Las Ultrasónicas
Las Ultrasónicas es una banda femenil de rock y punk de México integrada desde 1996 que logró posicionarse como un referente de la escena de rock subterráneo.[1][2][3]
| Las Ultrasónicas | ||
|---|---|---|
| Datos generales | ||
| Origen | Ciudad de México, México | |
| Información artística | ||
| Género(s) | rock, punk, | |
| Período de actividad | 1996 - 2013 | |
| Discográfica(s) | Opción Sónica, Munster Records, Discos Termita, Independiente | |
| Miembros | ||
| Jenny Bombo Ali Gua Gua Roxxxy Glam | ||
| Exmiembros | ||
| Jessy Bulbo Tere Farfissa † SusyA Vox Eddie Micro | ||
Historia
En los años 90 comenzó el surgimiento de artistas y grupos musicales en el rock de México influenciadas por el feminismo en el cual las mujeres fueran protagonistas y creadoras de canciones y conceptos propios, no sólo un papel secundario como seguidoras o coristas.[4][1] En ese contexto el grupo fue formado en 1996 por Tere Farfissa y Jenny Bombo, a las que se les integró posteriormente Jessy Bulbo. Motivadas por crear una all-female band, entre sus influencias iniciales estuvieron grupos integrados por mujeres en México como Loba y el sonido de otras bandas como The Sonics y The Kingsmen[5] basándose en el rock, el rock and roll, el garage rock, el surf y el punk; la influencia del movimiento riot grrrl con letras abiertamente libertarias, contestatarias y con referencias sexuales explícitas en un estilo que desafiara los roles de género, la cosificación sexual de la mujer en el rock[4] y la femineidad.[6][7][8][9]
La música de las Ultrasónicas es una música, justamente, trasgresora, desfachatada, desparpajada, es una de la que se hace necesario comprender más que desde los sonidos estridentes de sus instrumentos, desde el centro mismo del territorio áspero que a través de las letras de sus canciones las ubican en situación y etapa de su vida como parte de un sector típico de la juventud de nuestros días.Revista Proceso
En sus presentaciones sus atuendos incluyen disfraces, lencería, tacones altos y ropa interior.[10] La banda resultó un éxito en la escena independiente mexicana y sus canciones y actitud escénica les traería fama en el rock de México.
La banda se forma, a su vez, en una escena subterránea que a mediados de los noventa energía en la ciudad de México, en espacios contraculturales como el Multiforo Alicia que daba cobijo a bandas de subgéneros y estilos de rock como el punk rock, el surf rock, el ska, etcétera, alternando con grupos como Los Esquizitos y Lost Acapulco, Intestino Grueso, Mazinger Z, Titán, entre otros.
En 1997 grabaron un demo de lo que sería posteriormente su disco Yo fui una adolescente terrosatánica publicado en 2000 fue grabado en dos días, el disco fue editado en LP 10" para Munster Records de España con las primeras "Versiones Demo", pues la baterista Jenny Bombo había tenido contacto con integrantes del grupo The Pleasure Fuckers mientras vivía en los Estados Unidos, dicho material solo tuvo distribución y venta tanto en Estados Unidos como en España. Posteriormente la misma compañía discográfica les solicita la grabación de un CD y se realiza un álbum bajo el mismo nombre Yo fui una adolescente terrosatánica pero esta vez con la etiqueta "Versiones Definitivas" que incluía nuevas canciones de su repertorio.[11] El concepto del disco fue influenciado por la ciencia ficción[12] y presentaba al grupo como seres extraterrestres y del espacio, aprovechando dichas metáforas para criticar aspectos la falta de espacios para el rock.[10] Este disco incluyó éxitos como «Vente en mi boca» (un surf que hace referencia al sexo oral inspirado en «Come into my mouth» de Thee Headcoatees)[13][14] «Quiero ser tu perra» (cóver a Iggy Pop) y «Monstruo verde», canción que fue incluida en la película Perfume de violetas de Marise Sistach, estrenado en 2001.
Tras este disco la banda hizo una pausa. En 2002 en reconocimiento a su talento el músico y productor Alejandro Marcovich las convocó a grabar un disco en el subsello de Sony Music Discos Termita, lanzando con ello el álbum Oh si mas, mas del cual se desprendió el sencillo exitoso «Qué grosero».[15] Por su lenguaje explícito, el grupo editó algunos de los temas censurados para ser transmitidos en los medios de comunicación mexicanos.[16] Las integrantes y exintegrantes narrarían que en este disco la sobre intervención del productor Marcovich en las decisiones de la banda provocaría conflictos internos irreconciliables que derivaron en la salida de Jessy Bulbo de la banda en 2002, quien emprendió una carrera solista.[15]
En 2007 editaron el álbum Corazón rocker, el cual incluyó temas como «El rock de la pájara Peggy» y «Ñero». En este álbum trabajaron con el productor Michael Lucas, integrante de bandas como The Mommies y The Phantom Surfers y experimentaron a incluir otros estilos dentro del rock como el llamado rock urbano, e incluso experimentar dentro del rap en la canción "Hija de papá".[15]
Las Ultrasónicas se convirtieron en un referente del rock en México hecho por bandas femeniles, influyendo a otras chicas a componer sus propias creaciones musicales de rock, tocar sus propios instrumentos y construir de forma autogestiva su propia escena.[13] Su actividad abriría espacios a otras bandas integradas por mujeres como Ruido Rosa, Descartes a Kant y Le Butcherettes, entre otras.[10]
En el año 2013, después de una gira por Colombia, la banda decide poner un receso indefinido en su carrera, haciebdo que cada integrante explore sus proyectos personales, como en el caso de Ali Gua Gua, en su faceta de DJ Guaguis. Jenny Bombo integrando y fornando otras bandas como Master Universe, Las Navajas etc.
Integrantes
- Jenny Bombo (batería y voz)
- Ali Gua Gua (guitarra y voz)
- Roxxxy Glam (bajo y coros)
Integrantes pasadas
- Jessy Bulbo (bajo y voz)
- Tere Farfissa † (órgano)
- SuzyA Vox (voz)
- Eddie Micro -seudónimo de Flor Edwarda Gurrola- (voz)
Otros Integrantes
- Mónica Vargas (primera vocalista)
- El "Sónico" (primer guitarrista de apoyo)
Discografía
Álbumes de estudio:
- 1999 - Vente en mi boca -sesiones en vivo y demos- Cassette (Independiente)
- 2000 - Yo fui una adolescente terrosatánica; Las versiones Demo LP (Munster Records / Electro Harmonics)
- 2000 - Yo fui una adolescente terrosatánica; Las versiones definitivas" CD (Munster Records)
- 2002 - Oh si mas, mas CD (Sony Music / Discos Termita)
- 2007 - Corazón rocker CD (Independiente)
Sencillos:
- 2004 - Las Ultrasónicas / The Graves Brothers Deluxe - Cruzando La Pinche Frontera - 7"(Picture Disc, 45 RPM, Edición Limitada) con la canción "Devil in the neighborhood" (Munster Records USA)
Acoplados:
- 2001 - Mexican Madness CD (Independiente) con la canción "Vaquero Galáctico"
- 2001 - Perfume de Violetas CD (Opción Sónica) con la canción "Monstruo Verde"
- 2005 - Matando cabos CD (Universal) con la canción "Camel de Sevilla"
- 2006 - 1973 CD (Independiente) con la canción "Nada me pone"
- 2007 - Pumas: Muchachitos de porra Vol. 2 CD (Universal) con la canción "Blanco -que no te lo echen en cara-"
Documentales
- 2000 - Todos están muriendo aquí, documental sobre los inicios de Las Ultrasónicas hecho por Ali Gua Gua guitarrista de la banda, durante su etapa de estudiante en el Centro de Capacitación Cinematográfica.
- 2003 - Una nena como yo no se toma a la ligera, documental sobre Las Ultrasónicas de Sergio García Michel.[17]
Referencias
- ↑ Estrada, Tere (2008). Sirenas al ataque/ Sirens To The Assault: Historia de las rockeras mexicanas (1956-2006)/ History of the Mexican Rock Women (1956-2006). Editorial Oceano de México. ISBN 978-970-777-470-4. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- Inc, Nielsen Business Media (30 de agosto de 2003). Billboard (en inglés). Nielsen Business Media, Inc. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- «Nos da lo mismo tocar en el Vive, que en el Alicia: Ultrasónicas». www.jornada.com.mx. 9 de mayo de 2003. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- ↑ Valenzuela Martínez, Miriam (24 de enero de 2018). Violencia simbólica. Las mujeres en el rock mexicano. Una aproximación desde el análisis del discurso. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- Oliver Zazueta. Fundación Nuevo Periodismo., ed. «Bulbos, punk y amor libre».
- «Las Ultrasónicas, la banda que rompió esquemas de feminidad y estereotipos». culturacolectiva.com. 4 de diciembre de 2018. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- Teresa Estrada (2002). «El discurso de las rockeras mexicanas». www.jornada.com.mx. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- «Nos da lo mismo tocar en el Vive, que en el Alicia: Ultrasónicas». www.jornada.com.mx. 9 de mayo de 2003. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- «Las ultrasónicas y su legado en el rock mexicano 2020». Rock Ciento Once.
- ↑ Error en la cita: Etiqueta
<ref>no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas:2 - «Ellas saben golpear bajo». El Universal. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
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<ref>no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas:1 - ↑ Error en la cita: Etiqueta
<ref>no válida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas:3 - Medrano, Paul (29 de septiembre de 2015). «Las canciones más groseras de la música mexicana». Vice. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- ↑ «Las Ultrasónicas regresan con Corazón Rocker - La Jornada». www.jornada.com.mx. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- Habacuc Guzmán Frías (22 de noviembre de 2002). «Buscan Ultrasónicas pervertir con su CD». El Universal. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- «Homenaje al cineasta independiente Sergio García (1945-2010) - Proceso». Proceso. 8 de enero de 2014. Consultado el 22 de noviembre de 2019.