Samuel Goldwyn
Samuel Goldwyn, nacido como Szmuel Gelbfisz (Varsovia, 17 de agosto de 1879[1] – Los Ángeles, 31 de enero de 1974) fue un productor de cine polaco y estadounidense, ganador del Óscar de la Academia y del Globo de Oro, fundador de varias productoras. Cofundador de la Metro-Goldwyn-Mayer.
| Samuel Goldwyn | ||
|---|---|---|
| Samuel Goldwyn en 1919 | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Szmuel Gelbfisz | |
| Nacimiento | 17 de agosto de 1879 Varsovia, Polonia, Imperio ruso | |
| Fallecimiento | 31 de enero de 1974 (94 años) Los Ángeles, California, Estados Unidos | |
| Causa de muerte | Enfermedad | |
| Sepultura | Forest Lawn Memorial Park | |
| Nacionalidad | Estadounidense y rusa | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Blanche Lasky (1910-1915) Frances Howard (1925-1974) | |
| Hijos | Samuel Goldwyn, Jr. | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Productor de cine | |
| Años activo | 1917-1953 | |
| Premios artísticos | ||
| Premios Óscar | Mejor película 1946 • The Best Years of Our Lives Premio Humanitario Jean Hersholt 1957 • Premio a la Labor en Causas Humanitarias | |
| Globos de Oro | Mejor película - Drama 1946 • The Best Years of Our Lives | |
| Premios BAFTA | Mejor película 1946 • The Best Years of Our Lives | |
| Distinciones |
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Dotado de gran talento e inventiva, en su casi medio siglo de actividad produjo numerosas películas de calidad, especialmente en el género del melodrama y de la comedia musical, siendo a su vez descubridor de grandes talentos, tanto en el mundo de la dirección, como Cecil B. DeMille y William Wyler, como en el de la interpretación, con actores como Gary Cooper, David Niven, Danny Kaye, Lili Damita y Eddie Cantor.
Biografía
Primeros años
Szmuel Gelbfisz[2] nace en Varsovia en el seno de una familia de judíos polacos jasídicos, Aaron Dawid Gelbfisz (1859–1894),[3] un vendedor ambulante, y su mujer, Hanna Frymet (apellido de soltera Fiszhaut ; 1860–1925).[4]
La familia abandonó Varsovia después de la muerte dl padre y comenzaron uan nueva vida en Hamburgo. Allí residió con conocidos de su familia donde se formó como fabricante de guantes. El 26 de noviembre de 1898, Gelbfisz dejó Hamburgo para irse a Birmingham, donde convivió con parientes durante seis semanas con el nombre de Samuel Goldfish. El 4 de enero de 1899, se embarcó en Liverpool con dirección a Philadelphia donde llegaría el 19 enero y de allí a Nueva York . Encontró trabajo en Gloversville en el negocio de los guantes. Pronto, sus habilidades innatas de marketing lo convirtieron en un hombre de ventas muy exitoso en Elite Glove Company. Después de cuatro años como director de ventas, se mudó de nuevo a Ciudad de Nueva York y se estableció en la 10 West 61st Street.[5]
Paramount
En 1913, Goldwyn, junto a su cuñado Jesse L. Lasky, Cecil B. DeMille y Arthur Friend formaron la sociedad, The Jesse L. Lasky Feature Play Company, para producir películas. Los derechos de la obra de teatro The Squaw Man, fueron comprado por 4,000 dólares y Dustin Farnum fue contratado como actor protagonista. El rodaje de película bajo el mismo nombre empezó en Hollywood el 29 de diciembre de 1913.[6]
En 1914, Paramount era una empresa de intercambio de películas y de exhibición dirigida por W. W. Hodkinson. Buscando más películas para distribuir, Paramount firmó un contrato con Lasky Company el 1 de junio de 1914 para suministrar 36 películas por año. Uno de los otros proveedores de Paramount era Adolph Zukor Famous Players Company. Las dos empresas se fusionaron el 28 de junio de 1916 formando la Famous Players-Lasky Corporation. Pero Zukor había estado comprando discretamente acciones de Paramount, y dos semanas antes de la fusión, se convirtió en presidente de la Paramount Pictures Corporation y reemplazó a Hodkinson por Hiram Abrams, un socio de Zukor.[7]
Con la fusión, Zukor se convirtió en presidente de Paramount y de Famous Players-Lasky, y Goldfish fue nombrado presidente de la junta de Famous Players-Lasky y Jesse Lasky primer vicepresidente. Después de una serie de conflictos con Zukor, Goldfish renunció como presidente de la junta, y como miembro del comité ejecutivo el 14 de septiembre de 1916. Goldfish ya no era un miembro activo de la administración, aunque todavía poseía acciones y era miembro de la junta directiva. Famous Players-Lasky se integraría en la Paramount Pictures Corporation, y Paramount en uno de los principales estudios de Hollywood.[8]
Goldwyn Pictures
En 1916, Goldfish se uniría con productores de Broadway Edgar y Archibald Selwyn,[9] usando una combinación de ambos nombres para llamar a su empresa cinematográfica Goldwyn Pictures. Al ver esta oportunidad, también cambió su nombre legalmente para pasarse a llamar Samuel Goldwyn en diciembre de 1918[5], nombre que usaría el resto de su vida. Goldwyn Pictures se presentaba con con el "León de la Metro" por el que se le recuerda todavía a día de hoy.
El 10 de abril de 1924, Goldwyn Pictures fue adquirida por Marcus Loew y se fusionó con su Metro Pictures Corporation, convirtiéndose en la Metro-Goldwyn-Mayer. A pesar de la inclusión de su nombre, Samuel Goldwyn nunca tuvo ninguna conexión con la gerencia o la producción de Metro-Goldwyn-Mayer.
Samuel Goldwyn Productions
Antes de la venta y fusión de Goldwyn Pictures en abril de 1924, Goldwyn ya había creado Samuel Goldwyn Productions en 1923 como una productora pero sin brazo de distribución. Su primer largometraje fue "Potash and Perlmutter", lanzado en septiembre de 1923 a través de First National Pictures. Algunas de las primeras producciones llevan el nombre "Howard Productions", llamado así por la esposa de Goldwyn, Frances Howard.
Con 35 años, Goldwyn se había creado una reputación como productor y había desarrollado un ojo para encontrar el talento para hacer películas. William Wyler dirigió muchas de sus producciones más famosas y contrató a escritores como Ben Hecht, Sidney Howard, Dorothy Parker y Lillian Hellman. Según la leyenda, en una acalorada discusión sobre historias, Goldwyn regañó a alguien, en la mayoría de los casos la Sra. Parker, quien le recordó su pasado como fabricante de guantes, con la respuesta: "No me señale con el dedo. Le conocí cuando ¡tenía un dedal! "[10])
Durante ese tiempo, Goldwyn hizo uno de los más exitosos largometrajes de un producto independiente. Algunos de ellos, títulos inolvidables, como sus colaboracones con John Ford y con el que consiguieron una nominación del Óscar a la mejor película por El doctor Arrowsmith en 1933. Goldwyn y Ford trabajaron de manera exitosa durante seis años con títulos como The Hurricane (1937). William Wyler también fue responsable de los otros éxitos de Goldwyn y con nominaciones del Óscar a la mejor película por Desengaño (Dodsworth) (1936), Callejón sin salida (Dead End) (1937), Cumbres borrascosas (1939), La loba (The Little Foxes) (1941) y Los mejores años de nuestra vida (1946), ésta última llevándose la estatuilla. Durante la década de los 30, Goldwyn se estrenaban a través de United Artists pero a partir de 1941 pasaron a distribuidos por RKO Pictures.
Últimos años
En la década de los 50, Samuel Goldwyn se inclinó a producir numerosos films musicales como El fabuloso Andersen (Hans Christian Andersen) (1952) con Danny Kaye, y otras como Ellos y ellas (Guys and Dolls) (1955) protagonizado por Marlon Brando, Jean Simmons, Frank Sinatra y Vivian Blaine, basado en una exitoso musical de Broadway. Fue la única película de Goldwyn que distribuyó con MGM.
En su última película, Samuel Goldwyn junto a los actores afraoamericanos Sidney Poitier, Dorothy Dandridge, Sammy Davis Jr. y Pearl Bailey en la ópera de George Gershwin, Porgy and Bess (1959). Exhibida por Columbia Pictures, film fue nominado a tres Óscars, pero solo ganó uno por la mejor banda sonora original para André Previn y Ken Darby. También fue un fracaso de taquilla y la familia Gershwin no le gustó la película y finalmente la retiró de la distribución. La película convirtió la ópera en una opereta con diálogo hablado entre los números musicales. Su recepción fue una gran decepción para Goldwyn, que, según su biógrafo Arthur Marx, la quería convertir convertir en una obra maestra desde que la vio por primera vez en el escenario en 1935.[11]
El 8 de febrero de 1960, Goldwyn inauguró su propia estrella del Hollywood Walk of Fame en el 1631 de Vine Street por su contribuciones al mundo del cine.[12][13]
Goldwyn murió de un fallo cardíaco en su casa de Los Angeles en 1974 a la edad de 94 años. En la década de los 80, los Samuel Goldwyn Studio fue vendido a Warner Bros.
Premios y distinciones
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1933[14] | Mejor película | El Doctor Arrowsmith | Nominado |
| 1937[15] | Mejor película | Desengaño | Nominado |
| 1938[16] | Mejor película | Callejón sin salida | Nominado |
| 1939[17] | Mejor película | Cumbres borrascosas | Nominado |
| 1941[18] | Mejor película | La loba | Nominado |
| 1943[19] | Mejor película | El orgullo de los Yanquis | Nominado |
| 1946[20] | Mejor película | Los mejores años de nuestra vida | Ganador |
| 1958[21] | Premio Humanitario Jean Hersholt | Ganador | |
Véase también
Referencias
- Samuel Goldwyn, Lobo Solitario de Hollywood (en inglés)
- The sz-la ortografía es una transliteración polaca no infrecuente del sonido yiddish sh , que solo requiere una letra en ese idioma.
- «Grave in Warszawa».
- «Hannah Gelbfisz obituary (in Polish)».
- ↑ A. Scott Berg, Goldwyn – A Biography, Penguin Putnam Inc; Riverhead Books, 1989; ISBN 1-57322-723-4
- Berg, pp. 31–35, 41.
- Berg, pp. 49, 58.
- Berg, pp. 58–59, 63.
- Will Rogers; Steven K. Gragert; M. Jane Johansson (1 de mayo de 2001). University of Oklahoma Press, ed. The Papers of Will Rogers: From vaudeville to Broadway : September 1908-August 1915. ISBN 9780806133157. Consultado el 7 de octubre de 2018 – via Google Books.
- Stuart Y. Silverstein (1996). Scribner, ed. Not Much Fun: The Lost Poems of Dorothy Parker. p. 42, n. 75. ISBN 0-7432-1148-0.
- Berg, p. 246
- «Samuel Goldwyn | Hollywood Walk of Fame». www.walkoffame.com. Consultado el June 28, 2016.
- «Samuel Goldwyn». latimes.com. Consultado el June 28, 2016.
- «5th Academy Awards (1933)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «9th Academy Awards (1937)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «10th Academy Awards (1938)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «11th Academy Awards (1939)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «13th Academy Awards (1941)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «15th Academy Awards (1943)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «19th Academy Awards (1946)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.
- «30th Academy Awards (1958)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de mayo de 2021.