Fa yeung nin wa
Fa yeung nin wa (花樣年華), conocida en español como Deseando amar o Con ánimo de amar, o por su título internacional en inglés In the Mood for Love, es una película hongkonesa del año 2000 escrita, producida y dirigida por Wong Kar-wai y protagonizada por Maggie Cheung y Tony Leung Chiu Wai. In the Mood for Love se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2000 el 20 de mayo,[1][2] donde fue nominada para la Palma de Oro y donde Tony Leung fue galardonado como Mejor Actor (primer actor de Hong Kong en ganar este premio en Cannes). Con frecuencia figura como una de las mejores películas de todos los tiempos y como una de las principales obras del cine asiático. En 2016, la película apareció en 2.º lugar de la lista de la BBC de las mejores cien películas del siglo XXI, elaborada a partir de una encuesta a 177 críticos de cine.
| Fa yeung nin wa (花樣年華) | ||
|---|---|---|
| Título | Con ánimo de amar (Argentina) Deseando amar (España) In the Mood for Love (internacional) | |
| Ficha técnica | ||
| Dirección | ||
| Producción | Wong Kar-wai | |
| Guion | Wong Kar-wai | |
| Música | Michael Galasso Shigeru Umebayashi | |
| Fotografía | Christopher Doyle Mark Li Ping-Bing | |
| Montaje | William Chang | |
| Vestuario | William Chang | |
| Protagonistas | Tony Leung Chiu Wai Maggie Cheung Ping Lam Siu Tung Cho 'Joe' Cheung Rebecca Pan Kelly Lai Chen Man-Lei Chan Roy Cheung Hsien Yu | |
| Ver todos los créditos (IMDb) | ||
| Datos y cifras | ||
| País | Hong Kong | |
| Año | 2000 | |
| Género | romance drama | |
| Duración | 98 minutos | |
| Idioma(s) | cantonés shanghainés | |
| Compañías | ||
| Productora | Block 2 Pictures Jet Tone Production Paradis Films | |
| Distribución | Universal Pictures | |
| Recaudación | 2 734 044 dólares estadounidenses | |
| Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | ||
| Fa yeung nin wa | ||
|---|---|---|
| Nombre chino | ||
| Tradicional | 花樣年華 | |
| Simplificado | 花样年华 | |
| Literalmente: | Años floridos | |
La película forma la segunda parte de una tetralogía informal, junto con Days of Being Wild (Días salvajes) (1990),[3] 2046 (2004) y Blossoms (2020).
Argumento
La acción se desarrolla en Hong Kong en 1962. Chow Mo-Wan (Tony Leung Chiu-Wai), redactor jefe de un diario local, alquila una habitación en un apartamento el mismo día que Su Lizhen (Maggie Cheung Man-yuk), secretaria de una compañía naviera. Son vecinos. Por motivos de trabajo, sus respectivas parejas los dejan solos durante cierto tiempo. A pesar de tener una casera y vecinos amistosos, Chow y Su se encuentran a menudo a solas en sus habitaciones y entablan una amistad. Una vez, Chow descubre que sus respectivas parejas mantienen una relación extra-matrimonial en común. A partir de este momento ambos empiezan a pasar cada vez más tiempo juntos reconfortándose el uno con la presencia del otro. Chow invita a Su a ayudarlo a escribir una serie de historias de artes marciales que escribe para un periódico. Su relación se vuelve más íntima y la gente se empieza a dar cuenta. Cada uno de ellos intenta persuadir al otro para que no deje a su respectiva pareja.
Reparto
- Maggie Cheung - Su Li-zhen (Sra. Chan)
- Tony Leung - Chow Mo-wan
- Siu Ping Lam - Ah Ping
- Rebecca Pan - Sra. Suen, la casera de los Chan
- Kelly Lai Chen - Sr. Ho, empleado de Su Li-zhen
- Joe Cheung - Hombre que vive en el apartamento del Sr. Koo
- Chan Man-Lei - Sr. Koo, casero de Chow Mo-Wan
- Chin Tsi-ang - La sirvienta
- Roy Cheung - Sr. Chan (voz)
- Paulyn Sun - Sra. Chow (voz)
Métodos artísticos novedosos
Esta película emplea dos métodos artísticos novedosos. Uno es la utilización repetitiva de escenas parecidas y el otro es que ciertas secuencias, que parecen una sola, son realmente un conjunto de escenas de los numerosos encuentros que tienen los dos protagonistas. Estas técnicas dan la impresión de que los dos protagonistas hacen lo mismo un día tras otro durante un largo período. Sin embargo, prestando atención, los vestidos (qipao) que lleva Maggie Cheung cambian en todas las secuencias. Obviamente estas escenas no son la misma editada una y otra vez, sino que realmente son escenas distintas con diferentes maquillajes y vestidos.[cita requerida]
Título
El título original en chino significa "la época de florecer" o "los años floridos" - metáforas chinas que hablan sobre la fugaz época de la juventud, belleza y amor- deriva de una canción con el mismo nombre de Zhou Xuan de una película de 1946. El título en inglés deriva de la canción "I´m in the Mood for Love". El director tenía planeado llamar a la película Secrets, hasta que escuchó la canción cuando ya llevaba tiempo en la postproducción.[cita requerida]
Premios y nominaciones
| Fecha | Premio | Categoría | Receptor(es) | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| mayo de 2000 | Festival de Cannes[4] | Premio del Jurado | Christopher Doyle, Pin Bing Lee, William Chang ex-aequo con La pizarra, Canciones desde el segundo piso y La noce | Ganadora |
| Mejor interpretación masculina | Tony Leung | Ganador | ||
| diciembre de 2000 | Premios del Cine Europeo[5] | Screen International | Wong Kar-wai | Ganadora |
| enero de 2002 | Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York[6] | Mejor película extranjera | Fa yeung nin wa | Ganadora |
| Mejor fotografía | Christopher Doyle Pin Bing Lee | Ganadores | ||
| enero de 2002 | Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos[7] | Mejor película extranjera | Deseando amar | Ganadora |
Banda sonora
- Shigeru Umebayashi: "Yumeji's Theme" (original de la banda sonora de Seijun Suzuki's Yumeji)
- Michael Galasso: "Angkor Wat Theme", "ITMFL", "Casanova/Flute"
- Nat King Cole: "Aquellos Ojos Verdes", "Te Quiero Dijiste", "Quizás, Quizás, Quizás"
- Bryan Ferry: "I'm in the Mood for Love" (la inspiración para el título en inglés)
- Zhou Xuan:《花樣的年華》 "Hua Yang De Nian Hua" (la inspiración para el título original en china)
- Rebecca Pan: "Bengawan Solo"
Todos los tradicionales pingtan, operas cantonesas, Beijing and Yue, son grabaciones históricas.[8]
Canción principal
La canción principal, "Hua Yang De Nian Hua", es una canción compuesta por el famoso cantante Zhou Xuan, de la época en la que Shanghái estuvo ocupada por Japón. La canción de 1946 es un himno de la alegría hacia el pasado de la ciudad; además de una metáfora a la oscura situación de la ciudad durante los años de ocupación. La canción será usada por Wong en un corto homónimo: Hua Yang De Nian Hua, en el 2000.[cita requerida]
Taquilla y distribución
La película obtuvo ingresos de 8,663,227$ HK durante su exhibición en Hong Kong. El 2 de febrero de 2001, se estrenó en seis cines norteamericanos, y ganó 113,280$ (18,880$ por sala de cine) en tan solo su primer fin de semana en pantalla. Sus ganancias a nivel mundial ascendieron a 12,854,953$US brutos. La película la distribuyó Criterion Collection en los Estados Unidos, en DVD y en Blu-ray. Esta distribuidora publicó en el 2016 una restauración de la película en Estados Unidos. Se presentó en Criterion Channel, bajo la subscripción al servicio Criterion Collection's, y luego en Mubi.[cita requerida]
Acogida
La película recibió el aplauso unánime de la crítica. El agregador de reseñas web Rotten Tomatoes tiene un índice de aprobación del 90%, basado en 125 críticas. El consenso crítico del sitio web dice que "este romance discreto, con buenas actuaciones de sus protagonistas, es visualmente hermoso y emocionalmente conmovedor".[9] En Metacritic, la película tiene una puntuación promedio ponderada de 85 de 100, basada en 28 críticos, lo que indica "aclamación universal".[10] Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película tres estrellas de cuatro, y la llamó "una exuberante historia de amor no correspondido".[11] Elvis Mitchell, en The New York Times, se refirió a ella como "probablemente la película más impresionante del año".[12]
Peter Travers, de Rolling Stone, escribió que "En manos de un cualquiera, In the Mood for Love podría haber sido una farsa sexual burlona. En manos de Wong Kar-wai... la película está viva con delicadeza y sentimiento".[13] Peter Walker, de The Guardian, dijo que era su "película favorita", y que proporciona "reflexiones profundas y conmovedoras sobre los fundamentos de la vida. Es una película sobre, sí, amor; pero también traición, pérdida, oportunidades perdidas, memoria, brutalidad del paso del tiempo, la soledad, la lista continúa".[14] David Parkinson, de Empire, le otorgó a la película cinco de cinco estrellas, y escribió que "las actuaciones son magistrales y la fotografía hermosa. Es un romance realmente romántico y es un cine sublime".[15]
In the Mood for Love figura entre las mejores películas de la historia del cine, según una lista que Sight & Sound, la publicación oficial del British Film Institute, publicó en 2012. En 2016, apareció en 2.º lugar de la lista de la BBC de las mejores cien películas del siglo XXI, elaborada a partir de una encuesta a 177 críticos de cine.[16] En 2019, The Guardian la situó en quinto lugar de una lista de las mejores películas del siglo XXI.[17]
Listas
En 2000, Empire lo posicionó en el número 42 en su lista de "La 100 mejores películas del mundo".[18] Obtuvo el número 95 en la lista de las 100 Mejores Películas de 1983 a 2008 de Entertainment Weekly.[19] En noviembre de 2009, Time Out New York la clasificó como la quinta mejor película de la década.[20]
Años más tarde, Sofia Coppola reconoció que In the mood for love fue su mayor inspiración para Lost in Translation, película que ganó el premio de la Academia de Cine de Hollywood. Coppola agradeció a Wong Kar-wai en el discurso de agradecimiento en la gala de los Oscar. La icónica escena de arranque de esta película está claramente inspirada por una de In the mood for Love. Lost In Traslation termina con secretos que finalmente se comparten. Además, cobra importancia el uso que hace Coppola de una canción compuesta por Bryan Ferry.[cita requerida]
En 2015, el Festival Internacional de Cine de Busan clasificó la película de Wong en el tercer puesto de la lista de las 100 películas de cine Asiático. Por detrás de Historias de Tokyo, de Yasujirō Ozu, y de Rashomon, de Akira Kurosawa.[cita requerida]
En 2016, la película quedó clasificada en segundo puesto en la lista de la BBC Las 100 mejores películas del siglo XXI, justo después de Mulholland Drive, de David Lynch.[cita requerida]
En 2019, el periódico The Guardian la clasificó en quinto puesto en su lista de Mejores películas del siglo XXI.[cita requerida]
Véase también
Referencia
- IMDb: release dates
- «Images – In the Mood for Love». imagesjournal.com. Consultado el 13 de marzo de 2016.
- . In the Mood for Love official website. Archivado desde el original el 15 de enero de 2011. Consultado el 7 de agosto de 2010.
- «Awards 2000». Festival de Cannes (en inglés). Consultado el 26 de diciembre de 2010.
- «The winners (2000)». European Film Academy (en inglés). Consultado el 26 de diciembre de 2010.
- «2001 Awards». New York Film Critics Circle Awards (en inglés). Nueva York. Consultado el 28 de julio de 2018.
- «Medallas del CEC a la producción española de 2001». Círculo de Escritores Cinematográficos. Madrid. Consultado el 2 de mayo de 2020.
- . web.archive.org. 15 de enero de 2011. Consultado el 3 de marzo de 2020.
- «In the Mood for Love (2001)». Rotten Tomatoes. Fandango Media. Consultado el 10 de abril de 2018.
- «In the Mood for Love Reviews». Metacritic. CBS Interactive. Consultado el 10 de abril de 2018.
- Roger Ebert (16 de febrero de 2001). «In the Mood for Love Movie Review (2001)». RogerEbert.com. Consultado el 21 de noviembre de 2018.
- Elvis Mitchell (30 de septiembre de 2000). . The New York Times. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2018. Consultado el 21 de noviembre de 2018.
- Peter Travers (2 de febrero de 2001). «In the Mood for Love». Rolling Stone. Consultado el 21 de noviembre de 2018.
- Peter Walker (19 de diciembre de 2011). «My favourite film: In the Mood for Love». The Guardian. Consultado el 21 de noviembre de 2018.
- David Parkinson (14 de octubre de 2015). «In The Mood For Love Review». Empire. Consultado el 21 de noviembre de 2018.
- «Estas son las 25 mejores películas del siglo XXI, según los críticos.». BBC Mundo. 23 de agosto de 2016. Consultado el 3 de noviembre de 2018.
- «The 100 best films of the 21st century». The Guardian. Consultado el 17 de septiembre de 2019.
- . web.archive.org. 2 de diciembre de 2011. Consultado el 3 de marzo de 2020.
- . web.archive.org. 22 de agosto de 2010. Consultado el 3 de marzo de 2020.
- «The TONY top 50 movies of the decade». Time Out New York (en inglés). Consultado el 3 de marzo de 2020.
Enlaces externos
- Página web oficial (en inglés)
- Fa yeung nin wa en Internet Movie Database (en inglés).
- Fa yeung nin wa en Rotten Tomatoes (en inglés).
- Fa yeung nin wa en AllMovie (en inglés).
- Fa yeung nin wa en Box Office Mojo (en inglés)
- Fa yeung nin wa en Metacritic (en inglés).
- Fa yeung nin wa en FilmAffinity.