Ángel Larroque
Ángel Larroque Echevarría (Bilbao 6 de septiembre de 1874 – ibídem, 22 de enero de 1961) fue un pintor español.
Biografía
Continuando la vocación familiar (era hijo y nieto de pintores decoradores), a los doce años de edad ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Bilbao. Uno de sus profesores de la Escuela fue Anselmo Guinea.
En 1893, y gracias a una beca de la Diputación de Vizcaya, pudo disfrutar de un pensionado de tres años, para completar su formación en París, junto al escultor Nemesio Mogrobejo. Ese mismo año viajó a Alemania, en concreto a la ciudad de Stuttgart en compañía de Nemesio Mogrobejo . De vuelta a España, se dedicó a estudiar a los viejos maestros del Museo del Prado. Merced a una segunda beca de la diputación vizcaína, obtenida junto a Aurelio Arteta, viajó a Italia, concretamente a Florencia y Roma. Tras este viaje se integró en la vida artística española y participó en las actividades de la Asociación de Artistas Vascos.[1] En 1921 consiguió la plaza de profesor de la Escuela de Artes y Oficios de Bilbao. Su pintura alterna los temas populares con los paisajes urbanos.
Crítica
El crítico Juan de la Encina dijo que él es un «pintor cuyos rasgos primordiales son la finura, el matiz, la concisión, la solidez y un prodigioso dominio de la técnica de la pintura. Descuella en el retrato, sobre todo en el retrato de mujeres y niños, arreados y tocados con elegancia; y para que su pincel corra con entera soltura por el lienzo, necesita tener ante sus ojos materias ricas (sedas, terciopelos, batistas finas y transparentes, randas y encajes) y formas que se desarrollen en un ritmo de reposo entre velazquino y rafaelesco. No habéis de pedirle vivacidad y ardor expresivo, afluencia de imaginación, porque no encajan con holgura en su vocabulario artístico otras palabras que las que expresen serenidad, ordenación sencilla y clara, reposo».[2]
Lázaro Uriarte, en el décimo aniversario de su muerte, lo definió de la siguiente forma:«fue, ante todo, un pintor elegante, especialmente dotado para finísimas valoraciones tonales, de irreprochable y limpia técnica, a medio camino entre el "esprit de finesse parisino" y las más decantadas y exigentes maneras clásicas, atenuadas de excesivos rigores compositivos y plenamente fundidas con los más modernos lenguajes plásticos de su tiempo. Severo sin sequedad en cuanto al color, contenidamente cálido sin estridencias, Larroque logró altísimas calidades cromáticas y engastadas en monturas lineales de sobrio arabesco. Basta, como botón de muestra, contemplar "La chica del sofá" de nuestro Museo Provincial -obra magistral que entusiasmaba al también gran artista y escultor Higinio de Basterra- y podremos comprobar la perfecta fusión estética de los más dispares, aunque complementarios, ingredientes expresivos, unificados en la superior unidad de la obra de arte».[3]
Selección de obras
- El ciego de los romances
- Accidente de trabajo (Diputación Foral de Vizcaya)
- Sardinera (Museo de Bellas Artes de Álava)
- La joven del sofá
- Maternidad (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
- Retrato de Ramón de la Sota
- Flora, la enana (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
- Los paisanos vascos
- La chica del gato (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
- Recolección de manzanas
Referencias
- Voz en la Enciclopedia Auñamendi
- Revista Hermes 1910
- Gaceta del Norte. Septiembre de 1974
Bibliografía
- Ángel Larroque, un pintor, el olvido y la memoria. Javier González de Durana. Bilbao 2003. ISBN 84-87184-79-0