fbpx
Wikipedia

Arquitectura románica en España

La arquitectura románica supone una manera de construir dentro del estilo conocido como arte románico desarrollado en Europa, con sus características propias y su especial evolución a lo largo de más de dos siglos, que comprende desde principios del siglo XI hasta la mitad del siglo XIII. Esa misma arquitectura en España adquiere sus propias peculiaridades dejándose influir tanto por las modas que le llegan desde el exterior a través de Italia y Francia como por la tradición y recursos artísticos antiguos en la península ibérica.

Monasterio benedictino de San Pedro de Roda (878-1022), uno de los primeros ejemplos románicos en el país
Nuestra Señora de la Anunciada (Urueña, Valladolid). Arquitectura lombarda. Es el único ejemplar en estilo románico catalán en Castilla y León.
Claustro de Santo Domingo de Silos, con el famoso ciprés que cantó Gerardo Diego.
Santo Domingo de Soria, inspirada en Nuestra Señora de Poitiers y hecha por maestros poitevinos, uno de los mayores logros del románico español (para Gaya Nuño «...su distribución decorativa es la más rica, la más homogénea y armoniosa de la península, y no reconoce como más bella ni a la de Ripoll»)

Mientras en el siglo VIII se pudo sentir en la Europa cristiana occidental la restauración carolingia, la España cristiana siguió apegada a la cultura tradicional hispanorromana y goda, sin dejarse influir por los movimientos culturales europeos, hasta la llegada del románico.

La arquitectura románica se extendió en España en la mitad norte llegando hasta el río Tajo, en plena época de Reconquista y repoblación, en especial tras la conquista de Toledo (1085) que aseguró la paz al norte del Duero y favoreció en gran medida su desarrollo. Entró tempranamente en primer lugar por tierras catalanas de los condados de la Marca Hispánica donde desarrolló un primer románico y se extendió por el resto con la ayuda del Camino de Santiago y de los monasterios benedictinos. Dejó su huella especialmente en edificios religiosos (catedrales, iglesias, monasterios, claustros, ermitas…) que son los que han llegado al siglo XXI mejor o peor conservados, pero se construyeron también en este estilo monumentos civiles correspondientes a su época, aunque de estos últimos se conservan bastantes menos (puentes, palacios) y militares (murallas como las de Ávila, castillos de Pedraza y Sepúlveda y torres). Tal esfuerzo constructor sólo puede entenderse como consecuencia de la pujanza de la sociedad de los reinos cristianos, capaces incluso de extraer recursos (pago de parias) de los divididos reinos taifas.

El románico se desarrolló tempranamente en los siglos X y XI, antes de la influencia de Cluny, en los Pirineos catalanes y aragoneses, simultáneamente con el norte de Italia, en lo que se ha llamado «primer románico» o «románico lombardo». Fue un estilo muy primitivo, caracterizado por los muros gruesos, la falta de escultura y la presencia de ornamentación rítmica con arcos, tipificada en el conjunto de las iglesias románicas del Valle de Boí, con piezas tan singulares como San Juan de Boí, San Clemente de Tahull o Santa María de Taüll (las dos últimas consagradas en 1123).

El primer románico catalán estuvo muy influido por el arte carolingio y el musulmán de la península ibérica, siendo modélica la fundación del monasterio benedictino de San Pedro de Roda (878-1022). A comienzos del siglo XI hubo una gran actividad arquitectónica por parte de grupos de maestros y canteros lombardos que trabajaron por todo el territorio catalán, erigiendo iglesias bastante uniformes. El gran impulsor y difusor (así como patrocinador) de ese arte fue el abad Oliba del monasterio de Santa María de Ripoll (880-1032), que mandó que se ampliase el monasterio con un cuerpo de fachada donde se levantaron sendas torres, más un crucero con siete ábsides, decorado al exterior con ornamentación lombarda de arquillos ciegos y fajas verticales. También patrocinó la reforma de los monasterios de San Martín de Canigó (997-1026) y de San Miguel de Fluviá (desde 1017). Las edificaciones suelen ser de una o más naves abovedadas, separadas por pilares; a veces llevan la construcción de un pórtico y siempre en el exterior se ve la decoración de arquillos ciegos, esquinillas y lesenas (franjas verticales). Las torres correspondientes son especialmente bellas; unas veces van unidas al edificio y otras son exentas, de planta cuadrada o excepcionalmente cilíndrica como la de Santa Coloma de Andorra. Este primer románico lombardo se extendió también por tierras aragonesas cuyas pequeñas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por las tradiciones hispánicas.

La arquitectura románica plena llegó a través del Camino de Santiago, la entonces más reciente de las tres grandes peregrinaciones cristianas creada después de que en el siglo IX se descubriera en Santiago de Compostela un sepulcro que, según se cree, encierra los restos mortales del apóstol Santiago el Mayor. Fue un estilo auténticamente internacional, con un modelo, la abadía de Cluny, y un lenguaje común al del resto de Europa. Aparecen las típicas iglesias de peregrinación —basadas en San Sernín de Toulouse—, con tres o cinco naves, crucero, girola, absidiolos, tribuna, bóvedas de cañón y arista, y se da la alternancia de pilares y columnas, el «ajedrezado» o «taqueado jaqués» como motivo decorativo y la cúpula en el crucero. El modelo de románico español del siglo XII fue la catedral de Jaca (1077-1130), modelo que se extendió con algunas variaciones por las áreas reconquistadas según los reinos cristianos avanzaban hacia el sur.

En España no se distinguen fácilmente escuelas geográficas, como ocurre en Francia, porque los tipos aparecen mezclados aunque si se presentan ejemplos de edificios que siguen claramente, si no en su totalidad sí en gran parte, algunas de las escuelas francesas: la auvernesa —catedral de Santiago de Compostela y la Basílica de San Vicente de Ávila—, la poitevina —Santo Domingo de Soria, uno de los mayores logros del románico español, y la mayoría de las iglesias catalanas del siglo XII, como Sant Pere de Roda y San Pedro de Galligans— y la de Perigord, cuyos ejemplos pertenecen ya a la transición hacia el gótico con novedades técnicas inducidas por la reforma cisterciense, como las cúpulas sobre trompas o pechinas—colegiata de Toro, salvo la cúpula que es de influencia bizantina, y en general el grupo de cimborrios del Duero.

El románico español también muestra influencias de los estilos prerrománicos, principalmente del arte asturiano y del arte mozárabe, pero también de la arquitectura árabe, tan próxima, sobre todo de los techos de la mezquita de Córdoba y los arcos polilobulados. Así se advierte en San Juan de Duero (Soria), en San Isidoro de León o en la peculiar iglesia poligonal de Eunate en Navarra (con muy pocos ejemplos comparables, como la Vera Cruz segoviana

En el reino de León el románico engarza con la tradición asturiana, con logros notables como la Cámara Santa de Oviedo, la Real Colegiata de Santa María de Arbas —en pleno puerto de Pajares— y la iglesia de Coladilla, por la poco usual temática erótica de los canecillos y por la simplicidad de sus líneas. También hacia el norte se extendió el románico, con un sentido más rural, con las catedrales de Tuy y Lugo, y las iglesias de la colegiata de Santillana del Mar y de Nuestra Señora de Estíbaliz de Argandoña.

En Castilla y León predominó la planta basilical de tres naves, con la central más alta y ancha, y con triple ábside. En las rutas jacobeas los principales edificios religiosos son urbanos: la ya mencionada catedral de Jaca, el monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos, la basílica Real de San Isidoro de León, la iglesia de San Martín de Frómista y la catedral de Santiago de Compostela; aunque también las hay rurales ya que se elevaron numerosas iglesias parroquiales, más pequeñas y de una sola nave, como las de San Esteban de Corullón, Santa Marta de Tera o San Esteban de Gormaz. En algunas zonas, hubo una verdadera fiebre constructiva, como el románico palentino del que hay más de seiscientas iglesias catalogadas. El románico segoviano se caracteriza por sus torres solemnes y por el pórtico de arquerías sobre columnas sencillas o pareadas, que cumplieron una importante función en la vida urbana medieval (San Esteban).

Destacan asimismo un grupo de iglesias castellanas por sus peculiares cimborrios y cúpulas, denominándose habitualmente el grupo de cimborrios del Duero, compuesto por la catedral de Zamora (1151-1174), la colegiata de Toro (1170-mediado del XIII), la catedral Vieja de Salamanca (fin del XII-1236), y la catedral Vieja de Plasencia (principios del siglo XIII-siglo XV). Algunas iglesias y catedrales, en el siglo XIII, ya anuncian la transición al gótico, como las de Ciudad Rodrigo o Ávila. En Navarra y Aragón se nota más la influencia de Cluny. Destacan las iglesias de San Juan de la Peña, San Salvador de Leyre, San Millán de la Cogolla (La Rioja) y San Pedro de Lárrede. Son iglesias rurales de una sola nave, ábside semicircular y arcos ciegos. Es frecuente la presencia de torres altas y cuadradas, con ventanas en lo alto, que recuerdan a los minaretes musulmanes.

En el sur aparecen las influencias arte islámico, pero donde más se nota esa influencia es en el románico mudéjar, un arte urbano cuyos templos tienen la estructura de las iglesias cristianas y los motivos decorativos islámicos. Sin embargo, ese arte no estaba dominado por la concepción cristiana de la vida, ya que fueron conversos, musulmanes y judíos, los que construyeronn estos templos. Destacan las iglesias de Sahagún, Arévalo, Olmedo y Toro. Aunque en su conjunto el arte mudéjar es contemporáneo del gótico.

En lo que será el reino de Valencia no existen edificios puramente románicos, ya que la reconquista durante el siglo XIII, y el cambio de gusto arquitectónico hicieron que algunos edificios de planta románica fuesen finalizados en período gótico. Ejemplo de ello es la iglesia de San Juan del Hospital[1]​ de Valencia, iniciada en 1238 por la orden hospitalaria tras la conquista de la ciudad de Valencia por Jaime I.

Casi todos los edificios románicos españoles que se conservan han sido clasificados como Bienes de Interés Cultural, apareciendo los más destacados ya en la lista de monumentos histórico-artísticos de 1931. Dos grandes conjuntos han sido declarados patrimonio de la Humanidad: «Caminos de Santiago: Camino de Santiago Francés y Caminos del Norte de España» (1993, amp. 2015[2]​) e «Iglesias románicas catalanas del Valle de Bohí» (2000[3]​).

El Centro de Estudios del Románico (CER) de la Fundación Santa María la Real —fundada en 1994 y que ha editado una «Enciclopedia del Románico», un trabajo de tres décadas para documentar todos los testimonios románicos de la península ibérica (más de 9000) y que alcanza ya los 55 volúmenes, avalada por un diploma del Premio Europa Nostra en «»2003—, puso en marcha, entre el 3 de noviembre y el 28 de diciembre de 2008, el concurso «Maravillas del Románico Español» para elegir los siete edificios preferidos por los internautas. Tras una primera selección realizada por un equipo de expertos,[4]​se eligieron los siguientes siete edificios (por orden): la colegiata de San Isidoro de León, la catedral de Santiago de Compostela, la catedral Vieja de Salamanca, los monasterios de San Juan de Duero, San Juan de la Peña y Santo Domingo de Silos y el castillo de Loarre.[5]

Origen de la palabra románico

El arqueólogo alemán Charles de Gerville acuñó por primera vez el término románico para referirse a la etapa de la Edad Media que comprendía desde la decadencia del Imperio romano hasta el siglo XI; el término ya existía relacionado con las lenguas derivadas del latín (lenguas romances o románicas) y él lo utilizó en una carta dirigida en 1818 a su amigo Arcisse de Caumont, otro arqueólogo francés que fue quien lo difundió en su Essai sur l'architecture du moyen âge, particulièrement en Normandie (Ensayo sobre la arquitectura medieval, particularmente en Normandía), fechado en 1824.

En los albores del siglo XX, la historiografía del arte restringió la cronología situando el periodo románico a partir de fines del siglo X hasta la introducción del gótico. Desde que se acuñó el término románico como concepto estilístico sin matices, los() historiadores buscaron una mayor y más descriptiva definición subdividiendo dicho concepto generalizado en tres etapas bien definidas: Primer románico, Románico pleno y Tardorrománico.

Contexto histórico general

El románico corresponde a una época en que la cristiandad se encontraba más segura y optimista. Europa había asumido en los siglos anteriores la decadencia del esplendor carolingio soportando al mismo tiempo los ataques normandos y húngaros (los magiares llegaron hasta Borgoña) que destruyeron bastantes de sus monasterios. En España habían sido nefastas las campañas de Almanzor, arrasando y destruyendo también gran parte de monasterios y pequeñas iglesias. A finales del siglo X en Europa una serie de hechos estabilizadores dieron ocasión para que reinara el equilibrio y la tranquilidad, serenándose en gran medida la situación política y la vida de la cristiandad. Las principales fuerzas surgieron con los Otones y el Sacro Imperio junto con la figura del Papa cuyo poder se hace universal y ostenta la facultad de coronar en Roma a los emperadores. En España, los reyes cristianos llevaban su Reconquista bastante avanzada y firmaban pactos y pautas de convivencia con los reyes musulmanes. En este contexto surgió en toda la cristiandad el espíritu de organización de los monjes que tuvieron en Cluny un ejemplo a seguir. Los monasterios e iglesias que se construyeron a partir de estos años acondicionaron su arquitectura a una mayor duración en el tiempo frente a posibles ataques, tanto de enemigos, como de incendios y causas naturales. En toda Europa se extendió el uso de la bóveda frente al cubrimiento con madera. Se restablecieron las comunicaciones y el acercamiento entre distintos monarcas europeos así como las relaciones con Bizancio.

El legado romano de caminos y calzadas sirvió para mayor comunicación entre los numerosos monasterios surgidos y lo mismo ocurrió para las peregrinaciones a los Santos Lugares o a pequeños enclaves de gran devoción popular. Debido a las mismas circunstancias, el mundo del comercio se vio incrementado y todo este trasiego de gente llevó y difundió los nuevos estilos de vida entre los que se encontraba la renovadora forma del estilo románico. Los santuarios, catedrales, etc. se construyeron en estilo románico a lo largo de cerca de dos siglos y medio.

Antecedentes y contexto histórico en España

 
Iglesia de San Miguel de Lillo, exponente del arte asturiano.
 

En España[6]​ el arte románico entró por Cataluña, por las tierras de la Marca Hispánica. Los reinos y condados cristianos de la mitad norte peninsular se habían mantenido fieles durante los siglos VIII al X a la herencia tradicional hispanorromana y visigoda que en arquitectura había evolucionado en un arte propio y efímero que duró hasta la llegada del románico en el siglo XI. La historiografía del arte ha dado tradicionalmente el nombre de prerrománico a estas construcciones, pero historiadores más modernos supieron ver en estos edificios un estilo propio que no se podía considerar como precursor del románico. Se trata del Arte asturiano[7]​ y del Arte mozárabe o según la historiografía más moderna arte de repoblación.

El arte asturiano se desarrolló durante los siglos IX y X en tiempos de los reyes asturianos con soluciones hispanorromanas y godas y aportaciones carolingias y bizantinas.[8]

En el siglo IX y bajo el reinado de Alfonso II la situación bélica de los primeros empujes musulmanes se fue aplacando y con la ayuda de la progresiva implantación de monasterios comenzó la repoblación desde el norte hacia la Meseta (ampliándose esta repoblación en el siglo X), y desde el sur por parte de los mozárabes hacia la Meseta y hacia más al norte, incluidas las tierras catalanas. Esta repoblación llegará a su cenit durante los reinados de Alfonso VI y Alfonso VII. La mayoría de estos monasterios de repoblación fueron transformados con la llegada del románico. En muchos de ellos sólo quedó algún vestigio mozárabe y en otros quedó la fábrica entera, como en San Miguel de Escalada.

El alarmante cambio de milenio con los temores de grandes desastres y final apocalíptico del mundo se manifestó en España en forma de terribles enfrentamientos, primero con las incursiones normandas en tierras gallegas, donde varias ciudades fueron arrasadas y saqueadas, y luego con las acometidas y razias del peligroso Almanzor, que a su paso saqueó e incendió un número considerable de localidades de los reinos y condados cristianos. Pasados estos años de gran inestabilidad, los reyes y condes cristianos pudieron pensar de nuevo en el avance de la Reconquista y en la repoblación. Se reanudaron las peregrinaciones del Camino de Santiago protegido por los reinos de Navarra y sobre todo de Aragón, que dieron lugar al asentamiento de la arquitectura cristiana románica, que fue dejando su presencia a lo largo de todo el siglo XI. Más tarde, la gran relación y amistad de Alfonso VI con los monjes de Cluny, el matrimonio de sus hijas con príncipes borgoñones y la política de este rey abierta a las renovaciones europeas, dieron como resultado la consolidación del románico como arte a seguir no sólo en el Camino de Santiago sino en el resto de las tierras gobernadas por este rey.

 
Ábside del monasterio de Ripoll.

En Cataluña, el auténtico promotor del románico fue el abad Oliba, que en 1008 era abad de los monasterios de Ripoll y San Miguel de Cuixá. Viajó a Roma en varias ocasiones y debió ser por tierras italianas donde conoció la labor constructora de los canteros lombardos, a quienes introdujo en su tierra catalana, donde el grupo o los grupos de canteros comenzaron a levantar o reconstruir un sinfín de iglesias de estilo románico pero con características y ornamentación lombarda.[9]​ Además de las técnicas lombardas, la arquitectura inicial catalana se vio mezclada con tradiciones indígenas, visigodas y mozárabes. Un buen ejemplo puede mostrarse en San Pedro de Roda, consagrada en 1022.

Este primer románico lombardo se extendió también por tierras aragonesas cuyas pequeñas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por tradiciones hispánicas.

Artistas y profesionales

En la Edad Media el concepto de la palabra arquitecto tal y como se concebía entre los romanos se perdió totalmente dando paso a un cambio de nivel social. La tarea del antiguo arquitecto vino a recaer sobre el maestro constructor, un artista que en la mayoría de los casos tomaba parte en la propia construcción junto con la cuadrilla de obreros que tenía a sus órdenes. El maestro constructor era quien supervisaba el edificio (como lo hacía el antiguo arquitecto) pero al mismo tiempo podía ser un artesano, un escultor, carpintero o cantero.[10]​ Este personaje se educaba por lo general en monasterios o en grupos de logias masónicas gremiales. Muchos de estos maestros constructores fueron los autores de bellísimas portadas o pórticos, como el de la catedral de Santiago de Compostela hecho por el maestro Mateo o el pórtico de Nogal de las Huertas en Palencia, del maestro Jimeno, o la portada norte de la iglesia de San Salvador de Ejea de los Caballeros (provincia de Zaragoza) del maestro de Agüero.

Toda obra arquitectónica románica se componía de su director (maestro constructor), un maestro de obras[11]​ al frente de un grupo numeroso formando cuadrillas de picapedreros, canteros, escultores, vidrieros, carpinteros, pintores y otros muchos oficios o especialidades, que se trasladaban de un lugar a otro. Estas cuadrillas formaban talleres de los que a veces salían maestros locales que eran capaces de levantar iglesias rurales. En este conjunto no hay que olvidar al personaje más importante, el mecenas o promotor, sin el cual la obra nunca se habría llevado a cabo.

Por los documentos que se han conservado en España sobre contratos de obras, litigios y otros temas, se sabe que en las catedrales se destinaba una casa o alojamiento para vivienda del maestro y su familia. Existen documentos de litigios en que se habla del problema de la viuda de algún maestro donde reclama para sí y los suyos dicha casa a perpetuidad. Este hecho llegó en algún caso a suponer un verdadero conflicto, pues era necesario que el maestro heredero de la obra ocupase la vivienda.

En algunos casos los maestros constructores tenían que comprometerse con la obra de por vida, si ésta era de larga duración, como fue el caso del maestro Mateo con la construcción de la catedral de Santiago, o el maestro Ramon Llambard (o Raimundo Lambardo) con la Catedral de Santa María de Urgel. Existía una norma exigida en los contratos que los maestros debían cumplir siempre: su presencia diaria a pie de obra y el estricto control de los trabajadores y de la marcha del edificio. Para la preparación de materiales y labra de la piedra se edificaba siempre una casa de obra. Muchos documentos[12]​ del siglo XIV hablan de esta casa:

La obra de iglesia de Burgos que há unas casas cerca de la dicha iglesia en que tienen todas las cosas que son menester para la dicha obra; e los libros de las cuentas é todas las otras herramientas con que labran los maestros en la dicha obra.

Los canteros

Formaban el grueso de trabajadores en la erección del edificio. El número de canteros podía variar según dictaba la economía del lugar. Algunas de estas cifras se conocen, como la de la catedral Vieja de Salamanca, donde trabajaban entre 25 y 30. Aymeric Picaud en su Codex Calixtinus aporta el dato:

[…] con aproximadamente otros 50 canteros que allí trabajaban asiduamente, bajo la solícita dirección de don Wicarto […]
 
Relieve de la iglesia de la Magdalena en Tudela (Navarra), representando a un cantero.

Estos canteros y el resto de trabajadores estaban exentos de pagar tributos. Según su especialización se distinguían en dos grupos: los que se dedicaban a una labra especial de gran calidad (verdaderos artistas escultores) y que iban a su ritmo, dejando en el lugar su obra terminada y a la espera de ser colocada en el edificio y los que eran trabajadores fijos, que levantaban los edificios piedra sobre piedra y colocaban a su tiempo aquellas piezas de calidad o relieves labrados por el primer grupo. Esta forma de trabajar podía dar lugar a un desfase cronológico en las piezas colocadas al cabo del tiempo, desfase que en muchos casos ha llegado a ser un gran problema para los historiadores a la hora de datar un edificio.

Existía también un grupo de obreros no cualificados que trabajaban en lo que se les mandase. En muchos casos esta gente ofrecía su trabajo o prestación como un acto de piedad pues como cristianos se sabían conscientes de estar colaborando a una gran obra dedicada a su Dios. En cualquier caso recibían una retribución que podía ser por jornal o por destajo. En los documentos aparecen muchos nombres en listas de jornales que además no eran arbitrarios sino que estaban bien regulados.

Entre los cistercienses se les conocía como cuadrillas de ponteadores,[13]​ compuestas por legos o monjes que se trasladaban de una comarca a otra, siempre bajo la dirección de un monje profesional, cuyo trabajo consistía en allanar terrenos, abrir caminos, o levantar puentes.

Anonimato y firma de los artistas

 
Firma de Arnaldo Cadell, en el monasterio de Sant Cugat.

La mayoría de las obras románicas son anónimas en el sentido de carecer de una firma o documento que acredite la autoría. Incluso si la obra está firmada los historiadores especialistas tienen a veces dificultades para distinguir si se hace referencia al verdadero autor o al promotor de la obra. Otras veces sin embargo, la firma viene seguida o precedida de una explicación que aclara si se trata de uno u otro personaje. Arnau Cadell lo dejó bien claro en un capitel de Sant Cugat: Esta es la imagen del escultor Arnau Cadell que construyó este claustro para la posteridad.

hec est arnalli sculptoris forma catelli qui claustrum tale construxit perpetuale

Lo mismo que Rodrigo Gustioz quiso inmortalizarse por su financiación de un arco en Santa María de Lebanza: Hizo este arco Rodrigo Gustioz, hombre de Valbuena, soldado, orad por él.

isto arco fecitrodricus gustiut vir valdebonus militeorate pro illo

Y en un capitel aparece la noticia de otro promotor:

El prior Pedro Caro hizo esta iglesia, casa, claustro y todo lo que aquí está fundado en el año 1185.

En otros casos es el estudio sistemático de la escultura junto con la arquitectura lo que hace a los historiadores sacar las conclusiones. Así, se sabe que en la catedral de Lérida trabajó como maestro constructor Pere de Coma desde 1190 hasta 1220, pero durante ese periodo se detecta la presencia de varios talleres de escultura bien diferenciados. El mismo estudio realizado en la catedral de Santiago de Compostela hace suponer al maestro Mateo como director de la fábrica y director de sucesivos talleres que presentan una evolución estilística llevada a cabo por manos diferentes pero bajo una misma dirección coherente.[14]

 
Micaelis me fecit en Revilla de Santullán (Palencia).

El hecho de que la mayoría de las obras románicas se hayan mantenido en el anonimato ha hecho desarrollar la teoría de que el artista consideraba que no era persona apropiada para plasmar su nombre en las obras dedicadas a Dios. Pero, por un lado, las pocas obras civiles que se conservan tampoco aparecen firmadas y por otro, tal opinión es contrarrestada con una larga lista que se podría dar de artistas que sí firman sus obras, entre los que destacan:

Se podría continuar la lista con muchos más nombres aparecidos bien en la propia piedra a modo de firma, bien en documentos de contratación, como demostración de que el hecho de darse a conocer no estaba ni prohibido ni desaconsejado.[15]​ Lo que sí es difícil distinguir en muchos de los casos es el rango de su oficio pues a veces podían ser arquitectos, canteros especializados o escultores de determinadas piezas. A todos ellos se les solía llamar magister y todos llegaron a desarrollar su oficio gracias al deseo y al mandato de los promotores y mecenas.

Promotores y mecenas

 
Ermita de Santa María de La Piscina (La Rioja), mandada construir por el infante de Navarra Ramiro Sánchez.

En el mundo del románico tanto el promotor de las obras como el mecenas y el financiador son los verdaderos protagonistas de la obra arquitectónica o de profesional de llevarlas a cabo con rigor matemático) y son los que estimulan y engrandecen los proyectos. Los promotores se encargaban además de contratar y llamar a los mejores artistas y arquitectos que trabajaban gracias a su impulso y entusiasmo. Sobre todo en escultura y pintura, el artista estuvo totalmente sometido a la voluntad de los poderosos mecenas y promotores, sin cuya intervención jamás se habría realizado la obra. El artista del románico se adaptaba a la voluntad de estos personajes dando a la obra lo mejor de su oficio y conformándose con la satisfacción del trabajo bien hecho sin tener ni deseos ni sospecha de poder adquirir una fama mundial tal y como se empezó a desarrollar a partir del Renacimiento. El orgullo de la labor bien hecha y el reconocimiento de sus compañeros y mecenas era el mayor de los premios y por eso a veces este orgullo les llevaba a expresarlo de manera muy simple en alguno de sus trabajos terminados

En España los reyes y una minoría de la nobleza implantaron tempranamente las nuevas tendencias del románico (que llevaban consigo una renovación benedictina y una aceptación de la liturgia romana), mientras otra parte de la nobleza y la mayoría de los obispos y monjes se mantuvieron aferrados a las viejas costumbres y a la liturgia hispana. Sin embargo el románico triunfó plenamente y esto se debió sobre todo a los mecenas y promotores que llevaron a cabo grandes obras a partir de las cuales se fue desarrollando el nuevo estilo por toda la mitad norte de la península ibérica.

 
Estatua del abad Oliba (Vich).

Abad Oliba: Este personaje fue mecenas, promotor y gran impulsor del arte románico en Cataluña desde fecha muy temprana. En el año 1008 fue nombrado abad del monasterio de Ripoll y del monasterio de Cuixá y diez años después fue nombrado obispo de Vich. Sus viajes a Roma (1011 y 1016) y sus contactos con el monacato franco supusieron el conocimiento de la liturgia romana y su introducción en la Iglesia catalana. La reforma benedictina de Cluny había influido bastante en Cuixá con quien Oliba mantenía estrechas relaciones. Oliba adoptó pues las normas de Cluny, tanto en arquitectura como en costumbres y bajo su patrocinio y dirección se llevaron a cabo las grandes reformas, los edificios nuevos o en otros casos las simples ampliaciones para adecuarse a las necesidades de los nuevos tiempos. En todas estas primicias procuró el abad Oliba estar presente: en consagraciones, reuniones en que se discutía lo concerniente a alguna construcción, etc. Oliba, en un periodo comprendido entre 1030 y 1040,[16]​ fue el impulsor de edificios tan importantes como:

Reyes y nobleza en León y Castilla : Los primeros promotores y entusiastas del arte románico en este espacio geográfico fueron Fernando I y su esposa Sancha.

 

Patrocinaron y facilitaron la llegada de artistas extranjeros, introductores de las nuevas técnicas y tendencias. Emplearon cuantiosas sumas en la construcción de grandes iglesias, pero sobre todo el rey Fernando favoreció con sus dádivas al monasterio de Cluny al que concedió la cantidad de 1000 piezas de oro, razonando:

[…] para remedio de mis pecados […]

Su hijo Alfonso VI heredó de su padre la admiración por Cluny (a cuyo monasterio regaló en 1077 2.000 dinares de oro para financiar las obras del Cluny III) y fue el más grande propagador de la arquitectura románica y el introductor "oficial" de la liturgia romana en todos los monasterios e iglesias de su reino, comenzando por el monasterio de Sahagún que fue el pionero y el más famoso de su época.

Alfonso VII fue otro gran promotor-mecenas del románico de su tiempo que coincidió con la arquitectura cisterciense. Protegió e hizo numerosas donaciones a los grandes monasterios situados en su reino.

La nobleza también actuó en algunos casos como promotora y donante para la construcción de grandes fábricas. Así el Monasterio de San Salvador de Oña fue fundado por el conde de Castilla Sancho García, el promotor de San Pedro de Arlanza fue el conde Gonzalo Fernández de Burgos, la promotora de Santa María de Valbuena fue Estefanía de Armengol (nieta del conde Ansúrez), y así muchos más.

 
Puertas de las Platerías de la catedral de Santiago de Compostela, mandada a construir por el obispo Gelmírez.

Diego Gelmírez: Obispo de Compostela, se encargó de seguir las obras de la catedral que se habían interrumpido en 1088. Fue el verdadero impulsor de la magnificencia del templo compostelano en estilo románico. Sus biógrafos le denominaron "obispo y sabio arquitecto":

Ipse quoque episcopus, utpote sapiens architectus

Viajó por toda Europa, aprendiendo y asimilando las nuevas tendencias del románico que después dejarían impronta en los más de 60 edificios construidos o remodelados bajo su tutela y mecenazgo, entre los que se encuentran:

  • Catedral de Santiago
  • Palacio episcopal
  • Dependencias para los canónigos
  • Hospital
  • Nueve iglesias en el mismo Santiago
  • Otras veinte iglesias en el término
  • Monasterios, castillos, etc.

También en Galicia fueron buenos promotores Raimundo de Borgoña (yerno de Alfonso VI) y su esposa Urraca.

Escuelas de arquitectura en España

En España no se distinguen fácilmente escuelas geográficas de arquitectura como ocurre en Francia, porque todos los tipos que pueden darse aparecen mezclados. Sin embargo pueden presentarse algunos ejemplos de edificios que siguen claramente, si no en su totalidad sí en gran parte, algunas de estas escuelas francesas:


Variantes locales

 
Iglesia de San Lorenzo en Sahagún, de estilo románico-mudéjar.

Cada reino, comarca o región geográfica de la península, así como algunos acontecimientos humanos (como el Camino de Santiago), marcaron un estilo característico influenciado por el propio ambiente geográfico, por la tradición, o simplemente por las cuadrillas de canteros y constructores contratados que se desplazaban de un lado a otro. Como consecuencia de esto, en la arquitectura románica de España puede hablarse de un románico catalán, románico aragonés, románico palentino, románico de Castilla y León, etc.

Otra circunstancia a tener en cuenta es la pervivencia de los mudéjares en las poblaciones, que formaban cuadrillas de obreros y artistas que dieron un sello muy especial a los edificios. Es lo que se conoce como románico de ladrillo o románico mudéjar.

Etapas del románico

 
Puerta de la Lonja Chica de la catedral de Jaca, primer edificio de románico pleno en España.
 
Se aprecia perfectamente el jaqueado en la torre y muro de la iglesia de San Martín de Frómista.

En España como en el resto de mundo cristiano de Occidente, el arte románico se desarrolló durante tres etapas con características propias. La historiografía ha definido esas etapas con los nombres de primer románico, románico pleno y tardorrománico o también llamado románico tardío.

Primer románico:[17]​ su arquitectura comprende un área geográfica bien definida que discurre desde el norte de Italia, Francia mediterránea, Borgoña y tierras catalanas y aragonesas en España. Se desarrolló desde finales del siglo X hasta mediados del XI, salvo en lugares aislados. En esta época del románico no hubo pintura ni miniatura ni tampoco escultura monumental.

Románico pleno: se desarrolló desde Oriente hacia Lisboa y del sur de Italia a Escandinavia. Se difundió gracias a los movimientos monásticos, a la unidad del culto católico con la liturgia romana y a las vías de comunicación a través de los caminos. Comenzó su despegue hacia la primera mitad del siglo XI y continuó hasta mediados del siglo XII. Los mejores ejemplos se dan en las llamadas iglesias de peregrinación que en España tienen su representación en la catedral de Santiago instalándose también en territorios de repoblación. Se caracteriza por la inclusión de la escultura monumental en portadas y tímpanos y por la decoración y labra de los capiteles, molduras, impostas, etc.

La catedral de Jaca fue uno de los primeros templos (si no el primero) que se levantó con las ideas estéticas y arquitectónicas de este románico pleno que entraba en la península con grandes influencias del estilo románico francés. La decoración de sus impostas y arcos románicos con el tema geométrico del ajedrezado marcó un ejemplo a seguir en muchos de los edificios que se fueron fabricando posteriormente, dando el nombre de jaqueado o ajedrezado jaqués.

Tardorrománico: cronológicamente se distribuye desde el final del románico pleno hasta el primer cuarto del siglo XIII en que comienza a triunfar el arte gótico. Esta época es la de mayor actividad de construcción de monasterios de los monjes cistercienses.

La construcción de los edificios románicos en España

 
Iglesia románica rural de San Martín de Mondoñedo (Lugo).

En lo concerniente a España, los edificios románicos religiosos no alcanzaron nunca la monumentalidad de las construcciones francesas, o de las construcciones que más tarde levantaría el arte gótico. Los primeros edificios tenían gruesos muros y pequeños vanos por los que entraba del exterior una tenue luz. Después hubo una evolución en la construcción de los muros que permitió aligerarlos y abrir ventanas más grandes.

Los edificios monásticos fueron los más numerosos compartiendo importancia con las catedrales. En las ciudades surgieron iglesias y parroquias y en las localidades pequeñas se fueron levantando un sinfín de pequeñas iglesias conocidas como románico rural.

Los materiales

 
Castillo de Ponferrada, ejemplo de material de construcción.

El material más preciado pero también el más caro fue la piedra. Los canteros se ocupaban de tallarla con el escoplo y siempre detectando la cara buena del bloque; así la convertían en sillares que se disponían generalmente en hiladas horizontales y otras veces, de canto. Casi siempre se utilizaban rocas duras. También se utilizaba la mampostería, con piedra labrada en las esquinas, ventanas y puertas. Si la piedra era difícil de conseguir, porque el lugar geográfico correspondiente carecía de canteras, o porque resultaba muy cara en determinados momentos, se utilizaba el ladrillo cocido, la pizarra o cualquier tipo de sillarejo. El acabado final era de pintura y revoco, tanto para la piedra como para el mampuesto y los demás materiales, de tal forma que, una vez pintados los paramentos, no se podía distinguir si debajo había uno u otro material. El colorido en la arquitectura románica fue generalizado, lo mismo que lo había sido en los edificios romanos.[18]

Los cimientos

Teniendo en cuenta el tipo de edificio que se iba a construir, los materiales que se iban a emplear y el terreno que lo soportaría, los constructores medievales hacían todo un estudio previo para la cimentación. Primeramente se excavaban las zanjas a gran profundidad y se rellenaban de piedras y escombro. Las zanjas se distribuían en virtud de los muros que irían sobre ellas y se hacían otras en sentido transversal para unir entre sí las crujías y reforzar los pilares de los arcos transversales. Los cimientos constituían toda una red que prácticamente dibujaba la planta del templo, diferenciándose así de la cimentación aislada para soporte de pilares utilizada en el estilo gótico. En algunas iglesias destruidas no queda más que esta cimentación proporcionando a los arqueólogos un buen material de estudio. Con estos restos de cimientos a la luz se puede conocer aproximadamente el espesor de los muros, aunque se sabe que en este sentido los constructores exageraban bastante y hacían las zanjas excesivamente profundas y los cimientos excesivamente gruesos por temor a los derrumbes.

Bóvedas, cúpulas y techumbres

 
Ruinas y cimientos de la basílica románica en el anfiteatro de Tarragona.
 
Bóveda de la iglesia románica de Torres del Río (Navarra).
 
Cúpula gallonada, en fábrica de piedra, de la catedral de Zamora.

En el primer románico muchas de las iglesias rurales se cubrieron todavía con techumbre de madera, sobre todo en Cataluña y muy especialmente en el valle de Boí cuya renovación al románico de antiguas iglesias la hicieron unos constructores lombardos que cubrieron las naves a dos aguas con estructura de madera, respetando absolutamente las viejas tradiciones de esta región. Sin embargo, el ábside se remató siempre en estas iglesias con bóveda de horno.

A lo largo del siglo XI se fueron cubriendo las naves con la bóveda de cañón, de medio cañón o de cuarto de cañón, recurso empleado en el románico de toda Europa, y más tarde se empleó la bóveda de arista. En Cataluña estas bóvedas de cañón se emplearon sin refuerzos, mientras que en Castilla y León se utilizaron los arcos fajones como apoyo. El empleo de la bóveda de arista (originada por el corte perpendicular de dos bóvedas de cañón) había sido olvidado y fue retomado por los grandes maestros constructores. La bóveda de arista a su vez dio paso a la bóveda de crucería, recurso muy frecuente en la arquitectura gótica.

Se dio también el tipo de bóveda llamado helicoidal usado exclusivamente en las escaleras de las torres. Se dan ejemplos en San Martín de Frómista, San Pedro de Galligans y San Salvador de Leyre entre otras.

En los claustros de los monasterios y de las catedrales se edificaron las bóvedas en rincón, que son aquellas que resultaban del encuentro de dos pandas de un claustro. Las soluciones para este tipo de bóvedas no eran muy fáciles, por lo que los constructores echaban mano a trucos y disimulos que les proporcionaban un buen resultado y muy aparente a simple vista.

En el encuentro de la nave mayor con el crucero se elevaron las cúpulas con cimborrio cuyo centro estaba perforado con linterna para dar paso a la luz exterior. Las cúpulas de la arquitectura románica española alcanzaron una gran importancia. Se introdujo la construcción de cúpulas cuyo tambor apoyaba sobre un cuadrado con la ayuda de las trompas. La introducción de este sistema se debió a tres influencias:

  • El camino desde Oriente, por las comunicaciones con Bizancio y otros lugares, de tipo religioso, político o comercial.
  • La influencia de las cuadrillas de constructores lombardos, maestros en desarrollar la cúpula sobre trompas. Se extendió un gran número de estas cúpulas por los condados de Cataluña, sobre todo en el siglo XII.
  • La influencia aquitana, donde la cúpula es un elemento representativo.

La variedad de construcción de estas cúpulas es notable; se pueden ver:

  • Cúpula octogonal apoyada en trompas (sobre todo en Cataluña).
  • Cúpula esférica sobre trompas, con o sin nervios (en Aragón).
  • Cúpula esférica sobre trompas, sin nervios (en las zonas de Palencia, Cantabria y Soria).
  • Cúpula esférica sobre trompas, con nervios (en las tierras de Segovia).
  • Cúpula esférica sobre pechinas, sin nervios o con nervios y con altura de linterna (tierras de Salamanca).

En la época tardorrománica se apreció una influencia bizantina aportada por los peregrinos, especialmente en las catedrales de Zamora, Salamanca y colegiata de Toro donde se construyeron las conocidas como cúpulas del Duero; son cúpulas gallonadas, con un tambor cilíndrico con ventanales sobre pechinas (sustituyendo a las tradicionales trompas), del cual arrancan ocho arcos que se cruzan en la clave con un despiece de 16 cascos llamados gallones.

Arcos

 
Portada románica con arquivoltas de San Pedro (Ávila).
 

En España el arco más usado y característico fue el de medio punto aunque se usó también el arco de herradura y el arco apuntado. El arco de medio punto fue empleado exclusivamente a lo largo del siglo XI y primera mitad del XII. Si se quería alcanzar determinadas alturas se hacían muy peraltados, como en San Juan de las Abadesas. Muchos arcos se construyeron doblados[19]​ con la intención de que adquirieran mayor resistencia. Más tarde, en las portadas, los arcos de medio punto se fueron formando con arquivoltas, es decir, sucesión de arcos concéntricos decorados con simples molduras o con ornamentación vegetal o geométrica.

Los arcos apuntados son originarios de Oriente; se desconoce la fecha exacta de su empleo en el románico de España, aunque los historiadores barajan algunas fechas basándose en edificios que contienen en alguna de sus zonas uno o varios arcos apuntados que a veces engendran toda una bóveda. Son edificios que corresponden al primer cuarto del siglo XII, como la catedral de Lugo y Santa María de Tarrasa. El empleo primitivo de estos arcos se hizo como elemento de construcción que aportaba muchas ventajas. Fue un gran avance arquitectónico que los monjes cistercienses supieron ver desde el principio.

El arco de herradura, aunque propio de tiempos anteriores, se utilizó también en algunos edificios del románico español. Era un arco heredado de la arquitectura visigoda, sobre todo en Cataluña por la tradición de los visigodos de la Septimania (puertas de Santa María de Porqueras, arcos fajones de San Pedro de Roda), y también de influencia islámica, sobre todo en Andalucía y Extremadura. Otros ejemplos con arcos de herradura son:

El arco lobulado es bastante común. Se trata de una forma artística de presentar el arco de medio punto y más tarde el apuntado. En España estos arcos son de clara influencia islámica, teniendo como ejemplo principal el antiguo Mihrab de la mezquita de Córdoba.

Contrafuertes

Los contrafuertes son gruesos muros continuos, verticales, que se colocan a los lados de un arco o bóveda para contrarrestar su empuje. Se colocan también en los muros exteriores de las naves de las iglesias o de los claustros. En la arquitectura románica son siempre visibles siendo uno de los elementos que más la caracterizan, sobre todo en la arquitectura española, salvo en la zona de Cataluña donde la construcción se hizo adoptando un mayor grosor de los muros.

 
Contrafuerte de pilastra estriada con capitel (San Juan de Rabanera en Soria)

El contrafuerte tiene una forma prismática que suele mantener en toda su altura, aunque hay algunas variantes como aquellos que imitan una pilastra estriada con capitel (San Juan de Rabanera en Soria). A veces ofrece un escalonado sencillo o complicado con varios cuerpos en disminución, en la catedral de Cuenca o en el monasterio de Fitero cuyos contrafuertes de los ábsides tienen forma rectangular en la base y va cambiando su perfil de manera caprichosa.

Muchos de los monumentos de Galicia ofrecen unos contrafuertes unidos entre sí por un arco, formando así un muro compuesto. Se puede ver un ejemplo en la fachada lateral de la catedral de Santiago.

Cubiertas

Los edificios se cubrían con un tejado que podía estar hecho de distintos materiales:

  • Piedra (muy frecuente). Se pueden ver aún estas cubiertas en la torre del Gallo de la catedral Vieja de Salamanca y en la catedral de Ávila.
  • Teja, material siempre renovado porque resiste mal el paso del tiempo.
  • Escamas vidriadas, material poco frecuente. Se encuentra en el chapitel de la torre de la Antigua de Valladolid.
  • Pizarra, sobre todo en lugares donde este material es abundante, principalmente en Galicia.
 
Torre románica de la iglesia de La Antigua en Valladolid.

Las torres

En los edificios españoles las torres se pueden ver ubicadas en diferentes puntos de la iglesia, en los laterales, sobre el crucero y en casos muy especiales sobre el tramo recto del ábside, como ocurre en las iglesias de la ciudad de Sahagún en León. Esta colocación se debió a que, al estar construidas en ladrillo (material menos consistente que la piedra) fueron buscando el lugar de mayor resistencia que era siempre el emplazamiento de los ábsides. La fachada con dos torres no es muy usual y se suele ver sólo en templos de gran importancia.

Las torres sirven como campanarios, sobre todo en el románico de Castilla y León; son las llamadas turres signorum. En bastantes casos se erigieron como torres de defensa, sobre todo en los territorios fronterizos conflictivos y su ubicación dependía de lo que se quisiera defender, así la torre de la iglesia del monasterio de Silos se colocó defendiendo al monasterio y la torre del monasterio de San Pedro de Arlanza tuvo gran importancia defensora para todo el recinto. El aspecto bélico de estas torres románicas fue evolucionando y cambiando con el tiempo de manera que en el presente apenas puede adivinarse su cometido de otras épocas. En muchos casos estas torres se elevaron pegadas a los flancos de la iglesia, e incluso exentas.

Espadañas

 
Espadaña de la iglesia de Santa María en Agullana.

Una espadaña es un elemento arquitectónico que se construye generalmente sobre la fachada y que sirve para albergar las campanas, en sustitución de una torre. Se eleva como continuación vertical del muro y en ella se abren los vanos que van a recibir las campanas. La espadaña es más fácil de erigir y más barata. En el románico español fueron muy numerosas sobre todo en iglesias de menor tamaño del románico rural. Pueden darse de un solo vano o de varios pisos escalonados. Se rematan generalmente en punta o piñón.

En el románico de Campoo y Valderredible pueden verse espadañas de todo tipo. En otros lugares algunas son espectaculares como la de Agullana en el Alto Ampurdán o la de Astudillo, con cinco vanos y otras son más modestas como la del Monasterio de Santa María de Valbuena en donde además sus vanos presentan una colocación muy especial.[20]

 
Fachada de San Martín en Segovia, que mantuvo restos de pintura hasta el siglo XX.
 
Monasterio de San Pedro de Arlanza (Burgos), s. XI-XII - Restos de pintura del ábside.

La pintura como acabado de los edificios

En la época del románico no se consideraba que un edificio estuviera acabado hasta que sus muros recibieran la pintura apropiada.[21]​ Los muros de las partes más importantes y significativas (ábsides sobre todo) se revestían al interior con pinturas iconográficas, muchas de las cuales han llegado hasta el siglo XXI, como las pertenecientes a las iglesias del valle de Tahull.[22]​ Los muros, tanto por dentro como por fuera, se cubrían con una capa de pintura de un solo color y quedaban resaltadas con el material original las impostas, vanos y columnas, aunque a veces incluso se pintaban también con vivos colores: verdes, amarillos, ocres, rojos y azules. Esta costumbre de pintar o revocar los edificios no fue nueva ni exclusiva del románico de la Edad Media sino una herencia o continuidad de la manera de construir en la Antigüedad.

Tanto si el material empleado era la piedra, el sillarejo o el mampuesto como si era el ladrillo, el acabado final era una superficie pintada. Así, en muchos casos no se diferenciaba al exterior si eran de piedra o ladrillo, hecho que sólo se ha podido constatar con el raspado de los revocos. El remate de pintura dio a los edificios una protección contra las agresiones ambientales que desapareció a partir del siglo XIX cuando se aplicaron las teorías de dejar al descubierto los materiales de construcción.

Algunas de estas pinturas han quedado en ciertos edificios, como testimonio del pasado, tanto en paredes como en esculturas o capiteles. En la fachada de San Martín de Segovia todavía en el siglo XX podía verse restos de pintura, testimoniada y descrita por el historiador español Marqués de Lozoya. A veces el esculpir las cestas de los capiteles resultaba demasiado caro y se dejaban completamente lisos para que el pintor los rematase con motivos vegetales o historiados. En la iglesia de San Payo de Abeleda (Orense) se conservan vestigios de pintura en algunos capiteles, que incluso han sido repintados a lo largo de su historia y entre las ruinas del monasterio de San Pedro de Arlanza se han encontrado fragmentos de capiteles con su pintura original que pueden dar una idea de cómo estaba decorado el resto.

Los monjes cistercienses y los premostratenses también pintaban las paredes de sus iglesias, de blanco o de un color terroso claro y a veces perfilaban las juntas de los sillares.

Capiteles, canecillos, frisos, tímpanos y portadas

La escultura[23]​ como decoración de los edificios fue a partir del románico pleno algo tan común como necesario. Arquitectura y escultura formaron un programa iconográfico inseparable. La idea de la Iglesia (idea extendida y difundida por los benedictinos de Cluny), era enseñar la doctrina cristiana a través de las esculturas y de las pinturas de los ábsides y muros del interior. Los capiteles de las columnas, los tímpanos, los frisos, los canecillos y las arquivoltas de las portadas fueron profusamente decorados con historias del Antiguo y del Nuevo Testamento. Pero estas esculturas no se limitaron a descripciones religiosas sino que además surgieron una serie de temas profanos igualmente importantes para el hombre de los siglos XI y XII, como podían ser los trabajos del campo, el calendario (tal es el caso de los capiteles del claustro de Santa María la Real de Nieva, del románico tardío), la guerra, las costumbres, etc. En otros edificios se esculpieron animales reales, mitológicos y simbólicos, incluso alegorías de vicios y virtudes (el mejor ejemplo puede darse en los canecillos eróticos de la Colegiata de San Pedro de Cervatos en el sur de Cantabria). No siempre fueron estas decoraciones de tipo historiado o de animales; la decoración geométrica tuvo mucha importancia al principio del románico y la decoración floral y vegetal también. A menudo el tímpano esculpido o el friso siguen un programa iconográfico junto con los capiteles de las columnas de las arquivoltas.

 
Tejadillo de la colegiata de San Pedro de Cervatos.


La iglesia

 
Planta de la catedral de Santiago de Compostela.

Los templos de la primera etapa son sencillos, con una sola nave rematada por un ábside semicircular (sin crucero). El prototipo de la iglesia románica, no rural y de tamaño medio presenta la planta de un edificio basilical de tres naves con sus tres ábsides semicirculares y un crucero. Durante todo el siglo XII se siguió realizando en algunas zonas (como en la ciudad de Zamora) el tipo de templo de tradición hispana de tres ábsides rectos y escalonados. Los planos de las iglesias se iban adaptando a las necesidades litúrgicas según iba aumentando el número de canónigos o de frailes que requerían más altares para sus funciones religiosas; así fueron edificándose templos con absidiolos añadidos, al estilo benedictino de Cluny. La fórmula de los largos cruceros donde podían disponerse más ábsides fue adoptada en tiempos de la arquitectura cisterciense que es donde más ejemplos pueden darse de este tipo de construcción. Este recurso fue adoptado también por las catedrales (Tarragona, Lérida, Orense y Sigüenza). Existen también ejemplos de plantas cruciformes con cabecera cuadrada, que dibujan exactamente una cruz latina, como la iglesia de Santa Marta de Tera en Zamora, del siglo XI o la iglesia de San Lorenzo de Zorita del Páramo (Palencia), cuya cabecera en este caso no es cuadrada sino semicircular. Y plantas circulares, con una sola nave, como la iglesia de San Marcos en Salamanca, o la Veracruz en Segovia.

Sacristía

Las sacristías no existían en las pequeñas iglesias o en las iglesias parroquiales en la época del románico. En dichas iglesias se añadieron a partir del siglo XVI. Pero en las de los grandes monasterios o de las catedrales sí se adaptaba un espacio en el claustro, en la panda este, con una puerta de acceso a la cabecera.

Criptas

 
Cripta de la iglesia románica de San Vicente de Cardona.

Las criptas son uno de los elementos característicos del románico. En el primer románico su uso se extendió por influjo de los francos. Fueron unos espacios construidos bajo la cabecera de la iglesia y destinados a guardar las reliquias de los mártires cuyo culto vino por influencia carolingia. Suelen tener tres naves con cubierta de bóveda de arista, aunque hay ejemplares más especiales, como la cripta circular con un pilar en el centro (Cuixá y San Pedro de Roda). A lo largo del siglo XI fueron perdiendo importancia como receptoras de reliquias y se empezaron a construir como algo práctico y necesario desde el punto de vista de la arquitectura, adecuando así el terreno sobre el que se construiría la iglesia (tal es la función de la cripta del monasterio de Leyre). A lo largo del siglo XII se construyeron pocas criptas y las que se construyeron fueron siempre por razones de desnivel del suelo. Más tarde se dio a algunas de ellas una finalidad funeraria.

Tribunas

Las tribunas eran galerías sobre las naves laterales que servían para el seguimiento de la liturgia por parte de personas importantes. No tuvieron apenas importancia en el románico de España, siendo muy escasa su construcción. Se conocen dos ejemplos: San Vicente de Ávila y San Isidoro de León. La historiografía tradicional ha supuesto que en esta última iglesia se trataba de un espacio especial para la reina Sancha, esposa de Fernando I, pero estudios más recientes demuestran que las fechas no concuerdan. Se tiene pocas noticias sobre este añadido arquitectónico.[24]

Triforios

 
Catedral de Santiago de Compostela, triforio sobre la nave lateral.

Un triforio es una galería con arquería que recorre la parte alta de las naves menores de una iglesia, por debajo de los grandes ventanales de la nave mayor. A veces rodea también el ábside a la misma altura. Su origen fue por pura estética, ya que si la nave mayor era demasiado alta quedaba un espacio pesado entre los ventanales y los arcos de sustentación de las naves laterales más bajas.

Al principio la arquería del triforio no se hizo calada, pero después se pensó que podría servir para proporcionar luz y ventilación, dejando al mismo tiempo un paso para servicios y vigilancia del edificio. Esta construcción se pudo hacer porque las naves laterales se adentran siempre en la central, quedando así un hueco aprovechable de la misma profundidad que la anchura de dicha nave lateral. Este elemento tuvo su verdadero desarrollo en la época del gótico. En la arquitectura románica española los triforios son escasos pues en su lugar se suele dejar el muro desnudo o bien se construye una arquería ciega.

Un buen ejemplar de triforio es el de la catedral de Santiago de Compostela. Las naves laterales de este templo tienen dos pisos y el triforio ocupa todo el segundo, recorriendo el edificio entero y acusándose al exterior por una serie de ventanas que proporcionan luz y al interior por arcos de medio punto. Otro ejemplo se da en la catedral de Lugo, aunque en este caso no recorre todas las paredes. En San Vicente de Ávila el triforio es una galería oscura que no cumple la misión de proporcionar la luz del exterior.

En algunas iglesias de peregrinaje, en ocasiones se utilizaba el triforio como zona de hospedaje nocturno para peregrinos.[25]

Pórticos y galerías

 
Pórtico de la Gloria de la catedral compostelana.

El pórtico es un espacio diseñado en su origen para prevenir de las inclemencias del tiempo. Se construía tanto en las iglesias rurales como de ciudad, delante de la puerta principal para protegerla. En la mayoría de los casos fueron hechos con estructura de madera que no resistió el paso del tiempo, pero en muchas ocasiones la construcción fue en piedra dando lugar a galerías de gran desarrollo que en algunos casos fueron verdaderas obras de arte.

Los pórticos fueron un recuerdo del nártex de las basílicas latinas. Formaba un cuerpo avanzado sobre la parte central de la fachada principal y si esta fachada tenía torres, entonces ocupaba el espacio comprendido entre ellas, como en el Pórtico de la Gloria en la catedral de Santiago de Compostela, joya del arte románico. Otras veces ocupaba todo lo largo de la fachada, formando un espacio cubierto al que se llamó galilea.[26]

Las galerías exteriores son construcciones típicas del románico español que no aparecen en otros países. Pueden confundirse con los pórticos y de hecho así sucede en la terminología vulgar, pero difieren bastante en cuanto a construcción, destino y localización geográfica, ya que sólo se encuentran en la zona de Castilla y León, principalmente en la región de Soria, donde se dieron los primeros ejemplares (San Esteban de Gormaz, iglesia San Pedro Apóstol de Bocigas[27]​ de Perales, San Martín en Aguilera,[28]​ ermita de Santa María de Tiermes en Montejo de Tiermes,[29]​ etc., y de Segovia, como los de las iglesias de San Martín y San Millán en la propia capital y en la Sierra de la Demanda, como el de Jaramillo de la Fuente. Fue tradicional el hecho de construir siete vanos o arcos dando lugar a una cierta especulación sobre el sentido simbólico del número siete en las Sagradas Escrituras. Se desconoce el origen y el uso primitivo que se les pudo dar.

 
Galería y torre de la iglesia de San Esteban de Segovia.

Están colocadas sobre un pódium bastante alto con columnas simples o pareadas; tienen un tejaroz que suele estar bastante adornado y se cubren con madera; recorren una de las fachadas laterales de la iglesia o las dos, y a veces también la principal. Con el discurrir de los años se desarrollaron en ellas actos litúrgicos e incluso procesiones. Pasado algún tiempo, las gentes del lugar utilizaron el espacio de estas galerías (que estaban protegidas y resguardadas) para otros fines, como reunión y junta de vecinos y zona de enterramiento de los más poderosos o influyentes. La costumbre de enterrarse en este espacio los más privilegiados se empezó a perder a finales del siglo XII, cuando los enterramientos se empezaron a realizar dentro de las iglesias.

Portadas

 
Portada de la Majestad en la colegiata de Toro (Zamora). Tardorrománico, con los arcos ligeramente apuntados.
 
Portada románica llamada del Obispo en la catedral de Zamora (sin tímpano).

Con el románico pleno se introdujo la gran portada escultórica, rematada por un tímpano también esculpido. La portada abarca todo el grosor del muro recurriendo a las arquivoltas para que no resulte la forma de un túnel; son los llamados arcos abocinados. Los arcos de las arquivoltas van adquiriendo un tamaño mayor de dentro a fuera. Cada arquivolta se apoya directamente en los capiteles de las columnas (que también están ricamente decorados) o en una imposta que recorre la superficie de cada capitel. La decoración iconográfica es muy abundante y suele formar una unidad historiada con el tímpano. A veces no hay tímpano sino un gran friso, como el de San Pedro de Moarves de Ojeda (Palencia). Una de las características (aunque con muchas excepciones) es la de estar colocada la portada en un cuerpo que sale ligeramente de la fachada, que se remata con un tejaroz sobre ménsulas o canecillos (fachada oeste de San Pedro de Tejada en la provincia de Burgos; San Martín de Artaiz en Navarra, fachada oeste).

Las portadas se construían independientemente del resto del edificio y muchas veces eran ejecutadas por equipos de profesionales canteros trashumantes, que llegaban para elaborar su obra y partían a otros lugares donde eran requeridos. Por eso muchas veces las portadas difieren en tiempo y en estilo con el grueso de la fábrica, incluso pueden ser de diferente factura las dos o tres puertas de un mismo edificio.

Emplazamiento y número de portadas: No existe una regla general para el número de puertas y su emplazamiento. En ocasiones existen hasta tres, situadas en las fachadas a los pies, norte y sur, coincidiendo con los extremos del crucero (catedral de Zamora, catedral de Ciudad Rodrigo, etc.).

La portada principal suele estar a los pies y suele ser el acceso al templo, pero en muchos casos se encuentra en la nave sur, (San Pedro de Moarves, en Palencia). A veces las circunstancias de la construcción hacen que el edificio carezca de portada a los pies, como es el caso de la iglesia de San Miguel (Estella) que sólo tiene puertas laterales porque la fachada oeste se asoma a un terreno escarpado.

Decoración: Existe toda una escala de decoración en las portadas románicas españolas, desde las más simples, en que sólo se ven molduras sencillas en las arquivoltas y columnas lisas, o molduras con decoración geométrica y vegetal (muy abundante en el románico de Soria); hasta las más ricas con una iconografía exuberante, como la del Pórtico de la Gloria de Santiago o la del Pórtico de la Majestad en la Colegiata de Toro, en que delante de las columnas se ven grandes y policromadas estatuas.

Los tímpanos se presentan sin decoración o esculpidos. Muchos de los que no muestran decoración estuvieron en origen pintados, como en las puertas laterales de la catedral de Tarragona o el tímpano humilde de Santa María de Valdediós en Asturias. Ejemplos de tímpanos con escultura son el de San Justo de Segovia, San Miguel de Estella, San Isidoro de León, etc.

Los frisos están colocados por encima de los arcos de la portada. En Santa María de Sangüesa (Navarra) el friso tiene dos alturas. Dos frisos muy ricos son el ya citado de Moarves y el de la iglesia de Santiago en Carrión de los Condes (Palencia).

Rosetones

 
Rosetón románico en la portada de la iglesia de San Juan de Puerta Nueva en Zamora.

Los rosetones son ventanas circulares realizadas en piedra, cuyo origen está en los óculos de las basílicas latinas. En España estos rosetones fueron empleados desde el siglo XI. A lo largo del románico los rosetones adquirieron importancia y fueron aumentando de tamaño hasta culminar en el gótico, época en que se dan los ejemplares más bellos y espectaculares.

Pavimento

En la mayoría de los edificios se utilizaba una especie de cemento al estilo del opus signinum, o una composición de piedra y ladrillo. Los estudios arqueológicos han encontrado pocos vestigios de pavimentos originales. Uno de los restos más interesantes es el mosaico que todavía se conserva del crucero de la iglesia del monasterio de Ripoll, firmado por el artista Arnaldvs.[30]​En muchas ocasiones los constructores siguieron la tradición romana del mosaico. Otro resto fue hallado en la iglesia de San Miguel en la Barceloneta. También fueron usadas losetas de colores como las que se encontraron en el ábside de la catedral de Tarragona, formando unos dibujos geométricos, en opus sectile en el que dominan los entrelazados, sobresaliendo los colores, naranja, amarillo, blanco y negro.

El pavimento de tradición mudéjar combinaba azulejos con ladrillos y fue muy frecuente en las pocas iglesias románicas de Andalucía.

El claustro

El claustro es una dependencia arquitectónica construida siempre junto a las iglesias catedrales y las iglesias monacales, pegado a su lado norte o sur. El claustro por excelencia es el que difundieron los monjes benedictinos. Las distintas dependencias del claustro, articuladas en los cuatro lados de un patio cuadrangular, estaban dedicadas al servicio de la vida de la comunidad. En el románico español se conserva gran número de claustros, sobre todo en la región catalana.

Arquitectura civil y militar

La arquitectura civil románica es casi desconocida y la mayoría de los edificios que se consideran de esta época, no lo son; aunque algunos conserven parte de los cimientos o alguna puerta o ventana de medio punto de época románica, su desarrollo y diseño arquitectónico pertenecen a tiempos más modernos.

Edificios civiles

 
Portada románica del palacio de Pedro I en Cuéllar.

Los edificios domésticos, incluidos los palacios, no tenían grandes pretensiones; las casas se construían con materiales deleznables (en contraposición con la grandeza de las iglesias), que no fueron capaces de resistir el paso del tiempo. Cuando ya se quiso dar importancia a esta arquitectura civil, lo poco que había se transformó y lo nuevo se edificó con las tendencias del gótico. Así ocurrió con el llamado palacio románico de Diego Gelmírez, en Santiago de Compostela, que en realidad es una fábrica totalmente gótica, o con las célebres canonjías de Segovia cuya estructura pertenece ya a la Baja Edad Media.

En la ciudad de León está el conocido palacio de doña Berenguela, llamado palacio románico, cuya estructura y planificación corresponden en realidad a los últimos años de la Baja Edad Media, lejos del románico, pero que conserva (tal vez fuera del lugar originario) unas ventanas de estilo románico. Así mismo existe en la ciudad segoviana de Cuéllar el llamado palacio de Pedro I cuyo origen se supone que date de la época de la Repoblación y hasta quizás sean románicos parte de sus cimientos, pero el edificio actual es de principios del siglo XIV, aun cuando tenga una portada románica que puede ser heredada del edificio anterior o reutilizada de otro. Este palacio está considerado sin embargo como uno de los pocos ejemplares del románico civil.[31][32]​ Tradicionalmente se ha dado en llamar casa o palacio románico a aquellos edificios que tienen una buena portada con arco de medio punto y grandes dovelas, siendo en realidad estructuras que corresponden a época del gótico.

Como ejemplo de lo que pudo ser un palacio románico construido en piedra se conserva el testimonio de la fachada del palacio de los Reyes de Navarra en Estella (Navarra).

Puentes

 
Puente románico de Puente la Reina (Navarra).
 
Puente Mayor de Valladolid.

También se construyeron puentes en esta época. Igual que sucedió con los castillos, los puentes sufrieron cambios y restauraciones posteriores por lo que su aspecto actual no corresponde en la mayoría de los casos a aquella época. A lo largo de todo el Camino de Santiago hubo necesidad de reparar puentes antiguos o construirlos nuevos para facilitar el paso de los peregrinos. El mejor ejemplo de puente románico que ha llegado casi intacto al siglo XXI está precisamente en ese camino: es el de Puente la Reina en Navarra, tendido sobre el río Arga. Es obra románica del siglo XI. También en el Camino de Santiago hay otros dos puentes románicos sin cambios, uno en la localidad Navarra de Trinidad de Arre sobre el río Ulzama[33]​ y otro en Iroz, sobre el río Urrobi también en Navarra.[34]​ En Sangüesa, los ojos y apoyos extremos del puente son de factura románica.

Otro puente románico y peregrino fue el construido en Ponferrada (León), llamado el Puente de Hierro por la barandilla que se puso de este material. Fue pensado y edificado en función de las necesidades de los viajeros a Santiago de Compostela que en este lugar tenían dificultades para atravesar el río Sil.

En Toledo existen dos puentes sobre el río Tajo, el de San Martín es de 1203, remodelado a finales del siglo XIV, y el de Alcántara fue un puente musulmán, reconstruido en el siglo XIII. Valladolid tuvo su primer puente sobre el río Pisuerga en tiempos del señor de la villa, conde Ansúrez, hacia el año 1080, el llamado Puente Mayor. En origen tenía arcos de medio punto que después fueron sustituidos por los arcos apuntados. Lo que se contempla en el siglo XXI de este puente dista mucho de la primitiva obra románica.

Edificios militares

En la arquitectura militar ocurrió casi lo mismo: castillos, fuertes, torres y murallas fueron reestructurados totalmente, adaptándose a las nuevas armas y a las distintas formas de luchar. Los castillos medievales de época románica se fueron construyendo unos sobre edificaciones anteriores y otros de nueva planta, pero todos fueron cambiando en época del gótico y siguientes. Sin embargo en España queda un ejemplo íntegro de castillo románico: el castillo de Loarre en Huesca, edificado en el siglo XI, una auténtica representación de lo que fueron los castillos de época románica.

Se conservan vestigios románicos del castillo de Calatrava la Nueva, una fortaleza de grandes dimensiones (46 000 metros cuadrados), construida por los caballeros calatravos entre los años 1213 y 1217, después de la batalla de las Navas de Tolosa. Los documentos que se guardan en los archivos detallan todo el edificio y la distribución de las habitaciones. En realidad se trata de un complejo recinto compuesto por iglesia, convento, hospedería, puebla y perímetro externo, todo fuertemente fortificado. Fue modificado a través de los años, aunque todavía se puede ver la puerta cisterciense de la iglesia, tres amplias naves cubiertas con bóvedas de ladrillo y tres ábsides con arcos apuntados, y algunas bóvedas románicas en otras zonas. Están destruidas todas las dependencias y sólo quedan los cimientos románicos de la construcción, algunas piezas subterráneas y los espacios donde estuvo la fortificación descrita en los documentos anteriormente citados.

También en el alcázar de Segovia hay restos de construcción románica, en la sala rectangular de los Ajimeces cuya planta es original del siglo XII y que conserva restos de la portada románica y vanos románicos con ajimez.

En cuanto a las murallas, tuvieron un importante impulso en los últimos años del siglo XII para cercar las nuevas ciudades, aun cuando murallas y cercas existían ya en otros puntos, construidas en tiempos remotos. Las nuevas murallas románicas además de defender tenían la misión de delimitar un territorio y distinguirlo del entorno, algo muy importante en la época, dado que pertenecer a una comunidad urbana traía consigo unos derechos y unas obligaciones especiales. Las murallas defensivas fueron evolucionando a murallas o cercas de carácter fiscal. La muralla románica por excelencia es la muralla de Ávila, que se conserva casi intacta y muy poco adulterada.

Románico rupestre

Los eremitorios rupestres excavados en la roca datan de los comienzos de la Alta Edad Media en España; algunas de esas construcciones cristianas fueron evolucionando, ampliándose y cambiando su aspecto con aportaciones de las nuevas modas del arte. El románico se hizo sentir en construcciones que habían pasado de ser un escondido y recóndito lugar de oración a una iglesita con culto religioso y liturgia para el pueblo.

En el entorno geográfico del norte de Palencia lindando con el sur de Cantabria y el noroeste de Burgos, se localiza un conjunto excepcional de estas iglesias rupestres en las que se pueden ver elementos románicos (arcos, columnas, capiteles). Como ejemplos se pueden dar:

El estudio arqueológico del románico

La ciencia de la arqueología ayuda a comprender la época del románico y sus grandes construcciones erigidas en un entorno particular y bajo unas circunstancias políticas, económicas e ideológicas especiales. En lo que respecta a la arquitectura, los arqueólogos pueden aportar datos no sólo a partir de las excavaciones[38]​ sino también a la vista de monumentos que están en pie, gracias al estudio de lo que se llama lectura de muros.[39]​En este campo los arqueólogos distinguen entre etapa constructiva (fases de ejecución o de destrucción de la obra) y elemento constructivo, que son las piezas estudiadas individualmente y en las distintas etapas, aunque no corresponda al tiempo del resto de la obra; puede encontrarse un segmento de imposta, una inscripción en el sillar de un muro, un canecillo, todo de ejecución románica en una obra gótica.

El estudio de los muros es muy importante para la arqueología que dedica su empeño a esta época. Su observación minuciosa permite ver entre otras cosas las conocidas marcas de cantero que tantas discusiones y teorías han suscitado.[40]​ Las marcas son incisiones geométricas hechas en los sillares de los muros, cuyo significado está todavía por descubrir pero que pueden aportar datos interesantes sobre geografía, momento de la ejecución, canteros, etc.

 
Sillar con marca de cantero en que puede apreciarse la herramienta usada para desbastar. Iglesia de Somaconcha en Cantabria.

Existen también las marcas de talla de la piedra. Su estudio ha dado a conocer los recursos técnicos usados y las herramientas concretas utilizadas en determinados bloques de piedra. En el románico utilizaban una especie de hacha para desbastar y asentar los sillares, muy típica de la época y cuyo uso llegó al mismo tiempo que este estilo. Era una herramienta doble, muy parecida a la alcotana; por un lado tenía un pico y por el otro una especie de hacha. El filo del hacha dejaba unas huellas características en la piedra que al cabo del tiempo han venido a demostrar cuál fue la herramienta empleada. Estas huellas ayudan a identificar una obra románica sobre todo si se trata de una pared carente de otros elementos identificadores. Esta herramienta puede verse representada bastante a menudo en capiteles historiados o canecillos.

Con el gótico llegó un cambio técnico y la herramienta preferida fue el trinchante, muy parecida a la anterior pero con la parte del hacha dentada, que deja también unas huellas especiales y reconocibles.

Transición al arte gótico

Los primeros pasos de transición se fueron dando en la arquitectura de las obras cistercienses con el empleo del arco apuntado (todavía no demasiado apuntado), que sería una de las características más evidentes del gótico. La evolución del románico dio como consecuencia el nuevo estilo, sobre todo en las estructuras arquitectónicas, ya que desde el punto de vista de la estética el gótico demostró un gusto muy diferente. Tras los ensayos, peripecias y grandes estudios de los constructores románicos, pudo triunfar el nuevo estilo cuya representación más importante son las grandes catedrales.

Véase también

Notas y referencias

  1. «Conjunto Histórico del San Juan del Hospital». Consultado el 2009. 
  2. Véase en la entrada «Caminos de Santiago de Compostela: Camino francés y Caminos del Norte de España» del sitio oficial de la Unesco. Protege una «(...) red de cuatro itinerarios de peregrinación cristiana –el Camino costero, el Camino interior del País Vasco y La Rioja, el Camino de Liébana y el Camino primitivo– que suman unos 1.500 kilómetros y atraviesan el norte de la península ibérica. El bien cultural ampliado posee un rico patrimonio arquitectónico de gran importancia histórica, compuesto por edificios destinados a satisfacer las necesidades materiales y espirituales de los peregrinos: puentes, albergues, hospitales, iglesias y catedrales...», disponible en: [1]
  3. Véase en la entrada «Iglesias románicas catalanas de Vall del Boí» del sitio oficial de la Unesco. Protege un valle en el que «Todas las aldeas de este valle, rodeadas de campos cercados, poseen una iglesia románica». Disponible en: [2]
  4. Los 20 edificios preseleccionados fueron los siguientes: Santo Domingo de Silos, Catedral vieja de Salamanca, San Juan de Duero, Santa María de Eunate, San Miguel de Estella, San Salvador de Leyre, Sant Cugat del Vallés, San Pedro de Roda, Santa María de Ripoll, San Clemente de Tahull, San Vicente de Cardona, Catedral de Jaca, Castillo de Loarre, San Juan de la Peña, Catedral de Santo Domingo de la Calzada, Cámara Santa de Oviedo, Colegiata de Santillana del Mar, Catedral de Santiago de Compostela, San Isidoro de León, San Martín de Frómista. Véase en el sitio «Medievalum - La Historia Medieval en Internet», disponible en: [3].
  5. Véase en el mismo sitio «Medievalum - La Historia Medieval en Internet», disponible en: [4]
  6. Se emplea en este artículo el término generalizado de España por comodidad de comprensión, aun a sabiendas de que en los siglos XI y XII no existía como unidad política.
  7. Jovellanos en el siglo XVIII ya lo denominaba Arte Asturiano.
  8. Los reyes asturianos mantuvieron en cierta medida una relación con el Imperio carolingio, sobre todo Alfonso II con Carlomagno. Se sabe que en el 798 este rey asturiano mandó a Carlomagno regalos del botín conseguido en el saqueo de Lisboa. (García Guinea, Miguel Ángel, Iniciación al Arte Románico. Fundación de Santa María la Real. Aguilar de Campoo, 2000.
  9. En la región catalana se concentra el mayor número de arquitectura románica y el mayor número de claustros románicos conservados.
  10. Hasta el siglo XIII las ilustraciones no muestran al arquitecto dirigiendo las obras sin participar con sus propias manos.
  11. Un técnico, hombre de gran experiencia que resolvía sobre la marcha los problemas que podían surgir.
  12. Bango Torviso, Tesoros de España ISBN 84-239-6674-7
  13. Lampérez y Romea, Vicente. Historia de la arquitectura cristiana. Manuales Gallach. Editorial Espasa Calpe, Madrid 1935, página 37.
  14. Bango Torviso, obra citada, página 25.
  15. Bango Torviso. Obra citada desde la página 23 a la 25.
  16. Puig i Cadafalch definió este periodo como Edad de Oro de la arquitectura en Cataluña.
  17. La definición fue acuñada por el arquitecto e historiador español Puig i Cadafalch en su obra La geografía i els origens del primer Art Romanic, Barcelona 1930.
  18. Bango Torviso, obra citada.
  19. El arco doblado es típico del románico. Consiste en sobreponer al arco de medio punto otro de mayor rosca que toma el nombre de dobladura. Imagen a modo de ejemplo.
  20. Véase imagen [5].
  21. A lo largo del siglo XIX (y más tarde durante el XX y XXI) triunfó la moda restauradora que consistía en dejar a la vista los materiales constructivos de los paramentos, retirando todo resto de pintura tanto en el interior como en el exterior, basándose en criterios historicistas equivocados de teóricos del siglo XVI. Bango Torviso, Isidro G. Tesoros de España. Vol. III. Románico; Blanco Martín, Francisco Javier. Iniciación al Arte Románico. Fundación de Santa María la Real. Aguilar de Campoo.
  22. Véase imagen Imagen:Meister_aus_Tahull_001.jpg
  23. El arte de la escultura se toca de pasada en este artículo pues el tema desarrollado versa sobre la arquitectura exclusivamente.
  24. Bango Torviso 2000 pp. 30 y 60.
  25. FATÁS, Guillermo y BORRÁS, Gonzalo M. Diccionario de términos de arte y arqueología. Guara Editorial. Zaragoza, 1980. ISBN 84-85303-29-6
  26. En España se llamó atrio o galilea a este espacio cuando estaba dedicado a enterramiento.
  27. Ver [6] el 9 de marzo de 2009 en Wayback Machine.
  28. Ver [7] el 16 de marzo de 2009 en Wayback Machine.
  29. Ver [8] el 15 de marzo de 2009 en Wayback Machine.
  30. Lo que hay en la iglesia es una reproducción.
  31. José Luis Cano de Gardoqui García. Casas y palacios de Castilla y León, sección de Segovia. Junta de Castilla y León, 2002. ISBN 84-9718-090-9.
  32. Bango Torviso, Isidro G. Historia del Arte de Castilla y León. Tomo II. Arte Románico, página 39. Ámbito Ediciones, Valladolid 1994. ISBN 84-8183-002-X
  33. Véase imagen [9]
  34. Véase imagen [10]
  35. Véase imágenes
  36. Véase imágenes Olleros de Pisuerga
  37. Ramón Bohigas Roldán (marzo de 1997). . Cuadernos de Campoo. Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2008. Consultado el 5 de diciembre de 2008. 
  38. Los enterramientos medievales son una aportación importantísima para el estudio de la época románica.
  39. Jaime Nuño González. Iniciación al Arte Románico: Aportación de la Historia, de la Arqueología y de las ciencias auxiliares al conocimiento del estilo románico, página 79.
  40. Se ha dicho que estas marcas identificaban a un grupo concreto de canteros; se les ha aplicado también interpretaciones mágicas y esotéricas; otra teoría es que en algunos casos pueden ser señales para colocar adecuadamente el sillar.

Bibliografía consultada

  • Bango Torviso, Isidro G. Historia del Arte de Castilla y León. Tomo II. Arte Románico. Ámbito Ediciones, Valladolid 1994. ISBN 84-8183-002-X
  • Chamorro Lamas, Manuel. Rutas románica en Galicia. Ediciones Encuentro, Madrid 1996. ISBN 84-7490-411-0
  • García Guinea, Miguel Ángel y Blanco Martín, Francisco Javier. Iniciación al Arte Románico. La arquitectura románica: técnicas y principios. Fundación de Santa María la Real. Aguilar de Campoo, 2000. ISBN 84-89483-13-2
  • García Guinea, Miguel Ángel. Románico en Cantabria. Guías Estudio, Santander 1996. ISBN 84-87934-49-8
  • Herrera Marcos, Jesús, Arquitectura y simbolismo del románico en Valladolid. Edita Ars Magna, 1997. Diputación de Valladolid. ISBN 84-923230-0-0
  • Lampérez y Romea, Vicente. Historia de la arquitectura cristiana. Manuales Gallach. Editorial Espasa Calpe, Madrid 1935
  • Nuño González, Jaime. Iniciación al Arte Románico: Aportación de la Historia, de la Arqueología y de las ciencias auxiliares al conocimiento del estilo románico. Aguilar de Campoo, 2000. ISBN 84-89483-13-2
  • Pijoán, José. Summa Artis. Historia general del arte. Vol. IX. El arte románico siglos XI y XII. Espasa Calpe, Madrid 1949.

Enlaces externos

  •   Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Arquitectura románica en España.
  • Mapa interactivo del románico español
  • Portal sobre el románico
  •   Datos: Q7362467
  •   Multimedia: Romanesque architecture in Spain

arquitectura, románica, españa, arquitectura, románica, supone, manera, construir, dentro, estilo, conocido, como, arte, románico, desarrollado, europa, características, propias, especial, evolución, largo, más, siglos, comprende, desde, principios, siglo, has. La arquitectura romanica supone una manera de construir dentro del estilo conocido como arte romanico desarrollado en Europa con sus caracteristicas propias y su especial evolucion a lo largo de mas de dos siglos que comprende desde principios del siglo XI hasta la mitad del siglo XIII Esa misma arquitectura en Espana adquiere sus propias peculiaridades dejandose influir tanto por las modas que le llegan desde el exterior a traves de Italia y Francia como por la tradicion y recursos artisticos antiguos en la peninsula iberica Iglesia romanica de San Martin de Fromista Palencia Basilica de San Isidoro de Leon Monasterio benedictino de San Pedro de Roda 878 1022 uno de los primeros ejemplos romanicos en el pais Iglesia de San Clemente de Tahull Lerida influencia lombarda en el Romanico catalan Nuestra Senora de la Anunciada Uruena Valladolid Arquitectura lombarda Es el unico ejemplar en estilo romanico catalan en Castilla y Leon Monasterio de San Juan de Duero Soria Claustro de Santo Domingo de Silos con el famoso cipres que canto Gerardo Diego Santo Domingo de Soria inspirada en Nuestra Senora de Poitiers y hecha por maestros poitevinos uno de los mayores logros del romanico espanol para Gaya Nuno su distribucion decorativa es la mas rica la mas homogenea y armoniosa de la peninsula y no reconoce como mas bella ni a la de Ripoll Mientras en el siglo VIII se pudo sentir en la Europa cristiana occidental la restauracion carolingia la Espana cristiana siguio apegada a la cultura tradicional hispanorromana y goda sin dejarse influir por los movimientos culturales europeos hasta la llegada del romanico La arquitectura romanica se extendio en Espana en la mitad norte llegando hasta el rio Tajo en plena epoca de Reconquista y repoblacion en especial tras la conquista de Toledo 1085 que aseguro la paz al norte del Duero y favorecio en gran medida su desarrollo Entro tempranamente en primer lugar por tierras catalanas de los condados de la Marca Hispanica donde desarrollo un primer romanico y se extendio por el resto con la ayuda del Camino de Santiago y de los monasterios benedictinos Dejo su huella especialmente en edificios religiosos catedrales iglesias monasterios claustros ermitas que son los que han llegado al siglo XXI mejor o peor conservados pero se construyeron tambien en este estilo monumentos civiles correspondientes a su epoca aunque de estos ultimos se conservan bastantes menos puentes palacios y militares murallas como las de Avila castillos de Pedraza y Sepulveda y torres Tal esfuerzo constructor solo puede entenderse como consecuencia de la pujanza de la sociedad de los reinos cristianos capaces incluso de extraer recursos pago de parias de los divididos reinos taifas El romanico se desarrollo tempranamente en los siglos X y XI antes de la influencia de Cluny en los Pirineos catalanes y aragoneses simultaneamente con el norte de Italia en lo que se ha llamado primer romanico o romanico lombardo Fue un estilo muy primitivo caracterizado por los muros gruesos la falta de escultura y la presencia de ornamentacion ritmica con arcos tipificada en el conjunto de las iglesias romanicas del Valle de Boi con piezas tan singulares como San Juan de Boi San Clemente de Tahull o Santa Maria de Taull las dos ultimas consagradas en 1123 El primer romanico catalan estuvo muy influido por el arte carolingio y el musulman de la peninsula iberica siendo modelica la fundacion del monasterio benedictino de San Pedro de Roda 878 1022 A comienzos del siglo XI hubo una gran actividad arquitectonica por parte de grupos de maestros y canteros lombardos que trabajaron por todo el territorio catalan erigiendo iglesias bastante uniformes El gran impulsor y difusor asi como patrocinador de ese arte fue el abad Oliba del monasterio de Santa Maria de Ripoll 880 1032 que mando que se ampliase el monasterio con un cuerpo de fachada donde se levantaron sendas torres mas un crucero con siete absides decorado al exterior con ornamentacion lombarda de arquillos ciegos y fajas verticales Tambien patrocino la reforma de los monasterios de San Martin de Canigo 997 1026 y de San Miguel de Fluvia desde 1017 Las edificaciones suelen ser de una o mas naves abovedadas separadas por pilares a veces llevan la construccion de un portico y siempre en el exterior se ve la decoracion de arquillos ciegos esquinillas y lesenas franjas verticales Las torres correspondientes son especialmente bellas unas veces van unidas al edificio y otras son exentas de planta cuadrada o excepcionalmente cilindrica como la de Santa Coloma de Andorra Este primer romanico lombardo se extendio tambien por tierras aragonesas cuyas pequenas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por las tradiciones hispanicas La arquitectura romanica plena llego a traves del Camino de Santiago la entonces mas reciente de las tres grandes peregrinaciones cristianas creada despues de que en el siglo IX se descubriera en Santiago de Compostela un sepulcro que segun se cree encierra los restos mortales del apostol Santiago el Mayor Fue un estilo autenticamente internacional con un modelo la abadia de Cluny y un lenguaje comun al del resto de Europa Aparecen las tipicas iglesias de peregrinacion basadas en San Sernin de Toulouse con tres o cinco naves crucero girola absidiolos tribuna bovedas de canon y arista y se da la alternancia de pilares y columnas el ajedrezado o taqueado jaques como motivo decorativo y la cupula en el crucero El modelo de romanico espanol del siglo XII fue la catedral de Jaca 1077 1130 modelo que se extendio con algunas variaciones por las areas reconquistadas segun los reinos cristianos avanzaban hacia el sur En Espana no se distinguen facilmente escuelas geograficas como ocurre en Francia porque los tipos aparecen mezclados aunque si se presentan ejemplos de edificios que siguen claramente si no en su totalidad si en gran parte algunas de las escuelas francesas la auvernesa catedral de Santiago de Compostela y la Basilica de San Vicente de Avila la poitevina Santo Domingo de Soria uno de los mayores logros del romanico espanol y la mayoria de las iglesias catalanas del siglo XII como Sant Pere de Roda y San Pedro de Galligans y la de Perigord cuyos ejemplos pertenecen ya a la transicion hacia el gotico con novedades tecnicas inducidas por la reforma cisterciense como las cupulas sobre trompas o pechinas colegiata de Toro salvo la cupula que es de influencia bizantina y en general el grupo de cimborrios del Duero El romanico espanol tambien muestra influencias de los estilos prerromanicos principalmente del arte asturiano y del arte mozarabe pero tambien de la arquitectura arabe tan proxima sobre todo de los techos de la mezquita de Cordoba y los arcos polilobulados Asi se advierte en San Juan de Duero Soria en San Isidoro de Leon o en la peculiar iglesia poligonal de Eunate en Navarra con muy pocos ejemplos comparables como la Vera Cruz segovianaEn el reino de Leon el romanico engarza con la tradicion asturiana con logros notables como la Camara Santa de Oviedo la Real Colegiata de Santa Maria de Arbas en pleno puerto de Pajares y la iglesia de Coladilla por la poco usual tematica erotica de los canecillos y por la simplicidad de sus lineas Tambien hacia el norte se extendio el romanico con un sentido mas rural con las catedrales de Tuy y Lugo y las iglesias de la colegiata de Santillana del Mar y de Nuestra Senora de Estibaliz de Argandona En Castilla y Leon predomino la planta basilical de tres naves con la central mas alta y ancha y con triple abside En las rutas jacobeas los principales edificios religiosos son urbanos la ya mencionada catedral de Jaca el monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos la basilica Real de San Isidoro de Leon la iglesia de San Martin de Fromista y la catedral de Santiago de Compostela aunque tambien las hay rurales ya que se elevaron numerosas iglesias parroquiales mas pequenas y de una sola nave como las de San Esteban de Corullon Santa Marta de Tera o San Esteban de Gormaz En algunas zonas hubo una verdadera fiebre constructiva como el romanico palentino del que hay mas de seiscientas iglesias catalogadas El romanico segoviano se caracteriza por sus torres solemnes y por el portico de arquerias sobre columnas sencillas o pareadas que cumplieron una importante funcion en la vida urbana medieval San Esteban Destacan asimismo un grupo de iglesias castellanas por sus peculiares cimborrios y cupulas denominandose habitualmente el grupo de cimborrios del Duero compuesto por la catedral de Zamora 1151 1174 la colegiata de Toro 1170 mediado del XIII la catedral Vieja de Salamanca fin del XII 1236 y la catedral Vieja de Plasencia principios del siglo XIII siglo XV Algunas iglesias y catedrales en el siglo XIII ya anuncian la transicion al gotico como las de Ciudad Rodrigo o Avila En Navarra y Aragon se nota mas la influencia de Cluny Destacan las iglesias de San Juan de la Pena San Salvador de Leyre San Millan de la Cogolla La Rioja y San Pedro de Larrede Son iglesias rurales de una sola nave abside semicircular y arcos ciegos Es frecuente la presencia de torres altas y cuadradas con ventanas en lo alto que recuerdan a los minaretes musulmanes En el sur aparecen las influencias arte islamico pero donde mas se nota esa influencia es en el romanico mudejar un arte urbano cuyos templos tienen la estructura de las iglesias cristianas y los motivos decorativos islamicos Sin embargo ese arte no estaba dominado por la concepcion cristiana de la vida ya que fueron conversos musulmanes y judios los que construyeronn estos templos Destacan las iglesias de Sahagun Arevalo Olmedo y Toro Aunque en su conjunto el arte mudejar es contemporaneo del gotico En lo que sera el reino de Valencia no existen edificios puramente romanicos ya que la reconquista durante el siglo XIII y el cambio de gusto arquitectonico hicieron que algunos edificios de planta romanica fuesen finalizados en periodo gotico Ejemplo de ello es la iglesia de San Juan del Hospital 1 de Valencia iniciada en 1238 por la orden hospitalaria tras la conquista de la ciudad de Valencia por Jaime I Casi todos los edificios romanicos espanoles que se conservan han sido clasificados como Bienes de Interes Cultural apareciendo los mas destacados ya en la lista de monumentos historico artisticos de 1931 Dos grandes conjuntos han sido declarados patrimonio de la Humanidad Caminos de Santiago Camino de Santiago Frances y Caminos del Norte de Espana 1993 amp 2015 2 e Iglesias romanicas catalanas del Valle de Bohi 2000 3 El Centro de Estudios del Romanico CER de la Fundacion Santa Maria la Real fundada en 1994 y que ha editado una Enciclopedia del Romanico un trabajo de tres decadas para documentar todos los testimonios romanicos de la peninsula iberica mas de 9000 y que alcanza ya los 55 volumenes avalada por un diploma del Premio Europa Nostra en 2003 puso en marcha entre el 3 de noviembre y el 28 de diciembre de 2008 el concurso Maravillas del Romanico Espanol para elegir los siete edificios preferidos por los internautas Tras una primera seleccion realizada por un equipo de expertos 4 se eligieron los siguientes siete edificios por orden la colegiata de San Isidoro de Leon la catedral de Santiago de Compostela la catedral Vieja de Salamanca los monasterios de San Juan de Duero San Juan de la Pena y Santo Domingo de Silos y el castillo de Loarre 5 Maravillas del Romanico Espanol Fachada de las Platerias 1103 1117 de la catedral de Santiago de Compostela Cimborrio de la catedral Vieja de Salamanca inicios del XI 1236 Monasterio de San Juan de la Pena 1026 s XII Castillo de Loarre s XI provincia de Huesca Veanse tambien Arte Romanicoy Romanico espanol Indice 1 Origen de la palabra romanico 2 Contexto historico general 2 1 Antecedentes y contexto historico en Espana 3 Artistas y profesionales 3 1 Los canteros 3 2 Anonimato y firma de los artistas 3 3 Promotores y mecenas 4 Escuelas de arquitectura en Espana 4 1 Variantes locales 5 Etapas del romanico 6 La construccion de los edificios romanicos en Espana 6 1 Los materiales 6 2 Los cimientos 6 3 Bovedas cupulas y techumbres 6 4 Arcos 6 5 Contrafuertes 6 6 Cubiertas 6 7 Las torres 6 8 Espadanas 6 9 La pintura como acabado de los edificios 6 10 Capiteles canecillos frisos timpanos y portadas 7 La iglesia 7 1 Sacristia 7 2 Criptas 7 3 Tribunas 7 4 Triforios 7 5 Porticos y galerias 7 6 Portadas 7 7 Rosetones 7 8 Pavimento 8 El claustro 9 Arquitectura civil y militar 9 1 Edificios civiles 9 2 Puentes 9 3 Edificios militares 10 Romanico rupestre 11 El estudio arqueologico del romanico 12 Transicion al arte gotico 13 Vease tambien 14 Notas y referencias 15 Bibliografia consultada 16 Enlaces externosOrigen de la palabra romanico EditarEl arqueologo aleman Charles de Gerville acuno por primera vez el termino romanico para referirse a la etapa de la Edad Media que comprendia desde la decadencia del Imperio romano hasta el siglo XI el termino ya existia relacionado con las lenguas derivadas del latin lenguas romances o romanicas y el lo utilizo en una carta dirigida en 1818 a su amigo Arcisse de Caumont otro arqueologo frances que fue quien lo difundio en su Essai sur l architecture du moyen age particulierement en Normandie Ensayo sobre la arquitectura medieval particularmente en Normandia fechado en 1824 En los albores del siglo XX la historiografia del arte restringio la cronologia situando el periodo romanico a partir de fines del siglo X hasta la introduccion del gotico Desde que se acuno el termino romanico como concepto estilistico sin matices los historiadores buscaron una mayor y mas descriptiva definicion subdividiendo dicho concepto generalizado en tres etapas bien definidas Primer romanico Romanico pleno y Tardorromanico Contexto historico general EditarEl romanico corresponde a una epoca en que la cristiandad se encontraba mas segura y optimista Europa habia asumido en los siglos anteriores la decadencia del esplendor carolingio soportando al mismo tiempo los ataques normandos y hungaros los magiares llegaron hasta Borgona que destruyeron bastantes de sus monasterios En Espana habian sido nefastas las campanas de Almanzor arrasando y destruyendo tambien gran parte de monasterios y pequenas iglesias A finales del siglo X en Europa una serie de hechos estabilizadores dieron ocasion para que reinara el equilibrio y la tranquilidad serenandose en gran medida la situacion politica y la vida de la cristiandad Las principales fuerzas surgieron con los Otones y el Sacro Imperio junto con la figura del Papa cuyo poder se hace universal y ostenta la facultad de coronar en Roma a los emperadores En Espana los reyes cristianos llevaban su Reconquista bastante avanzada y firmaban pactos y pautas de convivencia con los reyes musulmanes En este contexto surgio en toda la cristiandad el espiritu de organizacion de los monjes que tuvieron en Cluny un ejemplo a seguir Los monasterios e iglesias que se construyeron a partir de estos anos acondicionaron su arquitectura a una mayor duracion en el tiempo frente a posibles ataques tanto de enemigos como de incendios y causas naturales En toda Europa se extendio el uso de la boveda frente al cubrimiento con madera Se restablecieron las comunicaciones y el acercamiento entre distintos monarcas europeos asi como las relaciones con Bizancio El legado romano de caminos y calzadas sirvio para mayor comunicacion entre los numerosos monasterios surgidos y lo mismo ocurrio para las peregrinaciones a los Santos Lugares o a pequenos enclaves de gran devocion popular Debido a las mismas circunstancias el mundo del comercio se vio incrementado y todo este trasiego de gente llevo y difundio los nuevos estilos de vida entre los que se encontraba la renovadora forma del estilo romanico Los santuarios catedrales etc se construyeron en estilo romanico a lo largo de cerca de dos siglos y medio Antecedentes y contexto historico en Espana Editar Iglesia de San Miguel de Lillo exponente del arte asturiano Iglesia mozarabe de San Miguel de Escalada Provincia de Leon En Espana 6 el arte romanico entro por Cataluna por las tierras de la Marca Hispanica Los reinos y condados cristianos de la mitad norte peninsular se habian mantenido fieles durante los siglos VIII al X a la herencia tradicional hispanorromana y visigoda que en arquitectura habia evolucionado en un arte propio y efimero que duro hasta la llegada del romanico en el siglo XI La historiografia del arte ha dado tradicionalmente el nombre de prerromanico a estas construcciones pero historiadores mas modernos supieron ver en estos edificios un estilo propio que no se podia considerar como precursor del romanico Se trata del Arte asturiano 7 y del Arte mozarabe o segun la historiografia mas moderna arte de repoblacion El arte asturiano se desarrollo durante los siglos IX y X en tiempos de los reyes asturianos con soluciones hispanorromanas y godas y aportaciones carolingias y bizantinas 8 En el siglo IX y bajo el reinado de Alfonso II la situacion belica de los primeros empujes musulmanes se fue aplacando y con la ayuda de la progresiva implantacion de monasterios comenzo la repoblacion desde el norte hacia la Meseta ampliandose esta repoblacion en el siglo X y desde el sur por parte de los mozarabes hacia la Meseta y hacia mas al norte incluidas las tierras catalanas Esta repoblacion llegara a su cenit durante los reinados de Alfonso VI y Alfonso VII La mayoria de estos monasterios de repoblacion fueron transformados con la llegada del romanico En muchos de ellos solo quedo algun vestigio mozarabe y en otros quedo la fabrica entera como en San Miguel de Escalada El alarmante cambio de milenio con los temores de grandes desastres y final apocaliptico del mundo se manifesto en Espana en forma de terribles enfrentamientos primero con las incursiones normandas en tierras gallegas donde varias ciudades fueron arrasadas y saqueadas y luego con las acometidas y razias del peligroso Almanzor que a su paso saqueo e incendio un numero considerable de localidades de los reinos y condados cristianos Pasados estos anos de gran inestabilidad los reyes y condes cristianos pudieron pensar de nuevo en el avance de la Reconquista y en la repoblacion Se reanudaron las peregrinaciones del Camino de Santiago protegido por los reinos de Navarra y sobre todo de Aragon que dieron lugar al asentamiento de la arquitectura cristiana romanica que fue dejando su presencia a lo largo de todo el siglo XI Mas tarde la gran relacion y amistad de Alfonso VI con los monjes de Cluny el matrimonio de sus hijas con principes borgonones y la politica de este rey abierta a las renovaciones europeas dieron como resultado la consolidacion del romanico como arte a seguir no solo en el Camino de Santiago sino en el resto de las tierras gobernadas por este rey Abside del monasterio de Ripoll En Cataluna el autentico promotor del romanico fue el abad Oliba que en 1008 era abad de los monasterios de Ripoll y San Miguel de Cuixa Viajo a Roma en varias ocasiones y debio ser por tierras italianas donde conocio la labor constructora de los canteros lombardos a quienes introdujo en su tierra catalana donde el grupo o los grupos de canteros comenzaron a levantar o reconstruir un sinfin de iglesias de estilo romanico pero con caracteristicas y ornamentacion lombarda 9 Ademas de las tecnicas lombardas la arquitectura inicial catalana se vio mezclada con tradiciones indigenas visigodas y mozarabes Un buen ejemplo puede mostrarse en San Pedro de Roda consagrada en 1022 Este primer romanico lombardo se extendio tambien por tierras aragonesas cuyas pequenas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por tradiciones hispanicas Artistas y profesionales Editar Esculturas del Portico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela obra del maestro Mateo En la Edad Media el concepto de la palabra arquitecto tal y como se concebia entre los romanos se perdio totalmente dando paso a un cambio de nivel social La tarea del antiguo arquitecto vino a recaer sobre el maestro constructor un artista que en la mayoria de los casos tomaba parte en la propia construccion junto con la cuadrilla de obreros que tenia a sus ordenes El maestro constructor era quien supervisaba el edificio como lo hacia el antiguo arquitecto pero al mismo tiempo podia ser un artesano un escultor carpintero o cantero 10 Este personaje se educaba por lo general en monasterios o en grupos de logias masonicas gremiales Muchos de estos maestros constructores fueron los autores de bellisimas portadas o porticos como el de la catedral de Santiago de Compostela hecho por el maestro Mateo o el portico de Nogal de las Huertas en Palencia del maestro Jimeno o la portada norte de la iglesia de San Salvador de Ejea de los Caballeros provincia de Zaragoza del maestro de Aguero Toda obra arquitectonica romanica se componia de su director maestro constructor un maestro de obras 11 al frente de un grupo numeroso formando cuadrillas de picapedreros canteros escultores vidrieros carpinteros pintores y otros muchos oficios o especialidades que se trasladaban de un lugar a otro Estas cuadrillas formaban talleres de los que a veces salian maestros locales que eran capaces de levantar iglesias rurales En este conjunto no hay que olvidar al personaje mas importante el mecenas o promotor sin el cual la obra nunca se habria llevado a cabo Por los documentos que se han conservado en Espana sobre contratos de obras litigios y otros temas se sabe que en las catedrales se destinaba una casa o alojamiento para vivienda del maestro y su familia Existen documentos de litigios en que se habla del problema de la viuda de algun maestro donde reclama para si y los suyos dicha casa a perpetuidad Este hecho llego en algun caso a suponer un verdadero conflicto pues era necesario que el maestro heredero de la obra ocupase la vivienda En algunos casos los maestros constructores tenian que comprometerse con la obra de por vida si esta era de larga duracion como fue el caso del maestro Mateo con la construccion de la catedral de Santiago o el maestro Ramon Llambard o Raimundo Lambardo con la Catedral de Santa Maria de Urgel Existia una norma exigida en los contratos que los maestros debian cumplir siempre su presencia diaria a pie de obra y el estricto control de los trabajadores y de la marcha del edificio Para la preparacion de materiales y labra de la piedra se edificaba siempre una casa de obra Muchos documentos 12 del siglo XIV hablan de esta casa La obra de iglesia de Burgos que ha unas casas cerca de la dicha iglesia en que tienen todas las cosas que son menester para la dicha obra e los libros de las cuentas e todas las otras herramientas con que labran los maestros en la dicha obra Los canteros Editar Codex Calixtinus Formaban el grueso de trabajadores en la ereccion del edificio El numero de canteros podia variar segun dictaba la economia del lugar Algunas de estas cifras se conocen como la de la catedral Vieja de Salamanca donde trabajaban entre 25 y 30 Aymeric Picaud en su Codex Calixtinus aporta el dato con aproximadamente otros 50 canteros que alli trabajaban asiduamente bajo la solicita direccion de don Wicarto Relieve de la iglesia de la Magdalena en Tudela Navarra representando a un cantero Estos canteros y el resto de trabajadores estaban exentos de pagar tributos Segun su especializacion se distinguian en dos grupos los que se dedicaban a una labra especial de gran calidad verdaderos artistas escultores y que iban a su ritmo dejando en el lugar su obra terminada y a la espera de ser colocada en el edificio y los que eran trabajadores fijos que levantaban los edificios piedra sobre piedra y colocaban a su tiempo aquellas piezas de calidad o relieves labrados por el primer grupo Esta forma de trabajar podia dar lugar a un desfase cronologico en las piezas colocadas al cabo del tiempo desfase que en muchos casos ha llegado a ser un gran problema para los historiadores a la hora de datar un edificio Existia tambien un grupo de obreros no cualificados que trabajaban en lo que se les mandase En muchos casos esta gente ofrecia su trabajo o prestacion como un acto de piedad pues como cristianos se sabian conscientes de estar colaborando a una gran obra dedicada a su Dios En cualquier caso recibian una retribucion que podia ser por jornal o por destajo En los documentos aparecen muchos nombres en listas de jornales que ademas no eran arbitrarios sino que estaban bien regulados Entre los cistercienses se les conocia como cuadrillas de ponteadores 13 compuestas por legos o monjes que se trasladaban de una comarca a otra siempre bajo la direccion de un monje profesional cuyo trabajo consistia en allanar terrenos abrir caminos o levantar puentes Anonimato y firma de los artistas Editar Firma de Arnaldo Cadell en el monasterio de Sant Cugat La mayoria de las obras romanicas son anonimas en el sentido de carecer de una firma o documento que acredite la autoria Incluso si la obra esta firmada los historiadores especialistas tienen a veces dificultades para distinguir si se hace referencia al verdadero autor o al promotor de la obra Otras veces sin embargo la firma viene seguida o precedida de una explicacion que aclara si se trata de uno u otro personaje Arnau Cadell lo dejo bien claro en un capitel de Sant Cugat Esta es la imagen del escultor Arnau Cadell que construyo este claustro para la posteridad hec est arnalli sculptoris forma catelli qui claustrum tale construxit perpetuale Lo mismo que Rodrigo Gustioz quiso inmortalizarse por su financiacion de un arco en Santa Maria de Lebanza Hizo este arco Rodrigo Gustioz hombre de Valbuena soldado orad por el isto arco fecitrodricus gustiut vir valdebonus militeorate pro illo Y en un capitel aparece la noticia de otro promotor El prior Pedro Caro hizo esta iglesia casa claustro y todo lo que aqui esta fundado en el ano 1185 En otros casos es el estudio sistematico de la escultura junto con la arquitectura lo que hace a los historiadores sacar las conclusiones Asi se sabe que en la catedral de Lerida trabajo como maestro constructor Pere de Coma desde 1190 hasta 1220 pero durante ese periodo se detecta la presencia de varios talleres de escultura bien diferenciados El mismo estudio realizado en la catedral de Santiago de Compostela hace suponer al maestro Mateo como director de la fabrica y director de sucesivos talleres que presentan una evolucion estilistica llevada a cabo por manos diferentes pero bajo una misma direccion coherente 14 Micaelis me fecit en Revilla de Santullan Palencia El hecho de que la mayoria de las obras romanicas se hayan mantenido en el anonimato ha hecho desarrollar la teoria de que el artista consideraba que no era persona apropiada para plasmar su nombre en las obras dedicadas a Dios Pero por un lado las pocas obras civiles que se conservan tampoco aparecen firmadas y por otro tal opinion es contrarrestada con una larga lista que se podria dar de artistas que si firman sus obras entre los que destacan Raimundo de Monforte que aparece en documentacion de 1129 contratado para edificar la catedral de Lugo Pedro Deustamben que aparece en un epigrafe funerario de San Isidoro de Leon como constructor de las bovedas Raimundo Lambard o Lambardo que trabajo desde 1175 en la catedral de Urgel Los maestros Bernardo el Viejo Roberto y Esteban que intervinieron en la catedral de Santiago de Compostela El maestro Pere de Coma que trabajo a finales del siglo XII en la catedral de Lerida El maestro Micaelis que trabajo en varias iglesias y ermitas del norte de Palencia y dejo su retrato trabajando en la Iglesia de San Cornelio y San Cipriano de Revilla de Santullan Se podria continuar la lista con muchos mas nombres aparecidos bien en la propia piedra a modo de firma bien en documentos de contratacion como demostracion de que el hecho de darse a conocer no estaba ni prohibido ni desaconsejado 15 Lo que si es dificil distinguir en muchos de los casos es el rango de su oficio pues a veces podian ser arquitectos canteros especializados o escultores de determinadas piezas A todos ellos se les solia llamar magister y todos llegaron a desarrollar su oficio gracias al deseo y al mandato de los promotores y mecenas Promotores y mecenas Editar Ermita de Santa Maria de La Piscina La Rioja mandada construir por el infante de Navarra Ramiro Sanchez En el mundo del romanico tanto el promotor de las obras como el mecenas y el financiador son los verdaderos protagonistas de la obra arquitectonica o de profesional de llevarlas a cabo con rigor matematico y son los que estimulan y engrandecen los proyectos Los promotores se encargaban ademas de contratar y llamar a los mejores artistas y arquitectos que trabajaban gracias a su impulso y entusiasmo Sobre todo en escultura y pintura el artista estuvo totalmente sometido a la voluntad de los poderosos mecenas y promotores sin cuya intervencion jamas se habria realizado la obra El artista del romanico se adaptaba a la voluntad de estos personajes dando a la obra lo mejor de su oficio y conformandose con la satisfaccion del trabajo bien hecho sin tener ni deseos ni sospecha de poder adquirir una fama mundial tal y como se empezo a desarrollar a partir del Renacimiento El orgullo de la labor bien hecha y el reconocimiento de sus companeros y mecenas era el mayor de los premios y por eso a veces este orgullo les llevaba a expresarlo de manera muy simple en alguno de sus trabajos terminadosEn Espana los reyes y una minoria de la nobleza implantaron tempranamente las nuevas tendencias del romanico que llevaban consigo una renovacion benedictina y una aceptacion de la liturgia romana mientras otra parte de la nobleza y la mayoria de los obispos y monjes se mantuvieron aferrados a las viejas costumbres y a la liturgia hispana Sin embargo el romanico triunfo plenamente y esto se debio sobre todo a los mecenas y promotores que llevaron a cabo grandes obras a partir de las cuales se fue desarrollando el nuevo estilo por toda la mitad norte de la peninsula iberica Estatua del abad Oliba Vich Abad Oliba Este personaje fue mecenas promotor y gran impulsor del arte romanico en Cataluna desde fecha muy temprana En el ano 1008 fue nombrado abad del monasterio de Ripoll y del monasterio de Cuixa y diez anos despues fue nombrado obispo de Vich Sus viajes a Roma 1011 y 1016 y sus contactos con el monacato franco supusieron el conocimiento de la liturgia romana y su introduccion en la Iglesia catalana La reforma benedictina de Cluny habia influido bastante en Cuixa con quien Oliba mantenia estrechas relaciones Oliba adopto pues las normas de Cluny tanto en arquitectura como en costumbres y bajo su patrocinio y direccion se llevaron a cabo las grandes reformas los edificios nuevos o en otros casos las simples ampliaciones para adecuarse a las necesidades de los nuevos tiempos En todas estas primicias procuro el abad Oliba estar presente en consagraciones reuniones en que se discutia lo concerniente a alguna construccion etc Oliba en un periodo comprendido entre 1030 y 1040 16 fue el impulsor de edificios tan importantes como Iglesia de San Vicente de Cardona totalmente replanteada Monasterio de Montserrat y Montbuy Monasterios de Ripoll Cuixa San Martin de Canigo Vich en cuyas obras intervino personal y directamente San Pedro de Roda Catedral de Gerona Reyes y nobleza en Leon y Castilla Los primeros promotores y entusiastas del arte romanico en este espacio geografico fueron Fernando I y su esposa Sancha Rey Alfonso VI Patrocinaron y facilitaron la llegada de artistas extranjeros introductores de las nuevas tecnicas y tendencias Emplearon cuantiosas sumas en la construccion de grandes iglesias pero sobre todo el rey Fernando favorecio con sus dadivas al monasterio de Cluny al que concedio la cantidad de 1000 piezas de oro razonando para remedio de mis pecados Su hijo Alfonso VI heredo de su padre la admiracion por Cluny a cuyo monasterio regalo en 1077 2 000 dinares de oro para financiar las obras del Cluny III y fue el mas grande propagador de la arquitectura romanica y el introductor oficial de la liturgia romana en todos los monasterios e iglesias de su reino comenzando por el monasterio de Sahagun que fue el pionero y el mas famoso de su epoca Alfonso VII fue otro gran promotor mecenas del romanico de su tiempo que coincidio con la arquitectura cisterciense Protegio e hizo numerosas donaciones a los grandes monasterios situados en su reino La nobleza tambien actuo en algunos casos como promotora y donante para la construccion de grandes fabricas Asi el Monasterio de San Salvador de Ona fue fundado por el conde de Castilla Sancho Garcia el promotor de San Pedro de Arlanza fue el conde Gonzalo Fernandez de Burgos la promotora de Santa Maria de Valbuena fue Estefania de Armengol nieta del conde Ansurez y asi muchos mas Puertas de las Platerias de la catedral de Santiago de Compostela mandada a construir por el obispo Gelmirez Diego Gelmirez Obispo de Compostela se encargo de seguir las obras de la catedral que se habian interrumpido en 1088 Fue el verdadero impulsor de la magnificencia del templo compostelano en estilo romanico Sus biografos le denominaron obispo y sabio arquitecto Ipse quoque episcopus utpote sapiens architectus Viajo por toda Europa aprendiendo y asimilando las nuevas tendencias del romanico que despues dejarian impronta en los mas de 60 edificios construidos o remodelados bajo su tutela y mecenazgo entre los que se encuentran Catedral de Santiago Palacio episcopal Dependencias para los canonigos Hospital Nueve iglesias en el mismo Santiago Otras veinte iglesias en el termino Monasterios castillos etc Tambien en Galicia fueron buenos promotores Raimundo de Borgona yerno de Alfonso VI y su esposa Urraca Escuelas de arquitectura en Espana EditarEn Espana no se distinguen facilmente escuelas geograficas de arquitectura como ocurre en Francia porque todos los tipos que pueden darse aparecen mezclados Sin embargo pueden presentarse algunos ejemplos de edificios que siguen claramente si no en su totalidad si en gran parte algunas de estas escuelas francesas Escuela de Auvernia con la catedral de Santiago de Compostela y la Basilica de San Vicente en Avila Escuela de Poitou con Santo Domingo de Soria y la mayoria de las iglesias catalanas del siglo XII como Sant Pere de Roda y San Pedro de Galligans Escuela de Perigord cuyos ejemplares pertenecen ya a la transicion hacia el gotico como la colegiata de Toro salvo la cupula que es de influencia bizantina Ejemplos de las escuelas de arquitectura en Espana Basilica de San Vicente Avila escuela de Auvernia Iglesia de Santo Domingo de Soria escuela de Poitou Sant Pere de Roda escuela de Poitou Portada de la Colegiata de Toro escuela de Perigord Variantes locales Editar Iglesia de San Lorenzo en Sahagun de estilo romanico mudejar Cada reino comarca o region geografica de la peninsula asi como algunos acontecimientos humanos como el Camino de Santiago marcaron un estilo caracteristico influenciado por el propio ambiente geografico por la tradicion o simplemente por las cuadrillas de canteros y constructores contratados que se desplazaban de un lado a otro Como consecuencia de esto en la arquitectura romanica de Espana puede hablarse de un romanico catalan romanico aragones romanico palentino romanico de Castilla y Leon etc Otra circunstancia a tener en cuenta es la pervivencia de los mudejares en las poblaciones que formaban cuadrillas de obreros y artistas que dieron un sello muy especial a los edificios Es lo que se conoce como romanico de ladrillo o romanico mudejar Etapas del romanico Editar Puerta de la Lonja Chica de la catedral de Jaca primer edificio de romanico pleno en Espana Se aprecia perfectamente el jaqueado en la torre y muro de la iglesia de San Martin de Fromista En Espana como en el resto de mundo cristiano de Occidente el arte romanico se desarrollo durante tres etapas con caracteristicas propias La historiografia ha definido esas etapas con los nombres de primer romanico romanico pleno y tardorromanico o tambien llamado romanico tardio Primer romanico 17 su arquitectura comprende un area geografica bien definida que discurre desde el norte de Italia Francia mediterranea Borgona y tierras catalanas y aragonesas en Espana Se desarrollo desde finales del siglo X hasta mediados del XI salvo en lugares aislados En esta epoca del romanico no hubo pintura ni miniatura ni tampoco escultura monumental Romanico pleno se desarrollo desde Oriente hacia Lisboa y del sur de Italia a Escandinavia Se difundio gracias a los movimientos monasticos a la unidad del culto catolico con la liturgia romana y a las vias de comunicacion a traves de los caminos Comenzo su despegue hacia la primera mitad del siglo XI y continuo hasta mediados del siglo XII Los mejores ejemplos se dan en las llamadas iglesias de peregrinacion que en Espana tienen su representacion en la catedral de Santiago instalandose tambien en territorios de repoblacion Se caracteriza por la inclusion de la escultura monumental en portadas y timpanos y por la decoracion y labra de los capiteles molduras impostas etc La catedral de Jaca fue uno de los primeros templos si no el primero que se levanto con las ideas esteticas y arquitectonicas de este romanico pleno que entraba en la peninsula con grandes influencias del estilo romanico frances La decoracion de sus impostas y arcos romanicos con el tema geometrico del ajedrezado marco un ejemplo a seguir en muchos de los edificios que se fueron fabricando posteriormente dando el nombre de jaqueado o ajedrezado jaques Articulo principal Romanico pleno Tardorromanico cronologicamente se distribuye desde el final del romanico pleno hasta el primer cuarto del siglo XIII en que comienza a triunfar el arte gotico Esta epoca es la de mayor actividad de construccion de monasterios de los monjes cistercienses Articulo principal TardorromanicoLa construccion de los edificios romanicos en Espana Editar Iglesia romanica rural de San Martin de Mondonedo Lugo En lo concerniente a Espana los edificios romanicos religiosos no alcanzaron nunca la monumentalidad de las construcciones francesas o de las construcciones que mas tarde levantaria el arte gotico Los primeros edificios tenian gruesos muros y pequenos vanos por los que entraba del exterior una tenue luz Despues hubo una evolucion en la construccion de los muros que permitio aligerarlos y abrir ventanas mas grandes Los edificios monasticos fueron los mas numerosos compartiendo importancia con las catedrales En las ciudades surgieron iglesias y parroquias y en las localidades pequenas se fueron levantando un sinfin de pequenas iglesias conocidas como romanico rural Vease tambien Iglesias romanicas del Valle de Bohi Los materiales Editar Castillo de Ponferrada ejemplo de material de construccion El material mas preciado pero tambien el mas caro fue la piedra Los canteros se ocupaban de tallarla con el escoplo y siempre detectando la cara buena del bloque asi la convertian en sillares que se disponian generalmente en hiladas horizontales y otras veces de canto Casi siempre se utilizaban rocas duras Tambien se utilizaba la mamposteria con piedra labrada en las esquinas ventanas y puertas Si la piedra era dificil de conseguir porque el lugar geografico correspondiente carecia de canteras o porque resultaba muy cara en determinados momentos se utilizaba el ladrillo cocido la pizarra o cualquier tipo de sillarejo El acabado final era de pintura y revoco tanto para la piedra como para el mampuesto y los demas materiales de tal forma que una vez pintados los paramentos no se podia distinguir si debajo habia uno u otro material El colorido en la arquitectura romanica fue generalizado lo mismo que lo habia sido en los edificios romanos 18 Los cimientos Editar Teniendo en cuenta el tipo de edificio que se iba a construir los materiales que se iban a emplear y el terreno que lo soportaria los constructores medievales hacian todo un estudio previo para la cimentacion Primeramente se excavaban las zanjas a gran profundidad y se rellenaban de piedras y escombro Las zanjas se distribuian en virtud de los muros que irian sobre ellas y se hacian otras en sentido transversal para unir entre si las crujias y reforzar los pilares de los arcos transversales Los cimientos constituian toda una red que practicamente dibujaba la planta del templo diferenciandose asi de la cimentacion aislada para soporte de pilares utilizada en el estilo gotico En algunas iglesias destruidas no queda mas que esta cimentacion proporcionando a los arqueologos un buen material de estudio Con estos restos de cimientos a la luz se puede conocer aproximadamente el espesor de los muros aunque se sabe que en este sentido los constructores exageraban bastante y hacian las zanjas excesivamente profundas y los cimientos excesivamente gruesos por temor a los derrumbes Bovedas cupulas y techumbres Editar Ruinas y cimientos de la basilica romanica en el anfiteatro de Tarragona Boveda de la iglesia romanica de Torres del Rio Navarra Boveda de horno en el monasterio de San Pedro de Roda Cupula gallonada en fabrica de piedra de la catedral de Zamora En el primer romanico muchas de las iglesias rurales se cubrieron todavia con techumbre de madera sobre todo en Cataluna y muy especialmente en el valle de Boi cuya renovacion al romanico de antiguas iglesias la hicieron unos constructores lombardos que cubrieron las naves a dos aguas con estructura de madera respetando absolutamente las viejas tradiciones de esta region Sin embargo el abside se remato siempre en estas iglesias con boveda de horno A lo largo del siglo XI se fueron cubriendo las naves con la boveda de canon de medio canon o de cuarto de canon recurso empleado en el romanico de toda Europa y mas tarde se empleo la boveda de arista En Cataluna estas bovedas de canon se emplearon sin refuerzos mientras que en Castilla y Leon se utilizaron los arcos fajones como apoyo El empleo de la boveda de arista originada por el corte perpendicular de dos bovedas de canon habia sido olvidado y fue retomado por los grandes maestros constructores La boveda de arista a su vez dio paso a la boveda de cruceria recurso muy frecuente en la arquitectura gotica Se dio tambien el tipo de boveda llamado helicoidal usado exclusivamente en las escaleras de las torres Se dan ejemplos en San Martin de Fromista San Pedro de Galligans y San Salvador de Leyre entre otras En los claustros de los monasterios y de las catedrales se edificaron las bovedas en rincon que son aquellas que resultaban del encuentro de dos pandas de un claustro Las soluciones para este tipo de bovedas no eran muy faciles por lo que los constructores echaban mano a trucos y disimulos que les proporcionaban un buen resultado y muy aparente a simple vista En el encuentro de la nave mayor con el crucero se elevaron las cupulas con cimborrio cuyo centro estaba perforado con linterna para dar paso a la luz exterior Las cupulas de la arquitectura romanica espanola alcanzaron una gran importancia Se introdujo la construccion de cupulas cuyo tambor apoyaba sobre un cuadrado con la ayuda de las trompas La introduccion de este sistema se debio a tres influencias El camino desde Oriente por las comunicaciones con Bizancio y otros lugares de tipo religioso politico o comercial La influencia de las cuadrillas de constructores lombardos maestros en desarrollar la cupula sobre trompas Se extendio un gran numero de estas cupulas por los condados de Cataluna sobre todo en el siglo XII La influencia aquitana donde la cupula es un elemento representativo La variedad de construccion de estas cupulas es notable se pueden ver Cupula octogonal apoyada en trompas sobre todo en Cataluna Cupula esferica sobre trompas con o sin nervios en Aragon Cupula esferica sobre trompas sin nervios en las zonas de Palencia Cantabria y Soria Cupula esferica sobre trompas con nervios en las tierras de Segovia Cupula esferica sobre pechinas sin nervios o con nervios y con altura de linterna tierras de Salamanca En la epoca tardorromanica se aprecio una influencia bizantina aportada por los peregrinos especialmente en las catedrales de Zamora Salamanca y colegiata de Toro donde se construyeron las conocidas como cupulas del Duero son cupulas gallonadas con un tambor cilindrico con ventanales sobre pechinas sustituyendo a las tradicionales trompas del cual arrancan ocho arcos que se cruzan en la clave con un despiece de 16 cascos llamados gallones Arcos Editar Portada romanica con arquivoltas de San Pedro Avila Arco poliglobulado de la iglesia de N S de la Asuncion en Duraton En Espana el arco mas usado y caracteristico fue el de medio punto aunque se uso tambien el arco de herradura y el arco apuntado El arco de medio punto fue empleado exclusivamente a lo largo del siglo XI y primera mitad del XII Si se queria alcanzar determinadas alturas se hacian muy peraltados como en San Juan de las Abadesas Muchos arcos se construyeron doblados 19 con la intencion de que adquirieran mayor resistencia Mas tarde en las portadas los arcos de medio punto se fueron formando con arquivoltas es decir sucesion de arcos concentricos decorados con simples molduras o con ornamentacion vegetal o geometrica Los arcos apuntados son originarios de Oriente se desconoce la fecha exacta de su empleo en el romanico de Espana aunque los historiadores barajan algunas fechas basandose en edificios que contienen en alguna de sus zonas uno o varios arcos apuntados que a veces engendran toda una boveda Son edificios que corresponden al primer cuarto del siglo XII como la catedral de Lugo y Santa Maria de Tarrasa El empleo primitivo de estos arcos se hizo como elemento de construccion que aportaba muchas ventajas Fue un gran avance arquitectonico que los monjes cistercienses supieron ver desde el principio El arco de herradura aunque propio de tiempos anteriores se utilizo tambien en algunos edificios del romanico espanol Era un arco heredado de la arquitectura visigoda sobre todo en Cataluna por la tradicion de los visigodos de la Septimania puertas de Santa Maria de Porqueras arcos fajones de San Pedro de Roda y tambien de influencia islamica sobre todo en Andalucia y Extremadura Otros ejemplos con arcos de herradura son Iglesia de Santa Marta de Tera Zamora en los vanos de acceso a los brazos del crucero Catedral de Avila en los arcos del antiguo triforio Basilica de Santa Eulalia de Merida puerta de acceso y en el interior de los absides Iglesia de San Miguel de Cordoba en una puerta lateral y en la capilla del baptisterio Ermita de San Martin en San Vicente de la Sonsierra La Rioja El arco lobulado es bastante comun Se trata de una forma artistica de presentar el arco de medio punto y mas tarde el apuntado En Espana estos arcos son de clara influencia islamica teniendo como ejemplo principal el antiguo Mihrab de la mezquita de Cordoba Contrafuertes Editar Contrafuertes Monasterio de Santa Maria la Real de Las Huelgas de Burgos Los contrafuertes son gruesos muros continuos verticales que se colocan a los lados de un arco o boveda para contrarrestar su empuje Se colocan tambien en los muros exteriores de las naves de las iglesias o de los claustros En la arquitectura romanica son siempre visibles siendo uno de los elementos que mas la caracterizan sobre todo en la arquitectura espanola salvo en la zona de Cataluna donde la construccion se hizo adoptando un mayor grosor de los muros Contrafuerte de pilastra estriada con capitel San Juan de Rabanera en Soria El contrafuerte tiene una forma prismatica que suele mantener en toda su altura aunque hay algunas variantes como aquellos que imitan una pilastra estriada con capitel San Juan de Rabanera en Soria A veces ofrece un escalonado sencillo o complicado con varios cuerpos en disminucion en la catedral de Cuenca o en el monasterio de Fitero cuyos contrafuertes de los absides tienen forma rectangular en la base y va cambiando su perfil de manera caprichosa Muchos de los monumentos de Galicia ofrecen unos contrafuertes unidos entre si por un arco formando asi un muro compuesto Se puede ver un ejemplo en la fachada lateral de la catedral de Santiago Cubiertas Editar Los edificios se cubrian con un tejado que podia estar hecho de distintos materiales Piedra muy frecuente Se pueden ver aun estas cubiertas en la torre del Gallo de la catedral Vieja de Salamanca y en la catedral de Avila Teja material siempre renovado porque resiste mal el paso del tiempo Escamas vidriadas material poco frecuente Se encuentra en el chapitel de la torre de la Antigua de Valladolid Pizarra sobre todo en lugares donde este material es abundante principalmente en Galicia Torre romanica de la iglesia de La Antigua en Valladolid Las torres Editar En los edificios espanoles las torres se pueden ver ubicadas en diferentes puntos de la iglesia en los laterales sobre el crucero y en casos muy especiales sobre el tramo recto del abside como ocurre en las iglesias de la ciudad de Sahagun en Leon Esta colocacion se debio a que al estar construidas en ladrillo material menos consistente que la piedra fueron buscando el lugar de mayor resistencia que era siempre el emplazamiento de los absides La fachada con dos torres no es muy usual y se suele ver solo en templos de gran importancia Las torres sirven como campanarios sobre todo en el romanico de Castilla y Leon son las llamadas turres signorum En bastantes casos se erigieron como torres de defensa sobre todo en los territorios fronterizos conflictivos y su ubicacion dependia de lo que se quisiera defender asi la torre de la iglesia del monasterio de Silos se coloco defendiendo al monasterio y la torre del monasterio de San Pedro de Arlanza tuvo gran importancia defensora para todo el recinto El aspecto belico de estas torres romanicas fue evolucionando y cambiando con el tiempo de manera que en el presente apenas puede adivinarse su cometido de otras epocas En muchos casos estas torres se elevaron pegadas a los flancos de la iglesia e incluso exentas Espadanas Editar Espadana de la iglesia de Santa Maria en Agullana Una espadana es un elemento arquitectonico que se construye generalmente sobre la fachada y que sirve para albergar las campanas en sustitucion de una torre Se eleva como continuacion vertical del muro y en ella se abren los vanos que van a recibir las campanas La espadana es mas facil de erigir y mas barata En el romanico espanol fueron muy numerosas sobre todo en iglesias de menor tamano del romanico rural Pueden darse de un solo vano o de varios pisos escalonados Se rematan generalmente en punta o pinon En el romanico de Campoo y Valderredible pueden verse espadanas de todo tipo En otros lugares algunas son espectaculares como la de Agullana en el Alto Ampurdan o la de Astudillo con cinco vanos y otras son mas modestas como la del Monasterio de Santa Maria de Valbuena en donde ademas sus vanos presentan una colocacion muy especial 20 Fachada de San Martin en Segovia que mantuvo restos de pintura hasta el siglo XX Monasterio de San Pedro de Arlanza Burgos s XI XII Restos de pintura del abside La pintura como acabado de los edificios Editar En la epoca del romanico no se consideraba que un edificio estuviera acabado hasta que sus muros recibieran la pintura apropiada 21 Los muros de las partes mas importantes y significativas absides sobre todo se revestian al interior con pinturas iconograficas muchas de las cuales han llegado hasta el siglo XXI como las pertenecientes a las iglesias del valle de Tahull 22 Los muros tanto por dentro como por fuera se cubrian con una capa de pintura de un solo color y quedaban resaltadas con el material original las impostas vanos y columnas aunque a veces incluso se pintaban tambien con vivos colores verdes amarillos ocres rojos y azules Esta costumbre de pintar o revocar los edificios no fue nueva ni exclusiva del romanico de la Edad Media sino una herencia o continuidad de la manera de construir en la Antiguedad Tanto si el material empleado era la piedra el sillarejo o el mampuesto como si era el ladrillo el acabado final era una superficie pintada Asi en muchos casos no se diferenciaba al exterior si eran de piedra o ladrillo hecho que solo se ha podido constatar con el raspado de los revocos El remate de pintura dio a los edificios una proteccion contra las agresiones ambientales que desaparecio a partir del siglo XIX cuando se aplicaron las teorias de dejar al descubierto los materiales de construccion Algunas de estas pinturas han quedado en ciertos edificios como testimonio del pasado tanto en paredes como en esculturas o capiteles En la fachada de San Martin de Segovia todavia en el siglo XX podia verse restos de pintura testimoniada y descrita por el historiador espanol Marques de Lozoya A veces el esculpir las cestas de los capiteles resultaba demasiado caro y se dejaban completamente lisos para que el pintor los rematase con motivos vegetales o historiados En la iglesia de San Payo de Abeleda Orense se conservan vestigios de pintura en algunos capiteles que incluso han sido repintados a lo largo de su historia y entre las ruinas del monasterio de San Pedro de Arlanza se han encontrado fragmentos de capiteles con su pintura original que pueden dar una idea de como estaba decorado el resto Los monjes cistercienses y los premostratenses tambien pintaban las paredes de sus iglesias de blanco o de un color terroso claro y a veces perfilaban las juntas de los sillares Capiteles canecillos frisos timpanos y portadas Editar Articulo principal Escultura romanica La escultura 23 como decoracion de los edificios fue a partir del romanico pleno algo tan comun como necesario Arquitectura y escultura formaron un programa iconografico inseparable La idea de la Iglesia idea extendida y difundida por los benedictinos de Cluny era ensenar la doctrina cristiana a traves de las esculturas y de las pinturas de los absides y muros del interior Los capiteles de las columnas los timpanos los frisos los canecillos y las arquivoltas de las portadas fueron profusamente decorados con historias del Antiguo y del Nuevo Testamento Pero estas esculturas no se limitaron a descripciones religiosas sino que ademas surgieron una serie de temas profanos igualmente importantes para el hombre de los siglos XI y XII como podian ser los trabajos del campo el calendario tal es el caso de los capiteles del claustro de Santa Maria la Real de Nieva del romanico tardio la guerra las costumbres etc En otros edificios se esculpieron animales reales mitologicos y simbolicos incluso alegorias de vicios y virtudes el mejor ejemplo puede darse en los canecillos eroticos de la Colegiata de San Pedro de Cervatos en el sur de Cantabria No siempre fueron estas decoraciones de tipo historiado o de animales la decoracion geometrica tuvo mucha importancia al principio del romanico y la decoracion floral y vegetal tambien A menudo el timpano esculpido o el friso siguen un programa iconografico junto con los capiteles de las columnas de las arquivoltas Tejadillo de la colegiata de San Pedro de Cervatos La iglesia Editar Planta de la catedral de Santiago de Compostela Los templos de la primera etapa son sencillos con una sola nave rematada por un abside semicircular sin crucero El prototipo de la iglesia romanica no rural y de tamano medio presenta la planta de un edificio basilical de tres naves con sus tres absides semicirculares y un crucero Durante todo el siglo XII se siguio realizando en algunas zonas como en la ciudad de Zamora el tipo de templo de tradicion hispana de tres absides rectos y escalonados Los planos de las iglesias se iban adaptando a las necesidades liturgicas segun iba aumentando el numero de canonigos o de frailes que requerian mas altares para sus funciones religiosas asi fueron edificandose templos con absidiolos anadidos al estilo benedictino de Cluny La formula de los largos cruceros donde podian disponerse mas absides fue adoptada en tiempos de la arquitectura cisterciense que es donde mas ejemplos pueden darse de este tipo de construccion Este recurso fue adoptado tambien por las catedrales Tarragona Lerida Orense y Siguenza Existen tambien ejemplos de plantas cruciformes con cabecera cuadrada que dibujan exactamente una cruz latina como la iglesia de Santa Marta de Tera en Zamora del siglo XI o la iglesia de San Lorenzo de Zorita del Paramo Palencia cuya cabecera en este caso no es cuadrada sino semicircular Y plantas circulares con una sola nave como la iglesia de San Marcos en Salamanca o la Veracruz en Segovia Sacristia Editar Las sacristias no existian en las pequenas iglesias o en las iglesias parroquiales en la epoca del romanico En dichas iglesias se anadieron a partir del siglo XVI Pero en las de los grandes monasterios o de las catedrales si se adaptaba un espacio en el claustro en la panda este con una puerta de acceso a la cabecera Criptas Editar Cripta de la iglesia romanica de San Vicente de Cardona Las criptas son uno de los elementos caracteristicos del romanico En el primer romanico su uso se extendio por influjo de los francos Fueron unos espacios construidos bajo la cabecera de la iglesia y destinados a guardar las reliquias de los martires cuyo culto vino por influencia carolingia Suelen tener tres naves con cubierta de boveda de arista aunque hay ejemplares mas especiales como la cripta circular con un pilar en el centro Cuixa y San Pedro de Roda A lo largo del siglo XI fueron perdiendo importancia como receptoras de reliquias y se empezaron a construir como algo practico y necesario desde el punto de vista de la arquitectura adecuando asi el terreno sobre el que se construiria la iglesia tal es la funcion de la cripta del monasterio de Leyre A lo largo del siglo XII se construyeron pocas criptas y las que se construyeron fueron siempre por razones de desnivel del suelo Mas tarde se dio a algunas de ellas una finalidad funeraria Tribunas Editar Las tribunas eran galerias sobre las naves laterales que servian para el seguimiento de la liturgia por parte de personas importantes No tuvieron apenas importancia en el romanico de Espana siendo muy escasa su construccion Se conocen dos ejemplos San Vicente de Avila y San Isidoro de Leon La historiografia tradicional ha supuesto que en esta ultima iglesia se trataba de un espacio especial para la reina Sancha esposa de Fernando I pero estudios mas recientes demuestran que las fechas no concuerdan Se tiene pocas noticias sobre este anadido arquitectonico 24 Triforios Editar Catedral de Santiago de Compostela triforio sobre la nave lateral Un triforio es una galeria con arqueria que recorre la parte alta de las naves menores de una iglesia por debajo de los grandes ventanales de la nave mayor A veces rodea tambien el abside a la misma altura Su origen fue por pura estetica ya que si la nave mayor era demasiado alta quedaba un espacio pesado entre los ventanales y los arcos de sustentacion de las naves laterales mas bajas Al principio la arqueria del triforio no se hizo calada pero despues se penso que podria servir para proporcionar luz y ventilacion dejando al mismo tiempo un paso para servicios y vigilancia del edificio Esta construccion se pudo hacer porque las naves laterales se adentran siempre en la central quedando asi un hueco aprovechable de la misma profundidad que la anchura de dicha nave lateral Este elemento tuvo su verdadero desarrollo en la epoca del gotico En la arquitectura romanica espanola los triforios son escasos pues en su lugar se suele dejar el muro desnudo o bien se construye una arqueria ciega Un buen ejemplar de triforio es el de la catedral de Santiago de Compostela Las naves laterales de este templo tienen dos pisos y el triforio ocupa todo el segundo recorriendo el edificio entero y acusandose al exterior por una serie de ventanas que proporcionan luz y al interior por arcos de medio punto Otro ejemplo se da en la catedral de Lugo aunque en este caso no recorre todas las paredes En San Vicente de Avila el triforio es una galeria oscura que no cumple la mision de proporcionar la luz del exterior En algunas iglesias de peregrinaje en ocasiones se utilizaba el triforio como zona de hospedaje nocturno para peregrinos 25 Porticos y galerias Editar Portico de la Gloria de la catedral compostelana El portico es un espacio disenado en su origen para prevenir de las inclemencias del tiempo Se construia tanto en las iglesias rurales como de ciudad delante de la puerta principal para protegerla En la mayoria de los casos fueron hechos con estructura de madera que no resistio el paso del tiempo pero en muchas ocasiones la construccion fue en piedra dando lugar a galerias de gran desarrollo que en algunos casos fueron verdaderas obras de arte Los porticos fueron un recuerdo del nartex de las basilicas latinas Formaba un cuerpo avanzado sobre la parte central de la fachada principal y si esta fachada tenia torres entonces ocupaba el espacio comprendido entre ellas como en el Portico de la Gloria en la catedral de Santiago de Compostela joya del arte romanico Otras veces ocupaba todo lo largo de la fachada formando un espacio cubierto al que se llamo galilea 26 Las galerias exteriores son construcciones tipicas del romanico espanol que no aparecen en otros paises Pueden confundirse con los porticos y de hecho asi sucede en la terminologia vulgar pero difieren bastante en cuanto a construccion destino y localizacion geografica ya que solo se encuentran en la zona de Castilla y Leon principalmente en la region de Soria donde se dieron los primeros ejemplares San Esteban de Gormaz iglesia San Pedro Apostol de Bocigas 27 de Perales San Martin en Aguilera 28 ermita de Santa Maria de Tiermes en Montejo de Tiermes 29 etc y de Segovia como los de las iglesias de San Martin y San Millan en la propia capital y en la Sierra de la Demanda como el de Jaramillo de la Fuente Fue tradicional el hecho de construir siete vanos o arcos dando lugar a una cierta especulacion sobre el sentido simbolico del numero siete en las Sagradas Escrituras Se desconoce el origen y el uso primitivo que se les pudo dar Galeria y torre de la iglesia de San Esteban de Segovia Estan colocadas sobre un podium bastante alto con columnas simples o pareadas tienen un tejaroz que suele estar bastante adornado y se cubren con madera recorren una de las fachadas laterales de la iglesia o las dos y a veces tambien la principal Con el discurrir de los anos se desarrollaron en ellas actos liturgicos e incluso procesiones Pasado algun tiempo las gentes del lugar utilizaron el espacio de estas galerias que estaban protegidas y resguardadas para otros fines como reunion y junta de vecinos y zona de enterramiento de los mas poderosos o influyentes La costumbre de enterrarse en este espacio los mas privilegiados se empezo a perder a finales del siglo XII cuando los enterramientos se empezaron a realizar dentro de las iglesias Portadas Editar Portada de la Majestad en la colegiata de Toro Zamora Tardorromanico con los arcos ligeramente apuntados Portada romanica llamada del Obispo en la catedral de Zamora sin timpano Con el romanico pleno se introdujo la gran portada escultorica rematada por un timpano tambien esculpido La portada abarca todo el grosor del muro recurriendo a las arquivoltas para que no resulte la forma de un tunel son los llamados arcos abocinados Los arcos de las arquivoltas van adquiriendo un tamano mayor de dentro a fuera Cada arquivolta se apoya directamente en los capiteles de las columnas que tambien estan ricamente decorados o en una imposta que recorre la superficie de cada capitel La decoracion iconografica es muy abundante y suele formar una unidad historiada con el timpano A veces no hay timpano sino un gran friso como el de San Pedro de Moarves de Ojeda Palencia Una de las caracteristicas aunque con muchas excepciones es la de estar colocada la portada en un cuerpo que sale ligeramente de la fachada que se remata con un tejaroz sobre mensulas o canecillos fachada oeste de San Pedro de Tejada en la provincia de Burgos San Martin de Artaiz en Navarra fachada oeste Las portadas se construian independientemente del resto del edificio y muchas veces eran ejecutadas por equipos de profesionales canteros trashumantes que llegaban para elaborar su obra y partian a otros lugares donde eran requeridos Por eso muchas veces las portadas difieren en tiempo y en estilo con el grueso de la fabrica incluso pueden ser de diferente factura las dos o tres puertas de un mismo edificio Emplazamiento y numero de portadas No existe una regla general para el numero de puertas y su emplazamiento En ocasiones existen hasta tres situadas en las fachadas a los pies norte y sur coincidiendo con los extremos del crucero catedral de Zamora catedral de Ciudad Rodrigo etc La portada principal suele estar a los pies y suele ser el acceso al templo pero en muchos casos se encuentra en la nave sur San Pedro de Moarves en Palencia A veces las circunstancias de la construccion hacen que el edificio carezca de portada a los pies como es el caso de la iglesia de San Miguel Estella que solo tiene puertas laterales porque la fachada oeste se asoma a un terreno escarpado Decoracion Existe toda una escala de decoracion en las portadas romanicas espanolas desde las mas simples en que solo se ven molduras sencillas en las arquivoltas y columnas lisas o molduras con decoracion geometrica y vegetal muy abundante en el romanico de Soria hasta las mas ricas con una iconografia exuberante como la del Portico de la Gloria de Santiago o la del Portico de la Majestad en la Colegiata de Toro en que delante de las columnas se ven grandes y policromadas estatuas Los timpanos se presentan sin decoracion o esculpidos Muchos de los que no muestran decoracion estuvieron en origen pintados como en las puertas laterales de la catedral de Tarragona o el timpano humilde de Santa Maria de Valdedios en Asturias Ejemplos de timpanos con escultura son el de San Justo de Segovia San Miguel de Estella San Isidoro de Leon etc Los frisos estan colocados por encima de los arcos de la portada En Santa Maria de Sanguesa Navarra el friso tiene dos alturas Dos frisos muy ricos son el ya citado de Moarves y el de la iglesia de Santiago en Carrion de los Condes Palencia Rosetones Editar Roseton romanico en la portada de la iglesia de San Juan de Puerta Nueva en Zamora Los rosetones son ventanas circulares realizadas en piedra cuyo origen esta en los oculos de las basilicas latinas En Espana estos rosetones fueron empleados desde el siglo XI A lo largo del romanico los rosetones adquirieron importancia y fueron aumentando de tamano hasta culminar en el gotico epoca en que se dan los ejemplares mas bellos y espectaculares Pavimento Editar En la mayoria de los edificios se utilizaba una especie de cemento al estilo del opus signinum o una composicion de piedra y ladrillo Los estudios arqueologicos han encontrado pocos vestigios de pavimentos originales Uno de los restos mas interesantes es el mosaico que todavia se conserva del crucero de la iglesia del monasterio de Ripoll firmado por el artista Arnaldvs 30 En muchas ocasiones los constructores siguieron la tradicion romana del mosaico Otro resto fue hallado en la iglesia de San Miguel en la Barceloneta Tambien fueron usadas losetas de colores como las que se encontraron en el abside de la catedral de Tarragona formando unos dibujos geometricos en opus sectile en el que dominan los entrelazados sobresaliendo los colores naranja amarillo blanco y negro El pavimento de tradicion mudejar combinaba azulejos con ladrillos y fue muy frecuente en las pocas iglesias romanicas de Andalucia El claustro Editar Claustro romanico del monasterio de Santa Maria de Valbuena Valladolid El claustro es una dependencia arquitectonica construida siempre junto a las iglesias catedrales y las iglesias monacales pegado a su lado norte o sur El claustro por excelencia es el que difundieron los monjes benedictinos Las distintas dependencias del claustro articuladas en los cuatro lados de un patio cuadrangular estaban dedicadas al servicio de la vida de la comunidad En el romanico espanol se conserva gran numero de claustros sobre todo en la region catalana Vease tambien Claustro romanico en CatalunaArquitectura civil y militar EditarLa arquitectura civil romanica es casi desconocida y la mayoria de los edificios que se consideran de esta epoca no lo son aunque algunos conserven parte de los cimientos o alguna puerta o ventana de medio punto de epoca romanica su desarrollo y diseno arquitectonico pertenecen a tiempos mas modernos Edificios civiles Editar Portada romanica del palacio de Pedro I en Cuellar Los edificios domesticos incluidos los palacios no tenian grandes pretensiones las casas se construian con materiales deleznables en contraposicion con la grandeza de las iglesias que no fueron capaces de resistir el paso del tiempo Cuando ya se quiso dar importancia a esta arquitectura civil lo poco que habia se transformo y lo nuevo se edifico con las tendencias del gotico Asi ocurrio con el llamado palacio romanico de Diego Gelmirez en Santiago de Compostela que en realidad es una fabrica totalmente gotica o con las celebres canonjias de Segovia cuya estructura pertenece ya a la Baja Edad Media En la ciudad de Leon esta el conocido palacio de dona Berenguela llamado palacio romanico cuya estructura y planificacion corresponden en realidad a los ultimos anos de la Baja Edad Media lejos del romanico pero que conserva tal vez fuera del lugar originario unas ventanas de estilo romanico Asi mismo existe en la ciudad segoviana de Cuellar el llamado palacio de Pedro I cuyo origen se supone que date de la epoca de la Repoblacion y hasta quizas sean romanicos parte de sus cimientos pero el edificio actual es de principios del siglo XIV aun cuando tenga una portada romanica que puede ser heredada del edificio anterior o reutilizada de otro Este palacio esta considerado sin embargo como uno de los pocos ejemplares del romanico civil 31 32 Tradicionalmente se ha dado en llamar casa o palacio romanico a aquellos edificios que tienen una buena portada con arco de medio punto y grandes dovelas siendo en realidad estructuras que corresponden a epoca del gotico Como ejemplo de lo que pudo ser un palacio romanico construido en piedra se conserva el testimonio de la fachada del palacio de los Reyes de Navarra en Estella Navarra Puentes Editar Puente romanico de Puente la Reina Navarra Puente Mayor de Valladolid Tambien se construyeron puentes en esta epoca Igual que sucedio con los castillos los puentes sufrieron cambios y restauraciones posteriores por lo que su aspecto actual no corresponde en la mayoria de los casos a aquella epoca A lo largo de todo el Camino de Santiago hubo necesidad de reparar puentes antiguos o construirlos nuevos para facilitar el paso de los peregrinos El mejor ejemplo de puente romanico que ha llegado casi intacto al siglo XXI esta precisamente en ese camino es el de Puente la Reina en Navarra tendido sobre el rio Arga Es obra romanica del siglo XI Tambien en el Camino de Santiago hay otros dos puentes romanicos sin cambios uno en la localidad Navarra de Trinidad de Arre sobre el rio Ulzama 33 y otro en Iroz sobre el rio Urrobi tambien en Navarra 34 En Sanguesa los ojos y apoyos extremos del puente son de factura romanica Otro puente romanico y peregrino fue el construido en Ponferrada Leon llamado el Puente de Hierro por la barandilla que se puso de este material Fue pensado y edificado en funcion de las necesidades de los viajeros a Santiago de Compostela que en este lugar tenian dificultades para atravesar el rio Sil En Toledo existen dos puentes sobre el rio Tajo el de San Martin es de 1203 remodelado a finales del siglo XIV y el de Alcantara fue un puente musulman reconstruido en el siglo XIII Valladolid tuvo su primer puente sobre el rio Pisuerga en tiempos del senor de la villa conde Ansurez hacia el ano 1080 el llamado Puente Mayor En origen tenia arcos de medio punto que despues fueron sustituidos por los arcos apuntados Lo que se contempla en el siglo XXI de este puente dista mucho de la primitiva obra romanica Edificios militares Editar Castillo de Loarre Huesca Murallas romanicas de Avila En la arquitectura militar ocurrio casi lo mismo castillos fuertes torres y murallas fueron reestructurados totalmente adaptandose a las nuevas armas y a las distintas formas de luchar Los castillos medievales de epoca romanica se fueron construyendo unos sobre edificaciones anteriores y otros de nueva planta pero todos fueron cambiando en epoca del gotico y siguientes Sin embargo en Espana queda un ejemplo integro de castillo romanico el castillo de Loarre en Huesca edificado en el siglo XI una autentica representacion de lo que fueron los castillos de epoca romanica Se conservan vestigios romanicos del castillo de Calatrava la Nueva una fortaleza de grandes dimensiones 46 000 metros cuadrados construida por los caballeros calatravos entre los anos 1213 y 1217 despues de la batalla de las Navas de Tolosa Los documentos que se guardan en los archivos detallan todo el edificio y la distribucion de las habitaciones En realidad se trata de un complejo recinto compuesto por iglesia convento hospederia puebla y perimetro externo todo fuertemente fortificado Fue modificado a traves de los anos aunque todavia se puede ver la puerta cisterciense de la iglesia tres amplias naves cubiertas con bovedas de ladrillo y tres absides con arcos apuntados y algunas bovedas romanicas en otras zonas Estan destruidas todas las dependencias y solo quedan los cimientos romanicos de la construccion algunas piezas subterraneas y los espacios donde estuvo la fortificacion descrita en los documentos anteriormente citados Tambien en el alcazar de Segovia hay restos de construccion romanica en la sala rectangular de los Ajimeces cuya planta es original del siglo XII y que conserva restos de la portada romanica y vanos romanicos con ajimez En cuanto a las murallas tuvieron un importante impulso en los ultimos anos del siglo XII para cercar las nuevas ciudades aun cuando murallas y cercas existian ya en otros puntos construidas en tiempos remotos Las nuevas murallas romanicas ademas de defender tenian la mision de delimitar un territorio y distinguirlo del entorno algo muy importante en la epoca dado que pertenecer a una comunidad urbana traia consigo unos derechos y unas obligaciones especiales Las murallas defensivas fueron evolucionando a murallas o cercas de caracter fiscal La muralla romanica por excelencia es la muralla de Avila que se conserva casi intacta y muy poco adulterada Romanico rupestre EditarLos eremitorios rupestres excavados en la roca datan de los comienzos de la Alta Edad Media en Espana algunas de esas construcciones cristianas fueron evolucionando ampliandose y cambiando su aspecto con aportaciones de las nuevas modas del arte El romanico se hizo sentir en construcciones que habian pasado de ser un escondido y recondito lugar de oracion a una iglesita con culto religioso y liturgia para el pueblo En el entorno geografico del norte de Palencia lindando con el sur de Cantabria y el noroeste de Burgos se localiza un conjunto excepcional de estas iglesias rupestres en las que se pueden ver elementos romanicos arcos columnas capiteles Como ejemplos se pueden dar Iglesia rupestre de los Santos Justo y Pastor de Olleros de Pisuerga 35 Iglesia rupestre de Santa Maria de Valverde su espadana del municipio de Valderredible Cantabria 36 37 Ermita de San Pelayo de Villacibio Iglesia de San Miguel de Presillas Burgos El estudio arqueologico del romanico EditarLa ciencia de la arqueologia ayuda a comprender la epoca del romanico y sus grandes construcciones erigidas en un entorno particular y bajo unas circunstancias politicas economicas e ideologicas especiales En lo que respecta a la arquitectura los arqueologos pueden aportar datos no solo a partir de las excavaciones 38 sino tambien a la vista de monumentos que estan en pie gracias al estudio de lo que se llama lectura de muros 39 En este campo los arqueologos distinguen entre etapa constructiva fases de ejecucion o de destruccion de la obra y elemento constructivo que son las piezas estudiadas individualmente y en las distintas etapas aunque no corresponda al tiempo del resto de la obra puede encontrarse un segmento de imposta una inscripcion en el sillar de un muro un canecillo todo de ejecucion romanica en una obra gotica El estudio de los muros es muy importante para la arqueologia que dedica su empeno a esta epoca Su observacion minuciosa permite ver entre otras cosas las conocidas marcas de cantero que tantas discusiones y teorias han suscitado 40 Las marcas son incisiones geometricas hechas en los sillares de los muros cuyo significado esta todavia por descubrir pero que pueden aportar datos interesantes sobre geografia momento de la ejecucion canteros etc Sillar con marca de cantero en que puede apreciarse la herramienta usada para desbastar Iglesia de Somaconcha en Cantabria Existen tambien las marcas de talla de la piedra Su estudio ha dado a conocer los recursos tecnicos usados y las herramientas concretas utilizadas en determinados bloques de piedra En el romanico utilizaban una especie de hacha para desbastar y asentar los sillares muy tipica de la epoca y cuyo uso llego al mismo tiempo que este estilo Era una herramienta doble muy parecida a la alcotana por un lado tenia un pico y por el otro una especie de hacha El filo del hacha dejaba unas huellas caracteristicas en la piedra que al cabo del tiempo han venido a demostrar cual fue la herramienta empleada Estas huellas ayudan a identificar una obra romanica sobre todo si se trata de una pared carente de otros elementos identificadores Esta herramienta puede verse representada bastante a menudo en capiteles historiados o canecillos Con el gotico llego un cambio tecnico y la herramienta preferida fue el trinchante muy parecida a la anterior pero con la parte del hacha dentada que deja tambien unas huellas especiales y reconocibles Transicion al arte gotico EditarLos primeros pasos de transicion se fueron dando en la arquitectura de las obras cistercienses con el empleo del arco apuntado todavia no demasiado apuntado que seria una de las caracteristicas mas evidentes del gotico La evolucion del romanico dio como consecuencia el nuevo estilo sobre todo en las estructuras arquitectonicas ya que desde el punto de vista de la estetica el gotico demostro un gusto muy diferente Tras los ensayos peripecias y grandes estudios de los constructores romanicos pudo triunfar el nuevo estilo cuya representacion mas importante son las grandes catedrales Vease tambien EditarArquitectura romanica en Italia Arte romanico en Castilla y Leon Arte romanico en Palencia Arte romanico de Cataluna Arte mudejarNotas y referencias Editar Conjunto Historico del San Juan del Hospital Consultado el 2009 Vease en la entrada Caminos de Santiago de Compostela Camino frances y Caminos del Norte de Espana del sitio oficial de la Unesco Protege una red de cuatro itinerarios de peregrinacion cristiana el Camino costero el Camino interior del Pais Vasco y La Rioja el Camino de Liebana y el Camino primitivo que suman unos 1 500 kilometros y atraviesan el norte de la peninsula iberica El bien cultural ampliado posee un rico patrimonio arquitectonico de gran importancia historica compuesto por edificios destinados a satisfacer las necesidades materiales y espirituales de los peregrinos puentes albergues hospitales iglesias y catedrales disponible en 1 Vease en la entrada Iglesias romanicas catalanas de Vall del Boi del sitio oficial de la Unesco Protege un valle en el que Todas las aldeas de este valle rodeadas de campos cercados poseen una iglesia romanica Disponible en 2 Los 20 edificios preseleccionados fueron los siguientes Santo Domingo de Silos Catedral vieja de Salamanca San Juan de Duero Santa Maria de Eunate San Miguel de Estella San Salvador de Leyre Sant Cugat del Valles San Pedro de Roda Santa Maria de Ripoll San Clemente de Tahull San Vicente de Cardona Catedral de Jaca Castillo de Loarre San Juan de la Pena Catedral de Santo Domingo de la Calzada Camara Santa de Oviedo Colegiata de Santillana del Mar Catedral de Santiago de Compostela San Isidoro de Leon San Martin de Fromista Vease en el sitio Medievalum La Historia Medieval en Internet disponible en 3 Vease en el mismo sitio Medievalum La Historia Medieval en Internet disponible en 4 Se emplea en este articulo el termino generalizado de Espana por comodidad de comprension aun a sabiendas de que en los siglos XI y XII no existia como unidad politica Jovellanos en el siglo XVIII ya lo denominaba Arte Asturiano Los reyes asturianos mantuvieron en cierta medida una relacion con el Imperio carolingio sobre todo Alfonso II con Carlomagno Se sabe que en el 798 este rey asturiano mando a Carlomagno regalos del botin conseguido en el saqueo de Lisboa Garcia Guinea Miguel Angel Iniciacion al Arte Romanico Fundacion de Santa Maria la Real Aguilar de Campoo 2000 En la region catalana se concentra el mayor numero de arquitectura romanica y el mayor numero de claustros romanicos conservados Hasta el siglo XIII las ilustraciones no muestran al arquitecto dirigiendo las obras sin participar con sus propias manos Un tecnico hombre de gran experiencia que resolvia sobre la marcha los problemas que podian surgir Bango Torviso Tesoros de Espana ISBN 84 239 6674 7 Lamperez y Romea Vicente Historia de la arquitectura cristiana Manuales Gallach Editorial Espasa Calpe Madrid 1935 pagina 37 Bango Torviso obra citada pagina 25 Bango Torviso Obra citada desde la pagina 23 a la 25 Puig i Cadafalch definio este periodo como Edad de Oro de la arquitectura en Cataluna La definicion fue acunada por el arquitecto e historiador espanol Puig i Cadafalch en su obra La geografia i els origens del primer Art Romanic Barcelona 1930 Bango Torviso obra citada El arco doblado es tipico del romanico Consiste en sobreponer al arco de medio punto otro de mayor rosca que toma el nombre de dobladura Imagen a modo de ejemplo Vease imagen 5 A lo largo del siglo XIX y mas tarde durante el XX y XXI triunfo la moda restauradora que consistia en dejar a la vista los materiales constructivos de los paramentos retirando todo resto de pintura tanto en el interior como en el exterior basandose en criterios historicistas equivocados de teoricos del siglo XVI Bango Torviso Isidro G Tesoros de Espana Vol III Romanico Blanco Martin Francisco Javier Iniciacion al Arte Romanico Fundacion de Santa Maria la Real Aguilar de Campoo Vease imagen Imagen Meister aus Tahull 001 jpg El arte de la escultura se toca de pasada en este articulo pues el tema desarrollado versa sobre la arquitectura exclusivamente Bango Torviso 2000 pp 30 y 60 FATAS Guillermo y BORRAS Gonzalo M Diccionario de terminos de arte y arqueologia Guara Editorial Zaragoza 1980 ISBN 84 85303 29 6 En Espana se llamo atrio o galilea a este espacio cuando estaba dedicado a enterramiento Ver 6 Archivado el 9 de marzo de 2009 en Wayback Machine Ver 7 Archivado el 16 de marzo de 2009 en Wayback Machine Ver 8 Archivado el 15 de marzo de 2009 en Wayback Machine Lo que hay en la iglesia es una reproduccion Jose Luis Cano de Gardoqui Garcia Casas y palacios de Castilla y Leon seccion de Segovia Junta de Castilla y Leon 2002 ISBN 84 9718 090 9 Bango Torviso Isidro G Historia del Arte de Castilla y Leon Tomo II Arte Romanico pagina 39 Ambito Ediciones Valladolid 1994 ISBN 84 8183 002 X Vease imagen 9 Vease imagen 10 Vease imagenes Valderredible Vease imagenes Olleros de Pisuerga Ramon Bohigas Roldan marzo de 1997 Las Iglesias Rupestres en Valderredible Cuadernos de Campoo Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2008 Consultado el 5 de diciembre de 2008 La referencia utiliza el parametro obsoleto mes ayuda Los enterramientos medievales son una aportacion importantisima para el estudio de la epoca romanica Jaime Nuno Gonzalez Iniciacion al Arte Romanico Aportacion de la Historia de la Arqueologia y de las ciencias auxiliares al conocimiento del estilo romanico pagina 79 Se ha dicho que estas marcas identificaban a un grupo concreto de canteros se les ha aplicado tambien interpretaciones magicas y esotericas otra teoria es que en algunos casos pueden ser senales para colocar adecuadamente el sillar Bibliografia consultada EditarAlcalde Crespo Gonzalo Iglesias rupestres Olleros de Pisuerga y otras de su entorno Edilesa 2007 ISBN 84 8012 618 2Bango Torviso Isidro G Tesoros de Espana Vol III Romanico Espasa Calpe 2000 ISBN 84 239 6674 7Bango Torviso Isidro G Historia del Arte de Castilla y Leon Tomo II Arte Romanico Ambito Ediciones Valladolid 1994 ISBN 84 8183 002 XChamorro Lamas Manuel Rutas romanica en Galicia Ediciones Encuentro Madrid 1996 ISBN 84 7490 411 0Garcia Guinea Miguel Angel Romanico en Palencia Diputacion de Palencia 2002 2ª edicion revisada ISBN 84 8173 091 2 Garcia Guinea Miguel Angel y Blanco Martin Francisco Javier Iniciacion al Arte Romanico La arquitectura romanica tecnicas y principios Fundacion de Santa Maria la Real Aguilar de Campoo 2000 ISBN 84 89483 13 2Garcia Guinea Miguel Angel Romanico en Cantabria Guias Estudio Santander 1996 ISBN 84 87934 49 8Herrera Marcos Jesus Arquitectura y simbolismo del romanico en Valladolid Edita Ars Magna 1997 Diputacion de Valladolid ISBN 84 923230 0 0Lamperez y Romea Vicente Historia de la arquitectura cristiana espanola en la Edad Media Tomo I Editorial Ambito 1999 ISBN 84 7846 906 0Lamperez y Romea Vicente Historia de la arquitectura cristiana Manuales Gallach Editorial Espasa Calpe Madrid 1935Nuno Gonzalez Jaime Iniciacion al Arte Romanico Aportacion de la Historia de la Arqueologia y de las ciencias auxiliares al conocimiento del estilo romanico Aguilar de Campoo 2000 ISBN 84 89483 13 2Pijoan Jose Summa Artis Historia general del arte Vol IX El arte romanico siglos XI y XII Espasa Calpe Madrid 1949 Enlaces externos Editar Wikimedia Commons alberga una categoria multimedia sobre Arquitectura romanica en Espana Mapa interactivo del romanico espanol Portal sobre el romanico Datos Q7362467 Multimedia Romanesque architecture in Spain Obtenido de https es wikipedia org w index php title Arquitectura romanica en Espana amp oldid 140242104, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos