Gaëtan Vestris (1729-1808) as Jason in Médée et Jason (1767). Gaëtan Vestris dans le rôle de Jason dans Médée et Jason (1767)
Después de haber triunfado en los teatros de la Feria y en la Opéra-comique de París el ballet-pantomima se extendió por toda Europa hacia la mitad de siglo: Londres, Viena, San Petersburgo y diversas ciudades italianas en las que, los ballets-pantomima son dirigidos por los maestros: Gasparo Angiolini y Jean-Georges Noverre. Este último, verdadero teórico de la danza, le dio el nombre de ballet de acción, mucho más adecuado que el de ballet-pantomima. En sus escritos Lettres sur la danse (edición de 1807) afirma: "Me atrevo a decir, sin falso pudor, que yo resucité el arte de la pantomima; que estaba enterrado bajo las ruinas de la antigüedad". Sus discípulos enseñaron esta nueva forma de ballet más próximo a las preocupaciones cotidianas. Maximilien y Pierre Gardel impusieron este género que perduró hasta el siglo XX, en especial a través del ballet romántico.
Los tres génerosEditar
En 1760 Noverre definió tres géneros de danza (y de bailarines): la danza noble o danza seria y heroica que conlleva, en sí misma, el carácter de la tragedia. La mixta o semi-seria a la que se denomina comúnmente demi-caractére, que es la comedia noble o alta comedia y la danza grotesca (o danza cómica) conocida, erróneamente como pantomima lo que, en realidad, no es dado que no tiene diálogo, aunque se basa en el género cómico, alegre y placentero.
En 1817 ante la confusión que reinaba en la Ópera de París entre los tres géneros, el conde de Pradel fijó un conjunto de medidas para que el ballet tuviera más rigor. Al año siguiente, los maestros de ballet Pierre Gardel y Louis Milon escribieron lo siguiente:
La danza noble exige una altura elevada, bien proporcionada y, sobre todo, una fisonomía noble. Su género abarca todos los movimientos musicales conocidos con los nombres siguientes: zarabanda, pasacalle, el adagio a 3 y 4 tiempos, la loure (danza bailada al son de la gaita), el minuet, la chacona a 2 y 3 tiempos, el aire marcial a 2 tiempos, como las marchas, la giga, la gavota cercana al movimientos de la chacona a 2 tiempos y, en general, todos los grandes caracteres, como los faunos, tártaros, poloneses, furias, etc.
La danza demi-caractère exige una altura mediana, una figura esbelta y graciosa, y una fisonomía agradable. Su representación contiene los movimientos musicales siguientes: el romance, la siciliana la musette galante, el minuet gracioso, el andante, la pastoral, la giga la gavota y todos los caracteres de céfiros, sílfides, trovadores, pastores, griegos, romanos, etc.
La danza cómica exige una talla no muy alta y más fuerte que fina, una fisonomía jovial, sonriente y expresiva, los movimientos musicales basados en: la musette campestre y pastoril, el minuet cómico y grotesco, 4 tiempos, 3/8-6/8 y 12/8 tiempos, el tambourin, contradanzas francesas, allemandes y, en general, todos los caracteres cómicos del género.
También es recomendable leer el libro de Ballet Shoes de Noel Streatfield para saber un poco más del ballet
ballet, acción, ballet, acción, ballet, pantomima, espectáculo, coreográfico, narrativo, cuyo, argumento, desarrolla, ayuda, danza, pantomima, empezó, representarse, siglo, xviii, socaire, ópera, ballet, comedia, ballet, trío, lully, molière, pierre, beauchamp. El ballet de accion o ballet pantomima es un espectaculo coreografico narrativo Cuyo argumento se desarrolla con ayuda de la danza y de la pantomima Empezo a representarse en el siglo XVIII al socaire de la opera ballet y de la comedia ballet que el trio Lully Moliere Pierre Beauchamp habian puesto en escena por toda Europa durante el reinado de Luis XIV Gaetan Vestris 1729 1808 as Jason in Medee et Jason 1767 Gaetan Vestris dans le role de Jason dans Medee et Jason 1767 Despues de haber triunfado en los teatros de la Feria y en la Opera comique de Paris el ballet pantomima se extendio por toda Europa hacia la mitad de siglo Londres Viena San Petersburgo y diversas ciudades italianas en las que los ballets pantomima son dirigidos por los maestros Gasparo Angiolini y Jean Georges Noverre Este ultimo verdadero teorico de la danza le dio el nombre de ballet de accion mucho mas adecuado que el de ballet pantomima En sus escritos Lettres sur la danse edicion de 1807 afirma Me atrevo a decir sin falso pudor que yo resucite el arte de la pantomima que estaba enterrado bajo las ruinas de la antiguedad Sus discipulos ensenaron esta nueva forma de ballet mas proximo a las preocupaciones cotidianas Maximilien y Pierre Gardel impusieron este genero que perduro hasta el siglo XX en especial a traves del ballet romantico Los tres generos EditarEn 1760 Noverre definio tres generos de danza y de bailarines la danza noble o danza seria y heroica que conlleva en si misma el caracter de la tragedia La mixta o semi seria a la que se denomina comunmente demi caractere que es la comedia noble o alta comedia y la danza grotesca o danza comica conocida erroneamente como pantomima lo que en realidad no es dado que no tiene dialogo aunque se basa en el genero comico alegre y placentero En 1817 ante la confusion que reinaba en la opera de Paris entre los tres generos el conde de Pradel fijo un conjunto de medidas para que el ballet tuviera mas rigor Al ano siguiente los maestros de ballet Pierre Gardel y Louis Milon escribieron lo siguiente La danza noble exige una altura elevada bien proporcionada y sobre todo una fisonomia noble Su genero abarca todos los movimientos musicales conocidos con los nombres siguientes zarabanda pasacalle el adagio a 3 y 4 tiempos la loure danza bailada al son de la gaita el minuet la chacona a 2 y 3 tiempos el aire marcial a 2 tiempos como las marchas la giga la gavota cercana al movimientos de la chacona a 2 tiempos y en general todos los grandes caracteres como los faunos tartaros poloneses furias etc La danza demi caractere exige una altura mediana una figura esbelta y graciosa y una fisonomia agradable Su representacion contiene los movimientos musicales siguientes el romance la siciliana la musette galante el minuet gracioso el andante la pastoral la giga la gavota y todos los caracteres de cefiros silfides trovadores pastores griegos romanos etc La danza comica exige una talla no muy alta y mas fuerte que fina una fisonomia jovial sonriente y expresiva los movimientos musicales basados en la musette campestre y pastoril el minuet comico y grotesco 4 tiempos 3 8 6 8 y 12 8 tiempos el tambourin contradanzas francesas allemandes y en general todos los caracteres comicos del genero Tambien es recomendable leer el libro de Ballet Shoes de Noel Streatfield para saber un poco mas del balletVease tambien EditarVeanse tambien Entree de ballet opera ballet Ballet cortesanoy Cronologia del ballet cortesano frances 1573 1671 nbsp Datos Q2881236 Obtenido de https es wikipedia org w index php title Ballet de accion amp oldid 149804623, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,
