Mide 53 cm de alto y 35 cm de ancho. Fue pintada entre 1498 y 1500 y se conserva actualmente en el Museo de la Capilla Real de Granada (España). Pertenece al conjunto artístico que aportó la reina Isabel la Católica para la decoración de dicho templo.
La predicación de Savonarola influyó fuertemente a Botticelli y lo llevó a abandonar, en la última parte de su vida, las representaciones alegóricas y profanas para dedicarse solamente a las pinturas sacras, de la cual esta es un ejemplo. En sus últimas obras, Botticelli rechaza las composiciones complejas, volviendo a modelos sencillos de cuadros de devoción. Aunque la composición es sencilla, Botticelli no deja por ello de prestar atención a algunos detalles del paisaje, como la empalizada. Jesucristo está rezando, figura central que se representa más grande que el resto por ser la de mayor importancia. Los tres apóstoles dormidos en primer plano son también de gran sencillez, sin reflejar complejidades anatómicas de épocas anteriores. La pintura refinada, armoniosa, idílica a veces y siempre de incuestionable poética que personalizó al Botticelli caracteriza la tabla en general. Un hábil escalonamiento jerárquico de la composición, apoyado en la disposición del paisaje, permite al artista la deseada ubicación de los protagonistas de la historia. El virtuosismo irrenunciable del dibujo, la calidad y textura de las gamas cromáticas o la armonía absoluta que es ánima del sencillo y luminoso país, se identifican con las maneras artísticas del pintor de Lorenzo de Médicis.
Iconográficamente el momento reflejado es dramático, aquel en el que Cristo fue consolado en su dolor por un ángel. Como último apunte, cabe decir que en las imposibles posturas que intentan en la sección inferior de la obra la inserción espacial de los apóstoles, puede coligarse influencia y relación con las investigaciones y preocupaciones perspectivísticas de Andrea Mantegna (1431-1503), baste recordar sus versiones temáticas de la predela del Retablo de San Zenón de Verona (Museo de Bellas Artes de Tours, (1457-59) o la de la National Gallery londinense (1455).
Referenciaseditar
"Botticelli", Los grandes genios del arte, n.º 29. Eileen Romano (dir.). Unidad Editorial, S.A., 2005. ISBN 84-89780-97-8
Datos:Q3884942
Marcha 18, 2024
oración, huerto, botticelli, oración, huerto, italiano, orazione, nell, orto, pintura, sobre, tabla, realizada, pintor, renacentista, italiano, sandro, botticelli, oración, huerto, orazione, nell, orto, año1498, 1500autorsandro, botticellitécnicatemple, sobre,. La Oracion del Huerto en italiano Orazione nell orto es una pintura sobre tabla realizada por el pintor renacentista italiano Sandro Botticelli La Oracion del Huerto Orazione nell orto Ano1498 1500AutorSandro BotticelliTecnicaTemple sobre tablaEstiloRenacimientoTamano53 cm 35 cmLocalizacionCapilla Real Granada Espana Espana editar datos en Wikidata Mide 53 cm de alto y 35 cm de ancho Fue pintada entre 1498 y 1500 y se conserva actualmente en el Museo de la Capilla Real de Granada Espana Pertenece al conjunto artistico que aporto la reina Isabel la Catolica para la decoracion de dicho templo La predicacion de Savonarola influyo fuertemente a Botticelli y lo llevo a abandonar en la ultima parte de su vida las representaciones alegoricas y profanas para dedicarse solamente a las pinturas sacras de la cual esta es un ejemplo En sus ultimas obras Botticelli rechaza las composiciones complejas volviendo a modelos sencillos de cuadros de devocion Aunque la composicion es sencilla Botticelli no deja por ello de prestar atencion a algunos detalles del paisaje como la empalizada Jesucristo esta rezando figura central que se representa mas grande que el resto por ser la de mayor importancia Los tres apostoles dormidos en primer plano son tambien de gran sencillez sin reflejar complejidades anatomicas de epocas anteriores La pintura refinada armoniosa idilica a veces y siempre de incuestionable poetica que personalizo al Botticelli caracteriza la tabla en general Un habil escalonamiento jerarquico de la composicion apoyado en la disposicion del paisaje permite al artista la deseada ubicacion de los protagonistas de la historia El virtuosismo irrenunciable del dibujo la calidad y textura de las gamas cromaticas o la armonia absoluta que es anima del sencillo y luminoso pais se identifican con las maneras artisticas del pintor de Lorenzo de Medicis Iconograficamente el momento reflejado es dramatico aquel en el que Cristo fue consolado en su dolor por un angel Como ultimo apunte cabe decir que en las imposibles posturas que intentan en la seccion inferior de la obra la insercion espacial de los apostoles puede coligarse influencia y relacion con las investigaciones y preocupaciones perspectivisticas de Andrea Mantegna 1431 1503 baste recordar sus versiones tematicas de la predela del Retablo de San Zenon de Verona Museo de Bellas Artes de Tours 1457 59 o la de la National Gallery londinense 1455 Referencias editar Botticelli Los grandes genios del arte n º 29 Eileen Romano dir Unidad Editorial S A 2005 ISBN 84 89780 97 8 nbsp Datos Q3884942 Obtenido de https es wikipedia org w index php title Oracion del Huerto Botticelli amp oldid 157682085, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,
