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Arte islámico

Por arte islámico se conoce el estilo artístico desarrollado en la cultura generada por la religión islámica.

Azulejo de lacería.

El arte islámico tiene una cierta unidad estilística, debido al desplazamiento de los artistas, comerciantes, mecenas y obreros. El empleo de una escritura común en todo el mundo islámico y el desarrollo de la caligrafía refuerzan esta idea de unidad. Concedieron gran importancia a la geometría y a la decoración, que podía ser de tres tipos:

En arquitectura, crearon edificios con funciones específicas tales como mezquitas y madrazas, siguiendo el mismo patrón básico, aunque con diferentes formas. Prácticamente no hay arte de la escultura pero las realizaciones de objetos de metal, marfil o cerámica alcanzan con frecuencia una alta perfección técnica. Existe también una pintura y una iluminación en los libros sagrados y profanos.

Caracterización

Para designarlo también se aplica incorrectamente el término arte árabe. Este error procede de una utilización inexacta de su significado, puesto que de las dos acepciones del término árabe, una es geográfica, aplicable a los naturales de Arabia, mientras que la otra es lingüística, referida los que hablan la lengua árabe de su cultura. El arte musulmán o arte islámico de la península ibérica recibe la denominación de arte hispanomusulmán.

El islam

La era islámica, Hégira, comienza en el año 622, fecha en que Mahoma marcha de La Meca a Medina huyendo de la intransigencia mostrada por su predicación. A partir de esa fecha, junto a la fe religiosa, surgieron unas nuevas actitudes sociales y políticas que, en menos de un siglo, se expandieron desde el golfo de Bengala hasta el océano Atlántico.

El islam (‘paz, a través de la obediencia con amor a Dios’) tiene como base espiritual (o metafísica) un libro sagrado, denominado el Corán, que recoge la palabra de Allah (Dios), revelada de forma directa a Mahoma, el último mensajero del Islam, a lo largo de su vida, a través de pequeños versículos. La comunicación del mensaje divino fue realizada en lengua árabe (debido a que, en aquellos tiempos, el pueblo árabe era uno de los pueblos más nobles, honestos y sinceros que había sobre la faz de la Tierra. No obstante, el mensaje divino ya se había enviado a otros pueblos y en otras lenguas, con anterioridad al pueblo árabe, como la Torá para el pueblo judío y la Biblia para el pueblo cristiano), tras lo cual pasó a convertirse en el idioma oficial y en el vehículo de unidad.

Además del Corán existe otra fuente primordial que se conoce con el nombre de sunna (costumbre, hábito o manera), relacionada con la figura del profeta. La sunna se configura a base de hadiz o conjunto de actos o dichos de Muhammad, constituyendo una auténtica ciencia de la tradición.

Todo musulmán (muslim, creyente) tiene que realizar cinco manifestaciones o actos en las que se recogen básicamente el contenido dogmático de la religión y sus aspectos de culto o rito. Son los conocidos como pilares del islam: profesión de fe, oración, [[]], limosna, ayuno y peregrinación a la Meca. Cada uno de ellos tiene una especial incidencia en las expresiones artísticas. La profesión de fe o sahada (No hay más Dios que Dios y Muhammad su profeta) explicita la no existencia del concepto de encarnación del cristianismo e hinduismo, al mismo tiempo que proclama que Muhammad es sólo el mensajero de Dios. Ello comporta la primacía del mensaje sobre el mensajero, del mismo modo que es, sin duda, la clave para el desarrollo que adquiere la escritura como motivo decorativo -la epigrafía- dentro del arte islámico. Refleja, al mismo tiempo, la tendencia anicónica latente en el islam desde los primeros momentos, si bien, no por ello, la figuración dejó de contar con cierta presencia aunque en ámbitos restringidos. Esta tendencia anicónica propiciará el gran desarrollo de motivos geométricos y vegetales con un grado de abstracción cada vez mayor que, junto a los epigráficos, definirán la ornamentación en el arte islámico.

La oración o salat es el precepto según el cual los musulmanes deben orar regularmente cinco veces al día. Ello exige un estado de limpieza ritual o abluciones, un espacio suficiente para prosternarse e inclinar la cabeza hasta el suelo y una correcta orientación hacia La Meca. Consecuencia de estas obligaciones es la existencia de un edificio, la mezquita (masyid o lugar para prosternarse) con un muro qibla donde se halla el mihrab o nicho que señala la correcta orientación a La Meca. Las mezquitas suelen contar con un patio (sahn) en el que existe una fuente (mida) para las abluciones o limpieza corporal. Otros elementos asociados son el minbar o especie de púlpito con gradas para el jutba (sermón del viernes), la maqsura o acotamiento destinado a las autoridades, el alminar (manara) desde cuya azotea el muecín llama a la oración y también utilizan las alfombras de oración (sayyada) para mayor limpieza en el desarrollo de la oración.

La obligación de dar limosna (zakat) produce en el terreno artístico la fundación de instituciones de caridad como madrasas o escuelas teológicas donde se enseña el Corán, maristan u hospitales, hamman o baños y fuentes públicas. El ayuno (sawn) durante el mes de Ramadán, noveno del calendario lunar islámico, tiene menor trascendencia artística aunque puede concretarse en ciertos objetos realizados para las fiestas de ruptura del ayuno celebradas al final del Ramadán.

El último precepto, la peregrinación a La Meca (hayy), al menos una vez en la vida, permite el intercambio de ideas entre los países más alejados, la producción de obras especiales como los paños que el califa envía anualmente para cubrir La Kaaba o los certificados ornamentales de la peregrinación.

La religión, así pues, constituye el gran elemento unificador del amplio territorio y el dilatado marco temporal -siglo VII hasta la actualidad- por el que se ha expandido el islam. No obstante, este desarrollo espacio- temporal ha generado una enorme variedad de manifestaciones artísticas. Lógicamente, las condiciones geográficas - desde desiertos a zonas mesetarias o montañosas- así como los factores históricos y los consiguientes sustratos de civilización preexistentes en cada ámbito cultural han incidido de forma decisiva en las expresiones artísticas, determinando su diferente evolución y sus distintas peculiaridades. Sin embargo, estos condicionamientos y la asimilación de rasgos de todas aquellas culturas con las que ha ido manteniendo contacto, no ha llevado al arte islámico a convertirse en una mera repetición de formas y elementos ajenos. Al contrario, mediante la selección de entre un vasto repertorio y su utilización adecuada a su diferente función, ha logrado un arte profundamente original.

Historia del arte islámico

Los inicios del arte islámico (siglos del VII al IX )

Antes de las dinastías

Poco se sabe sobre la arquitectura antes de la dinastía Omeya. El primero y más importante edificio islámico es, sin duda, la casa del Profeta en Medina. Esta casa, más o menos mítica, fue el primer lugar donde los musulmanes se reunieron para rezar, aunque la religión musulmana cree que la oración se puede hacer en cualquier lugar.

La casa del Profeta tuvo una gran importancia para la arquitectura islámica, puesto que establece el prototipo de la mezquita de diseño árabe, formada por un patio con una sala de oración hipóstila. Este modelo, adaptado a la oración, no nació de la nada, podría estar inspirado por el templo de Husa ( Yemen, siglo II a. C. ) o por la sinagoga Dura Europos ( renovada en el año 245).[1]​Construida con materiales perecederos (madera y barro), la casa del Profeta no sobrevivió por mucho tiempo, pero está descrita con detalle en las fuentes árabes.[2]​ Actualmente, la Mezquita del Profeta se eleva en el lugar donde supuestamente se encontraba la casa de Mahoma.

Los primeros objetos islámicos son muy difíciles de distinguir de los objetos de épocas anteriores sasánidas y bizantinas, o ya omeyas. De hecho, el islam nació en efecto, en las zonas donde el arte parece haber sido poco abundante,[3]​ pero rodeadas de imperios notables por su producción artística. Es por ello que, en los inicios del islam, los artistas islámicos utilizaron las mismas técnicas y los mismos motivos que sus vecinos.[4]​ Se conoce, especialmente, una abundante producción de cerámica sin brillo, como lo demuestra un célebre tazón que se conserva en el Museo del Louvre, cuya inscripción nos asegura que su fabricación se remonta a la época islámica. El tazón proviene de uno de los pocos lugares arqueológicos que realiza un seguimiento de la transición entre el mundo preislámico y el islam: El de Susa en Irán.[5]

El arte omeya

Entre los Omeyas, la arquitectura religiosa y civil crece con la introducción de nuevos conceptos y diseños. De este modo, el plano árabe, con patio y sala de oración hipóstila, se convierte en un plano-modelo a partir de la construcción, en el lugar más sagrado de la ciudad de Damasco - en el antiguo templo de Júpiter y en el lugar donde estuvo la Basílica de San Juan Bautista - de la Gran Mezquita de los Omeyas. El edificio fue un importante hito para que los constructores (y los historiadores del arte) situaran allí el nacimiento del plano árabe. Sin embargo, recientes trabajos de Myriam Rosen-Ayalon nos sugieren que el plano árabe nació un poco antes, con el primer proyecto que se hizo para construir la Mezquita de Al-Aqsa en Jerusalén.[6]

La Cúpula de la Roca en Jerusalén es, sin duda, uno de los edificios más importantes de toda la arquitectura islámica, caracterizado por una fuerte influencia bizantina ( mosaicos con fondo de oro, plano centrado que recuerda el del Santo Sepulcro ), pero que ya tiene elementos puramente islámicos, como el gran friso con inscripciones religiosas del Corán.[7]​ Su modelo no se propagó, y el que Oleg Grabar considera como el primer monumento que fue una gran creación estética del islam,[8]​ quedó sin posteridad.[9]

Los Castillos del desierto en Palestina nos ofrecen mucha información sobre la arquitectura civil y militar de la época, aunque su función exacta está aún en estudio: ¿parada para las caravanas, lugares de descanso, residencias fortificadas, palacios con fines políticos que permitían la reunión entre el califa y las tribus nómadas? Los especialistas se esfuerzan por descubrirla, y parece que su uso ha variado en función del lugar donde se encuentren.[10]Anjar fue una ciudad encontrada completa y que nos informa sobre un tipo de urbanismo aún muy cercano al de la antigua Roma, con cardo y decumano, como en Ramla.[11]

Además de la arquitectura, los artesanos trabajaban la cerámica, a menudo no esmaltada,[12]​ a veces con un vidriado monocromo transparente, verde o amarillo, y también trabajaron el metal. Sigue siendo muy difícil diferenciar estos objetos de los del período pre-islámico, los artesanos reutilizaron elementos occidentales (follaje vegetal, hojas de acanto, etc) y sasánidas.[13]

En la arquitectura como en las artes mobiliarias , los artistas y artesanos omeyas no inventaron nuevas formas o métodos, sino que reutilizaron de manera espontánea las de la Antigüedad tardía mediterránea e iraní y las adaptaron a su diseño artístico, por ejemplo, mediante la sustitución en la gran mezquita de Damasco de los elementos figurativos que tenían los mosaicos bizantinos, por dibujos de árboles y ciudades. En los castillos del desierto se reflejan en particular estos préstamos y adaptaciones. La mezcla de tradición y readaptación de motivos y elementos arquitectónicos, fue creando, poco a poco, un arte típicamente musulmán,[14]​ palpable sobre todo en la estética de los arabescos, presente a la vez que en los monumentos en los objetos o en las páginas de los Coranes iluminados.[15]

El arte abásida

 
Copa con pétalos de rosa, (siglo VIII / siglo IX ), Irán.

Con el desplazamiento de los centros de poder hacia el este, dos ciudades que serían sucesivamente capitales del califato cobraron gran importancia: Bagdad y Samarra en Irak. La ciudad de Bagdad no ha podido ser excavada porque está cubierta por la ciudad contemporánea. La conocemos por varias fuentes, que la describen como una ciudad circular en cuyo centro se construyeron grandes mezquitas y palacios. Samarra ha sido objeto de varias excavaciones, especialmente de Ernst Herzfeld y más recientemente de Alastair Northedge. Creada por Al-Mutasim, en el año 836, abarca unos treinta kilómetros 2, y tenía además de muchos palacios, dos grandes mezquitas y varios cuarteles. Abandonada definitivamente a la muerte de Al-Mu'tamid en el año 892 nos ofrece un hito cronológico fiable.[16]

Samarra nos ha proporcionado una gran cantidad de mobiliario, especialmente estuco que servía como decoración arquitectónica y cuyos motivos pueden servir para la datación aproximada de los edificios.[17]​El estuco también se encuentra en el arte mobiliario desde el Egipto tulunida hasta Irán, sobre todo acompañando a la madera en la decoración.[18]

El arte de la cerámica conoció por lo menos dos grandes innovaciones: la invención de la fayenza y la cerámica de brillo metálico que perdurarán durante mucho tiempo después de la desaparición de la dinastía.[19]​ En el islam, se llama faience a una masa de pasta arcillosa, cubierta con un esmalte opaco tratado con óxido de estaño, y decorada. Las imitaciones de porcelana china[20]​ se multiplicaron entonces gracias al óxido de cobalto, utilizado desde el siglo VIII en Suse,[21]​ y que permite decorados en azul y blanco. El repertorio de motivos es todavía bastante limitado: motivos vegetales e inscripciones.[22]

El brillo metálico habría nacido en el siglo IX, tal vez por la incorporación a la cerámica de un producto ya existente y que era utilizado en el vidrio.[23]​ La cronología de esta invención y de los primeros siglos es muy difícil y ha dado lugar a muchas controversias. Los primeros brillos metálicos serían policromados, sin imágenes y a partir del siglo X pasarían a ser figurativos y monocromos, si hemos de creer la opinión más comúnmente aceptada, que se basa, en parte, en el mihrab de la Mezquita de Kairuán.[24]​ También se producía vidrio transparente u opaco, decorado por soplado en un molde o mediante la adición de otros elementos.[25]​ Hay varios ejemplos de tallado de vidrio, el más famoso es probablemente el tazón de las liebres, que se conserva en el tesoro de San Marcos en Venecia.,[26]​ y la decoración arquitectónica en este material que ha sido hallada en Samarra.

La época medieval (siglo IX – siglo XV)

Desde el siglo IX el poder de la dinastía Abbasida es desafiado en las provincias más alejadas del centro de Iraq. La creación de un califato chií rival, el califato de la dinastía fatimí, seguido del califato de los Omeyas de España, dio cuerpo a esta oposición. También aparecieron pequeñas dinastías de gobernadores autónomos en Irán.

España y el Magreb

 
Gran Mezquita de Córdoba, sala de oración.

La primera dinastía que se instaló en la península ibérica (en al-Ándalus) fue la de los Omeyas de España. Como su nombre indica, este linaje desciende del de los grandes Omeyas de Siria, diezmado en el siglo IX. La dinastía Omeya en España fue sustituida después de su caída por diversos reinos independientes, los reyes de taifas (1031 - 1091), pero la producción artística en este período no difiere demasiado tras este cambio político. Al final del siglo XI, dos tribus bereberes tomaron sucesivamente el poder en el Magreb y en España, entonces en plena Reconquista, los almorávides y los almohades del norte de África, que aportaron su influencia magrebí al arte.

Sin embargo, los reyes cristianos fueron conquistando la España islámica, que quedó reducida a la ciudad de Granada en el siglo XIV con la dinastía Nazarí, que consiguió mantenerse hasta el año 1492.[27]

 
Píxide de Al-Mughira, 968, caja de marfil omeya expuesta en el Museo del Louvre .

En el Magreb, los meriníes tomaron la antorcha de los almohades en el 1196. Desde su capital Fez participaron en muchas expediciones militares, tanto en España como en Túnez, de donde no pudieron desalojar a los hafsides, una pequeña dinastía firmemente establecida allí. Los meriníes vieron disminuir su poder a partir del siglo XV y fueron sustituidos de forma definitiva por la dinastía Sharifs en el 1549. La dinastía Hafsides gobernó hasta su desalojo por los turcos Otomanos en el 1574.[28]

Al-Andalus fue un lugar de gran cultura en la época medieval. Además de importantes universidades como la de Averroes, que permitió la difusión de la filosofía y la ciencia desconocida para el mundo occidental, este territorio fue también un lugar en el que floreció el arte. En arquitectura, es evidente la importancia de la Gran Mezquita de Córdoba, pero esto no debería eclipsar otros logros como la mezquita de Bab al-Mardum en Toledo o la ciudad califal de Medina Azahara. También es especialmente importante el palacio de la Alhambra en Granada. Varios rasgos caracterizan la arquitectura de España: los arcos de herradura derivados de modelos romanos y visigodos.[29]​ Los arcos polilobulados, muy habituales y que son típicos de toda la época islámica. La forma del mihrab, como una pequeña habitación, es también un rasgo bastante característico de España.[30]

Entre las técnicas que utilizaron para la fabricación de objetos, el marfil fue ampliamente utilizado para la fabricación de cajas y cofres. La Píxide de Al-Mughira es una obra maestra, con muchas escenas figurativas y difíciles de interpretar.[31]

Los tejidos, de sedas, en particular, fueron en su mayor parte exportados y se pueden encontrar en muchos tesoros de las iglesias occidentales envolviendo los huesos de los santos.[32]​ En la cerámica, predominaron las técnicas tradicionales, sobre todo el brillo metálico, que se usó en las baldosas o en una serie de vasos conocida como vasos de la Alhambra.[33]​A partir del reinado de las dinastías magrebíes, también hubo un gusto por trabajar la madera, tallada y pintada: el Minbar de la mezquita de Kutubiyya de Marrakech, datado en 1137, es uno de los mejores ejemplos.[34]

La arquitectura de África del Norte es relativamente desconocida por falta de investigación después de la descolonización. Las dinastías almorávides y almohades se caracterizan por una búsqueda de austeridad que se ejemplifica en las mezquitas con las paredes desnudas. Las dinastías merinides y hafsides patrocinaron una arquitectura muy importante pero poco conocida y un notable trabajo en madera pintada, tallada y taraceada.[35]

Egipto y Siria

La dinastía fatimí, que es una de las pocas dinastías del mundo islámico chiita, gobernó en Egipto entre el 909 y el 1171. Nacida en Ifriqiya en el 909, llegó a Egipto en el 969, donde fundó la ciudad califal de El Cairo, al norte de Fustat, que siguió siendo un importante centro económico. Esta dinastía alumbró una importante arquitectura religiosa y profana, cuyos restos incluyen las mezquitas de al-Azhar y al-Hakim, y las murallas de El Cairo, construidas por el visir al-Badr Jamali. También fue el origen de una rica producción de objetos de arte en una amplia gama de los materiales: madera, marfil, cerámica pintada con esmalte brillante, plata, incrustaciones de metal, vidrio opaco, y sobre todo, cristal de roca. Muchos artistas eran cristianos coptos, como lo demuestran las numerosas obras con iconografía cristiana. [36]​Estos constituían la religión mayoritaria durante el reinado particularmente tolerante de los fatimitas. El arte se caracteriza por una rica iconografía, que explota mucho la figura humana y animal en las representaciones animadas, que tiende a liberarse de elementos puramente decorativos, como las manchas de color en la cerámica esmaltada. Se enriqueció, tanto estilística como técnicamente, a través de sus contactos con las culturas de la cuenca mediterránea, sobre todo Bizancio. La dinastía fatimita fue también la única que produjo escultura, a menudo en bronce.[37]

Al mismo tiempo, en Siria, asumieron el poder los atabegs, es decir, los gobernadores árabes de los príncipes selyúcidas. Muy independientes, se apoyaron en la enemistad entre los príncipes turcos y ayudaron en gran parte a los cruzados francos. En 1171, Saladino tomó el Egipto fatimida, y puso en el trono a la efímera dinastía ayubida.[38]​ Este período no fue muy rico en arquitectura, lo que no impidió la renovación y mejora de las defensas de la ciudad de El Cairo. La producción de objetos valiosos no se detuvo. La cerámica pintada con esmaltes brillantes, y con incrustaciones de metal de alta calidad se siguieron produciendo y el vidrio esmaltado surgió a partir del último cuarto del siglo XII, como se ve en una serie de vasos y botellas de este período.[39]

 
Baptisterio de San Luis, arte Mameluco ( principios de siglo XIV. ).

Los Mamelucos arrebataron el poder a los Ayyubidas de Egipto en el año 1250 y se instalaron en el 1261 en Siria, derrotando a los mongoles. No son, estrictamente hablando, una dinastía, porque los soberanos no reinan de padre a hijo: de hecho, los Mamelucos son esclavos turcos liberados, que (en teoría ) comparten el poder entre compañeros de libertad. Este gobierno paradójico se sostuvo casi tres siglos, hasta el 1517, y dio lugar a una arquitectura muy abundante en piedra, compuesta por grandes complejos hechos para los sultanes o emires, especialmente en El Cairo.[40]​ La decoración se realiza con incrustaciones de piedras de diferentes colores, así como con un exquisito trabajo en madera que consistió en incrustaciones de motivos geométricos radiantes hechos en marquetería. Se utilizó también el esmalte y el vidrio, y lo que es más importante, las incrustaciones de metal: de este período data el Baptisterio de San Luis, uno de los objetos islámicos más famosos, realizado por el oefebre Muhammad ibn al- Zayn

Irán y Asia central

Los Il-khanides
 
Azulejo esmaltado del camello, Irán. Siglo XIV. Museo del Louvre.

Bajo estos pequeños khanes, originalmente sometidos al emperador Yuan, pero rápidamente independizados, se desarrolló una rica civilización. La actividad arquitectónica se intensificó a medida que los mongoles se hicieron sedentarios y siguió estando más o menos marcada por las tradiciones de los nómadas, como queda demostrado en la orientación norte - sur de los edificios.[41]​Sin embargo, existe una importante influencia persa y la vuelta a las tradiciones ya establecidas, como el plano iraní. La tumba de Oldjaïtou en Sultaniya fue uno de los monumentos más impresionantes de Irán, pero lamentablemente está muy deteriorado y casi destruido. También, durante esa dinastía nació el arte del libro persa, en importantes manuscritos como el Jami al-tawarikh mandado hacer por el visir Rashid al-Din.

Aparecieron nuevas técnicas en la cerámica, como la de lajvardina, y se ven influencias chinas en todas las artes.[42]

La Horda de Oro
 
La construcción de un muro, de Behzad.

El arte de estos nómadas es muy poco conocido. Los investigadores, que apenas están empezando a interesarse en ellos, han descubierto que hubo una planificación urbana y una arquitectura en estas regiones. Se desarrolló también una importante orfebrería y la mayor parte de sus obras muestran una fuerte influencia china. Conservadas en el Museo del Hermitage de San Petersburgo, apenas comienzan a ser estudiadas.

Fue la tercera invasión de los nómadas, la de las tropas de Tamerlán, la que fundó el tercer gran período medieval iraní: el de los Timurides. El desarrollo en el siglo XV de esta dinastía, dio lugar a la cúspide del arte del libro persa, con pintores como Behzad, y muchos mecenas. La arquitectura y el urbanismo persa, a través de monumentos como los de Samarcanda, en particular, experimentaron igualmente una edad de oro. La decoración en cerámica y las bóvedas con mocárabes son particularmente impresionantes. Existe una fuerte influencia del arte del libro y de China en todos los demás ámbitos. Es, en parte, el período Timurida el que dio cohesión al arte persa, permitiéndole florecer más tarde en el gran imperio de los Sefávidas.

Anatolia

Continuando en su impulso, los turcos seldyúcidas continuaron sus conquistas hasta Anatolia. Después de la batalla de Manzikert en 1071 formaron un sultanato independiente del de sus primos iraníes. Su poder parece extenderse desde 1243 hasta las invasiones mongolas, pero las monedas siguieron siendo acuñadas con sus nombres hasta el año 1304. La arquitectura y los objetos sintetizan los distintos estilos, tanto de Irán como de Siria. El arte del trabajo de la madera dará obras maestras,[43]​y sabemos de un único manuscrito ilustrado que data de ese periodo.[44]

Los turkmecos, que son nómadas en la región del lago Van, son muy poco conocidos. Se les conocen, sin embargo, varias mezquitas como la Mezquita Azul de Tabriz y tendrán una influencia decisiva tanto en Anatolia, después de la caída de los Seldjoukidas de Rum, como en Irán durante la dinastía Timurida. En efecto, a partir de siglo XIII, Anatolia estaba dominada por pequeñas dinastías turcomanas, que decidieron apropiarse gradualmente de los territorios bizantinos. Poco a poco surge una dinastía: la de los Otomanos, los llamados "primeros Otomanos" antes de 1453. Patrocinaron sobre todo la arquitectura, donde se busca la unificación de los espacios mediante el uso de cúpulas. En la cerámica también se sentaron las bases para lo que se convertiría en el arte otomano propiamente dicho con la cerámica de Mileto y los primeros azules y blancos anatolios.[45]

India

La India, conquistada por los Ghaznévidas y Ghurides en el siglo IX, no se independizó hasta el año 1206 cuando los Muizzî o reyes-esclavos, llegaron al poder, marcando el nacimiento del sultanato de Delhi. Más tarde, surgieron otros sultanatos competidores en Bengala, Cachemira, Guyarat, Jawnpur, Malwa y en el norte del Deccan (Bahmanidas).

Se alejaron gradualmente de las tradiciones persas, dando nacimiento a una arquitectura y un urbanismo originales teñidos de sincretismo con el arte hindú. La producción de objetos está poco estudiada hasta este momento, pero sabemos de un importante arte del libro.[46]​ El período de los sultanatos termina con la llegada de los Mogoles que poco a poco conquistaron toda la región.

Técnicas del arte islámico

El urbanismo, la arquitectura y su decoración

 
Minarete de Mequinez, Marruecos .

La Arquitectura adopta muchas formas diferentes en el mundo islámico, a menudo su relación con la religión musulmana: la mezquita es una de ellas, pero la madraza y los lugares de retiro son también edificios típicos de los países del islam adaptados a la práctica del culto.[47]

Los tipos de edificios varían mucho según los períodos y las regiones. Antes del siglo XIII, en la cuna del mundo árabe, es decir, en Egipto, en Siria, en Iraq y en Turquía, casi todas las mezquitas siguen el llamado plano árabe,[48]​ con un gran patio y una sala de oración hipóstila, pero que varían enormemente en su decoración e incluso en sus formas: en el Magreb las mezquitas adoptaron un plano en «T» con naves perpendiculares a la qibla, mientras que en Egipto y Siria las naves son paralelas. Irán tiene sus propias especificidades como el uso del ladrillo y la decoración en estuco y cerámica,[49]​ el uso de formas particulares a menudo tomadas del arte Sasánida como los Iwan (porches de entrada abiertos por un gran arco) y el arco persa.[50]​ En España, hay más bien un gusto por una arquitectura coloreada con el uso de arcos variados (de herradura, polilobulados, etc.).[51]​En Anatolia, bajo la influencia de la arquitectura bizantina, pero también debido a evoluciones específicas en el plano árabe en esta región, se construyeron las grandes mezquitas otomanas de cúpula singular y desproporcionada.[52]​En la India mogol los planos se fueron alejando gradualmente del modelo iraní, destacando mucho en sus edificios la cúpula bulbosa.[53]

El arte del libro

 
Detalle de una pintura árabe, (siglo XIII).

El arte del libro incluye tanto la pintura, la encuadernación, la caligrafía y la iluminación. Es decir, arabescos y dibujos en los márgenes y en los títulos.[54]

Se divide tradicionalmente el arte del libro en tres ámbitos distintos: Árabe para los manuscritos sirios, egipcios, de Jezirah, e incluso otomanos del Maghgreb (pero éstos también pueden ser considerados por separado). Persa para los manuscritos creados en Irán, en particular durante el período mongol. Indio para las obras mogolas. Cada uno de estos ámbitos tiene su propio estilo, dividido en diferentes escuelas, con sus propios artistas y sus convenciones. Las evoluciones son paralelas, aunque parece evidente que ha habido influencias entre las escuelas, e incluso entre zonas geográficas, a través de los cambios políticos y los frecuentes desplazamientos de los artistas.[55]

Las llamadas artes « menores »

 
Aspersorio de vidrio soplado, siglo XII – siglo XIII.

Son conocidas en Europa como artes menores las artes decorativas. Sin embargo, en las tierras del islam, como en muchas culturas de fuera de Europa o antiguas, estas artes se han utilizado ampliamente con fines más artísticos que utilitarios y han alcanzado tal punto de perfección que no se pueden clasificar como artesanía.[56]​Por lo tanto, si los artistas islámicos no se interesaron en la escultura por razones principalmente religiosas,[57]​ nos dejaron pruebas de un ingenio y una maestría notable en las artes del metal, la cerámica, el cristal, y el cristal de roca; y también en piedras duras como la calcedonia, el tallado en madera, la marquetería y el marfil,

Motivos, temas e iconografía del arte islámico

Cuando se menciona el término arte islámico, a menudo se piensa en un arte sin imágenes compuesto enteramente de motivos geométricos y arabescos. Sin embargo, hay muchas representaciones de figuras en las artes del islam, particularmente en todo aquello que no está comprendido dentro del ámbito de la religión.

Arte y religión

Las religiones han jugado un papel importante en el desarrollo del arte islámico, que a menudo se ha utilizado con fines sagrados. Se piensa, por supuesto, en la religión musulmana. Sin embargo, el mundo islámico no tuvo una mayoría musulmana hasta el siglo XIII y otras creencias también han desempeñado un papel importante en el islam. El cristianismo, particularmente, en un área que va desde Egipto hasta la actual Turquía.[58]​ El zoroastrismo, especialmente en el mundo irání. El hinduismo y el budismo en el mundo indio y el animismo en todo el Magreb.

Arte y literatura

 
Shahnameh, finales del siglo XVI.

Sin embargo, no todo el arte islámico es religioso, y los artistas también utilizaron otras fuentes, entre ellas la literatura. La literatura persa, como el Shahnamé , la epopeya nacional compuesta a principios del siglo X por el poeta persa Ferdousí, los Cinco Poemas o Jamsé de Nezamí en el (siglo XII), es también una fuente importante de inspiración para muchos motivos que se encuentran tanto en el arte del libro como en los objetos (cerámicas, tapices, etc ).[59]​ Las obras de los poetas místicos Saadi y Djami también han dado lugar a muchas representaciones. El al-Jami tawarikh , o Historia Universal, compuesta por el visir ilkaní Rashid al-Din a comienzos de siglo XIV ha sido la inspiración de numerosas representaciones en todo el mundo islámico.[60]

La literatura árabe no es la única con representaciones; las fábulas de origen indio Calila y Dimna o el Maqamat de Al-Hariri y otros textos fueron frecuentemente ilustrados en los talleres de Bagdad o Siria.

La literatura científica, como los tratados de astronomía o mecánica también tienen ilustraciones.

Motivos abstractos y caligrafía

 
Caligrafía tuluth. Mequinez, Marruecos.

Los motivos decorativos son muy numerosos en este arte y muy variados, desde los motivos geométricos hasta los arabescos. La caligrafía en las tierras del islam está considerada como un arte, incluso sagrado, habida cuenta de que las suras del Corán se consideran como palabras divinas y que las representaciones de los seres vivos están excluidas de los libros y lugares religiosos, la caligrafía merece una atención especial, no solo en el ámbito religioso, sino también en las obras profanas.[61]

Las representaciones figurativas

A menudo se piensa que el arte islámico es totalmente anicónico, sin embargo, se pueden observar numerosas figuras humanas y animales en la cerámica. Las imágenes religiosas del profeta Mahoma, de Jesús y del Antiguo Testamento así como de los imanes, también dieron lugar a representaciones que, según épocas y lugares, tienen el rostro velado o no. La cuestión de la representación figurativa en el islam es aún hoy muy compleja.[62]

El conocimiento de las artes del islam en el mundo

Historiografía del arte islámico

El arte islámico ha sido durante mucho tiempo conocido en Europa gracias a las numerosas importaciones de materiales preciosos (seda, cristal de roca), que se hicieron en la época medieval. Muchos de estos objetos se han convertido en reliquias y se conservan actualmente en los tesoros de las iglesias del mundo occidental.[63]​ Sin embargo, la historia del arte islámico como una ciencia es una disciplina muy reciente en comparación, por ejemplo, con la de otras artes antiguas. Por otro lado, las excavaciones de arte islámico han sido víctimas a menudo de arqueólogos que deseosos de acceder rápidamente a los niveles más antiguos, saquearon los niveles más modernos.

Nacida en el siglo XIX e impulsada por el movimiento orientalista, esta disciplina evolucionó marcada por muchos vaivenes, debidos a acontecimientos políticos y religiosos mundiales. La colonización, en particular, fomentó el estudio de algunos países - así como la aparición de colecciones europeas y americanas -, pero períodos enteros de la historia han quedado olvidados.[64]​ Del mismo modo, la Guerra Fría, ha ralentizado considerablemente el estudio de las artes del islam, impidiendo la difusión de estudios y descubrimientos.

Grandes colecciones de arte islámico

 
Tiesto de las aves, Siria, de principios de siglo XIII, Museo del Louvre .

Como sucede a menudo, las grandes colecciones de arte islámico están más bien en el mundo occidental, en el Museo del Louvre, Museo Metropolitano de Arte, Museo Británico y Victoria and Albert Museum en particular. Sin embargo, existen colecciones en otros lugares, entre ellas las del Museo de arte islámico de El Cairo, Egipto, o el Museo de Arte Islámico de Doha, Catar. La Fundación Gulbenkian Lisboa y la colección Khalili también conservan numerosas piezas. Los museos americanos, como la Galería Freer de Washington, tienen fondos muy importantes, tanto de objetos como de manuscritos. El Museo Corning del Vidrio de Nueva York posee uno de las colecciones de vidrios islámicos más grande del mundo. En cuanto a los manuscritos, tenemos que señalar grandes bibliotecas como la British Library o la Biblioteca Nacional de Francia, cuyos fondos orientales están bastante completos aunque los museos conservan también páginas ilustradas y manuscritos.

Grandes lugares arqueológicos del arte islámico

Se están haciendo muchos progresos en el estudio de la producción de objetos y de la arquitectura islámica más antigua, especialmente en Iraq, Samarra o Susa o incluso en el El Cairo. A pesar del contexto actual, los principales yacimientos están siendo excavados en todo el mundo islámico desde Pakistán hasta el Magreb.

Véase también

En España

Notas

  1. Stierlin, Henri. La arquitectura islámica. París: PUF, 1993. p. 9 - 10
  2. Hillenbrand, Robert. La arquitectura islámica, la forma, función y meaningNew York: Columbia University Press. p. 39
  3. Grabar, Oleg. La formación del arte islámico. [Ed. Yves Thoraval] París: Flammarion, col. Campos, 2000. p.105 - 107.
  4. Podemos considerar al arte islámico como una acumulación de estructuras y formas que señalan a los cuatro rincones del mundo conquistado. Grabar, Oleg. p. 296.
  5. Sophie Makariou (ed). Suse, terracota Islámica. Snoeck, 2005.
  6. Rosen Ayalon, Myriam. El arte islámico y Arqueología en Palestina. París: PUF, 2002
  7. O. Grabar. La Cúpula de la Roca, jewelof Jerusalén. 1997
  8. Grabar, Oleg. La formación del arte islámico. [Ed. Yves Thoraval] París: Flammarion, col. Campos, 2000. p.72.
  9. Hillenbrand, Robert. Archiitecture Islámica, forma, función y meaningNew York: Columbia University Press, p. 20. Esta observación, sin embargo, podría ser rebatida por algunos trabajos recientes, y el plano de la Cúpula de la Roca podría tener su réplica en la Gran Mezquita de Kairuán, según la disposición de sus columnas y capiteles.
  10. Hillenbrand, Robert. Arquitectura islámica, forma, función y meaning New York: Columbia University Press, p. 384 - 390.
    Grabar, Oleg. La formación del arte islámico. [Ed. Yves Thoraval] París: Flammarion, col. Campos, 2000. p. 193 - 236
  11. Bernus-Taylor, Martha. "El arte de islam en la Edad Media, el cristianismo y el islam. París: Flammarion, 1996. p. 456 - 457.
  12. Makariou, Sophie. SuSE, terracota Islámica. Snoeck, 2005
  13. "Si la producción de objetos artísticos durante los primeros ciento veinticinco años del periodo musulmán se discute mucho, es porque la cultura material cambió muy poco durante el primer siglo y cuarto después de la conquista musulmana "Grabar y Etinghausen,El arte islámico y la arquitectura, 650 - 1250. New Haven y Londres: Yale University Press, 2001. p. 39.
  14. En un país rico en tradiciones antiguas, frente al Mediterráneo, conectado por vías navegables (el Éufrates, y por tanto el Océano Índico) y rutas terrestres con el resto del mundo y el extremo Irán oriental, se yuxtaponen y entrelazan elementos cristianos, helenísticos y sasánidas que gradualmente produjeron un arte original. Bernus-Taylor, Martha. El arte del islam. París: RMN, 2001. p.9
  15. Grabar, Oleg. La formación del arte islámico. [Ed. Yves Thoraval]. París: Flammarion, col. "Champs", 2000. p. 291 - 299
  16. Ver diferentes publicaciones Alastair Narthedge, en particular: "Samarra", en Enciclopedia del islam. Brill, 2.ª edición. Comentarios a Samarra y la arqueología de las grandes ciudades. Antigüedad, en marzo de 2005.
  17. Herzfeld, Ernst. WanndschmuckDer von der Bauten Samarra. Berlín, 1923
  18. Véase, por ejemplo, el panneau à l'oiseau stylisé AO 6023 en el Museo del Louvre
  19. Grabar, Oleg; Ettinghausen, Richard. Arte islámico y la arquitectura 650 - 1250. Londres y New Haven: Yale University Press, 2001. p. 68 - 69
  20. las relaciones con China en este momento son difíciles pero existen. La cerámica china se han encontrado en varios sitios como Suse y Siraf. Véase, por ejemplo Soustiel, Jean. La cerámica islámica. Friburgo, la oficina del libro, 1985.
  21. de acuerdo a la investigación de Monik Kervran, publicada en los cuadernos de la Delegación Arqueológica Francesa en Irán
  22. Según Grube, las inscripciones sirven para reconocer las piezas en las distintas colecciones. Grube, Ernst J. Islamic Pottery of the Eight to the Fifteenth Century in the Keir Collection. Londres, 1976.
  23. Para vidrio con brillo, ver Carboni, S. Glass of the sultans. [Expo. Corning, Nueva York, Atenas. 2001 - 2002] New York: Metropolitan Museum of Art, 2001. Dos de ellos datados en 772-773 y 779 fueron encontrados en las excavaciones de Scanlon en Fustat
  24. Lane, Arthur. Early islamic pottery. Londres : Faber et Faber, 1947
  25. Hasson, Rachel. Early Islamic Glass. Jerusalem. 1979.
  26. Carboni, S. Glass of the sultans. [Expo . Corning, New-York, Athènes. 2001 - 2002] New York : Metropolitan museum of art, 2001.
  27. Boswrth, Clifford Edmund. Las dinastías musulmanased. Yves Thoraval. Actes Sud, Ed. Sindbad, 1996. p. 37 - 48
  28. Boswrth, Clifford Edmund. Las dinastías musulmanas ed. Yves Thoraval. Actes Sud, Ed. Sindbad, 1996. p. p. 49 - 71
  29. [...] incluso esta forma de construcción se pone de manifiesto, entre el Ebro y el Duero, de 661 es la (iglesia de San Juan de Baños) [...]. Se puede afirmar que el origen del arco de herradura es anterior y se sitúa en plena época imperial romana. "Stierlin, Henri. El islam, desde Bagdad a Córdoba, de los orígenes, al siglo XIII Taschen, 2002. p. 113.
  30. Stierlin, Henri. Id. p. 100.
  31. Obra expuesta en el museo del Louvre el 23 de junio de 2011 en Wayback Machine.
  32. El textil español se producen en talleres en los que la Realeza tienen un monopolio. Grabar, Oleg y Ettinghausen, Richard. Arte islámico y la arquitectura, 650 - 1250. Londres y New Haven: Yale University Press, 2001. p. 97
  33. Bernus Taylor, Martha. "El arte del islam". en la Edad Media, el cristianismo y el islam. París: Flammarion, 1996. p. 513.
  34. Oleg Grabar y Ettinghausen, Richard. Arte islámico y la arquitectura, 650 - 1250. Londres y New Haven: Yale University Press, 2001. p. 278.
  35. Sheila S. Blair; y Jonathan M. Bloom: El arte y la arquitectura del islam. Londres y New Haven: Yale University Press, 1994. págs. 114 a 123.
  36. Bernus-Taylor, Martha. "El arte de islam en la Edad Media, el cristianismo y el islam. París: Flammarion, 1996. p. 498.
  37. Véase: Casanelli, Roberto (ed). El Mediterráneo de las cruzadas. Paris, Citadelles y Mazenod, 2000 y Trésors Fatimides du Caire. [Cat exp. Paris, Institut du monde arabe, 1998] Paris : Institut du monde arabe, 1998.
  38. Georges Tate: L'Orient des Croisades. París: Gallimard, coll. Découvertes Gallimard (n° 129), 1991, 2000, 2008.
  39. Marthe Bernus Taylor: Les arts de l’islam. París: RMN, 2001. p. 70. véase también L'Orient de Saladin, l'art des Ayyoubides [Cat Exp. Paris, Institut du monde arabe. 2001] Paris : Gallimard, 2001.
  40. varios miles de edificios se construyeron durante este período. Ver Blair, Sheila S & Bloom, Jonathan M.El arte y la arquitectura del islam, 1250 - 1800. Londres y New Haven: Yale University Press, 1994. p. 70 - 96.
  41. El mejor ejemplo de esta rara orientación en el islam es el plano de Takht-Sulayman
  42. cf. página de la exhibition El legado de Genghis Khan el 26 de junio de 2007 en Wayback Machine., y el catálogo: Komaroff, Linda y Carboni, Stefano (eds). El legado de Genghis Khan: El arte y la cultura en Asia Occidental, 1256 - 1353. [Expo. Nueva York, Museo Metropolitano de Arte. 2002 - 2003; Los Angeles, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. 2003]. Nueva York: Metropolitan Museum of Art, 2002.
  43. Oleg Grabar, y Richard Ettinghausen. El Arte islámico y la arquitectura, 650 - 1250. Londres y New Haven: Yale University Press, 2001. p. 255
  44. Se trata de una copia en seis volúmenes de Masnavi de Jalal al-Din Rumi, sin duda realizado en Konya y fechado en 1268 - 1269. Ettinghausen y Grabar. id. p. 257-258.
  45. Blair, Sheila S. y Bloom, Jonathan M.El arte y la arquitectura del islam, 1250 - 1800London y New Haven: Yale University Press, 1994. p. 132 - 148.
  46. Blair y Bloom,op. cit.p. 149 - 162.
  47. El arte islámico se basó inicialmente en la herencia de Bizancio y Persa para crear obras maestras, aunque siempre afirmando su especificidad, en primer lugar, a través de los patios con columnas en las mezquitas. Allí era donde se reunían los creyentes y adoptaban una disposición a lo ancho para la oración ritual, lo que dio lugar a la sala oblonga. Stierlin, Henri. El islam, desde Bagdad a Córdoba, los orígenes siglo XIII. Köln: Taschen, 2002. p. 228 - 229.
  48. El plano, de acuerdo a la investigación de Myriam Rosen Ayalon, se llevó a la práctica en la construcción de la Mezquita Al-Aqsa. Actualmente, la Mezquita de los Omeyas en Damasco es el arquetipo de este plano. Rosen Ayalon, Myriam. El arte islámico y Arqueología en Palestina. PUF, 2002. Hillenbrand, Robert. La arquitectura islámica. Forma, función y significado.New York: Colombia University Press, 1994. p. 69 - 70.
  49. Bernus Taylor, Martha. "El arte del islam en la Edad Media, el cristianismo y el islam.París: Flammarion, 1996. p. 484 - 485
  50. Hillenbrand, Robert. La arquitectura islámica. Forma, función y significado.New York: Columbia University Press, 1994. p. 100 - 114.
  51. Ese es particularmente el caso de la Mezquita de Córdoba, el palacio de Medina Azahara o la Alhambra de Granada. Cf Bernus Taylor, Martha. El arte del islam. La Edad Media, el cristianismo y el islam. París: Flammarion, 1996. p. 481 - 482
  52. Goodwin, Godfrey. Historia de la arquitectura otomana. Baltimore: Johns Hopkins Press, 1971.
  53. Blair, Sheila s. y Bloom, Jonathan M.El arte y la arquitectura del islam, 1250 - 1800. Londres y New Haven: Yale University Press, 1994. p. 266 - 286.
  54. Para estos diferentes aspectos, véase Déroche, François (ed). Manual codicologyParis, 2000.
  55. Ettinghausen, Richard. La pintura árabe. Ginebra: Skira, 1962; Gray, Basil. La pintura persa. Ginebra, Skira: 1995 (2 ª ed.).
  56. Los objetos artísticos tuvieron gran consideración, tanto entre la corte como entre la burguesía urbana. Se nombran en segundo lugar después de los palacios en las citas de los textos, como signos externos de riqueza, y se ejerció un gran control sobre su producción. Grabar, Oleg. La formación del arte islámico. [Ed. Yves Thoraval] París: Flammarion, 2000 (2 ª ed.). p. 264.
  57. La condena de la idolatría desterró la escultura casi por completo en la práctica artística. Los leones del palacio de la Alhambra en Granada o las esculturas que adornan los capiteles de algunas mezquitas de Anatolia son, sin duda, excepciones. Naef, Silvia.¿Existe una cuestión de imagen en el islam? París: tetraedro, 2004
  58. Se cree que fueron artistas bizantinos los que levantaron la Mezquita de los Omeyas en Damasco: cf. Ettinghausen, Richard y Grabar, Oleg. El arte islámico y la arquitectura.Londres y New Haven: Yale University Oress, p. 26. Del mismo modo, hay muchas obras que tienen iconografía cristiana, principalmente en Egipto y Siria.
  59. Extraña y maravillosa tierra del islam. Exposición en el Museo del Louvre el 23 de abril - 23 de julio de 2001] París: RMN, 2001. p. 176 - 179 en el Shahnameh
  60. S. Blair, un compendio de crónicas: Rashid al-Din ilustra la historia del mundo, 1995.
  61. El islam, las artes . Encyclopaedi Universalis en. T. 9. París, 1968. p. 182 - 184.
  62. Ver Sylvia Naef: ¿Existe una cuestión de imagen en el islam?. París: Tétraèdres, 2004.
  63. En el Museo del Louvre: Artículos de lujo que ya pertenecían a la colección real francesa. La hermosa jarra de cristal de roca tallada en un taller en Egipto a principios del siglo XI, actualmente en el departamento de arte, fue ofrecida por Suger a la Abadía de Saint-Denis. Bernus-Taylor, Martha. El arte del islam Paris: RMN, 2001. Véase también los objetos del tesoro de San Marcos en Venecia:El Tesoro de San Marcos en Venecia. [expo de París, Grand Palais, 1984.] París: Reunión de Museos Nacionales, 1984.
  64. Esto es particularmente cierto en el caso del arte otomano tardío y Kaqjars, hoy en vías de redescubrimiento

Bibliografía

* Este artículo se ha ampliado ayudándose en una traducción desde la Wikipedia francesa [1]

  • Arts et civilisations de l'islam, sous la direction de Markus Hattstein et Peter Delius, Könemann, Cologne, 2000 ;
  • Encyclopédie de l'islam, Brill, 1960 (2×10{{{1}}} édition) ;
  • C.E. Bosworth, Les Dynasties musulmanes, trad. Y. Thoraval, Actes sud, coll. « Sinbad », 1996 ;
  • H. Stierlin, Islam : de Bagdad à Cordoue, des origines au XIII siècle, Taschen, 2002 ;
  • (en inglés) S. Blair, J. Bloom, The art and architecture of islam 1250-1800, Yale University Press, 1994 ;
  • (en inglés) R. Ettinghausen, O. Grabar, M. Jenkins-Madina, Islamic Art and Architecture 650–1250, Yale University Press, 2001 ;
  • (en inglés) R. Hillenbrand, Islamic architecture : form, function and meaning, Edinburgh university press, 1994.

Enlaces externos

  • Introducción al primer arte hispano-musulmán
  • (en inglés) islamique http://www.dmoz.org/Arts/Periods_and_Movements/Islamic/ en Open Directory Project.
  • (en inglés)
  • Un arte unitario (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última). en Alif Nûn n.º 26, abril de 2005.
  •   Datos: Q189594
  •   Multimedia: Islamic art

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pintura y una iluminacion en los libros sagrados y profanos Indice 1 Caracterizacion 2 El islam 3 Historia del arte islamico 3 1 Los inicios del arte islamico siglos del VII al IX 3 1 1 Antes de las dinastias 3 1 2 El arte omeya 3 1 3 El arte abasida 3 2 La epoca medieval siglo IX siglo XV 3 2 1 Espana y el Magreb 3 2 2 Egipto y Siria 3 2 3 Iran y Asia central 3 2 3 1 Los Il khanides 3 2 3 2 La Horda de Oro 3 2 4 Anatolia 3 2 5 India 4 Tecnicas del arte islamico 4 1 El urbanismo la arquitectura y su decoracion 4 2 El arte del libro 4 3 Las llamadas artes menores 5 Motivos temas e iconografia del arte islamico 5 1 Arte y religion 5 2 Arte y literatura 5 3 Motivos abstractos y caligrafia 5 4 Las representaciones figurativas 6 El conocimiento de las artes del islam en el mundo 6 1 Historiografia del arte islamico 6 2 Grandes colecciones de arte islamico 6 3 Grandes lugares arqueologicos del arte islamico 7 Vease tambien 7 1 En Espana 8 Notas 9 Bibliografia 10 Enlaces 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de forma directa a Mahoma el ultimo mensajero del Islam a lo largo de su vida a traves de pequenos versiculos La comunicacion del mensaje divino fue realizada en lengua arabe debido a que en aquellos tiempos el pueblo arabe era uno de los pueblos mas nobles honestos y sinceros que habia sobre la faz de la Tierra No obstante el mensaje divino ya se habia enviado a otros pueblos y en otras lenguas con anterioridad al pueblo arabe como la Tora para el pueblo judio y la Biblia para el pueblo cristiano tras lo cual paso a convertirse en el idioma oficial y en el vehiculo de unidad Ademas del Coran existe otra fuente primordial que se conoce con el nombre de sunna costumbre habito o manera relacionada con la figura del profeta La sunna se configura a base de hadiz o conjunto de actos o dichos de Muhammad constituyendo una autentica ciencia de la tradicion Todo musulman muslim creyente tiene que realizar cinco manifestaciones o actos en las que se recogen basicamente el contenido dogmatico de la religion y sus aspectos de culto o rito Son los conocidos como pilares del islam profesion de fe oracion limosna ayuno y peregrinacion a la Meca Cada uno de ellos tiene una especial incidencia en las expresiones artisticas La profesion de fe o sahada No hay mas Dios que Dios y Muhammad su profeta explicita la no existencia del concepto de encarnacion del cristianismo e hinduismo al mismo tiempo que proclama que Muhammad es solo el mensajero de Dios Ello comporta la primacia del mensaje sobre el mensajero del mismo modo que es sin duda la clave para el desarrollo que adquiere la escritura como motivo decorativo la epigrafia dentro del arte islamico Refleja al mismo tiempo la tendencia aniconica latente en el islam desde los primeros momentos si bien no por ello la figuracion dejo de contar con cierta presencia aunque en ambitos restringidos Esta tendencia aniconica propiciara el gran desarrollo de motivos geometricos y vegetales con un grado de abstraccion cada vez mayor que junto a los epigraficos definiran la ornamentacion en el arte islamico La oracion o salat es el precepto segun el cual los musulmanes deben orar regularmente cinco veces al dia Ello exige un estado de limpieza ritual o abluciones un espacio suficiente para prosternarse e inclinar la cabeza hasta el suelo y una correcta orientacion hacia La Meca Consecuencia de estas obligaciones es la existencia de un edificio la mezquita masyid o lugar para prosternarse con un muro qibla donde se halla el mihrab o nicho que senala la correcta orientacion a La Meca Las mezquitas suelen contar con un patio sahn en el que existe una fuente mida para las abluciones o limpieza corporal Otros elementos asociados son el minbar o especie de pulpito con gradas para el jutba sermon del viernes la maqsura o acotamiento destinado a las autoridades el alminar manara desde cuya azotea el muecin llama a la oracion y tambien utilizan las alfombras de oracion sayyada para mayor limpieza en el desarrollo de la oracion La obligacion de dar limosna zakat produce en el terreno artistico la fundacion de instituciones de caridad como madrasas o escuelas teologicas donde se ensena el Coran maristan u hospitales hamman o banos y fuentes publicas El ayuno sawn durante el mes de Ramadan noveno del calendario lunar islamico tiene menor trascendencia artistica aunque puede concretarse en ciertos objetos realizados para las fiestas de ruptura del ayuno celebradas al final del Ramadan El ultimo precepto la peregrinacion a La Meca hayy al menos una vez en la vida permite el intercambio de ideas entre los paises mas alejados la produccion de obras especiales como los panos que el califa envia anualmente para cubrir La Kaaba o los certificados ornamentales de la peregrinacion La religion asi pues constituye el gran elemento unificador del amplio territorio y el dilatado marco temporal siglo VII hasta la actualidad por el que se ha expandido el islam No obstante este desarrollo espacio temporal ha generado una enorme variedad de manifestaciones artisticas Logicamente las condiciones geograficas desde desiertos a zonas mesetarias o montanosas asi como los factores historicos y los consiguientes sustratos de civilizacion preexistentes en cada ambito cultural han incidido de forma decisiva en las expresiones artisticas determinando su diferente evolucion y sus distintas peculiaridades Sin embargo estos condicionamientos y la asimilacion de rasgos de todas aquellas culturas con las que ha ido manteniendo contacto no ha llevado al arte islamico a convertirse en una mera repeticion de formas y elementos ajenos Al contrario mediante la seleccion de entre un vasto repertorio y su utilizacion adecuada a su diferente funcion ha logrado un arte profundamente original Historia del arte islamico EditarLos inicios del arte islamico siglos del VII al IX Editar Antes de las dinastias Editar Poco se sabe sobre la arquitectura antes de la dinastia Omeya El primero y mas importante edificio islamico es sin duda la casa del Profeta en Medina Esta casa mas o menos mitica fue el primer lugar donde los musulmanes se reunieron para rezar aunque la religion musulmana cree que la oracion se puede hacer en cualquier lugar La casa del Profeta tuvo una gran importancia para la arquitectura islamica puesto que establece el prototipo de la mezquita de diseno arabe formada por un patio con una sala de oracion hipostila Este modelo adaptado a la oracion no nacio de la nada podria estar inspirado por el templo de Husa Yemen siglo II a C o por la sinagoga Dura Europos renovada en el ano 245 1 Construida con materiales perecederos madera y barro la casa del Profeta no sobrevivio por mucho tiempo pero esta descrita con detalle en las fuentes arabes 2 Actualmente la Mezquita del Profeta se eleva en el lugar donde supuestamente se encontraba la casa de Mahoma Los primeros objetos islamicos son muy dificiles de distinguir de los objetos de epocas anteriores sasanidas y bizantinas o ya omeyas De hecho el islam nacio en efecto en las zonas donde el arte parece haber sido poco abundante 3 pero rodeadas de imperios notables por su produccion artistica Es por ello que en los inicios del islam los artistas islamicos utilizaron las mismas tecnicas y los mismos motivos que sus vecinos 4 Se conoce especialmente una abundante produccion de ceramica sin brillo como lo demuestra un celebre tazon que se conserva en el Museo del Louvre cuya inscripcion nos asegura que su fabricacion se remonta a la epoca islamica El tazon proviene de uno de los pocos lugares arqueologicos que realiza un seguimiento de la transicion entre el mundo preislamico y el islam El de Susa en Iran 5 El arte omeya Editar Articulo principal Arte omeya Mezquita de los Omeyas en Damasco Entre los Omeyas la arquitectura religiosa y civil crece con la introduccion de nuevos conceptos y disenos De este modo el plano arabe con patio y sala de oracion hipostila se convierte en un plano modelo a partir de la construccion en el lugar mas sagrado de la ciudad de Damasco en el antiguo templo de Jupiter y en el lugar donde estuvo la Basilica de San Juan Bautista de la Gran Mezquita de los Omeyas El edificio fue un importante hito para que los constructores y los historiadores del arte situaran alli el nacimiento del plano arabe Sin embargo recientes trabajos de Myriam Rosen Ayalon nos sugieren que el plano arabe nacio un poco antes con el primer proyecto que se hizo para construir la Mezquita de Al Aqsa en Jerusalen 6 La Cupula de la Roca en Jerusalen es sin duda uno de los edificios mas importantes de toda la arquitectura islamica caracterizado por una fuerte influencia bizantina mosaicos con fondo de oro plano centrado que recuerda el del Santo Sepulcro pero que ya tiene elementos puramente islamicos como el gran friso con inscripciones religiosas del Coran 7 Su modelo no se propago y el que Oleg Grabar considera como el primer monumento que fue una gran creacion estetica del islam 8 quedo sin posteridad 9 Los Castillos del desierto en Palestina nos ofrecen mucha informacion sobre la arquitectura civil y militar de la epoca aunque su funcion exacta esta aun en estudio parada para las caravanas lugares de descanso residencias fortificadas palacios con fines politicos que permitian la reunion entre el califa y las tribus nomadas Los especialistas se esfuerzan por descubrirla y parece que su uso ha variado en funcion del lugar donde se encuentren 10 Anjar fue una ciudad encontrada completa y que nos informa sobre un tipo de urbanismo aun muy cercano al de la antigua Roma con cardo y decumano como en Ramla 11 Ademas de la arquitectura los artesanos trabajaban la ceramica a menudo no esmaltada 12 a veces con un vidriado monocromo transparente verde o amarillo y tambien trabajaron el metal Sigue siendo muy dificil diferenciar estos objetos de los del periodo pre islamico los artesanos reutilizaron elementos occidentales follaje vegetal hojas de acanto etc y sasanidas 13 En la arquitectura como en las artes mobiliarias los artistas y artesanos omeyas no inventaron nuevas formas o metodos sino que reutilizaron de manera espontanea las de la Antiguedad tardia mediterranea e irani y las adaptaron a su diseno artistico por ejemplo mediante la sustitucion en la gran mezquita de Damasco de los elementos figurativos que tenian los mosaicos bizantinos por dibujos de arboles y ciudades En los castillos del desierto se reflejan en particular estos prestamos y adaptaciones La mezcla de tradicion y readaptacion de motivos y elementos arquitectonicos fue creando poco a poco un arte tipicamente musulman 14 palpable sobre todo en la estetica de los arabescos presente a la vez que en los monumentos en los objetos o en las paginas de los Coranes iluminados 15 El arte abasida Editar Articulo principal Arte abasida Copa con petalos de rosa siglo VIII siglo IX Iran Con el desplazamiento de los centros de poder hacia el este dos ciudades que serian sucesivamente capitales del califato cobraron gran importancia Bagdad y Samarra en Irak La ciudad de Bagdad no ha podido ser excavada porque esta cubierta por la ciudad contemporanea La conocemos por varias fuentes que la describen como una ciudad circular en cuyo centro se construyeron grandes mezquitas y palacios Samarra ha sido objeto de varias excavaciones especialmente de Ernst Herzfeld y mas recientemente de Alastair Northedge Creada por Al Mutasim en el ano 836 abarca unos treinta kilometros 2 y tenia ademas de muchos palacios dos grandes mezquitas y varios cuarteles Abandonada definitivamente a la muerte de Al Mu tamid en el ano 892 nos ofrece un hito cronologico fiable 16 Samarra nos ha proporcionado una gran cantidad de mobiliario especialmente estuco que servia como decoracion arquitectonica y cuyos motivos pueden servir para la datacion aproximada de los edificios 17 El estuco tambien se encuentra en el arte mobiliario desde el Egipto tulunida hasta Iran sobre todo acompanando a la madera en la decoracion 18 El arte de la ceramica conocio por lo menos dos grandes innovaciones la invencion de la fayenza y la ceramica de brillo metalico que perduraran durante mucho tiempo despues de la desaparicion de la dinastia 19 En el islam se llama faience a una masa de pasta arcillosa cubierta con un esmalte opaco tratado con oxido de estano y decorada Las imitaciones de porcelana china 20 se multiplicaron entonces gracias al oxido de cobalto utilizado desde el siglo VIII en Suse 21 y que permite decorados en azul y blanco El repertorio de motivos es todavia bastante limitado motivos vegetales e inscripciones 22 El brillo metalico habria nacido en el siglo IX tal vez por la incorporacion a la ceramica de un producto ya existente y que era utilizado en el vidrio 23 La cronologia de esta invencion y de los primeros siglos es muy dificil y ha dado lugar a muchas controversias Los primeros brillos metalicos serian policromados sin imagenes y a partir del siglo X pasarian a ser figurativos y monocromos si hemos de creer la opinion mas comunmente aceptada que se basa en parte en el mihrab de la Mezquita de Kairuan 24 Tambien se producia vidrio transparente u opaco decorado por soplado en un molde o mediante la adicion de otros elementos 25 Hay varios ejemplos de tallado de vidrio el mas famoso es probablemente el tazon de las liebres que se conserva en el tesoro de San Marcos en Venecia 26 y la decoracion arquitectonica en este material que ha sido hallada en Samarra La epoca medieval siglo IX siglo XV Editar Desde el siglo IX el poder de la dinastia Abbasida es desafiado en las provincias mas alejadas del centro de Iraq La creacion de un califato chii rival el califato de la dinastia fatimi seguido del califato de los Omeyas de Espana dio cuerpo a esta oposicion Tambien aparecieron pequenas dinastias de gobernadores autonomos en Iran Espana y el Magreb Editar Gran Mezquita de Cordoba sala de oracion La primera dinastia que se instalo en la peninsula iberica en al Andalus fue la de los Omeyas de Espana Como su nombre indica este linaje desciende del de los grandes Omeyas de Siria diezmado en el siglo IX La dinastia Omeya en Espana fue sustituida despues de su caida por diversos reinos independientes los reyes de taifas 1031 1091 pero la produccion artistica en este periodo no difiere demasiado tras este cambio politico Al final del siglo XI dos tribus bereberes tomaron sucesivamente el poder en el Magreb y en Espana entonces en plena Reconquista los almoravides y los almohades del norte de Africa que aportaron su influencia magrebi al arte Sin embargo los reyes cristianos fueron conquistando la Espana islamica que quedo reducida a la ciudad de Granada en el siglo XIV con la dinastia Nazari que consiguio mantenerse hasta el ano 1492 27 Pixide de Al Mughira 968 caja de marfil omeya expuesta en el Museo del Louvre En el Magreb los merinies tomaron la antorcha de los almohades en el 1196 Desde su capital Fez participaron en muchas expediciones militares tanto en Espana como en Tunez de donde no pudieron desalojar a los hafsides una pequena dinastia firmemente establecida alli Los merinies vieron disminuir su poder a partir del siglo XV y fueron sustituidos de forma definitiva por la dinastia Sharifs en el 1549 La dinastia Hafsides goberno hasta su desalojo por los turcos Otomanos en el 1574 28 Al Andalus fue un lugar de gran cultura en la epoca medieval Ademas de importantes universidades como la de Averroes que permitio la difusion de la filosofia y la ciencia desconocida para el mundo occidental este territorio fue tambien un lugar en el que florecio el arte En arquitectura es evidente la importancia de la Gran Mezquita de Cordoba pero esto no deberia eclipsar otros logros como la mezquita de Bab al Mardum en Toledo o la ciudad califal de Medina Azahara Tambien es especialmente importante el palacio de la Alhambra en Granada Varios rasgos caracterizan la arquitectura de Espana los arcos de herradura derivados de modelos romanos y visigodos 29 Los arcos polilobulados muy habituales y que son tipicos de toda la epoca islamica La forma del mihrab como una pequena habitacion es tambien un rasgo bastante caracteristico de Espana 30 Torre Hasan en Rabat Marruecos Entre las tecnicas que utilizaron para la fabricacion de objetos el marfil fue ampliamente utilizado para la fabricacion de cajas y cofres La Pixide de Al Mughira es una obra maestra con muchas escenas figurativas y dificiles de interpretar 31 Los tejidos de sedas en particular fueron en su mayor parte exportados y se pueden encontrar en muchos tesoros de las iglesias occidentales envolviendo los huesos de los santos 32 En la ceramica predominaron las tecnicas tradicionales sobre todo el brillo metalico que se uso en las baldosas o en una serie de vasos conocida como vasos de la Alhambra 33 A partir del reinado de las dinastias magrebies tambien hubo un gusto por trabajar la madera tallada y pintada el Minbar de la mezquita de Kutubiyya de Marrakech datado en 1137 es uno de los mejores ejemplos 34 La arquitectura de Africa del Norte es relativamente desconocida por falta de investigacion despues de la descolonizacion Las dinastias almoravides y almohades se caracterizan por una busqueda de austeridad que se ejemplifica en las mezquitas con las paredes desnudas Las dinastias merinides y hafsides patrocinaron una arquitectura muy importante pero poco conocida y un notable trabajo en madera pintada tallada y taraceada 35 Egipto y Siria Editar Mezquita de al Azhar patio La dinastia fatimi que es una de las pocas dinastias del mundo islamico chiita goberno en Egipto entre el 909 y el 1171 Nacida en Ifriqiya en el 909 llego a Egipto en el 969 donde fundo la ciudad califal de El Cairo al norte de Fustat que siguio siendo un importante centro economico Esta dinastia alumbro una importante arquitectura religiosa y profana cuyos restos incluyen las mezquitas de al Azhar y al Hakim y las murallas de El Cairo construidas por el visir al Badr Jamali Tambien fue el origen de una rica produccion de objetos de arte en una amplia gama de los materiales madera marfil ceramica pintada con esmalte brillante plata incrustaciones de metal vidrio opaco y sobre todo cristal de roca Muchos artistas eran cristianos coptos como lo demuestran las numerosas obras con iconografia cristiana 36 Estos constituian la religion mayoritaria durante el reinado particularmente tolerante de los fatimitas El arte se caracteriza por una rica iconografia que explota mucho la figura humana y animal en las representaciones animadas que tiende a liberarse de elementos puramente decorativos como las manchas de color en la ceramica esmaltada Se enriquecio tanto estilistica como tecnicamente a traves de sus contactos con las culturas de la cuenca mediterranea sobre todo Bizancio La dinastia fatimita fue tambien la unica que produjo escultura a menudo en bronce 37 Al mismo tiempo en Siria asumieron el poder los atabegs es decir los gobernadores arabes de los principes selyucidas Muy independientes se apoyaron en la enemistad entre los principes turcos y ayudaron en gran parte a los cruzados francos En 1171 Saladino tomo el Egipto fatimida y puso en el trono a la efimera dinastia ayubida 38 Este periodo no fue muy rico en arquitectura lo que no impidio la renovacion y mejora de las defensas de la ciudad de El Cairo La produccion de objetos valiosos no se detuvo La ceramica pintada con esmaltes brillantes y con incrustaciones de metal de alta calidad se siguieron produciendo y el vidrio esmaltado surgio a partir del ultimo cuarto del siglo XII como se ve en una serie de vasos y botellas de este periodo 39 Baptisterio de San Luis arte Mameluco principios de siglo XIV Los Mamelucos arrebataron el poder a los Ayyubidas de Egipto en el ano 1250 y se instalaron en el 1261 en Siria derrotando a los mongoles No son estrictamente hablando una dinastia porque los soberanos no reinan de padre a hijo de hecho los Mamelucos son esclavos turcos liberados que en teoria comparten el poder entre companeros de libertad Este gobierno paradojico se sostuvo casi tres siglos hasta el 1517 y dio lugar a una arquitectura muy abundante en piedra compuesta por grandes complejos hechos para los sultanes o emires especialmente en El Cairo 40 La decoracion se realiza con incrustaciones de piedras de diferentes colores asi como con un exquisito trabajo en madera que consistio en incrustaciones de motivos geometricos radiantes hechos en marqueteria Se utilizo tambien el esmalte y el vidrio y lo que es mas importante las incrustaciones de metal de este periodo data el Baptisterio de San Luis uno de los objetos islamicos mas famosos realizado por el oefebre Muhammad ibn al Zayn Iran y Asia central Editar Los Il khanides Editar Azulejo esmaltado del camello Iran Siglo XIV Museo del Louvre Bajo estos pequenos khanes originalmente sometidos al emperador Yuan pero rapidamente independizados se desarrollo una rica civilizacion La actividad arquitectonica se intensifico a medida que los mongoles se hicieron sedentarios y siguio estando mas o menos marcada por las tradiciones de los nomadas como queda demostrado en la orientacion norte sur de los edificios 41 Sin embargo existe una importante influencia persa y la vuelta a las tradiciones ya establecidas como el plano irani La tumba de Oldjaitou en Sultaniya fue uno de los monumentos mas impresionantes de Iran pero lamentablemente esta muy deteriorado y casi destruido Tambien durante esa dinastia nacio el arte del libro persa en importantes manuscritos como el Jami al tawarikh mandado hacer por el visir Rashid al Din Aparecieron nuevas tecnicas en la ceramica como la de lajvardina y se ven influencias chinas en todas las artes 42 La Horda de Oro Editar La construccion de un muro de Behzad El arte de estos nomadas es muy poco conocido Los investigadores que apenas estan empezando a interesarse en ellos han descubierto que hubo una planificacion urbana y una arquitectura en estas regiones Se desarrollo tambien una importante orfebreria y la mayor parte de sus obras muestran una fuerte influencia china Conservadas en el Museo del Hermitage de San Petersburgo apenas comienzan a ser estudiadas Fue la tercera invasion de los nomadas la de las tropas de Tamerlan la que fundo el tercer gran periodo medieval irani el de los Timurides El desarrollo en el siglo XV de esta dinastia dio lugar a la cuspide del arte del libro persa con pintores como Behzad y muchos mecenas La arquitectura y el urbanismo persa a traves de monumentos como los de Samarcanda en particular experimentaron igualmente una edad de oro La decoracion en ceramica y las bovedas con mocarabes son particularmente impresionantes Existe una fuerte influencia del arte del libro y de China en todos los demas ambitos Es en parte el periodo Timurida el que dio cohesion al arte persa permitiendole florecer mas tarde en el gran imperio de los Sefavidas Anatolia Editar Continuando en su impulso los turcos seldyucidas continuaron sus conquistas hasta Anatolia Despues de la batalla de Manzikert en 1071 formaron un sultanato independiente del de sus primos iranies Su poder parece extenderse desde 1243 hasta las invasiones mongolas pero las monedas siguieron siendo acunadas con sus nombres hasta el ano 1304 La arquitectura y los objetos sintetizan los distintos estilos tanto de Iran como de Siria El arte del trabajo de la madera dara obras maestras 43 y sabemos de un unico manuscrito ilustrado que data de ese periodo 44 Los turkmecos que son nomadas en la region del lago Van son muy poco conocidos Se les conocen sin embargo varias mezquitas como la Mezquita Azul de Tabriz y tendran una influencia decisiva tanto en Anatolia despues de la caida de los Seldjoukidas de Rum como en Iran durante la dinastia Timurida En efecto a partir de siglo XIII Anatolia estaba dominada por pequenas dinastias turcomanas que decidieron apropiarse gradualmente de los territorios bizantinos Poco a poco surge una dinastia la de los Otomanos los llamados primeros Otomanos antes de 1453 Patrocinaron sobre todo la arquitectura donde se busca la unificacion de los espacios mediante el uso de cupulas En la ceramica tambien se sentaron las bases para lo que se convertiria en el arte otomano propiamente dicho con la ceramica de Mileto y los primeros azules y blancos anatolios 45 India Editar Mezquita de Quwwat al Islam en Delhi La India conquistada por los Ghaznevidas y Ghurides en el siglo IX no se independizo hasta el ano 1206 cuando los Muizzi o reyes esclavos llegaron al poder marcando el nacimiento del sultanato de Delhi Mas tarde surgieron otros sultanatos competidores en Bengala Cachemira Guyarat Jawnpur Malwa y en el norte del Deccan Bahmanidas Se alejaron gradualmente de las tradiciones persas dando nacimiento a una arquitectura y un urbanismo originales tenidos de sincretismo con el arte hindu La produccion de objetos esta poco estudiada hasta este momento pero sabemos de un importante arte del libro 46 El periodo de los sultanatos termina con la llegada de los Mogoles que poco a poco conquistaron toda la region Tecnicas del arte islamico EditarEl urbanismo la arquitectura y su decoracion Editar Minarete de Mequinez Marruecos La Arquitectura adopta muchas formas diferentes en el mundo islamico a menudo su relacion con la religion musulmana la mezquita es una de ellas pero la madraza y los lugares de retiro son tambien edificios tipicos de los paises del islam adaptados a la practica del culto 47 Los tipos de edificios varian mucho segun los periodos y las regiones Antes del siglo XIII en la cuna del mundo arabe es decir en Egipto en Siria en Iraq y en Turquia casi todas las mezquitas siguen el llamado plano arabe 48 con un gran patio y una sala de oracion hipostila pero que varian enormemente en su decoracion e incluso en sus formas en el Magreb las mezquitas adoptaron un plano en T con naves perpendiculares a la qibla mientras que en Egipto y Siria las naves son paralelas Iran tiene sus propias especificidades como el uso del ladrillo y la decoracion en estuco y ceramica 49 el uso de formas particulares a menudo tomadas del arte Sasanida como los Iwan porches de entrada abiertos por un gran arco y el arco persa 50 En Espana hay mas bien un gusto por una arquitectura coloreada con el uso de arcos variados de herradura polilobulados etc 51 En Anatolia bajo la influencia de la arquitectura bizantina pero tambien debido a evoluciones especificas en el plano arabe en esta region se construyeron las grandes mezquitas otomanas de cupula singular y desproporcionada 52 En la India mogol los planos se fueron alejando gradualmente del modelo irani destacando mucho en sus edificios la cupula bulbosa 53 El arte del libro Editar Detalle de una pintura arabe siglo XIII El arte del libro incluye tanto la pintura la encuadernacion la caligrafia y la iluminacion Es decir arabescos y dibujos en los margenes y en los titulos 54 Se divide tradicionalmente el arte del libro en tres ambitos distintos Arabe para los manuscritos sirios egipcios de Jezirah e incluso otomanos del Maghgreb pero estos tambien pueden ser considerados por separado Persa para los manuscritos creados en Iran en particular durante el periodo mongol Indio para las obras mogolas Cada uno de estos ambitos tiene su propio estilo dividido en diferentes escuelas con sus propios artistas y sus convenciones Las evoluciones son paralelas aunque parece evidente que ha habido influencias entre las escuelas e incluso entre zonas geograficas a traves de los cambios politicos y los frecuentes desplazamientos de los artistas 55 Las llamadas artes menores Editar Aspersorio de vidrio soplado siglo XII siglo XIII Son conocidas en Europa como artes menores las artes decorativas Sin embargo en las tierras del islam como en muchas culturas de fuera de Europa o antiguas estas artes se han utilizado ampliamente con fines mas artisticos que utilitarios y han alcanzado tal punto de perfeccion que no se pueden clasificar como artesania 56 Por lo tanto si los artistas islamicos no se interesaron en la escultura por razones principalmente religiosas 57 nos dejaron pruebas de un ingenio y una maestria notable en las artes del metal la ceramica el cristal y el cristal de roca y tambien en piedras duras como la calcedonia el tallado en madera la marqueteria y el marfil Motivos temas e iconografia del arte islamico EditarCuando se menciona el termino arte islamico a menudo se piensa en un arte sin imagenes compuesto enteramente de motivos geometricos y arabescos Sin embargo hay muchas representaciones de figuras en las artes del islam particularmente en todo aquello que no esta comprendido dentro del ambito de la religion Arte y religion Editar Las religiones han jugado un papel importante en el desarrollo del arte islamico que a menudo se ha utilizado con fines sagrados Se piensa por supuesto en la religion musulmana Sin embargo el mundo islamico no tuvo una mayoria musulmana hasta el siglo XIII y otras creencias tambien han desempenado un papel importante en el islam El cristianismo particularmente en un area que va desde Egipto hasta la actual Turquia 58 El zoroastrismo especialmente en el mundo irani El hinduismo y el budismo en el mundo indio y el animismo en todo el Magreb Arte y literatura Editar Shahnameh finales del siglo XVI Sin embargo no todo el arte islamico es religioso y los artistas tambien utilizaron otras fuentes entre ellas la literatura La literatura persa como el Shahname la epopeya nacional compuesta a principios del siglo X por el poeta persa Ferdousi los Cinco Poemas o Jamse de Nezami en el siglo XII es tambien una fuente importante de inspiracion para muchos motivos que se encuentran tanto en el arte del libro como en los objetos ceramicas tapices etc 59 Las obras de los poetas misticos Saadi y Djami tambien han dado lugar a muchas representaciones El al Jami tawarikh o Historia Universal compuesta por el visir ilkani Rashid al Din a comienzos de siglo XIV ha sido la inspiracion de numerosas representaciones en todo el mundo islamico 60 La literatura arabe no es la unica con representaciones las fabulas de origen indio Calila y Dimna o el Maqamat de Al Hariri y otros textos fueron frecuentemente ilustrados en los talleres de Bagdad o Siria La literatura cientifica como los tratados de astronomia o mecanica tambien tienen ilustraciones Motivos abstractos y caligrafia Editar Caligrafia tuluth Mequinez Marruecos Los motivos decorativos son muy numerosos en este arte y muy variados desde los motivos geometricos hasta los arabescos La caligrafia en las tierras del islam esta considerada como un arte incluso sagrado habida cuenta de que las suras del Coran se consideran como palabras divinas y que las representaciones de los seres vivos estan excluidas de los libros y lugares religiosos la caligrafia merece una atencion especial no solo en el ambito religioso sino tambien en las obras profanas 61 Las representaciones figurativas Editar A menudo se piensa que el arte islamico es totalmente aniconico sin embargo se pueden observar numerosas figuras humanas y animales en la ceramica Las imagenes religiosas del profeta Mahoma de Jesus y del Antiguo Testamento asi como de los imanes tambien dieron lugar a representaciones que segun epocas y lugares tienen el rostro velado o no La cuestion de la representacion figurativa en el islam es aun hoy muy compleja 62 El conocimiento de las artes del islam en el mundo EditarHistoriografia del arte islamico Editar El arte islamico ha sido durante mucho tiempo conocido en Europa gracias a las numerosas importaciones de materiales preciosos seda cristal de roca que se hicieron en la epoca medieval Muchos de estos objetos se han convertido en reliquias y se conservan actualmente en los tesoros de las iglesias del mundo occidental 63 Sin embargo la historia del arte islamico como una ciencia es una disciplina muy reciente en comparacion por ejemplo con la de otras artes antiguas Por otro lado las excavaciones de arte islamico han sido victimas a menudo de arqueologos que deseosos de acceder rapidamente a los niveles mas antiguos saquearon los niveles mas modernos Nacida en el siglo XIX e impulsada por el movimiento orientalista esta disciplina evoluciono marcada por muchos vaivenes debidos a acontecimientos politicos y religiosos mundiales La colonizacion en particular fomento el estudio de algunos paises asi como la aparicion de colecciones europeas y americanas pero periodos enteros de la historia han quedado olvidados 64 Del mismo modo la Guerra Fria ha ralentizado considerablemente el estudio de las artes del islam impidiendo la difusion de estudios y descubrimientos Grandes colecciones de arte islamico Editar Tiesto de las aves Siria de principios de siglo XIII Museo del Louvre Como sucede a menudo las grandes colecciones de arte islamico estan mas bien en el mundo occidental en el Museo del Louvre Museo Metropolitano de Arte Museo Britanico y Victoria and Albert Museum en particular Sin embargo existen colecciones en otros lugares entre ellas las del Museo de arte islamico de El Cairo Egipto o el Museo de Arte Islamico de Doha Catar La Fundacion Gulbenkian Lisboa y la coleccion Khalili tambien conservan numerosas piezas Los museos americanos como la Galeria Freer de Washington tienen fondos muy importantes tanto de objetos como de manuscritos El Museo Corning del Vidrio de Nueva York posee uno de las colecciones de vidrios islamicos mas grande del mundo En cuanto a los manuscritos tenemos que senalar grandes bibliotecas como la British Library o la Biblioteca Nacional de Francia cuyos fondos orientales estan bastante completos aunque los museos conservan tambien paginas ilustradas y manuscritos Grandes lugares arqueologicos del arte islamico Editar Se estan haciendo muchos progresos en el estudio de la produccion de objetos y de la arquitectura islamica mas antigua especialmente en Iraq Samarra o Susa o incluso en el El Cairo A pesar del contexto actual los principales yacimientos estan siendo excavados en todo el mundo islamico desde Pakistan hasta el Magreb Vease tambien EditarArte abasida hace referencia a la produccion artistica que tuvo lugar bajo esta dinastia de califas hasta la llegada de los turcos Selyucidas a Bagdad en el ano 1055 Arquitectura islamica Pintura islamica Arte de la Revolucion IslamicaEn Espana Editar Arte hispanomusulman Arte emiral y califal Arte musulman de Espana de la epoca del emirato y el califato de Cordoba Arte taifa Arte almoravide Arte almohade Arte nazari Arte mudejarNotas Editar Stierlin Henri La arquitectura islamica Paris PUF 1993 p 9 10 Hillenbrand Robert La arquitectura islamica la forma funcion y meaningNew York Columbia University Press p 39 Grabar Oleg La formacion del arte islamico Ed Yves Thoraval Paris Flammarion col Campos 2000 p 105 107 Podemos considerar al arte islamico como una acumulacion de estructuras y formas que senalan a los cuatro rincones del mundo conquistado Grabar Oleg p 296 Sophie Makariou ed Suse terracota Islamica Snoeck 2005 Rosen Ayalon Myriam El arte islamico y Arqueologia en Palestina Paris PUF 2002 O Grabar La Cupula de la Roca jewelof Jerusalen 1997 Grabar Oleg La formacion del arte islamico Ed Yves Thoraval Paris Flammarion col Campos 2000 p 72 Hillenbrand Robert Archiitecture Islamica forma funcion y meaningNew York Columbia University Press p 20 Esta observacion sin embargo podria ser rebatida por algunos trabajos recientes y el plano de la Cupula de la Roca podria tener su replica en la Gran Mezquita de Kairuan segun la disposicion de sus columnas y capiteles Hillenbrand Robert Arquitectura islamica forma funcion y meaning New York Columbia University Press p 384 390 Grabar Oleg La formacion del arte islamico Ed Yves Thoraval Paris Flammarion col Campos 2000 p 193 236 Bernus Taylor Martha El arte de islamen la Edad Media el cristianismo y el islam Paris Flammarion 1996 p 456 457 Makariou Sophie SuSE terracota Islamica Snoeck 2005 Si la produccion de objetos artisticos durante los primeros ciento veinticinco anos del periodo musulman se discute mucho es porque la cultura material cambio muy poco durante el primer siglo y cuarto despues de la conquista musulmana Grabar y Etinghausen El arte islamico y la arquitectura 650 1250 New Haven y Londres Yale University Press 2001 p 39 En un pais rico en tradiciones antiguas frente al Mediterraneo conectado por vias navegables el Eufrates y por tanto el Oceano Indico y rutas terrestres con el resto del mundo y el extremo Iran oriental se yuxtaponen y entrelazan elementos cristianos helenisticos y sasanidas que gradualmente produjeron un arte original Bernus Taylor Martha El arte del islam Paris RMN 2001 p 9 Grabar Oleg La formacion del arte islamico Ed Yves Thoraval Paris Flammarion col Champs 2000 p 291 299 Ver diferentes publicaciones Alastair Narthedge en particular Samarra en Enciclopedia del islam Brill 2 ª edicion Comentarios a Samarra y la arqueologia de las grandes ciudades Antiguedad en marzo de 2005 Herzfeld Ernst WanndschmuckDer von der Bauten Samarra Berlin 1923 Vease por ejemplo el panneau a l oiseau stylise AO 6023 en el Museo del Louvre Grabar Oleg Ettinghausen Richard Arte islamico y la arquitectura 650 1250 Londres y New Haven Yale University Press 2001 p 68 69 las relaciones con China en este momento son dificiles pero existen La ceramica china se han encontrado en varios sitios como Suse y Siraf Vease por ejemplo Soustiel Jean La ceramica islamica Friburgo la oficina del libro 1985 de acuerdo a la investigacion de Monik Kervran publicada en los cuadernos de la Delegacion Arqueologica Francesa en Iran Segun Grube las inscripciones sirven para reconocer las piezas en las distintas colecciones Grube Ernst J Islamic Pottery of the Eight to the Fifteenth Century in the Keir Collection Londres 1976 Para vidrio con brillo ver Carboni S Glass of the sultans Expo Corning Nueva York Atenas 2001 2002 New York Metropolitan Museum of Art 2001 Dos de ellos datados en 772 773 y 779 fueron encontrados en las excavaciones de Scanlon en Fustat Lane Arthur Early islamic pottery Londres Faber et Faber 1947 Hasson Rachel Early Islamic Glass Jerusalem 1979 Carboni S Glass of the sultans Expo Corning New York Athenes 2001 2002 New York Metropolitan museum of art 2001 Boswrth Clifford Edmund Las dinastias musulmanased Yves Thoraval Actes Sud Ed Sindbad 1996 p 37 48 Boswrth Clifford Edmund Las dinastias musulmanas ed Yves Thoraval Actes Sud Ed Sindbad 1996 p p 49 71 incluso esta forma de construccion se pone de manifiesto entre el Ebro y el Duero de 661 es la iglesia de San Juan de Banos Se puede afirmar que el origen del arco de herradura es anterior y se situa en plena epoca imperial romana Stierlin Henri El islam desde Bagdad a Cordoba de los origenes al siglo XIII Taschen 2002 p 113 Stierlin Henri Id p 100 Obra expuesta en el museo del Louvre Archivado el 23 de junio de 2011 en Wayback Machine El textil espanol se producen en talleres en los que la Realeza tienen un monopolio Grabar Oleg y Ettinghausen Richard Arte islamico y la arquitectura 650 1250 Londres y New Haven Yale University Press 2001 p 97 Bernus Taylor Martha El arte del islam en la Edad Media el cristianismo y el islam Paris Flammarion 1996 p 513 Oleg Grabar y Ettinghausen Richard Arte islamico y la arquitectura 650 1250 Londres y New Haven Yale University Press 2001 p 278 Sheila S Blair y Jonathan M Bloom El arte y la arquitectura del islam Londres y New Haven Yale University Press 1994 pags 114 a 123 Bernus Taylor Martha El arte de islam en la Edad Media el cristianismo y el islam Paris Flammarion 1996 p 498 Vease Casanelli Roberto ed El Mediterraneo de las cruzadas Paris Citadelles y Mazenod 2000 y Tresors Fatimides du Caire Cat exp Paris Institut du monde arabe 1998 Paris Institut du monde arabe 1998 Georges Tate L Orient des Croisades Paris Gallimard coll Decouvertes Gallimard n 129 1991 2000 2008 Marthe Bernus Taylor Les arts de l islam Paris RMN 2001 p 70 vease tambien L Orient de Saladin l art des Ayyoubides Cat Exp Paris Institut du monde arabe 2001 Paris Gallimard 2001 varios miles de edificios se construyeron durante este periodo Ver Blair Sheila S amp Bloom Jonathan M El arte y la arquitectura del islam 1250 1800 Londres y New Haven Yale University Press 1994 p 70 96 El mejor ejemplo de esta rara orientacion en el islam es el plano de Takht Sulayman cf pagina de la exhibition El legado de Genghis Khan Archivado el 26 de junio de 2007 en Wayback Machine y el catalogo Komaroff Linda y Carboni Stefano eds El legado de Genghis Khan El arte y la cultura en Asia Occidental 1256 1353 Expo Nueva York Museo Metropolitano de Arte 2002 2003 Los Angeles Museo de Arte del Condado de Los Angeles 2003 Nueva York Metropolitan Museum of Art 2002 Oleg Grabar y Richard Ettinghausen El Arte islamico y la arquitectura 650 1250 Londres y New Haven Yale University Press 2001 p 255 Se trata de una copia en seis volumenes de Masnavi de Jalal al Din Rumi sin duda realizado en Konya y fechado en 1268 1269 Ettinghausen y Grabar id p 257 258 Blair Sheila S y Bloom Jonathan M El arte y la arquitectura del islam 1250 1800London y New Haven Yale University Press 1994 p 132 148 Blair y Bloom op cit p 149 162 El arte islamico se baso inicialmente en la herencia de Bizancio y Persa para crear obras maestras aunque siempre afirmando su especificidad en primer lugar a traves de los patios con columnas en las mezquitas Alli era donde se reunian los creyentes y adoptaban una disposicion a lo ancho para la oracion ritual lo que dio lugar a la sala oblonga Stierlin Henri El islam desde Bagdad a Cordoba los origenes siglo XIII Koln Taschen 2002 p 228 229 El plano de acuerdo a la investigacion de Myriam Rosen Ayalon se llevo a la practica en la construccion de la Mezquita Al Aqsa Actualmente la Mezquita de los Omeyas en Damasco es el arquetipo de este plano Rosen Ayalon Myriam El arte islamico y Arqueologia en Palestina PUF 2002 Hillenbrand Robert La arquitectura islamica Forma funcion y significado New York Colombia University Press 1994 p 69 70 Bernus Taylor Martha El arte del islam en la Edad Media el cristianismo y el islam Paris Flammarion 1996 p 484 485 Hillenbrand Robert La arquitectura islamica Forma funcion y significado New York Columbia University Press 1994 p 100 114 Ese es particularmente el caso de la Mezquita de Cordoba el palacio de Medina Azahara o la Alhambra de Granada Cf Bernus Taylor Martha El arte del islam La Edad Media el cristianismo y el islam Paris Flammarion 1996 p 481 482 Goodwin Godfrey Historia de la arquitectura otomana Baltimore Johns Hopkins Press 1971 Blair Sheila s y Bloom Jonathan M El arte y la arquitectura del islam 1250 1800 Londres y New Haven Yale University Press 1994 p 266 286 Para estos diferentes aspectos vease Deroche Francois ed Manual codicologyParis 2000 Ettinghausen Richard La pintura arabe Ginebra Skira 1962 Gray Basil La pintura persa Ginebra Skira 1995 2 ª ed Los objetos artisticos tuvieron gran consideracion tanto entre la corte como entre la burguesia urbana Se nombran en segundo lugar despues de los palacios en las citas de los textos como signos externos de riqueza y se ejercio un gran control sobre su produccion Grabar Oleg La formacion del arte islamico Ed Yves Thoraval Paris Flammarion 2000 2 ª ed p 264 La condena de la idolatria desterro la escultura casi por completo en la practica artistica Los leones del palacio de la Alhambra en Granada o las esculturas que adornan los capiteles de algunas mezquitas de Anatolia son sin duda excepciones Naef Silvia Existe una cuestion de imagen en el islam Paris tetraedro 2004 Se cree que fueron artistas bizantinos los que levantaron la Mezquita de los Omeyas en Damasco cf Ettinghausen Richard y Grabar Oleg El arte islamico y la arquitectura Londres y New Haven Yale University Oress p 26 Del mismo modo hay muchas obras que tienen iconografia cristiana principalmente en Egipto y Siria Extrana y maravillosa tierra del islam Exposicion en el Museo del Louvre el 23 de abril 23 de julio de 2001 Paris RMN 2001 p 176 179 en el Shahnameh S Blair un compendio de cronicas Rashid al Din ilustra la historia del mundo 1995 El islam las artes Encyclopaedi Universalis en T 9 Paris 1968 p 182 184 Ver Sylvia Naef Existe una cuestion de imagen en el islam Paris Tetraedres 2004 En el Museo del Louvre Articulos de lujo que ya pertenecian a la coleccion real francesa La hermosa jarra de cristal de roca tallada en un taller en Egipto a principios del siglo XI actualmente en el departamento de arte fue ofrecida por Suger a la Abadia de Saint Denis Bernus Taylor Martha El arte del islam Paris RMN 2001 Vease tambien los objetos del tesoro de San Marcos en Venecia El Tesoro de San Marcos en Venecia expo de Paris Grand Palais 1984 Paris Reunion de Museos Nacionales 1984 Esto es particularmente cierto en el caso del arte otomano tardio y Kaqjars hoy en vias de redescubrimientoBibliografia Editar Este articulo se ha ampliado ayudandose en una traduccion desde la Wikipedia francesa 1 Arts et civilisations de l islam sous la direction de Markus Hattstein et Peter Delius Konemann Cologne 2000 Encyclopedie de l islam Brill 1960 2 10 1 edition C E Bosworth Les Dynasties musulmanes trad Y Thoraval Actes sud coll Sinbad 1996 H Stierlin Islam de Bagdad a Cordoue des origines au XIII siecle Taschen 2002 en ingles S Blair J Bloom The art and architecture of islam 1250 1800 Yale University Press 1994 en ingles R Ettinghausen O Grabar M Jenkins Madina Islamic Art and Architecture 650 1250 Yale University Press 2001 en ingles R Hillenbrand Islamic architecture form function and meaning Edinburgh university press 1994 Enlaces externos EditarIntroduccion al primer arte hispano musulman en ingles islamique http www dmoz org Arts Periods and Movements Islamic en Open Directory Project en ingles Departement art islamique du Metropolitan Museum of Art Un arte unitario enlace roto disponible en Internet Archive vease el historial la primera version y la ultima en Alif Nun n º 26 abril de 2005 Datos Q189594 Multimedia Islamic artObtenido de https es wikipedia org w index php title Arte islamico amp oldid 136673674, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

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