fbpx
Wikipedia

John McLaughlin

Agosto 06, 2021

John McLaughlin (Doncaster, 4 de enero de 1942), también conocido como Mahavishnu John McLaughlin, es un guitarrista, director de orquesta y compositor inglés. Pionero del jazz fusión, su música combina elementos del jazz con el rock, la música del mundo, la música clásica de india, la música clásica, el flamenco y el blues. Tras colaborar con varios grupos británicos clave de principios de los años 60, McLaughlin grabó Extrapolation, su primer álbum como director de banda, en 1969. Después se trasladó a Estados Unidos, donde tocó con el grupo Lifetime de Tony Williams y luego con Miles Davis en sus álbumes de jazz-fusión eléctrica In a Silent Way, Bitches Brew, Jack Johnson y On the Corner. Su banda eléctrica de los años 70, la Mahavishnu Orchestra, interpretaba un estilo musical técnicamente virtuoso y complejo que fusionaba el jazz eléctrico y el rock con influencias indias.

John McLaughlin

John McLaughlin en 2016
Información personal
Nombre de nacimiento Mahavishnu John McLaughlin
Nacimiento 4 de enero de 1942
Doncaster, (Inglaterra Inglaterra)
Nacionalidad Británica
Religión Hinduismo
Información profesional
Ocupación Guitarrista
Años activo 1960
Género Rock
Jazz fusión
Música Hindú
Instrumento Guitarra
Discográfica Columbia Records
Distinciones
  • Frankfurter Musikpreis (2012)
Web
Sitio web
www.johnmclaughlin.com
[editar datos en Wikidata]
John McLaughlin 2008.

El solo de McLaughlin en Miles Beyond de su álbum Birds of Fire ganó el Premio Grammy 2018 al Mejor Solo de Jazz Improvisado.[1]​ Ha sido galardonado en múltiples ocasiones con los premios de Guitarrista del Año y Mejor Guitarrista de Jazz de revistas como Down Beat y Guitar Player en base a encuestas de lectores. En 2003, ocupó el puesto 49 en la lista de los "100 mejores guitarristas de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone.[2]​ En 2009, Down Beat incluyó a McLaughlin en su lista no clasificada de "75 grandes guitarristas", en la categoría de "Maestros del jazz moderno".[3]​ En 2012, la revista Guitar World lo situó en el puesto 63 de su lista de los 100 mejores.[4]​ En 2010, Jeff Beck llamó a McLaughlin "el mejor guitarrista vivo"[5]​ y Pat Metheny también lo ha descrito como el mejor guitarrista del mundo.[6]​ En 2017, fue galardonado con un doctorado honorario en música por el Berklee College of Music.[7]​

Biografía

McLaughlin nació el 4 de enero de 1942 en una familia de músicos (su madre era concertista de violín) en Doncaster, Yorkshire del Oeste, Inglaterra. Estudió violín y piano de niño y se interesó por la guitarra a los 11 años con la que exploró estilos que iban desde el flamenco hasta el jazz de Django Reinhardt y Stéphane Grappelli. Se trasladó a Londres desde Yorkshire a principios de la década de 1960 y tocó con Alexis Korner[8]​ y los Marzipan Twisters antes de pasar a Georgie Fame y los Blue Flames, la Graham Bond Organisation (en 1963)[9]​ y Brian Auger.[10]​ Durante la década de 1960, a menudo se mantuvo como músico de sesión, lo que generalmente le resultaba insatisfactorio[11]​ pero con lo que mejoró su manera de tocar. Además, dio clases de guitarra a Jimmy Page.[12]​ En 1963, Jack Bruce formó el Graham Bond Quartet con Bond, Ginger Baker y McLaughlin. Tocaban una gama ecléctica de géneros musicales, como el bebop, el blues y el rhythm and blues.[13]​

En enero de 1969, McLaughlin grabó en Londres su primer álbum, Extrapolation. En él destacan John Surman al saxofón y Tony Oxley a la batería.[14]​

McLaughlin se trasladó a Estados Unidos en 1969 para unirse al grupo The Tony Williams Lifetime de Tony Williams.[15]​ Existe una grabación de la Record Plant de Nueva York, fechada el 25 de marzo de 1969, en la que McLaughlin improvisa con Jimi Hendrix. McLaughlin recuerda que "tocamos una noche, solo una jam session. Y tocamos desde las 2 hasta las 8 de la mañana. Me pareció una experiencia maravillosa. Yo tocaba una guitarra acústica con una pastilla. Um, guitarra de tapa plana, y Jimi estaba tocando una eléctrica. Sí, ¡qué momento tan encantador! Si él viviera hoy en día, encontrarías que estaría empleando todo lo que pudiera tener en sus manos, y me refiero a guitarra acústica, sintetizadores, orquestas, voces, ¡cualquier cosa que pudiera tener en sus manos la usaría!"

Tocó en los álbumes de Miles Davis In a Silent Way, Bitches Brew,[16]​ Live-Evil,[17]​ On the Corner,[18]​ Big Fun, donde aparece como solista en Go Ahead John[19]​ y A Tribute to Jack Johnson.[20]​ En las notas de este último disco, Davis calificó la forma de tocar de McLaughlin como "muy interior". Su reputación como músico de sesión de "primera llamada" creció dando lugar a grabaciones como acompañante de Miroslav Vitous, Larry Coryell, Joe Farrell, Wayne Shorter, Carla Bley,[21]​ The Rolling Stones, Gil Evans.[22]​ y otros.

A principios de 1970 grabó Devotion en Douglas Records (dirigido por Alan Douglas), un álbum de fusión psicodélica de gran energía que contaba con Larry Young al órgano (que había formado parte de Lifetime), Billy Rich al bajo eléctico y el batería de R&B Buddy Miles. Devotion fue el primero de los dos álbumes que publicó con Douglas.[23]​ En 1971, publicó en Estados Unidos su tercer disco My Goal's Beyond,[24]​ una colección de trabajos acústicos sin amplificar. La cara A (Peace One y Peace Two) ofrece una mezcla de fusión de jazz y formas clásicas de la India, mientras que la cara B presenta una interpretación acústica melódica de McLaughlin sobre estándares como Goodbye Pork Pie Hat, de Charles Mingus, a quien McLaughlin consideraba una importante influencia. My Goal's Beyond se inspiró en la decisión de McLaughlin de seguir al líder espiritual indio Sri Chinmoy,[25]​ al que le había presentado en 1970 el manager de Larry Coryell. El álbum estaba dedicado a Chinmoy, con uno de los poemas del gurú impreso en las notas del disco. Fue en este álbum donde McLaughlin adoptó el nombre de "Mahavishnu".

En 1973, colaboró con Carlos Santana, también discípulo de Sri Chinmoy por aquel entonces, en un álbum de canciones devocionales, Love Devotion Surrender, que incluía grabaciones de composiciones de John Coltrane, entre ellas A Love Supreme.[26]​

En 1979, formó un trío de fusión funk de corta duración llamado Trio of Doom con el batería Tony Williams y el bajista Jaco Pastorius. Su única actuación en directo fue el 3 de marzo de 1979 en el Havana Jam Festival (2-4 de marzo de 1979) en Cuba, como parte de una visita a Cuba patrocinada por el Departamento de Estado estadounidense.[27]​[28]​[29]​ Más tarde, el 8 de marzo de 1979, el grupo grabó las canciones que habían escrito para el festival en los estudios Columbia de Nueva York, en la calle 52.[30]​ Los recuerdos de esta actuación se recogen en el documental Havana Jam '79 de Ernesto Juan Castellanos y en el CD Trio of Doom.[31]​

Al comienzo de la década de 1970, formó la banda eléctrica Mahavishnu Orchestra,[32]​ incluía al violinista Jerry Goodman (ex-The Flock), al teclista Jan Hammer, al bajista Rick Laird y al batería Billy Cobham. Interpretaban un estilo musical técnicamente difícil y complejo que fusionaba el jazz eléctrico y el rock con influencias orientales e indias. Esta banda ayudó a establecer la fusión como un estilo nuevo y creciente. La forma de tocar de McLaughlin en esta época se distinguía por sus rápidos solos y sus escalas musicales no occidentales.[33]​

En 1975 formó el grupo de fusión Shakti, basado en la música clásica india. McLaughlin ya llevaba varios años estudiando música clásica india y tocando la mohan vina. El grupo contaba con L. Shankar (violín), Zakir Hussain (tabla), Vikku Vinayakram (ghatam) y antes Ramnad Raghavan (mridangam). El grupo grabó tres álbumes: Shakti with John McLaughlin (1975) A Handful of Beauty (1976) y Natural Elements (1977). Basado en los estilos carnático e indostánico, junto con el uso extendido del konnakol, el grupo dio a conocer los ragas y la percusión india a muchos aficionados al jazz.[34]​[35]​

En este grupo, McLaughlin tocaba una guitarra acústica J-200 de cuerdas de acero hecha a medida por Abe Wechter y la Gibson Guitar Corporation, que presentaba dos niveles de cuerdas sobre la boca: una configuración convencional de seis cuerdas y siete cuerdas encordadas por debajo en un ángulo de 45 grados; se trataba de cuerdas simpáticas afinables de forma independiente, muy parecidas a las de un sitar o una vina. El diapasón festoneado del instrumento le permitía doblar las cuerdas mucho más allá del alcance de un diapasón convencional. Se acostumbró tanto a la libertad que le proporcionaba, que mandó festonear el diapasón de su guitarra eléctrica Gibson Byrdland.[36]​

En 1978 grabó el álbum Johnny McLaughlin: Electric Guitarist, título que figuraba en sus primeras tarjetas de visita cuando era un adolescente en Yorkshire. Se trataba de un regreso a la fusión de jazz/rock más convencional y al instrumento eléctrico después de tres años de tocar guitarras acústicas.[37]​ El músico también apareció en el disco School Days de Stanley Clarke[38]​ y en numerosos álbumes de fusión.

En 1979, creó One Truth Band con L. Shankar en los violines, Stu Goldberg en los teclados, Fernando Saunders en el bajo eléctrico y Tony Smith en la batería que grabó el álbum de estudio, Electric Dreams.[39]​ Tras su disolución, salió de gira en un dúo de guitarras con Christian Escoudé.[40]​

Por aquella época, con el guitarrista flamenco Paco de Lucía y el guitarrista de jazz Larry Coryell (sustituido por Al Di Meola a finales de 1980) formó The Guitar Trio.[41]​ Grabaron en 1981, Friday Night in San Francisco.[42]​ Participó en dos álbumes con el grupo Fuse One en 1980 y 1982.[43]​

En 1981 y 1982, grabó dos álbumes, Belo Horizonte y Music Spoken Here con The Translators, una banda de músicos franceses y estadounidenses que combinaba guitarra acústica, bajo, batería, saxofón y violín con sintetizadores. En el grupo participaba, la pianista clásica Katia Labèque.[44]​

Desde 1984 hasta aproximadamente 1987, publicó dos LPs, Mahavishnu y Adventures in Radioland con un quinteto eléctrico con el nombre de Mahavishnu, omitiendo el "Orchestra". La formación que grabó el primer disco fue McLaughlin (sintetizador Synclavier junto con una guitarra/controlador Roland), Bill Evans (saxos), Jonas Hellborg (bajo), Mitchel Forman (teclados) y Danny Gottlieb y Billy Cobham a la batería. Se dio la circunstancia que en la publicidad de los conciertos se incluía el nombre de Cobham, pero cuando comenzó la gira, solo estaba Gottlieb en la banda. Forman se fue en algún momento entre los álbumes y fue sustituido en los teclados por Jim Beard.[45]​

Junto con Mahavishnu, entre 1983 y 1988, trabajó en formato de dúo con el bajista Jonas Hellborg y también trío sumando a percusionistas como Billy Cobham o Trilok Gurtu,[46]​ dando una serie de conciertos, algunos de los cuales fueron transmitidos por radio y televisión, pero no se realizaron grabaciones comerciales.

En 1986 apareció con Dexter Gordon en la película Round Midnight, de Bertrand Tavernier.[47]​ En 1990, compuso The Mediterranean Concerto, orquestado por Michael Gibbs. El estreno mundial fue protagonizado por McLaughlin y la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles. Se grabó en 1988 con Michael Tilson Thomas al frente de la Orquesta Sinfónica de Londres. A diferencia de lo que es habitual en la música clásica, el concierto incluye secciones en las que McLaughlin improvisa. También se incluyeron en la grabación cinco dúos entre McLaughlin y Katia Labèque.[48]​

A finales de la década de 1980, empezó a actuar en directo y a grabar con un trío que incluía al percusionista Trilok Gurtu y a tres bajistas en distintos momentos: primero Jeff Berlin, luego Kai Eckhardt y finalmente Dominique Di Piazza. Berlin contribuyó al trabajo en directo del trío solo en 1988/89, y no grabó con McLaughlin. El grupo grabó dos álbumes: Live at The Royal Festival Hall y Que Alegria, el primero con Eckhardt, y el segundo con di Piazza para todos los temas menos dos. Estas grabaciones supusieron el regreso de McLaughlin a los instrumentos acústicos, en las que utilizó una guitarra de cuerdas de nylon. En Live at the Royal Festival Hall, utilizó un sintetizador de guitarra único que le permitía hacer un "bucle" de partes de guitarra y tocar sobre ellas en directo. El sintetizador también incluía un pedal de sustain. Sobregrabó partes para crear exuberantes paisajes sonoros, con la ayuda de los singulares sonidos de percusión de Gurtu. Utilizó este enfoque con gran efecto en el tema Florianapolis, entre otros.[49]​

A principios de la década de 1990, John McLaughlin Trio realizó la gira del álbum Qué Alegria. Para entonces, Eckhardt se había marchado y a McLaughlin y Gurtu se les unió el bajista Dominique Di Piazza.[50]​ Después de este periodo, grabó y realizó una gira con The Heart of Things, con Gary Thomas, Dennis Chambers, Matt Garrison, Jim Beard y Otmaro Ruíz.[51]​ En 1993, publicó un álbum de homenaje a Bill Evans titulado Time Remembered: John McLaughlin Plays Bill Evans, con la guitarra acústica de McLaughlin respaldada por las guitarras acústicas del Cuarteto Aighetta y el bajo acústico de Yan Maresz.[52]​ A finales de 1997, realizó una gira con Remember Shakti.[51]​

En 1996, McLaughlin, Paco de Lucía y Al Di Meola (conocidos colectivamente como The Guitar Trio) se reunieron para una gira mundial y grabaron un álbum con el mismo nombre. Anteriormente habían publicado un álbum de estudio titulado Passion, Grace & Fire en 1983.[53]​

En 2003 grabó la partitura para ballet, Thieves and Poets y un vídeo en 3 DVD sobre improvisación titulado This is the Way I Do It, que favoreció el desarrollo de clases en vídeo.[54]​ En junio de 2006, publicó el álbum de fusión post-bop/jazz Industrial Zen, en el que experimentó con el Godin Glissentar,[55]​ además de seguir ampliando su repertorio de guitarra-sintetizador.

En 2007, dejó Universal Records y se unió a Abstract Logix. Las sesiones de grabación de su primer álbum en ese sello tuvieron lugar en abril. Ese verano, comenzó una gira con un nuevo cuarteto de jazz fusión, 4th Dimension, formado por el teclista y baterista Gary Husband, el bajista Hadrian Feraud y el baterista Mark Mondesir. Durante la gira de la 4ª Dimensión, se publicó un "CD instantáneo" titulado Live USA 2007: Official Bootleg, que incluía grabaciones de la caja de resonancia de seis piezas de la primera actuación del grupo. Tras la finalización de la gira, McLaughlin clasificó las grabaciones de cada noche para lanzar una segunda colección de descargas en MP3 titulada Official Pirate: Best of the American Tour 2007.[56]​ Durante este tiempo, también publicó otro DVD formativo, The Gateway to Rhythm, con el percusionista indio y compañero de la banda Remember Shakti, Selva Ganesh Vinayakram (o V. Selvaganesh), centrado en el sistema rítmico indio del konnakol.[57]​ También remasterizó y publicó el proyecto archivado de 1979 Trio of Doom con Jaco Pastorius y Tony Williams. El proyecto había sido abortado debido a conflictos entre Williams y Pastorius, así como a lo que en aquel momento era una insatisfacción mutua con los resultados de su actuación.[58]​

El 28 de julio de 2007, McLaughlin actuó en el Crossroads Guitar Festival de Eric Clapton en Bridgeview, Illinois.[59]​

El 28 de abril de 2008, se publicaron las sesiones de grabación del año anterior en el álbum Floating Point, con la sección rítmica formada por el teclista Louis Banks, el bajista Hadrien Feraud, el percusionista Sivamani y el batería Ranjit Barot, reforzados en cada tema por un músico indio diferente. Coincidiendo con el lanzamiento del álbum se publicó otro DVD, Meeting of the Minds, que ofrecía imágenes entre bastidores de las sesiones de Floating Point, así como entrevistas con todos los músicos. A finales del verano y durante el otoño de 2008, realizó una gira con Chick Corea, Vinnie Colaiuta, Kenny Garrett y Christian McBride bajo el nombre de Five Peace Band, de la que salió un álbum homónimo de doble CD en directo a principios de 2009.[60]​

McLaughlin actuó con el batería de la Mahavishnu Orchestra, Billy Cobham, en la 44ª edición del Festival de Jazz de Montreux (Suiza), el 2 de julio de 2010,[61]​ por primera vez desde la separación de la banda. En noviembre de 2010, la editorial Abstract Logix Books publicó un nuevo libro titulado Follow Your Heart- John McLaughlin Song by Song, escrito por Walter Kolosky, que también escribió el libro Power, Passion and Beauty - The Story of the Legendary Mahavishnu Orchestra. El libro analiza cada una de las canciones que escribió McLaughlin y contiene fotografías nunca antes vistas.

McLaughlin apoya a la organización palestina de musicoterapia, Al-Mada, que dirige el programa Por mi identidad canto. En 2012 actuó con en 2012 con Zakir Hussain en Ramallah (Palestina)[62]​ y en 2014 con 4th Dimension.[63]​

Estilo

Su estilo se ha descrito como poseedor de una velocidad agresiva, precisión técnica y sofisticación armónica.[64]​ Es conocido por utilizar escalas no occidentales y compases no convencionales. La música india ha tenido una profunda influencia en su estilo y, según se ha escrito, es uno de los primeros occidentales que tocan música india para el público indio.[65]​ Influyó en la popularización de la fusión del jazz con Miles Davis, con quien tocó en cinco de sus álbumes de estudio, incluido el primero de Davis, Bitches Brew, que obtuvo la certificación de oro, y en un álbum en directo, Live-Evil. Hablando de sí mismo, McLaughlin ha declarado que la guitarra es simplemente "parte de su cuerpo", y que se siente más cómodo cuando hay una guitarra presente.[66]​

Influencia

En 2010, Jeff Beck dijo que McLaughlin nos ha dado tantas facetas diferentes de la guitarra. Y nos ha introducido a miles de personas en la música del mundo, al mezclar la música india con el jazz y la clásica y que probablemente es el mejor guitarrista vivo.[67]​ McLaughlin ha sido citado como una gran influencia para muchos guitarristas de los años 70 y 80, entre los que se encuentran destacados músicos como Steve Morse,[68]​ Eric Johnson,[69]​ Mike Stern,[70]​ Al Di Meola,[71]​ Shawn Lane[72]​ y Scott Henderson.[73]​ Otros intérpretes que reconocen su influencia son Omar Rodríguez-López de The Mars Volta,[74]​ Paul Masvidal de Cynic,[75]​ y Ben Weinman de The Dillinger Escape Plan.[76]​ Según Pat Metheny, McLaughlin ha cambiado la evolución de la guitarra durante varios de sus períodos de interpretación.[77]​

McLaughlin se considera una influencia fundamental para todos los compositores de música de fusión. En una entrevista en DownBeat, Chick Corea dijo que "lo que John McLaughlin hizo con la guitarra eléctrica puso al mundo de cabeza. Nadie había oído nunca una guitarra eléctrica tocada así, y ciertamente me inspiró. La banda de John, más que mi experiencia con Miles, me llevó a querer subir el volumen y escribir música más dramática y que te pusiera los pelos de punta."[78]​

El músico y cómico Darryl Rhoades rindió homenaje a la influencia de McLaughlin. En los años 70, dirigió la "Orquesta Hahavishnu", que hacía parodias de los estilos musicales funk, rock y jazz de la época.[79]​

Equipo

  • Gibson EDS-1275, McLaughlin played the Gibson doubleneck between 1971 and 1973 at which point the Double Rainbow was completed.
  • Double Rainbow doubleneck guitar made by Rex Bogue, which McLaughlin played between 1973 - 1975.
  • The first Abraham Wechter-built acoustic "Shakti guitar,"[80]​ a customized Gibson J-200[81]​ with drone strings transversely across the soundhole.[82]​
  • , acoustic guitar with cutaway.
  • , built by Abe Wechter for John McLaughlin.
  • as seen on the Eric Claptons Crossroads Dallas 2004 DVD
  • He currently plays Godin electric/MIDI guitars, one of which can be seeen on the Eric Claptons Crossroads Chicago 2007 DVD
  • Summary of the guitars played by John McLaughlin.

Referencias

  1. «Premios Grammy 2018: todos los ganadores - LA NACION». La Nación. ISSN 0325-0946. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  2. «Cover story». Rolling Stone (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de abril de 2021. 
  3. . web.archive.org. 27 de enero de 2018. Consultado el 2 de abril de 2021. 
  4. «Arquivo.pt». arquivo.pt. Consultado el 2 de abril de 2021. 
  5. «Concierto en Vivo de John Mclaughlin & The 4th Dimension». spanish.visitbeijing.com.cn. Consultado el 2 de abril de 2021. 
  6. Smyers, Darryl (29 de noviembre de 2010). «Q&A: John McLaughlin Talks Miles Davis, Indian Philosophy and Frank Zappa's Jealousy». Dallas Observer. Consultado el 2 de abril de 2021. 
  7. Micucci, Matt (6 de agosto de 2017). «John McLaughlin awarded Berklee honorary degree». JAZZIZ Magazine (en inglés estadounidense). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  8. «El virtuoso guitarrista John McLaughlin dice adiós a causa de la artritis – EL CULTURAL CANARIO». Consultado el 3 de abril de 2021. 
  9. «John McLaughlin». Jazzwise (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  10. «Interview: Brian Auger (Oblivion Express,Trinity)» (en griego). 28 de junio de 2014. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  11. «John McCloughlin Biography, Age, Height, Wife, Net Worth, Family». Celebrity Age Wiki (en inglés estadounidense). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  12. «Interview: John McLaughlin (solo, Mahavishnu Orchestra, Miles Davis)» (en griego). 8 de octubre de 2012. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  13. October 2018, Rob Hughes05. «Drink, drugs, suicide, and the apocalyptic genius of Graham Bond». Classic Rock Magazine (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  14. «El jardín de las delicias psicodélicas: John McLaughlin - Extrapolation (1969)». El jardín de las delicias psicodélicas. 22 de noviembre de 2013. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  15. «John McLaughlin». www.historiasderock.com. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  16. Ballesta, Juan Carlos (30 de marzo de 2020). «Bitches Brew, el inmortal shock eléctrico de Miles Davis». Revista Ladosis. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  17. Laguna, Ray. «1971: Live-Evil – Miles Davis | Un Planeta De Sonidos». Consultado el 3 de abril de 2021. 
  18. Laguna, Ray. «1972: On The Corner – Miles Davis | Un Planeta De Sonidos». Consultado el 3 de abril de 2021. 
  19. «MILES DAVIS Big Fun review by js». JazzMusicArchives.com (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  20. «Clásicos básicos: 'A Tribute to Jack Johnson' de Miles Davis». CaoCultura. 16 de junio de 2017. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  21. «The Story Behind The Album: Escalator Over the Hill, by Carla Bley». The Music Aficionado (en inglés estadounidense). 1 de marzo de 2021. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  22. Rockliquias, Publicado por. «The Gil Evans Orchestra Featuring John McLaughlin ‎– We Remember Jimi... 1986». Consultado el 3 de abril de 2021. 
  23. «El jardín de las delicias psicodélicas: John McLaughlin - Devotion (1970)». El jardín de las delicias psicodélicas. 10 de mayo de 2015. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  24. «Efemérides Musicales: John McLaughlin». Efemérides Musicales. 4 de enero de 2021. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  25. «El jardín de las delicias psicodélicas: John McLaughlin - My Goal's Beyond (1971)». El jardín de las delicias psicodélicas. 7 de octubre de 2017. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  26. «DU - DUM - DUM: Una Joyita: "Love Devotion Surrender" o La Música Como Sinónimo De Vida.». DU - DUM - DUM. 1 de febrero de 2011. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  27. «Trio of Doom: Trio of Doom Live, PopMatters». PopMatters (en inglés estadounidense). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  28. «John McLaughlin/Jaco Pastorius/Tony Williams: Trio of Doom album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  29. «“Havana Jam fue un festival maravilloso”». Granma.cu. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  30. «JOHN MCLAUGHLIN - Trio Of Doom (with Jaco Pastorius & Tony Williams)». JazzMusicArchives.com (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  31. Castro, Junior Hernández. «Ernesto Juan Castellanos: “Las puertas de Havana Jam están abiertas para el rock de Cuba” (+trailer)». Opía Magazine. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  32. «Power, Passion And Beauty: The Story Of The Legendary Mahavishnu Orchestra article @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  33. «MAHAVISHNU ORCHESTRA». STEPENCLUB. 24 de julio de 2008. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  34. «Recordando a Shakti. Por Julián Ruesga Bono [Artículo] - Tomajazz». www.tomajazz.com. 2020-04-01CEST12:00:04+02:00. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  35. . web.archive.org. 28 de septiembre de 2011. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  36. «An EDS-1275 and a Drone-Stringed J-200: The Tale of John McLaughlin’s Two Rare Gibsons». 
  37. «JOHN McLAUGHLIN INTERVIEWED (2009): Has guitars, will travel». Elsewhere by Graham Reid (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  38. «Stanley Clarke - School Days ★★★★». Jazzwise (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  39. «John McLaughlin w/ The One Truth Band: Electric Dreams album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 3 de abril de 2021. 
  40. Fortin100 (11 de abril de 2011). «Notas y fobal: John Mclaughlin - Christian Escoudé - En vivo en Berkeley , USA , y en el Luna Park , Bs. As. - 1980». Notas y fobal. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  41. «Entrevista con John McLaughlin: "La guitarra es una amante muy exigente"». Guitarristas.info. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  42. «Friday Night in San Francisco - Wikipedia». WordDisk. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  43. «Fuse One». Discogs. Consultado el 3 de abril de 2021. 
  44. «John McLaughlin: Music Spoken Here album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 4 de abril de 2021. 
  45. Oumli, Djader (20 de marzo de 2019). «ScRaBBlE: Mahavishnu Orchestra - Mahavishnu (1984) ---ScRaBBlE». ScRaBBlE. Consultado el 11 de abril de 2021. 
  46. Innerviews. «Jonas Hellborg - Iconoclastic Expressions». Innerviews: Music Without Borders (en inglés). Consultado el 11 de abril de 2021. 
  47. «'Round Midnight'». Cuartopoder. 20 de noviembre de 2016. Consultado el 11 de abril de 2021. 
  48. Jazz, All About. «John McLaughlin: The Mediterranean Concerto album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 11 de abril de 2021. 
  49. P, Matt (8 de diciembre de 2019). «John McLaughlin Trio: Live At The Royal Festival Hall 30 Years On». movingtheriver.com (en inglés británico). Consultado el 11 de abril de 2021. 
  50. Jazz, All About. «John McLaughlin Trio: Que Alegria album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2021. 
  51. ↑ «Guitar Foundations». guitarfoundations.blogspot.com. Consultado el 17 de abril de 2021. 
  52. Transcriptor, El (29 de enero de 2018). «Cómo cantaba mayo en la noche de enero: John McLaughlin - Very Early». Cómo cantaba mayo en la noche de enero. Consultado el 17 de abril de 2021. 
  53. Sookeeper (21 de diciembre de 2016). «“The Guitar Trio”: Música para todos los sentidos». Soonatas. Consultado el 18 de abril de 2021. 
  54. Jazz, All About. «John McLaughlin: This Is The Way I Do It article @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  55. «John McLaughlin: Industrial Zen». El Intruso. 26 de junio de 2006. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  56. Jazz, All About. «John McLaughlin / 4th Dimension: Official Pirate: The Best of the American Tour 2007 album review @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  57. «John McLaughlin "The Gateway To Rhythm" | Guitar Nine». www.guitar9.com. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  58. «JOHN MCLAUGHLIN - Trio of Doom (with Jaco Pastorius and Tony Williams) (2007)». Progarchives.com (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  59. peoplepill.com. «About John McLaughlin: Guitarist, founder of the mahavishnu orchestra (1942-) | Biography, Facts, Career, Wiki, Life». peoplepill.com (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  60. «John McLaughlin». www.historiasderock.com. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  61. Limited, Alamy. «Drummer Billy Cobham (R) performs with guitarist John McLaughlin during the 44th Montreux Jazz Festival in Montreux July 2, 2010. REUTERS/Denis Balibouse (SWITZERLAND - Tags: ENTERTAINMENT Fotografía de stock». Alamy. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  62. «John Mclaughlin And Zakir Hussein To Play Ramallah, Palestine, Feb. 14th 2012». Al-Mada - المدى (en inglés británico). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  63. «John McLaughlin again in Palestine». Al-Mada - المدى (en inglés británico). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  64. Jazz, All About. «John McLaughlin music @ All About Jazz». All About Jazz Musicians (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  65. . web.archive.org. 24 de enero de 2013. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  66. «JOHN McLAUGHLIN». Music Finder (en inglés estadounidense). 9 de febrero de 2015. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  67. «Perfect Sound Forever: John McLaughlin-Mahavishnu Orchestra». www.furious.com. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  68. «Steve Morse | Biography & History». AllMusic (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  69. «Eric Johnson: Born To Play Guitar. Part 2». www.ultimate-guitar.com (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  70. Jazz, All About. «Follow Your Heart: John McLaughlin Song by Song article @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  71. «He's the one: John McLaughlin's inspiration». Consultado el 25 de julio de 2021. 
  72. April 2019, Alan Paul 23. «The Genius and Vision of Guitarist Shawn Lane». guitarworld (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  73. «Scott Henderson | Biography & History». AllMusic (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2021. 
  74. . web.archive.org. 9 de febrero de 2009. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  75. «Metal Discovery: Interview with Paul Masvidal (Cynic) - 22nd November 2008». www.metal-discovery.com. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  76. «Ben Weinman Dillinger Escape Plan - Interview». www.therockpit.net. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  77. «Pat Metheny : Question & Answer». www.patmetheny.com. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  78. Woodard, Josef (September 1988). «Chick Corea: Piano Dreams Come True». DownBeat 55 (9): 19. 
  79. . web.archive.org. 28 de agosto de 2008. Consultado el 25 de julio de 2021. 
  80. Milkowski, Bill (1998). Rockers, jazzbos & visionaries. Billboard Books. p. 176. ISBN 9780823078332. 
  81. Stump, Paul (2000). Go ahead John: the music of John McLaughlin. SAF Publishing. p. 97. ISBN 9780946719242. 
  82. Wheeler, Tom (agosto de 1978). . Guitar Player. Archivado desde el original el 24 de abril de 2002. Consultado el 19 de octubre de 2009. 

Galería

  •  
    Concierto de Remember Shakti. Múnich.
    2001.
  •  

    Crossroads Guitar Festival. 28/7/2007.

Enlaces externos

  • John McLaughlin Official Website
  • Mahavishnu John McLaughlin by Otacílio Melgaço
  • Finding the Way: The Music of John McLaughlin
  • JMA - John McLaughlin Archives
  • by Walter Kolosky (Jazz.com)
  • julio de 2008
  • Discografía de John McLaughlin
  • John McLaughlin, edición de 1985 del programa de La 2 (TVE) Jazz entre amigos, con Juan Claudio Cifuentes.
  •   Datos: Q164757
  •   Multimedia: John McLaughlin

Agosto 06, 2021
john, mclaughlin, doncaster, enero, 1942, también, conocido, como, mahavishnu, guitarrista, director, orquesta, compositor, inglés, pionero, jazz, fusión, música, combina, elementos, jazz, rock, música, mundo, música, clásica, india, música, clásica, flamenco,. John McLaughlin Doncaster 4 de enero de 1942 tambien conocido como Mahavishnu John McLaughlin es un guitarrista director de orquesta y compositor ingles Pionero del jazz fusion su musica combina elementos del jazz con el rock la musica del mundo la musica clasica de india la musica clasica el flamenco y el blues Tras colaborar con varios grupos britanicos clave de principios de los anos 60 McLaughlin grabo Extrapolation su primer album como director de banda en 1969 Despues se traslado a Estados Unidos donde toco con el grupo Lifetime de Tony Williams y luego con Miles Davis en sus albumes de jazz fusion electrica In a Silent Way Bitches Brew Jack Johnson y On the Corner Su banda electrica de los anos 70 la Mahavishnu Orchestra interpretaba un estilo musical tecnicamente virtuoso y complejo que fusionaba el jazz electrico y el rock con influencias indias John McLaughlinJohn McLaughlin en 2016Informacion personalNombre de nacimientoMahavishnu John McLaughlinNacimiento4 de enero de 1942Doncaster Inglaterra Inglaterra NacionalidadBritanicaReligionHinduismoInformacion profesionalOcupacionGuitarristaAnos activo1960GeneroRockJazz fusionMusica HinduInstrumentoGuitarraDiscograficaColumbia RecordsDistincionesFrankfurter Musikpreis 2012 WebSitio webwww johnmclaughlin com editar datos en Wikidata Munich 1973 John McLaughlin 2008 El solo de McLaughlin en Miles Beyond de su album Birds of Fire gano el Premio Grammy 2018 al Mejor Solo de Jazz Improvisado 1 Ha sido galardonado en multiples ocasiones con los premios de Guitarrista del Ano y Mejor Guitarrista de Jazz de revistas como Down Beat y Guitar Player en base a encuestas de lectores En 2003 ocupo el puesto 49 en la lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone 2 En 2009 Down Beat incluyo a McLaughlin en su lista no clasificada de 75 grandes guitarristas en la categoria de Maestros del jazz moderno 3 En 2012 la revista Guitar World lo situo en el puesto 63 de su lista de los 100 mejores 4 En 2010 Jeff Beck llamo a McLaughlin el mejor guitarrista vivo 5 y Pat Metheny tambien lo ha descrito como el mejor guitarrista del mundo 6 En 2017 fue galardonado con un doctorado honorario en musica por el Berklee College of Music 7 Indice 1 Biografia 2 Estilo 3 Influencia 4 Equipo 5 Referencias 6 Galeria 7 Enlaces externosBiografia EditarMcLaughlin nacio el 4 de enero de 1942 en una familia de musicos su madre era concertista de violin en Doncaster Yorkshire del Oeste Inglaterra Estudio violin y piano de nino y se intereso por la guitarra a los 11 anos con la que exploro estilos que iban desde el flamenco hasta el jazz de Django Reinhardt y Stephane Grappelli Se traslado a Londres desde Yorkshire a principios de la decada de 1960 y toco con Alexis Korner 8 y los Marzipan Twisters antes de pasar a Georgie Fame y los Blue Flames la Graham Bond Organisation en 1963 9 y Brian Auger 10 Durante la decada de 1960 a menudo se mantuvo como musico de sesion lo que generalmente le resultaba insatisfactorio 11 pero con lo que mejoro su manera de tocar Ademas dio clases de guitarra a Jimmy Page 12 En 1963 Jack Bruce formo el Graham Bond Quartet con Bond Ginger Baker y McLaughlin Tocaban una gama eclectica de generos musicales como el bebop el blues y el rhythm and blues 13 En enero de 1969 McLaughlin grabo en Londres su primer album Extrapolation En el destacan John Surman al saxofon y Tony Oxley a la bateria 14 McLaughlin se traslado a Estados Unidos en 1969 para unirse al grupo The Tony Williams Lifetime de Tony Williams 15 Existe una grabacion de la Record Plant de Nueva York fechada el 25 de marzo de 1969 en la que McLaughlin improvisa con Jimi Hendrix McLaughlin recuerda que tocamos una noche solo una jam session Y tocamos desde las 2 hasta las 8 de la manana Me parecio una experiencia maravillosa Yo tocaba una guitarra acustica con una pastilla Um guitarra de tapa plana y Jimi estaba tocando una electrica Si que momento tan encantador Si el viviera hoy en dia encontrarias que estaria empleando todo lo que pudiera tener en sus manos y me refiero a guitarra acustica sintetizadores orquestas voces cualquier cosa que pudiera tener en sus manos la usaria Toco en los albumes de Miles Davis In a Silent Way Bitches Brew 16 Live Evil 17 On the Corner 18 Big Fun donde aparece como solista en Go Ahead John 19 y A Tribute to Jack Johnson 20 En las notas de este ultimo disco Davis califico la forma de tocar de McLaughlin como muy interior Su reputacion como musico de sesion de primera llamada crecio dando lugar a grabaciones como acompanante de Miroslav Vitous Larry Coryell Joe Farrell Wayne Shorter Carla Bley 21 The Rolling Stones Gil Evans 22 y otros A principios de 1970 grabo Devotion en Douglas Records dirigido por Alan Douglas un album de fusion psicodelica de gran energia que contaba con Larry Young al organo que habia formado parte de Lifetime Billy Rich al bajo electico y el bateria de R amp B Buddy Miles Devotion fue el primero de los dos albumes que publico con Douglas 23 En 1971 publico en Estados Unidos su tercer disco My Goal s Beyond 24 una coleccion de trabajos acusticos sin amplificar La cara A Peace One y Peace Two ofrece una mezcla de fusion de jazz y formas clasicas de la India mientras que la cara B presenta una interpretacion acustica melodica de McLaughlin sobre estandares como Goodbye Pork Pie Hat de Charles Mingus a quien McLaughlin consideraba una importante influencia My Goal s Beyond se inspiro en la decision de McLaughlin de seguir al lider espiritual indio Sri Chinmoy 25 al que le habia presentado en 1970 el manager de Larry Coryell El album estaba dedicado a Chinmoy con uno de los poemas del guru impreso en las notas del disco Fue en este album donde McLaughlin adopto el nombre de Mahavishnu En 1973 colaboro con Carlos Santana tambien discipulo de Sri Chinmoy por aquel entonces en un album de canciones devocionales Love Devotion Surrender que incluia grabaciones de composiciones de John Coltrane entre ellas A Love Supreme 26 En 1979 formo un trio de fusion funk de corta duracion llamado Trio of Doom con el bateria Tony Williams y el bajista Jaco Pastorius Su unica actuacion en directo fue el 3 de marzo de 1979 en el Havana Jam Festival 2 4 de marzo de 1979 en Cuba como parte de una visita a Cuba patrocinada por el Departamento de Estado estadounidense 27 28 29 Mas tarde el 8 de marzo de 1979 el grupo grabo las canciones que habian escrito para el festival en los estudios Columbia de Nueva York en la calle 52 30 Los recuerdos de esta actuacion se recogen en el documental Havana Jam 79 de Ernesto Juan Castellanos y en el CD Trio of Doom 31 Al comienzo de la decada de 1970 formo la banda electrica Mahavishnu Orchestra 32 incluia al violinista Jerry Goodman ex The Flock al teclista Jan Hammer al bajista Rick Laird y al bateria Billy Cobham Interpretaban un estilo musical tecnicamente dificil y complejo que fusionaba el jazz electrico y el rock con influencias orientales e indias Esta banda ayudo a establecer la fusion como un estilo nuevo y creciente La forma de tocar de McLaughlin en esta epoca se distinguia por sus rapidos solos y sus escalas musicales no occidentales 33 En 1975 formo el grupo de fusion Shakti basado en la musica clasica india McLaughlin ya llevaba varios anos estudiando musica clasica india y tocando la mohan vina El grupo contaba con L Shankar violin Zakir Hussain tabla Vikku Vinayakram ghatam y antes Ramnad Raghavan mridangam El grupo grabo tres albumes Shakti with John McLaughlin 1975 A Handful of Beauty 1976 y Natural Elements 1977 Basado en los estilos carnatico e indostanico junto con el uso extendido del konnakol el grupo dio a conocer los ragas y la percusion india a muchos aficionados al jazz 34 35 En este grupo McLaughlin tocaba una guitarra acustica J 200 de cuerdas de acero hecha a medida por Abe Wechter y la Gibson Guitar Corporation que presentaba dos niveles de cuerdas sobre la boca una configuracion convencional de seis cuerdas y siete cuerdas encordadas por debajo en un angulo de 45 grados se trataba de cuerdas simpaticas afinables de forma independiente muy parecidas a las de un sitar o una vina El diapason festoneado del instrumento le permitia doblar las cuerdas mucho mas alla del alcance de un diapason convencional Se acostumbro tanto a la libertad que le proporcionaba que mando festonear el diapason de su guitarra electrica Gibson Byrdland 36 En 1978 grabo el album Johnny McLaughlin Electric Guitarist titulo que figuraba en sus primeras tarjetas de visita cuando era un adolescente en Yorkshire Se trataba de un regreso a la fusion de jazz rock mas convencional y al instrumento electrico despues de tres anos de tocar guitarras acusticas 37 El musico tambien aparecio en el disco School Days de Stanley Clarke 38 y en numerosos albumes de fusion En 1979 creo One Truth Band con L Shankar en los violines Stu Goldberg en los teclados Fernando Saunders en el bajo electrico y Tony Smith en la bateria que grabo el album de estudio Electric Dreams 39 Tras su disolucion salio de gira en un duo de guitarras con Christian Escoude 40 Por aquella epoca con el guitarrista flamenco Paco de Lucia y el guitarrista de jazz Larry Coryell sustituido por Al Di Meola a finales de 1980 formo The Guitar Trio 41 Grabaron en 1981 Friday Night in San Francisco 42 Participo en dos albumes con el grupo Fuse One en 1980 y 1982 43 En 1981 y 1982 grabo dos albumes Belo Horizonte y Music Spoken Here con The Translators una banda de musicos franceses y estadounidenses que combinaba guitarra acustica bajo bateria saxofon y violin con sintetizadores En el grupo participaba la pianista clasica Katia Labeque 44 Desde 1984 hasta aproximadamente 1987 publico dos LPs Mahavishnu y Adventures in Radioland con un quinteto electrico con el nombre de Mahavishnu omitiendo el Orchestra La formacion que grabo el primer disco fue McLaughlin sintetizador Synclavier junto con una guitarra controlador Roland Bill Evans saxos Jonas Hellborg bajo Mitchel Forman teclados y Danny Gottlieb y Billy Cobham a la bateria Se dio la circunstancia que en la publicidad de los conciertos se incluia el nombre de Cobham pero cuando comenzo la gira solo estaba Gottlieb en la banda Forman se fue en algun momento entre los albumes y fue sustituido en los teclados por Jim Beard 45 Junto con Mahavishnu entre 1983 y 1988 trabajo en formato de duo con el bajista Jonas Hellborg y tambien trio sumando a percusionistas como Billy Cobham o Trilok Gurtu 46 dando una serie de conciertos algunos de los cuales fueron transmitidos por radio y television pero no se realizaron grabaciones comerciales En 1986 aparecio con Dexter Gordon en la pelicula Round Midnight de Bertrand Tavernier 47 En 1990 compuso The Mediterranean Concerto orquestado por Michael Gibbs El estreno mundial fue protagonizado por McLaughlin y la Orquesta Filarmonica de Los Angeles Se grabo en 1988 con Michael Tilson Thomas al frente de la Orquesta Sinfonica de Londres A diferencia de lo que es habitual en la musica clasica el concierto incluye secciones en las que McLaughlin improvisa Tambien se incluyeron en la grabacion cinco duos entre McLaughlin y Katia Labeque 48 A finales de la decada de 1980 empezo a actuar en directo y a grabar con un trio que incluia al percusionista Trilok Gurtu y a tres bajistas en distintos momentos primero Jeff Berlin luego Kai Eckhardt y finalmente Dominique Di Piazza Berlin contribuyo al trabajo en directo del trio solo en 1988 89 y no grabo con McLaughlin El grupo grabo dos albumes Live at The Royal Festival Hall y Que Alegria el primero con Eckhardt y el segundo con di Piazza para todos los temas menos dos Estas grabaciones supusieron el regreso de McLaughlin a los instrumentos acusticos en las que utilizo una guitarra de cuerdas de nylon En Live at the Royal Festival Hall utilizo un sintetizador de guitarra unico que le permitia hacer un bucle de partes de guitarra y tocar sobre ellas en directo El sintetizador tambien incluia un pedal de sustain Sobregrabo partes para crear exuberantes paisajes sonoros con la ayuda de los singulares sonidos de percusion de Gurtu Utilizo este enfoque con gran efecto en el tema Florianapolis entre otros 49 A principios de la decada de 1990 John McLaughlin Trio realizo la gira del album Que Alegria Para entonces Eckhardt se habia marchado y a McLaughlin y Gurtu se les unio el bajista Dominique Di Piazza 50 Despues de este periodo grabo y realizo una gira con The Heart of Things con Gary Thomas Dennis Chambers Matt Garrison Jim Beard y Otmaro Ruiz 51 En 1993 publico un album de homenaje a Bill Evans titulado Time Remembered John McLaughlin Plays Bill Evans con la guitarra acustica de McLaughlin respaldada por las guitarras acusticas del Cuarteto Aighetta y el bajo acustico de Yan Maresz 52 A finales de 1997 realizo una gira con Remember Shakti 51 En 1996 McLaughlin Paco de Lucia y Al Di Meola conocidos colectivamente como The Guitar Trio se reunieron para una gira mundial y grabaron un album con el mismo nombre Anteriormente habian publicado un album de estudio titulado Passion Grace amp Fire en 1983 53 En 2003 grabo la partitura para ballet Thieves and Poets y un video en 3 DVD sobre improvisacion titulado This is the Way I Do It que favorecio el desarrollo de clases en video 54 En junio de 2006 publico el album de fusion post bop jazz Industrial Zen en el que experimento con el Godin Glissentar 55 ademas de seguir ampliando su repertorio de guitarra sintetizador En 2007 dejo Universal Records y se unio a Abstract Logix Las sesiones de grabacion de su primer album en ese sello tuvieron lugar en abril Ese verano comenzo una gira con un nuevo cuarteto de jazz fusion 4th Dimension formado por el teclista y baterista Gary Husband el bajista Hadrian Feraud y el baterista Mark Mondesir Durante la gira de la 4ª Dimension se publico un CD instantaneo titulado Live USA 2007 Official Bootleg que incluia grabaciones de la caja de resonancia de seis piezas de la primera actuacion del grupo Tras la finalizacion de la gira McLaughlin clasifico las grabaciones de cada noche para lanzar una segunda coleccion de descargas en MP3 titulada Official Pirate Best of the American Tour 2007 56 Durante este tiempo tambien publico otro DVD formativo The Gateway to Rhythm con el percusionista indio y companero de la banda Remember Shakti Selva Ganesh Vinayakram o V Selvaganesh centrado en el sistema ritmico indio del konnakol 57 Tambien remasterizo y publico el proyecto archivado de 1979 Trio of Doom con Jaco Pastorius y Tony Williams El proyecto habia sido abortado debido a conflictos entre Williams y Pastorius asi como a lo que en aquel momento era una insatisfaccion mutua con los resultados de su actuacion 58 El 28 de julio de 2007 McLaughlin actuo en el Crossroads Guitar Festival de Eric Clapton en Bridgeview Illinois 59 El 28 de abril de 2008 se publicaron las sesiones de grabacion del ano anterior en el album Floating Point con la seccion ritmica formada por el teclista Louis Banks el bajista Hadrien Feraud el percusionista Sivamani y el bateria Ranjit Barot reforzados en cada tema por un musico indio diferente Coincidiendo con el lanzamiento del album se publico otro DVD Meeting of the Minds que ofrecia imagenes entre bastidores de las sesiones de Floating Point asi como entrevistas con todos los musicos A finales del verano y durante el otono de 2008 realizo una gira con Chick Corea Vinnie Colaiuta Kenny Garrett y Christian McBride bajo el nombre de Five Peace Band de la que salio un album homonimo de doble CD en directo a principios de 2009 60 McLaughlin actuo con el bateria de la Mahavishnu Orchestra Billy Cobham en la 44ª edicion del Festival de Jazz de Montreux Suiza el 2 de julio de 2010 61 por primera vez desde la separacion de la banda En noviembre de 2010 la editorial Abstract Logix Books publico un nuevo libro titulado Follow Your Heart John McLaughlin Song by Song escrito por Walter Kolosky que tambien escribio el libro Power Passion and Beauty The Story of the Legendary Mahavishnu Orchestra El libro analiza cada una de las canciones que escribio McLaughlin y contiene fotografias nunca antes vistas McLaughlin apoya a la organizacion palestina de musicoterapia Al Mada que dirige el programa Por mi identidad canto En 2012 actuo con en 2012 con Zakir Hussain en Ramallah Palestina 62 y en 2014 con 4th Dimension 63 Estilo EditarSu estilo se ha descrito como poseedor de una velocidad agresiva precision tecnica y sofisticacion armonica 64 Es conocido por utilizar escalas no occidentales y compases no convencionales La musica india ha tenido una profunda influencia en su estilo y segun se ha escrito es uno de los primeros occidentales que tocan musica india para el publico indio 65 Influyo en la popularizacion de la fusion del jazz con Miles Davis con quien toco en cinco de sus albumes de estudio incluido el primero de Davis Bitches Brew que obtuvo la certificacion de oro y en un album en directo Live Evil Hablando de si mismo McLaughlin ha declarado que la guitarra es simplemente parte de su cuerpo y que se siente mas comodo cuando hay una guitarra presente 66 Influencia EditarEn 2010 Jeff Beck dijo que McLaughlin nos ha dado tantas facetas diferentes de la guitarra Y nos ha introducido a miles de personas en la musica del mundo al mezclar la musica india con el jazz y la clasica y que probablemente es el mejor guitarrista vivo 67 McLaughlin ha sido citado como una gran influencia para muchos guitarristas de los anos 70 y 80 entre los que se encuentran destacados musicos como Steve Morse 68 Eric Johnson 69 Mike Stern 70 Al Di Meola 71 Shawn Lane 72 y Scott Henderson 73 Otros interpretes que reconocen su influencia son Omar Rodriguez Lopez de The Mars Volta 74 Paul Masvidal de Cynic 75 y Ben Weinman de The Dillinger Escape Plan 76 Segun Pat Metheny McLaughlin ha cambiado la evolucion de la guitarra durante varios de sus periodos de interpretacion 77 McLaughlin se considera una influencia fundamental para todos los compositores de musica de fusion En una entrevista en DownBeat Chick Corea dijo que lo que John McLaughlin hizo con la guitarra electrica puso al mundo de cabeza Nadie habia oido nunca una guitarra electrica tocada asi y ciertamente me inspiro La banda de John mas que mi experiencia con Miles me llevo a querer subir el volumen y escribir musica mas dramatica y que te pusiera los pelos de punta 78 El musico y comico Darryl Rhoades rindio homenaje a la influencia de McLaughlin En los anos 70 dirigio la Orquesta Hahavishnu que hacia parodias de los estilos musicales funk rock y jazz de la epoca 79 Equipo EditarGibson EDS 1275 McLaughlin played the Gibson doubleneck between 1971 and 1973 at which point the Double Rainbow was completed Double Rainbow doubleneck guitar made by Rex Bogue which McLaughlin played between 1973 1975 The first Abraham Wechter built acoustic Shakti guitar 80 a customized Gibson J 200 81 with drone strings transversely across the soundhole 82 Marielle acoustic guitar with cutaway Our Lady built by Abe Wechter for John McLaughlin Mike Sabre John McLaughlin model as seen on the Eric Claptons Crossroads Dallas 2004 DVD He currently plays Godin electric MIDI guitars one of which can be seeen on the Eric Claptons Crossroads Chicago 2007 DVD Summary of the guitars played by John McLaughlin 1 Referencias Editar Premios Grammy 2018 todos los ganadores LA NACION La Nacion ISSN 0325 0946 Consultado el 3 de abril de 2021 Cover story Rolling Stone en ingles estadounidense Consultado el 2 de abril de 2021 Wayback Machine web archive org 27 de enero de 2018 Consultado el 2 de abril de 2021 Arquivo pt arquivo pt Consultado el 2 de abril de 2021 Concierto en Vivo de John Mclaughlin amp The 4th Dimension spanish visitbeijing com cn Consultado el 2 de abril de 2021 Smyers Darryl 29 de noviembre de 2010 Q amp A John McLaughlin Talks Miles Davis Indian Philosophy and Frank Zappa s Jealousy Dallas Observer Consultado el 2 de abril de 2021 Micucci Matt 6 de agosto de 2017 John McLaughlin awarded Berklee honorary degree JAZZIZ Magazine en ingles estadounidense Consultado el 3 de abril de 2021 El virtuoso guitarrista John McLaughlin dice adios a causa de la artritis EL CULTURAL CANARIO Consultado el 3 de abril de 2021 John McLaughlin Jazzwise en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Interview Brian Auger Oblivion Express Trinity en griego 28 de junio de 2014 Consultado el 3 de abril de 2021 John McCloughlin Biography Age Height Wife Net Worth Family Celebrity Age Wiki en ingles estadounidense Consultado el 3 de abril de 2021 Interview John McLaughlin solo Mahavishnu Orchestra Miles Davis en griego 8 de octubre de 2012 Consultado el 3 de abril de 2021 October 2018 Rob Hughes05 Drink drugs suicide and the apocalyptic genius of Graham Bond Classic Rock Magazine en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 El jardin de las delicias psicodelicas John McLaughlin Extrapolation 1969 El jardin de las delicias psicodelicas 22 de noviembre de 2013 Consultado el 3 de abril de 2021 John McLaughlin www historiasderock com Consultado el 3 de abril de 2021 Ballesta Juan Carlos 30 de marzo de 2020 Bitches Brew el inmortal shock electrico de Miles Davis Revista Ladosis Consultado el 3 de abril de 2021 Laguna Ray 1971 Live Evil Miles Davis Un Planeta De Sonidos Consultado el 3 de abril de 2021 Laguna Ray 1972 On The Corner Miles Davis Un Planeta De Sonidos Consultado el 3 de abril de 2021 MILES DAVIS Big Fun review by js JazzMusicArchives com en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Clasicos basicos A Tribute to Jack Johnson de Miles Davis CaoCultura 16 de junio de 2017 Consultado el 3 de abril de 2021 The Story Behind The Album Escalator Over the Hill by Carla Bley The Music Aficionado en ingles estadounidense 1 de marzo de 2021 Consultado el 3 de abril de 2021 Rockliquias Publicado por The Gil Evans Orchestra Featuring John McLaughlin We Remember Jimi 1986 Consultado el 3 de abril de 2021 El jardin de las delicias psicodelicas John McLaughlin Devotion 1970 El jardin de las delicias psicodelicas 10 de mayo de 2015 Consultado el 3 de abril de 2021 Efemerides Musicales John McLaughlin Efemerides Musicales 4 de enero de 2021 Consultado el 3 de abril de 2021 El jardin de las delicias psicodelicas John McLaughlin My Goal s Beyond 1971 El jardin de las delicias psicodelicas 7 de octubre de 2017 Consultado el 3 de abril de 2021 DU DUM DUM Una Joyita Love Devotion Surrender o La Musica Como Sinonimo De Vida DU DUM DUM 1 de febrero de 2011 Consultado el 3 de abril de 2021 Trio of Doom Trio of Doom Live PopMatters PopMatters en ingles estadounidense Consultado el 3 de abril de 2021 John McLaughlin Jaco Pastorius Tony Williams Trio of Doom album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Havana Jam fue un festival maravilloso Granma cu Consultado el 3 de abril de 2021 JOHN MCLAUGHLIN Trio Of Doom with Jaco Pastorius amp Tony Williams JazzMusicArchives com en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Castro Junior Hernandez Ernesto Juan Castellanos Las puertas de Havana Jam estan abiertas para el rock de Cuba trailer Opia Magazine Consultado el 3 de abril de 2021 Power Passion And Beauty The Story Of The Legendary Mahavishnu Orchestra article All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 MAHAVISHNU ORCHESTRA STEPENCLUB 24 de julio de 2008 Consultado el 3 de abril de 2021 Recordando a Shakti Por Julian Ruesga Bono Articulo Tomajazz www tomajazz com 2020 04 01CEST12 00 04 02 00 Consultado el 3 de abril de 2021 L Shankar web archive org 28 de septiembre de 2011 Consultado el 3 de abril de 2021 An EDS 1275 and a Drone Stringed J 200 The Tale of John McLaughlin s Two Rare Gibsons JOHN McLAUGHLIN INTERVIEWED 2009 Has guitars will travel Elsewhere by Graham Reid en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Stanley Clarke School Days Jazzwise en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 John McLaughlin w The One Truth Band Electric Dreams album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 3 de abril de 2021 Fortin100 11 de abril de 2011 Notas y fobal John Mclaughlin Christian Escoude En vivo en Berkeley USA y en el Luna Park Bs As 1980 Notas y fobal Consultado el 3 de abril de 2021 Entrevista con John McLaughlin La guitarra es una amante muy exigente Guitarristas info Consultado el 3 de abril de 2021 Friday Night in San Francisco Wikipedia WordDisk Consultado el 3 de abril de 2021 Fuse One Discogs Consultado el 3 de abril de 2021 John McLaughlin Music Spoken Here album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 4 de abril de 2021 Oumli Djader 20 de marzo de 2019 ScRaBBlE Mahavishnu Orchestra Mahavishnu 1984 ScRaBBlE ScRaBBlE Consultado el 11 de abril de 2021 Innerviews Jonas Hellborg Iconoclastic Expressions Innerviews Music Without Borders en ingles Consultado el 11 de abril de 2021 Round Midnight Cuartopoder 20 de noviembre de 2016 Consultado el 11 de abril de 2021 Jazz All About John McLaughlin The Mediterranean Concerto album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 11 de abril de 2021 P Matt 8 de diciembre de 2019 John McLaughlin Trio Live At The Royal Festival Hall 30 Years On movingtheriver com en ingles britanico Consultado el 11 de abril de 2021 Jazz All About John McLaughlin Trio Que Alegria album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 17 de abril de 2021 a b Guitar Foundations guitarfoundations blogspot com Consultado el 17 de abril de 2021 Transcriptor El 29 de enero de 2018 Como cantaba mayo en la noche de enero John McLaughlin Very Early Como cantaba mayo en la noche de enero Consultado el 17 de abril de 2021 Sookeeper 21 de diciembre de 2016 The Guitar Trio Musica para todos los sentidos Soonatas Consultado el 18 de abril de 2021 Jazz All About John McLaughlin This Is The Way I Do It article All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 John McLaughlin Industrial Zen El Intruso 26 de junio de 2006 Consultado el 25 de julio de 2021 Jazz All About John McLaughlin 4th Dimension Official Pirate The Best of the American Tour 2007 album review All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 John McLaughlin The Gateway To Rhythm Guitar Nine www guitar9 com Consultado el 25 de julio de 2021 JOHN MCLAUGHLIN Trio of Doom with Jaco Pastorius and Tony Williams 2007 Progarchives com en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 peoplepill com About John McLaughlin Guitarist founder of the mahavishnu orchestra 1942 Biography Facts Career Wiki Life peoplepill com en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 John McLaughlin www historiasderock com Consultado el 25 de julio de 2021 Limited Alamy Drummer Billy Cobham R performs with guitarist John McLaughlin during the 44th Montreux Jazz Festival in Montreux July 2 2010 REUTERS Denis Balibouse SWITZERLAND Tags ENTERTAINMENT Fotografia de stock Alamy Consultado el 25 de julio de 2021 John Mclaughlin And Zakir Hussein To Play Ramallah Palestine Feb 14th 2012 Al Mada المدى en ingles britanico Consultado el 25 de julio de 2021 John McLaughlin again in Palestine Al Mada المدى en ingles britanico Consultado el 25 de julio de 2021 Jazz All About John McLaughlin music All About Jazz All About Jazz Musicians en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 John McLaughlin web archive org 24 de enero de 2013 Consultado el 25 de julio de 2021 JOHN McLAUGHLIN Music Finder en ingles estadounidense 9 de febrero de 2015 Consultado el 25 de julio de 2021 Perfect Sound Forever John McLaughlin Mahavishnu Orchestra www furious com Consultado el 25 de julio de 2021 Steve Morse Biography amp History AllMusic en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 Eric Johnson Born To Play Guitar Part 2 www ultimate guitar com en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 Jazz All About Follow Your Heart John McLaughlin Song by Song article All About Jazz All About Jazz en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 He s the one John McLaughlin s inspiration Consultado el 25 de julio de 2021 April 2019 Alan Paul 23 The Genius and Vision of Guitarist Shawn Lane guitarworld en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 Scott Henderson Biography amp History AllMusic en ingles Consultado el 25 de julio de 2021 Secrets of the Guitar Heroes Omar Rodriguez Lopez The Mars Volta Rolling Stone web archive org 9 de febrero de 2009 Consultado el 25 de julio de 2021 Metal Discovery Interview with Paul Masvidal Cynic 22nd November 2008 www metal discovery com Consultado el 25 de julio de 2021 Ben Weinman Dillinger Escape Plan Interview www therockpit net Consultado el 25 de julio de 2021 Pat Metheny Question amp Answer www patmetheny com Consultado el 25 de julio de 2021 Woodard Josef September 1988 Chick Corea Piano Dreams Come True DownBeat 55 9 19 Rolling Stone web archive org 28 de agosto de 2008 Consultado el 25 de julio de 2021 Milkowski Bill 1998 Rockers jazzbos amp visionaries Billboard Books p 176 ISBN 9780823078332 Stump Paul 2000 Go ahead John the music of John McLaughlin SAF Publishing p 97 ISBN 9780946719242 Wheeler Tom agosto de 1978 McLaughlin s Revolutionary Drone String Guitar Guitar Player Archivado desde el original el 24 de abril de 2002 Consultado el 19 de octubre de 2009 Galeria Editar Concierto de Remember Shakti Munich 2001 Crossroads Guitar Festival 28 7 2007 Enlaces externos Editar Wikimedia Commons alberga una categoria multimedia sobre John McLaughlin John McLaughlin Official Website John McLaughlin French Website Pages of Fire a John McLaughlin Tribute Mahavishnu John McLaughlin by Otacilio Melgaco Finding the Way The Music of John McLaughlin JMA John McLaughlin Archives Complete Discography In Conversation with John McLaughlin by Walter Kolosky Jazz com for a short feature on John McLaughlin s career julio de 2008 Discografia de John McLaughlin John McLaughlin edicion de 1985 del programa de La 2 TVE Jazz entre amigos con Juan Claudio Cifuentes Datos Q164757 Multimedia John McLaughlinObtenido de https es wikipedia org w index php title John McLaughlin amp oldid 137242805, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos