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Nothing Compares 2 U

«Nothing Compares 2 U»
Sencillo de Sinéad O'Connor
del álbum I Do Not Want What I Haven't Got
Publicación 8 de enero de 1990
Formato 7" , 12" , CD
Grabación 1989
S.T.S (Dublin, Irlanda)
Género(s) Pop
Duración 5:10
Discográfica Chrysalis
Autor(es) Prince
Productor(es) Sinéad O'Connor y Nellee Hooper
Sencillos de Sinéad O'Connor
«Jump in the River»
(1988)
«Nothing Compares 2 U»
(1990)
«The Emperor's New Clothes»
(1990)
Videoclip
«Nothing Compares 2 U» en YouTube.

Versión original de Prince

«Nothing Compares 2 U» es una canción escrita por el cantante estadounidense Prince, para su proyecto musical The Family, e incluida en su primer álbum de estudio. Esta relata, en su versión original, los sentimientos de nostalgia de un amante abandonado.

Versión de Sinéad O'Connor

En 1989, Sinéad O'Connor regrabó la canción con nuevos arreglos instrumentales y la incluyó en su segundo álbum I Do Not Want What I Haven't Got. En su interpretación, O'Connor expresa la devastación que significó (para ella) la pérdida de su madre. Fue lanzada al mercado como segundo sencillo y logró el éxito internacional. La producción estuvo a cargo de O'Connor y Nellee Hooper y su icónico video musical fue dirigido por John Maybury. En diciembre de 1990, la revista Billboard la declaró la «canción #1 en el mundo» en la primera edición de los Billboard Music Awards.

Prince lanzó una versión en vivo con Rosie Gaines en 1993 en su recopilatorio The Hits/The B-Sides. La versión original de 1984 fue eventualmente publicada en su recopilatorio póstumo Originals en 2019.

Publicación

Esta canción estaba contenida en el álbum homónimo de The Family. Sin embargo, al no ser editado como sencillo, sino como una canción más del álbum, la canción no recibió el reconocimiento que posteriormente alcanzaría en el año 1990 por la interpretación de la cantante irlandesa Sinéad O'Connor, contenida en su segundo álbum I Do Not Want What I Haven't Got. Prince lanzó su propia interpretación de "Nothing Compares 2 U", con Rosie Gaines como vocalista invitada en 1993. Esta versión en vivo de la canción fue incluida en su álbum recopilatorio The Hits / The B-Sides.

En el año 2016, año del fallecimiento de Prince, el cantante Chris Cornell grabó una versión en vivo en la radio SiriusXM, sumando más de 80 millones de vistas en Youtube desde su publicación.[1]​ En 2018, al cumplirse dos años de su fallecimiento, la versión original grabada por el artista en 1984 fue publicada.[2]

Recepción

Comentarios de la crítica

La canción fue recibida favorablemente por la crítica. Bill Lamb de About.com escribió que «la interpretación visceral/emocional de O'Connor la convirtió en un clásico. Una perdida dolorosa encuentra una increíble belleza vocal y un sutil arreglo instrumental».[3]​ Matthew Hocter de Albumism la describió como una canción «profundamente enraizada en emoción y desespero que llevaría a O'Connor y a la misma a uno de los momentos más inolvidables de la historia de la música».[4]​ Steve Huey de Allmusic llamó la canción como «sorprendente» y destacó su «gran profundidad».[5]​ Jodi Cleesattle de American Eagle escribió que hay un dolor en la voz de Sinéad O'Connor, y probablemente siempre lo habrá. Destacó como la soledad y nostalgia sobresalen en la canción, añadiendo que la voz de la cantante «le queda perfecta. Su voz se eleva y salta inesperadamente pero con gracia, haciendo de la balada, la más bonita de las canciones de amor».[6]​ Bill Coleman de Billboard la llamó «una brillante interpretación de un lamento melancólico».[7]​ Ernest Hardy de Cashbox la declaró «un genuino drama».[8]​ Greg Sandow de Entertainment Weekly la declaró «una canción para sobrellevar la perdida de un ser querido». También dijo que su «majestuosa y compasiva» instrumentación le da a O'Connor «el lienzo que necesita para ser tan desgarradora».[9]

Tom Ewing de Freaky Trigger la destacó como una canción «muy sobrecogedora, que captura la quietud, ira y devastación de un duro rompimiento con suma exactitud».[10]​ Tom Moon de Knight Ridder declaró que O'Connor «adapta la forma susurrante de una baladista».[11]Los Angeles Times mencionó que la cantante «conecta una emoción cruda con sonidos sobrios» con «una suave, desesperada y melancólica belleza».[12]Music & Media declaró que «de todos los recientes covers de canciones de Prince: «I Feel For You» de Chaka Khan, «Kiss» de Tom Jones and «Sign 'O' The Times» de Simple Minds, esta es definitivamente la más convincente». También agregaron que «más allá de la versión original grabada por The Famly, la versión de O'Connor cargada de emoción tiene un atractivo inmediato».[13]​ David Giles de Music Week comentó que la canción «no es uno de los mejores momentos de Prince y que O'Connor hace poco para disfrazar el hecho, salvo por algunos saltos vocales emotivos. Los sintetizadores de cuerdas también tienen un efecto fúnebre, arrastrando el resto de la instrumentación con ellos».[14]

The Network Forty escribió que «cuando Sinéad cantaba la «Nothing Compares 2 U», los mares se calmaban, los ángeles lloraban y el Top 40 se inmovilizaba para escuchar esta poderosa expresión de amor no correspondido».[15]​ Steven Wells de NME llamó la canción «un severo recordatorio de que O'Connor fue bendecida con una voz única e increíble».[16]​ Mark Richardson de Pitchfork comentó que «tienes que buscar muy duro para encontrar una mejor expresión en la música pop del vacío que existe cuando una relación termina».[17]​ Sal Cinquemani de Slant Magazine la declaró como «tal vez el logro vocal más importante de su carrera» y la describió como «una balada clásica que es simplemente suya».[18]​ Tom Doyle de Smash Hits añadió que «no suena para nada como el resto de sus canciones».[19]

Desempeño comercial

La versión balada de O'Connor fue un éxito mundial, alcanzando la cima de las listas de popularidad en su nativa Irlanda, Australia, Austria, Canadá, Alemania, México, Holanda, Nueva Zelanda, Noruega, Suecia, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos.[20]​ Estuvo dentro de las primeras cinco casillas en Francia y las primeras veinte en Dinamarca. Fue certificada «platino» en Austria, Estados Unidos y Reino Unido, y «oro» Alemania y Suecia.

En los Estados Unidos, ocupó el primer lugar del Billboard Hot 100 por cuatro semanas, llegó a la cima del Billboard Alternative Songs y al segundo lugar del Billboard Adult Contemporary. Logró la tercera posición del listado anual del Hot 100 de 1990, detrás de «Hold On» de Wilson Phillips y «It Must Have Been Love» de Roxette. En su segunda semana en el número uno, el álbum I Do Not Want What I Haven't Got también logró llegar a la cima del Billboard 200, lugar que ocuparía por seis semanas.

Video musical

 
 
 
Cuando el video musical no estaba enfocando a la cantante en primer plano, la mostraba recorriendo el parque Parc de Saint-Cloud en París, Francia.

Concepto

El video dirigido por John Maybury muestra extensamente el rostro de Sinéad O'Connor en primer plano reflejando la ira y la melancolía de la letra mientras la interpreta. Las tomas restantes son de ella caminando por el parque Parc de Saint-Cloud en París, Francia. Hacia el final del video dos lagrimas brotan de los ojos de la cantante, una a cada lado. Según O'Connor, dichas lagrimas eran reales. Ella declaró que no intentó llorar pero entonces pensó «que debía dejar que pasara».[21]​ Explicó que las lagrimas fueron ocasionadas por el recuerdo de su madre, fallecida en un accidente automovilístico en 1985.[21]​ Declaró que había aprendido a canalizar sus emociones a través del bel canto, el cual ella comparó con métodos de actuación extremos.[22]​ En el medio y final del video musical, se puede apreciar una toma del rostro de la cantante que luego fue la portada de I Do Not Want What I Haven't Got.

Recepción

El video ganó tres estatuillas en la edición de 1990 de los MTV Video Music Awards en las categorías de mejor video del año (representando la primera victoria para una artista mujer), mejor video femenino y mejor video post-moderno. También fue candidato en mejor video revelación, elección del público, y elección internacional del público.

Reconocimiento

El tema ocupa el puesto centésimo sexagésimo segundo (162) de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone.

Lista de canciones

Sencillo de 7"
  1. «Nothing Compares 2 U» – 5:09
CD maxi sencillo
  1. «Nothing Compares 2 U» – 5:09

Referencias

  1. Asencio, Jonatan (7 de junio de 2020). «Chris Cornell - "Nothing Compares 2 U" (Prince Cover) [Live @ SiriusXM]». YouTube (en inglés). Consultado el 7 de junio de 2020. 
  2. Simpson, Dave (19 de abril de 2018). «Nothing Compares 2 U: the secrets of Prince's original recording, unheard until today». the Guardian (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2018. 
  3. «The Best 100 Songs From the 1990s». About.com. September 7, 2019. Consultado el March 21, 2020. 
  4. «Sinéad O'Connor's 'I Do Not Want What I Haven't Got' Turns 30: Anniversary Retrospective». Albumism. March 18, 2020. Consultado el March 23, 2020. 
  5. «Sinéad O'Connor - I Do Not Want What I Haven't Got». AllMusic. Consultado el March 21, 2020. 
  6. Cleesattle, Jodi (April 2, 1990). «Pain, power essence of O'Connor's voice». American Eagle: 15. 
  7. «Single Reviews». Billboard: 91. March 10, 1990. Consultado el February 15, 2020. 
  8. Hardy, Ernest (March 31, 1990). «Pop Reviews: Albums». Cashbox: 18. Consultado el October 27, 2020. 
  9. «I Do not Want What I Haven't Got». Entertainment Weekly. March 16, 1990. Consultado el February 23, 2020. 
  10. «SINEAD O'CONNOR – "Nothing Compares 2 U"». Freaky Trigger. October 29, 2010. Consultado el March 6, 2020. 
  11. «Sinead O'Connor produces a stunning second album». Spokane Chronicle. March 23, 1990. Consultado el March 13, 2020. 
  12. «SINEAD O'CONNOR "I Do Not Want What I Haven't Got"». Los Angeles Times. March 18, 1990. Consultado el February 26, 2020. 
  13. «Previews: Singles». Music & Media: 16. February 3, 1990. Consultado el February 19, 2020. 
  14. Giles, David (January 13, 1990). «Singles». Music Week. Consultado el October 29, 2020. 
  15. «Musical Memories of 1990». The Network Forty: 6. December 21, 1990. Consultado el March 21, 2020. 
  16. Wells, Steven. . NME. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000. Consultado el December 4, 2020. 
  17. Richardson, Mark (April 24, 2009). «Sinéad O'Connor: I Do Not Want What I Haven't Got (Limited Edition)». Pitchfork. Consultado el March 7, 2020. 
  18. . Slant Magazine. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el February 26, 2020. 
  19. «Review: LPs». Smash Hits (294): 55. March 7, 1990. Consultado el March 8, 2020. 
  20. «The 21 best power ballads». 
  21. «Nothing Compares 2 U by Sinéad O'Connor Songfacts». www.songfacts.com. 
  22. Laurence, Rebecca. «Prince's heartbreaking song about loss». 

Enlaces externos

  • . Archivado desde el original el 19 de junio de 2008. 
  •   Datos: Q678516

nothing, compares, sencillo, sinéad, connordel, álbum, want, what, haven, gotpublicación8, enero, 1990formato7, cdgrabación1989s, dublin, irlanda, género, popduración5, 10discográficachrysalisautor, princeproductor, sinéad, connor, nellee, hoopersencillos, sin. Nothing Compares 2 U Sencillo de Sinead O Connordel album I Do Not Want What I Haven t GotPublicacion8 de enero de 1990Formato7 12 CDGrabacion1989S T S Dublin Irlanda Genero s PopDuracion5 10DiscograficaChrysalisAutor es PrinceProductor es Sinead O Connor y Nellee HooperSencillos de Sinead O Connor Jump in the River 1988 Nothing Compares 2 U 1990 The Emperor s New Clothes 1990 Videoclip Nothing Compares 2 U en YouTube editar datos en Wikidata Indice 1 Version original de Prince 2 Version de Sinead O Connor 3 Publicacion 4 Recepcion 4 1 Comentarios de la critica 4 2 Desempeno comercial 5 Video musical 5 1 Concepto 5 2 Recepcion 6 Reconocimiento 7 Lista de canciones 8 Referencias 9 Enlaces externosVersion original de Prince Editar Nothing Compares 2 U es una cancion escrita por el cantante estadounidense Prince para su proyecto musical The Family e incluida en su primer album de estudio Esta relata en su version original los sentimientos de nostalgia de un amante abandonado Version de Sinead O Connor EditarEn 1989 Sinead O Connor regrabo la cancion con nuevos arreglos instrumentales y la incluyo en su segundo album I Do Not Want What I Haven t Got En su interpretacion O Connor expresa la devastacion que significo para ella la perdida de su madre Fue lanzada al mercado como segundo sencillo y logro el exito internacional La produccion estuvo a cargo de O Connor y Nellee Hooper y su iconico video musical fue dirigido por John Maybury En diciembre de 1990 la revista Billboard la declaro la cancion 1 en el mundo en la primera edicion de los Billboard Music Awards Prince lanzo una version en vivo con Rosie Gaines en 1993 en su recopilatorio The Hits The B Sides La version original de 1984 fue eventualmente publicada en su recopilatorio postumo Originals en 2019 Publicacion EditarEsta cancion estaba contenida en el album homonimo de The Family Sin embargo al no ser editado como sencillo sino como una cancion mas del album la cancion no recibio el reconocimiento que posteriormente alcanzaria en el ano 1990 por la interpretacion de la cantante irlandesa Sinead O Connor contenida en su segundo album I Do Not Want What I Haven t Got Prince lanzo su propia interpretacion de Nothing Compares 2 U con Rosie Gaines como vocalista invitada en 1993 Esta version en vivo de la cancion fue incluida en su album recopilatorio The Hits The B Sides En el ano 2016 ano del fallecimiento de Prince el cantante Chris Cornell grabo una version en vivo en la radio SiriusXM sumando mas de 80 millones de vistas en Youtube desde su publicacion 1 En 2018 al cumplirse dos anos de su fallecimiento la version original grabada por el artista en 1984 fue publicada 2 Recepcion EditarComentarios de la critica Editar La cancion fue recibida favorablemente por la critica Bill Lamb de About com escribio que la interpretacion visceral emocional de O Connor la convirtio en un clasico Una perdida dolorosa encuentra una increible belleza vocal y un sutil arreglo instrumental 3 Matthew Hocter de Albumism la describio como una cancion profundamente enraizada en emocion y desespero que llevaria a O Connor y a la misma a uno de los momentos mas inolvidables de la historia de la musica 4 Steve Huey de Allmusic llamo la cancion como sorprendente y destaco su gran profundidad 5 Jodi Cleesattle de American Eagle escribio que hay un dolor en la voz de Sinead O Connor y probablemente siempre lo habra Destaco como la soledad y nostalgia sobresalen en la cancion anadiendo que la voz de la cantante le queda perfecta Su voz se eleva y salta inesperadamente pero con gracia haciendo de la balada la mas bonita de las canciones de amor 6 Bill Coleman de Billboard la llamo una brillante interpretacion de un lamento melancolico 7 Ernest Hardy de Cashbox la declaro un genuino drama 8 Greg Sandow de Entertainment Weekly la declaro una cancion para sobrellevar la perdida de un ser querido Tambien dijo que su majestuosa y compasiva instrumentacion le da a O Connor el lienzo que necesita para ser tan desgarradora 9 Tom Ewing de Freaky Trigger la destaco como una cancion muy sobrecogedora que captura la quietud ira y devastacion de un duro rompimiento con suma exactitud 10 Tom Moon de Knight Ridder declaro que O Connor adapta la forma susurrante de una baladista 11 Los Angeles Times menciono que la cantante conecta una emocion cruda con sonidos sobrios con una suave desesperada y melancolica belleza 12 Music amp Media declaro que de todos los recientes covers de canciones de Prince I Feel For You de Chaka Khan Kiss de Tom Jones and Sign O The Times de Simple Minds esta es definitivamente la mas convincente Tambien agregaron que mas alla de la version original grabada por The Famly la version de O Connor cargada de emocion tiene un atractivo inmediato 13 David Giles de Music Week comento que la cancion no es uno de los mejores momentos de Prince y que O Connor hace poco para disfrazar el hecho salvo por algunos saltos vocales emotivos Los sintetizadores de cuerdas tambien tienen un efecto funebre arrastrando el resto de la instrumentacion con ellos 14 The Network Forty escribio que cuando Sinead cantaba la Nothing Compares 2 U los mares se calmaban los angeles lloraban y el Top 40 se inmovilizaba para escuchar esta poderosa expresion de amor no correspondido 15 Steven Wells de NME llamo la cancion un severo recordatorio de que O Connor fue bendecida con una voz unica e increible 16 Mark Richardson de Pitchfork comento que tienes que buscar muy duro para encontrar una mejor expresion en la musica pop del vacio que existe cuando una relacion termina 17 Sal Cinquemani de Slant Magazine la declaro como tal vez el logro vocal mas importante de su carrera y la describio como una balada clasica que es simplemente suya 18 Tom Doyle de Smash Hits anadio que no suena para nada como el resto de sus canciones 19 Desempeno comercial Editar La version balada de O Connor fue un exito mundial alcanzando la cima de las listas de popularidad en su nativa Irlanda Australia Austria Canada Alemania Mexico Holanda Nueva Zelanda Noruega Suecia Suiza Reino Unido y Estados Unidos 20 Estuvo dentro de las primeras cinco casillas en Francia y las primeras veinte en Dinamarca Fue certificada platino en Austria Estados Unidos y Reino Unido y oro Alemania y Suecia En los Estados Unidos ocupo el primer lugar del Billboard Hot 100 por cuatro semanas llego a la cima del Billboard Alternative Songs y al segundo lugar del Billboard Adult Contemporary Logro la tercera posicion del listado anual del Hot 100 de 1990 detras de Hold On de Wilson Phillips y It Must Have Been Love de Roxette En su segunda semana en el numero uno el album I Do Not Want What I Haven t Got tambien logro llegar a la cima del Billboard 200 lugar que ocuparia por seis semanas Video musical Editar Cuando el video musical no estaba enfocando a la cantante en primer plano la mostraba recorriendo el parque Parc de Saint Cloud en Paris Francia Concepto Editar El video dirigido por John Maybury muestra extensamente el rostro de Sinead O Connor en primer plano reflejando la ira y la melancolia de la letra mientras la interpreta Las tomas restantes son de ella caminando por el parque Parc de Saint Cloud en Paris Francia Hacia el final del video dos lagrimas brotan de los ojos de la cantante una a cada lado Segun O Connor dichas lagrimas eran reales Ella declaro que no intento llorar pero entonces penso que debia dejar que pasara 21 Explico que las lagrimas fueron ocasionadas por el recuerdo de su madre fallecida en un accidente automovilistico en 1985 21 Declaro que habia aprendido a canalizar sus emociones a traves del bel canto el cual ella comparo con metodos de actuacion extremos 22 En el medio y final del video musical se puede apreciar una toma del rostro de la cantante que luego fue la portada de I Do Not Want What I Haven t Got Recepcion Editar El video gano tres estatuillas en la edicion de 1990 de los MTV Video Music Awards en las categorias de mejor video del ano representando la primera victoria para una artista mujer mejor video femenino y mejor video post moderno Tambien fue candidato en mejor video revelacion eleccion del publico y eleccion internacional del publico Reconocimiento EditarEl tema ocupa el puesto centesimo sexagesimo segundo 162 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos segun la revista Rolling Stone Lista de canciones EditarSencillo de 7 Nothing Compares 2 U 5 09CD maxi sencillo Nothing Compares 2 U 5 09Referencias Editar Asencio Jonatan 7 de junio de 2020 Chris Cornell Nothing Compares 2 U Prince Cover Live SiriusXM YouTube en ingles Consultado el 7 de junio de 2020 Simpson Dave 19 de abril de 2018 Nothing Compares 2 U the secrets of Prince s original recording unheard until today the Guardian en ingles Consultado el 4 de mayo de 2018 The Best 100 Songs From the 1990s About com September 7 2019 Consultado el March 21 2020 Sinead O Connor s I Do Not Want What I Haven t Got Turns 30 Anniversary Retrospective Albumism March 18 2020 Consultado el March 23 2020 Sinead O Connor I Do Not Want What I Haven t Got AllMusic Consultado el March 21 2020 Cleesattle Jodi April 2 1990 Pain power essence of O Connor s voice American Eagle 15 Single Reviews Billboard 91 March 10 1990 Consultado el February 15 2020 Hardy Ernest March 31 1990 Pop Reviews Albums Cashbox 18 Consultado el October 27 2020 I Do not Want What I Haven t Got Entertainment Weekly March 16 1990 Consultado el February 23 2020 SINEAD O CONNOR Nothing Compares 2 U Freaky Trigger October 29 2010 Consultado el March 6 2020 Sinead O Connor produces a stunning second album Spokane Chronicle March 23 1990 Consultado el March 13 2020 SINEAD O CONNOR I Do Not Want What I Haven t Got Los Angeles Times March 18 1990 Consultado el February 26 2020 Previews Singles Music amp Media 16 February 3 1990 Consultado el February 19 2020 Giles David January 13 1990 Singles Music Week Consultado el October 29 2020 Musical Memories of 1990 The Network Forty 6 December 21 1990 Consultado el March 21 2020 Wells Steven SINEAD O CONNOR So Far The Best Of Sinead O Connor NME Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000 Consultado el December 4 2020 Richardson Mark April 24 2009 Sinead O Connor I Do Not Want What I Haven t Got Limited Edition Pitchfork Consultado el March 7 2020 I Do Not Want What I Haven t Got Slant Magazine Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007 Consultado el February 26 2020 Review LPs Smash Hits 294 55 March 7 1990 Consultado el March 8 2020 The 21 best power ballads a b Nothing Compares 2 U by Sinead O Connor Songfacts www songfacts com Laurence Rebecca Prince s heartbreaking song about loss Enlaces externos Editar Lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos segun Rolling Stone Archivado desde el original el 19 de junio de 2008 Datos Q678516Obtenido de https es wikipedia org w index php title Nothing Compares 2 U amp oldid 137362274, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, 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