Para aclarar la idea de lo que es un movimiento antiarte se debe definir primero lo que es "arte". Una de las definiciones más aceptadas, menciona al arte como el acto ligado a las emociones, relacionado estrechamente con la creación y apreciación de la belleza, entendiendo la belleza como aquella cualidad contenida en un objeto que satisface las necesidades de un sujeto. Junto a ello, la historia se ha encargado de inmortalizar de manera notoria a aquellos creadores que lo realizaban manifestando un dominio de las técnicas a niveles de excelencia. Esto no sólo los separaba del resto de los hombres, sino que los hacía merecedores de la admiración y respeto de los círculos de poder.
Orígenes
El antiarte pudo nacer de una lucha contra la percepción de que el arte podía ser sólo realizado por personas dotadas de una habilidad innata, y desarrollada mediante un lento proceso de aprendizaje y maduración. En una sociedad cada día más rápida y ávida de soluciones prácticas e inmediatas, la idea de resultados a largo plazo parece anticuada. El deseo de notoriedad, con las ventajas económicas e históricas que van unidas al "artista", hacían muy probable la desaparición paulatina de los antiguos estándares, mismos que mantenían demasiado estrecha la puerta a nuevos integrantes. La figura del artista como manifiesto de "habilidades superiores" cambia a la de un manifiesto de "ideas superiores" que no necesariamente deben ser demostradas o entendidas por el observador; La moda, el snobismo, y el mercado tienen ahora una importante influencia, siendo capaces de crear a un artista de la misma forma en que se genera un producto de consumo. Numerosos e insistentes manifiestos en donde se decreta la llamada "Muerte del Arte" se suceden a lo largo del siglo xx, haciendo que el denominado "antiarte" se ofreciera como un sucedáneo más rápido, accesible, moderno y menos exigente, tanto para los artistas como para el observador. Casos excepcionales como el de Vincent Van Gogh, que sin el debido estudio pareciera ser producto de una inspiración sobrenatural y a la vez accidental, hacen probable la premisa de que cualquier persona podría ser el heredero natural de su póstumo valor. Por último, la irreverencia que caracteriza a la sociedad moderna, con el deseo de renovar y reemplazar lo que está obsoleto, entrega uno de los últimos ingredientes para la instauración definitiva del denominado "antiarte".
Hans Richter (1965). Dada Art et Anti-Art(en francés). Bruselas: La Connaissance.
Nikolaï Taraboukine, (1972). Le Dernier Tableau. Du chevalet à la machine. Pour une théorie de la peinture, textos presentados por Andréi Nakov, traducción desde el ruso por Andréi Nakov y Michel Pétris(en francés). París: Champ Libre.
movimiento, antiarte, para, otros, usos, este, término, véase, movimiento, desambiguación, para, aclarar, idea, movimiento, antiarte, debe, definir, primero, arte, definiciones, más, aceptadas, menciona, arte, como, acto, ligado, emociones, relacionado, estrec. Para otros usos de este termino vease Movimiento desambiguacion Para aclarar la idea de lo que es un movimiento antiarte se debe definir primero lo que es arte Una de las definiciones mas aceptadas menciona al arte como el acto ligado a las emociones relacionado estrechamente con la creacion y apreciacion de la belleza entendiendo la belleza como aquella cualidad contenida en un objeto que satisface las necesidades de un sujeto Junto a ello la historia se ha encargado de inmortalizar de manera notoria a aquellos creadores que lo realizaban manifestando un dominio de las tecnicas a niveles de excelencia Esto no solo los separaba del resto de los hombres sino que los hacia merecedores de la admiracion y respeto de los circulos de poder Origenes EditarEl antiarte pudo nacer de una lucha contra la percepcion de que el arte podia ser solo realizado por personas dotadas de una habilidad innata y desarrollada mediante un lento proceso de aprendizaje y maduracion En una sociedad cada dia mas rapida y avida de soluciones practicas e inmediatas la idea de resultados a largo plazo parece anticuada El deseo de notoriedad con las ventajas economicas e historicas que van unidas al artista hacian muy probable la desaparicion paulatina de los antiguos estandares mismos que mantenian demasiado estrecha la puerta a nuevos integrantes La figura del artista como manifiesto de habilidades superiores cambia a la de un manifiesto de ideas superiores que no necesariamente deben ser demostradas o entendidas por el observador La moda el snobismo y el mercado tienen ahora una importante influencia siendo capaces de crear a un artista de la misma forma en que se genera un producto de consumo Numerosos e insistentes manifiestos en donde se decreta la llamada Muerte del Arte se suceden a lo largo del siglo xx haciendo que el denominado antiarte se ofreciera como un sucedaneo mas rapido accesible moderno y menos exigente tanto para los artistas como para el observador Casos excepcionales como el de Vincent Van Gogh que sin el debido estudio pareciera ser producto de una inspiracion sobrenatural y a la vez accidental hacen probable la premisa de que cualquier persona podria ser el heredero natural de su postumo valor Por ultimo la irreverencia que caracteriza a la sociedad moderna con el deseo de renovar y reemplazar lo que esta obsoleto entrega uno de los ultimos ingredientes para la instauracion definitiva del denominado antiarte Vease tambien EditarDadaismo Artcore FluxusBibliografia EditarHans Richter 1965 Dada Art et Anti Art en frances Bruselas La Connaissance Nikolai Taraboukine 1972 Le Dernier Tableau Du chevalet a la machine Pour une theorie de la peinture textos presentados por Andrei Nakov traduccion desde el ruso por Andrei Nakov y Michel Petris en frances Paris Champ Libre Mario Perniola 1977 L Alienation artistique prefacio de Pierre Sansot traduccion de Anton Harstein en frances Paris ISBN 2 264 00187 9 Datos Q610106 Obtenido de https es wikipedia org w index php title Movimiento antiarte amp oldid 142026156, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,
