Sinfonía n.º 4 (Mahler)
La Sinfonía n.º 4 de Gustav Mahler fue compuesta entre julio de 1899 y agosto de 1900, y estrenada en Múnich en noviembre de 1901. Con una duración de aproximadamente cincuenta minutos, es una de sus más cortas sinfonías.
Historia
Composición
Su composición llevó bastante tiempo: el cuarto movimiento Das himmlische Leben (La Vida Celestial) se retoma del quinto lied del Des Knaben Wunderhorn escrito en 1892. Este movimiento debía formar parte, en un principio, de la tercera sinfonía (como séptimo movimiento, que luego fue suprimido). Mahler decidió, entonces, hacer de este el final de su cuarta sinfonía y concibió los tres primeros movimientos en función del que ya tenía. Su composición comenzó durante las vacaciones del verano de 1899, tomadas tras dos años de trabajo continuo como director de la ópera de Viena, lo que le había impedido componer hasta entonces. Reemprendió la composición en el verano de 1900, concluyendo la partitura en tres semanas.
Estreno
El estreno de la obra, bajo la dirección del compositor, tuvo lugar en Múnich el 25 de noviembre de 1901, con la Orquesta Kaim (predecesora de la actual Filarmónica de Múnich) y la soprano Margarete Michalek, con relativamente poco éxito. En octubre de 1904 la sinfonía se estrenó en Ámsterdam, con la Orquesta del Concertgebouw. Según las memorias de Alma Mahler, esa noche la sinfonía se interpretó dos veces, una dirigida por Mahler y otra por el director del Concertgebouw, Willem Mengelberg. En los dos años siguientes, la sinfonía se interpretó en Estados Unidos y en Gran Bretaña.
Armonía
Sus tonalidades son muy raras, empezando porque la música empieza con staccatos de la orquesta en un aparente si menor. El clarinete lleva posteriormente la tonalidad a sol mayor. Pero, ahí no queda todo. El segundo movimiento empieza en Sol menor para acabar en Do Mayor. El tercer movimiento empieza en Sol mayor, y de repente surge un corte, y un brusco cambio de tonalidad, Mi Mayor, tonalidad en la que acaba la obra. En ese sentido, es la única sinfonía de Mahler que va de más a menos, además de no presentar un claro desarrollo romántico. Sin embargo la pieza es toda una incógnita, ya que el cómo se van a desembarcar sus armonías son todo un misterio, y es un preludio a la música del siglo XX.
Orquestación
Es una obra escrita para soprano y orquesta. De forma excepcional, con respecto al resto de las obras orquestales de Mahler, la partitura no requiere la participación de trombones y tuba, y el contingente de instrumentos de metal es del tamaño habitual en la orquesta sinfónica del siglo XIX (cuatro trompas y tres trompetas). Sin embargo, la obra tiene una importante participación de los instrumentos de madera, y la sección de percusión está particularmente nutrida. Para el segundo movimiento el concertino debe interpretar su parte en un violín con scordatura, afinado un tono por encima de lo habitual (la-mi-si-fa#). En cualquier caso, el tamaño de la orquesta es bastante más reducido que en las tres sinfonías anteriores del autor:
Movimientos
Una interpretación convencional de la obra íntegra dura unos cincuenta minutos. Es, pues, ésta una de las sinfonías más cortas de Mahler.
Consta de cuatro movimientos:
- Bedächtig, nicht eilen (Prudente, sin acelerar)
- In gemächlicher Bewegung, ohne Hast (Cómodamente impulsivo, sin prisa.)
- Ruhevoll, poco adagio (Tranquilo, poco adagio)
- Sehr behaglich (Muy cómodo)
Análisis
La música es lírica y cercana, en cuanto al estilo, a los «viejos y buenos tiempos de Mozart y Schubert», bien lejos de las composiciones más dramáticas que la preceden y que la suceden.
En el primer movimiento se oyen campanillas y temas del carácter de danzas campesinas. Al final del desarrollo, que cambia la tonalidad a Mi menor, "progresa" a La mayor (tema de las flautas), hasta el clímax, en el que la tonalidad es la de Do mayor. En ese clímax se oye la llamada de la trompeta del tema principal de la Quinta como un elemento de contraste y distorsión, con el que Mahler nos recuerda que no estamos oyendo una versión más moderna de una sinfonía de Haydn o de Eine kleine Nachtmusik. El movimiento, en forma sonata, termina con la recapitulación, tanto temática como de ambiente, de la primera parte (Sol mayor).
El segundo movimiento, que hace las veces de scherzo, es una "danza de la muerte" ternaria, en la que un violín afinado un tono más alto va desgranando los temas, con esa ironía y ese sarcasmo tan caros a Mahler. Tonalmente juega con el Si bemol, y el episodio que funciona como Trío, en Fa mayor (más una repetición en Re mayor), encomendado al clarinete y al fagot como instrumentos principales.
Con el adagio volvemos a la tónica. Es el movimiento que podemos referir a las "divinas larguras" de Schubert o más cercanamente Bruckner. De una gran amplitud, juega sobre todo sobre las cuerdas, contrariamente a las dos primeras partes. Se termina por un tutti, introduciendo el último movimiento vocal.
El texto del lied, cantado por una voz de soprano, enuncia los placeres gastronómicos del cielo. La orquesta termina por borrarse después de haber reanudado los temas campesinos del primer movimiento. Quizás el significado de la sinfonía sea el de que 50 minutos de sinfonía de los mortales no son nada al lado de dos minutos de sinfonía de los ángeles, por lo cual, la tonalidad principal de la sinfonía es de sol mayor, a excepción de la coda del final que está en mi mayor (la tonalidad del Paraíso para Mahler). Asimismo explica por qué casi toda la sinfonía es alegre y desenfadada mientras que la coda es tranquila y serena.
Letra
El último movimiento es un lied, una canción de júbilo, cantada por una soprano.
| Alemán | Español |
|---|---|
Das himmlische Leben | Vida Celestial |
Discografía seleccionada
Tradicionalmente, la cuarta ha sido una de las sinfonías de Mahler más frecuentemente interpretadas, y disfruta de una discografía que supera las 180 referencias. Desde la sección de enlaces externos de este artículo, se pueden visitar páginas web que contienen listados completos y actualizados, pero a continuación se listan algunas de las grabaciones más reconocidas:
- 1930 Hidemaro Konoye[1] - Eiko Kitazawa - New Symphony Orchestra of Tokyo - Parlophone de Japón.
- 1939 Willem Mengelberg - Joe Vicent - Concertgebouw - Philips Records
- 1945 Bruno Walter - Desi Halban - Filarmónica de Nueva York - Sony Classical
- 1957 Paul Kletzki - Emily Loose - Orquesta Philharmonia - EMI
- 1960 Leonard Bernstein - Reta Griest - Filarmónica de Nueva York - Sony
- 1961 Georg Solti - Sylvia Stahlman - Concertgebouw - Decca
- 1961 Otto Klemperer - Elisabeth Schwarzkopf - Orquesta Philharmonia - EMI
- 1965 George Szell - Judith Raskin - Orquesta de Cleveland - Sony
- 1967 John Barbiroli - Heather Harper - Sinfónica de la BBC - BBC Legend
- 1967 Bernard Haitink - Elly Ameling - Concertgebouw - Philips Records
- 1968 Rafael Kubelík - Elsie Morrison - Sinfónica de la Radio de Baviera - Deutsche Grammophon
- 1972 Leonard Bernstein - Edith Mathis - Filarmónica de Viena - Deutsche Grammophon DVD
- 1977 Claudio Abbado - Frederica von Stade - Filarmónica de Viena - Deutsche Grammophon
- 1979 Herbert von Karajan - Edith Mathis - Filarmónica de Berlín - Deutsche Grammophon
- 1982 Klaus Tennstedt - Lucia Popp - Filarmónica de Londres - EMI
- 1983 Lorin Maazel - Kathleen Battle - Filarmónica de Viena - Sony
- 1983 Georg Solti - Kiri Te Kanawa - Sinfónica de Chicago - Decca
- 1991 Bernard Haitink - Silvia McNair - Filarmónica de Berlín - Philips DVD
- 1991 Giuseppe Sinopoli - Edita Gruberova - Orquesta Philharmonia - DG
- 1998 Pierre Boulez - Juliane Banse - Orquesta de Cleveland - DG
- 2009 Claudio Abbado - Magdalena Kozena - Festival de Lucerna - Euroarts DVD
Notas
- Hidemaro Konoye (近衛 秀麿 / Konoe Hidemaro, 1898 - 1973): director y compositor de la era Shōwa, y hermano menor del político Fumimaro Konoe.
Enlaces externos
- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre la Sinfonía n.º 4 de Mahler.
- Sinfonía nº 4 en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (en inglés).
- Notas y discografía completa y actualizada
- Traducción al español del último movimiento
- La Cuarta de Mahler: edición del 23 de enero del 2015 de Música y significado, programa de Radio Clásica de análisis musical.