Pertenece probablemente a la serie de Vírgenes que Botticelli realizó entre el año 1465 y 1470, que muestran una profunda influencia de Filippo Lippi, siendo parecidas a la Virgen con el Niño y ángeles de Filippo que se conserva en la Galería de los Uffizi de Florencia que data de 1465. Como en las demás composiciones de este tipo, se muestra a María de tres cuartos, con el Niño en brazos; en este caso, además, hay un ángel que presenta a la Madona el plato del ofertorio con espigas y racimos de uvas al Niño. El ángel esboza una sonrisa que no es habitual en los personajes de Botticelli. Además, mira al Niño con gran ternura.
La ambientación es, sin embargo, más ambiciosa que la de Lippi, siguiendo un modelo clásico dentro de la iconografía cristiana de María: el hortus conclusus o jardín rodeado de un muro alto, con paisaje más allá. Ya lo había utilizado en la Virgen con el Niño y dos ángeles del Museo de Capodimonte, Nápoles, cuadro con una solución compositiva análoga a éste. En el caso de esta Virgen de la Eucaristía, hay una ventana en el muro que permite ver el paisaje. Se trata de una vista fluvial, con un río que discurre entre colinas.
El cesto que el ángel presenta a la Virgen, conteniendo espigas y uvas, profetiza el acto sacramental, es una referencia simbólica al pan y al vino de la Eucaristía y, por lo tanto, a la encarnación humana de Dios.
También se ha relacionado este cuadro con la filosofía neoplatónica: representaría, a través de la belleza humana, la tendencia del Amor hacia la Belleza que emana de Dios.
En esta Madona, como en las demás de la larga serie que pintó Botticelli, puede verse un modelo de Virgen seria, meditabunda, abstraída en su propia belleza y actuando siempre con gran seriedad. Las Madonas de Botticelli reflejan una relación más intelectual que afectuosa entre Madre e Hijo, a diferencia de lo que ocurre con las Vírgenes pintadas por Rafael Sanzio, que suelen mirar a su hijo y colaborar en sus juegos con una cierta sonrisa. Aquí la ternura y amabilidad provienen del ángel sonriente.
Referencias
"Botticelli", Los grandes genios del arte, n.º 29, Eileen Romano (dir.), Unidad Editorial, S.A., 2005, ISBN 84-89780-97-8
Pijoán, J., "Botticelli" (1950), Summa Artis, Antología, vol. V: La época del Renacimiento en Europa, Espasa, 2004. ISBN 84-670-1351-6.
Datos:Q3210266
Marcha 17, 2022
virgen, eucaristía, virgen, niño, ángel, conocida, como, italiano, madonna, dell, eucarestia, obra, pintor, renacentista, italiano, sandro, botticelli, madonna, dell, eucarestia, año1470, años, 1470julianoautorsandro, botticellitécnicapintura, temple, sobre, t. La Virgen con el Nino y un angel conocida como Virgen de la Eucaristia en italiano Madonna dell Eucarestia es una obra del pintor renacentista italiano Sandro Botticelli Virgen de la Eucaristia Madonna dell Eucarestia Ano1470 y anos 1470julianoAutorSandro BotticelliTecnicaPintura al temple sobre tablaEstiloRenacimientoTamano84 cm 64 5 cmLocalizacionMuseo Isabella Stewart Gardner Boston Estados Unidos editar datos en Wikidata La pintura esta ejecutada al temple sobre madera Mide 84 centimetros de alto y 64 5 cm de ancho Pertenece al periodo 1470 1472 Actualmente se conserva en el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston Estados Unidos Pertenece probablemente a la serie de Virgenes que Botticelli realizo entre el ano 1465 y 1470 que muestran una profunda influencia de Filippo Lippi siendo parecidas a la Virgen con el Nino y angeles de Filippo que se conserva en la Galeria de los Uffizi de Florencia que data de 1465 Como en las demas composiciones de este tipo se muestra a Maria de tres cuartos con el Nino en brazos en este caso ademas hay un angel que presenta a la Madona el plato del ofertorio con espigas y racimos de uvas al Nino El angel esboza una sonrisa que no es habitual en los personajes de Botticelli Ademas mira al Nino con gran ternura La ambientacion es sin embargo mas ambiciosa que la de Lippi siguiendo un modelo clasico dentro de la iconografia cristiana de Maria el hortus conclusus o jardin rodeado de un muro alto con paisaje mas alla Ya lo habia utilizado en la Virgen con el Nino y dos angeles del Museo de Capodimonte Napoles cuadro con una solucion compositiva analoga a este En el caso de esta Virgen de la Eucaristia hay una ventana en el muro que permite ver el paisaje Se trata de una vista fluvial con un rio que discurre entre colinas El cesto que el angel presenta a la Virgen conteniendo espigas y uvas profetiza el acto sacramental es una referencia simbolica al pan y al vino de la Eucaristia y por lo tanto a la encarnacion humana de Dios Tambien se ha relacionado este cuadro con la filosofia neoplatonica representaria a traves de la belleza humana la tendencia del Amor hacia la Belleza que emana de Dios En esta Madona como en las demas de la larga serie que pinto Botticelli puede verse un modelo de Virgen seria meditabunda abstraida en su propia belleza y actuando siempre con gran seriedad Las Madonas de Botticelli reflejan una relacion mas intelectual que afectuosa entre Madre e Hijo a diferencia de lo que ocurre con las Virgenes pintadas por Rafael Sanzio que suelen mirar a su hijo y colaborar en sus juegos con una cierta sonrisa Aqui la ternura y amabilidad provienen del angel sonriente Referencias Editar Botticelli Los grandes genios del arte n º 29 Eileen Romano dir Unidad Editorial S A 2005 ISBN 84 89780 97 8 Pijoan J Botticelli 1950 Summa Artis Antologia vol V La epoca del Renacimiento en Europa Espasa 2004 ISBN 84 670 1351 6 Datos Q3210266 Obtenido de https es wikipedia org w index php title Virgen de la Eucaristia amp oldid 118785409, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,
