fbpx
Wikipedia

Museo de Arte Moderno (España)

El Museo Nacional de Arte Moderno, abreviadamente Museo de Arte Moderno, citado frecuentemente por su sigla, M. A. M., fue un museo nacional español, dedicado al arte de los siglos XIX y XX, que existió entre 1894 y 1971. En ese año sus colecciones de arte decimonónico fueron traspasadas al Museo del Prado, del que en realidad procedían en buena parte, mientras que las del siglo XX se integraron en el nuevo Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC), antecesor del actual Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Museo de Arte Moderno
Localización
País España España
Comunidad Comunidad de Madrid Comunidad de Madrid
Localidad Madrid
Dirección Paseo de Recoletos, 20
Coordenadas 40°25′24″N 3°41′24″O / 40.423333333333, -3.69Coordenadas: 40°25′24″N 3°41′24″O / 40.423333333333, -3.69
Información general
Creación 4 de agosto de 1894
Inauguración 1 de agosto de 1898
Disolución 5 de febrero de 1971

Historia

El Museo fue creado mediante un Real Decreto de 4 de agosto de 1894, con la denominación de Museo de Arte Contemporáneo, aunque posteriormente fue sustituida por la de Museo de Arte Moderno. Sin embargo, su inauguración no tuvo lugar hasta el 1 de agosto de 1898, en un acto presidido por la reina regente María Cristina de Habsburgo-Lorena,[1]​ y la apertura de todas sus salas hasta un año después. Se ubicaba en el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales, sede asimismo, entre otros, de la Biblioteca Nacional y del Museo Arqueológico Nacional, ocupando el ángulo suroeste del mismo, delimitado por el paseo de Recoletos y la calle Villanueva.

 
El Casón del Buen Retiro acogió entre 1971 y 1997 las obras del siglo XIX del M. A. M. tras su traspaso al Museo del Prado.

Contar con un centro dedicado a los artistas vivos, siguiendo el modelo del Musée du Luxembourg de París, era una reivindicación de tipo gremial que habían formulado ya a la reina Isabel II un grupo de autores en un escrito titulado «Exposición que elevan a S. M. varios artistas para la fundación de un Museo Histórico Nacional de Autores Contemporáneos», fechado el 15 de diciembre de 1847 y firmado por Vicente López, Antonio María Esquivel, Jenaro Pérez Villaamil, Rafael Tejeo, Vicente Jimeno y Alejandro Ferrant.[2]

Hasta la constitución del M. A. M. ese papel estuvo cubierto fundamentalmente por el Museo del Prado, cuyos primeros catálogos, redactados por Luis Eusebi, de hecho recogieron desde su fundación la sección denominada “Artistas vivos o recientemente fallecidos”, que contenía obras de pintura y escultura contemporáneas y que, como el resto de las pinturas del Museo del Prado, procedían de las colecciones reales. Parcialmente, también lo asumió el Museo de la Trinidad, que incluía en sus catálogos una “Galería de cuadros contemporáneos”, con obras que procedían en este último caso de las adquisiciones que realizaba el Estado en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes así como de algunas donaciones puntuales. En 1872 el Museo de la Trinidad fue disuelto, integrándose sus fondos en el Prado. Aunque tras la fundación del Museo de Arte Moderno el coleccionismo público de arte decimonónico parecía competencia exclusiva de esa nueva institución, no fue así. A pesar de que se vio obligado a traspasar al nuevo museo los cuadros de la denominada «sala de pintura contemporánea», el Museo del Prado continuó acumulando un importante número de pinturas de extraordinario interés y calidad artística que consideraba piezas clave del arte español del siglo XIX, en contra del M. A. M., que sólo parecía interesarse por el arte estrictamente contemporáneo y por promocionar a los artistas vivos. Así, fueron del Prado y nunca llegaron a ingresar en el M. A. M. obras tan importantes como los Hijos del pintor en el salón japonés, de Mariano Fortuny, la Condesa de Vilches, de Federico de Madrazo, o el destacado legado de Ramón de Errazu, compuesto íntegramente por pinturas y acuarelas decimonónicas (salvo el bronce Las tres Gracias, atribuido a los italianos Francesco y Luigi Righetti). En las salas del edificio de Juan de Villanueva, por lo tanto, se siguieron colgando obras claves de los pintores españoles del siglo XIX y algunas obras extranjeras, de Meissonier o de Anders Zorn, entre otros nombres.

 
El edificio del Museo del Traje fue construido originalmente como sede del Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC).

A lo largo de los años se incorporaron nuevas obras, buena parte de ellas pinturas del siglo XX, que fueron cobrando un creciente protagonismo en la colección y relegando simultáneamente a las decimonónicas, las cuales se vieron cada vez más como un lastre para la imagen de modernidad que se pretendía dar del Museo. Ello hizo que mediante Decreto de 9 de octubre de 1951 el Museo de Arte Moderno fuera dividido en dos,[3]​ el Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo, sin variar de ubicación, quedándose el Museo de Arte Contemporáneo con la parte baja de la sede y el del XIX con la alta.[4]​ Sin embargo, en 1968 ambas colecciones fueron reunificadas, constituyéndose con ellas el Museo Español de Arte Contemporáneo, aunque la unificación fue efímera, puesto que por Orden Ministerial de 5 de febrero de 1971 se creó la «Sección de Arte del Siglo XIX» del Museo del Prado, que supuso el traspaso de las obras del siglo XIX a este museo, permaneciendo expuestas en el Casón del Buen Retiro desde el 24 de junio de ese año, en que fue inaugurada,[5]​ hasta 1997 junto con las obras de ese período que habían continuado ingresando en el Prado, y desde 2009 se expone una pequeña selección en el Edificio Villanueva, integradas en el resto de la colección. Las piezas del siglo XX, que fueron los verdaderos ingresos del Museo de Arte Moderno, permanecieron en el MEAC hasta la disolución de este y su integración en el Reina Sofía (no obstante, varias de las obras que inicialmente fueron al Prado acabaron finalmente en el MNCARS tras el Real Decreto 410/1995, de 17 de marzo, que estableció 1881, año de nacimiento de Picasso, como línea divisoria de las colecciones de ambos museos). En cuanto a las instalaciones, pasaron a manos de la Biblioteca Nacional.

Durante la Guerra Civil cincuenta y cuatro obras del museo fueron evacuadas,[6]​ junto con otras del Prado, el Monasterio de El Escorial y algunas de particulares, como La condesa de Santovenia, de Eduardo Rosales, perteneciente en aquel momento al duque de la Torre, que la tenía depositada en el MAM. Primero viajaron a Valencia, luego a Cataluña y finalmente a Ginebra (Suiza).

Colecciones

 
Doña Isabel la Católica dictando su testamento, por Eduardo Rosales, obra traspasada del Museo de la Trinidad al Museo del Prado y luego al M. A. M., de donde retornó al anterior en 1971.

Un Real Decreto de 25 de octubre de 1895 marcó el límite cronológico en Goya, considerado el “último representante de la antigua pintura española”. Estableciendo un criterio de “carácter universal”, para entroncar el arte español con el de las “naciones cultas”, las colecciones debían comenzar en «la época en que las teorías estéticas puestas en práctica por David o Canova e introducidas en España a principios del presente siglo, cambiaron la corriente del arte nacional», es decir, a partir de José Madrazo y los otros discípulos españoles de Jacques-Louis David en cuanto a pintura y de José Álvarez Cubero y Antonio Solá en lo referente a la escultura. Se estableció además que las obras que se comprasen debían cumplir alguno de los siguientes requisitos: haber sido premiadas en Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, ser dignas de ser adquiridas por el Estado a criterio de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, tratarse de envíos de los últimos años de los pensionados de la Academia de España en Roma o bien ser obras de artistas ya fallecidos, aunque también podían ser de artistas vivos que fueran de reconocido mérito, de nuevo según el juicio de la RABASF. Un Real Decreto de 19 de febrero de 1915 estableció una condición adicional: que fueran obras de artistas españoles.

Constaba de dos departamentos, pintura y escultura, aunque también poseía una importante colección de obras sobre papel, compuesta tanto por dibujos y estampas, como por algunos planos de arquitectura, así como una mínima colección de artes decorativas y aplicadas. Entre los dibujos figuraba una importante colección de ochenta y tres de Eduardo Rosales adquiridos en 1912 a su hija Carlota,[7]​ a los que se sumaron diez más en 1926,[8]​ dos legados en 1923 por Jacinto Octavio Picón,[9]​ otros seis comprados en 1942,[10]​ y dos en 1959.[11][12]​ Y entre las estampas, un grupo de dieciocho de Mariano Fortuny y Marsal donado en 1934 por su hijo Mariano Fortuny y Madrazo.[13]

La atención a las obras de las vanguardias fue siempre muy escasa. Una de las pocas excepciones a este respecto fueron las cinco piezas de Pablo Gargallo que se compraron en 1935, a las que se sumaron otras cuatro donadas por su viuda, Magali Tartanson.[14]​ Las esculturas que se incorporaron entonces fueron las primeras de las vanguardias que entraron en las colecciones estatales.[15]​ Por otro lado, algunas tentativas que se hicieron de incorporar trabajos de artistas internacionales no llegaron a materializarse, como ocurrió en 1957 con las gestiones iniciadas para adquirir obras de Hans Arp y Victor Vasarely.[16]​ Sí hubo mejor fortuna en cambio con la importante pintura Vendedora de flores, de Diego Rivera, comprada en 1961.[17]

 
Chicos en la playa, obra de 1910 de Joaquín Sorolla. Donada por el propio pintor al M. A. M. en 1919.

Se realizó un único catálogo de las colecciones, el Catálogo provisional del Museo de Arte Moderno, en 1899, del que se hizo una segunda edición un año más tarde y en el que figuraban seiscientos noventa y tres pinturas y dibujos y ochenta y ocho esculturas.[18]​ En 1985 se publicó el Catálogo de las pinturas del siglo XIX del Museo del Prado, a cargo del subdirector del Museo y conservador del Casón, Joaquín de la Puente. Comprendía tanto las obtenidas por el propio Prado como las procedentes del M. A. M., que eran con mucho la mayor parte. En él aparecían piezas de cerca de un centenar de autores, figurando movimientos artísticos como el Neoclasicismo, el Romanticismo y el Realismo, pero estando ausentes otros como el Impresionismo y el Postimpresionismo. La gran mayoría eran de artistas españoles, aunque también había unos pocos ejemplos de la obra de artistas de otros países, como el francés Ernest Meissonier, el neerlandés afincado en Gran Bretaña Lawrence Alma-Tadema, el alemán Franz von Lenbach, el italiano Domenico Morelli o el belga Jan van Beers. Estas últimas ingresaron en el M. A. M. a través de donaciones, gracias a lo cual pudieron eludir el requisito de que las obras fueran de autores españoles existente para las adquiridas por el Estado. Aparte contaba también con una colección de veinte entalladuras (grabados en madera a la fibra) japonesas ukiyo-e, adquirida en 1936 a la Nippon Hanga Kyōkai (Sociedad de Pintores y Grabadores Japoneses) con motivo de la Exposición de estampas japonesas antiguas y modernas que se celebró en el propio M. A. M. en mayo de ese año, ya que ante el gran éxito que tuvo la muestra, el entonces director del museo, Ricardo Gutiérrez Abascal (Juan de la Encina), decidió comprar una vez clausurada una pequeña selección de las estampas expuestas que fuera representativa de la historia del grabado japonés. A ellas se unieron otras cien en 1955 procedentes de otra muestra en Madrid, organizada por la Unesco en la sala de exposiciones de la Dirección General de Bellas Artes, aunque en este caso se trataba de reproducciones del siglo XX. A este conjunto se unían varias estampas más, algunas originales del siglo XIX y otras reproducciones, cuyo origen y fecha de ingreso por el momento se desconocen.[19]

 
Desnudos en un paisaje, de Francisco Iturrino, c. 1906-1918. Reina Sofía.

Fueron numerosas las donaciones que recibió el Museo, que complementaron notablemente las adquisiciones estatales. Entre ellas destacan los ciento ochenta y tres estudios al óleo (además de ciento veintinueve dibujos y cuarenta y siete aguafuertes) de Carlos de Haes, donados en 1899 por sus discípulos (con la condición de que la colección no se dispersase, aunque ya desde la primera década del siglo XX empezó a dispersarse en depósitos en diversas instituciones), o los retratos de Aureliano de Beruete y de su esposa, María Teresa Moret, que realizara el gran amigo de aquel, Joaquín Sorolla, donados en 1922 por su ya entonces viuda, que además entregó al M. A. M. varios óleos del propio Aureliano (al igual que hiciera su hijo en 1913), así como, en 1924, los retratos que de sus padres pintara Federico de Madrazo.

Un incremento adicional de sus fondos se produjo con la llegada de las pinturas del Museo-Biblioteca de Ultramar, tras la disolución de este por Real Orden de 4 de febrero de 1908.

Uno de los más graves problemas que sufrió durante toda su existencia fue el de la falta de espacio. Por una parte llegó a atesorar un elevado número de obras, entre las que había muchas pinturas de gran formato, muy habitual en el género de la pintura de historia, uno de los más pujantes en la segunda mitad del siglo XIX. Por otro lado está el hecho de que tuviera que compartir el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales con otras instituciones: la Biblioteca Nacional, el Museo Arqueológico Nacional, el Museo Nacional de Ciencias Naturales, el Archivo Histórico Nacional, la Junta de Iconografía Nacional y la Sociedad de Amigos del Arte. Esto provocó que se le asignara una parte bastante reducida del mismo. El resultado fue la puesta en práctica de una política de depósito de obras en museos provinciales y organismos administrativos oficiales, acabando la mayoría de los fondos fuera de la propia institución. Este es precisamente el origen de gran parte del actual Prado disperso.

 
María Blanchard: Mujer con abanico, 1916. Obra adquirida en 1959 por el Museo Nacional de Arte Contemporáneo.[20]​ Reina Sofía.

El único intento que se hizo para solventar esta situación fue la convocatoria en 1933 de un concurso nacional de arquitectura con el fin de dotar al museo de una nueva sede. Se seleccionó el proyecto de Fernando García Mercadal, que planteaba un edificio de una única altura, para cuya ubicación proponía la prolongación del paseo de la Castellana.[21]​ Sin embargo nunca llegó a edificarse.[22]

La única tentativa, fallida, de poner orden en los depósitos se realizó cuando el MAM fue dividido en Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y Museo Nacional de Arte Contemporáneo, y se procedió al reparto de las colecciones entre ambas instituciones. El director general de Bellas Artes, Gratiniano Nieto, señaló entonces que los registros de los depósitos se hallaban

sin control adecuado y a merced de personas o instituciones que se creen propietarios de las obras haciendo indebido uso de ellas. Está en el propósito del Director General proceder a reorganizar estos servicios de depósitos procurando poner los medios suficientes que permitan el control de todas las obras diseminadas en Centros Oficiales y Museos de las provincias españolas.

Sin embargo, a pesar de las intenciones iniciales, el estudio provisional que se hizo, concluido en 1961, se realizó únicamente en base a la documentación interna, sin verificar el estado real de las piezas en las instituciones depositarias ni tomar fotografías de las mismas. El recuento provisional fue de mil ciento setenta y nueve obras depositadas en cuarenta y ocho instituciones españolas, y otras diez en dependencias estatales en el exterior.[23]

Galería

Algunas obras que formaron parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno:

Véase también

Notas

  1. Shinobazu no ike Benten hokora, de la serie Vistas famosas de Edo (Kôto meisho). Entalladura, nishiki-e (más de tres tintas). Adquirido a la Nippon Hanga Kyōkai en 1936.
  2. 1916 es el año de edición.

Referencias

  1. Fundación Amigos del Museo del Prado (ed.). «1898». Enciclopedia online del Museo del Prado (2006). Consultado el 27 de septiembre de 2013. 
  2. Jiménez-Blanco, 2013, p. 53.
  3. Martínez-Novillo, 1984, p. 13.
  4. Fundación Amigos del Museo del Prado (ed.). «1951». Enciclopedia online del Museo del Prado (2006). Consultado el 9 de septiembre de 2013. 
  5. Puente, 1985, p. 13.
  6. Gutiérrez Márquez, 2018, p. 135.
  7. «Cabeza femenina (la modelo Stella)». Museo Nacional del Prado. 17 de marzo de 2016. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  8. «Estudio de desnudo femenino». Museo Nacional del Prado. 17 de marzo de 2016. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  9. Pancorbo La Blanca, Alberto. «Picón, Jacinto Octavio». En Fundación Amigos del Museo del Prado, ed. Enciclopedia del Museo del Prado (2006). Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  10. «Cabeza masculina de perfil con bigote y los ojos cerrados». Museo Nacional del Prado. 17 de marzo de 2016. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  11. «Paisaje de Panticosa». Museo Nacional del Prado. 17 de marzo de 2016. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  12. «Sala de Música». Museo Nacional del Prado. 17 de marzo de 2016. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  13. Balbás Ibáñez, María Soledad. «Fortuny y Madrazo, Mariano». En Fundación Amigos del Museo del Prado, ed. Enciclopedia online del Museo del Prado (2006). Consultado el 25 de agosto de 2013. 
  14. Gutiérrez Márquez, 2018, p. 122.
  15. «Pablo Gargallo. La realidad en metal. Donación familia del artista, 2017» (PDF). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Consultado el 21 de noviembre de 2017. 
  16. Fundación Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (ed.). «1957». Enciclopedia del Museo Reina Sofía (2007). Consultado el 16 de abril de 2020. 
  17. Fundación Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (ed.). «1961». Enciclopedia del Museo Reina Sofía (2007). Consultado el 16 de abril de 2020. 
  18. Puente, 1985, p. 10.
  19. Bru, 2011, pp. 159-166.
  20. Fundación Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (ed.). «1959». Enciclopedia del Museo Reina Sofía (2007). Consultado el 16 de abril de 2020. 
  21. Gutiérrez Márquez, 2018, p. 126.
  22. Fundación Amigos del Museo del Prado (ed.). «1933». Enciclopedia online del Museo del Prado (2006). Consultado el 9 de julio de 2010. 
  23. Gutiérrez Márquez, 2018, p. 187.

Bibliografía

  • Bru, Ricard (2011). «Ukiyo-e en Madrid: las estampas japonesas del Museo Nacional de Arte Moderno y su legado al Museo Nacional del Prado». Boletín del Museo del Prado (Madrid: Museo Nacional del Prado). Tomo XXIX (47): 153-170. ISSN 0210-8143. 
  • Gutiérrez Márquez, Ana (2018). Historia del Museo de Arte Moderno, 1898-1971. Colección Bicentenario 1. Madrid: Museo Nacional del Prado. ISBN 978-84-8480-512-0. 
  • Jiménez-Blanco, María Dolores (2013). El coleccionismo de arte en España. Una aproximación desde su historia y su contexto. Barcelona: Fundación Arte y Mecenazgo. ISBN 978-84-695-9070-6. 
  • Martínez-Novillo, Álvaro (1984). Museo Español de Arte Contemporáneo. Madrid: Ministerio de Cultura. Secretaría General Técnica. ISBN 84-7483-384-1. 
  • Puente, Joaquín de la (1985). Museo del Prado. Casón del Buen Retiro. Catálogo de las pinturas del siglo XIX. Madrid: Museo del Prado. ISBN 84-505-2837-2. 

Enlaces externos

  • Artículo sobre el M. A. M. en la Enciclopedia del Museo del Prado.
  • Infografía del Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales en la que se puede ver la distribución de los espacios ocupados por el M. A. M. en él a lo largo del tiempo.
  • Catálogo Provisional del Museo de Arte Moderno, segunda edición oficial, 1900.
  •   Datos: Q6940946

museo, arte, moderno, españa, museo, nacional, arte, moderno, abreviadamente, museo, arte, moderno, citado, frecuentemente, sigla, museo, nacional, español, dedicado, arte, siglos, existió, entre, 1894, 1971, año, colecciones, arte, decimonónico, fueron, trasp. El Museo Nacional de Arte Moderno abreviadamente Museo de Arte Moderno citado frecuentemente por su sigla M A M fue un museo nacional espanol dedicado al arte de los siglos XIX y XX que existio entre 1894 y 1971 En ese ano sus colecciones de arte decimononico fueron traspasadas al Museo del Prado del que en realidad procedian en buena parte mientras que las del siglo XX se integraron en el nuevo Museo Espanol de Arte Contemporaneo MEAC antecesor del actual Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Museo de Arte ModernoLocalizacionPaisEspana EspanaComunidadComunidad de Madrid Comunidad de MadridLocalidadMadridDireccionPaseo de Recoletos 20Coordenadas40 25 24 N 3 41 24 O 40 423333333333 3 69 Coordenadas 40 25 24 N 3 41 24 O 40 423333333333 3 69Informacion generalCreacion4 de agosto de 1894Inauguracion1 de agosto de 1898Disolucion5 de febrero de 1971 editar datos en Wikidata Indice 1 Historia 2 Colecciones 3 Galeria 4 Vease tambien 5 Notas 6 Referencias 7 Bibliografia 8 Enlaces externosHistoria EditarEl Museo fue creado mediante un Real Decreto de 4 de agosto de 1894 con la denominacion de Museo de Arte Contemporaneo aunque posteriormente fue sustituida por la de Museo de Arte Moderno Sin embargo su inauguracion no tuvo lugar hasta el 1 de agosto de 1898 en un acto presidido por la reina regente Maria Cristina de Habsburgo Lorena 1 y la apertura de todas sus salas hasta un ano despues Se ubicaba en el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales sede asimismo entre otros de la Biblioteca Nacional y del Museo Arqueologico Nacional ocupando el angulo suroeste del mismo delimitado por el paseo de Recoletos y la calle Villanueva El Cason del Buen Retiro acogio entre 1971 y 1997 las obras del siglo XIX del M A M tras su traspaso al Museo del Prado Contar con un centro dedicado a los artistas vivos siguiendo el modelo del Musee du Luxembourg de Paris era una reivindicacion de tipo gremial que habian formulado ya a la reina Isabel II un grupo de autores en un escrito titulado Exposicion que elevan a S M varios artistas para la fundacion de un Museo Historico Nacional de Autores Contemporaneos fechado el 15 de diciembre de 1847 y firmado por Vicente Lopez Antonio Maria Esquivel Jenaro Perez Villaamil Rafael Tejeo Vicente Jimeno y Alejandro Ferrant 2 Hasta la constitucion del M A M ese papel estuvo cubierto fundamentalmente por el Museo del Prado cuyos primeros catalogos redactados por Luis Eusebi de hecho recogieron desde su fundacion la seccion denominada Artistas vivos o recientemente fallecidos que contenia obras de pintura y escultura contemporaneas y que como el resto de las pinturas del Museo del Prado procedian de las colecciones reales Parcialmente tambien lo asumio el Museo de la Trinidad que incluia en sus catalogos una Galeria de cuadros contemporaneos con obras que procedian en este ultimo caso de las adquisiciones que realizaba el Estado en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes asi como de algunas donaciones puntuales En 1872 el Museo de la Trinidad fue disuelto integrandose sus fondos en el Prado Aunque tras la fundacion del Museo de Arte Moderno el coleccionismo publico de arte decimononico parecia competencia exclusiva de esa nueva institucion no fue asi A pesar de que se vio obligado a traspasar al nuevo museo los cuadros de la denominada sala de pintura contemporanea el Museo del Prado continuo acumulando un importante numero de pinturas de extraordinario interes y calidad artistica que consideraba piezas clave del arte espanol del siglo XIX en contra del M A M que solo parecia interesarse por el arte estrictamente contemporaneo y por promocionar a los artistas vivos Asi fueron del Prado y nunca llegaron a ingresar en el M A M obras tan importantes como los Hijos del pintor en el salon japones de Mariano Fortuny la Condesa de Vilches de Federico de Madrazo o el destacado legado de Ramon de Errazu compuesto integramente por pinturas y acuarelas decimononicas salvo el bronce Las tres Gracias atribuido a los italianos Francesco y Luigi Righetti En las salas del edificio de Juan de Villanueva por lo tanto se siguieron colgando obras claves de los pintores espanoles del siglo XIX y algunas obras extranjeras de Meissonier o de Anders Zorn entre otros nombres El edificio del Museo del Traje fue construido originalmente como sede del Museo Espanol de Arte Contemporaneo MEAC A lo largo de los anos se incorporaron nuevas obras buena parte de ellas pinturas del siglo XX que fueron cobrando un creciente protagonismo en la coleccion y relegando simultaneamente a las decimononicas las cuales se vieron cada vez mas como un lastre para la imagen de modernidad que se pretendia dar del Museo Ello hizo que mediante Decreto de 9 de octubre de 1951 el Museo de Arte Moderno fuera dividido en dos 3 el Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y el Museo Nacional de Arte Contemporaneo sin variar de ubicacion quedandose el Museo de Arte Contemporaneo con la parte baja de la sede y el del XIX con la alta 4 Sin embargo en 1968 ambas colecciones fueron reunificadas constituyendose con ellas el Museo Espanol de Arte Contemporaneo aunque la unificacion fue efimera puesto que por Orden Ministerial de 5 de febrero de 1971 se creo la Seccion de Arte del Siglo XIX del Museo del Prado que supuso el traspaso de las obras del siglo XIX a este museo permaneciendo expuestas en el Cason del Buen Retiro desde el 24 de junio de ese ano en que fue inaugurada 5 hasta 1997 junto con las obras de ese periodo que habian continuado ingresando en el Prado y desde 2009 se expone una pequena seleccion en el Edificio Villanueva integradas en el resto de la coleccion Las piezas del siglo XX que fueron los verdaderos ingresos del Museo de Arte Moderno permanecieron en el MEAC hasta la disolucion de este y su integracion en el Reina Sofia no obstante varias de las obras que inicialmente fueron al Prado acabaron finalmente en el MNCARS tras el Real Decreto 410 1995 de 17 de marzo que establecio 1881 ano de nacimiento de Picasso como linea divisoria de las colecciones de ambos museos En cuanto a las instalaciones pasaron a manos de la Biblioteca Nacional Durante la Guerra Civil cincuenta y cuatro obras del museo fueron evacuadas 6 junto con otras del Prado el Monasterio de El Escorial y algunas de particulares como La condesa de Santovenia de Eduardo Rosales perteneciente en aquel momento al duque de la Torre que la tenia depositada en el MAM Primero viajaron a Valencia luego a Cataluna y finalmente a Ginebra Suiza Colecciones Editar Dona Isabel la Catolica dictando su testamento por Eduardo Rosales obra traspasada del Museo de la Trinidad al Museo del Prado y luego al M A M de donde retorno al anterior en 1971 Un Real Decreto de 25 de octubre de 1895 marco el limite cronologico en Goya considerado el ultimo representante de la antigua pintura espanola Estableciendo un criterio de caracter universal para entroncar el arte espanol con el de las naciones cultas las colecciones debian comenzar en la epoca en que las teorias esteticas puestas en practica por David o Canova e introducidas en Espana a principios del presente siglo cambiaron la corriente del arte nacional es decir a partir de Jose Madrazo y los otros discipulos espanoles de Jacques Louis David en cuanto a pintura y de Jose Alvarez Cubero y Antonio Sola en lo referente a la escultura Se establecio ademas que las obras que se comprasen debian cumplir alguno de los siguientes requisitos haber sido premiadas en Exposiciones Nacionales de Bellas Artes ser dignas de ser adquiridas por el Estado a criterio de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando tratarse de envios de los ultimos anos de los pensionados de la Academia de Espana en Roma o bien ser obras de artistas ya fallecidos aunque tambien podian ser de artistas vivos que fueran de reconocido merito de nuevo segun el juicio de la RABASF Un Real Decreto de 19 de febrero de 1915 establecio una condicion adicional que fueran obras de artistas espanoles Constaba de dos departamentos pintura y escultura aunque tambien poseia una importante coleccion de obras sobre papel compuesta tanto por dibujos y estampas como por algunos planos de arquitectura asi como una minima coleccion de artes decorativas y aplicadas Entre los dibujos figuraba una importante coleccion de ochenta y tres de Eduardo Rosales adquiridos en 1912 a su hija Carlota 7 a los que se sumaron diez mas en 1926 8 dos legados en 1923 por Jacinto Octavio Picon 9 otros seis comprados en 1942 10 y dos en 1959 11 12 Y entre las estampas un grupo de dieciocho de Mariano Fortuny y Marsal donado en 1934 por su hijo Mariano Fortuny y Madrazo 13 La atencion a las obras de las vanguardias fue siempre muy escasa Una de las pocas excepciones a este respecto fueron las cinco piezas de Pablo Gargallo que se compraron en 1935 a las que se sumaron otras cuatro donadas por su viuda Magali Tartanson 14 Las esculturas que se incorporaron entonces fueron las primeras de las vanguardias que entraron en las colecciones estatales 15 Por otro lado algunas tentativas que se hicieron de incorporar trabajos de artistas internacionales no llegaron a materializarse como ocurrio en 1957 con las gestiones iniciadas para adquirir obras de Hans Arp y Victor Vasarely 16 Si hubo mejor fortuna en cambio con la importante pintura Vendedora de flores de Diego Rivera comprada en 1961 17 Chicos en la playa obra de 1910 de Joaquin Sorolla Donada por el propio pintor al M A M en 1919 Se realizo un unico catalogo de las colecciones el Catalogo provisional del Museo de Arte Moderno en 1899 del que se hizo una segunda edicion un ano mas tarde y en el que figuraban seiscientos noventa y tres pinturas y dibujos y ochenta y ocho esculturas 18 En 1985 se publico el Catalogo de las pinturas del siglo XIX del Museo del Prado a cargo del subdirector del Museo y conservador del Cason Joaquin de la Puente Comprendia tanto las obtenidas por el propio Prado como las procedentes del M A M que eran con mucho la mayor parte En el aparecian piezas de cerca de un centenar de autores figurando movimientos artisticos como el Neoclasicismo el Romanticismo y el Realismo pero estando ausentes otros como el Impresionismo y el Postimpresionismo La gran mayoria eran de artistas espanoles aunque tambien habia unos pocos ejemplos de la obra de artistas de otros paises como el frances Ernest Meissonier el neerlandes afincado en Gran Bretana Lawrence Alma Tadema el aleman Franz von Lenbach el italiano Domenico Morelli o el belga Jan van Beers Estas ultimas ingresaron en el M A M a traves de donaciones gracias a lo cual pudieron eludir el requisito de que las obras fueran de autores espanoles existente para las adquiridas por el Estado Aparte contaba tambien con una coleccion de veinte entalladuras grabados en madera a la fibra japonesas ukiyo e adquirida en 1936 a la Nippon Hanga Kyōkai Sociedad de Pintores y Grabadores Japoneses con motivo de la Exposicion de estampas japonesas antiguas y modernas que se celebro en el propio M A M en mayo de ese ano ya que ante el gran exito que tuvo la muestra el entonces director del museo Ricardo Gutierrez Abascal Juan de la Encina decidio comprar una vez clausurada una pequena seleccion de las estampas expuestas que fuera representativa de la historia del grabado japones A ellas se unieron otras cien en 1955 procedentes de otra muestra en Madrid organizada por la Unesco en la sala de exposiciones de la Direccion General de Bellas Artes aunque en este caso se trataba de reproducciones del siglo XX A este conjunto se unian varias estampas mas algunas originales del siglo XIX y otras reproducciones cuyo origen y fecha de ingreso por el momento se desconocen 19 Desnudos en un paisaje de Francisco Iturrino c 1906 1918 Reina Sofia Fueron numerosas las donaciones que recibio el Museo que complementaron notablemente las adquisiciones estatales Entre ellas destacan los ciento ochenta y tres estudios al oleo ademas de ciento veintinueve dibujos y cuarenta y siete aguafuertes de Carlos de Haes donados en 1899 por sus discipulos con la condicion de que la coleccion no se dispersase aunque ya desde la primera decada del siglo XX empezo a dispersarse en depositos en diversas instituciones o los retratos de Aureliano de Beruete y de su esposa Maria Teresa Moret que realizara el gran amigo de aquel Joaquin Sorolla donados en 1922 por su ya entonces viuda que ademas entrego al M A M varios oleos del propio Aureliano al igual que hiciera su hijo en 1913 asi como en 1924 los retratos que de sus padres pintara Federico de Madrazo Un incremento adicional de sus fondos se produjo con la llegada de las pinturas del Museo Biblioteca de Ultramar tras la disolucion de este por Real Orden de 4 de febrero de 1908 Uno de los mas graves problemas que sufrio durante toda su existencia fue el de la falta de espacio Por una parte llego a atesorar un elevado numero de obras entre las que habia muchas pinturas de gran formato muy habitual en el genero de la pintura de historia uno de los mas pujantes en la segunda mitad del siglo XIX Por otro lado esta el hecho de que tuviera que compartir el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales con otras instituciones la Biblioteca Nacional el Museo Arqueologico Nacional el Museo Nacional de Ciencias Naturales el Archivo Historico Nacional la Junta de Iconografia Nacional y la Sociedad de Amigos del Arte Esto provoco que se le asignara una parte bastante reducida del mismo El resultado fue la puesta en practica de una politica de deposito de obras en museos provinciales y organismos administrativos oficiales acabando la mayoria de los fondos fuera de la propia institucion Este es precisamente el origen de gran parte del actual Prado disperso Maria Blanchard Mujer con abanico 1916 Obra adquirida en 1959 por el Museo Nacional de Arte Contemporaneo 20 Reina Sofia El unico intento que se hizo para solventar esta situacion fue la convocatoria en 1933 de un concurso nacional de arquitectura con el fin de dotar al museo de una nueva sede Se selecciono el proyecto de Fernando Garcia Mercadal que planteaba un edificio de una unica altura para cuya ubicacion proponia la prolongacion del paseo de la Castellana 21 Sin embargo nunca llego a edificarse 22 La unica tentativa fallida de poner orden en los depositos se realizo cuando el MAM fue dividido en Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y Museo Nacional de Arte Contemporaneo y se procedio al reparto de las colecciones entre ambas instituciones El director general de Bellas Artes Gratiniano Nieto senalo entonces que los registros de los depositos se hallaban sin control adecuado y a merced de personas o instituciones que se creen propietarios de las obras haciendo indebido uso de ellas Esta en el proposito del Director General proceder a reorganizar estos servicios de depositos procurando poner los medios suficientes que permitan el control de todas las obras diseminadas en Centros Oficiales y Museos de las provincias espanolas Sin embargo a pesar de las intenciones iniciales el estudio provisional que se hizo concluido en 1961 se realizo unicamente en base a la documentacion interna sin verificar el estado real de las piezas en las instituciones depositarias ni tomar fotografias de las mismas El recuento provisional fue de mil ciento setenta y nueve obras depositadas en cuarenta y ocho instituciones espanolas y otras diez en dependencias estatales en el exterior 23 Galeria EditarAlgunas obras que formaron parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno Templo de Benten junto al lago de Shinobazu en Ueno nota 1 c 1830 1844 Utagawa Hiroshige Museo del Prado Gabinete de Dibujos y Estampas Autorretrato de Jose de Madrazo adquirido en 1923 a Mercedes de Madrazo y Rosales nieta del pintor Prado El viatico por Leonardo Alenza donado por Luis Ardanaz en 1931 Prado La Caridad romana por Antonio Sola 1851 obra procedente de la Coleccion Real Prado La marquesa de Montelo de Federico de Madrazo donacion de Celina Alfonso hija de la retratada en 1920 Prado Estudio de desnudo femenino preparatorio para Tobias y el angel circa 1858 perteneciente a un conjunto de diez dibujos de Eduardo Rosales adquiridos en 1926 a su hija Carlota Prado Gabinete de Dibujos y Estampas Familia marroqui 1916 nota 2 uno de los dieciocho grabados de Mariano Fortuny y Marsal donados en 1934 por su hijo Mariano Fortuny y Madrazo Prado Gabinete de Dibujos y Estampas La Rendicion de Bailen de Casado del Alisal donacion del rey Alfonso XIII en 1921 Prado Escena pompeyana o La siesta lienzo de Lawrence Alma Tadema donado al Prado por Ernesto Gambart en 1887 y traspasado posteriormente al M A M El zapatero de viejo de Francisco Domingo Marques legado Isidoro Fernandez Florez 1902 Prado Dona Juana la Loca de Francisco Pradilla adquirido en 1879 para el Prado del que posteriormente paso al M A M Un barco naufragado de Carlos de Haes Prado Los amantes de Teruel de Munoz Degrain premiado con una segunda medalla en la Exposicion Nacional de Bellas Artes de 1884 lo que llevaba implicito su compra por el Estado que lo destino al Museo del Prado del que paso posteriormente al M A M Fusilamiento de Torrijos y sus companeros en las playas de Malaga de Antonio Gisbert uno de los mas famosos cuadros de historia del siglo XIX espanol Prado El garrote vil de Ramon Casas comprado por el Estado tras resultar premiado con una medalla de tercera clase en la Exposicion Nacional de Bellas Artes de 1895 Museo Reina Sofia Elsie Woodbury Brown retrato de Raimundo de Madrazo donado en 1921 por Miguel Blay en nombre de Federico Carlos de Madrazo Prado en deposito en el Museo Provincial de Lugo El pintor Aureliano de Beruete por Joaquin Sorolla lienzo donado por la viuda del retratado Maria Teresa Moret en 1922 Prado Desnudo de mujer de Ignacio Pinazo adquirido tras resultar premiado con una medalla de honor en la Exposicion Nacional de 1912 Prado Retrato de senora de Emilio Sala 1900 1905 legado Carmen Gonzalez Alvarez Prado Neron y Seneca de Eduardo Barron primera medalla de la Exposicion Nacional de Bellas Artes de 1904 Prado en deposito en el Museo de Zamora Santiago Rusinol Jardin de Aranjuez Glorieta II 1907 Reina Sofia El gallinero de Dario de Regoyos 1912 adquirido por el Patronato del M A M en 1932 MNCARS Mestiza desnuda obra de 1923 de Juan de Echevarria Reina Sofia Autorretrato Alfonso Ponce de Leon 1936 Reina Sofia Vease tambien EditarMuseo del Prado Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Cason del Buen Retiro Museo de la TrinidadNotas Editar Shinobazu no ike Benten hokora de la serie Vistas famosas de Edo Koto meisho Entalladura nishiki e mas de tres tintas Adquirido a la Nippon Hanga Kyōkai en 1936 1916 es el ano de edicion Referencias Editar Fundacion Amigos del Museo del Prado ed 1898 Enciclopedia online del Museo del Prado 2006 Consultado el 27 de septiembre de 2013 Jimenez Blanco 2013 p 53 Martinez Novillo 1984 p 13 Fundacion Amigos del Museo del Prado ed 1951 Enciclopedia online del Museo del Prado 2006 Consultado el 9 de septiembre de 2013 Puente 1985 p 13 Gutierrez Marquez 2018 p 135 Cabeza femenina la modelo Stella Museo Nacional del Prado 17 de marzo de 2016 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Estudio de desnudo femenino Museo Nacional del Prado 17 de marzo de 2016 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Pancorbo La Blanca Alberto Picon Jacinto Octavio En Fundacion Amigos del Museo del Prado ed Enciclopedia del Museo del Prado 2006 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Cabeza masculina de perfil con bigote y los ojos cerrados Museo Nacional del Prado 17 de marzo de 2016 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Paisaje de Panticosa Museo Nacional del Prado 17 de marzo de 2016 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Sala de Musica Museo Nacional del Prado 17 de marzo de 2016 Consultado el 10 de septiembre de 2016 Balbas Ibanez Maria Soledad Fortuny y Madrazo Mariano En Fundacion Amigos del Museo del Prado ed Enciclopedia online del Museo del Prado 2006 Consultado el 25 de agosto de 2013 Gutierrez Marquez 2018 p 122 Pablo Gargallo La realidad en metal Donacion familia del artista 2017 PDF Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Consultado el 21 de noviembre de 2017 Fundacion Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia ed 1957 Enciclopedia del Museo Reina Sofia 2007 Consultado el 16 de abril de 2020 Fundacion Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia ed 1961 Enciclopedia del Museo Reina Sofia 2007 Consultado el 16 de abril de 2020 Puente 1985 p 10 Bru 2011 pp 159 166 Fundacion Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia ed 1959 Enciclopedia del Museo Reina Sofia 2007 Consultado el 16 de abril de 2020 Gutierrez Marquez 2018 p 126 Fundacion Amigos del Museo del Prado ed 1933 Enciclopedia online del Museo del Prado 2006 Consultado el 9 de julio de 2010 Gutierrez Marquez 2018 p 187 Bibliografia EditarBru Ricard 2011 Ukiyo e en Madrid las estampas japonesas del Museo Nacional de Arte Moderno y su legado al Museo Nacional del Prado Boletin del Museo del Prado Madrid Museo Nacional del Prado Tomo XXIX 47 153 170 ISSN 0210 8143 Gutierrez Marquez Ana 2018 Historia del Museo de Arte Moderno 1898 1971 Coleccion Bicentenario 1 Madrid Museo Nacional del Prado ISBN 978 84 8480 512 0 Jimenez Blanco Maria Dolores 2013 El coleccionismo de arte en Espana Una aproximacion desde su historia y su contexto Barcelona Fundacion Arte y Mecenazgo ISBN 978 84 695 9070 6 Martinez Novillo Alvaro 1984 Museo Espanol de Arte Contemporaneo Madrid Ministerio de Cultura Secretaria General Tecnica ISBN 84 7483 384 1 Puente Joaquin de la 1985 Museo del Prado Cason del Buen Retiro Catalogo de las pinturas del siglo XIX Madrid Museo del Prado ISBN 84 505 2837 2 Enlaces externos EditarArticulo sobre el M A M en la Enciclopedia del Museo del Prado Infografia del Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales en la que se puede ver la distribucion de los espacios ocupados por el M A M en el a lo largo del tiempo Catalogo Provisional del Museo de Arte Moderno segunda edicion oficial 1900 Datos Q6940946Obtenido de https es wikipedia org w index php title Museo de Arte Moderno Espana amp oldid 134978522, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos