Pietro Cerone

Domenico Pietro Cerone (Bérgamo, 1566 – Nápoles, 1625) fue un sacerdote, presbítero, teórico de la música y cantor italiano de finales del Renacimiento. Es famoso por un gran tratado de música que se publicó en 1613, una obra que ha sido muy útil para conocer las prácticas sobre composición musical existentes en el siglo XVI.^[1]​^[2]​

Pietro Cerone
Retrato de Pietro Cerone, copiado del libro El melopeo y maestro.
Información personal
Nacimiento	1566 Bérgamo
Fallecimiento	1625 Nápoles
Nacionalidad	Italiana
Religión	Iglesia católica
Información profesional
Área	Música
Movimiento	Música del Renacimiento
Obras notables	El melopeo y maestro
[editar datos en Wikidata]

Biografía

Pietro Cerone nació en Bérgamo en 1566. A pesar de ser italiano, pasó la mayor parte de su vida en territorios que se encontraban entonces bajo el dominio español, en Nápoles, Cerdeña y, más tarde, en España, por lo que una parte de su obra está escrita en español.^[1]​ Sin embargo, en aquel tiempo era más habitual encontrar músicos españoles que fueran a Italia que la situación inversa. En 1603 regresó a Nápoles, donde fue sacerdote y cantor hasta su muerte, en 1625.^[2]​

Obra

 

Portada del libro El melopeo y maestro.

Fue en Nápoles donde escribió sus dos tratados.^[2]​

• Le regole più necessarie per l'introduzione del canto fermo,^[3]​ publicado en 1609. Es el primero y está escrito en italiano. Es una obra didáctica y práctica sobre el repertorio de canto, que probablemente utilizaba en su trabajo en la iglesia napolitana de la Annunziata.
• El melopeo^[4]​ y maestro: tractado^[5]​ de música theorica y pratica: en que se pone por extenso; lo que uno para hazerse perfecto musico ha menester saber, publicado en 1613. Es una obra monumental sobre teoría de la música que constaba de 22 volúmenes, 849 capítulos y 1.160 páginas en el español original. El Melopeo llegó a ser bastante conocido, y una muestra de ello es que en 1803 fue satirizado por el jesuita valenciano Antonio Eximeno, quien hacía una comparación con las historias de caballería del Quijote. Otros escritores, de los siglos XVIII y XIX, lo han tildado de monstruoso.^[2]​ Sin embargo, el tratado contiene pasajes que ayudan a entender las prácticas musicales de aquel tiempo.^[6]​

Cerone era musicalmente conservador, y eso indudablemente tiene relación con el retraso con que el estilo barroco llegó a España. En sus escritos, Cerone generalmente era despectivo con los compositores españoles,^[7]​ y pródigo en el elogio de los italianos,^[8]​ lo que puede explicar en parte el trato que recibe por parte de los críticos españoles. La estudiosa Judith Etzion considera el libro el inicio de la leyenda negra española en la historiografía musicológica occidental.^[9]​

Cerone conoce y habla de los anteriores tratados teóricos de Zarlino, Vicentino, Juan Bermudo y otros; describe con detalle cómo puede un compositor conseguir intensidad expresiva al escribir misas, motetes, madrigales, frottole, canzonette, cánticos, himnos, salmos, lamentaciones,^[10]​ recercadas, tientos, y otras formas musicales de la época. Su ideal compositivo era el estilo de Palestrina aunque, curiosamente, recomendaba que las normas del contrapunto se abandonasen tan pronto como el compositor hubiera aprendido su oficio. Esta opinión sorprende, ya que nunca ha existido, ni siquiera en la actualidad, un estilo de composición tan rigurosamente reglamentado como el modismo polifónico de Palestrina.

Mientras que el tratado muestra que poseía una técnica compositiva considerable, no nos ha llegado composición de Cerone ni se conoce que hubiera publicado alguna.

Bibliografía

Específica

• Entrada de Pietro Cerone en el New Grove Dictionary of Music and Musicians, Stanley Sadie (ed.), Macmillan, 2001 [1980].^[11]​
• Etzion, Judith: Spanish Music as Perceived in Western Music Historiography: A Case of the Black Legend?. IRASM, 2 (29):93–120, 1998.
• Hudson, Barton: entrada de Pietro Cerone en Grove Music Online,^[2]​ ed. L. Macy. Consultado el 14-09-2008.
• Strunk, W. Oliver^[12]​ et al.: Source Readings in Music History. W. W. Norton, 1950. (Contiene parte de Los afrancesados y Maestro).

General

• Atlas, Allan W. (ed.): Renaissance music. W. W. Norton, 1998. La música del Renacimiento. Akal, 2002.
• Atlas, Allan W. (ed.): Antología de la música del Renacimiento. Akal, 2002.
• Fubini, Enrico:^[13]​ La estética musical desde la Antigüedad hasta el siglo XX. Anaya, 2005.
• Gallico, Claudio:^[14]​ . Turner,^[15]​ 1986.
• Gleason, Harold et al.:^[16]​ Music in the Middle Ages and Renaissance. Alfred Music, 1988.
• Reese, Gustave: . W. W. Norton, 1954. . Alianza, 1995 [1988].
• Rowell, Lewis: Thinking about Music. Univ. of Massachusetts Press,^[17]​ 1984. Introducción a la filosofía de la música. Gedisa, 1996.

Notas y referencias

1. Randel, Don Michael: The Harvard Biographical Dictionary of Music, Harvard University Press, 1996, p. 149.
   • • Don Michael Randel (n. 1940): musicólogo estadounidense especializado en los períodos de la Edad Media y el Renacimento en España y Francia.
2. Hudson, Barton: Pietro Cerone. Grove Music Online, L. Macy (ed.) Consultado el 14-09-2008.
   • • Barton Hudson (n. 1936): investigador, pedagogo musical y editor estadounidense, miembro de varias asociaciones de música y de musicología.
3. Véase "Cantus firmus".
4. V. "Melopea".
5. V. "Tratado".
6. Véanse "Categoría:Música en el siglo XVI" y "Categoría:Música en el siglo XVII".
7. V. "Categoría:Música de España del siglo XVI".
8. V. "Categoría:Música de Italia del siglo XVI".
9. Etzion, Judith: Spanish Music as Perceived in Western Music Historiography: A Case of the Black Legend?; IRASM, 2 (29):93–120, 1998; en el sitio de JSTOR.
   • • Judith Etzion: catedrática del departamento de musicología de la Universidad de Tel Aviv.
     • IRASM: International Review of the Aesthetics and Sociology of Music (Revista internacional de estética y sociología musicales).
       • Sitio en JSTOR.
10. V. el apartado "Música" del artículo "Lamento".
11. Reproducción en Wikisource de la entrada de Cerone en la edicion de 1900; en inglés.
12. Oliver Strunk (William Oliver Strunk, 1901 - 1980): musicólogo estadounidense.
13. Enrico Fubini (n. 1935): musicólogo italiano.
14. Claudio Gallico (1929 - 2006): director de orquesta, clavecinista y musicólogo italiano.
15. Turner: editorial de libros de arte.
16. Harold Gleason (1892 – 1980): organista estadounidense, conocido sobre todo por su método de órgano (Method of Organ Playing).
17. Departamento de publicaciones de la Universidad de Massachusetts Amherst.

Enlaces externos

• Partituras libres de Pietro Cerone en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP) (en inglés).
•   Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Pietro Cerone.
  • Reproducción en facsímil electrónico de El melopeo y maestro, en Commons; Biblioteca Nacional de España.
    • Reproducción facsimilar en PDF.
• El melopeo y maestro, en la Biblioteca Digital Hispánica (BNE)

•   Datos: Q1345131
•   Multimedia: Pietro Cerone