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Smultronstället

Agosto 17, 2021

Para la fruta, véase Fragaria vesca.

Smultronstället (en España, Fresas salvajes; en Hispanoamérica, Cuando huye el día) es una película sueca de 1957 de género dramático con guion y dirección de Ingmar Bergman.[1]​ El reparto incluye a Victor Sjöström, en la que sería su última aparición en el cine, como el personaje principal, y varios de los actores recurrentes en las películas de Bergman como Bibi Andersson, Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand y Max von Sydow. El cineasta escribió el guion poco después del estreno de El séptimo sello mientras estaba hospitalizado en Estocolmo.

Smultronstället
Título Fresas salvajes (España)
Cuando huye el día (Hispanoamérica)
Ficha técnica
Dirección
Ayudante de dirección Gösta Ekman
Producción Allan Ekelund
Guion Ingmar Bergman
Música Erik Nordgren
Sonido Aaby Wedin
Maquillaje Nils Nittel
Fotografía Gunnar Fischer
Montaje Oscar Rosander
Escenografía Gittan Gustafsson
Vestuario Millie Ström
Protagonistas Victor Sjöström
Ingrid Thulin
Bibi Andersson
Gunnar Björnstrand
Folke Sundquist
Björn Bjelvenstam
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Suecia
Año 1957
Estreno 26 de diciembre de 1957 (Suecia)
Género Drama
Duración 91 minutos
Idioma(s) Sueco
Compañías
Productora Svensk Filmindustri
Distribución AB Svensk Filmindustri
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
[editar datos en Wikidata]

En España fue traducida como Fresas salvajes, sin embargo, Smultronstället no hace referencia únicamente a la fresa salvaje o silvestre —que sería la traducción literal del título— sino también al lugar y la fecha, la primavera, en los que crece.[2]​

La historia relata el viaje del anciano profesor Isak Borg desde Estocolmo a Lund en compañía de su nuera y tres jóvenes, y durante el cual reflexiona sobre la vida, la muerte y la existencia humana. Está considerada como una de las cintas más emocionales y optimistas del director sueco, tanto que el Vaticano la seleccionó como una de las cuarenta y cinco mejores películas de la historia del cine.

Smultronstället recibió los elogios de la crítica y obtuvo galardones como el Oso de Oro a la mejor película en el Festival de cine de Berlín y el Globo de Oro a la mejor película en lengua no inglesa, además de obtener una nominación al Óscar en la categoría de mejor guion original.

Argumento

 
Ingmar Bergman y Victor Sjöström durante la filmación en julio de 1957.

El doctor Isak Borg (Victor Sjöström) es un profesor anciano que a sus 78 años debe acudir a la Universidad de Lund para la celebración de su nombramiento como doctor honoris causa.[2]​ La noche antes de partir, el profesor sufre una pesadilla en la que se pierde en un barrio desierto en el que encuentra a un hombre de cara deforme y un coche fúnebre tirado por caballos que colisiona contra una farola.[2]​[3]​ El vehículo transporta el cadáver del profesor, quien extiende su mano para sujetar a su doble, lo que provoca el fin del sueño. Una vez despierto, Borg decide realizar el viaje en coche en vez de en avión, como su ama de llaves, Agda (Jullan Kindahl), había organizado.[2]​ Marianne (Ingrid Thulin), esposa de su hijo Evald y que llevaba unas semanas viviendo con él, decide acompañarle hacia Lund, donde reside.[4]​

Durante el trayecto, Marianne le recrimina por ser un egoísta, preocupado únicamente de sí mismo y al que su propio hijo odia.[2]​ Tras escuchar sus reprimendas, Borg decide tomar otro camino y mostrarle una casa en la que residió con su familia durante los veranos de sus primeros veinte años de vida. Allí imagina una escena de su juventud, en la cual la protagonista es su prima y prometida Sara (Bibi Andersson), que se encuentra recogiendo fresas y que es galanteada por Sigfrid (Per Sjöstrand), uno de los hermanos de Isak.[4]​ El sueño continúa en el interior de la casa, donde su familia celebra el cumpleaños del tío Aron (Yngve Nordwall).[5]​ El protagonista despierta entonces de la ensoñación por una joven llamada Sara (también interpretada por Andersson) que se dirige a Italia en compañía de sus dos pretendientes, Anders (Folke Sundquist) y Viktor (Björn Bjelfvenstam), y que se unen al viaje.[2]​

Tras sufrir un leve accidente automovilístico con el matrimonio Alman (Gunnar Sjöberg y Gunnel Broström)[4]​ y de repostar en la gasolinera de Henrik Åkerman (Max von Sydow), el cual agradece a Borg su trabajo como médico,[6]​ el grupo se detiene para comer, momento en el cual Anders y Viktor discuten sobre la creencia en Dios. Tras la comida, el profesor aprovecha para visitar a su madre (Naima Wifstrand) junto a su nuera.[4]​ La señora Borg recrimina a Marianne por no tener descendencia y no estar atendiendo a su esposo y le muestra a su hijo algunos objetos de su infancia y de sus hermanos, todos ellos ya fallecidos.[7]​

En el coche, el protagonista vuelve a tener otro sueño en el que Sara —su antigua prometida— le habla directamente, le reprocha ser un anciano a diferencia de ella y le anuncia que contraerá matrimonio con Sigfrid.[4]​ Sara se aleja para recoger a uno de sus sobrinos y luego entra en una casa donde le espera Sigfrid. Isak se acerca a esta y tras golpear la puerta es recibido por el señor Alman quien lo acompaña hasta un aula donde lo examina.[4]​ El profesor es incapaz de ver por un microscopio, desconoce el primer deber de un médico —pedir perdón—[8]​ y certifica como muerta a una paciente viva.[4]​ Ante tales sucesos, el señor Alman lo califica como incompetente y lo lleva al bosque donde contempla el adulterio de su mujer Karin (Gertrud Fridh) con un hombre (Åke Fridell).[4]​ Ante la pregunta por su condena, Alman le dice a Isak que la de siempre: La soledad.[9]​

Tras despertar, Borg le relata a Marianne que desde hace un tiempo le acosan visiones que le anuncian que ya está muerto.[7]​ Ella por su parte, le confiesa que a su marido le sucede lo mismo y le relata una conversación entre ambos durante la cual confiesa a Evald (Gunnar Björnstrand) que está embarazada y que quiere tenerlo.[2]​ Evald muestra su disgusto y le da a elegir entre él o su hijo todavía no nacido, debido a que él tampoco fue un niño bien recibido por su familia.[2]​ Tras su relato, Marianne le comenta a su suegro que el motivo de su regreso a casa es debido a que quiere tener a su hijo y que no va a someterse a las exigencias de Evald.[7]​

Los cinco viajeros llegan a la casa de Evald en Lund y al día siguiente acuden a la celebración por el doctorado. Esa misma noche los jóvenes le dedican al profesor una canción y tras despedirse, continúan su viaje hasta Italia.[4]​ Mientras duerme, Borg es despertado por Evald y Marianne y decide tener una conversación con su hijo para que le comente qué sucederá con el matrimonio. Evald le confiesa que no puede vivir sin ella y que se someterá a su voluntad.[4]​ La pareja se despide del anciano para salir a cenar, mientras este vuelve a tener otro sueño en el que Sara le acompaña hasta un lago donde su padre pesca y su madre está sentada, lo que le provoca una sonrisa al protagonista.[10]​

Reparto

Fuente: IMDb[1]​

Producción

Orígenes

 
Bergman durante el rodaje de una de las escenas del largometraje.

Ingmar Bergman tuvo la idea para la película cuando paró en su ciudad natal, Upsala, durante un viaje de Estocolmo a Dalarna. Al llegar a casa de su abuela imaginó si podría abrir la puerta y encontrar en el interior todo como estaba durante su infancia.[11]​ El propio director comentaría más tarde:

Se me ocurrió: ¿Podrías hacer una película sobre esto, que camines de manera real y que al abrir una puerta vuelvas a tu infancia y que al abrir otra vuelvas a la realidad y luego girar en una esquina de la calle y llegar a otro periodo de tu existencia? Esa era en realidad la idea tras Smultronstället.[12]​

Sin embargo, en su autobiografía Images: My Life in Film el cineasta comentó lo siguiente sobre su declaración anterior: «Eso es una mentira. La verdad es que yo siempre estoy viviendo en mi infancia».[13]​

Desarrollo

Bergman escribió el guion en el Hospital universitario Karolinska de Estocolmo —lugar de trabajo del protagonista en el filme— en la primavera de 1957. El director permaneció en el hospital dos meses en tratamiento por sus problemas gástricos y por el estrés. Su médico fue su amigo Sture Helander, quien lo invitó a acudir a sus charlas sobre psicosomática y que estaba casado con Gunnel Lindblom, que interpretaría a Carlota Borg (la hermana de Isak).[14]​[12]​ En aquellos momentos la carrera profesional de Bergman pasaba por un buen momento, pues era el director artístico del teatro principal de la ciudad de Malmö y disfrutaba del éxito de sus cintas Sonrisas de una noche de verano y El séptimo sello.[15]​ Sin embargo, su vida personal estaba en completo desorden, ya que su tercer matrimonio pasaba por una crisis, su romance con Bibi Andersson se había deteriorado y su relación con sus padres, después de un intento de reconciliación con su madre, estaba en decaída.[16]​

La selección del reparto y la fase de preproducción fueron procesos muy rápidos. El guion quedó completado el 31 de mayo y la filmación tuvo lugar entre el 2 de julio y el 27 de agosto de 1957.[12]​ La grabación de las escenas de la casa veraniega tuvo lugar en Saltsjöbaden, un centro turístico en el archipiélago de Estocolmo, mientras que la secuencia de la pesadilla se rodó en el casco antiguo de la ciudad, Gamla Stan;[17]​ el resto de la película fue filmada en los estudios del Instituto Sueco del Cine, en Råsunda, a las afueras de Estocolmo.[12]​

Casting

 
Bergman, su hija Lena y Sjöström en Råsunda, durante la filmación de algunas escenas.

La elección inmediata del director para el personaje principal fue Victor Sjöström, uno de sus ídolos del cine mudo y a quien ya había dirigido en Hacia la felicidad ocho años antes.[2]​ En el libro Bergman on Bergman, el director indicó que pensó en Sjöström una vez que el guion estuvo terminado y que le pidió al productor Carl Anders Dymling que contactara con el actor.[12]​ Posteriormente, en el libro Images: My Life in Film, comentó que la sugerencia de contratar a Sjöström fue del propio Dymling y se lo pensó «largo y tendido antes de aceptar».[18]​

Durante el rodaje, la salud de Sjöström, que por aquel momento tenía 77 años, fue motivo de preocupación.[19]​ Dymling lo había persuadido para que asumiera el papel con las siguientes palabras: «Todo lo que tienes que hacer es acostarte debajo de un árbol, comer fresas silvestres y pensar en el pasado, así que no es algo demasiado difícil». Este comentario no estaba en lo cierto, ya que el actor apareció en todas las escenas de la película a excepción de una.[12]​ Inicialmente, Sjöström tuvo problemas con sus frases, algo que le frustró y enfureció, y que le llevó a apartarse en un rincón y golpearse la cabeza contra la pared hasta provocarse hematomas.[20]​ Para desahogar a su venerado mentor, Bergman hizo un pacto con la co-protagonista Ingrid Thulin para que, si algo saliese mal en alguna secuencia, ella misma asumiera la responsabilidad.[12]​ Las cosas mejoraron cuando cambiaron los horarios de los rodajes para que el veterano actor pudiera llegar a casa a tiempo para tomarse su whisky de las cinco de la tarde.[21]​

Como era habitual, Bergman eligió para su equipo a actores y técnicos con los que ya había trabajado con anterioridad en el cine o el teatro. Bibi Andersson interpreta el doble papel de Sara, el amor de infancia del protagonista y una joven llena de energía que le recuerda a su amor perdido.[22]​ Andersson, de 21 años y que mantenía en esos momentos una relación con el director,[2]​ había aparecido en papeles secundarios en Sonrisas de una noche de verano y El séptimo sello, y posteriormente sería la protagonista de Persona.[23]​ Por su parte, Ingrid Thulin, que asumió el papel de Marianne, la nuera de Borg, participaría más tarde en otros largometrajes del director como El rostro, Los comulgantes o Gritos y susurros.[24]​ La primera esposa de Bergman, Else Fisher, realizó una breve intervención no acreditada como la madre de Borg en el flashback final y su hija Lena interpretó a una de las hermanas gemelas del protagonista.[25]​[26]​

Recepción

Respuesta de crítica y público

Smultronstället recibió una buena acogida entre los críticos. En el sitio web Rotten Tomatoes la película posee un 95 % de aceptación, con un total de cuarenta comentarios y con una calificación promedio de 8,9/10.[27]​ En Internet Movie Database (IMDb) con una puntuación de 8,3/10 dada por el público —49 586 votantes—,[1]​ ocupa el puesto 132 en el top 250,[28]​ mientras que en FilmAffinity, tiene una calificación de 8,1/10, sobre la base de los votos de más de 15 000 usuarios.[29]​

Derek Malcolm, crítico cinematográfico de The Guardian, destacó que «lo que hace a la película grande es su cercanía a cada uno de nosotros y su insistencia casi cristiana sobre la posibilidad de la reconciliación y la redención» y comentó que «tiene una visión compasiva de la vida que ilustra el lado más optimista de Bergman».[30]​ Bosley Crowther de The New York Times remarcó las interpretaciones de Thulin y Andersson, pero señaló que «es tan profundamente desconcertante que me pregunto si el propio Bergman sabía lo que estaba tratando de decir».[26]​ Por su parte, Hal Erickson de Allmovie la calificó como una de las películas más accesibles del cineasta sueco y como una de las cintas europeas «más influyentes de su generación».[31]​ Chuck Bowen de Slant Magazine escribió que en el final «no esperas una catarsis emocional convencional, ya que violaría el triste sentido de la vida de Borg (y Bergman)» y que «refleja la disposición provisional de Borg para comunicarse y pedir, sin excusa ni disculpa, el amor incondicional y el perdón. Y esa simple solicitud, en uno de los momentos más conmovedores de todo el cine, es finalmente concedida por el doppelgänger de Sara».[32]​ Antonio Albert del diario El País comentó que el director «aprovecha el viaje de su protagonista para arrastramos con él al largo, hermoso y lúcido viaje por la vida, los temores, la fe, la familia y todo aquello que compone una existencia que se precipita hacia la muerte con el consiguiente revuelo del alma desasosegada».[33]​ Tom Dawson de la BBC alabó «la magistral fotografía de Gunnar Fischer y la conmovedora actuación de Sjöström» y remarcó que «emerge como una de las películas más elegíacas y humanas del director sueco».[34]​

Legado

A través de los años, la reputación de la película ha ido en aumento. En una encuesta de 2002 realizada por Sight & Sound, los directores Ken Loach y Jaco Van Dormael la situaron en su top 10 de los mejores largometrajes.[35]​[36]​ Por su parte, el tabloide The Village Voice la colocó entre los 250 mejores largometrajes del siglo XX.[37]​ En una entrevista en 1963, el cineasta Stanley Kubrick mencionó que Smultronstället era su segunda película favorita,[38]​ mientras que Federico Fellini alegó en otra entrevista, ese mismo año, que era la única película de Bergman que había visto y que le fue suficiente para entender lo gran artista que era.[39]​ La cinta sirvió como influencia para Otra mujer y Deconstructing Harry de Woody Allen.[40]​[41]​ Por su parte, Steven Jay Schneider la incluyó en su libro de las 1001 películas que hay que ver antes de morir.[42]​

En 1995, con motivo del centenario de la invención del cine, el Vaticano estableció una lista con las mejores cuarenta y cinco películas. Smultronstället fue una de las incluidas por «el viaje interior de un hombre del dolor del pesar y la ansiedad, a un refrescante sentido de la paz y la reconciliación».[43]​

Premios y nominaciones

Smultronstället recibió varios premios cinematográficos de prestigio. En 1958 ganó el Oso de oro a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Berlín.[44]​ Ese mismo año, la cinta también obtuvo un premio Pasinetti en el Festival de Cine de Venecia.[45]​ Al año siguiente consiguió las nominaciones a mejor película y mejor actor extranjero para Sjöström en los premios BAFTA,[46]​ dos galardones en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata al mejor largometraje y al mejor actor[47]​ y un premio Bodil a la mejor cinta europea.[48]​ En 1960, consiguió un Globo de Oro honorífico a la mejor película extranjera y logró una nominación al Óscar en la categoría de mejor guion original.[49]​[50]​

Premio Categoría Receptor(es) Resultado
8.ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín Oso de oro
—
 Ganador[44]​
2ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata Mejor película Ganador[47]​
Mejor actor Victor Sjöström Ganador[47]​
12.ª entrega de los premios BAFTA Mejor película
—
 Nominado[46]​
Mejor actor extranjero Victor Sjöström Nominado[46]​
12.ª entrega del Premio Bodil Mejor película europea
—
 Ganador[48]​
17.ª entrega del Globo de Oro Mejor película extranjera Ganador[49]​
32.ª entrega de los premios Óscar Mejor guion original Ingmar Bergman Nominado[50]​

Referencias

  1. ↑ «Fresas salvajes (1957)» (en inglés). IMDb. Consultado el 23 de octubre de 2014. 
  2. ↑ Mostaza, Marcos (15 de enero de 2012). «La linterna mágica - 'Fresas Salvajes', de Ingmar Bergman». RTVE. Consultado el 23 de octubre de 2014. 
  3. Sabbadini, 2005, p. 197.
  4. ↑ Azzman Gómez, 2014, p. 64
  5. Glasser, 2010, p. 75 y 76.
  6. Sabbadini, 2005, p. 193.
  7. ↑ Sabbadini, 2005, p. 193
  8. Gado, 1986, p. 217.
  9. Klinowski, Jacek y Garbicz, Adam (2012). Feature Cinema in the 20th Century: Volume Two: 1951-1963: a Comprehensive Guide (en inglés). Planet RGB Limited. ISBN 1-624-07565-7. Consultado el 5 de noviembre de 2014. 
  10. Sabbadini, 2005, p. 195.
  11. Gado, 1986, p. 212.
  12. ↑ Holmberg, Jan (20 de mayo de 2012). «Wild Strawberries» (en inglés). Ingmar Bergman official site. Consultado el 28 de octubre de 2014. 
  13. Bergman, 2007, p. 22.
  14. Bergman, 2007, p. 16.
  15. Osnes, 2001, p. 36.
  16. Bergman, 2007, p. 25.
  17. Allert, 2008, p. 54.
  18. Bergman, 2007, p. 24.
  19. Vermilye, 2002, p. 23.
  20. Forslund, 1988, p. 268.
  21. Bergman, 1988, p. 179.
  22. Glasser, 2010, p. 77.
  23. «Bibi Andersson» (en inglés). IMDb. Consultado el 24 de octubre de 2014. 
  24. «Ingrid Thulin, actriz de Bergman». El Mundo. 9 de enero de 2004. Consultado el 27 de octubre de 2014. 
  25. Parkinson, David. «Wild Strawberries» (en inglés). Empire. Consultado el 27 de octubre de 2014. 
  26. ↑ Crowther, Bosley (23 de junio de 1959). «Movie Review - Wild Strawberries (1957)» (en inglés). The New York Times. Consultado el 27 de octubre de 2014. 
  27. «Smultronstället (Wild Strawberries) (1957)» (en inglés). Rotten Tomatoes. Consultado el 28 de octubre de 2014. 
  28. «IMDb Charts - Top 250» (en inglés). IMDb. Consultado el 28 de octubre de 2014. 
  29. «Fresas salvajes». Film Affinity. Consultado el 28 de octubre de 2014. 
  30. Malcolm, Derek (10 de junio de 1999). «Ingmar Bergman: Wild Strawberries» (en inglés). The Guardian. Consultado el 30 de octubre de 2014. 
  31. Erickson, Hal. «Wild Strawberries (1957)» (en inglés). Allmovie. Consultado el 30 de octubre de 2014. 
  32. Bowen, Chuck (8 de junio de 2013). «Wild Strawberries» (en inglés). Slant Magazine. Consultado el 30 de octubre de 2014. 
  33. Albert, Antonio (17 de febrero de 1993). «Fresas salvajes». El País. Consultado el 30 de octubre de 2014. 
  34. Dawson, Tom (13 de diciembre de 2002). (en inglés). BBC. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2004. Consultado el 30 de octubre de 2014. 
  35. (en inglés). Sight & Sound. 2002. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2007. Consultado el 3 de noviembre de 2014. 
  36. (en inglés). Sight & Sound. 2002. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2007. Consultado el 3 de noviembre de 2014. 
  37. (en inglés). The Village Voice. 1999. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2008. Consultado el 31 de octubre de 2014. 
  38. Ciment, Michel (1982). «Kubrick: Biographical Notes» (en inglés). Visual Memory. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  39. Affron, Charles (1987). Eight and a Half (en inglés). Rutgers University Press. p. 244. ISBN 0-813-51211-5. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  40. Conard y Skoble, 2004, p. 153.
  41. Conard y Skoble, 2004, p. 163.
  42. Schneider, Steven Jay (2013). 1001 películas que hay que ver antes de morir. Grijalboa. p. 329. ISBN 8-425-35087-5. 
  43. (en inglés). United States Conference of Catholic Bishops. 3 de octubre de 2001. Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2001. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  44. ↑ «8th Berlin International Film Festival» (en inglés). Internationale Filmfestspiele Berlin. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  45. «Venice Film Festival (1958)» (en inglés). IMDb. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  46. ↑ «BAFTA Awards Search» (en inglés). BAFTA official site. Consultado el 31 de octubre de 2014. 
  47. ↑ «Mar del Plata Film Festival (1959)» (en inglés). IMDb. Consultado el 3 de noviembre de 2014. 
  48. ↑ (en inglés). Danske Filmkritikeres Bodilpris. Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2014. Consultado el 2 de noviembre de 2014. 
  49. ↑ «Wild Strawberries» (en inglés). Golden Globe Awards official site. Consultado el 31 de octubre de 2014. 
  50. ↑ «Academy Awards database» (en inglés). Academy Awards official site. Consultado el 31 de octubre de 2014. 

Bibliografía

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  • Glasser, Brian (2010). Medicinema: Doctors in Films (en inglés). Radcliffe Publishing. ISBN 1-846-19157-2. 
  • Azzman Gómez, Marcos (2014). La música en el cine de Ingmar Bergman. Ediciones Universidad de Salamanca. ISBN 8-490-1228-9X. Consultado el 4 de noviembre de 2014. 

Enlaces externos


  •   Datos: Q239756
  •   Multimedia: Wild Strawberries (film)

Agosto 17, 2021
smultronstället, para, fruta, véase, fragaria, vesca, españa, fresas, salvajes, hispanoamérica, cuando, huye, día, película, sueca, 1957, género, dramático, guion, dirección, ingmar, bergman, reparto, incluye, victor, sjöström, sería, última, aparición, cine, . Para la fruta vease Fragaria vesca Smultronstallet en Espana Fresas salvajes en Hispanoamerica Cuando huye el dia es una pelicula sueca de 1957 de genero dramatico con guion y direccion de Ingmar Bergman 1 El reparto incluye a Victor Sjostrom en la que seria su ultima aparicion en el cine como el personaje principal y varios de los actores recurrentes en las peliculas de Bergman como Bibi Andersson Ingrid Thulin Gunnar Bjornstrand y Max von Sydow El cineasta escribio el guion poco despues del estreno de El septimo sello mientras estaba hospitalizado en Estocolmo SmultronstalletTituloFresas salvajes Espana Cuando huye el dia Hispanoamerica Ficha tecnicaDireccionIngmar BergmanAyudante de direccionGosta EkmanProduccionAllan EkelundGuionIngmar BergmanMusicaErik NordgrenSonidoAaby WedinMaquillajeNils NittelFotografiaGunnar FischerMontajeOscar RosanderEscenografiaGittan GustafssonVestuarioMillie StromProtagonistasVictor SjostromIngrid ThulinBibi AnderssonGunnar BjornstrandFolke SundquistBjorn BjelvenstamVer todos los creditos IMDb Datos y cifrasPaisSueciaAno1957Estreno26 de diciembre de 1957 Suecia GeneroDramaDuracion91 minutosIdioma s SuecoCompaniasProductoraSvensk FilmindustriDistribucionAB Svensk FilmindustriFicha en IMDbFicha en FilmAffinity editar datos en Wikidata En Espana fue traducida como Fresas salvajes sin embargo Smultronstallet no hace referencia unicamente a la fresa salvaje o silvestre que seria la traduccion literal del titulo sino tambien al lugar y la fecha la primavera en los que crece 2 La historia relata el viaje del anciano profesor Isak Borg desde Estocolmo a Lund en compania de su nuera y tres jovenes y durante el cual reflexiona sobre la vida la muerte y la existencia humana Esta considerada como una de las cintas mas emocionales y optimistas del director sueco tanto que el Vaticano la selecciono como una de las cuarenta y cinco mejores peliculas de la historia del cine Smultronstallet recibio los elogios de la critica y obtuvo galardones como el Oso de Oro a la mejor pelicula en el Festival de cine de Berlin y el Globo de Oro a la mejor pelicula en lengua no inglesa ademas de obtener una nominacion al oscar en la categoria de mejor guion original Indice 1 Argumento 2 Reparto 3 Produccion 3 1 Origenes 3 2 Desarrollo 3 3 Casting 4 Recepcion 4 1 Respuesta de critica y publico 4 2 Legado 4 3 Premios y nominaciones 5 Referencias 6 Bibliografia 7 Enlaces externosArgumento Editar Ingmar Bergman y Victor Sjostrom durante la filmacion en julio de 1957 El doctor Isak Borg Victor Sjostrom es un profesor anciano que a sus 78 anos debe acudir a la Universidad de Lund para la celebracion de su nombramiento como doctor honoris causa 2 La noche antes de partir el profesor sufre una pesadilla en la que se pierde en un barrio desierto en el que encuentra a un hombre de cara deforme y un coche funebre tirado por caballos que colisiona contra una farola 2 3 El vehiculo transporta el cadaver del profesor quien extiende su mano para sujetar a su doble lo que provoca el fin del sueno Una vez despierto Borg decide realizar el viaje en coche en vez de en avion como su ama de llaves Agda Jullan Kindahl habia organizado 2 Marianne Ingrid Thulin esposa de su hijo Evald y que llevaba unas semanas viviendo con el decide acompanarle hacia Lund donde reside 4 Durante el trayecto Marianne le recrimina por ser un egoista preocupado unicamente de si mismo y al que su propio hijo odia 2 Tras escuchar sus reprimendas Borg decide tomar otro camino y mostrarle una casa en la que residio con su familia durante los veranos de sus primeros veinte anos de vida Alli imagina una escena de su juventud en la cual la protagonista es su prima y prometida Sara Bibi Andersson que se encuentra recogiendo fresas y que es galanteada por Sigfrid Per Sjostrand uno de los hermanos de Isak 4 El sueno continua en el interior de la casa donde su familia celebra el cumpleanos del tio Aron Yngve Nordwall 5 El protagonista despierta entonces de la ensonacion por una joven llamada Sara tambien interpretada por Andersson que se dirige a Italia en compania de sus dos pretendientes Anders Folke Sundquist y Viktor Bjorn Bjelfvenstam y que se unen al viaje 2 Tras sufrir un leve accidente automovilistico con el matrimonio Alman Gunnar Sjoberg y Gunnel Brostrom 4 y de repostar en la gasolinera de Henrik Akerman Max von Sydow el cual agradece a Borg su trabajo como medico 6 el grupo se detiene para comer momento en el cual Anders y Viktor discuten sobre la creencia en Dios Tras la comida el profesor aprovecha para visitar a su madre Naima Wifstrand junto a su nuera 4 La senora Borg recrimina a Marianne por no tener descendencia y no estar atendiendo a su esposo y le muestra a su hijo algunos objetos de su infancia y de sus hermanos todos ellos ya fallecidos 7 En el coche el protagonista vuelve a tener otro sueno en el que Sara su antigua prometida le habla directamente le reprocha ser un anciano a diferencia de ella y le anuncia que contraera matrimonio con Sigfrid 4 Sara se aleja para recoger a uno de sus sobrinos y luego entra en una casa donde le espera Sigfrid Isak se acerca a esta y tras golpear la puerta es recibido por el senor Alman quien lo acompana hasta un aula donde lo examina 4 El profesor es incapaz de ver por un microscopio desconoce el primer deber de un medico pedir perdon 8 y certifica como muerta a una paciente viva 4 Ante tales sucesos el senor Alman lo califica como incompetente y lo lleva al bosque donde contempla el adulterio de su mujer Karin Gertrud Fridh con un hombre Ake Fridell 4 Ante la pregunta por su condena Alman le dice a Isak que la de siempre La soledad 9 Tras despertar Borg le relata a Marianne que desde hace un tiempo le acosan visiones que le anuncian que ya esta muerto 7 Ella por su parte le confiesa que a su marido le sucede lo mismo y le relata una conversacion entre ambos durante la cual confiesa a Evald Gunnar Bjornstrand que esta embarazada y que quiere tenerlo 2 Evald muestra su disgusto y le da a elegir entre el o su hijo todavia no nacido debido a que el tampoco fue un nino bien recibido por su familia 2 Tras su relato Marianne le comenta a su suegro que el motivo de su regreso a casa es debido a que quiere tener a su hijo y que no va a someterse a las exigencias de Evald 7 Los cinco viajeros llegan a la casa de Evald en Lund y al dia siguiente acuden a la celebracion por el doctorado Esa misma noche los jovenes le dedican al profesor una cancion y tras despedirse continuan su viaje hasta Italia 4 Mientras duerme Borg es despertado por Evald y Marianne y decide tener una conversacion con su hijo para que le comente que sucedera con el matrimonio Evald le confiesa que no puede vivir sin ella y que se sometera a su voluntad 4 La pareja se despide del anciano para salir a cenar mientras este vuelve a tener otro sueno en el que Sara le acompana hasta un lago donde su padre pesca y su madre esta sentada lo que le provoca una sonrisa al protagonista 10 Reparto EditarVictor Sjostrom como Isak Borg Bibi Andersson como Sara Ingrid Thulin como Marianne Borg Gunnar Bjornstrand como Evald Borg Jullan Kindahl como Agda Folke Sundquist como Anders Bjorn Bjelfvenstam como Viktor Naima Wifstrand como Madre de Isak Gunnar Sjoberg como Sten Alman Gunnel Brostrom como Berit Alman Per Sjostrand como Sigfrid Borg Gunnel Lindblom como Carlota Borg Gertrud Fridh como Karin Borg Max von Sydow como Henrik Akerman Fuente IMDb 1 Produccion EditarOrigenes Editar Bergman durante el rodaje de una de las escenas del largometraje Ingmar Bergman tuvo la idea para la pelicula cuando paro en su ciudad natal Upsala durante un viaje de Estocolmo a Dalarna Al llegar a casa de su abuela imagino si podria abrir la puerta y encontrar en el interior todo como estaba durante su infancia 11 El propio director comentaria mas tarde Se me ocurrio Podrias hacer una pelicula sobre esto que camines de manera real y que al abrir una puerta vuelvas a tu infancia y que al abrir otra vuelvas a la realidad y luego girar en una esquina de la calle y llegar a otro periodo de tu existencia Esa era en realidad la idea tras Smultronstallet 12 Sin embargo en su autobiografia Images My Life in Film el cineasta comento lo siguiente sobre su declaracion anterior Eso es una mentira La verdad es que yo siempre estoy viviendo en mi infancia 13 Desarrollo Editar Bergman escribio el guion en el Hospital universitario Karolinska de Estocolmo lugar de trabajo del protagonista en el filme en la primavera de 1957 El director permanecio en el hospital dos meses en tratamiento por sus problemas gastricos y por el estres Su medico fue su amigo Sture Helander quien lo invito a acudir a sus charlas sobre psicosomatica y que estaba casado con Gunnel Lindblom que interpretaria a Carlota Borg la hermana de Isak 14 12 En aquellos momentos la carrera profesional de Bergman pasaba por un buen momento pues era el director artistico del teatro principal de la ciudad de Malmo y disfrutaba del exito de sus cintas Sonrisas de una noche de verano y El septimo sello 15 Sin embargo su vida personal estaba en completo desorden ya que su tercer matrimonio pasaba por una crisis su romance con Bibi Andersson se habia deteriorado y su relacion con sus padres despues de un intento de reconciliacion con su madre estaba en decaida 16 La seleccion del reparto y la fase de preproduccion fueron procesos muy rapidos El guion quedo completado el 31 de mayo y la filmacion tuvo lugar entre el 2 de julio y el 27 de agosto de 1957 12 La grabacion de las escenas de la casa veraniega tuvo lugar en Saltsjobaden un centro turistico en el archipielago de Estocolmo mientras que la secuencia de la pesadilla se rodo en el casco antiguo de la ciudad Gamla Stan 17 el resto de la pelicula fue filmada en los estudios del Instituto Sueco del Cine en Rasunda a las afueras de Estocolmo 12 Casting Editar Bergman su hija Lena y Sjostrom en Rasunda durante la filmacion de algunas escenas La eleccion inmediata del director para el personaje principal fue Victor Sjostrom uno de sus idolos del cine mudo y a quien ya habia dirigido en Hacia la felicidad ocho anos antes 2 En el libro Bergman on Bergman el director indico que penso en Sjostrom una vez que el guion estuvo terminado y que le pidio al productor Carl Anders Dymling que contactara con el actor 12 Posteriormente en el libro Images My Life in Film comento que la sugerencia de contratar a Sjostrom fue del propio Dymling y se lo penso largo y tendido antes de aceptar 18 Durante el rodaje la salud de Sjostrom que por aquel momento tenia 77 anos fue motivo de preocupacion 19 Dymling lo habia persuadido para que asumiera el papel con las siguientes palabras Todo lo que tienes que hacer es acostarte debajo de un arbol comer fresas silvestres y pensar en el pasado asi que no es algo demasiado dificil Este comentario no estaba en lo cierto ya que el actor aparecio en todas las escenas de la pelicula a excepcion de una 12 Inicialmente Sjostrom tuvo problemas con sus frases algo que le frustro y enfurecio y que le llevo a apartarse en un rincon y golpearse la cabeza contra la pared hasta provocarse hematomas 20 Para desahogar a su venerado mentor Bergman hizo un pacto con la co protagonista Ingrid Thulin para que si algo saliese mal en alguna secuencia ella misma asumiera la responsabilidad 12 Las cosas mejoraron cuando cambiaron los horarios de los rodajes para que el veterano actor pudiera llegar a casa a tiempo para tomarse su whisky de las cinco de la tarde 21 Como era habitual Bergman eligio para su equipo a actores y tecnicos con los que ya habia trabajado con anterioridad en el cine o el teatro Bibi Andersson interpreta el doble papel de Sara el amor de infancia del protagonista y una joven llena de energia que le recuerda a su amor perdido 22 Andersson de 21 anos y que mantenia en esos momentos una relacion con el director 2 habia aparecido en papeles secundarios en Sonrisas de una noche de verano y El septimo sello y posteriormente seria la protagonista de Persona 23 Por su parte Ingrid Thulin que asumio el papel de Marianne la nuera de Borg participaria mas tarde en otros largometrajes del director como El rostro Los comulgantes o Gritos y susurros 24 La primera esposa de Bergman Else Fisher realizo una breve intervencion no acreditada como la madre de Borg en el flashback final y su hija Lena interpreto a una de las hermanas gemelas del protagonista 25 26 Recepcion EditarRespuesta de critica y publico Editar Smultronstallet recibio una buena acogida entre los criticos En el sitio web Rotten Tomatoes la pelicula posee un 95 de aceptacion con un total de cuarenta comentarios y con una calificacion promedio de 8 9 10 27 En Internet Movie Database IMDb con una puntuacion de 8 3 10 dada por el publico 49 586 votantes 1 ocupa el puesto 132 en el top 250 28 mientras que en FilmAffinity tiene una calificacion de 8 1 10 sobre la base de los votos de mas de 15 000 usuarios 29 Derek Malcolm critico cinematografico de The Guardian destaco que lo que hace a la pelicula grande es su cercania a cada uno de nosotros y su insistencia casi cristiana sobre la posibilidad de la reconciliacion y la redencion y comento que tiene una vision compasiva de la vida que ilustra el lado mas optimista de Bergman 30 Bosley Crowther de The New York Times remarco las interpretaciones de Thulin y Andersson pero senalo que es tan profundamente desconcertante que me pregunto si el propio Bergman sabia lo que estaba tratando de decir 26 Por su parte Hal Erickson de Allmovie la califico como una de las peliculas mas accesibles del cineasta sueco y como una de las cintas europeas mas influyentes de su generacion 31 Chuck Bowen de Slant Magazine escribio que en el final no esperas una catarsis emocional convencional ya que violaria el triste sentido de la vida de Borg y Bergman y que refleja la disposicion provisional de Borg para comunicarse y pedir sin excusa ni disculpa el amor incondicional y el perdon Y esa simple solicitud en uno de los momentos mas conmovedores de todo el cine es finalmente concedida por el doppelganger de Sara 32 Antonio Albert del diario El Pais comento que el director aprovecha el viaje de su protagonista para arrastramos con el al largo hermoso y lucido viaje por la vida los temores la fe la familia y todo aquello que compone una existencia que se precipita hacia la muerte con el consiguiente revuelo del alma desasosegada 33 Tom Dawson de la BBC alabo la magistral fotografia de Gunnar Fischer y la conmovedora actuacion de Sjostrom y remarco que emerge como una de las peliculas mas elegiacas y humanas del director sueco 34 Legado Editar A traves de los anos la reputacion de la pelicula ha ido en aumento En una encuesta de 2002 realizada por Sight amp Sound los directores Ken Loach y Jaco Van Dormael la situaron en su top 10 de los mejores largometrajes 35 36 Por su parte el tabloide The Village Voice la coloco entre los 250 mejores largometrajes del siglo XX 37 En una entrevista en 1963 el cineasta Stanley Kubrick menciono que Smultronstallet era su segunda pelicula favorita 38 mientras que Federico Fellini alego en otra entrevista ese mismo ano que era la unica pelicula de Bergman que habia visto y que le fue suficiente para entender lo gran artista que era 39 La cinta sirvio como influencia para Otra mujer y Deconstructing Harry de Woody Allen 40 41 Por su parte Steven Jay Schneider la incluyo en su libro de las 1001 peliculas que hay que ver antes de morir 42 En 1995 con motivo del centenario de la invencion del cine el Vaticano establecio una lista con las mejores cuarenta y cinco peliculas Smultronstallet fue una de las incluidas por el viaje interior de un hombre del dolor del pesar y la ansiedad a un refrescante sentido de la paz y la reconciliacion 43 Premios y nominaciones Editar Smultronstallet recibio varios premios cinematograficos de prestigio En 1958 gano el Oso de oro a la mejor pelicula en el Festival Internacional de Cine de Berlin 44 Ese mismo ano la cinta tambien obtuvo un premio Pasinetti en el Festival de Cine de Venecia 45 Al ano siguiente consiguio las nominaciones a mejor pelicula y mejor actor extranjero para Sjostrom en los premios BAFTA 46 dos galardones en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata al mejor largometraje y al mejor actor 47 y un premio Bodil a la mejor cinta europea 48 En 1960 consiguio un Globo de Oro honorifico a la mejor pelicula extranjera y logro una nominacion al oscar en la categoria de mejor guion original 49 50 Premio Categoria Receptor es Resultado8 ª edicion del Festival Internacional de Cine de Berlin Oso de oro Ganador 44 2ª edicion del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata Mejor pelicula Ganador 47 Mejor actor Victor Sjostrom Ganador 47 12 ª entrega de los premios BAFTA Mejor pelicula Nominado 46 Mejor actor extranjero Victor Sjostrom Nominado 46 12 ª entrega del Premio Bodil Mejor pelicula europea Ganador 48 17 ª entrega del Globo de Oro Mejor pelicula extranjera Ganador 49 32 ª entrega de los premios oscar Mejor guion original Ingmar Bergman Nominado 50 Referencias Editar a b c Fresas salvajes 1957 en ingles IMDb Consultado el 23 de octubre de 2014 a b c d e f g h i j Mostaza Marcos 15 de enero de 2012 La linterna magica Fresas Salvajes de Ingmar Bergman RTVE Consultado el 23 de octubre de 2014 Sabbadini 2005 p 197 a b c d e f g h i j Azzman Gomez 2014 p 64 Glasser 2010 p 75 y 76 Sabbadini 2005 p 193 a b c Sabbadini 2005 p 193 Gado 1986 p 217 Klinowski Jacek y Garbicz Adam 2012 Feature Cinema in the 20th Century Volume Two 1951 1963 a Comprehensive Guide en ingles Planet RGB Limited ISBN 1 624 07565 7 Consultado el 5 de noviembre de 2014 Sabbadini 2005 p 195 Gado 1986 p 212 a b c d e f g Holmberg Jan 20 de mayo de 2012 Wild Strawberries en ingles Ingmar Bergman official site Consultado el 28 de octubre de 2014 Bergman 2007 p 22 Bergman 2007 p 16 Osnes 2001 p 36 Bergman 2007 p 25 Allert 2008 p 54 Bergman 2007 p 24 Vermilye 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