Wim Wenders
Wilhelm Wim Ernst Wenders (Düsseldorf, 14 de agosto de 1945) es un guionista, productor, actor y director de cine alemán que también ha trabajado en los Estados Unidos.
| Wim Wenders | ||
|---|---|---|
| Wim Wenders en 2015 | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Wilhelm Wim Ernst Wenders | |
| Nombre en alemán | Wilhelm Ernst «Wim» Wenders | |
| Nacimiento | 14 de agosto de 1945 (76 años) Düsseldorf | |
| Nacionalidad | Alemana | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Edda Köchl (1968–74) Lisa Kreuzer (1974–78) Ronee Blakley (1979–81) Isabelle Weingarten (1981–82) Donata Wenders (1993–) | |
| Pareja | Isabelle Weingarten (1981-1982) | |
| Educación | ||
| Educación | Doctor en Ciencias | |
| Educado en | Universidad de Televisión y Cine de Múnich (1967-1970) | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Director de cine, actor, fotógrafo, guionista, profesor universitario y productor de cine | |
| Años activo | desde 1967 | |
| Cargos ocupados | Presidente del jurado del Festival de Cannes (1989) | |
| Empleador | Escuela Superior de Bellas Artes de Hamburgo | |
| Movimiento | Nuevo cine alemán | |
| Obras notables | ||
| Miembro de | ||
| Premios artísticos | ||
| Premios BAFTA | Mejor director 1984 París, Texas | |
| Festival de Cannes | Palma de Oro 1984 París, Texas Gran Premio del Jurado 1993 ¡Tan lejos, tan cerca! Mejor director 1987 Las alas del deseo | |
| Otros premios | León de Oro - Festival de Cine de Venecia 1982 El estado de las cosas | |
| Web | ||
| Sitio web | ||
Trayectoria
Estudió parcialmente medicina y filosofía en la universidad de Friburgo de Brisgovia (en un momento llegó a planear convertirse en sacerdote), luego hizo fotografía. Estuvo a los 21 años en un curso (1966) en París, iba diariamente a la filmoteca y veía el nuevo cine. En 1967 finalmente comenzó a estudiar en la Escuela de Cine y Televisión de Múnich, que se abría ese año.[1]
De 1967 a 1970, Wenders frecuentó la Hochschule für Film und Fernsehen en Múnich, y ya en 1967 realizó su primer corto Escenario (Schauplätze). Al año siguiente hizo otros tres: El mismo jugador dispara de nuevo (Same Player Shoots Again), Klappenfilm, dirigido junto a Gerhard Theuring, y Victor I. El mismo año empieza a colaborar como crítico en Filmkrit y Suddeutsche Zeitung.
Su primer largometraje lo realizó al acabar la carrera, Verano en la ciudad; dura tres horas y trata de un hombre que sale de la cárcel, y empieza a viajar sin meta. El segundo es El miedo del portero ante el penalty, 1972, sobre una novela de Peter Handke, de quien se sentirá cerca toda su vida, desde 1967, y con el que trabajará una y otra vez. Desde entonces hará una película al año.
Habiendo nacido en una época en la que Alemania comenzó a girar hacia la cultura estadounidense para olvidar su propio pasado, Wenders tiende a explorar en sus películas la presencia estadounidense en el inconsciente europeo, o más concretamente la americanización de la Alemania de posguerra (un personaje suyo al cantar una tonadilla en inglés dice "estamos colonizados").
Con tres películas su nombre se afianza: en 1974 Alicia en las ciudades, Falso movimiento (que parte del Wilhelm Meister de Goethe) y En el curso del tiempo (1975), para muchos sus obras maestras de juventud. Con El amigo americano (1977), basada en la novela El juego de Ripley, de Patricia Highsmith, Wenders fue conocido internacionalmente.
A partir de ese momento, e instalado en parte en los Estados Unidos (con Coppola y Fred Ross), Wenders comenzó lo que podría denominarse su etapa más prolífica, encadenando títulos experimentales como Lightning Over Water (Relámpago sobre el agua) (1980), documental sobre la agonía y muerte del director Nicholas Ray, que lo codirigió, y Hammett, 1982, El estado de las cosas (1982) con historias intimistas como Paris, Texas (1984), El cielo sobre Berlín (1987) o su secuela ¡Tan lejos, tan cerca! (1993).
En 1985, había rodado una película singular, Tokio-Ga, sobre la vida del director japonés Yazujiro Ozu, el director con el que, dijo, más había aprendido en su vida.[2] También rodó en Portugal, entre otros lugares, donde conoció al director Raúl Ruiz,[3] e hizo filmes-homenaje a Antonioni y Ray.
En 1998 filmó, con un grupo reducido, Buena Vista Social Club, sobre un grupo de olvidados pero legendarios músicos cubanos, cuyas edades oscilaban entre los 60 y 80 años. Este documental registra el regreso a Cuba del músico estadounidense Ry Cooder, momento en el que se reúne con el vocalista cubano Ibrahim Ferrer y el resto de los músicos para grabar un álbum. Este singular documento recoge a los músicos en el estudio donde les registraban y además rastrea sus vidas en una La Habana filmada evocadoramente.
Entre sus últimas producciones, está el largometraje rodado en formato digital Llamando a las puertas del cielo (2005). En septiembre de 2009, estaba a punto de empezar a rodar con su amiga Pina Bausch un documental en 3-D sobre el modo de observar el mundo de esta coreógrafa, pero, tras dos años de preparación, esta murió. Pese a todo, llegará a filmar Pina en 2011 con el apoyo de los miembros de la compañía de esa artista (el "Wuppertal Dance Theatre"), que insistireron en seguir, como un homenaje a la gran creadora de la danza actual. Se pusieron como condición no poner datos biográficos ni hacer entrevistas con conocidos, sólo basarse en sus coreografías.[4]
Además de largometrajes, Wenders también ha tenido una importante actividad como director de cortometrajes, de documentales y de programas para la televisión, así como guionista, productor e incluso actor.
Filmografía (largometrajes)
- 1970 - Verano en la ciudad, dedicado a The Kinks, guion: Wim Wenders.
- 1971 - El miedo del arquero al tiro penal (Hispanoamérica) o El miedo del portero ante el penalty (España) - (Die Angst des Tormanns beim Elfmeter), guion: Wim Wenders basado en la novela de Peter Handke.
- 1972 - La letra escarlata (Der scharlachrote Buchstabe), guion: Wim Wenders, Ursula Ehler y Bernardo Fernández. Basado en la novela homónima de Nathaniel Hawthorne.
- 1974 - Alicia en las ciudades (Alice in den Städten), guion: Wim Wenders, Veith von Fürstenberg.
- 1974 - Falso movimiento (Falsche Bewegung), guion: Peter Handke.
- 1975 - En el curso del tiempo (Im Lauf der Zeit), guion: Wim Wenders.
- 1977 - El amigo americano (Der amerikanische Freund), guion: Wim Wenders basado en la novela de Patricia Highsmith Ripley's game.
- 1980 - Relámpago sobre el agua (Lightning over water) - Codirección: Nicholas Ray.
- 1982 - El estado de las cosas (Der Stand der Dinge), guion: Wim Wenders, Robert Kramer.
- 1982 - El hombre de Chinatown (Hammett), guion: Ross Thomas y Dennis O'Flaherty, adaptación Thomas Pope basada en el libro de Joe Gores, terminada casi en su totalidad por Francis Ford Coppola.
- 1984 - París, Texas (Paris, Texas), guion: Sam Shepard.
- 1985 - Tokio-Ga (Tokyo-Ga), documental sobre Yasujirō Ozu.
- 1987 - Der Himmel über Berlin (El cielo sobre Berlín, Wings of desire o Las alas del deseo), guion: Wim Wenders y Peter Handke.
- 1991 - Hasta el fin del mundo (Bis ans Ende der Welt / Until the end of the world), guion: Peter Carey y Wim Wenders según un argumento de Wim Wenders y Solveig Dommartin.
- 1993 - ¡Tan lejos, tan cerca! (In weiter Ferne, so nah!), guion: Wim Wenders, Ulrich Zieger, Richard Reitinger. Continuación de Las alas del deseo.
- 1994 - Historias de Lisboa (Lisbon Story), guion: Wim Wenders.
- 1995 - Más allá de las nubes (Par delà les nuages) - Dirección: Michelangelo Antonioni y Wim Wenders. Guion: Tonino Guerra, Michelangelo Antonioni y Wim Wenders según relatos de Michelangelo Antonioni.
- 1995 - Los hermanos Skladanowsky (Die Gebrüder Skladanowsky, en inglés A trick of the light), guion: Wim Wenders con estudiantes de la Universidad de Televisión y Cine de Múnich.
- 1997 - El final de la violencia (The end of violence), guion: Nicholas Klein, Wim Wenders.
- 1999 - Buena Vista Social Club
- 2000 - El hotel del millón de dólares (The Million Dollar Hotel), guion: Nicholas Klein, según un argumento de Bono (U2) y Nicholas Klein.
- 2002 - Ten Minutes Older, segmento "Twelve Miles to Trona".
- 2003 - El alma de un hombre (The soul of a man).
- 2004 - Tierra de abundancia (Land of Plenty), guion: Scott Derrickson.
- 2005 - Llamando a las puertas del cielo (Don´t come knocking), guion: Sam Shepard y Wim Wenders.
- 2007 - Invisibles (capítulo Crímenes invisibles).
- 2008 - Palermo Shooting.
- 2011 - Pina (Pina – tanzt, tanzt sonst sind wir verloren), sobre el legado de la coreógrafa Pina Bausch.
- 2014 - La sal de la tierra.
- 2015 - Todo va a estar bien (Every Thing Will Be Fine).
- 2015 - Los hermosos días de Aranjuez (Les Beaux Jours d'Aranjuez), adaptación a la pantalla de una pieza de teatro de Peter Handke.
- 2017 - Inmersión.
- 2018 - El Papa Francisco: un hombre de palabra.
Premios y reconocimientos
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1984[5] | Palma de Oro | París, Texas | Ganador |
| Premios FIPRESCI | Ganador | ||
| 1987[6] | Mejor director | El cielo sobre Berlín | Ganador |
| 1993[7] | Gran Premio del Jurado | ¡Tan lejos, tan cerca! | Ganador |
| 2014[8] | Premio especial de Un Certain Regard | La sal de la tierra | Ganador |
| Premio François Chalais Mención especial | Ganador | ||
| Premio del Jurado Ecuménico - Mención especial | Ganador |
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1982[9] | León de Oro | El estado de las cosas | Ganador |
| Premios FIPRESCI | Ganador | ||
| 1995[10] | Premio FIPRESCI | Más allá de las nubes | Ganador |
| 2004[10] | Premio UNESCO | Tierra de abundancia | Ganador |
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2014[11] | Premio del público | La sal de la tierra | Ganador |
Exposiciones (selección)
- 2001: "Imágenes de la Superficie de la Tierra", Hamburger Bahnhof - Museo contemporáneo, Berlín.[12]
- 2010: "Lugares, extraños y quietos", Museu de Arte de São Paulo, São Paulo.
- 2012: "Lugares, extraños y quietos", Sammlung Falckenberg, Hamburgo.
- 2013: "Wim Wenders Fotografías", Fundación Sorigué, Lérida.[13]
- 2014: "Lugares, extraños y quietos", Kunstforeningen]], GL Strand, Copenhague.
- 2015: "Wim Wenders. América", comisariada por Anna Bernadini, Villa Menafoglio Litta Panza, Varese.
- 2015: "4REAL & TRUE2. Wim Wenders. Fotografías. Paisajes", comisariada por Beat Wismer, Museum Kunstpalast, Dusseldorf.
- 2015: "time capsules. by the side of the road. Wim Wenders' fotografías recientes", BlainSouthern, Berlín.
- 2015: "En plena luz del día hasta los sonidos brillan. Wim Wenders descubriendo Portugal", comisariada por Anna Duque y González y Laura Schmidt, Reservatório da Mãe d'Água das Amoreiras, Lisboa[14]
- 2016: "El espacio entre los caracteres puede llevar la carga", Colección Ivo Wessel, Weserburg Museo de Arte Moderno, Bremen.
Referencias
- Dirigido por, nº 60, p. 56 ss.
- Dirigido por, n.º 60, p. 56 y ss.
- Casablanca, n.º 5, 1981, p. 24 y ss.
- Entrevista con W. Wenders, ABC cultural, 24-9-2011
- festival-cannes.fr (ed.). «Awards 1984: All Awards». Consultado el 26 de agosto de 2014.
- festival-cannes.fr (ed.). «Awards 1987: All Awards». Consultado el 26 de agosto de 2014.
- «Awards 1993: All Awards». festival-cannes.fr. Consultado el 21 de febrero de 2015.
- Robbie Collin (24 de mayo de 2014). «Winter Sleep, winner of the Cannes Palme d'Or – review». The Telegraph. Consultado el 25 de marzo de 2014.
- «Venice Film Festival 1982 (Competition)». letterboxd.com. Consultado el 29 March 2018.
- ↑ «Official Awards of the 52th Mostra». labiennale.org. Consultado el 8 de noviembre de 2020. Error en la cita: Etiqueta
<ref>no válida; el nombre «OfficialAwards» está definido varias veces con contenidos diferentes - Eldiario.es, ed. (19 de septiembre de 2014). Benicio del Toro dedica el Premio Donostia al pedacito de tierra donde nació. Consultado el 8 de noviembre de 2010.
- http://www.smb.museum/museen-und-einrichtungen/hamburger-bahnhof/ausstellungen/ausstellung-detail/wim-wenders-bilder-von-der-oberflaeche-der-erde.html (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
- . Archivado desde el original el 26 de agosto de 2015. Consultado el 22 de mayo de 2015.
- "In broad daylight even the sounds shine". Wim Wenders scouting in Portugal
Enlaces externos
- Wikimedia Commons alberga una galería multimedia sobre Wim Wenders.
- Wim Wenders en Internet Movie Database (en inglés).
- www.wim-wenders.com
- Wim Wenders y Peter Handke: El lento regreso del sujeto escindido; sobre los espacios