Suzanne Ciani
Suzanne Ciani (4 de junio de 1946) es una compositora, pianista y productora musical estadounidense de origen italiano. Es pionera en el campo de la música electrónica. Es una de las primeras mujeres en hacerse un nombre en el mundo de la música New Age.[1][2][3][4][5] Fue la inventora del sonido Coca-Cola, patentado por esta empresa.[6][7] Entre los reconocimientos a su obra destacan cinco nominaciones a los premios Grammy y un Globo de Oro.
Inicios
Hija de un prestigioso cirujano y nieta de inmigrantes italianos, Ciani es la tercera de seis hermanos. Desde muy joven sintió interés por la música. A los siete años su madre trajo a casa una colección de discos de música clásica y Suzanne se impresionó con las obras de Bach, Mozart o Beethoven. Decidió aprender a tocar el piano aunque, al no gustarle demasiado su profesor, aprendió solfeo sin ninguna ayuda.
Siendo ya estudiante en el Wellesley College, Suzanne empezó a dividir su tiempo entre la composición y la interpretación. En esa época comenzó también su interés por la tecnología cuando un profesor del MIT le explicó que estaba intentando que un ordenador reprodujera el sonido de un violín.
Tras su graduación en el Wellsley College, Ciani se trasladó a la Universidad de Berkeley en la que siguió estudiando composición. Durante este periodo, finales de los años 60, conoció a tres de los fundadores de la música electrónica: John Chowning, Max Matthews y Don Buchla. Empezó a trabajar para Buchla soldando sintetizadores. Dedicó los siguientes diez años de su vida a explorar las posibilidades de este instrumento, que ella misma construyó con diversas piezas que fue adquiriendo y al que llamó Buchla. Para Suzanne Ciani, la magia del sintetizador radica en su capacidad de producir sonidos que ningún otro instrumento puede crear.
Para poder ir ampliando su Buchla con nuevos componentes, Suzanne intentó conseguir un trabajo como Ingeniera en Sonido. En esa época, principios de los '70, la tarea resultó del todo imposible para una mujer. En 1974, Ciani decidió trasladarse a Nueva York y crear su propia compañía, Ciani/Musica, especializada en crear música y efectos sonoros para anuncios de televisión y videojuegos. Realizó anuncios para compañías como American Express, General Electric, Atari y Coca-Cola. Ciani consiguió con su sintetizador realizar el sonido de una botella de Coca-Cola abriéndose que se hizo muy popular. Creó numerosos temas y logos para la compañía de refrescos, como la música que acompañaba al spot de "Una Coca-Cola y una sonrisa" (Have a Coke and Smile).
En 1980 compuso para Bally la música y los sonidos del pinball Xenon, donde además incluyó su propia voz, siendo el primer juego con voces femeninas.[8][9]
Fundó una sociedad sin ánimo de lucro, la Electronic Center for New Music (Centro electrónico para la nueva música) con la que intentaba promocionar las nuevas tecnologías en el campo de la música. La sociedad fracasó ya que los patrocinadores no confiaron en una mujer prácticamente desconocida que componía con un instrumento poco utilizado en la época.
Primeras grabaciones
Suzanne intentó entrar en el mundo de las discográficas pero se le presentó el mismo problema: nadie confiaba en el sintetizador. Decidió que ella misma se produciría su primera grabación. Tardó dos años en conseguirlo ya que lo compaginó con su trabajo en Ciani/Musica y tan solo le dedicaba los fines de semana. El álbum Seven Waves se convirtió en número uno en Japón, primer país en el que apareció publicado por la compañía Victor Co..
Su segundo álbum, The Velocity of Love, fue publicado por la compañía norteamericana RCA en 1986. En 1987 firmó un contrato con la discográfica Private Music que duró unos cinco álbumes. Esta compañía produjo su álbum Neverland que obtuvo una nominación a los premios Grammy.
Suzanne se trasladó de nuevo a California para realizar su nuevo álbum, History of My Heart. La compañía Private Music se trasladó también con la mala fortuna que, en el traslado, el disco se extravió. Suzanne se afectó notablemente por esta pérdida y se vio incapaz de grabar un nuevo disco. Peter Baumman, propietario de Private Music, le animó a grabar un disco de piano clásico que se publicó con el nombre de Pianissimo y que contó con el patrocinio de la empresa Yamaha.
Retorno a los orígenes
En 1989, Ciani viajó a Italia, país en el que conoció a sus antepasados. Ahí compone Hotel Luna, disco básicamente electrónico pero que contiene algunas piezas con instrumentos acústicos. El álbum recibió una nueva nominación a los Grammy. El último álbum que la artista grabó con la compañía de Baumman fue The Private Music of Suzanne Ciani.
A principios de los años 90, Ciani descubrió que padecía cáncer de pecho. Decidió que quería curarse y dedicarse plenamente a su pasión: la música electrónica. Se instaló en la ciudad de Bolinas, en California, donde encontró la inspiración para algunas de sus músicas. En 1994 contrajo matrimonio con el abogado Joe Anderson que le ayudó a crear su propia casa discográfica, Seventh Wave, con la que publicó su álbum Dream Suite.
Además de sus diferentes producciones discográficas, Suzanne Ciani ha realizado diversas colaboraciones para bandas sonoras de películas entre las que destacan la que realizó para el film The Incredible Shrinking Woman (La increíble mujer menguante) o Mother Theresa. También ha colaborado en diferentes producciones televisivas. Ha realizado conciertos por Argentina (junto a Julio Mazziotti), Estados Unidos, Canadá, Italia, España, México, Uruguay (junto a Kitaro y Emil Montgomery) y diferentes países de Asia.
Discografía
- Seven Waves - 1982
- The Velocity of Love - 1985
- Neverland - 1988
- History of My Heart - 1989
- Pianissimo - 1990
- Hotel Luna - 1991
- The Private Music of Suzanne Ciani - 1992
- Dream Suit - 1994
- Pianissimo II - 1996
- A Very Green Christmas - 1997
- Suzanne Ciani And The Wave Live! - 1997
- Turning - 1999
- Pianissimo III - 2001
- Meditations for Dreams, Relaxation, and Sleep - 2002
- Pure Romance - 2003
- Silver Ship - 2005
- Lixiviation 1969-1985 (recopilatorio) - 2012
- Logo Presentation Reels 1985 - 2012
- Buchla Concerts 1975 - 2016
- LIVE Quadraphonic - 2018
Referencias
- «Suzanne Ciani: tú no lo sabes, pero sin esta mujer nuestro mundo sonaría distinto». PlayGround. 10 de noviembre de 2017. Consultado el 20 de agosto de 2018.
- Hutchinson, Kate (20 de mayo de 2017). «Making sounds with Suzanne Ciani, America's first female synth hero». the Guardian (en inglés). Consultado el 20 de agosto de 2018.
- Freire, Juan Manuel (15 de junio de 2017). «Suzanne Ciani: "Me alegra que se reivindique la New Age"». elperiodico (en español). Consultado el 20 de agosto de 2018.
- «Ebonie Smith: Why Are Female Music Producers Everywhere, Yet So Invisible? (Guest Column)». Billboard. Consultado el 20 de agosto de 2018.
- País, El (17 de junio de 2017). «Suzanne Ciani y SuicideYear reflexionan sobre la música analógica y digital en el Sónar». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 20 de agosto de 2018.
- «La jefa del Sónar tiene 71 años y es 'la novia' del sintetizador | Placeres | S Moda EL PAÍS». S Moda EL PAÍS. 15 de junio de 2017. Consultado el 20 de agosto de 2018.
- «Suzanne Ciani: La electro-pionera y "novia" del sintetizador que lleva 40 años derribando estereotipos». mor.bo. 16 de junio de 2017. Consultado el 20 de agosto de 2018.
- . sevwave.com. Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2017. Consultado el 14 de noviembre de 2019.
- chicoestudios.com (3 de febrero de 2019). «Suzanne Ciani, la chica de los cables». Vicious Magazine. Consultado el 14 de noviembre de 2019.