Sinfonía n.º 2 (Beethoven)
La Sinfonía n.º 2 en re mayor, op. 36, de Ludwig van Beethoven, fue escrita entre 1801 y 1802 y dura alrededor de treinta y seis minutos. Está dedicada al príncipe Lichnowsky.[1]
Forma
| Symphony No. 2 (Beethoven) | ||||||||||||
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Esta sinfonía tiene cuatro movimientos al modo usual de la sinfonía clásica:
La obra se estrenó en el Theater an der Wien en Viena el 5 de abril de 1803, y fue dirigida por el compositor. Es una de las últimas obras del llamado «estilo temprano» o «primer estilo» de Beethoven.
Entorno, composición y recepción
La Segunda Sinfonía de Beethoven fue escrita en mayor parte en la estadía de Beethoven en Heiligenstadt en 1802, cuando comenzó a experimentar los primeros síntomas de sordera. Beethoven escribió la Segunda Sinfonía sin un estándar minuet; un scherzo tomó su lugar, que dio a la composición un gran alcance y energía. Después del estreno de la sinfonía, los críticos notaron la ausencia del tradicional minuet, y dijeron que la composición tenía mucho poder, pero que era demasiado excéntrica.Las innovaciones propuestas por el compositor en esta pieza, su modo radicalmente nuevo de escribir un género establecido, no fueron totalmente entendidas en su tiempo.[2]
La Segunda Sinfonía de Beethoven fue escrita en gran parte durante la estancia de Beethoven en Heiligenstadt en el verano de 1802, a partir de los esbozos que el compositor había trazado a lo largo del año anterior. Los meses en este emplazamiento rural, cerca de Viena, fueron quizás los más nefastos en la vida de Beethoven, puesto que el músico se daba cuenta de que su sordera era una enfermedad permanente e incurable. Fruto de este desasosiego, escribe a sus hermanos una carta, Testamento de Heiligenstadt, que nunca llegó a remitir y en el que vuelca toda su desesperanza, confesando sus deseos de suicidio y, a la vez, su firme voluntad de, aferrándolo se al arte y a la belleza, cumplir con su ineludible destino como artista.[2]
Análisis musical
Hector Berlioz la describió como una «sonrisa de principio a fin». Ciertamente, comparada con la excitante Primera sinfonía, la heroica Tercera o la tormentosa Quinta -escritas todas ellas entre 1799 y 1808-, esta Segunda sinfonía es una obra tranquila, parecida a la Cuarta y la Sexta.[2]
Está escrita siguiendo la misma organización interna, en cuatro movimientos, y siguiendo la misma orquestación que utilizaba su maestro Joseph Haydn, -flautas, oboes, clarinetes, fagotes, trompas y trompetas a dos, cuerdas y timbales-, pero esta Segunda Sinfonía marca el inicio de un período nuevo en la producción beethoveniana. Maynard Solomon, uno de los estudiosos del compositor, señala que se trata de una obra «retrospectiva y prospectiva» al mismo tiempo.[3]
La partitura es, en efecto, encantadora, alegre, ocurrente y vigorosa. Se abre con una introducción lenta y poderosa, llena de gesto dramático, que desemboca en un Allegro con brío lleno de energía. Sigue entonces un Larghetto, noble y pastoral en carácter, lleno de temas líricos, de gran serenidad y belleza. A continuación, en lugar del Minuetto-Trio, habitual, Beethoven introduce, por primera vez, a un Scherzo -«juego» o «broma» en italiano-, que dio a la composición una gran dimensión y energía y modificó para siempre la fisonomía de la escritura sinfónica del Clasicismo-Romanticismo. El conjunto se cierra con un explosivo Finale, un movimiento de tal profundidad y complejidad armónica que fue descrito, el día de su estreno, como un «monstruo repulsivo, una serpiente herida, dando golpes salvajes y furiosos mientras se conduce a su agonía mortal».[2]
Véase también
Discografía seleccionada
- Otto Klemperer, Philharmonia Orchestra, 1960 (EMI Classics)
- Herbert von Karajan, Orchestre philharmonique de Berlin, 1962 (DG)
- George Szell, Orchestre de Cleveland, 1964 (Sony)
- Paul Kletzki, Orchestre philharmonique tchèque, 1964 (Supraphon)
- Herbert von Karajan, Berliner Philharmoniker, 1977 (DG)
- Roger Norrington, London Classical Players, 1987 (EMI Classics) réédition (Virgin Records) 2001
- Claudio Abbado, Orchestre philharmonique de Vienne 1988 (DG)
- Nikolaus Harnoncourt, Orchestre de chambre d'Europe, 1991 (Teldec)
- Simon Rattle, Wiener Philharmoniker, 2002 (EMI Classics)
- Charles Mackerras, Scottish Chamber Orchestra, 2006 (Hyperion Records).
- John Nelson, Ensemble orchestral de Paris, 2006 (Naïve)
- Jos van Immerseel, Orchestre Anima Eterna, 2007 (Zig-Zag Territoires)
- Emmanuel Krivine, La Chambre philharmonique, 2010 (Naïve)
- Riccardo Chailly, Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, 2011 (Decca)
- Christian Thielemann, Wiener Philharmoniker, 2011 (Sony BMG)
- Daniel Barenboïm, West-Eastern Divan Orchestra, 2012 (Decca)
- Mariss Jansons, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, 2013 (BR Klassik)
Notas
- Karl Alois, segundo príncipe Lichnowsky (1761 – 1814): aristócrata y mecenas.
Retrato de 1800 de Karl Alois. - ↑ Pérez-Colodrero, Consuelo. «Programa de mano». Orquesta Ciudad de Granada.
- Solomon, Maynard (2012). Beethoven. ISBN 978-0-85712-813-3. OCLC 1021175638. Consultado el 18 de septiembre de 2022.
Enlaces externos
- Notas y grabaciones en http://www.allmusic.com/
- «Sinfonía n.º 2» en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).
- MIDIs de la Sinfonía n.º 2 en http://www.classicalarchives.com/
- de la
Audición
- Interpretación de la Sinfonía n.º 2 de Beethoven
- 2.ª Sinfonía: Invictus: emisión del 22 de abril de 2016 de Música y significado, programa de Radio Clásica de análisis musical.