Alicia Berdaxágar

Alicia Berdaxágar (Buenos Aires, 1 de agosto de 1925-ibídem, 20 de septiembre de 2018)^[1]​ fue una prestigiosa actriz argentina de teatro, televisión y cine.^[2]​^[4]​

Alicia Berdaxágar
Información personal
Otros nombres	La Reina^[3]​
Nacimiento	1 de agosto de 1925^[1]​^[2]​ Buenos Aires,  Argentina
Fallecimiento	20 de septiembre de 2018 (93 años) Buenos Aires,  Argentina
Nacionalidad	Argentina
Familia
Pareja	Carlos Carella
Información profesional
Ocupación	Actriz
[editar datos en Wikidata]

Biografía

A los 6 años se disfrazó de ratoncito para una fiesta de primer grado en la escuela primaria.^[3]​ No hizo el secundario, pero decidió estudiar francés y declamación ―siempre sin ningún apoyo familiar―.^[3]​ A los 15 años de edad falleció su madre.^[3]​ Su padre estaba en contra de que ella estudiara teatro.^[3]​

A los 18 años ingresó en el Conservatorio Nacional de Teatro. Cuando estaba en segundo año conoció a quien sería su esposo, el actor Carlos Carella (1925-1997), con quien convivió varios años y más tarde se divorció.^[3]​

En 1946 egresó de la Escuela Nacional de Arte Dramático.^[2]​

Estudió teatro con Juan Carlos Gené, Augusto Fernandes, Carlos Gandolfo, Lito Cruz y Ricardo Bartís.^[5]​

Realizó también estudios de Técnica Vocal y Técnica Corporal con Renata Schottelius, Ana Itelman, Beatriz Muraña, Sergio Tulián y Alexia Prat Gay, entre otros.^[5]​

En 1955 realizó su primer papel protagónico en Yerma, de Federico García Lorca.^[3]​

Desde esa época ―después de un desplante de su representante artístico― trabajó por cuenta propia, sin representación comercial.^[6]​

Integró los elencos estables de la Comedia Nacional (hasta 1960, en que renunció con todo el elenco)^[7]​ y del Teatro Municipal General San Martín,^[2]​ en los que trabajó en más de cien obras de teatro.^[6]​

Solamente no trabajó en el año 1990, en que ―en pleno período menemista, de desprecio a la cultura― las autoridades del teatro San Martín decidieron que no existiría más el elenco estable (que Berdaxágar integró durante varias décadas) y en 1994, en que se tomó un año sabático para viajar por Europa.^[8]​

Acerca de su papel de Lucky, una mendiga en la obra de teatro Esperando a Godot, de Samuel Beckett:

Cuando hago este tipo de personajes, la vista y el ánimo se me van involuntariamente hacia criaturas en las que se adivina muchísimo dolor, y eso siento que me hace mal. Porque una cosa es hacer estos personajes a los 40 o a los 50, y otra muy distinta es hacerlos a los 70. Después de esto, basta. Después quiero una peluca rubia...

Alicia Berdaxágar^[3]​

En el medio teatral se la conoce como La Reina.^[3]​

Yo ―que suelo ser puntual pero no obsesiva― no recuerdo si por haberme confundido con el horario o por qué razón, llegué al ensayo dos horas tarde. Estaban todos esperándome en el escenario y lo primero que dije fue: «¡Hay un viento afuera!». Entonces uno de mis compañeros ―creo que Alfonso De Grazia, dijo: «Solo una reina puede hablar así».

Alicia Berdaxágar^[3]​

Falleció el 20 de septiembre de 2018 en Buenos Aires.

Trabajos

Cine

• 1966: Con el más puro amor, con Mario Fortuna, Ricardo Trigo, José Cibrián, Ana María Campoy, Alba Mugica, Pascual Nacarati, Domingo Alzugaray, Beatriz Bonnet, Isidro Fernán Valdez, Carlos Ginés, Alberto Soler, Teresita Pintos, María Esther Corán, Fernando Chicharro, Carlos Zier
• 1973: Siempre fuimos compañeros, con Hugo del Carril, Donald, Irma Roy, Vicente Rubino, Rosanna Falasca, Jorge Barreiro, Juan Alberto Mateyko, Marcelo Marcote, Adriana Aguirre, Ernesto Juliano
• 1975: Bodas de cristal, con Alberto Closas, Susana Campos, Soledad Silveyra, María Vaner, Aldo Barbero, Claudio Levrino, Betiana Blum, Lydia Lamaison, Luis Castromil, Graciela Nilson
• 1979: Este loco amor loco, con Irene Morack, Carlos Calvo, Ignacio Quirós, Héctor Gióvine, Silvina Rada, Osvaldo Terranova, Hugo Arana, Ulises Dumont, Perla Santalla, Jorge Sassi, Arturo Maly y Nelly Prono.
• 2001: Entre el amor y el espanto, de Juan Carlos Desanzo Leonor Acevedo, la madre de Jorge Luis Borges.

Teatro

Algunas de las obras en las que se destacó como intérprete o protagonista son:^[2]​

• 1955: Yerma, de Federico García Lorca^[3]​.
• 1957: La casilla de las macetas, de Graham Greene.
• 1959: Proceso a Jesús, de Diego Fabbri.^[9]​
• 1959: Acuérdate del ángel, de Thomas Wolfe.
• 1959: Donde la muerte clava sus banderas, de Omar de Carlo.
• 1959-1960: Locos de verano, de Gregorio de Laferrère.
• 1963: La casa de la señora Circe, de Jacques Audiberti.
• 1963: Becket o el honor de Dios, de Jean Anouilh, con Lautaro Murúa, Duilio Marzio y Norma Aleandro.
• 1963: Subsuelo, de Samuel Eichelbaum, como Matilde, con Luisa Vehil, Sergio Renán, Osvaldo Cattone y Fanny Brena^[10]​
• 1966-1970: El caballero de las espuelas de oro, de Alejandro Casona.
• 1968: Los mirasoles de Julio Sánchez Gardel.
• 1968: Peribáñez y el Comendador de Ocaña de Lope de Vega.
• 1972: Mea culpa, de Elena Antonietto.
• 1972: Un enemigo del pueblo, de Henrik Ibsen, con Ernesto Bianco, Héctor Alterio, Beto Gianola, Héctor Gióvine, Jorge Rivera López, Héctor Tealdi, Osvaldo Terranova, Víctor Hugo Vieyra y María Valenzuela.
• 1973: The Chacho, comedia británica, de Miguel Luis Coronatto y Juan Silbert.
• 1974: Plaza hay una sola, de Diana Raznovich.
• 1975: Escarabajos, de Pacho O'Donnell, con Mario Alarcón y Víctor H. Iriarte^[11]​
• 1976: Barranca abajo, de Florencio Sánchez.
• 1977: La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, como Prudencia.
• 1977-1978: El reñidero, de Sergio De Cecco.
• 1977-1978: Don Juan, de Molière.
• 1978-1981: El jardín de los cerezos, de Antón Chéjov, como Liúbov.^[6]​.
• 1979: Juan Gabriel Borkman, de Henrik Ibsen.
• 1979: El diablo en la cortada, dos obras fusionadas de Carlos Mauricio Pacheco y José Antonio Saldías.
• 1980: Viejos tiempos, de Harold Pinter, con Juana Hidalgo y Pepe Novoa.
• 1981: Relojero, de Armando Discépolo.
• 1982: El burgués gentilhombre, de Molière.
• 1983: Danza macabra, de August Strindberg.
• 1983: Viana, de Andrés Baila.
• 1984: Medida por medida de William Shakespeare, como la Señora Sobrecogida.
• 1984-1985: Todos eran mis hijos, de Arthur Miller, como Kate Keller.
• 1985: Veraneantes, de Máximo Gorki.^[6]​
• 1986: Los pilares de la sociedad, de Henrik Ibsen, como Lona Hessel.
• 1987: Las brujas de Salem de Arthur Miller, como Tituba, con Arturo Bonín, Elena Tasisto y Emilia Mazer.
• 1987: ¡Arriba, corazón!, de Osvaldo Dragún.
• 1987: Borges y el otro, sobre textos de Jorge Luis Borges.
• 1988: Delirio de grandezas, de José Antonio Saldías.
• 1989: Morgan, de Griselda Gambaro.
• 1992: La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, como Bernarda Alba.^[12]​
• 1993-1994: El movimiento continuo, de Armando Discépolo, como doña Pepa.
• 1995: Escenario para un solo momento, de Samuel Beckett.^[3]​.
• 1995: Brilla por ausencia, de Susana Gutiérrez Posse.
• 1996: Esperando a Godot, de Samuel Beckett, como Lucky.^[13]​
• 1997: Mi voz y la poesía, de varios autores.
• 1998: Tenesy, de Jorge Leyes.
• 1998: El puente, de Carlos Gorostiza.
• 1999: De repente, el último verano, de Tennessee Williams, como Violet Venable.
• 2000: Partir de La Odisea, de Walter Rosenzwit.
• 2001: La Bernhardt, de John Murrell, como Sarah Bernhardt, con Jorge Suárez.
• 2001: Pri: una tragedia urbana, de Cecilia Propato (voz en off).
• 2002: Copenhague, de Michael Frayn, con Juan Carlos Gené y Alberto Segado, como Margarita (la esposa del físico danés Niels Bohr).^[6]​^[14]​^[8]​
• 2004: Las de Barranco, de Gregorio de Laferrère, como María Barranco.
• 2007: El último yankee, de Arthur Miller, como Karen Frick.^[6]​
• 2014: Mujeres tenían que ser, de Felipe Pigna, en versión teatral de Érika Halvorsen, con Julia Calvo, Fabiana García Lago y Julieta Cayetina.

Televisión

• 1963: El sátiro (miniserie de televisión).^[15]​
• 1963-1964: Señoritas alumnas (serie de televisión), con Teresa Blasco, Selva Alemán, Marilina Ross, Evangelina Salazar, Catalina Speroni, Graciela Martinelli, Mabel Pessén, Sarita Rudnoy.^[16]​
• 1965: Los hermanos (serie de televisión).
• 1969: El hombre que volvió de la muerte (miniserie de televisión), como Dr. Helga
• 1969: Muchacha italiana viene a casarse (serie de televisión).
• 1971: Nacido para odiarte (serie de televisión), como Mercedes
• 1973: Pobre diabla (serie de televisión), como Otilde
• 1994: Alta comedia (serie de televisión), episodio «Renunciar a los sueños», como Flora
• 1995: Leandro Leiva, un soñador (serie de televisión).
• 2002: Marechal, o la batalla de los ángeles (documental), como ella misma.
• 2005: La ciudad de los pasos perdidos (cortometraje).
• Nadar en tierra, de Walter Rosenzwit, dirigida por Alejandro Mateo.

Premios

Por su labor recibió la totalidad de los premios que se otorgan en el medio teatral argentino:

• 1971: premio Talia
• 1975: premio del Fondo Nacional de las Artes
• 1975: premio Molière por su papel en Escarabajos, de Pacho O’Donnell^[3]​
• 1992: premio Florencio Sánchez
• 1993: premio ACE
• 1995: premio María Guerrero
• 1995: premio Podestá^[17]​
• 1995: premio municipal Gregorio de La Ferrere
• 1996: premio Trinidad Guevara
• 1996: premio ACE
• 1998: premio Leónidas Barletta
• 1998: premio GETEA
• 1998: premio María Guerrero
• 2001: premio Kónex (diploma al mérito) como «actriz de teatro»
• 2013: Personalidad Destacada de la Cultura, de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires^[18]​
• 2014: premio Teatro del Mundo

Referencias

1. «Berazadi-Bereceartúa» (apellidos), lista en el sitio web «Los vascos en la Argentina». Afirma que el apellido podría significar ‘manzana de verde’.
2. «Alicia Berdaxágar» el 8 de junio de 2015 en Wayback Machine., ficha biográfica en el sitio web de la Fundación Kónex. Muestra una fotografía de la actriz.
3. «Alicia Berdaxágar: "En todos los personajes hay algo mío". La llaman "La Reina" y es capaz de componer magistralmente una mendiga», artículo del 22 de agosto de 1996 en el diario Clarín (Buenos Aires). Muestra una fotografía de la actriz.
4. https://www.lanacion.com.ar/2174235-murio-alicia-berdaxagar-verdadera-reina-escena
5. Ficha de Alicia Berdaxágar en el sitio web Alternativa Teatral (Buenos Aires).
6. Pagés, Verónica (2007): «Los rostros de Alicia Berdaxágar. Hoy estrena “El último yankee”, de Arthur Miller, en el Regio, con dirección de Laura Yusem», artículo del 20 de abril de 2007 en el diario La Nación (Buenos Aires).
7. Heredia, María Florencia; y Díaz, Silvina (2006): «La nacionalización del teatro independiente. Teatro del Pueblo», artículo publicado en Pellettieri, Osvaldo (dir.): Teatro del pueblo: una utopía concretada]. Buenos Aires: Galerna, 2006.

   Y estando en la Comedia Nacional durante la dirección de Caviglia, este renuncia porque le imponían que sacara a una actriz y a un escenógrafo por cuestiones políticas tontas. Entonces junto a él renunciamos todo el elenco (allí estaban Ernesto Bianco, Inda Ledesma, Carlos Carella, Violeta Antier, Milagros de la Vega) y formamos Gente de Teatro Asociada, que tuvo tres años de vida.

   Alicia Berdaxágar, pág. 268

8. Cabrera, Hilda (2004): «Alicia Berdaxágar habla de su papel en Las de Barranco: “A mí me apasionan las búsquedas”», artículo del 26 de agosto de 2004 en el diario Página/12 (Buienos Aires). Muestra una fotografía de la actriz.
9. Música hoy, pág. 26.
10. Zanetti, Susana (1986): Historia de la literatura argentina (pág. 46). Buenos Aires: Centro Editor de América Latina, 1986.
11. O’Donnell, Pacho: Teatro. Buenos Aires: Galerna, 1982.
12. Mazas, Luis (1992): «García Lorca, la pasión y el deseo», artículo del 5 de febrero de 1992 en el diario Clarín (Buenos Aires) publicado como anexo del libro Bodas de sangre de Federico García Lorca.
13. Hutchings, William (2005): Samuel Beckett's «Waiting for Godot»: a reference guide (pág. 102). Nueva York: William Hutchings, 2005.
14. Pellettieri, Osvaldo (ed.): Escena y realidad. Buenos Aires: Galerna, 2003.
15. Ficha de Alicia Berdaxágar en el sitio web IMDb (Internet Movie DataBase).
16. «Señoritas alumnas», artículo del 1 de noviembre de 2010 en el sitio web Marilina Ross.
17. «DIFILM Alicia Berdaxágar gana el Premio Podesta (1996)», video en el sitio web YouTube.
18. «Alicia Berdaxágar fue declarada Personalidad Destacada de la Cultura» (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última)., artículo del 13 de diciembre de 2013 en el sitio web Actores.org.ar.

•   Datos: Q20013447