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Teatro en la guerra

Agosto 17, 2021

Teatro en la guerra es el título de una de las cinco obras teatrales que Miguel Hernández escribió. Esta fue publicada por primera vez en 1937 por la Editorial ‘Nuestro Pueblo’ [1]​, en Valencia. Bajo este título se reúnen cuatro partes que fueron escritas en plena guerra civil española con un objetivo de carácter propagandístico: motivar a los españoles republicanos a luchar.

Teatro en la Guerra
de Miguel Hernández
Género Teatro
Edición original en español
Editorial Nuestro Pueblo
Ciudad Jaén
País España
Formato Impreso
Edición traducida al español
Fecha de publicación 1937
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y añade el enlace en español: Teatro en la guerra.

Crítica y recepción de la obra

La crítica que se ha hecho al respecto de estos textos no ha solido ser muy favorable o positiva. Se expone que Teatro en la guerra no alcanza el nivel necesario de calidad literaria y que, en comparación al resto de obras de Hernández, suponen un descenso de nivel poético.

Díez de Revenga y Mariano de Paco hablan sobre los cuatro textos que componen la obra: “Son unos cuadros breves y directos”, de evidente esquematismo y linealidad, con intención didáctica y de propaganda. Hay interesantes aspectos de crítica interna al mismo tiempo que se anima a la lucha frente al enemigo. Muestra este teatro pocos valores dramáticos; pero sus obras deben ser juzgadas en un contexto en el que lo que a su autor interesa es provocar en el público una toma de conciencia, etc”. Díez de Revenga concluye más tarde: “En todo caso, el Teatro en la guerra supone un descenso notable en la calidad y en los climas poéticos con referencia a la dramaturgia precedente”.

Contexto histórico

 
II Congreso internacional de escritores para la defensa de la cultura.

El poeta estuvo presente en los frentes de combate, aunque parece ser que jamás llegó a empuñar un fusil[2]​. Entre excavaciones y atrincheramientos, Miguel Hernández dedicó una parte de su trabajo a favor del bando republicano. También siguió escribiendo poesía, teatro, artículos de guerra y recitaba ante los soldados que le acompañaban. Debido a la tensión que el ambiente bélico despedía, Miguel Hernández escribió su Teatro en la guerra de manera improvisada y en condiciones de escasa tranquilidad.

En julio del 37 acude al II Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura en Valencia. El mismo año viaja Rusia (pero antes de eso pasa por París): fue enviado junto a la delegación de escritores españoles -de la que era miembro- por el Ministerio de Instrucción Pública a la URSS a instancias del “Teatro de Arte y Propaganda”. Esto le sirvió para conocer las técnicas y el funcionamiento del teatro soviético, lo que le permitirá más tarde crear un teatro revolucionario que diese paso a la agitación y a la propaganda. A partir de ese año surge el llamado “teatro militante”, o “de urgencias”. Miguel Hernández y Rafael Alberti son quienes mejor representan este género en España.

El propio autor de la obra en cuestión señala en su “Nota previa” el carácter revolucionario de este teatro: “Una de las maneras mías de luchar es haber comenzado a cultivar un teatro hiriente y breve: un teatro de guerra... Creo que el teatro es un arma magnífica de guerra contra el enemigo de enfrente y contra el enemigo de casa. Entiendo que todo teatro, toda poesía, todo arte, ha de ser, hoy más que nunca, un arma de guerra... Es la de hoy la hora más apropiada para mí: y no quiero dejarme dormir ni distraer, porque quiero ver cuajados los sentimientos y los pensamientos de mi gente en una vida de dignidad, de grandeza, y para eso pongo mis cinco sentidos en este trabajo de engrandecimiento, como puedo y como sé, junto a los mejores hombres de España... Yo me digo: hay que sepultar las ruinas del obsceno y mentiroso teatro de la burguesía, de todas las burguesías y comodidades del alma, que todavía andan moviendo polvo y ruina en nuestro pueblo... Cuando descansemos de la guerra y la paz aparte los cañones de las plazas y los corrales de las aldeas españolas, me veréis por ellos celebrar representaciones de un teatro que será la vida misma de España, sacada limpiamente de sus trincheras, sus calles, sus campos y sus paredes”.[3]​

A su regreso a España, y tras pasar un momento con su familia, se reincorpora en el mes de noviembre en las filas del frente de la batalla de Teruel. En ese momento concreto ya se habían publicado Viento del pueblo y Teatro en la guerra.

Temática de la obra

Durante el clímax de la lucha militar, Miguel Hernández se compromete con esta y con la situación social que acontece España. Él entiende su compromiso con el pueblo español, con la defensa de este y para con su lucha. En el contexto de la guerra y del sufrimiento, Hernández toma conciencia de todo aquello que en él había sido naturaleza (por su origen, formación y trabajo). “Me metí pueblo adentro, más hondo de lo que estoy metido desde que me parieron, dispuesto a defenderlo firmemente de los provocadores de la invasión”, cita José Paulino Ayuso. Esta obra es considerada por todos, pero principalmente por el mismo autor, un arma de combate. En un primer momento Teatro en la guerra puede interpretarse como un teatro de circunstancias absolutamente excepcionales, pero esto tiene un propósito útil. José Paulino Ayuso comenta al respecto: “ante la miseria de la guerra [...], una vez cumplida la misión, culminada la revolución social, el arte podrá ser la manifestación natural de ese estado, que abarcará la totalidad de la ciudad, un nuevo teatro ‘que será la vida misma de España’”.

Robert Marrast identifica tres grupos en la clasificación del teatro republicano: el “literario”, escrito antes o al margen del conflicto bélico, el teatro que adaptó obras clásicas y el teatro de combate o de urgencia, formado generalmente por obras breves y de exaltación de la resistencia. Es obvio que Teatro en la guerra pertenece al tercer y último grupo. Los textos pertenecientes a este grupo se caracterizan por su carácter militante y de propaganda (con insistencia en el aspecto político-militar o con aspecto de la revolución social). Obviamente toda la obra de Miguel Hernández cuenta con ese carácter de revolución social, pero en esos casos no es un mensaje central. En el caso de Teatro en la guerra sí lo es. El motivo más importante de la obra es su intención de denunciar actitudes particulares y egoístas que tienen lugar en la retaguardia.

Estructura y personajes

La obra de Teatro en la guerra se compone de cuatro piezas teatrales individuales, pero que comparte el mismo contexto. Estos cuatro marcos son los siguientes:

  1. La cola: se presenta al espectador una conversación entre un grupo de mujeres que discuten por el puesto ante la carbonería. Durante el bombardeo de Jaén el 1 de abril de 1937, la bomba que causó un mayor número de víctimas mortales cayó en la calle Fontanilla (al inicio de la calle Mesones), en la que se hacía cola para proveerse de petróleo y carbón.
  2. El hombrecito: se presenta al espectador una conversación entre un joven adolescente que quiere presentarse en el frente y su madre. Esta situación era común en aquel entonces.
  3. El refugiado: se presenta al espectador una conversación entre un hombre mayor y un soldado. El anciano cuenta cómo ha huido de su pueblo, situado en la provincia de Jaén, tras ser este atacado y capturado. Con motivo de la guerra, muchos huyeron y se refugiaron en Jaén. Este hecho provocó muchos conflictos internos y Hernández trata de concienciar sobre la solidaridad con su texto.
  4. Los sentados: con este texto el autor pretende llamar la atención sobre aquella parte del pueblo que se muestra indiferente ante los sucesos que está viviendo España. En el relato al final los personajes se unen en la lucha de la causa.

El pueblo español como público

Teniendo en cuenta que se trata de un teatro de guerra, hay que considerar su intención propagandística con atención. El público, sea el pueblo o los militares en el frente, puede sentirse aludido con la representación. Este tipo de teatro de propaganda parte de la complicidad que establece con su público en relación a la causa. También pueden darse comportamientos individuales contrarios.

Necesita el reconocimiento inmediato de la verdad social de las situaciones dramáticas. Se pretende que la voz del personaje se identifique con la voz del pueblo o de España. Por ejemplo, la madre en La cola se dirige a las mujeres del pueblo español (“Vosotras [...] satisfechas de vuestro egoísmo, negáis la sangre de vuestros varones a España, al pueblo”). También se desborda el marco escénico: “Así recuperaremos la España que nos quieren quitar. ¡Que todos participemos en la salvación de España!”. En Los sentados se concluye:

Levántate, jornalero,
que es tu día, que es tu hora…
Es tuyo el día;
España, la tierra es tuya.

La finalidad comunicativa de este teatro obliga que su forma sea breve y directa. Esto permite una doble identificación[4]​:

(1) interna: de la obra, entre el individuo (personaje) y la colectividad;
(2) externa: hacia el público, es decir, entre los personajes y la sociedad.

Lo más llamativo que hace Hernández en estos cuatro textos es insistir en la lucha, en el sacrificio y en la victoria del pueblo. Esto se aprecia especialmente en El hombrecito: “No te quedarás en la muerte, si caes, que saltarás por encima de ella. Vivirás, vivirás, te tendré siempre conmigo y andarás relumbrando sobre todos los montes de España”. En Los sentados: “Y si viene el fascismo, aunque me dejase vivo, ¿no llevaría una vida más triste que la muerte?... No puedo desear a mis hijos la vida que a mí me han dado”.

El teatro de combate y propaganda de Miguel Hernández tiene su rasgo propio dominante en la insistencia en la lucha y el sacrificio, que derivan del heroísmo, la generosidad, la solidaridad, el amor por España y por su libertad.

Véase también

Bibliografía

Referencias

  1. [file:///C:/Users/Mari%20Paz%20Romei/Downloads/Dialnet-SolidaridadinsolidaridadDosPalabrasClavesEnElTeatr-104793%20(1).pdf] Solidaridad/Insolidaridad, dos palabras-clave en el "Teatro en la Guerra" de Miguel Hernández
  2. [1] El teatro en la guerra
  3. [2] Nota previa a Teatro en la guerra
  4. [3], Sobre la doble identificación

Agosto 17, 2021
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Teatro en la guerra es el titulo de una de las cinco obras teatrales que Miguel Hernandez escribio Esta fue publicada por primera vez en 1937 por la Editorial Nuestro Pueblo 1 en Valencia Bajo este titulo se reunen cuatro partes que fueron escritas en plena guerra civil espanola con un objetivo de caracter propagandistico motivar a los espanoles republicanos a luchar Teatro en la Guerrade Miguel HernandezGeneroTeatroEdicion original en espanolEditorialNuestro PuebloCiudadJaenPaisEspanaFormatoImpresoEdicion traducida al espanolFecha de publicacion1937Pagina no enlazada a Wikidata Si no existe en otras Wikipedias crea nuevo item Si existe en otras Wikipedias busca item para enlazar y anade el enlace en espanol Teatro en la guerra Indice 1 Critica y recepcion de la obra 2 Contexto historico 3 Tematica de la obra 4 Estructura y personajes 5 El pueblo espanol como publico 6 Vease tambien 7 Bibliografia 8 ReferenciasCritica y recepcion de la obra EditarLa critica que se ha hecho al respecto de estos textos no ha solido ser muy favorable o positiva Se expone que Teatro en la guerra no alcanza el nivel necesario de calidad literaria y que en comparacion al resto de obras de Hernandez suponen un descenso de nivel poetico Diez de Revenga y Mariano de Paco hablan sobre los cuatro textos que componen la obra Son unos cuadros breves y directos de evidente esquematismo y linealidad con intencion didactica y de propaganda Hay interesantes aspectos de critica interna al mismo tiempo que se anima a la lucha frente al enemigo Muestra este teatro pocos valores dramaticos pero sus obras deben ser juzgadas en un contexto en el que lo que a su autor interesa es provocar en el publico una toma de conciencia etc Diez de Revenga concluye mas tarde En todo caso el Teatro en la guerra supone un descenso notable en la calidad y en los climas poeticos con referencia a la dramaturgia precedente Contexto historico Editar II Congreso internacional de escritores para la defensa de la cultura El poeta estuvo presente en los frentes de combate aunque parece ser que jamas llego a empunar un fusil 2 Entre excavaciones y atrincheramientos Miguel Hernandez dedico una parte de su trabajo a favor del bando republicano Tambien siguio escribiendo poesia teatro articulos de guerra y recitaba ante los soldados que le acompanaban Debido a la tension que el ambiente belico despedia Miguel Hernandez escribio su Teatro en la guerra de manera improvisada y en condiciones de escasa tranquilidad En julio del 37 acude al II Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura en Valencia El mismo ano viaja Rusia pero antes de eso pasa por Paris fue enviado junto a la delegacion de escritores espanoles de la que era miembro por el Ministerio de Instruccion Publica a la URSS a instancias del Teatro de Arte y Propaganda Esto le sirvio para conocer las tecnicas y el funcionamiento del teatro sovietico lo que le permitira mas tarde crear un teatro revolucionario que diese paso a la agitacion y a la propaganda A partir de ese ano surge el llamado teatro militante o de urgencias Miguel Hernandez y Rafael Alberti son quienes mejor representan este genero en Espana El propio autor de la obra en cuestion senala en su Nota previa el caracter revolucionario de este teatro Una de las maneras mias de luchar es haber comenzado a cultivar un teatro hiriente y breve un teatro de guerra Creo que el teatro es un arma magnifica de guerra contra el enemigo de enfrente y contra el enemigo de casa Entiendo que todo teatro toda poesia todo arte ha de ser hoy mas que nunca un arma de guerra Es la de hoy la hora mas apropiada para mi y no quiero dejarme dormir ni distraer porque quiero ver cuajados los sentimientos y los pensamientos de mi gente en una vida de dignidad de grandeza y para eso pongo mis cinco sentidos en este trabajo de engrandecimiento como puedo y como se junto a los mejores hombres de Espana Yo me digo hay que sepultar las ruinas del obsceno y mentiroso teatro de la burguesia de todas las burguesias y comodidades del alma que todavia andan moviendo polvo y ruina en nuestro pueblo Cuando descansemos de la guerra y la paz aparte los canones de las plazas y los corrales de las aldeas espanolas me vereis por ellos celebrar representaciones de un teatro que sera la vida misma de Espana sacada limpiamente de sus trincheras sus calles sus campos y sus paredes 3 A su regreso a Espana y tras pasar un momento con su familia se reincorpora en el mes de noviembre en las filas del frente de la batalla de Teruel En ese momento concreto ya se habian publicado Viento del pueblo y Teatro en la guerra Tematica de la obra EditarDurante el climax de la lucha militar Miguel Hernandez se compromete con esta y con la situacion social que acontece Espana El entiende su compromiso con el pueblo espanol con la defensa de este y para con su lucha En el contexto de la guerra y del sufrimiento Hernandez toma conciencia de todo aquello que en el habia sido naturaleza por su origen formacion y trabajo Me meti pueblo adentro mas hondo de lo que estoy metido desde que me parieron dispuesto a defenderlo firmemente de los provocadores de la invasion cita Jose Paulino Ayuso Esta obra es considerada por todos pero principalmente por el mismo autor un arma de combate En un primer momento Teatro en la guerra puede interpretarse como un teatro de circunstancias absolutamente excepcionales pero esto tiene un proposito util Jose Paulino Ayuso comenta al respecto ante la miseria de la guerra una vez cumplida la mision culminada la revolucion social el arte podra ser la manifestacion natural de ese estado que abarcara la totalidad de la ciudad un nuevo teatro que sera la vida misma de Espana Robert Marrast identifica tres grupos en la clasificacion del teatro republicano el literario escrito antes o al margen del conflicto belico el teatro que adapto obras clasicas y el teatro de combate o de urgencia formado generalmente por obras breves y de exaltacion de la resistencia Es obvio que Teatro en la guerra pertenece al tercer y ultimo grupo Los textos pertenecientes a este grupo se caracterizan por su caracter militante y de propaganda con insistencia en el aspecto politico militar o con aspecto de la revolucion social Obviamente toda la obra de Miguel Hernandez cuenta con ese caracter de revolucion social pero en esos casos no es un mensaje central En el caso de Teatro en la guerra si lo es El motivo mas importante de la obra es su intencion de denunciar actitudes particulares y egoistas que tienen lugar en la retaguardia Estructura y personajes EditarLa obra de Teatro en la guerra se compone de cuatro piezas teatrales individuales pero que comparte el mismo contexto Estos cuatro marcos son los siguientes La cola se presenta al espectador una conversacion entre un grupo de mujeres que discuten por el puesto ante la carboneria Durante el bombardeo de Jaen el 1 de abril de 1937 la bomba que causo un mayor numero de victimas mortales cayo en la calle Fontanilla al inicio de la calle Mesones en la que se hacia cola para proveerse de petroleo y carbon El hombrecito se presenta al espectador una conversacion entre un joven adolescente que quiere presentarse en el frente y su madre Esta situacion era comun en aquel entonces El refugiado se presenta al espectador una conversacion entre un hombre mayor y un soldado El anciano cuenta como ha huido de su pueblo situado en la provincia de Jaen tras ser este atacado y capturado Con motivo de la guerra muchos huyeron y se refugiaron en Jaen Este hecho provoco muchos conflictos internos y Hernandez trata de concienciar sobre la solidaridad con su texto Los sentados con este texto el autor pretende llamar la atencion sobre aquella parte del pueblo que se muestra indiferente ante los sucesos que esta viviendo Espana En el relato al final los personajes se unen en la lucha de la causa El pueblo espanol como publico EditarTeniendo en cuenta que se trata de un teatro de guerra hay que considerar su intencion propagandistica con atencion El publico sea el pueblo o los militares en el frente puede sentirse aludido con la representacion Este tipo de teatro de propaganda parte de la complicidad que establece con su publico en relacion a la causa Tambien pueden darse comportamientos individuales contrarios Necesita el reconocimiento inmediato de la verdad social de las situaciones dramaticas Se pretende que la voz del personaje se identifique con la voz del pueblo o de Espana Por ejemplo la madre en La cola se dirige a las mujeres del pueblo espanol Vosotras satisfechas de vuestro egoismo negais la sangre de vuestros varones a Espana al pueblo Tambien se desborda el marco escenico Asi recuperaremos la Espana que nos quieren quitar Que todos participemos en la salvacion de Espana En Los sentados se concluye Levantate jornalero que es tu dia que es tu hora Es tuyo el dia Espana la tierra es tuya La finalidad comunicativa de este teatro obliga que su forma sea breve y directa Esto permite una doble identificacion 4 1 interna de la obra entre el individuo personaje y la colectividad 2 externa hacia el publico es decir entre los personajes y la sociedad Lo mas llamativo que hace Hernandez en estos cuatro textos es insistir en la lucha en el sacrificio y en la victoria del pueblo Esto se aprecia especialmente en El hombrecito No te quedaras en la muerte si caes que saltaras por encima de ella Viviras viviras te tendre siempre conmigo y andaras relumbrando sobre todos los montes de Espana En Los sentados Y si viene el fascismo aunque me dejase vivo no llevaria una vida mas triste que la muerte No puedo desear a mis hijos la vida que a mi me han dado El teatro de combate y propaganda de Miguel Hernandez tiene su rasgo propio dominante en la insistencia en la lucha y el sacrificio que derivan del heroismo la generosidad la solidaridad el amor por Espana y por su libertad Vease tambien EditarMiguel Hernandez Guerra civil espanola Literatura de Espana Generacion del 27 Generacion del 36 Teatro Federico Garcia Lorca Ano HernandianoBibliografia EditarChicharro Chamorro D n d La protohistoria del teatro de Miguel Hernandez Universidad de Jaen online Available at lt http file C Users Mari 20Paz 20Romei Downloads Dialnet LaProtohistoriaDelTeatroDeMiguelHernandez 3778066 pdf gt Accessed 20 April 2021 Es wikipedia org n d Miguel Hernandez Wikipedia la enciclopedia libre online Available at lt https es wikipedia org wiki Miguel Hern C3 A1ndez gt Accessed 22 April 2021 Paulino Ayuso J 2005 El Teatro en la guerra de Miguel Hernandez Universidad Complutense de Madrid online Available at lt http www miguelhernandezvirtual es new files Actas II Presentacion 27josepa pdf gt Accessed 21 April 2021 Rebollo Sanchez F n d El teatro hernandiano de la Espana locada online Available at lt http www miguelhernandezvirtual es new files Actas II Presentacion 25felixr pdf gt Accessed 22 April 2021 Villalba Alvarez M n d Solidaridad Insolidaridad dos palabras clave en el Teatro en la guerra de Miguel Hernandez Universidad de Castilla La Mancha online Available at lt http file C Users Mari 20Paz 20Romei Downloads Dialnet SolidaridadinsolidaridadDosPalabrasClavesEnElTeatr 104793 20 1 pdf gt Accessed 21 April 2021 Referencias Editar file C Users Mari 20Paz 20Romei Downloads Dialnet SolidaridadinsolidaridadDosPalabrasClavesEnElTeatr 104793 20 1 pdf Solidaridad Insolidaridad dos palabras clave en el Teatro en la Guerra de Miguel Hernandez 1 El teatro en la guerra 2 Nota previa a Teatro en la guerra 3 Sobre la doble identificacionObtenido de https es wikipedia org w index php title Teatro en la guerra amp oldid 135275799, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

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