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Rita Hayworth

Rita Hayworth, nombre de nacimiento Margarita Carmen Cansino[1]​ (Brooklyn, Nueva York; 17 de octubre de 1918-Manhattan, Nueva York; 14 de mayo de 1987) fue una de las actrices más emblemáticas y glamurosas de la época dorada del cine estadounidense y la diva máxima de Hollywood de la década de 1940. Ocupa el puesto 19º en la lista del American Film Institute de las grandes estrellas del Séptimo Arte y fue apodada «la diosa del amor» por la prensa rosa de su tiempo debido a su extraordinaria belleza y la enorme atracción que ejercía sobre el público masculino.

Rita Hayworth

Hayworth en 1946
Información personal
Nombre de nacimiento Margarita Carmen Cansino
Apodo La Déesse de l’amour
Nacimiento 17 de octubre de 1918
Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos
Fallecimiento 14 de mayo de 1987 (68 años)
Manhattan, Nueva York, Estados Unidos
Causa de muerte Enfermedad de Alzheimer
Sepultura Cementerio de Holy Cross
Nacionalidad Española y estadounidense
Características físicas
Altura 1,68 m
Familia
Padres Eduardo Cansino
Volga Hayworth 
Cónyuge Edward C. Judson (matr. 1937; div. 1942)
Orson Welles (matr. 1943; div. 1947)
Alí Khan (matr. 1949; div. 1953)
Dick Haymes (matr. 1953; div. 1955)
James Hill (matr. 1958)
Hijos Yasmine Aga Khan (1949)
Rebeca Welles (1944-2004)
Educación
Educada en
  • Boys and Girls High School
  • Alexander Hamilton High School
Información profesional
Ocupación Actriz, bailarina
Años activa 1934-1972
Distinciones
  • Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood
Firma

Biografía

La familia

Nació en Nueva York, hija de emigrantes: su padre era el bailarín español Eduardo Cansino Reina, de origen sefardí y natural de Paradas, Sevilla, España,[1]​ y su madre era Volga Margaret Hayworth, una bailarina de los Ziegfeld Follies, de origen irlandés e inglés.[2]​ Su padre era pariente de Rafael Cansinos Assens, escritor español, poeta, novelista, ensayista, crítico literario, hebraísta y traductor al español de las obras completas de Goethe, Balzac, Tolstói y Dostoyevski, perteneciente a la generación de 1914 o novecentismo.

Inicios como bailarina

Su padre apreció su talento natural, por lo que empezó su carrera como bailarina junto a él con su nombre real, Rita Cansino —tanto Marga como Rita son los diminutivos habituales de Margarita— a la edad de 13 años. Él la obligaba a fingir que era su mujer y no su hija, no solo en el baile, ya que se sabe que abusó de ella sexualmente y marcó su comportamiento a futuro.[3]

Llegó a Hollywood en 1933 como miembro del Spanish Ballet y pudo empezar a filmar gracias a la ayuda del eximio compositor José Iturbi y a las influencias del diplomático español en Estados Unidos Lázaro Bartolomé y López de Queralta —conocido como Lázaro Bartolomé Queralt—.[4]​ Desde 1935 participó como actriz en papeles secundarios, realizando muchas películas de cine B en las que sobre todo destacó por sus dotes para la danza y por su distinguido aspecto. De esta etapa destaca la película Charlie Chan en Egipto (1937), de Louis King, película perteneciente a la saga dedicada al célebre detective oriental, en la que trabajó junto a Warner Oland, que encarnaba a Chan.

Contrato con Columbia

Fue su primer marido Edward Judson, con quien se casó a los dieciocho años a pesar de la oposición de sus padres, quien la lanzó al estrellato, convirtiéndola en su mejor inversión personal.

Judson le consiguió un contrato con Columbia Pictures, productora que necesitaba de estrellas importantes y a quien la actriz acabaría colocando entre las primeras compañías cinematográficas, reportando a la empresa millonarios ingresos solo con su presencia. «Rita Hayworth es la Columbia», dijo Frank Sinatra. Para entonces, Harry Cohn, magnate de la productora, se enamoró de ella. La presión y las disputas por este motivo entre la actriz y el productor darían mucho que hablar entre los profesionales de la industria, y él estuvo toda la vida obsesionado con ella, quien no respondió nunca a sus requerimientos amorosos.

Su primer papel importante fue como actriz secundaria en la película: Sólo los ángeles tienen alas (1939), de Howard Hawks, lo que hizo que la crítica cinematográfica se empezara a fijar en ella. Poseía una personalidad tímida y bondadosa, ambigua entre lo cálido y lo frío en sus relaciones que contrastaba con su fuerza y enorme impacto en la pantalla. En este filme compartió cartel con Cary Grant, Jean Arthur y Thomas Mitchell. Luego rodó una comedia junto a Brian Aherne: Una dama en cuestión (1940), de Charles Vidor. Sería en el filme Gilda en que el personaje erótico y la verdadera Hayworth se fundirían en el colectivo filmofílico.[5]

Éxitos

 
Rita Hayworth en Gilda antes de la escena del guante.

Hayworth ingresó triunfante tras esos éxitos en la 20th Century Fox —compañía que años atrás la había rechazado—, reclamada por el director Rouben Mamoulian, para interpretar a Doña Sol en la superproducción basada en la novela de Vicente Blasco Ibáñez, Sangre y arena (1941), junto a Tyrone Power y Linda Darnell. Esta película significó su lanzamiento como sex symbol, indiscutible durante toda una década. Su carrera la convirtió en una de las grandes estrellas de su época y en la actriz mejor pagada del momento.

Luego intervino en dos comedias musicales de amplio eco popular, junto a Fred Astaire: Desde aquel beso (1941), de Sidney Lanfield, y Bailando nace el amor (1942), de William A. Seiter. Estos éxitos y su talento la llevaron a protagonizar un musical ya clásico, Las modelos (1944), de Charles Vidor, junto a Gene Kelly y Phil Silvers, filme innovador en su día, al ser de los primeros en trasladar los números de baile de salón a ambientaciones callejeras. En esa época rodó también The Strawberry Blonde (1941), de Raoul Walsh, junto a James Cagney y Olivia de Havilland; Mi mujer favorita (1942), de Irving Cummings una cinta de corte biográfico junto a Victor Mature y Carole Landis; y Esta noche y todas las noches (1945), de Victor Saville, un musical que fluctúa entre la comedia y el drama de tono menor, junto a Lee Bowman y Janet Blair.

Gilda

 
Glenn Ford caracteriza a un hombre dominado por los celos provocados por Gilda en el film del mismo nombre que le dio fama a Hayworth.

No obstante, su fama como mito erótico se consolidó con Gilda (1946), de Charles Vidor, una de las grandes películas del cine negro, en la que Rita interpreta a uno de los personajes femeninos más deslumbrantes de la historia del cine y protagoniza dos escenas ya míticas: primero, una sugerente interpretación musical de «Put the blame on Mame», con un striptease tan explosivo como breve —solo se quita un guante—, y después una bofetada. Estas dos imágenes fueron en la época consideradas demasiado atrevidas en algunos países, que censuraron el filme, que a pesar de ello consiguió récords de taquilla en todo el mundo. La bofetada se convertiría en la más famosa de la historia del cine estadounidense; se la propinó a Rita su pareja en el film, Glenn Ford, y aunque ahora se cuestiona como ejemplo de machismo, hay que aclarar que en una escena previa Rita había golpeado igualmente a Glenn Ford.

La película fue un escándalo, y en países como España fue considerada «gravemente peligrosa»[6]​ por la Iglesia católica, debido a la famosa escena musical donde se quita un guante. Esta película la hizo inmensamente famosa, hasta el punto de que se colocó su imagen en la bomba atómica de pruebas arrojada por Estados Unidos sobre las Islas Bikini en ese mismo 1946. Dado el carácter pacifista de la actriz, este hecho la indignó profundamente. Sin embargo, Gilda convirtió a Rita Hayworth en una de las máximas divas de Hollywood de todos los tiempos.

También ocasionó una histérica expedición a la Cordillera de los Andes, a fin de enterrar allí una copia de la película, para que se conservase en caso de un desastre nuclear.

Este momento de fama internacional también coincide con una de sus crisis en lo personal: su segundo matrimonio, con el célebre director Orson Welles, entró en crisis, y ella declaró a la prensa una frase que se haría célebre: «Todos los hombres que conozco se acuestan con Gilda, pero se levantan conmigo».

La dama de Shanghái y otros filmes

 
Hayworth como Rosalind Bruce en Tonight and Every Night (1945).

La suerte profesional continuaba en racha y en 1947 rueda junto a su todavía marido, el director Orson Welles, un filme que fue en su día poco valorado, pero que resultó de enorme trascendencia: La dama de Shanghái.

La película no tuvo mucho éxito comercial porque Welles le cortó el pelo, la tiñó de rubio platino, le dio un papel de arpía y la mató al final de la película, cosa que no gustó mucho a su público. Sin embargo, forma parte de la mitología del cine por su narrativa, estilística y ritmo, y Rita Hayworth declaró años después que «sabía que estábamos haciendo un clásico mientras la rodábamos».

Gilda, el papel más importante de su carrera, fue también el que marcó el inicio de su declive como estrella de Hollywood, ya que nunca consiguió el mismo éxito como sex symbol en ninguna de sus películas posteriores. Sin embargo, fue y es la película que la convirtió en una actriz inolvidable: «Nunca hubo una mujer como Gilda», era el eslogan de la película.

Otros títulos destacados de su filmografía son Los amores de Carmen (1948) y La dama de Trinidad (1952), que no lograron reeditar el éxito de Gilda, pese a repetir pareja protagonista con Glenn Ford —para el escritor y cinéfilo Terenci Moix, Rita fue la mejor 'Carmen' del cine—; Salomé (1953), de William Dieterle, recreando la historia bíblica, junto a Stewart Granger y Charles Laughton; La bella del Pacífico (1953), de Curtis Bernhardt, nueva versión de un clásico de William Somerset Maugham ya adaptado para el cine en la década de 1920; Pal Joey (1957), que fue su último musical y único rotundo triunfo de la actriz ya en su madurez física e interpretativa, que incluye un número que ha pasado a la historia del género; Fuego escondido (1957), de Robert Parrish, junto a Robert Mitchum y Jack Lemmon; y Mesas separadas (1958), de Delbert Mann, junto a Burt Lancaster, Deborah Kerr, Wendy Hiller y David Niven.

Singular para el público hispano es la comedia El último chantaje (The Happy Thieves, 1961), donde Rita Hayworth y Rex Harrison encarnan a dos ladrones que pretenden robar del Museo del Prado el cuadro Los fusilamientos del 3 de mayo de Goya.

Rita nunca fue nominada a los premios Óscar, pero asistió a la 36.ª ceremonia de dichos premios para entregar el galardón a la mejor dirección en 1964, antes de que en la siguiente década empezara a tener problemas de memoria.

Declive

A finales la década de 1960 y principios de la de 1970 solo trabajó ya ocasionalmente en producciones modestas, de serie B, y en algunas coproducciones europeas, mostrando su declive físico e intelectual, ya que comenzaba a mostrar síntomas de la enfermedad de Alzheimer prematura, que le impedía memorizar bien los guiones.

De esta última etapa destacan tres títulos El fabuloso mundo del circo (1964), de Henry Hathaway, junto a John Wayne y Claudia Cardinale; El aventurero (1967), de Terence Young, junto a Anthony Quinn; y La ira de Dios (1972), de Ralph Nelson, que fue su última interpretación en la gran pantalla.

Fallecimiento

Cuidada y acompañada en sus últimos años por su hija Yasmine, Rita Hayworth cayó en un semicoma en febrero de 1987. Murió unos meses más tarde, el 14 de mayo de 1987, a los 68 años de edad a causa de la enfermedad de Alzheimer en su apartamento de Manhattan. El servicio fúnebre para Hayworth se llevó a cabo el 19 de mayo de 1987 en la iglesia del Buen Pastor, en Beverly Hills. Los portadores del féretro fueron los actores Ricardo Montalbán, Glenn Ford, Don Ameche y el coreógrafo Hermes Pan. Fue enterrada en el Cementerio de Holy Cross, Culver City, California.

Vida privada

 
Rita Hayworth en 1977.
  • Fue sobrina de Vinton Hayworth.
  • Se casó cinco veces: con Edward Judson; con el director Orson Welles —con quien tuvo a su hija Rebeca—; con el príncipe iraní Alí Khan —con quien tuvo a su hija Yasmine Aga Khan—, con el cantante y actor Dick Haymes y con el director James Hill.
  • Para trabajar en el cine tuvo que someterse a dieta en pos de adelgazar un poco, tratamientos electrolíquidos y mediante electrodepilación se le amplió la frente y se acentuó el pico del pelo.
  • A los cincuenta años empezó a enfermar de alzhéimer, algo que, al no estar diagnosticado por entonces, se confundió con el alcoholismo. Falleció víctima de esta enfermedad que se le tardó veinte años en diagnosticar. Está enterrada en el Cementerio de Holy Cross, California.
  • Está considerada una de las estrellas indiscutibles de la historia del cine y de la época dorada de Hollywood. Una mujer de mucha belleza e instinto para la interpretación, con una personalidad y una profundidad que trascendió su trabajo y que, como afirmó el director George Cukor, consiguió que sus fanes se interesasen por la persona más que por sus personajes.
  • Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 1945 de Vine Street.

Filmografía

 
Rita Hayworth y George O'Brien en Siempre hay una mujer, 1938.
 
Rita Hayworth en Sangre y Arena, 1941.
 
Frank Sinatra y Rita Hayworth en Pal Joey, 1957.

Bibliografía

Curiosidades

Su imagen cargada de belleza, talento y seducción fue inspiración para que la actriz Italiana Francesca Rettondini construyera su rol de la sensual cantante Francesca en la película Ghost Ship[7]

Referencias

  1. Morillo, Isabel; Madrid, José (17 de octubre de 2018). «Las raíces malditas de Rita Hayworth en Sevilla: una historia de abusos y tortas de anís». El Confidencial. Consultado el 20 de octubre de 2018. 
  2. Notable American Women: A Biographical Dictionary, Volume 5, Susan Ware, Radcliffe Institute for Advanced Study, Harvard University Press, p. 281. 2004 ISBN 978-0-674-01488-6
  3. Román, Manuel (14 de mayo de 2017). «El trágico final de Rita Hayworth, 30 años después». Chic. Consultado el 20 de octubre de 2018. 
  4. http://www.lopezdequeralta.blogspot.com
  5. Gilda y Rita Hayworth
  6. «La voz y la opinión. A 95 años de su nacimiento y 25 de su fallecimiento: Rita Hyworth.». 
  7. «Entrevista con la cantante Francesca Rettondini.». 

Enlaces externos

  •   Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Rita Hayworth.
  • Rita Hayworth en Internet Movie Database (en inglés).
  • Fotos de Rita Hayworth
  • Rita Hayworth en todocine.com
  • Documental biográfico sobre Rita Hayworth
  •   Datos: Q42745
  •   Multimedia: Rita Hayworth

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Rita Hayworth nombre de nacimiento Margarita Carmen Cansino 1 Brooklyn Nueva York 17 de octubre de 1918 Manhattan Nueva York 14 de mayo de 1987 fue una de las actrices mas emblematicas y glamurosas de la epoca dorada del cine estadounidense y la diva maxima de Hollywood de la decada de 1940 Ocupa el puesto 19º en la lista del American Film Institute de las grandes estrellas del Septimo Arte y fue apodada la diosa del amor por la prensa rosa de su tiempo debido a su extraordinaria belleza y la enorme atraccion que ejercia sobre el publico masculino Rita HayworthHayworth en 1946Informacion personalNombre de nacimientoMargarita Carmen CansinoApodoLa Deesse de l amourNacimiento17 de octubre de 1918Brooklyn Nueva York Estados UnidosFallecimiento14 de mayo de 1987 68 anos Manhattan Nueva York Estados UnidosCausa de muerteEnfermedad de AlzheimerSepulturaCementerio de Holy CrossNacionalidadEspanola y estadounidenseCaracteristicas fisicasAltura1 68 mFamiliaPadresEduardo CansinoVolga Hayworth ConyugeEdward C Judson matr 1937 div 1942 Orson Welles matr 1943 div 1947 Ali Khan matr 1949 div 1953 Dick Haymes matr 1953 div 1955 James Hill matr 1958 HijosYasmine Aga Khan 1949 Rebeca Welles 1944 2004 EducacionEducada enBoys and Girls High SchoolAlexander Hamilton High SchoolInformacion profesionalOcupacionActriz bailarinaAnos activa1934 1972DistincionesEstrella del Paseo de la Fama de HollywoodFirma editar datos en Wikidata Indice 1 Biografia 1 1 La familia 1 2 Inicios como bailarina 1 3 Contrato con Columbia 1 4 Exitos 1 5 Gilda 1 6 La dama de Shanghai y otros filmes 1 7 Declive 1 8 Fallecimiento 2 Vida privada 3 Filmografia 4 Bibliografia 5 Curiosidades 6 Referencias 7 Enlaces externosBiografia EditarLa familia Editar Nacio en Nueva York hija de emigrantes su padre era el bailarin espanol Eduardo Cansino Reina de origen sefardi y natural de Paradas Sevilla Espana 1 y su madre era Volga Margaret Hayworth una bailarina de los Ziegfeld Follies de origen irlandes e ingles 2 Su padre era pariente de Rafael Cansinos Assens escritor espanol poeta novelista ensayista critico literario hebraista y traductor al espanol de las obras completas de Goethe Balzac Tolstoi y Dostoyevski perteneciente a la generacion de 1914 o novecentismo Inicios como bailarina Editar Su padre aprecio su talento natural por lo que empezo su carrera como bailarina junto a el con su nombre real Rita Cansino tanto Marga como Rita son los diminutivos habituales de Margarita a la edad de 13 anos El la obligaba a fingir que era su mujer y no su hija no solo en el baile ya que se sabe que abuso de ella sexualmente y marco su comportamiento a futuro 3 Llego a Hollywood en 1933 como miembro del Spanish Ballet y pudo empezar a filmar gracias a la ayuda del eximio compositor Jose Iturbi y a las influencias del diplomatico espanol en Estados Unidos Lazaro Bartolome y Lopez de Queralta conocido como Lazaro Bartolome Queralt 4 Desde 1935 participo como actriz en papeles secundarios realizando muchas peliculas de cine B en las que sobre todo destaco por sus dotes para la danza y por su distinguido aspecto De esta etapa destaca la pelicula Charlie Chan en Egipto 1937 de Louis King pelicula perteneciente a la saga dedicada al celebre detective oriental en la que trabajo junto a Warner Oland que encarnaba a Chan Contrato con Columbia Editar Fue su primer marido Edward Judson con quien se caso a los dieciocho anos a pesar de la oposicion de sus padres quien la lanzo al estrellato convirtiendola en su mejor inversion personal Judson le consiguio un contrato con Columbia Pictures productora que necesitaba de estrellas importantes y a quien la actriz acabaria colocando entre las primeras companias cinematograficas reportando a la empresa millonarios ingresos solo con su presencia Rita Hayworth es la Columbia dijo Frank Sinatra Para entonces Harry Cohn magnate de la productora se enamoro de ella La presion y las disputas por este motivo entre la actriz y el productor darian mucho que hablar entre los profesionales de la industria y el estuvo toda la vida obsesionado con ella quien no respondio nunca a sus requerimientos amorosos Su primer papel importante fue como actriz secundaria en la pelicula Solo los angeles tienen alas 1939 de Howard Hawks lo que hizo que la critica cinematografica se empezara a fijar en ella Poseia una personalidad timida y bondadosa ambigua entre lo calido y lo frio en sus relaciones que contrastaba con su fuerza y enorme impacto en la pantalla En este filme compartio cartel con Cary Grant Jean Arthur y Thomas Mitchell Luego rodo una comedia junto a Brian Aherne Una dama en cuestion 1940 de Charles Vidor Seria en el filme Gilda en que el personaje erotico y la verdadera Hayworth se fundirian en el colectivo filmofilico 5 Exitos Editar Rita Hayworth en Gilda antes de la escena del guante Hayworth ingreso triunfante tras esos exitos en la 20th Century Fox compania que anos atras la habia rechazado reclamada por el director Rouben Mamoulian para interpretar a Dona Sol en la superproduccion basada en la novela de Vicente Blasco Ibanez Sangre y arena 1941 junto a Tyrone Power y Linda Darnell Esta pelicula significo su lanzamiento como sex symbol indiscutible durante toda una decada Su carrera la convirtio en una de las grandes estrellas de su epoca y en la actriz mejor pagada del momento Luego intervino en dos comedias musicales de amplio eco popular junto a Fred Astaire Desde aquel beso 1941 de Sidney Lanfield y Bailando nace el amor 1942 de William A Seiter Estos exitos y su talento la llevaron a protagonizar un musical ya clasico Las modelos 1944 de Charles Vidor junto a Gene Kelly y Phil Silvers filme innovador en su dia al ser de los primeros en trasladar los numeros de baile de salon a ambientaciones callejeras En esa epoca rodo tambien The Strawberry Blonde 1941 de Raoul Walsh junto a James Cagney y Olivia de Havilland Mi mujer favorita 1942 de Irving Cummings una cinta de corte biografico junto a Victor Mature y Carole Landis y Esta noche y todas las noches 1945 de Victor Saville un musical que fluctua entre la comedia y el drama de tono menor junto a Lee Bowman y Janet Blair Gilda Editar Glenn Ford caracteriza a un hombre dominado por los celos provocados por Gilda en el film del mismo nombre que le dio fama a Hayworth No obstante su fama como mito erotico se consolido con Gilda 1946 de Charles Vidor una de las grandes peliculas del cine negro en la que Rita interpreta a uno de los personajes femeninos mas deslumbrantes de la historia del cine y protagoniza dos escenas ya miticas primero una sugerente interpretacion musical de Put the blame on Mame con un striptease tan explosivo como breve solo se quita un guante y despues una bofetada Estas dos imagenes fueron en la epoca consideradas demasiado atrevidas en algunos paises que censuraron el filme que a pesar de ello consiguio records de taquilla en todo el mundo La bofetada se convertiria en la mas famosa de la historia del cine estadounidense se la propino a Rita su pareja en el film Glenn Ford y aunque ahora se cuestiona como ejemplo de machismo hay que aclarar que en una escena previa Rita habia golpeado igualmente a Glenn Ford La pelicula fue un escandalo y en paises como Espana fue considerada gravemente peligrosa 6 por la Iglesia catolica debido a la famosa escena musical donde se quita un guante Esta pelicula la hizo inmensamente famosa hasta el punto de que se coloco su imagen en la bomba atomica de pruebas arrojada por Estados Unidos sobre las Islas Bikini en ese mismo 1946 Dado el caracter pacifista de la actriz este hecho la indigno profundamente Sin embargo Gilda convirtio a Rita Hayworth en una de las maximas divas de Hollywood de todos los tiempos Tambien ocasiono una histerica expedicion a la Cordillera de los Andes a fin de enterrar alli una copia de la pelicula para que se conservase en caso de un desastre nuclear Este momento de fama internacional tambien coincide con una de sus crisis en lo personal su segundo matrimonio con el celebre director Orson Welles entro en crisis y ella declaro a la prensa una frase que se haria celebre Todos los hombres que conozco se acuestan con Gilda pero se levantan conmigo La dama de Shanghai y otros filmes Editar Hayworth como Rosalind Bruce en Tonight and Every Night 1945 La suerte profesional continuaba en racha y en 1947 rueda junto a su todavia marido el director Orson Welles un filme que fue en su dia poco valorado pero que resulto de enorme trascendencia La dama de Shanghai La pelicula no tuvo mucho exito comercial porque Welles le corto el pelo la tino de rubio platino le dio un papel de arpia y la mato al final de la pelicula cosa que no gusto mucho a su publico Sin embargo forma parte de la mitologia del cine por su narrativa estilistica y ritmo y Rita Hayworth declaro anos despues que sabia que estabamos haciendo un clasico mientras la rodabamos Gilda el papel mas importante de su carrera fue tambien el que marco el inicio de su declive como estrella de Hollywood ya que nunca consiguio el mismo exito como sex symbol en ninguna de sus peliculas posteriores Sin embargo fue y es la pelicula que la convirtio en una actriz inolvidable Nunca hubo una mujer como Gilda era el eslogan de la pelicula Otros titulos destacados de su filmografia son Los amores de Carmen 1948 y La dama de Trinidad 1952 que no lograron reeditar el exito de Gilda pese a repetir pareja protagonista con Glenn Ford para el escritor y cinefilo Terenci Moix Rita fue la mejor Carmen del cine Salome 1953 de William Dieterle recreando la historia biblica junto a Stewart Granger y Charles Laughton La bella del Pacifico 1953 de Curtis Bernhardt nueva version de un clasico de William Somerset Maugham ya adaptado para el cine en la decada de 1920 Pal Joey 1957 que fue su ultimo musical y unico rotundo triunfo de la actriz ya en su madurez fisica e interpretativa que incluye un numero que ha pasado a la historia del genero Fuego escondido 1957 de Robert Parrish junto a Robert Mitchum y Jack Lemmon y Mesas separadas 1958 de Delbert Mann junto a Burt Lancaster Deborah Kerr Wendy Hiller y David Niven Singular para el publico hispano es la comedia El ultimo chantaje The Happy Thieves 1961 donde Rita Hayworth y Rex Harrison encarnan a dos ladrones que pretenden robar del Museo del Prado el cuadro Los fusilamientos del 3 de mayo de Goya Rita nunca fue nominada a los premios oscar pero asistio a la 36 ª ceremonia de dichos premios para entregar el galardon a la mejor direccion en 1964 antes de que en la siguiente decada empezara a tener problemas de memoria Declive Editar A finales la decada de 1960 y principios de la de 1970 solo trabajo ya ocasionalmente en producciones modestas de serie B y en algunas coproducciones europeas mostrando su declive fisico e intelectual ya que comenzaba a mostrar sintomas de la enfermedad de Alzheimer prematura que le impedia memorizar bien los guiones De esta ultima etapa destacan tres titulos El fabuloso mundo del circo 1964 de Henry Hathaway junto a John Wayne y Claudia Cardinale El aventurero 1967 de Terence Young junto a Anthony Quinn y La ira de Dios 1972 de Ralph Nelson que fue su ultima interpretacion en la gran pantalla Fallecimiento Editar Cuidada y acompanada en sus ultimos anos por su hija Yasmine Rita Hayworth cayo en un semicoma en febrero de 1987 Murio unos meses mas tarde el 14 de mayo de 1987 a los 68 anos de edad a causa de la enfermedad de Alzheimer en su apartamento de Manhattan El servicio funebre para Hayworth se llevo a cabo el 19 de mayo de 1987 en la iglesia del Buen Pastor en Beverly Hills Los portadores del feretro fueron los actores Ricardo Montalban Glenn Ford Don Ameche y el coreografo Hermes Pan Fue enterrada en el Cementerio de Holy Cross Culver City California Vida privada Editar Rita Hayworth en 1977 Fue sobrina de Vinton Hayworth Se caso cinco veces con Edward Judson con el director Orson Welles con quien tuvo a su hija Rebeca con el principe irani Ali Khan con quien tuvo a su hija Yasmine Aga Khan con el cantante y actor Dick Haymes y con el director James Hill Para trabajar en el cine tuvo que someterse a dieta en pos de adelgazar un poco tratamientos electroliquidos y mediante electrodepilacion se le amplio la frente y se acentuo el pico del pelo A los cincuenta anos empezo a enfermar de alzheimer algo que al no estar diagnosticado por entonces se confundio con el alcoholismo Fallecio victima de esta enfermedad que se le tardo veinte anos en diagnosticar Esta enterrada en el Cementerio de Holy Cross California Esta considerada una de las estrellas indiscutibles de la historia del cine y de la epoca dorada de Hollywood Una mujer de mucha belleza e instinto para la interpretacion con una personalidad y una profundidad que trascendio su trabajo y que como afirmo el director George Cukor consiguio que sus fanes se interesasen por la persona mas que por sus personajes Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en el 1945 de Vine Street Filmografia Editar Rita Hayworth y George O Brien en Siempre hay una mujer 1938 Rita Hayworth en Sangre y Arena 1941 Frank Sinatra y Rita Hayworth en Pal Joey 1957 Cruz del diablo 1934 La nave de Satan 1935 Charlie Chan en Egipto 1935 Contrabando humano 1936 Juego mortal 1937 Siempre hay una mujer 1938 Solo los angeles tienen alas 1939 La dama en cuestion 1940 La pelirroja 1941 Sangre y arena 1941 Desde aquel beso 1941 Mi chica favorita 1942 Bailando nace el amor 1942 Las modelos 1944 Esta noche y todas las noches 1945 Gilda 1946 La diosa de la danza 1946 de Alexander Hall La dama de Shanghai 1947 Los amores de Carmen 1948 La dama de Trinidad 1952 Salome 1953 La bella del Pacifico 1953 Fuego escondido 1957 Pal Joey 1957 Mesas separadas 1958 Llegaron a Cordura 1959 Sangre en primera pagina 1959 El ultimo chantaje 1962 El fabuloso mundo del circo 1964 La trampa del dinero 1965 Las flores del diablo 1966 El aventurero 1967 La ira de Dios 1972 Bibliografia EditarEl universo de Rita Hayworth Notorious Ediciones Madrid septiembre de 2018 ISBN 978 84 15606 74 1Curiosidades EditarSu imagen cargada de belleza talento y seduccion fue inspiracion para que la actriz Italiana Francesca Rettondini construyera su rol de la sensual cantante Francesca en la pelicula Ghost Ship 7 Referencias Editar a b Morillo Isabel Madrid Jose 17 de octubre de 2018 Las raices malditas de Rita Hayworth en Sevilla una historia de abusos y tortas de anis El Confidencial Consultado el 20 de octubre de 2018 Notable American Women A Biographical Dictionary Volume 5 Susan Ware Radcliffe Institute for Advanced Study Harvard University Press p 281 2004 ISBN 978 0 674 01488 6 Roman Manuel 14 de mayo de 2017 El tragico final de Rita Hayworth 30 anos despues Chic Consultado el 20 de octubre de 2018 http www lopezdequeralta blogspot com Gilda y Rita Hayworth La voz y la opinion A 95 anos de su nacimiento y 25 de su fallecimiento Rita Hyworth Entrevista con la cantante Francesca Rettondini Enlaces externos Editar Wikimedia Commons alberga una categoria multimedia sobre Rita Hayworth Rita Hayworth en Internet Movie Database en ingles Fotos de Rita Hayworth Rita Hayworth en todocine com Documental biografico sobre Rita Hayworth Datos Q42745 Multimedia Rita HayworthObtenido de https es wikipedia org w index php title Rita Hayworth amp oldid 138063900, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

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