…(Puntos suspensivos)
…(Puntos suspensivos), también conocida como Dot… Dot… Dot…, es una película argentina dramática de 1970 escrita y dirigida por Edgardo Cozarinsky. Es protagonizada por Jorge Álvarez, Marcia Moretto, Roberto Villanueva y Marilú Marini. Fue filmada en colores y no fue estrenada comercialmente, siendo exhibida por primera vez en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 1971. También fue seleccionada como candidata a la Mejor Película en el Festival del Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Festival de Festivales de Londres en 1971.
| …(Puntos suspensivos) | ||
|---|---|---|
| Ficha técnica | ||
| Dirección | ||
| Ayudante de dirección | Graciela Hericourt (Asistente de Dirección) | |
| Producción | Edgardo Cozarinsky | |
| Guion | Edgardo Cozarinsky | |
| Sonido | Bebe Kamín | |
| Fotografía | Carlos Sorín | |
| Montaje | Alberto Yaccelini | |
| Protagonistas | Jorge Álvarez Marcia Moretto Roberto Villanueva Marilú Marini | |
| Ver todos los créditos (IMDb) | ||
| Datos y cifras | ||
| País | Argentina | |
| Año | 1970 | |
| Género | Drama | |
| Duración | 71 minutos | |
| Idioma(s) | Español | |
| Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | ||
Cozarinsky tardó un año en filmar la película, ya que lo hacía con una cámara prestada durante los fines de semana.[1] La película incluye un fragmento de Nosferatu (1922), filme mudo dirigido por F. W. Murnau.
Sinopsis
Un cura de extrema derecha descubre a través de tres encuentros claves (con el ejército, con una familia burguesa y con un sacerdote tercermundista) que debido a su ideología ha quedado fuera de época. Los personajes representan los diferentes estamentos sociales, “la mudanza de la vieja derecha a un centro, único sitio donde hoy puede sobrevivir” (Cozarinsky, 1973: 17).[1]
Reparto
- Jorge Álvarez …El cura
- Marcia Moretto …La muchacha
- Roberto Villanueva …El general
- Marilú Marini
- Ernesto Schóo …El burgués
- Niní Gómez
- Néstor Paternostro
- Diana Zermoglio
- Clao Villanueva
- Víctor Solitario
- Hugo Santiago
- Manuel Mujica Lainez
- Luisina Brando
- Hugo Gambini
- Juan José Jusid
- Paulina Fernández Jurado
- Edgardo Cozarinsky
Restauración
El negativo original fue rescatado por la Fundación Cinemateca Argentina y Cozarinsky lo llevó a Francia. En 2011 el negativo fue importado temporalmente a Buenos Aires para la obtención de una copia nueva en 35mm, que fue dosificada por Alberto Acevedo y Walter Ríos, con supervisión de Cozarinsky. Este proceso fue realizado Fernando M. Peña, con la colaboración de Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires - Fundación Costantini y Cinecolor.
Comentarios
El comentario del MALBA decía:
”Su libertad formal y su agudeza poética (y también política) la ubican entre las películas más importantes realizadas en Argentina en el período, no obstante lo cual (o quizá por eso) nunca tuvo estreno comercial y hubo muy pocas copias del film, hoy perdidas o en mal estado. [2]
Quintín opinó sobre el filme:
”La película está en el característico estilo del underground de esa época: desprecio por la gramática narrativa clásica, disonancias sonoras, falta de sincronización entre imagen y sonido, voz en off burlona, personajes esquemáticos, mezcla de color con blanco y negro, profundo debate ideológico sobre la Argentina contemporánea. Aunque incluye grandes momentos de contemplación y otros de preciso registro documental, Puntos suspensivos es ante todo una fábula expresionista y una película de tesis. ¡Pero qué tesis!...Con enorme clarividencia, Cozarinsky enuncia una teoría que no es la de los dos demonios sino la del Gran Demonio: tanto el discurso de la derecha como el de la izquierda radicalizadas son apenas expresiones distintas del fascismo, un fascismo que parece consustancial a los argentinos (y del que tenemos tantas evidencias cotidianas). En el medio, un seudo documental sobre Buenos Aires compara a la ciudad con Calcuta. …No estamos ante La hora de los hornos, sino frente a su puntual y decidida refutación.[3]
Paula Wolkowicz opina:
« De forma alegórica… se vislumbran ciertos núcleos semánticos (la familia como la institución perversa de la sociedad burguesa, la conformación de un espacio totalitario, represivo y asfixiante, el cuerpo como víctima del poder represivo) que dejan en evidencia la fuerte crítica a las instituciones, al poder político de turno y a las hipocresías de una sociedad patriarcal y autoritaria.»[4]
Referencias
- ↑ Paula Wolkowicz. «Escenas del under porteño. Experimentación y vanguardia en el cine argentino de los años 60 y 70». Consultado el 14 de septiembre de 2015.
- … (puntos suspensivos) de Edgardo Cozarinsky. Acceso 27-10-2014
- … (puntos suspensivos) de Edgardo Cozarinsky. Acceso 27-10-2014
- Wolkowicz, Paula. «Escenas del under porteño. Experimentación y vanguardia en el cine argentino de los años 60 y 70». Consultado el 14 de septiembre de 2015.
Bibliografía
- Manrupe, Raúl; Portela, María Alejandra (2001). Un diccionario de films argentinos (1930-1995) pág. 485. Buenos Aires, Editorial Corregidor. ISBN 950-05-0896-6.
Enlaces externos
- …(Puntos suspensivos) en Internet Movie Database (en inglés).
- ...(Puntos suspensivos) en Cine Nacional