fbpx
Wikipedia

El triunfo de la Muerte

El triunfo de la Muerte es una de las obras más conocidas del pintor Pieter Brueghel el Viejo, máximo maestro de la Escuela flamenca del siglo XVI. Es una pintura al óleo sobre tabla de 117 cm de alto x 162 cm de ancho, realizada hacia el año 1562, y se conserva en el Museo Nacional del Prado en Madrid.

El triunfo de la Muerte
(De Triomf van de Dood)
Año 1562 y 1562
Autor Pieter Brueghel el Viejo
Técnica Óleo sobre tabla
Estilo Renacimiento
Tamaño 117 cm × 162 cm
Localización Museo del Prado, Madrid, España España

Procedencia

Se conoce bastante bien su procedencia desde 1591, cuando constaba en poder de Vespasiano Gonzaga; pasó por herencia a varios sucesores hasta que en 1644 fue adquirido por Ramiro Núñez de Guzmán, duque de Medina de las Torres y virrey de Nápoles. Perteneció a la colección de pinturas de la casa real española desde el decenio 1746-1756, cuando fue adquirido por Isabel de Farnesio para el Palacio de la Granja. Desde 1827 forma parte de la colección del Prado (Madrid).[1]

Otras representaciones del tema

El tema, que se incluye en la amplia iconografía de la muerte y lo macabro, es característico del arte cristiano y puede relacionarse con ciertas representaciones del juicio final; especialmente en la sensibilidad bajomedieval posterior a la peste de 1348, con repercusiones en todas las artes (danzas de la muerte -Hans Holbein el Joven publicó una colección de grabados con el título Danza macabra en 1538), y con las alegorías morales de la obra de El Bosco.[2]​ Hay también ejemplos anteriores, como el tema de los "tres reyes muertos" o "encuentro entre los tres muertos y los tres vivos", a partir de la obra literaria de Baudoin de Condé Dict des trois morts er des trois vifs (1275).[3]​ Posteriormente fueron muy representados los temas denominados Vanitas y Memento mori.

Para pintar la versión definitiva, Pieter Brueghel transfirió el dibujo general calcándolo de un cartón o plantilla, que actualmente no se conserva pero que sí se empleó en su taller para producir al menos dos versiones más. Jan Brueghel el Viejo, hijo de Pieter, realizó una réplica en 1597 (Graz, Museum Joanneum), y se conserva una copia posterior, de 1628 (Museo de Arte de Basilea). Ambas son de calidad claramente inferior, pero en general repiten muy fielmente y al mismo tamaño el diseño, por lo cual recientemente se han tenido en cuenta como referencia para reintegrar en el original varios detalles perdidos.

El propio Pieter Brueghel el Viejo realizó alguna otra obra de temática semejante: Dulle Griet.

Descripción

Es una panorámica de la muerte: vemos el cielo oscurecido por el humo de las ciudades ardiendo, al fondo un mar plagado de naufragios; a la orilla hay una casa, alrededor de la cual se agrupa un ejército de muertos. El paisaje, anodino y arrasado, nos habla de la pequeñez, crueldad y falta de sentido común del hombre, que pretende cambiar un destino impuesto. Se alzan mástiles coronados por ruedas, picotas en las que se ajusticia a criminales; sus cadáveres se balancean. Hay una cruz, solitaria e impotente en el centro de la pintura, y la Muerte avanza con batallones de esqueletos; sus escudos son tapas de ataúdes y conducen a la gente a un ataúd que es un túnel decorado con cruces; un esqueleto a caballo destruye personas con su guadaña. Por todas partes son atacados los desamparados hombres; aterrorizados huyen o intentan en vano luchar. No hay defensa posible, los esqueletos matan de muy variadas maneras: cortando gargantas, colgándolos, ahogándolos, e incluso cazándolos con perros esqueléticos.

A la izquierda se conduce una tétrica carreta con calaveras, que sin duda formarán después el ejército de los muertos. Detrás un tribunal de la muerte presidido por el símbolo de la cruz contempla impasible la hecatombe. Sobre ellos, unos esqueletos tocan una campana avisando del fin del mundo. Al frente, en el extremo inferior izquierdo, yace el rey, vestido de su capa con vueltas de armiño y con el cetro en la mano. Campesinos, soldados y hasta nobles e incluso reyes, todos atrapados por la Muerte.

Un poco más hacia el centro del primer plano, un perro olisquea la cara de un niño, muerto en brazos de su madre, también caída. Algunos cadáveres han sido ya amortajados y uno de ellos yace en un ataúd con ruedas.

 
El juglar se esconde bajo la mesa; un caballero intenta defenderse

La visión de Brueghel no carece de humor sardónico, como puede verse en la parte inferior derecha del cuadro. Una pareja de enamorados permanecen absortos ignorando lo que les rodea. Detrás de la mujer un esqueleto imita al tocador de laúd. A su lado una mesa puesta con manjares, y un juglar con jubón ajedrezado, se intenta esconder debajo. Un caballero hace ademán de desenvainar la espada, intentando defenderse de lo irremediable.

Como es natural en un cuadro pesimista los colores son sombríos. este cuadro no estaba destinado a nadie en concreto pero iba destinado a todos aquellos curiosos que querrían ver como había sido aquella pandemia para todos los habitantes

Se observan aspectos de la vida cotidiana a mediados del siglo XVI, se dibujan con detalle las ropas, y pasatiempos como juegos de cartas. De manera única, un método usual de ejecución para los criminales del siglo XVI: La rueda. Objetos como instrumentos musicales y los primeros relojes mecánicos, y escenas como una misa de difuntos ayudan a entender mejor el estilo de vida de los años 1560.

Se ha sugerido que el cuadro, como una premonición, fue inspirado por el empeoramiento del clima político antes de la Guerra de los ochenta años. Inspirada o no por el ambiente la obra es una clara alegoría de los horrores de la guerra, como su Dulle Griet, también premonitoria. Es inevitable también pensar en la peste negra que azotó a Europa en el siglo XIV. Algunos ven la crisis de los feudos, ya que en el cuadro se observa a la Muerte que amenaza a un hombre con corona, que podría ser un rey o representante del poder. Cercano a dicho hombre de corona la Muerte merodea un barril lleno de algo de color dorado u oro.

La tabla recuerda al Bosco, por lo satírico y moralizante y la amplitud del cuadro; múltiples escenas, pintadas con mucho detalle. Recuerda el tema medieval de las danzas de la muerte. Las hordas de Brueghel son esqueletos, no demonios como en el El Jardín de las Delicias de cien años antes. Esto puede sugerir en algunos un pesimismo ateo no suavizado por una creencia en un Cielo.

Restauración en 2017-2018

Como paso previo a su préstamo a una antológica sobre Brueghel celebrada en el Kunsthistorisches Museum de Viena en 2018, el cuadro fue sometido a una laboriosa limpieza y restauración en los talleres del Prado a lo largo de 14 meses; José de la Fuente se encargó de estabilizar y casar mejor las diversas tablas que conforman el soporte [1], y la capa pictórica fue tratada por M.ª Antonia López de Asiaín. En general, la obra subsistía en muy buenas condiciones, con pérdidas relativamente escasas (casi todas, en las uniones entre tablas) y que afectaban a detalles secundarios, pero dichas juntas habían sido rebajadas y repintadas de manera abusiva, y las varias capas de barnices oxidados enmascaraban los colores. El cuadro tenía un tono general ocre y una luz tenebrista, que parecían propios del tema pero que no respondían al estilo de Brueghel. Una vez limpia, la imagen es mucho más clara y colorista, y desvela la rapidez de las pinceladas así como la transparencia de los colores [2].

Referencias en la cultura moderna

 
Los esqueletos pescan a los hombres como si fueran peces
  • En la novela Underworld, el autor contemporáneo estadounidense Don Delillo representa a J. Edgar Hoover fascinado por este cuadro en particular. También proporciona el título para el prólogo de la novela.
  • En la portada del disco Greatest Hits, del año 1977, de la banda británica de heavy metal Black Sabbath, se utiliza este cuadro retocado.
  • El triunfo de la Muerte es también el título de una canción de Hellhammer.
  • El cuadro se describe en la segunda estrofa del poema de Sylvia Plath Dos vistas de una habitación de cadáver.
  • La banda sueca de blackmetal Marduk hace referencia a la inspiración del cuadro en su DVD Blood puke salvation.
  • Se describe e interpreta en la novela de Javier Sierra "El maestro del Prado".
  • Las portadas de la Trilogía de las Guerras Husitas del escritor polaco Andrzej Sapkowski reflejan determinados sectores del cuadro.
  • El cuadro y algunos de sus detalles aparecen en los primeros minutos de la película "It Comes at Night" (2017) de Trey Edward Shults.

Referencias

  • Cirlot, L. (dir.), Museo del Prado I, Col. «Museos del Mundo», Tomo 6, Espasa, 2007. ISBN 978-84-674-3809-3, pp. 180-181
  • Costa, Ricardo da, O Triunfo da Morte (c. 562) de Bruegel, o Velho (c. 1525-1569). Uma leitura sonora do macabro espetáculo artístico. In: Brathair, vol. 20 (2), 2020, p. 320-352 [3]. ISSN 1519-9053
  • Monreal, L., Grandes Museos, Vol. 1, Planeta, 1975. ISBN 84-320-0460-X (obra completa)
  • Olivar, M., Cien obras maestras de la pintura, Biblioteca Básica Salvat, 1971. ISBN 84-345-7215-X
  • en la página web del Museo del Prado.

Notas

  1. Ficha en la web del Museo del Prado
  2. Ficha del Prado
  3. Willy Rotzler: Die Begegnung der drei Lebenden und der drei Toten. Winterthur 1961. Fuente citada en it:Incontro dei tre morti e dei tre vivi
  4. De Vecchi, Pierluigi; Elda Cerchiari (1999). I tempi dell'arte. Milan: Bompiani. Fuente citada en en:The Triumph of Death (Palermo)
  5. Giuseppe Vallardi, Trionfo e Danza della Morte, o Danza Macabra a Clusone. Dogma della Morte a Pisogne, nella provincia di Bergamo, con osservazioni storiche ed artistiche, Milano, Pietro Agnelli, 1859. Fuente citada en it:Oratorio dei Disciplini (Clusone)

Enlaces externos

  • El Triunfo de la Muerte en artchive.com
  • El triunfo de la Muerte en la página web del Museo del Prado
  • Conferencia sobre la restauración de El Triunfo de la Muerte, a cargo de la restauradora Mª Antonia López de Asiaín, en 2018 (Youtube)
  •   Datos: Q644856
  •   Multimedia: The Triumph of Death by Peter Bruegel

triunfo, muerte, obras, más, conocidas, pintor, pieter, brueghel, viejo, máximo, maestro, escuela, flamenca, siglo, pintura, óleo, sobre, tabla, alto, ancho, realizada, hacia, año, 1562, conserva, museo, nacional, prado, madrid, triomf, dood, año1562, 1562auto. El triunfo de la Muerte es una de las obras mas conocidas del pintor Pieter Brueghel el Viejo maximo maestro de la Escuela flamenca del siglo XVI Es una pintura al oleo sobre tabla de 117 cm de alto x 162 cm de ancho realizada hacia el ano 1562 y se conserva en el Museo Nacional del Prado en Madrid El triunfo de la Muerte De Triomf van de Dood Ano1562 y 1562AutorPieter Brueghel el ViejoTecnicaoleo sobre tablaEstiloRenacimientoTamano117 cm 162 cmLocalizacionMuseo del Prado Madrid Espana Espana editar datos en Wikidata Indice 1 Procedencia 2 Otras representaciones del tema 3 Descripcion 3 1 Restauracion en 2017 2018 4 Referencias en la cultura moderna 5 Referencias 6 Notas 7 Enlaces externosProcedencia EditarSe conoce bastante bien su procedencia desde 1591 cuando constaba en poder de Vespasiano Gonzaga paso por herencia a varios sucesores hasta que en 1644 fue adquirido por Ramiro Nunez de Guzman duque de Medina de las Torres y virrey de Napoles Pertenecio a la coleccion de pinturas de la casa real espanola desde el decenio 1746 1756 cuando fue adquirido por Isabel de Farnesio para el Palacio de la Granja Desde 1827 forma parte de la coleccion del Prado Madrid 1 Otras representaciones del tema EditarEl tema que se incluye en la amplia iconografia de la muerte y lo macabro es caracteristico del arte cristiano y puede relacionarse con ciertas representaciones del juicio final especialmente en la sensibilidad bajomedieval posterior a la peste de 1348 con repercusiones en todas las artes danzas de la muerte Hans Holbein el Joven publico una coleccion de grabados con el titulo Danza macabra en 1538 y con las alegorias morales de la obra de El Bosco 2 Hay tambien ejemplos anteriores como el tema de los tres reyes muertos o encuentro entre los tres muertos y los tres vivos a partir de la obra literaria de Baudoin de Conde Dict des trois morts er des trois vifs 1275 3 Posteriormente fueron muy representados los temas denominados Vanitas y Memento mori Para pintar la version definitiva Pieter Brueghel transfirio el dibujo general calcandolo de un carton o plantilla que actualmente no se conserva pero que si se empleo en su taller para producir al menos dos versiones mas Jan Brueghel el Viejo hijo de Pieter realizo una replica en 1597 Graz Museum Joanneum y se conserva una copia posterior de 1628 Museo de Arte de Basilea Ambas son de calidad claramente inferior pero en general repiten muy fielmente y al mismo tamano el diseno por lo cual recientemente se han tenido en cuenta como referencia para reintegrar en el original varios detalles perdidos El propio Pieter Brueghel el Viejo realizo alguna otra obra de tematica semejante Dulle Griet Dict des trois morts et des trois vifs en la iglesia de San German de La Ferte Loupiere El triunfo de la muerte Palazzo Abatellis de Palermo Autor desconocido ca 1446 4 El triunfo de la muerte Camposanto de Pisa Se atribuye a Francesco Traini o a Buonamico Buffalmacco ca 1350 El triunfo de la muerte Oratorio dei Disciplini de Clusone Giacomo Borlone de Buschis 1485 5 Uno de los grabados de la Danza macabra de Hans Holbein el Joven 1538 El triunfo de la muerte por Jan Brueghel el Viejo 1597 Museum Joanneum de Graz El triunfo de la muerte copia de 1628 Museo de Arte de Basilea Descripcion EditarEs una panoramica de la muerte vemos el cielo oscurecido por el humo de las ciudades ardiendo al fondo un mar plagado de naufragios a la orilla hay una casa alrededor de la cual se agrupa un ejercito de muertos El paisaje anodino y arrasado nos habla de la pequenez crueldad y falta de sentido comun del hombre que pretende cambiar un destino impuesto Se alzan mastiles coronados por ruedas picotas en las que se ajusticia a criminales sus cadaveres se balancean Hay una cruz solitaria e impotente en el centro de la pintura y la Muerte avanza con batallones de esqueletos sus escudos son tapas de ataudes y conducen a la gente a un ataud que es un tunel decorado con cruces un esqueleto a caballo destruye personas con su guadana Por todas partes son atacados los desamparados hombres aterrorizados huyen o intentan en vano luchar No hay defensa posible los esqueletos matan de muy variadas maneras cortando gargantas colgandolos ahogandolos e incluso cazandolos con perros esqueleticos A la izquierda se conduce una tetrica carreta con calaveras que sin duda formaran despues el ejercito de los muertos Detras un tribunal de la muerte presidido por el simbolo de la cruz contempla impasible la hecatombe Sobre ellos unos esqueletos tocan una campana avisando del fin del mundo Al frente en el extremo inferior izquierdo yace el rey vestido de su capa con vueltas de armino y con el cetro en la mano Campesinos soldados y hasta nobles e incluso reyes todos atrapados por la Muerte Un poco mas hacia el centro del primer plano un perro olisquea la cara de un nino muerto en brazos de su madre tambien caida Algunos cadaveres han sido ya amortajados y uno de ellos yace en un ataud con ruedas El juglar se esconde bajo la mesa un caballero intenta defenderse La vision de Brueghel no carece de humor sardonico como puede verse en la parte inferior derecha del cuadro Una pareja de enamorados permanecen absortos ignorando lo que les rodea Detras de la mujer un esqueleto imita al tocador de laud A su lado una mesa puesta con manjares y un juglar con jubon ajedrezado se intenta esconder debajo Un caballero hace ademan de desenvainar la espada intentando defenderse de lo irremediable Como es natural en un cuadro pesimista los colores son sombrios este cuadro no estaba destinado a nadie en concreto pero iba destinado a todos aquellos curiosos que querrian ver como habia sido aquella pandemia para todos los habitantesSe observan aspectos de la vida cotidiana a mediados del siglo XVI se dibujan con detalle las ropas y pasatiempos como juegos de cartas De manera unica un metodo usual de ejecucion para los criminales del siglo XVI La rueda Objetos como instrumentos musicales y los primeros relojes mecanicos y escenas como una misa de difuntos ayudan a entender mejor el estilo de vida de los anos 1560 Se ha sugerido que el cuadro como una premonicion fue inspirado por el empeoramiento del clima politico antes de la Guerra de los ochenta anos Inspirada o no por el ambiente la obra es una clara alegoria de los horrores de la guerra como su Dulle Griet tambien premonitoria Es inevitable tambien pensar en la peste negra que azoto a Europa en el siglo XIV Algunos ven la crisis de los feudos ya que en el cuadro se observa a la Muerte que amenaza a un hombre con corona que podria ser un rey o representante del poder Cercano a dicho hombre de corona la Muerte merodea un barril lleno de algo de color dorado u oro La tabla recuerda al Bosco por lo satirico y moralizante y la amplitud del cuadro multiples escenas pintadas con mucho detalle Recuerda el tema medieval de las danzas de la muerte Las hordas de Brueghel son esqueletos no demonios como en el El Jardin de las Delicias de cien anos antes Esto puede sugerir en algunos un pesimismo ateo no suavizado por una creencia en un Cielo Naufragios e incendios en el ultimo plano del cuadro Los hombres huyen hacia un tunel el ejercito de esqueletos con sus tapas de ataud a modo de escudos La Muerte cabalga en un escualido caballo El perro olisquea la cara de un ninoRestauracion en 2017 2018 Editar Como paso previo a su prestamo a una antologica sobre Brueghel celebrada en el Kunsthistorisches Museum de Viena en 2018 el cuadro fue sometido a una laboriosa limpieza y restauracion en los talleres del Prado a lo largo de 14 meses Jose de la Fuente se encargo de estabilizar y casar mejor las diversas tablas que conforman el soporte 1 y la capa pictorica fue tratada por M ª Antonia Lopez de Asiain En general la obra subsistia en muy buenas condiciones con perdidas relativamente escasas casi todas en las uniones entre tablas y que afectaban a detalles secundarios pero dichas juntas habian sido rebajadas y repintadas de manera abusiva y las varias capas de barnices oxidados enmascaraban los colores El cuadro tenia un tono general ocre y una luz tenebrista que parecian propios del tema pero que no respondian al estilo de Brueghel Una vez limpia la imagen es mucho mas clara y colorista y desvela la rapidez de las pinceladas asi como la transparencia de los colores 2 Referencias en la cultura moderna Editar Los esqueletos pescan a los hombres como si fueran peces En la novela Underworld el autor contemporaneo estadounidense Don Delillo representa a J Edgar Hoover fascinado por este cuadro en particular Tambien proporciona el titulo para el prologo de la novela En la portada del disco Greatest Hits del ano 1977 de la banda britanica de heavy metal Black Sabbath se utiliza este cuadro retocado El triunfo de la Muerte es tambien el titulo de una cancion de Hellhammer Este cuadro es descrito en una novela de misterio La tabla de Flandes de Arturo Perez Reverte Se menciona tambien en la novela de Anne Rice Entrevista con el vampiro El cuadro se describe en la segunda estrofa del poema de Sylvia Plath Dos vistas de una habitacion de cadaver La banda sueca de blackmetal Marduk hace referencia a la inspiracion del cuadro en su DVD Blood puke salvation Se usa como imagen de fondo para el texto que presenta la segunda parte del sketch de los Monty Python sobre la Inquisicion espanola Se describe e interpreta en la novela de Javier Sierra El maestro del Prado Las portadas de la Trilogia de las Guerras Husitas del escritor polaco Andrzej Sapkowski reflejan determinados sectores del cuadro El cuadro y algunos de sus detalles aparecen en los primeros minutos de la pelicula It Comes at Night 2017 de Trey Edward Shults Referencias EditarCirlot L dir Museo del Prado I Col Museos del Mundo Tomo 6 Espasa 2007 ISBN 978 84 674 3809 3 pp 180 181 Costa Ricardo da O Triunfo da Morte c 562 de Bruegel o Velho c 1525 1569 Uma leitura sonora do macabro espetaculo artistico In Brathair vol 20 2 2020 p 320 352 3 ISSN 1519 9053 Monreal L Grandes Museos Vol 1 Planeta 1975 ISBN 84 320 0460 X obra completa Olivar M Cien obras maestras de la pintura Biblioteca Basica Salvat 1971 ISBN 84 345 7215 X Articulo sobre este cuadro en la pagina web del Museo del Prado Notas Editar Ficha en la web del Museo del Prado Ficha del Prado Willy Rotzler Die Begegnung der drei Lebenden und der drei Toten Winterthur 1961 Fuente citada en it Incontro dei tre morti e dei tre vivi De Vecchi Pierluigi Elda Cerchiari 1999 I tempi dell arte Milan Bompiani Fuente citada en en The Triumph of Death Palermo Giuseppe Vallardi Trionfo e Danza della Morte o Danza Macabra a Clusone Dogma della Morte a Pisogne nella provincia di Bergamo con osservazioni storiche ed artistiche Milano Pietro Agnelli 1859 Fuente citada en it Oratorio dei Disciplini Clusone Enlaces externos EditarEl Triunfo de la Muerte en artchive com El triunfo de la Muerte en la pagina web del Museo del Prado Conferencia sobre la restauracion de El Triunfo de la Muerte a cargo de la restauradora Mª Antonia Lopez de Asiain en 2018 Youtube Datos Q644856 Multimedia The Triumph of Death by Peter Bruegel Obtenido de https es wikipedia org w index php title El triunfo de la Muerte amp oldid 140728768, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos