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Martin Charles Scorsese Nueva York 17 de noviembre de 1942 es un director guionista y productor de cine estadounidense 1 Con una trayectoria que abarca mas de cincuenta anos las peliculas de Scorsese abordan tematicas relacionadas con el catolicismo la identidad italoestadounidense o la criminalidad 2 caracterizandose por su violencia uso del lenguaje vulgar estar ambientadas en la ciudad de Nueva York y la inclusion de canciones pop rock y clasicas en la banda sonora 3 El origen italiano y catolico de su familia su infancia en Little Italy y su aficion por el cine italiano y estadounidense de las decadas de 1940 y 1950 influyeron en su obra como cineasta Nota 1 Martin ScorseseScorsese en el Festival Internacional de Cine de Berlin de 2024 Informacion personalNombre de nacimientoMartin Charles ScorseseNacimiento17 de noviembre de 1942 81 anos Queens Estados Unidos NacionalidadEstadounidense e italianaReligionCatolicismoLengua maternaInglesCaracteristicas fisicasAltura1 6 mFamiliaPadresCharles Scorsese Catherine ScorseseConyugeLaraine Marie Brennan 1965 1971 Julia Cameron 1976 1978 Isabella Rossellini 1979 1982 Barbara De Fina 1985 1991 Helen Schermerhorn Morris desde 1999 Hijos3EducacionEducado enNew York University Tisch School of the ArtsCardinal Hayes High SchoolInformacion profesionalOcupacionDirector de cine actor de cine productor de cine guionista editor de cine actor de voz realizador de television y realizadorAnos activodesde 1959Cargos ocupadosPresidente del jurado del Festival de CannesEmpleadorUniversidad de Nueva YorkMovimientoNuevo HollywoodGenerosCine de drama cine de crimenes cine de suspenso y cine de accionTriunfosVer listaMiembro deAcademia Estadounidense de las Artes y las CienciasSindicato de directores de Estados UnidosFirma editar datos en Wikidata Durante su formacion como cineasta y poco despues de graduarse en la Universidad de Nueva York realizo sus primeros cortometrajes y el largometraje Who s That Knocking at My Door 1967 Posteriormente capto la atencion de la critica con la cinta de gansteres Mean Streets 1973 donde el estilo que lo iba a caracterizar como director se hizo evidente Nota 2 Logro catapultarse como parte del Nuevo Hollywood dirigiendo los filmes dramaticos Taxi Driver 1976 y Toro salvaje 1980 que consolidaron su posicion de prestigio gracias su exito critico y las candidaturas a diversos galardones incluyendo el oscar Nota 3 Durante esa epoca ademas Robert De Niro comenzo a actuar bajo su direccion una asociacion que se iba a repetir en diez largometrajes Despues de una decada de resultados desparejos regreso a su mejor nivel como realizador con Goodfellas 1990 6 Aunque es conocido por dirigir cintas de gansteres gracias a la popularidad de Goodfellas Casino 1995 o El irlandes 2019 Scorsese ha demostrado versatilidad explorando diversos generos 7 Su filmografia tambien comprende el musical New York New York 1977 las comedias negras El rey de la comedia 1983 y After Hours 1985 el thriller psicologico Cape Fear 1991 y el drama romantico La edad de la inocencia 1993 Su carrera tampoco estuvo exenta de controversias como la desatada a partir de su retrato de Jesus en La ultima tentacion de Cristo 1988 o la censura sufrida por Kundun 1997 de parte del gobierno comunista chino Nota 4 Hacia el comienzo del nuevo milenio sus producciones comenzaron a contar con mayores presupuestos acompanados en algunos casos de exitos comerciales sin precedentes en su carrera 10 El drama historico Gangs of New York 2002 marco el comienzo de su colaboracion con Leonardo DiCaprio quien actuo en seis de sus largometrajes incluyendo la pelicula biografica El aviador 2004 el thriller policiaco The Departed 2006 el thriller psicologico Shutter Island 2010 y la satira de humor negro El lobo de Wall Street 2013 Ademas dirigio el drama de aventuras Hugo 2011 y el drama historico Silencio 2016 Tras repetidas nominaciones Scorsese gano el oscar al mejor director gracias a su trabajo en The Departed 2006 Con diez candidaturas al oscar como mejor director 11 es el director vivo con mas nominaciones en esa categoria y el segundo en la historia 12 Ademas del oscar se ha hecho acreedor de multiples galardones entre ellos los premios Globo de Oro BAFTA Primetime Emmy SAG Palma de Oro el premio del Festival de Cannes al mejor director y el Leon de Plata a la mejor direccion El impacto de su cine en la cultura lo ha llevado a transformarse en uno de los directores mas influyentes y es en opinion del critico de cine Roger Ebert el mejor director estadounidense en actividad 13 Varias de sus peliculas han sido seleccionadas entre las mejores de todos los tiempos por organizaciones como el American Film Institute o las revistas Sight and Sound y Empire Nota 5 Su labor no esta limitada a la direccion de largometrajes de ficcion En sus inicios consiguio trabajos como montador participando en la realizacion del documental Woodstock 1970 18 y resulto seleccionado por su mentor John Cassavetes para trabajar como asistente de edicion de sonido en Minnie and Moskowitz 1971 19 Trabajando para la television fue director ejecutivo y dirigio los episodios piloto de las series de HBO Boardwalk Empire 2010 y Vinyl 2016 Como aficionado a la musica ha dirigido una amplia gama de documentales relacionados al tema incluyendo The Last Waltz 1978 considerado por algunos criticos como uno de los mejores documentales de musica de todos los tiempos 20 Tambien dirigio No Direction Home 2005 Shine a Light 2008 George Harrison Living in the Material World 2011 y Rolling Thunder Revue A Bob Dylan Story by Martin Scorsese 2019 Asimismo parte de sus esfuerzos estan dedicados a la preservacion de peliculas mediante The Film Foundation una organizacion fundada con dichos fines en 1990 21 22 Primeros anosScorsese nacio en la ciudad de Nueva York el 17 de noviembre de 1942 como el segundo de los dos hijos de Charles Scorsese 1913 1993 planchador de ropa y actor y Catherine Scorsese Cappa de soltera 1912 1997 costurera y actriz ambos trabajaban en el Garment District 23 Al momento de su nacimiento la familia originaria de Little Italy Manhattan se traslado al distrito de Queens primero para vivir en el barrio de Sunnyside y mas tarde en Corona 24 Sin embargo a causa de un problema con el arrendador 24 en 1949 la familia se mudo de vuelta a Little Italy 25 26 Scorsese llego junto a su hermano y sus padres al pequeno barrio de Little Italy para vivir por seis meses en un abarrotado apartamento en el numero 232 de la Elizabeth Street junto a su abuela hasta mudarse al tercer piso de otro apartamento en el numero 253 de la misma calle 27 24 En ese entonces la poblacion del barrio descrito por Scorsese como un pueblo siciliano era casi completamente de ese origen 28 Sus abuelos paternos provenian de Polizzi Generosa ciudad ubicada en la provincia de Palermo Sicilia y sus abuelos maternos tambien eran de Palermo 29 precisamente de Baucina y Ciminna Nota 6 El apellido original de la familia era Scozzese pero se transcribio erroneamente cuando sus ancestros llegaron a America 1 32 Scorsese se crio en un ambiente de clase obrera conservador y devotamente catolico 33 29 De nino con cuatro anos de edad y como consecuencia de la extirpacion de las amigdalas comenzo a sufrir de asma lo que lo mantuvo alejado de la actividad fisica y de sus pares un hecho que iba a ser crucial en su evolucion creativa 34 Durante esa etapa sus padres comenzaron a llevarlo al cine 35 y fue entonces cuando desarrollo primero el interes por la pintura en acuarela y luego por las peliculas 36 37 La vida temprana de Scorsese en Little Italy iba a inspirar sus primeros filmes El tiempo libre provocado por el asma tambien incentivo su acercamiento a la iglesia 38 Asistio a la St Patrick s Old Cathedral School y durante un tiempo fue monaguillo en la antigua Catedral de San Patricio antes de ser expulsado por llegar tarde a las misas 24 39 En un principio su deseo era ser sacerdote y durante un ano asistio al seminario Cathedral College of the Immaculate Conception de donde fue expulsado por mal rendimiento 24 Su intencion se mantuvo hasta 1960 cuando se percato de que su vocacion catolica era en cierto modo a traves del cine 40 Posteriormente asistio a la Cardinal Hayes High School una escuela secundaria catolica del Bronx e intento lograr un buen promedio con la intencion de ser admitido en la universidad Despues de ser rechazado por la Universidad de Fordham se matriculo en el Washington Square College a pesar de las preocupaciones de sus padres por el hecho de que una universidad laica podria ser demasiado izquierdista Aunque ingreso a la universidad con el proposito de estudiar filologia inglesa y ser profesor finalmente su interes se desvio hacia el cine En 1964 consiguio un Bachelor of Arts y durante los dos anos subsecuentes continuo realizando cursos adicionales 40 A continuacion obtuvo un Master en Bellas Artes en la School of the Arts mas tarde renombrada Tisch School of the Arts en 1968 41 un ano despues de la fundacion del instituto perteneciente a la Universidad de Nueva York 42 TrayectoriaInicios El primer intento narrativo de Scorsese tuvo lugar en 1959 cuando influenciado por el cine epico del que habia sido aficionado de nino rodo en Super 8 Vesuvius VI Esta mini produccion inspirada en la serie de television detectivesca 77 Sunset Strip y ambientada en Roma fue interpretada por amigos del director y se filmo con una camara prestada en una azotea y en el sotano de una panaderia en Lower East Side Durante las proyecciones el metraje de Vesuvius VI debia ser reproducido junto al sonido grabado por separado lo que a menudo generaba problemas de sincronizacion entre ambos Por ese motivo Scorsese comenzo a llevar a los actores para que leyeran sus dialogos en vivo mientras el ajustaba la velocidad del proyector cuando era necesario 43 Ya como estudiante de la Universidad de Nueva York realizo junto a un companero su primer proyecto en 16 mm en blanco y negro de una duracion de nueve minutos Se desconoce el titulo concreto de mismo que podria ser Inesita Inestia The Art of Flamenco o The Art of Flamenco Inesita pero si se sabe que trataba la relacion entre la musica el cine y la danza y contaba con una bailarina de flamenco como protagonista Tampoco se tiene certeza de la funcion que cumplio Scorsese en el proyecto aunque se ha especulado con que ejecuto las tareas de director o codirector director de fotografia y montador 44 Durante sus primeros anos en la universidad se vio fuertemente influenciado por el profesor de cine Haig P Manoogian especificamente con respecto a transmitir sentimientos y su pasion por la religion en sus filmes 40 45 Como ejercicio de una asignatura dictada por Manoogian Scorsese realizo su primer cortometraje en solitario filmado en 16 mm titulado What s a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This 1963 cuya trama tenia como protagonista a un escritor bloqueado obsesionado con la fotografia de un bote en un lago El corto hacia alusion a una variedad de obras y corrientes cinematograficas como la Nouvelle vague el cine underground neoyorquino las narraciones de Algernon Blackwood y el filme The Critic de Mel Brooks Su realizacion incluyo elementos como animaciones montajes jump cuts edicion asociativa y fotogramas congelados 44 Su primer trabajo profesional fue como asistente de camara del director de fotografia Baird Bryant en el cortometraje Smiles 1964 del director John G Avildsen Scorsese valoro la oportunidad de trabajar en formato de 35 mm por primera vez pero evaluo su desempeno como horrible 46 A mediados de la decada de 1960 Scorsese comenzo a desarrollar una trilogia basada en sus experiencias en Little Italy que consistia en Jerusalem Jerusalem jamas producida Who s That Knocking at My Door y Mean Streets 47 Con intenciones de empezar a ganar dinero realizo su segundo corto en 16 mm It s Not Just You Murray 1964 un relato satirico de un ganster de Little Italy que lo condujo a ser reconocido con el premio al mejor filme estudiantil de 1964 por el Sindicato de Productores Cinematograficos de Hollywood El premio consistia en una pasantia de seis meses con un salario de 125 dolares por semana en los estudios de Paramount de Hollywood pero a causa de un cambio en la administracion del estudio la pasantia fue cancelada a ultimo momento 48 Todavia en la universidad realizo su trabajo mas conocido de esa epoca The Big Shave 1967 49 recordado por Scorsese no solo como una critica a la guerra de Vietnam sino que ademas en sus palabras Algo mas estaba sucediendo en mi interior que en realidad no tenia nada que ver con la guerra Era simplemente una epoca muy mala una epoca muy mala 50 Manoogian que lo habia incentivado a realizar It s Not Just You Murray asistio a Scorsese en la produccion de su primer largometraje 51 Titulado Bring on the Dancing Girls en un principio y luego I Call First 49 incluyo como protagonista al ex infante de marina y aspirante a actor Harvey Keitel en el rol de un joven catolico de origen italiano y mas tarde Thelma Schoonmaker se sumo al proyecto como montadora 52 53 Su padre Charles Scorsese consiguio un prestamo de seis mil dolares para financiar parte del rodaje a realizarse en pelicula de 35 mm en blanco y negro 54 Asimismo el joven director uso el apartamento de sus padres en Elizabeth Street para ambientar escenas de interiores 52 El proceso de filmacion fue intermitente y sufrio un sinfin de modificaciones asi como diferentes titulos provisorios En 1965 se proyecto un primer corte de sesenta y cinco minutos que no logro entusiasmar al auditorio 54 Mas adelante con la ayuda de Manoogian se lograron reunir 37 000 dolares extra y Scorsese convencio a Keitel para que regresara a filmar 55 Asi el rodaje se reanudo de manera precaria contando con la ayuda del equipo de produccion para finalizar la pelicula cuando Scorsese se quedo sin recursos economicos 56 55 El costo total de la produccion se estimo en 75 000 dolares 57 La cinta llego a estrenarse en el Festival Internacional de Cine de Chicago de 1967 57 las proyecciones del primer corte de la pelicula de 65 minutos de duracion fueron en palabras de Scorsese un desastre y el filme fue universalmente odiado 58 Mas tarde filmo un cortometraje para la Agencia de Informacion de los Estados Unidos que al considerarlo tan extrano lo destruyo antes de que llegase a ser visto y en 1968 se lo contrato para dirigir el largometraje The Honeymoon Killers con un presupuesto de 150 000 dolares 59 No obstante fue despedido transcurrida una semana de rodaje El problema con el era que todo le tomaba demasiado tiempo afirmo Leonard Kastle el guionista de la pelicula y quien iba a terminar de filmarla Solo un par de las escenas hechas por Scorsese se incluyeron en el filme 60 Scorsese admitio que habia sido despedido con muy buena razon y explico Era un guion de doscientas paginas y yo filmaba todo en escenas master sin metraje complementario 61 Simultaneamente el director continuaba trabajando en la produccion de su primer largometraje para que el productor Joseph Brenner accediera a distribuir la cinta Scorsese anadio una escena de sexo Brenner la exhibio en el Carnegie Hall en 1970 con el titulo Who s That Knocking at My Door 62 pero solo llego a un par de salas de cine 63 No tuvo el exito economico que Brenner esperaba especulandose que su fracaso a la hora de atraer a los espectadores se debia a su tematica pasada de moda y confusa y su restriccion a menores de diecisiete anos al ser calificada R por su violencia y la escena de sexo explicita exigida por el productor 59 62 Pese a no alcanzar a un publico masivo Who s That Knocking at My Door recibio un premio en el Festival de Sorrento 62 y llamo la atencion del critico Roger Ebert que la califico como un gran momento del cine estadounidense 58 y una maravillosa evocacion de la vida ciudadana estadounidense anunciando la llegada de un nuevo director importante 64 Durante un periodo se gano la vida trabajando como tecnico de iluminacion para Albert y David Maysles 65 Luego en 1969 empezo a dictar clases de historia realizacion y produccion de cine y critica cinematografica en un curso de pregrado de la Universidad de Nueva York Nota 7 Su estilo como profesor se caracterizaba por su discurso veloz energico y nervioso que transmitia un fervor por las peliculas Por momentos desarrollaba monologos sobre la historia del cine cargados de reverencia y humor los cuales a menudo provocaban que estudiantes de otras asignaturas y personal de la universidad entrara a su clase para escucharlo 62 Su pasion por el cine inspiro a sus alumnos entre ellos Oliver Stone que recordo Poder ir a la NYU por medio de la G I Bill enseguida despues de Vietnam y de casualidad encontrar un profesor como Scorsese en el primer ano de realizacion de cine es lo mas afortunado que se puede ser 66 Tras esa experiencia como instructor en la universidad iba a continuar dirigiendo anuncios publicitarios y editando video para la CBS 67 68 Durante este periodo se desempano como asistente de direccion y montador del documental Woodstock 1970 junto a Thelma Schoonmaker y al director Michael Wadleigh 18 Anos 1970 En mayo de 1970 formo parte del documental Street Scenes 1970 1970 como montador y director de una escena 18 Alrededor de esta epoca conocio al actor y cineasta John Cassavetes que habria de convertirse en su amigo y mentor 69 Ese ano se traslado a Los Angeles para acercarse a la industria del cine 57 donde conocio a Brian De Palma a traves de quien iba a entrar en contacto con dos de sus futuros colaboradores el actor Robert De Niro y el guionista Paul Schrader 70 71 Entretanto Scorsese asumio las funciones de montador en el filme Medicine Ball Caravan 1971 y Cassavetes lo empleo en Minnie and Moskowitz 1971 como asistente de edicion de sonido lo que le permitio al director principiante ganar quinientos dolares por semana y dormir en el set 19 En Los Angeles conocio al productor de cine B Roger Corman para quien dirigio por encargo Boxcar Bertha 1972 57 Filmamos Boxcar Bertha en veinticuatro dias con 650 mil dolares y tuvo ganancias Yo recibi cinco mil dolares recordo Scorsese sobre la produccion 72 Posteriormente al estreno de Boxcar Bertha Cassavetes lo alento a realizar filmes propios en vez de proyectos ajenos 73 Ya en esos dias Scorsese tenia la intencion de llevar al cine los libros La ultima tentacion de Cristo y The Gangs of New York proyectos que tardarian en ver la luz 74 Siguiendo el consejo de Cassavetes comenzo a rescribir el guion de Mean Streets y una vez finalizado se lo envio a Corman que le propuso financiar la produccion con la condicion de que el reparto estuviese conformado integramente por actores negros pero Scorsese rechazo la oferta Finalmente fue el productor Jonathan Taplin quien reunio trecientos mil dolares para filmarla 75 source source source source source source source source Trailer de Mean Streets Elogiada por la critica de cine Pauline Kael 76 Mean Streets 1973 significo un avance en la trayectoria profesional de Scorsese 77 78 Narrando la vida de dos criminales de poca monta de Little Italy en Mean Streets el estilo de Scorsese fraguo finalmente violencia 4 culpa y redencion catolica 79 sitios crudos de Nueva York aunque gran parte de la cinta se filmo en Los Angeles montaje veloz y una banda sonora que incluia musica contemporanea 80 La tensa atmosfera estilo documental y direccion de la pelicula recibio influencias de los cineastas Cassavetes y Samuel Fuller 81 4 Al ano siguiente tras ver Mean Streets la actriz Ellen Burstyn escogio a Scorsese para dirigirla en la pelicula Alicia ya no vive aqui 1974 82 Alicia ya no vive aqui fue el primer trabajo que Scorsese dirigio para un estudio de Hollywood y por primera vez narro la historia desde el punto de vista de una protagonista femenina una madre soltera que intenta triunfar como cantante 83 Consciente de sus limitaciones con respecto a la tematica del filme Scorsese analizo la tarea de realizadores con experiencia en cintas femeninas como Michael Curtiz y Curtis Bernhardt al mismo tiempo que se inspiro en los estilos de Elia Kazan y especialmente en el de Cassavetes para la direccion de actores y desarrollo de los personajes 84 Su actuacion en Alicia ya no vive aqui le valio a Burstyn el oscar a la mejor actriz Paralelamente Scorsese exploro sus raices etnicas en el documental Italianamerican 1974 sobre sus padres Charles y Catherine Scorsese 83 Su siguiente largometraje fue Taxi Driver 1976 una oscura pesadilla urbana acerca de la soledad 85 El filme lo posiciono como un habil cineasta 5 asistido por el estilo visual de su director de fotografia Michael Chapman que junto a Scorsese se inspiro en una gran cantidad de filmes ambientados en Nueva York y en el cine negro 86 Taxi Driver marco el comienzo de una serie de colaboraciones entre Scorsese y el escritor Paul Schrader cuya inspiracion para escribir el guion tuvo origen en una noticia sobre el intento de asesinato al politico George Wallace 87 la literatura de Fiodor Dostoyevski el filme frances Pickpocket de Robert Bresson y su propia depresion 88 89 La cinta estuvo protagonizada por Robert De Niro como el angustiado y psicotico Travis Bickle acompanado por Jodie Foster en un papel controvertido como una prostituta menor de edad y Harvey Keitel como su proxeneta El periodico The New Yorker describio la pelicula como un estudio de dos personajes Travis contra Nueva York y afirmo que ningun otro filme ha representado jamas la indiferencia urbana tan poderosamente 90 A pesar de ser abucheada por un sector del auditorio durante su estreno en el Festival de Cannes de 1976 91 92 Taxi Driver se alzo con la Palma de Oro de ese ano e iba a recibir cuatro nominaciones al oscar incluyendo a mejor pelicula 5 El exito economico y critico de Taxi Driver impulso a Scorsese a producir su primera pelicula de alto presupuesto el atipico musical New York New York 1977 descrito por el propio Scorsese como un experimento 93 La pareja protagonista estuvo formada por De Niro en su tercera colaboracion con el director y Liza Minnelli Ambos daban cuerpo a un duo el saxofonista ella cantante que a lo largo de varias decadas mantenian una relacion amorosa mientras trabajaban juntos en diversos espectaculos musicales Se filmo enteramente en Hollywood Podria haber filmado en Roseland No lo hice porque elegi la idea de un filme llamado New York New York hecho completamente en Hollywood Esa era la Nueva York que teniamos en la cabeza de jovenes recordo el cineasta 93 En los anos venideros el filme iba a ser recordado debido a la popularidad de una de sus canciones New York New York versionada por Frank Sinatra 94 Este tributo musical a la ciudad natal de Scorsese resulto en un rotundo fracaso de taquilla y tambien entre los criticos de cine 95 significando una clara decepcion para el director que considero la posibilidad de trasladarse a Italia para dedicarse a filmar documentales durante el resto de su carrera 96 En 1977 dirigio el musical de Broadway The Act protagonizado por Liza Minnelli que tambien fue un fracaso comercial 97 98 La decepcion de New York New York arrastro a Scorsese a una depresion y para entonces ya habia desarrollado una grave adiccion a la cocaina 99 Pese a lo anterior el director aun encontro la creatividad suficiente para hacer The Last Waltz 1978 un documental sobre el ultimo concierto de The Band que tuvo lugar en el Winterland Ballroom de San Francisco en noviembre de 1976 y conto con un extenso repertorio de musicos invitados entre ellos Bob Dylan Neil Young Ringo Starr Muddy Waters Joni Mitchell Van Morrison Paul Butterfield Neil Diamond Ronnie Wood y Eric Clapton Con Scorsese trabajando en varios proyectos simultaneamente 97 el estreno del documental se postergo hacia 1978 100 El Chicago Tribune escribio en una resena que The Last Waltz era el mejor documental de rock de todos los tiempos 101 y otros medios sostuvieron opiniones similares Nota 8 Ese mismo ano se exhibio otro documental dirigido por Scorsese titulado American Boy A Profile of Steven Prince acerca del vendedor de armas de Taxi Driver 106 Despues de vivir en Los Angeles por una decada Scorsese se traslado de vuelta a Nueva York 107 108 Anos 1980 Luego de un periodo de depresion mal uso de medicamentos y abuso de cocaina 109 en 1978 Scorsese ingreso a un hospital de Nueva York con una hemorragia interna que casi acaba con su vida 97 110 Durante diez dias de internacion el director se replanteo su vida al mismo tiempo que recibia visitas de amigos entre ellos Robert De Niro 109 En ese momento De Niro y el musico Robbie Robertson lo convencieron de realizar el que iba a ser su proximo largometraje Toro salvaje 1980 110 97 El guion fue escrito por Paul Schrader adaptando las memorias escritas por el boxeador Jake LaMotta y tras salir del hospital Scorsese se traslado con De Niro a la isla de San Martin para reescribirlo durante dos semanas y media 111 Hacia septiembre de 1979 se dio comienzo al rodaje 112 Contemplando la posibilidad de que este fuese su ultimo largometraje 113 Scorsese volco todas sus energias en este proyecto refiriendose a el como un metodo kamikaze de realizacion y anadio puse en el todo lo que sabia y si se iba a hundir se iba a hundir y no me importaba 74 Scorsese decidio rodar en blanco y negro en cierta medida para hacer al filme mas realista y ambientar mas apropiadamente la epoca y el contexto 114 pero asi tambien perdio gran potencial comercial 115 El filme se destaco por su estilo visual especialmente en las escenas de boxeo donde Scorsese empleo en gran medida la camara lenta y tecnicas de distorsion de la imagen creando estilos diferentes para cada pelea 116 El resultado estuvo a la par de filmes como Mean Streets y Taxi Driver con respecto a la tematica inseguridad violencia culpa y redencion Nota 9 Toro salvaje resulto ser un exito rotundo entre los criticos de cine 119 y logro ocho candidaturas a los Premios oscar incluyendo mejor pelicula mejor actor para De Niro por su interpretacion de LaMotta mejor actor de reparto para Joe Pesci como su hermano y representante y la primera nominacion a mejor director para Scorsese 120 121 De Niro y la montadora Thelma Schoonmaker se llevaron el premio pero la estatuilla a mejor director fue para Robert Redford por Ordinary People Posteriormente Toro salvaje iba a continuar recibiendo reconocimientos llegando al primer puesto en la lista de las diez mejores peliculas de deporte del American Film Institute y al numero veinticuatro de la lista de las mejores cien peliculas segun la misma organizacion escalando mas tarde al numero cuatro en la version actualizada del mismo ranking Refiriendose al resultado de los oscar Scorsese declaro Cuando perdi por Toro salvaje fue cuando me di cuenta de cual iba a ser mi lugar en el sistema si llegaba a sobrevivir del lado de afuera mirando hacia adentro 122 Asimismo el filme no tuvo los resultados esperados en la taquilla lo que preocupo al director con respecto a su carrera cuestionandose acerca de si los productores de los estudios accederian a financiar sus futuros proyectos 123 Tras el estreno de su drama sobre Jake LaMotta Scorsese queria realizar la adaptacion de La ultima tentacion de Cristo con De Niro interpretando a Jesus sin embargo el proyecto no avanzo debido al desinteres del actor y la falta de apoyo financiero 124 125 Siguiendo la sugerencia de De Niro Scorsese filmo la comedia negra El rey de la comedia 1983 una satira sobre el mundo de los medios de comunicacion y la celebridad cuyo personaje principal es un solitario y afligido aspirante a comediante que ironicamente se vuelve famoso gracias a un crimen Al igual que con Toro salvaje De Niro convencio a Scorsese de filmar El rey de la comedia mientras el segundo se encontraba en el hospital por agotamiento y neumonia 126 Aunque influyo en la eleccion de Jerry Lewis para uno de los papeles y ayudo a pulir el guion Scorsese aun recuperandose no estaba motivado y sentia que el proyecto pertenecia mas a De Niro que a el 127 El rodaje y la posproduccion fueron procesos dificiles para el director 128 que iba a declarar que no deberia haber hecho esa pelicula y que en su lugar deberia haber esperado por un proyecto propio 129 El rey de la comedia se proyecto en el Festival de Cannes de 1983 y resulto elegida por parte de la critica 130 la revista Time Out la definio como la pelicula mas siniestra del ano en todo sentido y una de las mejores y Roger Ebert del Chicago Sun Times comento que era una de las peliculas mas aridas dolorosas y heridas que habia visto 131 132 El aprecio por la pelicula se iba a incrementar con el paso de los anos 133 Habiendose realizado con un presupuesto de diecinueve millones de dolares 128 la cinta fue un fracaso de taquilla recaudando solamente 1 2 millones en Estados Unidos y siendo retirada de las salas de cine tras cuatro semanas 134 Cuando Scorsese estaba pronto para comenzar su tan esperada adaptacion de La ultima tentacion de Cristo el estudio Paramount Pictures abandono el proyecto a una semana de comenzar el rodaje lo que le significo una gran decepcion y por este motivo empezo a fijarse en proyectos menores y de productoras independientes 135 A continuacion dirigio la comedia After Hours 1985 acerca de la vida de un solitario que odia su empleo y su vida privada envuelto en una aventura kafkiana durante una noche en Manhattan 136 Scorsese se refirio a la pelicula como una reaccion en contra de mi ano y medio en Hollywood tratando de hacer La ultima tentacion de Cristo 137 y como una manera de redescubrir como filmar mas rapido y con la menor cantidad de dinero 138 Varios autores notaron la influencia de Kafka y de la adaptacion El proceso de Orson Welles en After Hours Nota 10 La pelicula obtuvo un mas que digno resultado en taquilla y le reporto a Scorsese el premio del Festival de Cannes al mejor director 138 El resultado favorable de After Hours le permitio dirigir una pelicula mainstream 141 y al ano siguiente en 1986 estreno El color del dinero protagonizada por Paul Newman Tom Cruise y Mary Elizabeth Mastrantonio La pelicula es una secuela de The Hustler de Robert Rossen en la que Newman ya habia interpretado al jugador de billar Eddie Felson En esta oportunidad se trato de un homenaje en color y a la vez segunda parte del filme con un ya maduro Felson redimiendose de su pasado En aquella epoca la pelicula fue considerada la obra mas convencional del director Newman gano su primer oscar y el exito comercial del filme ayudo a que los financistas volvieran a confiar en Scorsese 141 Scorsese en los Premios oscar en 1990 La carrera de Scorsese se vio afectada positivamente cuando en 1987 paso a ser cliente del representante Michael Ovitz catalogado como el hombre mas poderoso de Hollywood Nota 11 Finalmente pudo filmar y estrenar en 1988 La ultima tentacion de Cristo adaptacion de la novela homonima de Nikos Kazantzakis El critico y guionista Jay Cocks trabajo junto a Scorsese revisando el guion escrito por Paul Schrader 144 En esta ocasion la produccion estuvo a cargo de Universal Pictures y Scorsese conto con un presupuesto de casi siete millones de dolares para rodar 62 dias en Marruecos con Willem Dafoe reemplazando a Aidan Quinn en el papel de Jesus 145 144 El estreno de La ultima tentacion de Cristo desato controversias especialmente debido al tratamiento de la sexualidad de Jesus 146 y produjo protestas en todo el mundo 147 llegando en ciertos paises a su prohibicion 148 En algunos casos las protestas tuvieron efectos contrarios ayudando a publicitar la pelicula y produciendo expectacion en el publico 149 Aunque el filme tuvo una respuesta tibia por parte de la critica cinematografica logro recuperar los costos de produccion siendo un exito en la taquilla de Los Angeles 150 Por este filme Scorsese recibio su segunda nominacion al oscar como mejor director 151 A finales de 1986 Woody Allen contacto a Francis Ford Coppola y Scorsese para rodar el filme colectivo Historias de Nueva York 1989 para el cual cada uno de ellos dirigio un mediometraje 152 El primero de ellos es precisamente el de Scorsese Life Lessons sobre la relacion amorosa entre dos pintores Nick Nolte y Rosanna Arquette uno de ellos mas talentoso que el otro 153 Life Lessons fue una semiadaptacion de la novela El jugador de Fiodor Dostoyevski y el guion fue escrito por Richard Price el mismo guionista que escribio El color del dinero 154 El de Scorsese fue senalado por algunos criticos como el mejor segmento de la pelicula Nota 12 Anos 1990 Despues de una decada de resultados desparejos 158 la epica de gansteres de Scorsese Goodfellas 1990 fue considerada el regreso a su mejor nivel como director 6 Basada en el libro Wiseguy de Nicholas Pileggi con Goodfellas regreso al genero para narrar la historia semificticia del exgangster Henry Hill 159 interpretado por Ray Liotta abarcando tres decadas en la vida de un trio de criminales Liotta Joe Pesci y Robert De Niro que trabajan para una familia mafiosa Las capacidades tecnicas de Scorsese y el desempeno de los actores restablecieron aumentaron y consolidaron su reputacion como cineasta 160 Luego del estreno el critico Roger Ebert llamo a Goodfellas la mejor pelicula de gansteres de todos los tiempos 161 y la introdujo en su lista de las mejores peliculas del ano 1990 162 Tambien formo parte de los primeros puestos de las listas de Gene Siskel y Peter Travers y es considerada uno de los mejores logros del director Nota 13 El filme recibio seis candidaturas a los Premios oscar entre ellas mejor pelicula y la tercera nominacion a mejor director para Scorsese aunque el debutante Kevin Costner se llevo la estatuilla Pesci se alzo con la estatuilla al mejor actor de reparto por su actuacion 168 Ademas Scorsese y la pelicula obtuvieron un sinfin de reconocimientos adicionales entre ellos cinco Premios BAFTA y un Leon de Plata a la mejor direccion Casi dos decadas mas tarde el American Film Institute la coloco en el segundo lugar de la lista de las diez mejores peliculas de gansteres solo detras de El padrino 169 Su trayectoria prosiguio con el lanzamiento en 1990 del documental corto Made in Milan sobre el disenador de moda Giorgio Armani 170 Al ano siguiente estreno su septima colaboracion con Robert De Niro el remake de la pelicula de 1962 del mismo nombre Cape Fear un thriller influenciado por Alfred Hitchcock y La noche del cazador 1955 de Charles Laughton Incursionando una vez mas en el cine mainstream 171 Scorsese queria dirigir un proyecto mas hollywoodense y asi evitar polemicas como las provocadas anteriormente por La ultima tentacion de Cristo y Goodfellas 172 A pesar de ello al director no le gusto en absoluto el guion escrito por Wesley Strick y fue De Niro quien una vez mas lo convencio de que el material podria tener valor 173 Tras recibir la autorizacion para reescribir el guion Scorsese cambio el enfoque original despojandolo de ciertos convencionalismos e ideas que consideraba predigeridas 172 Asi su aporte consistio en incorporar elementos religiosos evidentes homenajes a Hitchcock y modificar los personajes estereotipados anadiendo caracteristicas como la falta de etica profesional el conflicto intrafamiliar o la tension sexual 174 Si bien Cape Fear fue criticada por sus escenas de violencia misogina 175 su escabrosa tematica le dio a Scorsese la oportunidad de experimentar con trucos y efectos visuales Nota 14 El filme obtuvo dos nominaciones al oscar y resulto el mayor exito economico de su realizador hasta aquel momento recaudando ochenta millones de dolares solamente en Estados Unidos 179 Scorsese en el Festival de Venecia en 1995 Durante este periodo realizo algunos cameos como actor interpretando a Vincent van Gogh en Los Suenos de Akira Kurosawa 1990 del director japones Akira Kurosawa y a un ejecutivo de una cadena televisiva en Quiz Show El dilema 1994 de Robert Redford un personaje recordado por la frase El publico no sintonizaba para ver increibles muestras de habilidad intelectual Solo querian ver el dinero refiriendose al programa de concursos 180 Tambien fundo la productora De Fina Cappa junto a Barbara De Fina Su rol como productor de cine se incremento a principios de la decada produciendo variados filmes abarcando producciones de Hollywood Mad Dog and Glory Clockers cintas independientes de bajo presupuesto The Grifters Naked in New York Grace of My Heart Search and Destroy Hi Lo Country e incluso filmes extranjeros Con los ojos cerrados Nota 15 La edad de la inocencia 1993 una adaptacion de la novela de epoca de Edith Wharton acerca de la restrictiva alta sociedad de Nueva York a finales del siglo XIX fue un cambio significativo en la carrera de Scorsese Con una trama que narra un romance fallido la pelicula desafio al publico habitual de Scorsese 184 quien queria que su pelicula fuese una experiencia tan rica emotivamente como el libro lo habia sido para el 185 Para lograrlo recurrio al uso de la voz en off y busco inspiracion en filmes como Senso El gatopardo y The Magnificent Ambersons de Orson Welles Nota 16 La edad de la inocencia se alejo de los clasicos trabajos del director pasando de la Nueva York proletaria y criminal a la alta sociedad aristocrata Nota 17 no obstante algunos autores notaron paralelismos entre esta cinta y anteriores producciones de Scorsese como Goodfellas como el uso de la narracion retrospectiva protagonistas derrotados por los contextos sociales en los cuales se encuentran y la recreacion de rituales codigos y costumbres sociales inquebrantables Nota 18 Si bien al momento de su estreno recibio elogios desde gran parte de la critica 186 fue un fracaso de taquilla 187 significando aparentemente una perdida economica 188 El filme obtuvo cinco nominaciones a los Premios oscar incluyendo mejor guion adaptado para Scorsese ganando el premio al mejor vestuario 189 Esta fue su primera colaboracion con Daniel Day Lewis a quien iba a dirigir nuevamente en Gangs of New York 190 Casino 1995 al igual que La edad de la inocencia esta protagonizada por un hombre cuya ordenada vida se ve trastocada por la llegada de factores impredecibles La trama fue desarrollada por Nicholas Pileggi a partir de un articulo del Las Vegas Sun de 1980 que incluia al apostador director de casinos y socio de la delincuencia organizada Frank Rosenthal 191 Despues de que Scorsese mostro interes en el proyecto queria volver al genero de gansteres y ahondar en el Pileggi comenzo a escribir un libro y un guion simultaneamente 192 Una vez estrenada Casino recibio elogios por el trabajo de direccion y las actuaciones pero varios criticos senalaron que su duracion era excesiva que incluia muchos personajes antipaticos y algunos la calificaron como una secuela de Goodfellas Nota 19 Se comparo con Goodfellas por el uso de la voz en off en la narracion montaje atmosfera tematica excesiva violencia y la presencia en el reparto de Robert De Niro y Joe Pesci interpretando a un desenfrenado criminal Nota 20 Casino recaudo unos 42 millones de dolares en la taquilla estadounidense 194 y Sharon Stone recibio una candidatura al oscar como mejor actriz 195 A pesar del modesto exito de Casino Scorsese iba a declarar sobre Universal Pictures Querian hacer mas dinero Asi que ese fue el final de ese tipo de pelicula para mi 196 En las siguientes dos decadas el director iba a evitar en gran medida las tramas criminales 197 Si La edad de la inocencia habia alejado y confundido aparte del publico Kundun 1997 fue mas alla ofreciendo una historia acerca de los primeros anos del decimocuarto dalai lama Tenzin Gyatso la invasion del Tibet feudal por parte la China comunista y el posterior exilio del dalai lama en India Ademas de ofrecer un cambio de tematica Kundun presento una narrativa y estetica diferente Los tradicionales recursos dramaticos fueron sustituidos por un elaborado tableau vivant de imagenes coloridas transmitiendo un ambiente hipnotico 198 Cabe agregar que el filme suscito agitacion y esta creo presion sobre la distribuidora Buena Vista Pictures que planeaba comercializarla en el mercado chino Aunque inicialmente desafiante frente al gobierno chino la distribuidora desde entonces se distancio del proyecto perjudicando sus ganancias economicas El ejecutivo Michael Eisner llego a declarar que el filme habia sido una estupida equivocacion agregando que fue una forma de insulto hacia nuestros amigos pero a excepcion de los periodistas poca gente en el mundo la vio 199 A pesar de no contar con actores occidentales y ser ignorada por gran parte de los medios de comunicacion dominantes 200 Kundun recibio cuatro nominaciones al oscar 199 Esta fue la segunda produccion de Scorsese basada en la figura de un lider religioso tras La ultima tentacion de Cristo 201 Regresando a un territorio conocido en Bringing Out the Dead 1999 Scorsese volvio a colaborar con el guionista Paul Schrader para adaptar una novela de Joe Connelly 202 Bringing Out the Dead estuvo protagonizada por Nicolas Cage como un paramedico noctambulo bajo la presion de atender heridos por las noches en Hell s Kitchen perseguido por recuerdos de personas que no pudo salvar Elementos de filme como su trama y su personaje principal fueron comparados con Taxi Driver 203 mientras que el rol del protagonista como salvador y su lucha por evitar las tentaciones se comparo con La ultima tentacion de Cristo 204 Las escenas finales de redencion espiritual recordaron explicitamente las peliculas de Robert Bresson 205 y la ambientacion nocturna se asemejo a la de After Hours 206 En opinion de Scorsese el filme no recibio apoyo por parte de los estudios y desaparecio tras su estreno en los cines 207 Con un presupuesto de 55 millones de dolares Bringing Out the Dead termino recaudando diecisiete incluyendo Norteamerica y el resto del mundo y a pesar de recibir criticas favorables la cinta iba a pasar desapercibida siendo el unico trabajo del director de la decada de 1990 que no fue considerado para los Premios oscar 208 Anos 2000 Scorsese junto con Leonardo DiCaprio y Cameron Diaz en el Festival de Cannes de 2002 En 2002 estreno uno de sus proyectos mas ansiados y personales Gangs of New York basado en el libro The Gangs of New York de Herbert Asbury 74 Scorsese leyo el libro en 1970 y cinco anos despues comenzo a trabajar en el guion 209 Trabajo mas seriamente en Gangs of New York con el disenador de produccion Dante Ferretti cuando se encontraba filmando La edad de la inocencia 1993 ambos proyectos ademas estuvieron guionados por Jay Cocks y ambientados en la Nueva York del siglo XIX aunque centrandose en extremos opuestos de la sociedad 210 La historia adaptada por el director esta mayoritariamente ambientada en la Nueva York de 1862 y narra el enfrentamiento entre pandillas de inmigrantes irlandeses y nativistas que se oponen a la inmigracion poco antes de las Draft Riots 210 211 La trama incorpora tematicas coherentes con anteriores preocupaciones del director su ciudad de origen violencia y divisiones subculturales a partir de diferencias etnicas 212 Gangs of New York se filmo en el famoso estudio de cine Cinecitta de Roma con presupuesto aproximado de cien millones de dolares 213 convirtiendose en el proyecto mas costoso de Scorsese hasta ese momento 74 La produccion fue altamente problematica y varios rumores dejaron entrever un conflicto entre el director y el jefe de Miramax Harvey Weinstein 214 215 Mientras que Scorsese queria mantener su vision artistica Weinstein queria que el filme conformara los estandares comerciales 216 He sido un chico malo en el cine pero fui bueno con Marty aseguro el productor pero Scorsese iba a revelar que las imposiciones de Weinstein habian sido muy duras 214 El filme introdujo recursos anteriormente evitados por el director como personajes presentes con fines meramente expositivos y escenas retrospectivas 217 218 219 El final cut de Gangs of New York llego a 168 minutos mientras que la version original del director excedia los 180 minutos de duracion 217 Concluida la filmacion el estreno se postergo hasta diciembre de 2001 debido a que Scorsese continuaba trabajando en el montaje para acortar la duracion 220 y Weinstein consideraba que la violencia de la pelicula no era conveniente a tan poco tiempo de los atentados del 11 de septiembre 215 finalmente iba a llegar a los cines en diciembre del ano siguiente 221 El director manifesto que no iba a poder volver a trabajar si tuviera que hacer peliculas de esa manera una vez mas 222 Gangs of New York le valio su primer Globo de Oro al mejor director y mas tarde la pelicula obtuvo diez nominaciones al oscar incluyendo mejor pelicula mejor director y mejor actor para Daniel Day Lewis 223 Significo el comienzo de su asociacion con Leonardo DiCaprio 224 Asimismo produjo la serie documental The Blues que consto de siete partes acerca de la historia de la musica blues dirigidas por cineastas como Wim Wenders Clint Eastwood Mike Figgis y el mismo 225 A principios de los anos 2000 produjo una variedad filmes de realizadores emergentes entre los cuales se incluyen Puedes contar conmigo de Kenneth Lonergan 226 Lymelife de Derick y Steven Martini 227 y The Young Victoria de Jean Marc Vallee 228 Durante la misma epoca fundo Sikelia Productions 229 El siguiente largometraje de Scorsese fue El aviador pelicula biografica acerca del excentrico multimillonario magnate del cine y pionero de la aviacion Howard Hughes llevado a la pantalla por Leonardo DiCaprio Ademas de contar con una estrella como protagonista para la realizacion de El aviador el director abandono su abordaje personal para pasar a un estilo comercial aplicando tecnicas de imagen generada por computadora para algunas secuencias 230 El filme se proyecto a finales de 2004 y su exito de taquilla estuvo acompanado por candidaturas a multiples galardones recibio seis nominaciones al Globo de Oro de las cuales gano tres y fue la pelicula mas nominada en la entrega 77 º de los Premios oscar con once candidaturas incluyendo mejor pelicula y la quinta nominacion a mejor director para Scorsese Nota 21 Otra vez salio con las manos vacias al ver a Clint Eastwood llevarse el oscar al mejor director y a mejor pelicula por Million Dollar Baby 234 Su enfrentamiento con los ejecutivos de Warner Bros y Miramax en relacion con la duracion de la cinta una disputa recurrente durante las ultimas dos semanas de montaje casi provoco el retiro de Scorsese que sentia que ya no hablaba el mismo idioma que los productores 197 Como resultado se le nego parte del financiamiento acordado y el director termino invirtiendo quinientos mil dolares de su propio capital 222 Scorsese en los Premios Peabody en 2006 Su documental No Direction Home narra la vida de Bob Dylan y su impacto en la musica popular estadounidense y la cultura del siglo XX El filme no abarca toda la carrera de Dylan se centra en sus comienzos su salto a la fama en los anos 1960 la controversia electrica que produjo al pasar de tocar acusticamente a comenzar a usar la guitarra electrica y su retiro de los escenarios en 1966 tras un accidente No Direction Home se estreno en la television estadounidense y britanica en septiembre de 2005 y el mismo mes se edito una version en DVD 235 El filme gano el Premio Peabody y Scorsese el Premio Grammy al mejor video musical de formato largo 236 237 Regreso al genero de gansteres con el thriller policiaco The Departed 2006 basado en Infernal Affairs y en cierta medida en la historia del ganster Whitey Bulger 238 239 En esta cinta se reunio nuevamente con Leonardo DiCaprio y dirigio por primera vez a Jack Nicholson Matt Damon Mark Wahlberg y Martin Sheen Ambientada en Boston la trama tiene como protagonistas a Colin Sullivan Damon trabajando como infiltrado en la policia de Massachusetts para el jefe de la mafia local Frank Costello Nicholson y paralelamente a Billy Costigan como agente encubierto de la policia dentro de la organizacion de Costello The Departed se transformo en la pelicula mas taquillera de Scorsese hasta aquel momento 10 con una recaudacion local de 132 millones de dolares 240 y fue recibida con elogios por parte de los criticos 238 mientras que algunos la categorizaron como el mejor logro del director desde Goodfellas 241 otros la colocaron al mismo nivel que clasicos de Scorsese como Taxi Driver y Toro salvaje 242 243 En febrero de 2007 se le entrego el oscar al mejor director consiguiendo finalmente la estatuilla a la que habia estado nominado en repetidas ocasiones y nunca habia ganado 244 Ademas cabe destacar que la pelicula resulto ganadora de los oscar a mejor pelicula mejor guion adaptado y mejor montaje para Thelma Schoonmaker su tercer oscar conseguido gracias a su trabajo en una cinta de Scorsese 245 No obstante la produccion no estuvo exenta de desacuerdos entre Scorsese y Warner Bros con respecto a determinados aspectos del filme como la violencia y el lenguaje vulgar 246 247 El director se iba a referir a las limitantes del sistema La pregunta es cuan personal puedo hacer un filme en el sistema de Hollywood de hoy y esto es lo mas cerca que puedo llegar Ya no se si hay lugar para mi y el tipo de pelicula que me gustaria hacer Tendria que hacerlas de forma independiente porque me gusta asumir riesgos y como puedes hacer eso cuando una pelicula cuesta doscientos millones Hay un monton de dinero de por medio y tienes una responsabilidad con el estudio 238 A finales de 2007 rodo un anuncio publicitario para la firma productora de vinos Freixenet titulado The Key to Reserva en el que realizo un homenaje al cine de Alfred Hitchcock 248 Posteriormente estreno el documental Shine a Light un concierto de la banda de rock and roll The Rolling Stones en el Beacon Theatre de la ciudad de Nueva York entre octubre y noviembre de 2006 intercalado con fragmentos de noticias y viejas entrevistas a la banda 249 Se proyecto en la apertura del Festival Internacional de Cine de Berlin en febrero de 2008 250 y su exito comercial lo llevo a ser uno de los documentales mas taquilleros del ano y una de las peliculas de concierto mas taquilleras de todos los tiempos 251 Anos 2010 A continuacion Scorsese tenia planeado realizar El lobo de Wall Street sin embargo tras cinco meses de espera Warner Bros no accedio a financiar el proyecto 252 En octubre de 2007 se anuncio que Scorsese se iba a reunir con Leonardo DiCaprio para una cuarta pelicula y hacia marzo de 2008 comenzo la filmacion en Massachusetts 253 254 El nuevo largometraje se titulo Shutter Island basado en la novela del mismo nombre escrita por Dennis Lehane y adaptado por la guionista Laeta Kalogridis Ambientada en los anos 1950 un oficial de policia DiCaprio y su companero Mark Ruffalo deben investigar la confusa desaparicion de un interno en un hospital psiquiatrico ubicado en una isla Shutter Island fue catalogada dentro de los generos historico thriller psicologico neo noir y terror y homenajeo al cine de Alfred Hitchcock 255 El propio Scorsese reconocio la influencia de Hitchcock y de la cinta The Wrong Man en particular 256 tomando como referencia ademas Narciso negro Laura y cintas de zombies de los anos 1940 256 257 The New York Times describio Shutter Island como implacablemente y barrocamente interior con la angustiante arquitectura de una prision de Piranesi 258 El filme se estreno en febrero de 2010 y en mayo del mismo ano se transformo en el filme mas taquillero de Scorsese 259 260 Mientras Scorsese se encontraba en Boston filmando Shutter Island recibio la visita de Mark Wahlberg que le propuso un nuevo proyecto para la television 261 el primero del director para la pantalla chica desde su contribucion en Amazing Stories 1986 262 El proyecto en cuestion era Boardwalk Empire una serie dramatica de HBO basada en un libro de Nelson Johnson 263 El guionista Terence Winter creo la serie y Scorsese propuso a Steve Buscemi como protagonista de la misma 264 ambientada en Atlantic City durante los felices anos veinte y ley seca en los Estados Unidos Scorsese dirigio el primer episodio que tuvo un costo de produccion de dieciocho millones de dolares 265 el episodio piloto mas caro de la historia hasta ese entonces 266 La serie se estreno en septiembre de 2010 y conto con 4 8 millones de televidentes en su primera transmision Aunque en un principio su funcion detras de camaras dividio a los criticos 267 al ano siguiente Scorsese iba a ganar el Primetime Emmy a la mejor direccion Se mantuvo como productor ejecutivo durante las cinco temporadas que duro Boardwalk Empire 268 Posteriormente dirigio el documental de tres horas y media titulado George Harrison Living in the Material World acerca de la vida y musica del miembro de The Beatles George Harrison estrenado en HBO en dos partes en octubre de 2011 269 Una vez mas Scorsese desafio al publico acostumbrado a sus filmes violentos o religiosos 270 alejandose de esas tematicas con su siguiente largometraje Hugo un drama de aventura en 3D basado en la novela La invencion de Hugo Cabret de Brian Selznick Se trato de la primera pelicula de Scorsese en 3D y se estreno en Estados Unidos en noviembre de 2011 271 Con un presupuesto de entre 150 y 170 millones de dolares 272 la pelicula no logro los resultados de recaudacion esperados 273 El fracaso en la taquilla puedo deberse a que su gran costo de produccion destinado en parte a los efectos visuales en 3D 274 no estuvo acompanado por la presencia de grandes estrellas entre el reparto y la dificultad para promocionar el filme dentro del mercado del cine familiar 275 Por otro lado la pelicula fue bien recibida por la critica 275 y recibio multiples candidaturas a diversos galardones con cinco Premios oscar sobre once candidaturas fue junto a The Artist la cinta mas ganadora de esa edicion 276 gano dos Premios BAFTA 277 y le valio a Scorsese su tercer Globo de Oro al mejor director 278 A finales de 2013 estreno el filme El lobo de Wall Street basado en la autobiografia del magnate de las finanzas Jordan Belfort 279 El guion fue escrito por Terence Winter y estuvo protagonizado por Leonardo DiCaprio como Belfort junto a Jonah Hill Matthew McConaughey y Kyle Chandler entre otros Narra la historia de un corredor de valores de Nueva York involucrado en un gran caso de fraude y la codicia los excesos y la perdida de valores que trae aparejado el sueno americano 280 Scorsese afirmo que queria hacer un filme feroz y que la idea surgio a partir de la frustracion por el no regulado mundo financiero 281 Alejandose de la autobiografia de Belfort y de sus anteriores filmes Scorsese omitio el origen etnico del protagonista 282 segun el periodico Haaretz el director minimizo la identidad judia de Belfort para evitar la incorreccion politica 283 La pelicula se ubico dentro del genero de comedia negra el critico de cine James Berardinelli escribio Me rei mas durante El lobo de Wall Street que durante cualquiera de las comedias puras de 2013 284 El lobo de Wall Street supero a Shutter Island como la pelicula mas taquillera del director 285 y fue candidata a cinco Premios oscar mejor pelicula mejor director mejor actor mejor actor de reparto y mejor guion adaptado 286 En una encuesta a criticos de cine llevada a cabo en 2016 por la BBC el filme se incluyo entre las cien mejores peliculas del siglo XXI 287 Ademas significo la quinta colaboracion entre Scorsese y DiCaprio 288 En julio de 2014 empezo a dirigir el piloto de la serie de television para HBO Vinyl escrita por Terence Winter y George Mastras y producida por Mick Jagger 289 290 La serie protagonizada por Bobby Cannavale como Richie Finestra fundador y presidente de una importante compania discografica esta ambientada en la Nueva York de los anos 1970 cuando el negocio de la musica influenciada por las drogas y el sexo estaba en auge mientras Finestra trata de resucitar su compania y encontrar el proximo sonido en boga El primer episodio dirigido por Scorsese se estreno a principios de 2016 y logro atraer 764 000 televidentes uno de los debuts de HBO mas bajos en audiencia 291 Vinyl que habia sido desarrollada por Scorsese y Jagger durante veinte anos originalmente como un filme se cancelo tras una temporada un hecho que el director califico como tragico y comento que tendria que haber dirigido todos los episodios 291 Mas tarde dirigio The Audition un cortometraje utilizado para promocionar los casinos Studio City en las Filipinas con Leonardo DiCaprio y Robert De Niro interpretando versiones ficticias de si mismos compitiendo por un papel en el proximo filme del director Fue la primera colaboracion de Scorsese y De Niro en dos decadas 292 El corto se exhibio en octubre de 2015 junto a la apertura de Studio City 293 Al mismo tiempo Scorsese fue productor ejecutivo de varios filmes independientes como La tercera orilla dirigida por Celina Murga Revenge of the Green Dragons codirigida por Andrew Lau cuyo filme Infernal Affairs inspiro The Departed 294 Bleed for This y Free Fire 295 Scorsese en el estreno de Silencio en Japon en 2017 Su siguiente largometraje fue Silencio un proyecto anticipado durante anos por el director desarrollado desde 1991 296 escrito por Jay Cocks y Scorsese y basado en la novela del mismo nombre escrita por Shusaku Endō un drama historico sobre dos jesuitas portugueses interpretados en la pantalla por Andrew Garfield y Adam Driver que se enfrentan a la violencia y la persecucion cuando viajan a Japon en el siglo XVII d C para encontrar a su mentor desaparecido Liam Neeson y promover el cristianismo 297 298 El filme tuvo su estreno mundial en noviembre de 2016 en el Pontificio Instituto Oriental en Roma y tambien se proyecto en la Ciudad del Vaticano 299 300 El periodico USA Today afirmo que Martin Scorsese prueba que como cineasta es tan magistral con hombres de Dios como lo es con gansteres y otros criticos apreciaron la profundidad de la tematica 301 302 Pese a las criticas favorables 303 la pelicula fue ignorada casi por completo durante la temporada de galardones fue nominada al oscar a la mejor fotografia 304 305 y tuvo resultados negativos en la taquilla adjudicados por algunos medios a la larga duracion del filme ausencia de premios que la ayudaran a promocionarse menor distribucion en los cines y competencia con otras peliculas de genero dramatico 306 307 A principios de 2019 se anuncio que el esperado falso documental de Scorsese acerca de la gira de Bob Dylan de 1975 la Rolling Thunder Revue iba a ser lanzado por Netflix Fue su segunda incursion en la vida del musico pero a diferencia del enfoque exclusivamente realista mostrado en No Direction Home en Rolling Thunder Revue A Bob Dylan Story by Martin Scorsese se mezclan hecho veridicos de la gira con entrevistas ficticias 308 De acuerdo con la descripcion de la revista Variety se captura el problematico espiritu de Estados Unidos en 1975 y la alegre musica que Dylan presento durante el otono de ese ano En parte documental en parte concierto en parte delirio febril Rolling Thunder es una experiencia unica del experto cineasta Martin Scorsese 309 En abril se anuncio que el documental iba a ser estrenado en Netflix con estrenos la noche previa en veinte cines de ciudades estadounidenses europeas y australianas y posteriores proyecciones en Los Angeles y Nueva York para darle la posibilidad al filme de ser considerado para posibles galardones 310 Despues de anos en desarrollo en 2017 Scorsese comenzo a filmar El irlandes protagonizada por Robert De Niro Al Pacino y Joe Pesci 311 Con un presupuesto estimado de entre 159 y 225 millones de dolares se transformo en una de las peliculas mas costosas de Scorsese Nota 22 Debido en parte de su gran costo de produccion ningun estudio se puso de acuerdo para financiar El irlandes y fue Netflix la empresa que financio y distribuyo la pelicula en su plataforma 317 El filme se estreno en el Festival de Cine de Nueva York en 2019 posteriormente tuvo un estreno limitado en el cine y en ultima instancia empezo a transmitirse a traves de Netflix 318 En una entrevista con el critico de cine Peter Travers Scorsese senalo Cuando me acusaron de poner en peligro la experiencia teatral por hacer este filme en Netflix me pregunte que es una experiencia teatral Entonces mire las salas de cine y la mayoria estaban proyectando peliculas de superheroes y dije Que mas hay Todavia nos quedan cines para proyectar una pelicula 319 El filme tuvo una respuesta mayoritariamente positiva de parte de los criticos 320 321 y recibio candidaturas a varios galardones incluyendo el oscar a la mejor pelicula y mejor director para Scorsese 322 Anos 2020 Hacia fines de 2019 Leonardo DiCaprio y Robert De Niro se unieron al proximo largometraje de Scorsese Los asesinos de la luna una adaptacion del libro homonimo de David Grann el cual relata los asesinatos en una acaudalada comunidad de indigenas osage en Oklahoma durante la decada de 1920 despues de que se descubre un yacimiento petrolifero en su territorio 323 En un principio Paramount Pictures habia acordado financiar la produccion aunque expresando dudas con respecto al presupuesto ante la insistencia del director y los actores de realizar un western a gran escala 324 Las varias rescrituras que sufrio el guion original a manos de Scorsese y DiCaprio transformando la historia como expreso Paramount en un estudio malhumorado y menos comercial sobre los personajes fue el factor que llevo a la compania a permitir que Scorsese buscase financistas adicionales 325 Asi tras una puja entre estudios se determino que Apple TV se iba a encargar de la mayor parte del costo del proyecto 324 mientras que Paramount iba a permanecer como distribuidora 325 El presupuesto empleado para su produccion fue de doscientos millones de dolares 326 La filmacion comenzo en abril de 2021 327 y concluyo en octubre de ese ano a mediados del ano siguiente se volvieron a rodar algunas escenas 326 La actriz Lily Gladstone declaro en una entrevista que el trabajo de la Nacion Osage como consultora cambio casi por completo la pelicula que Scorsese habia imaginado originalmente 328 Los asesinos de la luna se estreno en Cannes en mayo de 2023 y llego a los cines estadounidenses en octubre 329 La pelicula recibio comentarios en su mayoria favorables aunque se puso en cuestion la duracion 330 331 332 206 minutos 333 y tanto cines locales como internacionales se vieron en la necesidad de anadir intermedios forzosamente 334 Por su parte Scorsese defendio la duracion del filme 335 Algunos criticos afirmaron que Los asesinos de la luna se trataba de una obra maestra 336 337 338 lo que contrasto con la opinion de Armond White quien sostuvo que el filme tiene la idea woke de que los hombres blancos de Estados Unidos estan espiritualmente enfermos y que Scorsese se vuelve superficial 339 y sucumbe a la ideologia progresista que vende el politizado Hollywood 340 La pelicula obtuvo respuestas variadas del publico nativoestadounidense 341 El rendimiento en la taquilla no fue el esperado con una caida en las recaudaciones del 61 en su segundo fin de semana en cartel 342 Por su direccion Scorsese obtuvo su decima candidatura al oscar 11 Otros trabajosScorsese en el Royal Festival Hall en 2023 Preservacion de peliculas Su pasion por la historia del cine y la preservacion de peliculas lo llevo a fundar The Film Foundation en 1990 una organizacion sin fines de lucro con la finalidad de restaurar preservar y difundir filmes historicos 343 21 La fundacion ha restaurado mas de ochocientos filmes de todo el mundo y organiza un programa gratuito de lenguaje e historia del cine 21 Por sus contribuciones a la preservacion de peliculas Scorsese obtuvo el Premio Robert Osborne en el Festival de Cine de TCM 344 En 2007 establecio la World Cinema Foundation una organizacion con los mismos objetivos que la anterior pero a nivel global 265 345 Proyectos incompletos A mediados de la decada de 1980 Al Pacino le propuso a Scorsese llevar a la pantalla grande una pelicula biografica sobre el pintor Amedeo Modigliani Al director le gusto el guion de Pacino quien iba a interpretar a Modigliani y ambos intentaron conseguir financiacion de parte de algunos estudios de cine pero la idea fue siempre rechazada Durante esa epoca tras varios fracasos en la taquilla Scorsese ya no tenia influencia y los estudios consideraban que no era financieramente fiable 346 347 Otros de los proyectos considerados por Scorsese fueron una remake de Scarface con Robert De Niro 348 Dino una biopic de Dean Martin escrita por Nicholas Pileggi 349 24 una adaptacion de la novela El reves de la trama de Graham Greene 350 Little Shop of Horrors 351 y Clockers 352 Algunos de sus planes para la television nunca se concretaron como por ejemplo la precuela de Goodfellas que se habia confirmado en 2010 desarrollada por Pileggi y Scorsese para Warner Bros 353 Por otro lado en 2013 Scorsese anuncio que se encontraba trabajando en una serie de television basada en Gangs of New York La serie iba a desarrollar con mas profundidad el ascenso de las pandillas a finales de los anos 1800 tanto en Nueva York como en Chicago y Nueva Orleans 354 Casi una decada mas tarde se volvio a mencionar que se iba a realizar una serie basada en Gangs of New York con Scorsese como productor ejecutivo y director de los primeros dos episodios y Brett Leonard como guionista Se anuncio que Miramax Television estaba buscando financistas y que contara la historia de bandas rivales entre mediados y finales del siglo XIX siendo una trama independiente a la del filme de 2002 355 Asimismo en 2014 se anuncio que HBO y Paramount iban a producir una version para la television de Shutter Island La serie titulada Ashecliffe iba a tratarse de una precuela del filme e iba a desarrollar la historia de los fundadores del hospital psiquiatrico que le daba nombre al proyecto Se habia anunciado a Scorsese como director del episodio piloto y Dennis Lehane como guionista 356 Uno de sus proyectos mas esperados era Sinatra sobre la vida de Frank Sinatra Scorsese habia estado trabajando en el proyecto desde 2009 y posteriormente se conocio que Phil Alden Robinson y Billy Ray habian desarrollado el guion y se consideraba a Leonardo DiCaprio como protagonista 357 Scorsese tambien habia mencionado a Pacino como Sinatra y De Niro como Dean Martin 358 No obstante el director abandono el proyecto en 2017 despues de que los familiares del musico se negaran a autorizar la difusion de ciertos aspectos de su vida Algunas cosas son muy dificiles para una familia y lo entiendo totalmente Pero si esperan que lo haga no pueden ocultar ciertas cosas declaro Scorsese que tenia la intencion de que el filme se percibiese como una combinacion entre Goodfellas y El aviador 357 Mientras promovia el filme Los asesinos de la luna hablo sobre su intencion de seguir trabajando y afirmo Soy viejo Leo cosas Veo cosas Quiero contar historias y no hay mas tiempo 359 FilmografiaArticulo principal Filmografia de Martin Scorsese Largometrajes como directorWho s That Knocking at My Door 1967 Boxcar Bertha 1972 Mean Streets 1973 Alicia ya no vive aqui 1974 Taxi Driver 1976 New York New York 1977 Toro salvaje 1980 El rey de la comedia 1982 After Hours 1985 El color del dinero 1986 La ultima tentacion de Cristo 1988 Goodfellas 1990 Cape Fear 1991 La edad de la inocencia 1993 Casino 1995 Kundun 1997 Bringing Out the Dead 1999 Gangs of New York 2002 El aviador 2004 The Departed 2006 Shutter Island 2010 Hugo 2011 El lobo de Wall Street 2013 Silencio 2016 El irlandes 2019 Los asesinos de la luna 2023 Caracteristicas como cineastaEl cine de Scorsese surgio como parte del Nuevo Hollywood un movimiento desarrollado por jovenes cineastas en el cine de los Estados Unidos entre mediados de los anos 1960 y principios de 1980 360 361 Los filmes de Scorsese la mayoria ambientados en Nueva York 362 presentan tecnicas cinematograficas identificables en sus producciones tematicas recurrentes actores guionistas y tecnicos que se repiten a lo largo de su filmografia a veces durante decadas y cameos del propio director A pesar de que el publico y los medios de comunicacion lo suelen identificar como un realizador de cine de gansteres debido a la popularidad de Goodfellas y Casino Scorsese ha tratado una amplia gama de generos cinematograficos 7 363 Mientras que el historiador David Thompson sostuvo que la obra de Scorsese refleja a un hombre feliz con la ferviente claustrofobia del cine negro 364 los autores del libro Scorsese and Religion afirmaron que la atencion recibida por el director de parte de los academicos hace enfasis en ciertos aspectos de su pasado e intereses sea su crianza en la Little Italy de Manhattan o su atraccion por las historias sobre el crimen organizado Como resultado otros aspectos de la cinematografia de Scorsese han sido minimizados 365 Algunos medios de comunicacion y autores lo han definido como un outsider insider es decir un cineasta con una vision de autor o independiente que se ha ganado un lugar dentro de la industria del cine masivo 366 367 En 1990 The Village Voice lo definio como un director de cine arte y un jugador de Hollywood a la misma vez clasificandolo como una anomalia entre los directores de cine contemporaneos y senalando que ha logrado hacer peliculas completamente personales y profundamente autobiograficas que estan financiadas por la industria del cine 368 Scorsese se refirio a este hecho afirmando que algunos de los trabajos comerciales que ha llevado a cabo no estaban en sus planes sino que estaban en los planes de Hollywood 366 El director anadio Incluso hoy me pregunto que se necesita para ser un profesional o incluso un artista en Hollywood Como sobrevives al constante tira y afloja entre la expresion personal y las obligaciones comerciales 368 Tecnicas cinematograficas Scorsese es conocido por su frecuente uso de la camara lenta por ejemplo en Toro salvaje Mean Streets y Taxi Driver entre otras Nota 23 Scorsese revelo que mediante la camara lenta en Taxi Driver tenia la intencion de extender el momento meterse dentro de la cabeza del protagonista y acentuar el aspecto y actuacion de Robert De Niro 371 Tambien es conocido por congelar fotogramas freeze frame Nota 24 en Goodfellas congelo la imagen durante escenas importantes de la trama a menudo violentas no solo para captar la atencion del espectador 374 y simular el modo en que imagenes intensas quedan guardadas en la memoria 375 sino para marcar segun el director que se habia alcanzado un punto en la vida del protagonista 376 Sus filmes incluyen planos secuencia y la utilizacion de travellings destacandose una toma sin cortes de tres minutos en Goodfellas cuando el protagonista y su novia entran al Copacabana 377 378 Otras cintas como Taxi Driver Casino Gangs of New York o Hugo tambien incluyeron tomas de larga duracion Nota 25 Asimismo el travelling compensado o efecto vertigo es notorio en la mayoria de sus cintas 381 El estilo realista y expresionista se evidencia en sus peliculas Uno de los primeros ejemplos es Toro salvaje donde Scorsese utiliza un estilo expresionista en las escenas de boxeo mientras que narra las escenas familiares fuera del cuadrilatero en un estilo documental Dichas escenas realistas estan acompanadas de pocos movimientos de camara y largas tomas 382 El director ha cuestionado los limites entre los filmes narrativos de ficcion y los documentales diciendo que deberia ser un filme No deberia ser un documental o un filme de ficcion no deberia haber diferencia 308 A los once anos de edad Scorsese creo su primer storyboard 383 un recurso que iba a utilizar durante la preparacion de sus producciones cinematograficas 384 Esos storyboards no son el unico medio de comunicacion para lo que imagino afirmo el cineasta pero son el punto desde donde empiezo 383 en parte porque el papel es mas barato que la pelicula 385 Una de sus fuentes de inspiracion en el diseno de las tomas y las secuencias es la musica 386 387 Scorsese fue uno de los precursores del uso de canciones ya existentes en la banda sonora a excepcion de sus cintas de genero historico donde si se incluyen grabaciones orquestales es reconocido por introducir canciones pop rock y clasicas 3 De este modo composiciones de Louis Prima o The Rolling Stones se repiten en su filmografia Nota 26 La influencia de Scorsese en la eleccion de la musica para sus peliculas llevo al editor musical de Goodfellas Christopher Brooks a declarar No habia supervisor musical Marty es el supervisor musical 6 El director no solo usa la musica para complementar la narracion definir la estetica o el contexto historico sino tambien segun declaro para aportarle al filme una fuerza y un dinamismo que de otro modo faltaria 388 Tematicas Cuando empece las unicas mujeres en el equipo eran las de vestuario y las continuistas Cuando hice Alicia ya no vive aqui en 1974 fue la primera historia narrada desde el punto de vista de una mujer la primera Incluso las historias sobre mujeres eran siempre desde el punto de vista de un hombre Ahora hay tantas mujeres cineastas escritoras productoras directoras Ellen Burstyn 2019 389 Uno de los temas presentes en su cine desde el comienzo de su carrera es el catolicismo 390 Scorsese inicio su busqueda de la fe con filmes como Mean Streets Taxi Driver y Toro salvaje 391 y posteriormente dirigio una trilogia de filmes basados en la religion La ultima tentacion de Cristo Kundun y Silencio 392 Elementos como la duda la redencion o la culpa estan presentes desde su primer largometraje Who s That Knocking at My Door hasta su carrera posterior Nota 27 No me refiero a la culpa por llegar tarde a misa o por tener pensamientos sexuales afirmo el director No estoy hablando de culpa que viene de simplemente estar vivo Eso es lo que me lleva hacia esos personajes 396 Asimismo trata el conflicto de las identidades dobles en algunos de sus personajes como en Gangs of New York 397 The Departed y Shutter Island 398 En Mean Streets Goodfellas Gangs of New York The Departed y Taxi Driver se desarrollan relaciones entre figuras paternas e hijos sustitutos Nota 28 La identidad italoestadounidense se aborda en algunos de sus trabajos mas conocidos 400 muchos de ellos relacionados con la delincuencia organizada 401 A diferencia sus antecesores de origen italiano como Vincente Minnelli o Frank Capra que no trataban tematicas de su propia etnia 402 Scorsese la hizo evidente desde sus primeras realizaciones como en el cortometraje It s Not Just You Murray 1964 Who s That Knocking at My Door 1967 y el documental Italianamerican 1974 403 antes de que surgiera el interes por el cine italoestadounidense tras El padrino 1972 de Francis Ford Coppola 404 De sus protagonistas de origen italiano se detallan rasgos como la masculinidad mediterranea o de la Italia meridional 405 el tribalismo 406 o la criminalidad 407 No obstante personajes aislados del resto de la sociedad que protagonizan filmes como Taxi Driver El rey de la comedia o El aviador no son de origen italiano lo que llevo al periodista Robert Kolker a definir la obra de Scorsese como un cine sobre la soledad 408 Ademas de describir la criminalidad de los bajos fondos Scorsese se ha encargado de incluir figuras corruptas dentro del ambito legal como policias en The Departed y politicos en Gangs of New York El aviador y El irlandes Nota 29 Sus peliculas tratan a menudo la violencia en la sociedad estadounidense 413 414 Ben Nyce en su libro Scorsese Up Close A Study of the Films escribio que la violencia en Taxi Driver no es operistica o romantica como en El padrino ni decretada por una buena causa sino que es directa sin adornar brutal 415 El propio director admitio que la violencia en Casino no tiene ningun estilo es plana No es agradable No hace mas que mostrar hacia donde lleva ese estilo de vida 416 La violencia grafica de Goodfellas lo llevo a modificar el metraje original tras las reacciones negativas de algunas escenas en una proyeccion de prueba 417 Por otro lado en la cinta de boxeo Toro salvaje Scorsese utilizo el cuadrilatero como un microcosmos para retratar la violencia que afecta a la sociedad moderna y al mismo tiempo incluyo escenas explicitas de violencia domestica 418 El excesivo uso del lenguaje vulgar es caracteristico de algunas de sus peliculas como Goodfellas Casino y El lobo de Wall Street 419 420 En 2013 El lobo de Wall Street alcanzo un nuevo record Guinness al usar la palabra fuck un total de 506 rompiendo el record de otra pelicula de Scorsese Casino con 422 421 Influencias El director John Cassavetes califico al segundo largometraje de Scorsese como un pedazo de mierda y lo alento a seguir un camino mas personal El cine de Scorsese esta influenciado principalmente por el catolicismo su vida familiar en Little Italy y el cine italiano 2 Ademas del cine italiano 422 a cuyas cintas atribuyo su conexion con sus raices sicilianas y sus deseos de dedicarse al cine 423 estuvo expuesto a la influencia del cine estadounidense de los anos 1940 y 1950 siendo fanatico de los western 35 Aficionado de adolescente a las epopeyas historicas al menos dos de las cintas del genero Tierra de faraones y El Cid tuvieron un impacto en el 424 425 y con frecuencia alquilaba Los cuentos de Hoffman 1951 de Powell y Pressburger en una tienda que tenia una sola copia de la cinta era una de las dos personas que regularmente alquilaban ese filme el otro era el futuro director George A Romero 37 Victor Mature llego a ser uno de sus actores favoritos durante su juventud 426 Tambien menciono las peliculas Narciso negro 1947 y Las zapatillas rojas 1948 de Powell y Pressburger cuyas innovadoras tecnicas influenciaron mas tarde su trabajo como cineasta 427 428 429 Al mismo tiempo reconocio la importancia de la Nouvelle vague 430 y de realizadores como Satyajit Ray Ingmar Bergman Michelangelo Antonioni y Federico Fellini 431 432 433 Si bien en su casa no existia la costumbre de leer hacia finales de los anos 1950 Scorsese comenzo a aproximarse a la literatura siendo marcado en particular por El reves de la trama de Graham Greene Retrato del artista adolescente de James Joyce y Memorias del subsuelo de Fiodor Dostoyevski 434 El actor y director de cine independiente John Cassavetes influencio a Scorsese durante sus inicios como cineasta Cassavetes incidio en el rumbo que la trayectoria del joven Scorsese iba a tomar despues de estrenar de Boxcar Bertha 1972 su segundo largometraje dirigido por encargo para el productor e impresario Roger Corman Tras la realizacion de Boxcar Bertha Scorsese planeaba dirigir otro proyecto para Corman una cinta sobre gladiadores o una copia de Papillon 435 Cassavetes que habia destacado su primer largometraje Who s That Knocking at My Door 1967 como honesto y veraz 436 lo alento a abandonar ese tipo de produccion en favor de un cine mas personal 437 comentandole Marty acabas de gastar un ano entero de tu vida haciendo este pedazo de mierda Fue asi que Scorsese empezo a dedicarse a proyectos personales como la rescritura de Season of the Witch mas tarde titulada Mean Streets 438 No obstante Scorsese iba a reconocer la influencia que tuvo su experiencia en Boxcar Bertha en la realizacion de Mean Streets Utilice tecnicos de Corman y la filme al estilo de Corman haciendo casi todo en la locacion para conseguir la sordidez totalmente realista que queria sostuvo el director En cierto modo aprendi a como hacer una pelicula real con un presupuesto real y con un calendario real anadio 439 Colaboradores frecuentes Scorsese ha seleccionado a los mismos actores en reiteradas oportunidades en particular a Robert De Niro quien trabajo bajo su direccion en diez largometrajes y un cortometraje incluyendo El rey de la comedia la mejor actuacion de De Niro de acuerdo con la opinion del director 440 Con la llegada del nuevo milenio Scorsese comenzo a dirigir a Leonardo DiCaprio que actuo en seis largometrajes y un cortometraje Otros actores que han trabajado en varias de sus peliculas son Victor Argo 6 Harvey Keitel 6 Harry Northup 6 Murray Moston 5 J C MacKenzie 4 Joe Pesci 4 Illeana Douglas 4 Frank Vincent 3 Barry Primus 3 Verna Bloom 3 y Frank Sivero 3 El actor Stephen Graham descrito por el director como su Joe Pesci britanico 441 participo en dos de sus largometrajes y en el episodio piloto de Boardwalk Empire Antes de fallecer los padres de Scorsese Charles Scorsese y Catherine Scorsese aparecieron en roles breves o secundarios como en Goodfellas DiCaprio destaco la importancia que concede Scorsese a su trabajo con los actores comentando que para el la trama es secundaria Su prioridad es encontrar el corazon de la historia a traves de los actores con quienes trabaja 442 Su principal colaboradora en el plano tecnico ha sido la montadora Thelma Schoonmaker que inicio su carrera en el cine de la mano de Scorsese despues de conocerlo en 1963 a quien le ha adjudicado sus conocimientos sobre montaje y ha montado filmes del director por mas de cincuenta anos ganando una variedad de premios incluido el oscar 443 Cabe destacar que Marcia Lucas monto tres de sus largometrajes en la decada de 1970 destacandose Taxi Driver 444 Tras seguir su trayectoria en Italia Scorsese fue quien introdujo al disenador de produccion Dante Ferretti en cine estadounidense una colaboracion que se torno frecuente 445 En ocasiones Ferretti tambien se encargo del diseno del vestuario 446 y ha trabajado en conjunto con su esposa Francesca Lo Schiavo encargada del decorado 447 Eventualmente Bob Shaw ha realizado el diseno de produccion de algunos proyectos del director 448 Elaine y Saul Bass disenaron las secuencias de apertura de Goodfellas La edad de la inocencia Casino y Cape Fear 449 450 Algunos de los directores de fotografia que lo ayudaron a plasmar sus proyectos en la pantalla fueron Michael Chapman en Taxi Driver y Toro salvaje 451 mas adelante Michael Ballhaus entre los anos 1980 y 2000 452 y Robert Richardson y Rodrigo Prieto en su carrera posterior 453 454 La trayectoria de Robbie Robertson como productor musical estuvo marcada por sus multiples aportes como compositor para cintas de Scorsese desde el documental The Last Waltz en los anos 1970 hasta El irlandes decadas mas tarde El era un musico frustrado y supongo que yo era un cineasta frustrado dijo Robertson Asi que fue una conexion perfecta 455 Tambien conto con la colaboracion de los compositores Elmer Bernstein y Howard Shore en contadas ocasiones 456 457 Durante sus primeros tiempos como director Scorsese colaboro con los guionistas Mardik Martin y Paul Schrader 458 459 mas tarde llevo a la pantalla Goodfellas y Casino del escritor Nicholas Pileggi 460 y posteriormente iba a rodar guiones escritos por Jay Cocks John Logan Terence Winter y Steven Zaillian 461 462 463 464 Vida personalScorsese se ha casado un total de cinco veces y tiene tres hijas Conocio a su primera esposa la aspirante a actriz Laraine Marie Brennan trabajando en el cortometraje It s Not Just You Murray mientras ambos estudiaban en la Universidad de Nueva York 465 Despues de graduarse se casaron el 15 de mayo de 1965 y Scorsese abandono la casa de sus padres en Little Italy para mudarse junto a Brennan a un apartamento en Jersey City El 7 de diciembre de 1965 nacio su hija Catherine Terese Glinora Sophia nombrada en honor a la madre del director 466 23 A causa de los problemas economicos y su enfasis en el desarrollo de su carrera en el cine la pareja se divorcio en 1971 466 El mismo ano mientras trabajaba como montador en Medicine Ball Caravan y Woodstock conocio a la hija de uno de los productores Sandy Weintraub con quien vivio durante cuatro anos e incluso colaboro en algunos de los proyectos del director 467 468 Domenica Cameron Scorsese en 2016 Conocio a la que iba a ser su segunda esposa la periodista Julia Cameron en el set de Taxi Driver a donde esta habia asistido para entrevistar al guionista Paul Schrader Aunque su noviazgo con Sandy Weintraub no habia acabado Scorsese inicio una relacion con Cameron y una vez culminada la produccion de Taxi Driver se casaron el 30 de diciembre de 1975 cuando el tenia treinta y tres anos de edad 466 El 6 de septiembre de 1976 nacio la primera y unica hija del matrimonio Domenica Cameron Scorsese 466 En enero de 1977 Scorsese y Cameron se separaron y esta abandono la casa de Mulholland Drive donde estaban viviendo 469 De acuerdo con Cameron una de las razones del divorcio fue la aventura que el cineasta mantuvo con Liza Minnelli durante el rodaje de New York New York 470 El divorcio fue renido y sirvio de inspiracion a la trama del primer largometraje de Cameron la comedia negra God s Will con Domenica como protagonista 471 472 Domenica tambien tuvo papeles en La edad de la inocencia y Cape Fear e iba a continuar actuando escribiendo dirigiendo y produciendo 473 En medio del caos provocado por su matrimonio fallido su aventura con Minnelli y su adiccion a la cocaina Scorsese conocio a Isabella Rossellini cuando la actriz lo entrevisto para la cadena Rai 474 A principios de 1978 se mudaron juntos y el 30 de septiembre del ano siguiente se casaron en Bracciano el tenia 37 anos de edad y ella era diez anos mas joven 112 Hacia fines de 1981 durante la filmacion de El rey de la comedia el matrimonio comenzo a tener problemas y Rossellini inicio otra relacion en paralelo Segun la actriz y modelo a Scorsese no le importaba ese hecho y queria que el matrimonio continuase para evitar la tentacion de casarse por cuarta vez Si asi es como ella lo recuerda No pienso que este mintiendo declaro el director mas tarde 475 Se divorciaron en 1983 476 Menos de dos anos despues de divorciarse de Rossellini el 8 de febrero de 1985 Scorsese se caso por cuarta vez con la productora de cine independiente Barbara De Fina La pareja se habia conocido durante el rodaje de After Hours y durante el matrimonio su colaboracion en el plano artistico iba a ser exitosa incluso despues de su divorcio en 1991 477 Luego de conocer a la actriz Illeana Douglas durante la filmacion de La ultima tentacion de Cristo Scorsese estuvo en pareja con ella hasta 1997 478 Se caso por quinta vez el 22 de julio de 1999 con Helen S Morris editora de Random House y el 16 de noviembre del mismo ano nacio su hija Francesca 479 480 Scorsese se identifica como catolico no practicante como resultado de la posicion de la Iglesia en contra del divorcio declaro al respecto Soy un catolico no practicante Pero soy catolico romano no hay manera de dejar de serlo 481 En una entrevista en 2016 afirmo que aunque se habia alejado de la religion durante anos se sentia mas comodo como catolico 482 y mas tarde afirmo Donde encuentro el sentido de la existencia y el sentido de la vida Para mi es la cristiandad 483 En 2010 se anuncio que Scorsese era seguidor la iniciativa de la David Lynch Foundation para ayudar a diez mil veteranos de guerra a superar el trastorno por estres postraumatico a traves de la tecnica de meditacion trascendental 484 el mismo Scorsese hablo publicamente acerca de su propia experiencia con esa tecnica 485 En 2018 adopto la ciudadania italiana por ius sanguinis 1 A pesar de su ascendencia y la tematica de sus peliculas Scorsese no habla italiano Tuve un bloqueo con respecto a hablar italiano porque mi familia me lo imponia recordo el cineasta 486 487 ControversiasVarios aspectos de los filmes de Scorsese han sido controvertidos 488 principalmente en La ultima tentacion de Cristo La version de Jesus de Nazaret personificada por Willem Dafoe bajo la direccion de Scorsese fue criticada por sus muestras de ego deseo sexual y blasfemia 8 Varias organizaciones cristianas tanto en Estados Unidos como en el resto del mundo protestaron en contra de su contenido incluso desde antes del estreno 489 y tuvo respuestas negativas por parte de personalidades como el director italiano Franco Zeffirelli y el comentarista politico Pat Buchanan 490 491 Como resultado varios cines y la cadena de videoclubes Blockbuster Video se negaron a distribuir la cinta 489 Sus otros trabajos centrados en la religion tampoco estuvieron exentos de controversias La distribucion de Kundun sobre el dalai lama Tenzin Gyatso estuvo dificultada por presiones del gobierno chino 9 lo que llevo al ejecutivo Michael Eisner a declarar que el filme habia sido una estupida equivocacion 199 Con respecto a Taxi Driver para poder alcanzar una clasificacion por edades mas abarcativa por parte de la MPAA el director opto por desaturar el color de la sangre en las escenas violentas del final para que tuviera un tono menos realista 492 De todas formas la cinta fue criticada por su excesiva violencia parte del auditorio la abucheo durante su estreno en el Festival de Cannes 92 y a raiz de su proyeccion el presidente del jurado del festival Tennessee Williams manifesto que esa epoca habia estado marcada por filmes serios sin esperanza algunos de ellos reflejaban una violencia dificilmente vista antes 493 En 1981 el guionista Paul Schrader De Niro y Scorsese fueron interrogados por el FBI tras el intento de asesinato de Ronald Reagan llevado a cabo por John Hinckley Jr con la intencion de impresionar a Jodie Foster con quien estaba obsesionado despues de haber visto Taxi Driver 494 En 2019 sus declaraciones sobre las peliculas de superheroes y el universo cinematografico de Marvel resultaron controvertidas entre el publico y la industria del cine y estuvieron sujetas a una considerable cobertura por parte de los medios de comunicacion Cuando se le pregunto su opinion sobre las adaptaciones de Marvel Scorsese afirmo No las veo Lo intente sabes Pero eso no es cine Honestamente aunque estan bien hechas con actores que hacen lo mejor que pueden bajo las circunstancias a lo que mas me recuerdan es a parques tematicos No es el cine en el que seres humanos intentan transmitir sentimientos o experiencias psicologicas a otros seres humanos 495 Sus dichos provocaron reacciones opuestas Cineastas como Francis Ford Coppola Ken Loach y Quentin Tarantino expresaron opiniones similares Nota 30 Por otro lado las peliculas de Marvel recibieron el apoyo de figuras como el director Kevin Smith los hermanos Russo el ejecutivo de Disney Robert Iger y algunos protagonistas del genero de superheroes Nota 31 Como consecuencia de la controversia desatada por sus declaraciones Scorsese redacto un articulo para The New York Times en el que explico y desarrollo su opinion sobre el tema Argumento que elementos como la sorpresa el misterio o el peligro emocional genuino no estan presentes en las peliculas de Marvel que estan hechas para satisfacer las demandas del mercado donde nada esta en riesgo Las definio como variaciones de un numero finito de temas y secuelas de nombre pero remakes de espiritu 504 Del mismo modo agrego Entonces te preguntaras cual es mi problema Por que simplemente no dejar ser a las peliculas de superheroes y otras franquicias La razon es simple En muchos sitios de este pais y alrededor del mundo las franquicias son ahora tu principal opcion si quieres ver algo en la pantalla grande Es una epoca peligrosa para la exhibicion de peliculas y hay menos cines independientes que nunca antes La situacion lamentablemente es que ahora tenemos dos campos por separado Esta el entretenimiento audiovisual mundial y esta el cine Todavia se superponen de vez en cuando pero eso se esta volviendo cada vez mas raro Y me temo que el dominio financiero de uno se esta utilizando para marginar e incluso menospreciar la existencia del otro 504 Premios y reconocimientosArticulo principal Premios y nominaciones de Martin Scorsese A lo largo de su trayectoria profesional Scorsese y sus peliculas han recibido numerosas candidaturas a algunos de los galardones mas prestigiosos tanto nacionales como internacionales Entre sus premios obtenidos se incluyen un Premio oscar tres Premios BAFTA y tres Premios Globo de Oro sin contar los premios Cecil B DeMille y BAFTA Academy Fellowship que obtuvo en 2010 y 2011 respectivamente 505 506 Luego de ser nominado al oscar como mejor director en reiteradas ocasiones finalmente consiguio la estatuilla en 2007 gracias a su labor en The Departed 507 Con diez candidaturas al oscar como mejor director 11 es el director vivo con mas nominaciones y el segundo en total por detras de William Wyler con doce 12 Por su intervencion adicional como productor de sus filmes se lo ha nominado en la categoria de mejor pelicula por Hugo El lobo de Wall Street y El irlandes 508 509 322 Hacia el ano 2020 sus peliculas habian recibido un total de 71 nominaciones al oscar y veinte estatuillas obtenidas sin embargo muchos de esos premios pertenecian a categorias tecnicas siendo ignorado su trabajo en las categorias principales 510 De igual manera su labor ha sido reconocida por festivales de cine europeos como el Festival de Cannes que le otorgo la Palma de Oro por Taxi Driver o el Festival de Venecia que le entrego el Leon de Plata a la mejor direccion por Goodfellas 511 512 Ademas de recibir el Premio del Sindicato de Directores a la mejor direccion 513 recibio un amplio reconocimiento por parte de varias organizaciones de criticos de cine entre ellas la Boston Society of Film Critics la Asociacion de Criticos de Cine de Chicago la Asociacion de Criticos de Cine de Dallas Fort Worth la Asociacion de Criticos de Cine de Los Angeles y el Circulo de Criticos de Cine de Nueva York 514 515 516 517 518 Recibio el premio a la trayectoria de parte del American Film Institute AFI 519 y reconocimientos honorificos de parte del National Board of Review y los premios Cesar y David di Donatello 520 521 522 Igualmente ha sido galardonado por sus contribuciones en el ambito musical habiendo ganado un Grammy al mejor video musical de formato largo por el documental No Direction Home 523 Tampoco han pasado desapercibidas sus participaciones en television especialmente su direccion en la serie Boardwalk Empire que lo llevo a conseguir el premio del Sindicato de Directores a la mejor direccion de television drama y el Primetime Emmy a la mejor direccion en una serie dramatica entre otras nominaciones 524 513 Scorsese recibiendo el Leon de Oro en honor a su carrera de parte de la actriz Monica Vitti en el Festival Internacional de Cine de Venecia en 1995 En 2003 el Fondo Nacional para las Humanidades selecciono a Scorsese para llevar a cabo la conferencia Jefferson el mayor honor del gobierno federal estadounidense en humanidades Fue el primer cineasta en resultar elegido para ese honor 525 Su conferencia que tuvo lugar en abril de ese ano en el Centro John F Kennedy para las Artes Escenicas se titulo Persistence of Vision Reading the Language of Cinema 526 El mismo ano se coloco una estrella con su nombre en el Paseo de la fama de Hollywood 527 En honor a su influencia en la cultura estadounidense se le otorgo el Kennedy Center Honor en 2007 528 En el ano 2000 en Roma el presidente italiano lo nombro Caballero de la Gran Cruz de la Orden al Merito de la Republica Italiana 529 y en una ceremonia en Paris en enero de 2005 recibio la Legion de Honor en reconocimiento por sus contribuciones al cine 530 En 2011 obtuvo un doctorado honorario de la Escuela Nacional de Cine Television y Teatro en Lodz y rindio homenaje a Wajda Munk Has Polanski y Skolimowski 531 En abril de 2017 recibio la Medalla al Merito Cultural Gloria Artis polaca como reconocimiento a sus aportes al cine de Polonia 532 Adicionalmente se ha hecho acreedor a doctorados honorificos de las universidades de Princeton Williams Bard Wesleyana Nueva York y Oxford 521 533 La Tisch School of the Arts abrio 2023 una instalacion llamada Martin Scorsese Virtual Production Center en Brooklyn un establecimiento tecnologico de ultima generacion para estudiantes de la universidad 534 LegadoEn una lista de los mejores cincuenta directores recopilada por la revista Entertainment Weekly en 1996 Scorsese fue colocado en el numero cinco siendo el realizador vivo mejor ubicado en la lista 535 En 2002 ocupo el numero once en la lista de los 25 directores mas influyentes de todos los tiempos segun la revista de cine MovieMaker con base en los votos de directores guionista actores y criticos 536 El diario britanico The Guardian eligio en 2003 a Scorsese como el segundo mejor director del mundo 537 En 2007 formo parte de la lista de la revista Time de las cien personas mas influyentes en el mundo 538 El mismo ano se lo nombro el segundo mejor director de todos los tiempos de acuerdo a una encuesta de la revista britanica Total Film por detras de Alfred Hitchcock 539 En un estudio realizado con base en datos de Metacritic en 2017 el sitio web Quartz hizo una lista de los cien mejores directores de los ultimos veinticinco anos donde Scorsese se posiciono octavo 540 En 1998 el American Film Institute AFI incluyo tres de sus peliculas en la lista de los cien mejores filmes estadounidenses Toro salvaje 24 Taxi Driver 47 y Goodfellas 94 14 En la edicion del ano 2007 de la misma lista Toro salvaje alcanzo en numero cuatro Taxi Driver el numero 52 y Goodfellas el numero 92 541 En 2001 la misma organizacion incluyo dos peliculas de Scorsese en la lista 100 anos 100 peliculas de suspense Taxi Driver 22 y Toro salvaje 51 15 A su vez el libro 1001 peliculas que hay que ver antes de morir anadio seis peliculas de Scorsese a su lista 542 En 2008 el AFI coloco dos de sus peliculas en la AFI s 10 Top 10 Toro salvaje en el numero uno dentro del genero deportivo y Goodfellas en el numero dos en el genero de gansteres 543 El mismo ano ciento cincuenta personalidades de la industria del cine cincuenta criticos y diez mil lectores de la revista Empire realizaron una lista de las 500 mejores peliculas de todos los tiempos que incluyo ocho filmes de Scorsese entre ellos Goodfellas 6 Toro salvaje 11 y Taxi Driver 17 17 en otra lista en 2018 la revista coloco a Goodfellas en la misma posicion 544 En una encuesta realizada por Sight and Sound a directores de cine para seleccionar las cincuenta mejores peliculas de todos los tiempos Taxi Driver 5 Toro salvaje 12 y Goodfellas 48 se hicieron presentes en la lista 16 En otra votacion realizada por Entertainment Weekly Mean Streets alcanzo el septimo puesto dentro de las mejores peliculas de la historia 545 En la lista de las 100 mejores peliculas del siglo XXI de la BBC publicada en 2016 se incluyo a El lobo de Wall Street 78 546 Estrella del director en el Paseo de la fama de Hollywood Hacia 2019 cinco de sus filmes habian sido seleccionados por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para su preservacion en el National Film Registry por ser culturalmente historicamente o esteticamente significativas 547 Scorsese fue uno de los cineastas mas elogiados por el critico de cine Roger Ebert que reconocio su potencial desde que vio Who s That Knocking at My Door hasta ya avanzada su carrera 548 Scorsese nunca me decepciono Nunca ha hecho un filme indigno escribio Ebert en su libro Scorsese by Ebert el unico que dedico enteramente a la obra de un cineasta 549 y a menudo se referia a el como el mejor director estadounidense en actividad Nota 32 Otro critico Andrew Sarris despues de ver Toro salvaje comparo a Scorsese con George Cukor Ingmar Bergman y Elia Kazan por su capacidad para lograr actuaciones inspiradas de parte de sus actores 553 La revista australiana Senses of Cinema sostuvo que si Steven Spielberg con su exito en la taquilla y premios oscar es el representante popular de su generacion Scorsese es claramente el favorito de la critica de esa generacion 554 Asimismo obtuvo reacciones positivas por parte de cineastas como Ingmar Bergman 555 Frank Capra 556 Jean Luc Godard 557 Werner Herzog 558 Elia Kazan 559 y Satyajit Ray 560 Comentando sobre el filme El irlandes Guillermo del Toro comparo la habilidad de Scorsese para desarrollar personajes con los filmes de Renoir Bresson Bergman Oliveira o Kurosawa 561 Al aceptar el Globo de Oro al mejor director en 2020 Sam Mendes declaro No hay un director en esta sala no hay un director en el mundo que no este a la sombra de Martin Scorsese 562 Influencia No quiero repetir lo que ya ha sido dicho y escrito por tantos otros antes que yo acerca de todos los cambios en la industria y estoy esperanzado por las excepciones a la tendencia general en el cine Wes Anderson Richard Linklater David Fincher Alexander Payne los hermanos Coen James Gray y Paul Thomas Anderson estan pudiendo hacer peliculas y Paul no solo hizo The Master en 70 mm logro que se proyectara en ese formato en algunas ciudades Cualquiera al que le importe el cine debe estar agradecido Martin Scorsese 2014 563 La obra de Scorsese posiblemente el director mas innovador e influyente de su generacion para la critica de cine Janet Maslin 172 ha servido de influencia a numerosos cineastas Nota 33 El retrato de la deslucida vida criminal en Mean Streets su primera pelicula de gansteres influencio a la serie Los Soprano y sus tecnicas de camara montada fueron replicadas por los directores Spike Lee y Darren Aronofsky en sus primeros trabajos 565 Richard Linklater cito a Toro salvaje como una de sus cintas predilectas 566 y reivindico el musical New York New York 567 Wes Anderson cito como influencia el cine de Scorsese especialmente en el uso de la musica la camara lenta y la direccion de la vista del espectador hacia un punto en particular 568 La influencia del estilo de Scorsese es reconocible en el cine de Paul Thomas Anderson en cuanto a imagenes uso de la musica tematicas como la culpa y la redencion manera de rodar y narrativa 569 dicha influencia es notoria en Boogie Nights 1997 donde Anderson se inspiro en filmes como Taxi Driver 570 Toro salvaje Goodfellas y Casino 569 Otros cineastas que han recibido su influencia son Oliver Stone 571 John Turturro 572 Bong Joon ho 573 Todd Phillips 574 Damian Szifron 575 y Paolo Sorrentino 576 El debut como director de Robert De Niro A Bronx Tale 1993 fue descrito por la revista New York como un complemento menor de Goodfellas 577 En sus inicios se comparo a Quentin Tarantino con Scorsese 578 y del mismo modo su primer largometraje Reservoir Dogs 1992 fue comparado con Mean Streets y Goodfellas 579 580 Tarantino reconocio su fanatismo por Taxi Driver llamandola el mejor estudio de un personaje en primera persona llevado al cine 581 y una de las mejores de la historia 582 Muchos criticos de cine compararon la comedia negra criminal American Hustle 2013 con Goodfellas 583 584 y coincidieron en los prestamos artisticos que el director David O Russell tomo de Scorsese 585 586 como por ejemplo las tomas en camara lenta la musica rock y fotogramas congelados para incluir una narracion en voz en off No estar influenciado por el seria imposible sostuvo Russell nominado al oscar por su direccion 587 NotasPara el origen italiano y catolico de su familia su infancia en Little Italy y su aficion por el cine italiano vease Cavallero 2011 p 50 Para el cine estadounidense de las decadas de 1940 y 1950 vease Miliora 2015 p 15 El critico Emanuel Levy escribio que Mean Streets era un gran paso adelante en la carrera de Scorsese Scorsese s Breakthrough 4 Para el estilo vease Miliora 2015 p 180 La cadena ABC News califico a Taxi Driver como un clasico instantaneo y ademas de las candidaturas al oscar y su exito en la taquilla resalto su importancia en la carrera de Scorsese 5 Para Toro salvaje vease McGee 2015 p 69 La ultima tentacion de Cristo desato protestas por parte de algunos grupos religiosos 8 y presiones del gobierno chino dificultaron la distribucion de Kundun 9 Vease las listas AFI s 100 anos 100 peliculas o AFI s 100 anos 100 peliculas de suspense 14 15 Sight amp Sound Greatest Films of All Time 2012 16 o la lista de las mejores quinientas peliculas de todos los tiempos de Empire 17 Mientras que la mayoria de las referencias aseguran que ambos abuelos maternos de Scorsese provenian de Ciminna 30 24 la madre del director afirmo en el documental Italianamerican 1974 que su padre habia crecido en Baucina un pueblo diferente al de su madre 31 En Grist 2000 p 44 se menciona el contenido de las clases y en LoBrutto 2007 p 103 se anade que tambien ensenaba historia En el sitio oficial de Tisch School of the Arts se especifica que era un curso de pregrado 41 Dichos medios son la revista Rolling Stone en una recopilacion de los cuarenta mejores documentales de rock 102 una resena posterior de la misma publicacion 103 una resena del critico Roger Ebert 20 y el sitio web IndieWire 104 105 Roger Ebert menciono la inseguridad y violencia del protagonista 117 mientras que Richard Schickel de Vanity Fair hablo sobre la redencion 118 y The Guardian publico declaraciones de Scorsese mencionando a la culpa los pecados y la salvacion como elementos centrales 114 Vease Nyce 2004 p 90 el libro Cinema of Outsiders The Rise of American Independent Film de Emanuel Levy 139 y el articulo de Pietro Mauri en el sitio web Taste of Cinema 140 Para los medios que lo catalogaban de esa forma vease Brunette 1999 p 144 CBS News 142 o The Hollywood Reporter 143 Entre ellos Roger Ebert del Chicago Sun Times 155 William Thomas de la revista Empire 156 y Chris Nashawaty de Entertainment Weekly 157 Vease la lista de Gene Siskel en Chicago Tribune 163 y la de Peter Travers en la Rolling Stone 164 La Rolling Stone 165 el sitio Vulture com 166 y la revista Esquire 167 incluyeron a Goodfellas entre las mejores peliculas de Scorsese Como se afirmo en Chicago Tribune Cape Fear fue la primera pelicula del director que ostento un gran uso de efectos visuales 176 uso que tambien llamo la atencion de los criticos Roger Ebert 177 y Janet Maslin por aventurarse incluso mas profundamente en territorio desconocido 178 Diversas publicaciones como el libro Mean Streets and Raging Bulls de Richard Martin 181 la revista New York 182 Grist 2013 p 246 274 o la revista Variety 183 recogen su participacion en dichas producciones Para Senso vease Grist 2013 p 189 para El gatopardo vease Baker 2014 p 49 para The Magnificent Ambersons vease Criterion 184 Vease Ebert 2010 p 394 y Grist 2013 p 185 para el alejamiento de sus anteriores filmes clasicos La transicion de la sociedad proletaria a la sociedad aristocratica se menciona en Baker 2014 p 133 La edad de la inocencia se compara con Goodfellas por su narracion retrospectiva y sus protagonistas derrotados por su contexto en Conard 2007 p 97 Para la mencion a la recreacion de rituales codigos y costumbres sociales inquebrantables vease Baker 2014 p 133 y Criterion 184 Para la recepcion critica vease Rausch 2010 p 176 Para la comparacion con Goodfellas vease Casillo 2006 pp 327 328 Para la voz en off vease Rausch 2010 p 168 para el montaje atmosfera y tematica vease Casillo 2006 pp 327 328 para la violencia vease Barnett y Elliston 2019 p 76 En el libro Inside Oscar 2 se menciona la comparacion de los papeles interpretados por Pesci y De Niro en ambos filmes 193 De acuerdo con Box Office Mojo El aviador obtuvo una recaudacion de 213 719 942 dolares 231 Durante la temporada de premiaciones la cinta gano tres premios Globo de Oro incluyendo mejor pelicula y mejor actor para DiCaprio 232 y recibio once nominaciones al oscar incluyendo mejor pelicula y mejor director para Scorsese 233 Se calcularon diferentes costos de produccion de El irlandes algunas fuentes reportaron que el presupuesto habia alcanzado los 250 millones de dolares 312 mientras que el costo oficial que se informo en agosto de 2019 fue de 159 millones 313 En mayo de 2020 The Hollywood Reporter estimo que el presupuesto habia sido de mas de 225 millones de dolares 314 De esta forma El irlandes podria tratarse del filme mas costoso de Scorsese superando el costo de Hugo que se calcula entre 156 y 170 millones 315 316 Para Toro salvaje vease Grist 2013 p 54 Rose Kuo de Film at Lincoln Center destaco el uso de la camara lenta en Mean Streets 369 y la revista Slate destaco las escenas en camara lenta en filmes como Mean Streets Shutter Island Toro salvaje o Kundun 370 Entrevistado por The Village Voice Scorsese hablo sobre su intencion con el uso de la tecnica en Taxi Driver 371 Tecnica que uso en Goodfellas Casino 372 o El irlandes 373 Scorsese recordo en una entrevista para IndieWire que la escena del asesinato final en Taxi Driver le tomo a la produccion tres meses de preparacion y se filmo en veinte minutos 379 El plano secuencia de cierre en Hugo tuvo una duracion de dos minutos 380 Para Casino vease Casillo 2006 pp 327 328 para Gangs of New York vease McGee 2012 p 114 En Baker 2014 p 260 se mencionan varios de los estilos y autores de los que Scorsese toma prestado la musica mencionandose a Louis Prima En un articulo de The Independent se trata el extenso uso de canciones de The Rolling Stones en sus filmes destacandose Gimme Shelter que se incluye en Goodfellas Casino y The Departed 33 El sitio Catholic World Report dedico un articulo a la presencia de la fe y la duda en los filmes de Scorsese tratando los ejemplos de La ultima tentacion de Cristo Kundun y Silencio 393 En Miliora 2015 p 180 se menciona la redencion como tematica comun La revista Newsweek publico un articulo dedicado a la religion en el cine de Scorsese mencionando a la culpa como uno de los elementos en Who s That Knocking at My Door y Mean Streets 394 En 2020 Scorsese reflexiono sobre la fe y la culpa a lo largo de su carrera y en su vida personal 395 Segun Cavallero 2011 p 53 los personajes de Don Giovanni en Mean Streets y Paul Cicero en Goodfellas funcionan como figuras paternas de los protagonistas En Miliora 2015 p 31 se menciona a Bill The Butcher como padre sustituto del protagonista Del mismo modo Queenan y Costello funcionan como figuras paternas de los protagonistas de The Departed vease Barnett y Elliston 2019 p 93 El autor Keith Beattie habla sobre la relacion entre Travis y Iris en Taxi Driver 399 Matt Damon hace el papel de un criminal infiltrado en la policia en The Departed 409 Jim Broadbent es el corrupto jefe al control de Tammany Hall William Boss Tweed en Gangs of New York 410 y Alan Alda hace del corrupto senador de Maine Owen Brewster en El aviador 411 El irlandes es otro ejemplo del crimen y la corrupcion infiltrada en las diversas capas de la sociedad 412 Sobre el cine de Marvel Coppola agrego Martin fue amable cuando dijo que no es cine No dijo que es despreciable lo que para mi es 496 Esas peliculas para Ken Loach no tienen nada que ver con el arte del cine 497 Tarantino describio la actualidad como una guerra entre las peliculas originales y las franquicias de superheroes 498 Smith hablo de La ultima tentacion de Cristo como un filme de superheroes 499 Anthony Russo afirmo que Scorsese no es dueno del cine 500 y Robert Iger defendio las peliculas de superheroes diciendo que son filmes que atraen al publico de a millones 501 Entre los actores que defendieron las franquicias de superheroes estaban Robert Downey Jr y Mark Ruffalo 502 503 El critico expreso tal afirmacion tanto en su libro sobre Scorsese 550 551 como en resenas en su sitio web 552 Asi lo expreso la revista Moviemaker que lo incluyo entre los directores mas influyentes de todos los tiempos 536 o The Guardian que manifesto que la influencia de Scorsese es imposible de exagerar agregando que su obra ha producido una generacion de imitadores y su estilo se ha transformado en una plantilla predeterminada 537 El sitio web Screenrant elaboro una lista de filmes influenciados por el director 564 Referencias Scorsese cittadino italiano en italiano ANSA it 26 de septiembre de 2018 Consultado el 4 de enero de 2019 Cavallero 2011 p 50 Morris Brogan 3 de enero de 2017 Martin Scorsese a career in 10 songs en ingles BFI Consultado el 3 de abril 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