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Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci) escuchar (Vinci, 15 de abril de 1452[2]​-Amboise, 2 de mayo de 1519) fue un polímata florentino del Renacimiento italiano. Fue a la vez pintor, anatomista, arquitecto, paleontólogo,[3]​ artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista. Murió acompañado de Francesco Melzi,[4]​ a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas.[2]​ Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al servicio del duque Ludovico Sforza. Trabajó a continuación en Roma, Bolonia y Venecia, y pasó sus últimos años en Francia, por invitación del rey Francisco I.

Leonardo da Vinci

Posible Autorretrato de Leonardo da Vinci hecho entre 1512 y 1515.[1][Nota 1]
Información personal
Nombre de nacimiento Leonardo di ser Piero da Vinci
Nacimiento 15 de abril de 1452
Anchiano (República de Florencia)
Fallecimiento 2 de mayo de 1519 (67 años)
Amboise (Francia)
Información profesional
Ocupación Arquitecto, escultor, ingeniero, inventor y pintor
Años activo hasta 1519
Movimiento Renacimiento italiano
Firma
Escudo

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Esta narración de audio fue creada a partir de una versión específica de este artículo (concretamente del 1 de noviembre de 2020) y no refleja las posibles ediciones subsiguientes.

Frecuentemente descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento, genio universal, además de filósofo humanista cuya curiosidad infinita solo puede ser equiparable a su capacidad inventiva,[5]​ Leonardo da Vinci es considerado uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que jamás ha existido.[6]​ Como ingeniero e inventor, Leonardo desarrolló ideas muy adelantadas a su tiempo, tales como el helicóptero, el carro de combate, el submarino y el automóvil. Muy pocos de sus proyectos llegaron a construirse (entre ellos la máquina para medir el límite elástico de un cable),[Nota 2]​ puesto que la mayoría no eran realizables en esa época.[Nota 3]​ Como científico, Leonardo da Vinci hizo progresar mucho el conocimiento en las áreas de anatomía, la ingeniería civil, la óptica y la hidrodinámica.

Su asociación histórica más famosa es la pintura. Dos de sus obras más conocidas, La Gioconda y La Última Cena, han sido copiadas y parodiadas en varias ocasiones, al igual que su dibujo del Hombre de Vitruvio. No obstante, únicamente se conocen alrededor de 20 obras suyas, debido principalmente a sus reiterados (y a veces desastrosos) experimentos con nuevas técnicas y a su inconstancia crónica. Este reducido número de creaciones, junto con sus cuadernos con dibujos, diagramas científicos y reflexiones sobre la naturaleza de la pintura, constituyen un legado para las sucesivas generaciones de artistas.

Biografía

Infancia

 
Leonardo da Vinci.[7]

Nació el sábado 15 de abril de 1452 «en la tercera hora de la noche», es decir, tres horas después del Ave María: a las diez y media.[8]​ Se ha discutido si el nacimiento tuvo lugar en el castillo de Vinci, ciudad a unos 25 km en línea recta de Florencia, o bien en la casa materna de Anchiano, una pedanía a unos dos kilómetros de Vinci.[Nota 4]​ Leonardo, descendiente de una rica familia de nobles italianos, fue hijo ilegítimo: su padre, messer Piero Fruosino di Antonio (notario, canciller y embajador de la República de Florencia) dejó embarazada a Caterina, una joven de familia campesina,[9][10]​ de quien se ha sospechado que pudiera ser una esclava de Oriente Medio.[11]​ Martin Kemp, catedrático emérito de Historia del Arte en la Universidad de Oxford, tras investigar en los archivos toscanos, descubrió documentos que confirmarían la fecha del nacimiento, que tuvo lugar en la casa de campo paterna, a poco más de un kilómetro de Vinci, y que su madre era una campesina local de quince años, Caterina di Meo Lippi. Piero ya estaba prometido en matrimonio y el niño fue entregado al abuelo paterno, Antonio da Vinci que, probablemente, entregó una cierta cantidad a la madre como dote para que pudiera casarse. En declaraciones de impuestos de 1457, Antonio declaró que su nieto vivía con él y Caterina aparece casada con un campesino, Antonio di Piero Buti.[12]

Leonardo, o Lionardo según su acta bautismal,[8]​ fue bautizado y pasó sus cinco primeros años en la casa de su padre en Vinci,[8]​ donde fue tratado como un hijo legítimo.[13]​ Tuvo cinco madrinas y cinco padrinos, todos ellos habitantes del pueblo.[8]​ Aprendió a leer y a escribir y adquirió conocimientos de aritmética, sin embargo, prácticamente no aprendió latín, base de la enseñanza tradicional. El hecho de que tuviese una ortografía caótica muestra que su instrucción no estuvo exenta de lagunas; en todo caso no fue la de un universitario.[14]

En aquella época, las convenciones modernas en los nombres de personas no se habían desarrollado todavía en Europa, por lo que únicamente las grandes familias hacían uso del apellido patronímico. La gente de pueblo solía ser designada por su nombre, al que se le adjuntan todo tipo de precisiones: el nombre del padre, el lugar de origen, un apodo, el nombre del maestro en el caso de los artesanos, etc. Por consiguiente, el nombre del artista sería Leonardo di ser Piero da Vinci, cuyo significado es «Leonardo, hijo del maestro Piero de Vinci»; el término «da» no lleva mayúscula porque no se trata de un apellido.[15]​ El propio Leonardo firmaba simplemente sus obras como «Leonardo» o «Io, Leonardo» («Yo, Leonardo»), así que la mayoría de las autoridades atribuyen sus obras a «Leonardo» sin el «da Vinci». Es verosímil que se abstuviera de emplear el apellido de su padre porque era un hijo ilegítimo. «Vinci» proviene de «vinchi», denominación que reciben unas plantas similares a los juncos, que crecen en el entorno del arroyo Vincio y que eran utilizadas por los artesanos toscanos.[8]

En 1457, cuando Leonardo tenía cinco años, su madre se casó con Antonio di Piero Buti del Vacca da Vinci, un campesino de la localidad, con el que tuvo cinco hijos.[8]​ Fue acogido entonces en la casa de la familia de su padre en el pueblo de Vinci. Entretanto, el padre se había casado con una joven de dieciséis años proveniente de una familia rica de Florencia, Albiera degli Amadori.[8]​ Esta, al no tener hijos, volcó su afecto en Leonardo, pero murió siendo muy joven debido a complicaciones de parto, en 1464.[8]​ Aunque era considerado plenamente desde su nacimiento como hijo de su padre, Leonardo nunca fue reconocido formalmente como hijo legítimo. Su padre se casó hasta cuatro veces, y tuvo diez hijos y dos hijas legítimos.[8]​ De estas relaciones, el pequeño Leonardo tuvo un muy buen vínculo con la última mujer de su padre, Lucrezia Guglielmo Cortigiani, afecto que se evidencia en una nota en donde se dirige a ella como «querida y dulce madre».[8]

Su abuela paterna, Lucia di ser Piero di Zoso, una ceramista próxima a Leonardo, fue probablemente la persona que lo inició en las artes.[8]​ Un conocido presagio refiere que un milano venido del cielo había hecho un vuelo estacionario sobre su cuna y tocó su cara con la cola.[16][17]Giorgio Vasari, biógrafo del siglo xvi de los pintores del Renacimiento, cuenta en Le Vite (1568), la historia de un campesino local que pidió a ser Piero[Nota 5]​ que su hijo le pintara una imagen sobre una placa. Leonardo pintó entonces una representación de un dragón escupiendo fuego, tan bien realizada que ser Piero la vendió a un mercader de arte florentino, quien a su vez la revendió al duque de Milán. Tras haberse así beneficiado con la venta, ser Piero compró una placa decorada con un corazón atravesado por una flecha, que entregó al campesino.[18]

Formación en el taller de Verrocchio

 
Bautismo de Jesús. Óleo sobre madera de Verrocchio (1470-1480). Leonardo trabajó de manera particular en los ángeles del lado izquierdo.

El joven Leonardo era un amante de la naturaleza, que observaba con gran curiosidad. Dibujaba caricaturas y practicaba la escritura especular en dialecto toscano. Vasari cuenta una anécdota sobre los primeros pasos de su carrera: «un día, ser Piero tomó algunos de sus dibujos y se los mostró a su amigo Andrea del Verrocchio y le pidió insistentemente que le dijera si Leonardo se podría dedicar al arte del dibujo y si podría conseguir algo en esta materia. Andrea se sorprendió mucho de los extraordinarios dones de Leonardo y le recomendó a ser Piero que le dejara escoger este oficio, de manera que ser Piero resolvió que Leonardo entraría a trabajar en el taller de Verrocchio. Leonardo no se hizo rogar y, no contento con ejercer este oficio, realizó todo lo que se relacionaba con el arte del dibujo». Fue así como, a partir de 1469, Leonardo entró como aprendiz a uno de los talleres de arte más prestigiosos bajo Andrea del Verrocchio, a quien debe parte de su excelente formación multidisciplinaria, en la que se aproxima a otros artistas como Sandro Botticelli, Perugino y Domenico Ghirlandaio.[16][19]​ En efecto, a finales de 1468, aunque Leonardo estaba empadronado como residente del municipio de Vinci, viajaba muy a menudo a Florencia, donde su padre trabajaba.[8]

Verrocchio era un artista de renombre,[20]​ y muy ecléctico. De formación era orfebre y herrero,[19]​ pero además fue pintor, escultor y fundidor. Trabajó sobre todo para el poderoso Lorenzo de Médici.[21]​ Leonardo trabajó también con Antonio Pollaiuolo, que tenía su taller muy cerca del de Verrocchio.

Después de un año dedicado a la limpieza de los pinceles y otras pequeñas actividades propias de un aprendiz, Verrocchio inició a Leonardo en las numerosas técnicas que se practicaban en un taller tradicional. Así, en este contexto, Leonardo tuvo la oportunidad de aprender las bases de la química, de la metalurgia, del trabajo del cuero y del yeso, de la mecánica y de la carpintería, así como de diversas técnicas artísticas como el dibujo, la pintura y la escultura sobre mármol y bronce.[22][23]​ Igualmente, recibió formación en la preparación de los colores, el grabado y la pintura de los frescos. Al darse cuenta de su talento excepcional, Verrocchio decidió confiarle a su alumno terminar algunos de sus trabajos.

 
Paisaje del valle del Arno. Este dibujo a pluma, el más antiguo que se conserva de Leonardo, está fechado de su puño y letra empleando escritura especular: «El día de Nuestra Señora de las Nieves, 5 de agosto de 1473».[24]​ Se ha identificado la comarca reproducida en él como una región montañosa próxima a Vinci. Al dorso aparece la anotación «Estoy satisfecho [...]».[24]Galería Uffizi, Florencia.

La formación en el taller de Verrochio fue más allá y se extiende a otros ámbitos culturales. Estudió cálculo algorítmico y mostró el buen conocimiento que tenía citando a los dos abaquistas florentinos más relevantes, Paolo dal Pozzo Toscanelli y Leonardo Chernionese.[14]​ Posteriormente, Leonardo mencionó la Nobel opera de arithmética de Piero Borgi, impresa en Venecia en 1484, y que representa el saber de estas escuelas de abaquistas.[14]

No se conoce la existencia de ninguna obra de Leonardo durante la época en que trabajó con Verrocchio. Según Vasari, únicamente colaboró en una pintura llamada Bautismo de Cristo (1472-1475).[18]​ Por otra parte, según la leyenda, Verrocchio abandonó la terminación de la obra cuando se sintió superado por la calidad de Leonardo, que dejó su toque magistral en un pequeño ángel.[13]​ También, de acuerdo con la tradición de que era el aprendiz quien debía posar,[9]​ Leonardo habría servido de modelo para el David de Verrocchio, una estatua en bronce. Del mismo modo, también se supone que es el retrato de Leonardo el que representa al arcángel Rafael en la obra Tobías y el ángel del taller de Verrocchio.[9]

En 1472, a la edad de veinte años, apareció registrado en el Libro rojo del Gremio de San Lucas, el gremio de los artistas y doctores en medicina, que en Florencia se agrupaba con la denominación de la "Campagnia de pittori". De esta época deriva uno de sus primeros trabajos conocidos, el Paisaje del valle del Arno o Paisaje de Santa Maria della neve (1473), un dibujo a pluma y tinta.[25]​ Fue así como comenzó su carrera de pintor con obras como La Anunciación (1472-1475), y mejoró la técnica del sfumato (esfumado) hasta un punto de refinamiento nunca conseguido.

En 1476 siempre aparece mencionado como ayudante de Verrocchio ya que, incluso después de que su padre le ayudase a tener su propio taller, continuó colaborando con su maestro debido a que le profesaba un gran afecto.[16]​ Durante este período, recibió encargos personales y pintó su primer cuadro, La Virgen del clavel (1476). El archivo judicial de este mismo año recoge el dato de que él y tres hombres más fueron acusados en un caso de sodomía, práctica ilegal en aquella época en Florencia, pero todos fueron absueltos.[26]​ Este documento, que partía de una acusación anónima, no permite afirmar categóricamente que Leonardo fuera homosexual.[26]

Pronto Leonardo también destacó como ingeniero. En 1478, a los veintiséis años, se ofreció para elevar el Baptisterio de San Juan.[14]​ En ese año se alejó de su maestro después de haberlo superado en todas las disciplinas. De esta manera se convirtió en un maestro pintor independiente.

En Milán y al servicio de Ludovico Sforza (1482-1500)

 
La Adoración de los magos (ca. 1481-1482). En marzo de 1481, Leonardo recibió el encargo de este óleo (hoy en la Galería Uffizi de Florencia) de los monjes de San Donato de Scopeto, en Florencia. El administrador del monasterio era el padre de Leonardo, y es muy probable que indujese a los monjes a contratar a su hijo.[24]

En 1481 el monasterio de San Donato le encargó la Adoración de los magos, pero Leonardo nunca acabó este cuadro, probablemente decepcionado o humillado por no haber sido elegido por el papa Sixto IV para decorar la capilla Sixtina del palacio Apostólico Vaticano, en Roma, donde había una fuerte competencia entre varios pintores.[27]​ El neoplatonismo, que en aquel tiempo estaba de moda en Florencia, pudo desempeñar también un importante papel en la decisión de su marcha a una ciudad más abierta, académica y pragmática como Milán.[27]​ Probablemente en este nuevo entorno estaba más en consonancia con su espíritu, que se basaba en el desarrollo empírico de sus múltiples experimentos.

Leonardo pintó La Virgen de las Rocas (1483-1486) para la confraternidad de la Inmaculada Concepción, que iría a la iglesia de San Francisco el Grande de Milán. Este cuadro fue el origen de un conflicto entre el autor y los propietarios que duró varios años.[27]​ Leonardo obtuvo el derecho de poder copiar la obra, pero posteriormente se inició un problema legal,[28]​ que no se resolvió hasta que hubo decisiones judiciales y la intervención de algunos amigos. Finalmente, hubo dos versiones de la obra.

 
Estudio de un caballo de Leonardo. Los dibujos o bosquejos hechos por él resaltaban su magnífico arte. Este es considerado un predecesor del dibujo del valle Arno.[27]

En Florencia el trabajo de Leonardo no pasó inadvertido. Lorenzo de Médici se enteró de que había creado una lira de plata en forma de cabeza de caballo. Impresionado por la calidad de su trabajo, envió a Leonardo con ella a Milán como emisario florentino, y también para que trabajara para el mecenas y duque de Milán, Ludovico Sforza. El objetivo de esta maniobra era el de mantener buenas relaciones con este importante rival.[29]​ Probablemente fue acompañado por el músico Atalante Migliorotti.[27]​ Además le escribió una carta al duque, que se encuentra en el Codici Atlántico, y en la que describe las numerosas y variadas habilidades de Leonardo en el ámbito de la ingeniería y le informa que también es pintor.[30][19]​ Por ello la principal ocupación de Leonardo a partir de entonces fue la de ingeniero. Figuraba en la lista de ingenieros de los Sforza y. cuando fue enviado a Pavía, el 21 de junio de 1493, lo hizo con el título de «ingéniarius ducalis».[14]​ Sforza le encargó la realización de diversas obras y le dio el título de «Apeles florentino», reconocimiento reservado únicamente a los grandes pintores.[27]​ De esta manera se dedicó a «organizar fiestas y espectáculos con decoraciones suntuosas» en el palacio e inventando tramoyas, como para la boda de Ludovico Sforza y Beatriz de Este y la de Ana Sforza y Alfonso I de Este. También pintó varios retratos de la corte de Milán. Este contacto de Leonardo con las élites ilustradas de Milán le hizo darse cuenta de las lagunas que había en su formación.[14]

Se ocupó tanto del estudio para la cúpula de la catedral de Milán, como de la realización de la versión en arcilla para el molde de «Il Cavallo», una estatua ecuestre en honor de Francisco I Sforza, padre de Ludovico. Iba a hacerse con setenta toneladas de bronce, hecho que constituía una verdadera proeza técnica para la época.[31]​ La estatua permaneció inacabada durante varios años.[16]​ Cuando Leonardo finalizó la versión en arcilla para el molde y ya tenía hechos los planes para el proceso de fundición, el bronce fue utilizado para la fabricación de cañones, puesto que hubo que defender la ciudad de la invasión de Carlos VIII de Francia.[19]

En 1490 participó en una especie de congreso de arquitectos e ingenieros, reunidos para debatir algunos aspectos del acabado de la cúpula de la catedral de Milán. Allí conoció a un ingeniero de renombre, Francesco di Giorgio Martini, que le recomendó ir a Parma a consultar con Giovanni Antonio Amadeo y Luca Fancelli, para aclarar determinados aspectos de la construcción.[14]​ En esta época Leonardo reflexionó sobre proyectos técnicos y militares. Mejoró los relojes, el telar, las grúas y muchas otras herramientas. Estudió también el urbanismo y propuso planos de ciudades ideales. Se interesó por la disposición hidráulica y un documento de 1498 lo cita como ingeniero y encargado de los trabajos en ríos y canales.[14]​ En 1495 una lista detallada de los gastos relativos a un funeral sugieren la muerte de su madre Caterina.[32][16]

Hacia 1490 creó una academia que llevaba su nombre, en la que durante unos años enseñó y anotaba todas sus investigaciones en pequeños tratados. Pintó el fresco de La última cena (1494-1498) para el convento dominico de Santa Maria delle Grazie.[16]​ En 1496 llegó a Milán Luca Pacioli y estableció una gran amistad con Leonardo, que realizó para él las tablas que se grabaron en su obra La Divina proportione.[14]​ Un poco más tarde, en 1498, construyó el techo del castillo Sforzesco.[27]

En 1499 las tropas de Luis XII de Francia conquistaron el Ducado de Milán y destituyeron a Ludovico Sforza, que huyó a Alemania con su sobrino Maximiliano I.[33]​ El 6 de octubre entró en la ciudad Luis XII y reivindicó sus derechos a la sucesión de los Visconti.[33]​ Leonardo se encontró una mañana con que los franceses habían destruido su modelo de arcilla a escala real del caballo de la estatua ecuestre de Francisco Sforza, porque lo habían usado como blanco para sus entrenamientos de tiro.[34]​ Luis XII consideró la posibilidad de cortar el muro donde se encontraba La última cena para llevársela a Francia, como también lo pensó Napoleón Bonaparte siglos más tarde.[27]​ Con la caída de los Sforza, Leonardo quedó al servicio del conde de Ligny, Luis de Luxemburgo, que le pidió que preparase una relación sobre el estado de la defensa militar de la Toscana.[14]​ El 4 de diciembre Leonardo hizo depositar 600 florines en el Hospital de Santa Maria Nuova de Florencia, que actuaba como banca. El retorno inesperado de Ludovico Sforza modificó sus proyectos y huyó de Milán con su asistente Salai y el matemático Luca Pacioli.

 
Leonardo creó La última cena, su mejor obra, la más serena y alejada del mundo temporal, durante esos años caracterizados por los conflictos bélicos, las intrigas, las preocupaciones y las calamidades. La dio por terminada, aunque él, eterno insatisfecho, declaró que tendría que seguir trabajando en ella. Fue expuesta a la vista de todos y contemplada por muchos. La fama que el «gran caballo»[Nota 6]​ había hecho surgir se asentó sobre cimientos más sólidos. Desde ese momento se le consideró sin discusión uno de los primeros maestros de Italia, si no el primero. Los artistas acudían desde muy lejos al refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie, miraban la pintura con detenimiento, la copiaban y discutían. El rey de Francia, al entrar a Milán, acarició la idea de desprender el fresco de la pared para llevárselo a su país. Durante su realización se tejieron innumerables leyendas en torno al maestro y a su obra. Los relatos de Bandello y Giraldi, dedicados por lo demás a temas radicalmente distintos, recogen también la génesis de La Última Cena.[24][27][14][16]

De Venecia a Florencia (1501-1508)

En marzo de 1499, Leonardo trabajó como arquitecto e ingeniero militar para los venecianos que querían construir protecciones en su ciudad.[9][16]​ Por este motivo, elaboró sistemas para defender la ciudad de un posible ataque naval de los turcos y, entre sus propuestas, se encuentra la invención de un tipo de escafandra submarina con un casco rudimentario. Los turcos no atacaron y el invento nunca fue utilizado. A finales de abril, volvió a Florencia y allí, después de hacer un estudio sobre los cursos de agua en el Friuli, propuso un sistema de esclusas para hacer posible el levantamiento del curso del río Isonzo y así poder inundar toda una región que cubría las cercanías de Venecia.[14]

 
La batalla de Anghiari de Peter Paul Rubens es una de las copias de la obra original de Leonardo. Retoma «La lucha por el estandarte», parte central del fresco de Leonardo.

Regresó a Venecia en abril de 1500 para permanecer allí un par de meses después de haber estado en Mantua en compañía del fraile matemático Luca Pacioli. En Mantua realizó un retrato de Isabel de Este. Una carta del 4 de abril de 1501 en la que Pierre de Nuvola responde a la duquesa de Mantua, en relación a Leonardo afirma que «sus estudios matemáticos lo han alejado de la pintura»; Leonardo continuaba llevando a cabo grandes investigaciones.[14]​ En 1501, recibió en el convento de la Santissima Annunziata la aprobación para hacer un boceto de lo que sería La Virgen y el Niño con santa Ana y san Juan Bautista, una obra que provocó tal admiración que «hombres y mujeres, jóvenes y viejos» acudían a observarla «como si estuvieran participando en un gran festival».[18][35]​ Realizó una breve estancia en Roma, en la villa Adriana, en Tívoli.[33]​ Estuvo trabajando en la Virgen de los husos, un encargo de Florimond Robertet, el secretario de Estado de Luis XII de Francia.[33]

En 1502, fue solicitado por el príncipe César Borgia, duque de Valentinois e hijo del papa Alejandro VI, y obtuvo el cargo de «capitán e ingeniero general».[9]​ Se quedó en las Marcas y en la Emilia-Romaña para inspeccionar las fortalezas y los territorios recientemente conquistados, llenando sus cuadernos de múltiples observaciones, cartas, croquis de trabajo y copias de obras consultadas en las bibliotecas de las ciudades que visitaba.[14]​ Allí se reencontró con Nicolás Maquiavelo, «espía» de Florencia al servicio de los Borgia.

El 18 de octubre de 1503, regresó a Florencia, donde ejerció las funciones de arquitecto e ingeniero hidráulico.[14]​ Se volvió a inscribir en el gremio de San Lucas y le dedicó dos años (1503-1505) a la preparación y ejecución de La batalla de Anghiari, una pintura mural de siete por diecisiete metros,[9][33]​ mientras Miguel Ángel pintaba La batalla de Cascina en la pared opuesta.[33]​ Las dos obras se han perdido. La obra de Miguel Ángel se ha conocido a partir de una copia de Aristotole da Sangallo de 1542,[36]​ y la pintura de Leonardo, a partir de croquis preparatorios y de varias copias de la sección central, de las cuales sin duda la más destacada es la de Rubens.[9]​ Parece ser que las causas de la alteración de la obra fueron el fuego que se utilizó para secar más rápidamente la pintura o la calidad del material usado; posteriormente fue recubierta, probablemente por un fresco de Giorgio Vasari.[33]

A menudo, se consultaba a Leonardo como experto, por ejemplo, para estudiar la estabilidad del campanario de San Miniato al Monte y en el momento de la elección del emplazamiento del David de Miguel Ángel,[33]​ sobre lo cual su opinión se oponía a la de este. Fue en este período cuando presentó a la ciudad de Florencia su proyecto de desviación del río Arno, destinado, por una parte, a crear una vía navegable capaz de conectar a Florencia con el mar y, por otra, a permitir el control de las terribles inundaciones.[14]​ Este período fue importante para la formación científica de Leonardo.

De Milán a Roma

 
La Mona Lisa es el retrato que más literatura ha generado a lo largo de toda la historia del arte; ha dado origen a cuentos, novelas, poemas y hasta óperas. Fue una obra famosa desde el momento de su creación; el joven Rafael bebió en ella. Se ha visto en ella crueldad y se le ha considerado la sonrisa despiadada de la mujer que esclaviza al hombre. Otros se han sentido deslumbrados por su encanto, por su dulzura. Para Walter Pater simboliza el «espíritu moderno con todos sus rasgos patógenos».[14]​ Existe también una explicación más prosaica, fundada en las propias anotaciones de Leonardo: el maestro hizo aflorar esa expresión a su modelo con el tañido del laúd.[33]​ Citando a Vasari: «Monalisa era muy bella y Leonardo, mientras pintaba, procuraba que siempre hubiese alguien cantando, tocando algún instrumento o bromeando. De esta manera, la modelo se mantenía de buen humor y no adoptaba un aspecto triste, fatigado [...]».[18]

En 1504, volvió a trabajar en Milán que, en aquella época, se encontraba bajo el control de Maximiliano Sforza gracias al apoyo de los mercenarios suizos. Muchos alumnos e interesados en la pintura conocieron o trabajaron con Leonardo en Milán, entre ellos, Bernardino Luini, Giovanni Antonio Boltraffio y Marco d'Oggiono.[Nota 7]​ Su padre murió el 9 de julio y Leonardo fue apartado de la herencia debido a su ilegitimidad; sin embargo, más tarde su tío haría de él su heredero universal.[33]​ El mismo año, Leonardo realizó estudios anatómicos e intentó clasificar sus innumerables notas. También es la época en que empieza a trabajar en La Gioconda (1503-1506, y después 1510-1515) obra habitualmente considerada un retrato de Lisa Gherardini o, por el nombre de casada, Monna Lisa del Giocondo. Sin embargo, hay numerosas interpretaciones sobre este cuadro que aún son motivo de debate y discusión.

En 1505, se dedicó a estudiar el vuelo de los pájaros, a partir de lo que redactó el Códice sobre el vuelo de los pájaros.[37]​ Desde entonces, observaciones, experiencias y reconstrucciones se sucedieron con mucha intensidad.[14]​ Un año más tarde, el gobierno de Florencia le permitió reunirse con el gobernador francés de Milán, Carles d'Amboise, que lo retuvo con él pese a las protestas por parte de Florencia. Leonardo quedó en medio de disputas entre franceses y toscanos, y fue presionado por el tribunal para que acabara La Virgen de las rocas con su alumno Ambrogio de Predis, mientras se encontraba trabajando en La batalla de Anghiari.[33]

En 1507, Leonardo quedó como único heredero de su tío Francesco, pero los hermanos de Leonardo empezaron un procedimiento para modificar el testamento.[33]​ Leonardo apeló a Charles d'Amboise y a Florimond Robertet para que intervinieran en su favor;[33]​ Luis XII regresó a Milán y Leonardo se convirtió de nuevo en el organizador de las fiestas que se celebraban en la capital lombarda.

En 1508, vivió con el escultor Giovanni Francesco Rústica en casa de Piero di Braccio Martelli, en Florencia,[38]​ pero luego se marchó y se fue a vivir a Milán, en la Porta Orientale, en la parroquia de Santa Babila.[9]​ Luis XII volvió pronto a Italia y en mayo de 1509 entró en Milán. Pronto dirigió sus ejércitos contra Venecia y Leonardo siguió al rey en calidad de ingeniero militar y asistió a la batalla de Agnadel.[14]​ En 1511, murió el gobernador Charles d'Amboise y, en 1512, tras la batalla de Rávena, Francia se marchó del territorio italiano. Este segundo período milanés le permitió a Leonardo profundizar en sus investigaciones de ciencia pura. En 1509, la aparición de De expendentis te fugiendis rebus de Giorgio Valla tuvo una gran influencia sobre él.[14]

En septiembre de 1513, Leonardo se fue a Roma, donde trabajó para el papa León X, miembro de la rica y poderosa familia de los Médici. En aquellos momentos, en el Vaticano, Rafael y Miguel Ángel tenían mucho trabajo.[9]​ Ante el éxito de Sangallo, Leonardo no recibió más que encargos modestos y parece que no participó ni en la construcción de las numerosas fortalezas romanas, poco relevantes, ni en el embellecimiento de la capital. Tampoco tuvo éxito su pintura y se refugió en otra especialidad, quizá su preferida, la hidráulica, y realizó un proyecto de secado de las Lagunas Pontinas, que pertenecían al duque Juliano II de Médicis.[14]​ En 1514, realizó la serie de los Diluvios, que fue una respuesta parcial a la gran obra que Miguel Ángel desarrolló en la bóveda de la Capilla Sixtina.

«Los Médici me han creado, los Médici me han destruido», escribió Leonardo, sin duda para subrayar las decepciones de su estancia en Roma. Pensó que nunca se le dejaría mostrar su capacidad con la realización de un encargo importante. Probablemente también era conocida su inestabilidad, su fácil desánimo y su dificultad para finalizar lo que había empezado.[14]

Últimos años en Francia

 
Anciano pensativo. Hay quien considera que este dibujo es el último autorretrato de Leonardo. Royal Library, Windsor.

En septiembre de 1515, el nuevo rey de Francia, Francisco I, reconquistó Milán tras vencer en la batalla de Marignan.[39]​ En noviembre del mismo año, Leonardo diseñó un nuevo proyecto sobre la disposición del barrio de Médici en Florencia. El 19 de diciembre, estuvo presente en la reunión entre Francisco I y el papa León X que se celebró en Bolonia.[16][40][41]​ Francisco I le encargó a Leonardo un león mecánico que pudiera andar y con el detalle de que el pecho se abriera para mostrar la flor de lis.[18]​ No se sabe para qué ocasión fue concebido este león, pero puede tener relación con la llegada del rey a Lyon, o con las conversaciones de paz entre el rey y el papa.[Nota 8]

En 1516 se marchó a Francia junto con su ayudante, el pintor Francesco Melzi, y también con Salai quien los acompañó hasta Milán.[42][38]​ Su nuevo mecenas y protector, el rey de Francia Francisco I, los instaló en la casa donde este vivió en su niñez, el castillo de Clos-Lucé, cerca del castillo de Amboise. Fue el «primer pintor, primer ingeniero y primer arquitecto del rey»,[13]​ y recibió una pensión de 10 000 escudos.[9]​ En la corte francesa estaban más interesados por el pintor que por el ingeniero, que en Italia era lo más valorado.[14]​ El hecho de que Francisco I le diera el castillo de Clos-Lucé se puede entender como un mensaje a Leonardo para que «hiciera lo que él quisiera». No fue el primer artista en recibir este honor, pues Andrea Solario y Giovanni Giocondo lo habían precedido unos años antes.[38]​ Leonardo proyectó el palacio real de Romorantin, que Francisco I pretendía erigir para su madre Luisa de Saboya: sería una pequeña ciudad, para la cual previó el desvío de un río que la enriqueciera con agua y fertilizase la campiña vecina. En 1518 participó en las celebraciones del bautizo del delfín y de las bodas de Lorenzo de Médici con una sobrina del rey francés. Ese mismo año Salai abandonó de nuevo a Leonardo y retornó a Milán, donde el 19 de enero de 1524 murió en un duelo.[14]

El 23 de abril de 1519, Leonardo, enfermo desde hacía varios meses, redactó su testamento ante un notario de Amboise. Pidió un sacerdote para confesarse y recibir la extremaunción.[18]​ Murió el 2 de mayo de 1519,[9][14][18][33][38]​ en Cloux, a la edad de 67 años. La tradición cuenta que murió en brazos de Francisco I, pero probablemente esto se basa en una interpretación errónea de un epígrafe redactado por Giorgio Vasari:[43]

LEONARDUS VINCIUS: QUID PLURA? DIVINUM INGEIUM, DIVINA MANUS, EMORI IN SINU REGIO MERUERE. VIRTUS ET FORTUNA HOC MONUMENTUM CONTINGERE GRAVISSIMIS IMPENSIS CURAVERUNT
Leonardo de Vinci, ¿qué más se puede decir? Su genio divino y su mano divina le merecieron expirar sobre el pecho de un rey. La virtud y la fortuna velan, premio a los grandes gastos, en este monumento que le corresponde.
Giorgio Vasari.[18]
 
Tumba de Leonardo da Vinci en la capilla de Saint-Hubert, en Amboise, Francia.

Este epígrafe, que nunca se ha visto escrito en ningún monumento, contiene las palabras sinu regio, que pueden significar, en el sentido literal «sobre el pecho de un rey», pero también, en un sentido metafórico, «en el afecto de un rey», y puede ser una alusión a la muerte de Leonardo en un castillo real.[44]​ En esa época, la corte estaba instalada en el castillo de Saint-Germain-en-Laye, donde, el 31 de marzo, la reina Claudia de Francia dio a luz a Enrique; y el diario de Francisco I no indica ningún viaje del rey hasta el mes de julio. Por otro lado, Francesco Melzi, el discípulo de Leonardo, que heredó sus libros y sus pinceles y que fue depositario de su testamento, le escribió una carta al hermano de Leonardo donde cuenta la muerte de su maestro. En ella, no hace ninguna alusión a la circunstancia mencionada, ni a la presencia del rey.[45]

Según su última voluntad, sesenta mendigos siguieron su séquito y fue enterrado en la capilla Saint-Hubert, en el recinto del castillo de Amboise. Leonardo nunca se casó y tampoco tuvo hijos; legó el conjunto de sus obras para que fueran publicadas por su discípulo preferido, Francesco Melzi, alumno desde los diez años. Le dio sobre todo sus manuscritos, cuadernillos, documentos e instrumentos. Francesco, después de haberlo acompañado durante su estancia en Francia, se quedó con Leonardo hasta su muerte, y administró su herencia durante los cincuenta años posteriores. Sin embargo, no publicó nada de las obras de Leonardo ni vendió ninguna de las numerosas pinturas, como por ejemplo La Gioconda, que se encontraba todavía en su taller. Los viñedos de Leonardo fueron divididos entre Gian Giacomo Caprotti da Oreno, otro alumno y discípulo muy apreciado por Leonardo que había entrado a su servicio a la edad de quince años, y su sirviente Battista di Vilussis. El terreno fue legado a los hermanos de Leonardo y su sirvienta recibió un abrigo negro.[46]

La muerte de Leonardo es también el comienzo de la dispersión y la pérdida de dos tercios de los cincuenta mil documentos originales multidisciplinarios redactados en viejo toscano y codificados por él. Cada carné, manuscrito, página, croquis, dibujo, texto y nota fue considerado plenamente como una obra de arte. No han quedado más que unos trece mil documentos, de los cuales la mayoría se conserva en el archivo de la Ciudad del Vaticano. Veinte años después de la muerte de Leonardo, Francisco I le confesó al escultor Benvenuto Cellini:

Nunca ha habido otro hombre nacido en el mundo que supiera tanto como Leonardo, no tanto en pintura, escultura y arquitectura, sino en filosofía.
Mario Lucertini et al..[47]

Relaciones e influencias

Leonardo en Florencia: maestros y contemporáneos

 
Las Puertas del Paraíso de Lorenzo Ghiberti (1421-1452) orgullo de los artistas florentinos, y en la que unos cuantos más participaron.

En 1466, cuando Leonardo comenzó su aprendizaje con Andrea del Verrocchio, murió el escultor Donatello, a su vez maestro de Verrocchio. El pintor Paolo Uccello —que había experimentado con la perspectiva e influyó en el desarrollo de la pintura de los paisajes— ya era muy viejo, y los pintores Piero della Francesca y Fra Filippo Lippi, el escultor Luca della Robbia y el arquitecto y escritor Leon Battista Alberti tenían unos 60 años. Los artistas más famosos de la generación siguiente fueron Andrea del Verrocchio, Antonio Pollaiuolo y el escultor Mino da Fiesole.

La juventud de Leonardo se desarrolló en una casa de Florencia en cuyas paredes colgaban las obras de esos artistas y de los contemporáneos de Donatello, Masaccio (cuyos frescos figurativos y realistas están impregnados de emoción) y Lorenzo Ghiberti (cuyas Puertas del Paraíso muestran una gran complejidad compositiva, aunando el trabajo como arquitecto con el esmero en los detalles). Piero della Francesca había hecho un estudio detallado de la perspectiva, y fue el primer pintor en llevar a cabo un estudio científico de la luz. Sus trabajos, así como los tratados de Leone Battista Alberti debieron haber tenido un profundo efecto en los jóvenes artistas, y en particular en el observador Leonardo y en sus obras.[48][49][50]

La representación del desnudo de Masaccio en La expulsión de Adán y Eva del Paraíso, con un Adán cuyos genitales no estaban cubiertos con una hoja de parra, crea una imagen muy expresiva de las formas humanas que tendría una gran influencia en la pintura, sobre todo por estar representados en tres dimensiones gracias a un novedoso empleo de la luz y la sombra, que Leonardo desarrolló en sus propias obras. El humanismo del Renacimiento y su influencia a través del David de Donatello puede ser apreciado en las pinturas más tardías de Leonardo, en particular, en su San Juan Bautista.[48]

En aquel tiempo, Florencia estaba dirigida por Lorenzo de Médici y su joven hermano Juliano (1453-1478), muerto durante la conspiración de los Pazzi. Ludovico Sforza, que gobernó Milán entre 1479 y 1499, y a cuya corte fue enviado Leonardo como embajador de los Médici, era también su contemporáneo.[48][49]​ Es también por intermediación de los Médici que Leonardo tomó contacto con los viejos filósofos humanistas como Marsilio Ficino, adscrito al Neoplatonismo, y Cristóforo Landino, autor de comentarios de obras clásicas. Giovanni Pico della Mirandola estuvo igualmente vinculado a la corte de los Médici.[50][51]​ Leonardo escribió más tarde una nota marginal en su diario: «Los Médici me han creado, los Médici me han destruido»; el significado de ese comentario es todavía motivo de controversia.[19]

Si bien suelen citarse juntos a los tres gigantes del Renacimiento, Leonardo, Miguel Ángel y Rafael no son de la misma generación. Leonardo tenía 23 años cuando nació Miguel Ángel y 31 cuando nació Rafael. Rafael murió en 1520, un año después que Leonardo. Cuando falleció Miguel Ángel, Leonardo ya llevaba 45 años muerto.[49][50]

Asistentes y alumnos

 
Salai sirvió de modelo para el San Juan Bautista, pintado entre 1513 y 1516. Se ha llegado a considerar que Leonardo tenía una relación con este.[9][18]​ Era uno de sus alumnos preferidos, lo cual le hacía estar con él casi todo el tiempo.[19]

Gian Giacomo Caprotti da Oreno,[52]​ llamado «il Salaino» («el diablillo») o Salai, fue descrito por Vasari como «un simpático y bello jovencito de cabellos finos y ensortijados, que encantaba a Leonardo».[18]​ Salai entró al servicio de Leonardo en 1490 a la edad de 10 años. Su relación no fue fácil. Un año más tarde, Leonardo hizo una lista de las faltas del joven, y lo calificó de «ladrón», «mentiroso», «obstinado» y de «glotón». El «pequeño diablo» había robado dinero y objetos de valor en al menos cinco ocasiones, y había dilapidado una fortuna en ropa y en veinticinco pares de zapatos.[53]​ Sin embargo, las anotaciones de Leonardo de los primeros años de su relación con el joven contienen numerosas imágenes del adolescente. Salai fue su oficial, sirviente y asistente durante los treinta años siguientes.[9]

En 1506, Leonardo tomó como alumno a Francesco Melzi, de 15 años, hijo de un aristócrata lombardo. Melzi se convirtió en compañero de la vida de Leonardo, y es considerado su alumno favorito. Permaneció en Francia con Leonardo y Salai, y estuvo con el maestro hasta su muerte.[19]​ Salai abandonó Francia en 1518 y regresó a Milán, donde construyó una casa en el viñedo de una finca de Leonardo que finalmente el pintor dejó en herencia. En 1525, Salai murió violentamente, quizás asesinado o a consecuencia de un duelo.[54]

Salai ejecutó un cierto número de cuadros bajo el nombre de «Andrea Salai», pero, si bien Vasari pretendió que Leonardo «le enseñó muchas cosas sobre la pintura»,[18]​ su obra se considera menos valiosa que la de otros alumnos de Leonardo, como Marco d'Oggiono o Giovanni Antonio Boltraffio. En 1515, pintó una versión desnuda de La Gioconda, llamada «Monna Vanna».[55]​ A su muerte en 1525, la Gioconda propiedad de Salai se tasó en 105 liras, lo que supone un valor excepcionalmente elevado para un retrato de talla pequeña.[54]

Además de Giovanni Antonio Boltraffio y Marco d'Oggiono, otros alumnos formaron parte del taller de Leonardo cuando este regresó a Milán, como Ambrogio de Predis, Bernardino dei Conti, Francesco Napoletano o Andrea Solario, estos últimos menos conocidos.

Vida privada

 
Estudio de un retrato de Isabel de Este, hacia 1500. Isabel parece haber sido la única amiga de Leonardo.

Leonardo da Vinci tuvo muchos amigos que gozaron reconocimiento en sus respectivos campos o tuvieron una influencia importante en su época. Por ejemplo, el matemático Luca Pacioli, con el que colaboró en un libro, Cesar Borgia, a cuyo servicio pasó dos años, Lorenzo de Médici o el médico Marcantonio della Torre. Conoció a Nicolás Maquiavelo, con quien tuvo una estrecha amistad, y a su rival Miguel Ángel. Entre sus amistades también se encontraban Franchino Gaffurio e Isabel de Este. Leonardo no pareció haber tenido relaciones estrechas con ninguna mujer, salvo Isabel, de quien hizo un retrato en el transcurso de un viaje que le llevó a Mantua, retrato que parece haber sido la base para un cuadro, hoy perdido.[19]​ Fue también amigo del arquitecto Jacopo Andrea da Ferrara hasta su asesinato.[33]

Más allá de la amistad, Leonardo guardó su vida privada en secreto. Su vida, sus capacidades extraordinarias de invención, su «excepcional belleza física», su «gracia infinita», su «gran fuerza y generosidad», la «formidable amplitud de su espíritu», tal y como las describe Vasari han despertado curiosidad.[18]​ Numerosos autores han especulado sobre los diferentes aspectos de la personalidad de Leonardo. Su sexualidad ha sido objeto de estudios y análisis. Esa tendencia comenzó a mediados del siglo XVI y se incrementó en el transcurso de los siglos xix y xx, pudiéndose destacar entre los estudiosos a Sigmund Freud.[56]

Las relaciones más íntimas de Leonardo fueron con sus alumnos Salai y Francesco Melzi. Melzi dejó escrito que los sentimientos de Leonardo eran una mezcla de amor y de pasión. Después del siglo xvi se han descrito esas relaciones como eróticas. A partir de entonces se ha escrito mucho sobre esa presunta homosexualidad y sobre el papel de esta en su arte, en particular en la impresión andrógina que se manifiesta en su Baco, y más concretamente en alguno de sus dibujos.[57]

Leonardo fue un apasionado admirador de la naturaleza y los animales, hasta el punto de convertirse en vegetariano[58]​ y de comprar aves enjauladas para luego ponerlas en libertad.[59]​ Fue también un excelente músico. Era zurdo, lo que explicaría la utilización que hacía de la escritura especular.[33]

Obra

Pintura

A pesar de la relativa toma de conciencia y la admiración que Leonardo despertó como científico e inventor en los últimos años, su fama ha descansado sobre sus creaciones como pintor de varias obras, autentificadas o que se le atribuyen, y que están consideradas grandes obras maestras del patrimonio universal.[60][Nota 9]

Sus pinturas son célebres. Por un lado, han sido copiadas e imitadas por los estudiantes, y por otro han sido el centro de debate y controversia entre los especialistas. Entre las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas innovadoras que empleó, el sentido de la composición y el uso sutil de los esfumados de colores, el conocimiento profundo de la anatomía humana y animal, de la botánica y la geología, la utilización que hacía de la luz, el interés por la fisonomía, la capacidad de reflejar la forma en que los humanos utilizan el registro de las emociones y las expresiones gestuales. Dominaba sobre todo la técnica del esfumado y la combinación de sombras y luces. Todas estas cualidades aparecen reunidas en obras como La Gioconda, La Última Cena y La Virgen de las rocas.[61]

Primeras obras

El primer trabajo de Leonardo que se conoce es una parte del Bautismo de Cristo de Verrocchio y sus alumnos. Otra pintura que parece datar de este periodo, es La Anunciación. Uno de ellos es pequeño, de 59 centímetros de largo y 14 centímetros de alto. Se trata de una predela para ir en la base de una gran composición, en este caso un cuadro de Lorenzo di Credi del cual se ha separado. El otro es un trabajo mucho más grande, 217 centímetros de largo.[62]​ En estas dos Anunciaciones, Leonardo ha representado a la Virgen María sentada o de rodillas a la derecha de la imagen, y un ángel de perfil que se acerca a ella desde la izquierda. Gran parte del trabajo es realizado en el movimiento de la ropa y las alas del ángel. Aunque anteriormente dicho trabajo fue atribuido a Domenico Ghirlandaio, el trabajo es ahora casi universalmente atribuido a Leonardo.[63]​ Entre 1478 y 1482, pintó Madona Benois, una obra que le ha sido atribuida, pero es muy debatida en cuanto a su fecha de ejecución. Fechada hacia 1474-1476, otra pintura que ha sido atribuida al pintor florentino es un pequeño retrato, Ginebra de Benci. La Virgen del clavel, cuya fecha de ejecución se presume entre 1478 y 1480, es otra de sus obras de este periodo.

Década de 1480

En la década de 1480, Leonardo recibió dos grandes encargos y comenzó a trabajar para otra obra que fue igualmente de gran importancia en términos de composición. Dos de ellas nunca fueron terminadas, y la tercera fue sometida a un proceso de negociación para la finalización y el pago. Uno de estos cuadros fue el de San Jerónimo. Liana Bortolon asocia este cuadro a un período difícil de la vida de Leonardo, los signos de la melancolía se pueden leer en su diario: «Pensaba que aprendía a vivir, aprendía solo a morir».[16]​ La fijación audaz e innovadora de la composición de San Jerónimo, con los elementos del paisaje y el drama personal, aparece igualmente en otra gran obra inacabada, la Adoración de los Magos, un encargo de los frailes de San Donato en Scopeto. Fue un cuadro muy complejo, y Leonardo realizó numerosos dibujos y estudios preparatorios, entre ellos uno muy detallado para la perspectiva lineal de una ruina de arquitectura clásica que sirve de fondo a la escena. En 1480, el pintor florentino hizo La dama del armiño, pero en 1482, a petición de Lorenzo de Médici, marchó a Milán para ganar los favores de Ludovico Sforza, por lo que abandonó dicho cuadro.[9][64]​ La tercera obra importante de este período fue La Virgen de las Rocas (de esta obra hubo dos versiones, ambas atribuidas a Leonardo),[65]​ que fue un encargo de la cofradía de la Inmaculada Concepción de Milán. La pintura serviría para rellenar un gran retablo ya construido,[39]​ y tuvo una elaboración casi tan compleja como la Adoración de los Magos, pese a tener solo cuatro personajes, y describe un paisaje en lugar de un fondo arquitectónico. El cuadro pudo ser terminado, se hicieron dos versiones de la pintura: la que ha quedado en la capilla de la cofradía, y una segunda versión hecha algunos años más tarde, con el añadido de las aureolas y el bastón de Juan Bautista.

Década de 1490

Entre 1495 y 1498 Leonardo pintó La Última Cena, que representa la última comida compartida por Jesús con sus discípulos; fue ejecutada directamente sobre un muro del convento de Santa Maria delle Grazie en Milán. Trabajaba del alba al crepúsculo sin detenerse para comer, para así dejar de hacerlo los tres o cuatro días siguientes,[39]​ que topó con la incomprensión del prior del convento.[33]​ Es una obra maestra en su concepción y caracterización,[33]​ que ha recibido la admiración de artistas como Rubens y Rembrandt.[27]​ La obra ha tenido que ser restaurada constantemente debido a la técnica utilizada por Leonardo;[Nota 10]​ al cabo de un tiempo ya fue descrita por un testigo como una obra «totalmente dañada».[9]​ Es una de las obras de arte más reproducidas.[Nota 11]​ Entre 1499 y 1500, Leonardo dibujó la obra Santa Ana, la Virgen, el Niño y san Juanito, también conocida como el Cartón de Burlington House.

Década de 1500

Entre 1503 y 1506 trabaja en un pequeño retrato, La Gioconda,[66][67][68][69]​ probablemente el cuadro más famoso de la pintura occidental.[70]​ La obra representa a Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo. Fue un cuadro muy querido por Leonardo y que tuvo con él hasta su muerte. Su aspecto actual es engañoso debido a una gruesa capa de barnices oscurecidos, cuya eliminación se está demorando por los riesgos que implica. A pesar de ello, es una obra en estado de conservación inusual, ya que no tiene ningún signo visible de reparaciones, sobrecapa o repintes, lo cual es un hecho muy raro en una pintura de esta época.[9]

Otra obra destacable es La Virgen, el Niño Jesús y santa Ana, pintada hacia 1510, y que ha sido copiada muchas veces. La obra influyó sobre todo en Miguel Ángel, Rafael y Andrea del Sarto,[9]​ y a través de ellos, en Pontormo y Antonio da Correggio. El estilo de la composición ha sido adoptado en particular por pintores venecianos como Tintoretto y Paolo Veronese. Una de las últimas pinturas de Leonardo fue la de San Juan Bautista, en la que usó como modelo a Salai.[71]

Dibujos

Leonardo no fue un pintor prolífico, pero en cambio, fue un dibujante muy productivo; llegó a llenar sus diarios de pequeños croquis y dibujos muy detallados para dejar constancia de todo lo que había atraído su atención. Además de sus notas, existen numerosos estudios de sus pinturas, del que algunas son bocetos preparatorios de obras como Adoración de los Magos, La Virgen de las Rocas y La Santa Cena.[72]​ Su primer dibujo fechado fue Paisaje del valle del Arno de 1473, donde se puede observar el río, las montañas, el castillo Montelupo y, más allá, las explotaciones agrícolas hechas con gran detalle.[16][72]

Entre los dibujos más célebres está el Hombre de Vitruvio, un estudio de las proporciones del cuerpo humano, el Jefe del ángel, La Virgen de las Rocas y La Virgen, el Niño Jesús con santa Ana y san Juan Bautista, que fue un gran dibujo (160 x 100 cm) en yeso blanco y negro sobre un papel de color;[72]​ en él utiliza la técnica del esfumado. Este tema de Santa Ana, junto con el de la Sagrada Familia, predominaría en la obra de Leonardo de 1500 a 1517.[33]​ No parece que Leonardo hubiera hecho ninguna pintura a partir de este dibujo, pero un cuadro bastante próximo es La Virgen, el Niño Jesús y santa Ana.[9]

Entre otros dibujos de interés cabe destacar numerosos estudios «caricaturescos» que, aunque exagerados, parecen estar basados en la observación de modelos vivos. Vasari refiere que cuando Leonardo veía una persona que tenía una cara interesante, la seguía durante todo el día para poder observarla y dibujar con detenimiento.[33]​ También existen numerosos estudios de jóvenes de gran belleza, con una cara poco habitual, característica del llamado «perfil griego», perfil característico de muchas estatuas griegas; las cuales se han asociado con Salai. Leonardo había pintado a Salai llevando diferentes trajes y disfraces, hay que recordar que Leonardo era famoso por haber creado decoraciones y vestimentas para procesiones tradicionales. Otros dibujos, a menudo minuciosos, muestran estudios sobre ropas. Otro ejemplo de la curiosidad de Leonardo es un dibujo de Bernardo di Bandino, uno de los asesinos de Juliano de Médici en la conspiración de los Pazzi, después de ser colgado en una de las ventanas del Palazzo del Capitano di Giustizia de Florencia, el 29 de diciembre de 1479.[73]

Escultura

No se conserva ninguna de sus esculturas. El proyecto escultórico de Leonardo del que más se sabe es el de una estatua ecuestre que representara a Francisco Sforza, padre de Ludovico el Moro. Sobrepasaba en tamaño las otras dos estatuas ecuestres de bronce del Renacimiento: Gattamelata de Donatello en Padua y Bartolomeo Colleoni de Verrocchio en Venecia. Leonardo ejecutó en arcilla el modelo, conocido como el "Gran Caballo". Estaba previsto que fuera una estatua en bronce, de ocho metros de altura, y se alzaría en Milán. Se prepararon 70 toneladas de metal para moldearla. El monumento quedó sin acabar durante varios años, lo que no era inusual en Leonardo.[74]​ En 1495 el bronce se usó para fabricar cañones para el duque en un intento de salvar Milán de los franceses bajo el reinado de Carlos VIII de Francia en 1495. Por iniciativa privada, se construyó en 1999 en Nueva York una estatua construida según sus planos que fue donada a la ciudad de Milán, donde se erigió.

Leonardo como observador, científico e inventor

Libros de notas

 
Codex del vuelo de las aves, redactado con escritura especular, 1485-1490.

El humanismo renacentista no ve polaridades mutuamente excluyentes entre la ciencia y las artes. Los estudios de Leonardo en ciencias en ingeniería son tan impresionantes e innovadores como su obra artística, y fueron registrados en sus diarios y cuadernos de notas, que comprenden 13 000 páginas de texto y dibujos, asociando arte y filosofía natural (precedente de la ciencia moderna). Tales notas eran realizadas y puestas al día de manera cotidiana a lo largo de toda la vida y viajes de Leonardo. De manera constante se esfuerza por hacer observaciones del mundo que le rodea,[75]​ consciente y orgulloso de ser, como él se definía, un «iletrado», autodidacta y lúcido observador de fenómenos naturales a menudo alejados de lo que se aprendía en la escuela.[27]

Estos diarios están en su mayor parte redactados usando escritura especular, también llamada «en espejo», lo que pudo haberse debido más a razones prácticas, por ser este método de escritura más rápido, que a razones de cifrado, como se ha sugerido tantas veces. Dado que Leonardo escribía con la mano izquierda, le resultaba más cómodo hacerlo de derecha a izquierda.

Sus notas y dibujos, estando fechados los más antiguos en 1475,[76]​ muestran una gran variedad de intereses y de preocupaciones, incluso simples listas de la compra o de dinero prestado. Hay composiciones de cuadros, estudios de detalles y de tapices, estudios sobre las expresiones faciales, animales, disecciones, bebés, estudios de botánica y geología, máquinas de guerra, máquinas voladoras y trabajos de arquitectura.[75]

Estos carnets (inicialmente hojas volanderas de diferentes tamaños y tipos, regalados a su muerte por sus amistades) han encontrado su lugar en colecciones importantes como las expuestas en el Castillo de Windsor, en el Museo del Louvre, en la Biblioteca Nacional de España, en la Biblioteca ambrosiana de Milán, o el Victoria and Albert Museum y la British Library de Londres. La British Library ha puesto en internet una selección (BL Arundel MS 263). El Codex Leicester o Codex Hammer es el único gran trabajo de estas características que se encuentra en manos privadas.

Los diarios de Leonardo parecen haber sido destinados a su publicación, dado que muchas hojas tienen una forma y un orden que facilitan la edición. En muchos casos, un solo tema, por ejemplo, el corazón o el feto humano, están tratados en detalle, tanto en el texto como en los dibujos, en una sola hoja.[77]​ Este modo de organización minimiza igualmente las pérdidas de aquellas hojas que fueron posteriormente distribuidas. La razón por la que no fueron publicadas en vida de Leonardo es todavía desconocida,[75]​ si bien se piensa que pudo deberse a que la sociedad de su época, y especialmente la Iglesia católica, no estaban preparadas para recibir los estudios anatómicos.

Estudios científicos

 
Estudio sobre las turbulencias.

El método científico de Leonardo se basaba fundamentalmente en la observación, «la ciencia fue el capitán, la práctica fue el soldado».[27]​ Sus investigaciones científicas no se refieren exclusivamente más que a lo que ha estado acompañado de la práctica.[14]​ Leonardo intentó comprender los fenómenos describiéndolos e ilustrándolos con mucho detalle, no insistiendo demasiado en las explicaciones teóricas. Sus estudios sobre el vuelo de los pájaros o el movimiento del agua son sin duda muy destacables. Como le faltaba formación básica en latín y en matemáticas, los investigadores contemporáneos ignoraron al sabio Leonardo; sin embargo, su sorprendente autodidactismo lo llevó a aprender latín solo.

En la década de 1490, estudió matemáticas al lado de Luca Pacioli y realizó una serie de dibujos de sólidos regulares en una forma esquelética para que formaran parte del libro Divina Proportione (1509).[19]​ Estaba fascinado por la idea de lo absoluto y lo universal.[27]​ Sin embargo, su cultura matemática era fundamentalmente práctica, con las limitaciones propias de los abacistes de su tiempo, con algunos conocimientos de la geometría euclidiana, de perspectiva y de mecánica, en la línea de lo que sabían los teóricos de su tiempo. Sin embargo, Leonardo concibió un instrumento con un sistema articulado destinado a permitir una solución mecánica para el problema de Alhazen, una cuestión esencialmente técnica, que testimonia un conocimiento profundo de las propiedades de la cónica.[14]

Su nivel de física fue bastante limitado, no fue nunca artillero y nunca formuló teoría alguna relativa a la balística. Sin embargo, como lo atestiguan algunos de sus esquemas, Leonardo pudo intuir, como se podía observar en un surtidor de agua, arguyendo que no existía parte rectilínea en la trayectoria de un proyectil de artillería, al contrario de lo que se creía en aquel tiempo. Pero no profundizó en una vía que Tartaglia y Benedetti desarrollaron y que culminó Galileo.[14]​ De igual manera, estudió los temas relacionados con la luz y la óptica;[14]​ y en hidrología, la única ley que llegó a formular tuvo relación con los cursos de agua. En cuanto al ámbito de la química, puso a punto de un alambique y algunas investigaciones sobre alquimia que practicó en Roma.[33]​ Si, en arquitectura, Alberti o Francesco di Giorgio se preocuparon por la solidez de las vigas, no lo hicieron desde formulaciones matemáticas como Leonardo, que se interesó por el problema de la flexión y consiguió definir «leyes» aún imperfectas, por ejemplo, en relación a la línea elástica en el caso de vigas de secciones diferentes.[Nota 12]​ Así, eliminaba el módulo elástico y el momento de fuerza al que había aludido Jordanus Nemorarius.[14]

Anatomía y medicina

 
Hombre de Vitruvio, dibujado alrededor de 1490.
 
Estudio del embrión humano hecho entre 1510-1513.

La formación inicial de Leonardo sobre anatomía humana comenzó mientras aprendía con Andrea del Verrocchio, quien insistía en que todos sus alumnos tuvieran conocimientos de anatomía.[Nota 13]​ Como artista, pronto fue un maestro de la anatomía topográfica, realizando numerosos estudios sobre músculos, tendones y otras características anatómicas visibles.

Diseccionó cadáveres de criminales como parte de sus estudios anatómicos. Las condiciones de trabajo fueron particularmente penosas debido a los problemas de higiene y conservación de los cuerpos. Como artista reconocido, recibió la autorización para diseccionar cadáveres humanos en el hospital de Santa María Nuova de Florencia y, más tarde, en los hospitales de Milán y de Roma. De 1510 a 1511, colaboró con el médico Marcantonio della Torre y, juntos, compilaron un conjunto de investigaciones sobre anatomía con más de doscientos dibujos hechos por Leonardo; los cuales fueron publicados bajo el título engañoso de Tratado de pintura, en 1680.

Realizó muchos dibujos sobre anatomía humana, de huesos, músculos y tendones, del corazón y el sistema vascular, del sistema reproductivo y otros órganos internos, y gráficos sobre la acción del ojo. Estas observaciones contienen a veces inexactitudes debidas a los conocimientos de la época,[13]​ por ejemplo un estudio hecho por él sobre el flujo sanguíneo.[14]​ Realizó uno de los primeros dibujos de un feto dentro del útero,[72]​ y la primera comprobación científica conocida de la rigidez de las arterias en respuesta a una crisis cardiaca. Como artista, Leonardo observó de cerca los efectos de la edad y de la emoción humana sobre la fisiología, estudiando en particular los efectos de la rabia. Dibujó igualmente numerosos modelos, algunos de ellos con importantes deformaciones faciales o signos visibles de enfermedad.[19][72]​ También estudió la anatomía de numerosos animales. Diseccionó vacas, pájaros, monos, osos y ranas, con el único fin de comparar la estructura anatómica de estos animales con la del hombre. También hizo estudios sobre los caballos.

Ingeniería e inventos

 
El tornillo aéreo (arriba), 1486, considerado el antecesor del helicóptero y un experimento sobre la fuerza de sustentación de un ala (abajo).
Cuántas biografías se habrán escrito que solo mencionan esta actividad científica o técnica para mostrar la extensión de un saber que se pretende universal [...] Todo esto solo pudo hacerse penosamente, por una búsqueda constante de lo que habían escrito los antiguos o los predecesores inmediatos [...] Y a falta de conocer todo este pasado que lo había formado, se ha presentado a Leonardo como un inventor fecundo
Los ingenieros del Renacimiento, Bertrand Gille

Leonardo da Vinci se inscribe en la corriente tecnicista del Renacimiento y, como tal, tuvo predecesores inmediatos o más lejanos. Entre estos se puede citar a Konrad Kyeser, Taccola, Roberto Valturio, Filippo Brunelleschi, Jacomo Fontana o Leon Battista Alberti, a quien probablemente le debe mucho.[14]

Algunos de ellos fueron personalidades más potentes, con un espíritu aún más completo y una curiosidad aún más amplia que los de Leonardo. Fue el caso, por ejemplo, de Francesco di Giorgio Martini, que fue su superior durante la construcción del Duomo de Milán y del cual Leonardo tomó muchas cosas.[14]​ Probablemente por estar menos ocupado que Martini debido a una lista menor de pedidos, Leonardo fue a la vez más prolijo y sobre todo capaz de un cambio de método.

Junto a Herón de Alejandría, se considera a Leonardo un precursor importante de un cierto número de máquinas modernas. Sin embargo, más allá del asombro que provoca la imaginación prospectiva del autor, se puede constatar rápidamente que el funcionamiento real de las máquinas no debió ser su principal preocupación. Al igual que el monje Eilmer de Malmesbury, que en el siglo XI olvidó poner una cola a su máquina voladora, los inventos de Leonardo chocan con numerosas dificultades: el helicóptero habría girado sobre sí mismo como una peonza, el buzo se habría asfixiado y el barco de palas nunca habría podido avanzar [...][78]​ Sin embargo, se ha postulado también que Leonardo introdujo intencionalmente errores específicos en sus diseños para evitar que otros pudieran realizar la construcción viable de sus artefactos.[79]

En una carta dirigida a Ludovico Sforza, afirma ser capaz de construir todo tipo de máquinas, tanto para la protección de ciudades como para su asedio. Tras su fuga a Venecia en 1499, encontró empleo como ingeniero y desarrolló un sistema de barreras móviles para proteger la ciudad de los ataques terrestres. También proyectó el desvío del río Arno para irrigar los campos toscanos, facilitó el transporte e incomodó el acceso marítimo a Pisa, la rival de Florencia.[33]

 
Máquina para pulir espejos.

Sus cuadernos presentan un gran número de «inventos» a la vez prácticos y realistas, destacando las bombas hidráulicas, mecanismos de manivela como la máquina para mecanizar tornillos, aletas para obuses de mortero, un cañón a vapor,[75]​ el submarino, varios autómatas, el carro de combate, el automóvil, flotadores para «caminar sobre el agua», la concentración de energía solar, la calculadora, la escafandra, el casco doble para barcos y los rodamientos de bolas. En cuanto a la bicicleta, su paternidad no está clara.[Nota 14]

Un examen cuidadoso de los bocetos indica, sin embargo, que varias de estas tecnologías fueron o bien tomadas prestadas de predecesores inmediatos —la turbina hidráulica de Francesco di Giorgi Martini, la cadena de transmisión articulada de Taccola—, o bien la herencia de una tradición más antigua —el martillo hidráulico se conocía en el siglo xiii los sifones y los acueductos ya eran visibles en la obra del romano Frontino, los autómatas recreativos ya habían sido descritos en la época helenística [...]—.[14]

Pero Leonardo también fue innovador. Fue probablemente uno de los primeros ingenieros de su época que se interesó por el trabajo mecánico de los metales y en particular del oro, el más maleable. Su originalidad se pone de manifiesto en la máquina voladora y en unas cuantas máquinas textiles, en las que tuvo la oportunidad de aplicar su sentido de la observación a la regularidad de los movimientos. El telar mecánico, la máquina de cardar y la de «afeitar las sábanas» lo convierten probablemente en el primero que trató de mecanizar una fabricación industrial. La máquina para pulir espejos, que supuso la resolución de un cierto número de problemas para obtener superficies regulares, planas o cóncavas, la concibió durante su estancia en Roma mientras estudiaba la producción de imágenes. Paradójicamente, Leonardo da Vinci se interesó poco por inventos de su época hoy considerados muy importantes, como la imprenta, si bien es autor de una de las más tempranas representaciones gráficas de una prensa de imprenta.[14]

Si la guerra puede responder a una necesidad, es la «pazzia bestialissima» —«locura salvaje»—.[27]​ Leonardo estudia las armas a la vez que guarda sus distancias sobre su uso.

 
Planos para una máquina voladora, 1488, Institut de France, París.

En 1502 Leonardo diseñó un puente de 240 metros para un proyecto de ingeniería civil del sultán otomano Beyazid II. El puente debía servir para franquear el estuario conocido como Cuerno de Oro. Beyazid abandonó el proyecto porque consideró que la construcción sería imposible. La visión de Leonardo fue resucitada en 2001 cuando se construyó en Noruega un pequeño puente basado en su concepto. El 17 de mayo de 2006 el gobierno turco decidió construir el puente de Leonardo sobre el Cuerno de Oro.[80]

Durante la mayor parte de su vida, Leonardo estuvo fascinado por el vuelo. Produjo numerosos estudios sobre el vuelo de los pájaros así como planos de varios aparatos voladores, como un helicóptero primitivo denominado «tornillo aéreo», un paracaídas y un ala delta de bambú.[75]​ Pese a que la mayoría se considera irrealizable, el ala delta ha sido construido y, tras añadirle unos estabilizadores, ha volado con éxito. Es posible, sin embargo, que Leonardo estimase que los sistemas de vuelo similares a los de los murciélagos eran los que presentaban mayor potencial.[27]​ También inventó el túnel de viento aerodinámico para sus experimentos.

El museo del clos Lucé de Amboise (Francia), el museo Il Castello del castillo de los condes de Guidi en Vinci (Italia) y el Museo de Ciencia y Técnica Leonardo da Vinci de Milán contienen numerosas maquetas, construidas en tamaño real basadas en las indicaciones de los bocetos y los cuadernos, así como explicaciones sobre el trabajo de Leonardo.

Leonardo también estudió arquitectura. Estuvo influido por la obra de Filippo Brunelleschi y proyectó sobreelevar el Baptisterio de San Juan de Florencia[76]​ así como crear una torre-linterna para la catedral de Milán.[27]​ Utiliza a menudo la forma octogonal para los edificios religiosos y el círculo para los militares.[33]​ A raíz de la epidemia de peste que azotó Milán entre 1484 y 1485, diseñó una ciudad perfecta teórica con ejes de circulación optimizados y condiciones de vida de calidad, en una visión marcada no por las distinciones sociales sino por las funcionales, a imagen de los órganos del cuerpo humano.[27]​ Trabajó también sobre los jardines.[33]​ Por desgracia, muchos de sus estudios sobre arquitectura se han perdido.

Eponimia

  • El cráter lunar Da Vinci
  • El cráter marciano Da Vinci
  • El asteroide (3000) Leonardo
  • Finmeccanica, fabricante italiano especializado en la industria aeronáutica, modificó su razón social en 2017, cuando pasó a ser conocida como Leonardo S.p.A.. La decisión de este cambio de nombre obedeció a un homenaje a Leonardo Da Vinci y su reconocimiento como ideólogo del helicóptero, producto principal de este industrial metalmecánico.

Véase también

Notas

  1. Este dibujo, trazado con tiza roja, es comúnmente aceptado como un autorretrato original. No obstante, muchos no lo consideran legítimo debido a que Leonardo tenía 67 años cuando murió, por lo que no correspondería con el individuo de la tercera edad que aparece en el mismo. Aunque pudiera existir la posibilidad de que el pintor haya hecho un retrato de sí mismo, aumentándose la edad para parecer más venerable, para La Escuela de Atenas de Rafael. Aunque hay que tener en cuenta que la media de edad del siglo XV era bastante inferior a la actual y la gente envejecía prematuramente por las condiciones de vida.
  2. Algunos de los inventos más prácticos de Leonardo da Vinci se exponen en funcionamiento en los museos.
  3. La visión científica moderna de la metalurgia y de la ingeniería se hallaba en estado embrionario en el Renacimiento.
  4. En Anchiano se exhibe hoy la supuesta Casa natale di Leonardo da Vinci.
  5. «ser Piero» se refiere a su padre; «ser» es una contracción del latín «senior» («signore»), y era un pequeño título para notarios y clérigos.
  6. El «gran caballo» era uno de los muchos seudónimos que recibió Leonardo da Vinci tras ser reconocido en toda Italia.
  7. Marco d'Oggiono es conocido por las copias de La Última Cena de Leonardo.
  8. Se ha construido una copia de este león que está expuesta en el museo de Bolonia.
  9. Desde la década de 1490, Leonardo ya ha sido descrito como un pintor «divino».
  10. No es un fresco tradicional, sino un mural ejecutado al temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso extendidas sobre enlucido.
  11. Simón Ushakov realizó una reproducción de La Última Cena de Leonardo da Vinci aproximadamente 50 años después. Lucas Cranach el Joven y Lucas Cranach el Viejo, juntos, pintaron su versión propia sobre La Última Cena en el año 1547. Entre 1555 y 1562, el pintor valenciano Juan de Juanes pintaría una versión del mural, en óleo sobre tabla, para el retablo mayor de la iglesia de San Esteban de Valencia.
  12. Para las vigas cuadradas, horizontales y apoyadas en sus extremos, Leonardo había observado que la resistencia varía en relación al cuadrado del lado e inversamente a su longitud.
  13. Para muchos historiadores y expertos en la vida de Leonardo, consideran que la mejor representación o dibujo sobre anatomía hecho por Leonardo es el Hombre de Vitruvio.
  14. La paternidad de la invención de la bicicleta por Leonardo divide a la comunidad científica. Procedente del Códice Atlanticus, se discute el diseño porque, según Daniel Arasse, la bicicleta tiene una forma que «solo se encontrará hacia 1900, es decir, con las dos ruedas a la misma altura y, sobre todo, el pedal y la cadena de transmisión que vuelve la rueda posterior motriz». Puede quizás tratarse del trabajo de uno de sus alumnos (Salai), de un dibujo original (o de una copia del dibujo original). Sin embargo, Leonardo ya dibujó máquinas con cadenas y sistemas de transmisión por engranajes —en concreto, en el Códice de Madrid— que no son discutidos y muestran su interés por estas cosas.

Referencias

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  6. Según Vasari, Boltraffio, Castiglione, Gaddiano, Berensen, Taine, Fuseli, Rio, Bortolon, etc. Véanse las citas específicas en la parte «La leyenda de Leonardo».
  7. The Hundred Greatest Men. Nueva York: D. Appleton & Company, 1885. Este grabado (basado en una pintura de un artista desconocido que seguía un dibujo en yeso rojo que se cree era un autorretrato de Leonardo) es una imagen que representa a Leonardo, no un verdadero retrato.
  8. (en francés) Capítulo 1: "Il était une fois à Vinci" de Alessandro Vezzosi, Léonard de Vinci: art et science de l'univers, Gallimard, 1996.
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  10. Vezzosi, Alessandro (en inglés). Leonardo da Vinci: Renaissance Man.
  11. Según Alessandro Vezzosi, director del museo Leonardo da Vinci, está probado que Piero era propietario de una esclava de Oriente Medio llamada Caterina, que fue madre de un niño llamado Leonardo. Esta tesis de que Leonardo tenía sangre árabe está soportada por la reconstrucción de una huella digital: (en inglés) Marta Falconi, «Experts Reconstruct Leonardo Fingerprint.» 1 de diciembre de 2006. Associated Press.
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  34. En 1999 en Nueva York se creó una copia de la estatua según los estudios de Leonardo, véase el Caballo de Leonardo.
  35. En 2005, el estudio preparatorio fue redescubierto durante la restauración de un edificio ocupado durante cien años por la sección geográfica del ejército. Owen, Richard.«Found: the studio where Leonardo met Mona Lisa.» The Times.
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Bibliografía

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En italiano

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  • Giorgio Vasari, Le Vite, 1.ª edición en 1550, 2.ª edición en 1568
  • Giuseppe Bossi, Del Cenacolo di Leonardo, Libri Quattro, Milán, 1810
  • Paolo Giovo, Leonardi Vincii vita, versión proveniente de 1540

Documentales

  • Léonard de Vinci, en dos partes de 60 minutos: L'homme qui voulait tout savoir et Liaisons dangereuses, Royaume-Uni, 2003
  • Léonard de Vinci: La biographie, Nacarat, 2006
  • Leonardo's dream machines, sur les tests d'une reproduction à l'échelle d'un dessin d'une machine volante de Vinci, 2005

Libros

  • Christian Combaz, Lion ardent ou la confession de Léonard de Vinci, Fayard, 2003 (Le Livre de Poche, 2004, de julio 21ª

Enlaces externos

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  •   Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Leonardo da Vinci.
  •   Wikisource contiene obras originales de Leonardo da Vinci.
  • Elogio de Leonardo conferencia leída por Leopoldo Lugones para celebrar el cuarto centenario de Leonardo da Vinci
  • "Piezas de la exposición David, el genio", Madrid, 2011-2012
  • Dibujos de Leonardo en la Royal Collection


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Da Vinci redirige aqui Para otras acepciones vease Da Vinci desambiguacion Leonardo da Vinci Leonardo di ser Piero da Vinci escuchar Vinci 15 de abril de 1452 2 Amboise 2 de mayo de 1519 fue un polimata florentino del Renacimiento italiano Fue a la vez pintor anatomista arquitecto paleontologo 3 artista botanico cientifico escritor escultor filosofo ingeniero inventor musico poeta y urbanista Murio acompanado de Francesco Melzi 4 a quien lego sus proyectos disenos y pinturas 2 Tras pasar su infancia en su ciudad natal Leonardo estudio con el pintor florentino Andrea de Verrocchio Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milan al servicio del duque Ludovico Sforza Trabajo a continuacion en Roma Bolonia y Venecia y paso sus ultimos anos en Francia por invitacion del rey Francisco I Leonardo da VinciPosible Autorretrato de Leonardo da Vinci hecho entre 1512 y 1515 1 Nota 1 Informacion personalNombre de nacimientoLeonardo di ser Piero da VinciNacimiento15 de abril de 1452Anchiano Republica de Florencia Fallecimiento2 de mayo de 1519 67 anos Amboise Francia Informacion profesionalOcupacionArquitecto escultor ingeniero inventor y pintorAnos activohasta 1519MovimientoRenacimiento italianoFirmaEscudo editar datos en Wikidata Escucha este articulo1 ª parte source source 2 ª parte source source 3 ª parte source source Esta narracion de audio fue creada a partir de una version especifica de este articulo concretamente del 1 de noviembre de 2020 y no refleja las posibles ediciones subsiguientes Mas articulos grabados Problemas al reproducir estos archivos Frecuentemente descrito como un arquetipo y simbolo del hombre del Renacimiento genio universal ademas de filosofo humanista cuya curiosidad infinita solo puede ser equiparable a su capacidad inventiva 5 Leonardo da Vinci es considerado uno de los mas grandes pintores de todos los tiempos y probablemente la persona con el mayor numero de talentos en multiples disciplinas que jamas ha existido 6 Como ingeniero e inventor Leonardo desarrollo ideas muy adelantadas a su tiempo tales como el helicoptero el carro de combate el submarino y el automovil Muy pocos de sus proyectos llegaron a construirse entre ellos la maquina para medir el limite elastico de un cable Nota 2 puesto que la mayoria no eran realizables en esa epoca Nota 3 Como cientifico Leonardo da Vinci hizo progresar mucho el conocimiento en las areas de anatomia la ingenieria civil la optica y la hidrodinamica Su asociacion historica mas famosa es la pintura Dos de sus obras mas conocidas La Gioconda y La Ultima Cena han sido copiadas y parodiadas en varias ocasiones al igual que su dibujo del Hombre de Vitruvio No obstante unicamente se conocen alrededor de 20 obras suyas debido principalmente a sus reiterados y a veces desastrosos experimentos con nuevas tecnicas y a su inconstancia cronica Este reducido numero de creaciones junto con sus cuadernos con dibujos diagramas cientificos y reflexiones sobre la naturaleza de la pintura constituyen un legado para las sucesivas generaciones de artistas Indice 1 Biografia 1 1 Infancia 1 2 Formacion en el taller de Verrocchio 1 3 En Milan y al servicio de Ludovico Sforza 1482 1500 1 4 De Venecia a Florencia 1501 1508 1 5 De Milan a Roma 1 6 Ultimos anos en Francia 2 Relaciones e influencias 2 1 Leonardo en Florencia maestros y contemporaneos 2 2 Asistentes y alumnos 2 3 Vida privada 3 Obra 3 1 Pintura 3 1 1 Primeras obras 3 1 2 Decada de 1480 3 1 3 Decada de 1490 3 1 4 Decada de 1500 3 1 5 Dibujos 3 2 Escultura 4 Leonardo como observador cientifico e inventor 4 1 Libros de notas 4 2 Estudios cientificos 4 3 Anatomia y medicina 4 4 Ingenieria e inventos 5 Eponimia 6 Vease tambien 7 Notas 8 Referencias 9 Bibliografia 10 Enlaces externosBiografiaInfancia Leonardo da Vinci 7 Nacio el sabado 15 de abril de 1452 en la tercera hora de la noche es decir tres horas despues del Ave Maria a las diez y media 8 Se ha discutido si el nacimiento tuvo lugar en el castillo de Vinci ciudad a unos 25 km en linea recta de Florencia o bien en la casa materna de Anchiano una pedania a unos dos kilometros de Vinci Nota 4 Leonardo descendiente de una rica familia de nobles italianos fue hijo ilegitimo su padre messer Piero Fruosino di Antonio notario canciller y embajador de la Republica de Florencia dejo embarazada a Caterina una joven de familia campesina 9 10 de quien se ha sospechado que pudiera ser una esclava de Oriente Medio 11 Martin Kemp catedratico emerito de Historia del Arte en la Universidad de Oxford tras investigar en los archivos toscanos descubrio documentos que confirmarian la fecha del nacimiento que tuvo lugar en la casa de campo paterna a poco mas de un kilometro de Vinci y que su madre era una campesina local de quince anos Caterina di Meo Lippi Piero ya estaba prometido en matrimonio y el nino fue entregado al abuelo paterno Antonio da Vinci que probablemente entrego una cierta cantidad a la madre como dote para que pudiera casarse En declaraciones de impuestos de 1457 Antonio declaro que su nieto vivia con el y Caterina aparece casada con un campesino Antonio di Piero Buti 12 Leonardo o Lionardo segun su acta bautismal 8 fue bautizado y paso sus cinco primeros anos en la casa de su padre en Vinci 8 donde fue tratado como un hijo legitimo 13 Tuvo cinco madrinas y cinco padrinos todos ellos habitantes del pueblo 8 Aprendio a leer y a escribir y adquirio conocimientos de aritmetica sin embargo practicamente no aprendio latin base de la ensenanza tradicional El hecho de que tuviese una ortografia caotica muestra que su instruccion no estuvo exenta de lagunas en todo caso no fue la de un universitario 14 En aquella epoca las convenciones modernas en los nombres de personas no se habian desarrollado todavia en Europa por lo que unicamente las grandes familias hacian uso del apellido patronimico La gente de pueblo solia ser designada por su nombre al que se le adjuntan todo tipo de precisiones el nombre del padre el lugar de origen un apodo el nombre del maestro en el caso de los artesanos etc Por consiguiente el nombre del artista seria Leonardo di ser Piero da Vinci cuyo significado es Leonardo hijo del maestro Piero de Vinci el termino da no lleva mayuscula porque no se trata de un apellido 15 El propio Leonardo firmaba simplemente sus obras como Leonardo o Io Leonardo Yo Leonardo asi que la mayoria de las autoridades atribuyen sus obras a Leonardo sin el da Vinci Es verosimil que se abstuviera de emplear el apellido de su padre porque era un hijo ilegitimo Vinci proviene de vinchi denominacion que reciben unas plantas similares a los juncos que crecen en el entorno del arroyo Vincio y que eran utilizadas por los artesanos toscanos 8 En 1457 cuando Leonardo tenia cinco anos su madre se caso con Antonio di Piero Buti del Vacca da Vinci un campesino de la localidad con el que tuvo cinco hijos 8 Fue acogido entonces en la casa de la familia de su padre en el pueblo de Vinci Entretanto el padre se habia casado con una joven de dieciseis anos proveniente de una familia rica de Florencia Albiera degli Amadori 8 Esta al no tener hijos volco su afecto en Leonardo pero murio siendo muy joven debido a complicaciones de parto en 1464 8 Aunque era considerado plenamente desde su nacimiento como hijo de su padre Leonardo nunca fue reconocido formalmente como hijo legitimo Su padre se caso hasta cuatro veces y tuvo diez hijos y dos hijas legitimos 8 De estas relaciones el pequeno Leonardo tuvo un muy buen vinculo con la ultima mujer de su padre Lucrezia Guglielmo Cortigiani afecto que se evidencia en una nota en donde se dirige a ella como querida y dulce madre 8 Su abuela paterna Lucia di ser Piero di Zoso una ceramista proxima a Leonardo fue probablemente la persona que lo inicio en las artes 8 Un conocido presagio refiere que un milano venido del cielo habia hecho un vuelo estacionario sobre su cuna y toco su cara con la cola 16 17 Giorgio Vasari biografo del siglo xvi de los pintores del Renacimiento cuenta en Le Vite 1568 la historia de un campesino local que pidio a ser Piero Nota 5 que su hijo le pintara una imagen sobre una placa Leonardo pinto entonces una representacion de un dragon escupiendo fuego tan bien realizada que ser Piero la vendio a un mercader de arte florentino quien a su vez la revendio al duque de Milan Tras haberse asi beneficiado con la venta ser Piero compro una placa decorada con un corazon atravesado por una flecha que entrego al campesino 18 Formacion en el taller de Verrocchio Bautismo de Jesus oleo sobre madera de Verrocchio 1470 1480 Leonardo trabajo de manera particular en los angeles del lado izquierdo El joven Leonardo era un amante de la naturaleza que observaba con gran curiosidad Dibujaba caricaturas y practicaba la escritura especular en dialecto toscano Vasari cuenta una anecdota sobre los primeros pasos de su carrera un dia ser Piero tomo algunos de sus dibujos y se los mostro a su amigo Andrea del Verrocchio y le pidio insistentemente que le dijera si Leonardo se podria dedicar al arte del dibujo y si podria conseguir algo en esta materia Andrea se sorprendio mucho de los extraordinarios dones de Leonardo y le recomendo a ser Piero que le dejara escoger este oficio de manera que ser Piero resolvio que Leonardo entraria a trabajar en el taller de Verrocchio Leonardo no se hizo rogar y no contento con ejercer este oficio realizo todo lo que se relacionaba con el arte del dibujo Fue asi como a partir de 1469 Leonardo entro como aprendiz a uno de los talleres de arte mas prestigiosos bajo Andrea del Verrocchio a quien debe parte de su excelente formacion multidisciplinaria en la que se aproxima a otros artistas como Sandro Botticelli Perugino y Domenico Ghirlandaio 16 19 En efecto a finales de 1468 aunque Leonardo estaba empadronado como residente del municipio de Vinci viajaba muy a menudo a Florencia donde su padre trabajaba 8 Verrocchio era un artista de renombre 20 y muy eclectico De formacion era orfebre y herrero 19 pero ademas fue pintor escultor y fundidor Trabajo sobre todo para el poderoso Lorenzo de Medici 21 Leonardo trabajo tambien con Antonio Pollaiuolo que tenia su taller muy cerca del de Verrocchio Despues de un ano dedicado a la limpieza de los pinceles y otras pequenas actividades propias de un aprendiz Verrocchio inicio a Leonardo en las numerosas tecnicas que se practicaban en un taller tradicional Asi en este contexto Leonardo tuvo la oportunidad de aprender las bases de la quimica de la metalurgia del trabajo del cuero y del yeso de la mecanica y de la carpinteria asi como de diversas tecnicas artisticas como el dibujo la pintura y la escultura sobre marmol y bronce 22 23 Igualmente recibio formacion en la preparacion de los colores el grabado y la pintura de los frescos Al darse cuenta de su talento excepcional Verrocchio decidio confiarle a su alumno terminar algunos de sus trabajos Paisaje del valle del Arno Este dibujo a pluma el mas antiguo que se conserva de Leonardo esta fechado de su puno y letra empleando escritura especular El dia de Nuestra Senora de las Nieves 5 de agosto de 1473 24 Se ha identificado la comarca reproducida en el como una region montanosa proxima a Vinci Al dorso aparece la anotacion Estoy satisfecho 24 Galeria Uffizi Florencia La formacion en el taller de Verrochio fue mas alla y se extiende a otros ambitos culturales Estudio calculo algoritmico y mostro el buen conocimiento que tenia citando a los dos abaquistas florentinos mas relevantes Paolo dal Pozzo Toscanelli y Leonardo Chernionese 14 Posteriormente Leonardo menciono la Nobel opera de arithmetica de Piero Borgi impresa en Venecia en 1484 y que representa el saber de estas escuelas de abaquistas 14 No se conoce la existencia de ninguna obra de Leonardo durante la epoca en que trabajo con Verrocchio Segun Vasari unicamente colaboro en una pintura llamada Bautismo de Cristo 1472 1475 18 Por otra parte segun la leyenda Verrocchio abandono la terminacion de la obra cuando se sintio superado por la calidad de Leonardo que dejo su toque magistral en un pequeno angel 13 Tambien de acuerdo con la tradicion de que era el aprendiz quien debia posar 9 Leonardo habria servido de modelo para el David de Verrocchio una estatua en bronce Del mismo modo tambien se supone que es el retrato de Leonardo el que representa al arcangel Rafael en la obra Tobias y el angel del taller de Verrocchio 9 En 1472 a la edad de veinte anos aparecio registrado en el Libro rojo del Gremio de San Lucas el gremio de los artistas y doctores en medicina que en Florencia se agrupaba con la denominacion de la Campagnia de pittori De esta epoca deriva uno de sus primeros trabajos conocidos el Paisaje del valle del Arno o Paisaje de Santa Maria della neve 1473 un dibujo a pluma y tinta 25 Fue asi como comenzo su carrera de pintor con obras como La Anunciacion 1472 1475 y mejoro la tecnica del sfumato esfumado hasta un punto de refinamiento nunca conseguido En 1476 siempre aparece mencionado como ayudante de Verrocchio ya que incluso despues de que su padre le ayudase a tener su propio taller continuo colaborando con su maestro debido a que le profesaba un gran afecto 16 Durante este periodo recibio encargos personales y pinto su primer cuadro La Virgen del clavel 1476 El archivo judicial de este mismo ano recoge el dato de que el y tres hombres mas fueron acusados en un caso de sodomia practica ilegal en aquella epoca en Florencia pero todos fueron absueltos 26 Este documento que partia de una acusacion anonima no permite afirmar categoricamente que Leonardo fuera homosexual 26 Pronto Leonardo tambien destaco como ingeniero En 1478 a los veintiseis anos se ofrecio para elevar el Baptisterio de San Juan 14 En ese ano se alejo de su maestro despues de haberlo superado en todas las disciplinas De esta manera se convirtio en un maestro pintor independiente En Milan y al servicio de Ludovico Sforza 1482 1500 La Adoracion de los magos ca 1481 1482 En marzo de 1481 Leonardo recibio el encargo de este oleo hoy en la Galeria Uffizi de Florencia de los monjes de San Donato de Scopeto en Florencia El administrador del monasterio era el padre de Leonardo y es muy probable que indujese a los monjes a contratar a su hijo 24 En 1481 el monasterio de San Donato le encargo la Adoracion de los magos pero Leonardo nunca acabo este cuadro probablemente decepcionado o humillado por no haber sido elegido por el papa Sixto IV para decorar la capilla Sixtina del palacio Apostolico Vaticano en Roma donde habia una fuerte competencia entre varios pintores 27 El neoplatonismo que en aquel tiempo estaba de moda en Florencia pudo desempenar tambien un importante papel en la decision de su marcha a una ciudad mas abierta academica y pragmatica como Milan 27 Probablemente en este nuevo entorno estaba mas en consonancia con su espiritu que se basaba en el desarrollo empirico de sus multiples experimentos Leonardo pinto La Virgen de las Rocas 1483 1486 para la confraternidad de la Inmaculada Concepcion que iria a la iglesia de San Francisco el Grande de Milan Este cuadro fue el origen de un conflicto entre el autor y los propietarios que duro varios anos 27 Leonardo obtuvo el derecho de poder copiar la obra pero posteriormente se inicio un problema legal 28 que no se resolvio hasta que hubo decisiones judiciales y la intervencion de algunos amigos Finalmente hubo dos versiones de la obra Estudio de un caballo de Leonardo Los dibujos o bosquejos hechos por el resaltaban su magnifico arte Este es considerado un predecesor del dibujo del valle Arno 27 En Florencia el trabajo de Leonardo no paso inadvertido Lorenzo de Medici se entero de que habia creado una lira de plata en forma de cabeza de caballo Impresionado por la calidad de su trabajo envio a Leonardo con ella a Milan como emisario florentino y tambien para que trabajara para el mecenas y duque de Milan Ludovico Sforza El objetivo de esta maniobra era el de mantener buenas relaciones con este importante rival 29 Probablemente fue acompanado por el musico Atalante Migliorotti 27 Ademas le escribio una carta al duque que se encuentra en el Codici Atlantico y en la que describe las numerosas y variadas habilidades de Leonardo en el ambito de la ingenieria y le informa que tambien es pintor 30 19 Por ello la principal ocupacion de Leonardo a partir de entonces fue la de ingeniero Figuraba en la lista de ingenieros de los Sforza y cuando fue enviado a Pavia el 21 de junio de 1493 lo hizo con el titulo de ingeniarius ducalis 14 Sforza le encargo la realizacion de diversas obras y le dio el titulo de Apeles florentino reconocimiento reservado unicamente a los grandes pintores 27 De esta manera se dedico a organizar fiestas y espectaculos con decoraciones suntuosas en el palacio e inventando tramoyas como para la boda de Ludovico Sforza y Beatriz de Este y la de Ana Sforza y Alfonso I de Este Tambien pinto varios retratos de la corte de Milan Este contacto de Leonardo con las elites ilustradas de Milan le hizo darse cuenta de las lagunas que habia en su formacion 14 Se ocupo tanto del estudio para la cupula de la catedral de Milan como de la realizacion de la version en arcilla para el molde de Il Cavallo una estatua ecuestre en honor de Francisco I Sforza padre de Ludovico Iba a hacerse con setenta toneladas de bronce hecho que constituia una verdadera proeza tecnica para la epoca 31 La estatua permanecio inacabada durante varios anos 16 Cuando Leonardo finalizo la version en arcilla para el molde y ya tenia hechos los planes para el proceso de fundicion el bronce fue utilizado para la fabricacion de canones puesto que hubo que defender la ciudad de la invasion de Carlos VIII de Francia 19 En 1490 participo en una especie de congreso de arquitectos e ingenieros reunidos para debatir algunos aspectos del acabado de la cupula de la catedral de Milan Alli conocio a un ingeniero de renombre Francesco di Giorgio Martini que le recomendo ir a Parma a consultar con Giovanni Antonio Amadeo y Luca Fancelli para aclarar determinados aspectos de la construccion 14 En esta epoca Leonardo reflexiono sobre proyectos tecnicos y militares Mejoro los relojes el telar las gruas y muchas otras herramientas Estudio tambien el urbanismo y propuso planos de ciudades ideales Se intereso por la disposicion hidraulica y un documento de 1498 lo cita como ingeniero y encargado de los trabajos en rios y canales 14 En 1495 una lista detallada de los gastos relativos a un funeral sugieren la muerte de su madre Caterina 32 16 Hacia 1490 creo una academia que llevaba su nombre en la que durante unos anos enseno y anotaba todas sus investigaciones en pequenos tratados Pinto el fresco de La ultima cena 1494 1498 para el convento dominico de Santa Maria delle Grazie 16 En 1496 llego a Milan Luca Pacioli y establecio una gran amistad con Leonardo que realizo para el las tablas que se grabaron en su obra La Divina proportione 14 Un poco mas tarde en 1498 construyo el techo del castillo Sforzesco 27 En 1499 las tropas de Luis XII de Francia conquistaron el Ducado de Milan y destituyeron a Ludovico Sforza que huyo a Alemania con su sobrino Maximiliano I 33 El 6 de octubre entro en la ciudad Luis XII y reivindico sus derechos a la sucesion de los Visconti 33 Leonardo se encontro una manana con que los franceses habian destruido su modelo de arcilla a escala real del caballo de la estatua ecuestre de Francisco Sforza porque lo habian usado como blanco para sus entrenamientos de tiro 34 Luis XII considero la posibilidad de cortar el muro donde se encontraba La ultima cena para llevarsela a Francia como tambien lo penso Napoleon Bonaparte siglos mas tarde 27 Con la caida de los Sforza Leonardo quedo al servicio del conde de Ligny Luis de Luxemburgo que le pidio que preparase una relacion sobre el estado de la defensa militar de la Toscana 14 El 4 de diciembre Leonardo hizo depositar 600 florines en el Hospital de Santa Maria Nuova de Florencia que actuaba como banca El retorno inesperado de Ludovico Sforza modifico sus proyectos y huyo de Milan con su asistente Salai y el matematico Luca Pacioli Leonardo creo La ultima cena su mejor obra la mas serena y alejada del mundo temporal durante esos anos caracterizados por los conflictos belicos las intrigas las preocupaciones y las calamidades La dio por terminada aunque el eterno insatisfecho declaro que tendria que seguir trabajando en ella Fue expuesta a la vista de todos y contemplada por muchos La fama que el gran caballo Nota 6 habia hecho surgir se asento sobre cimientos mas solidos Desde ese momento se le considero sin discusion uno de los primeros maestros de Italia si no el primero Los artistas acudian desde muy lejos al refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie miraban la pintura con detenimiento la copiaban y discutian El rey de Francia al entrar a Milan acaricio la idea de desprender el fresco de la pared para llevarselo a su pais Durante su realizacion se tejieron innumerables leyendas en torno al maestro y a su obra Los relatos de Bandello y Giraldi dedicados por lo demas a temas radicalmente distintos recogen tambien la genesis de La Ultima Cena 24 27 14 16 De Venecia a Florencia 1501 1508 En marzo de 1499 Leonardo trabajo como arquitecto e ingeniero militar para los venecianos que querian construir protecciones en su ciudad 9 16 Por este motivo elaboro sistemas para defender la ciudad de un posible ataque naval de los turcos y entre sus propuestas se encuentra la invencion de un tipo de escafandra submarina con un casco rudimentario Los turcos no atacaron y el invento nunca fue utilizado A finales de abril volvio a Florencia y alli despues de hacer un estudio sobre los cursos de agua en el Friuli propuso un sistema de esclusas para hacer posible el levantamiento del curso del rio Isonzo y asi poder inundar toda una region que cubria las cercanias de Venecia 14 La batalla de Anghiari de Peter Paul Rubens es una de las copias de la obra original de Leonardo Retoma La lucha por el estandarte parte central del fresco de Leonardo Regreso a Venecia en abril de 1500 para permanecer alli un par de meses despues de haber estado en Mantua en compania del fraile matematico Luca Pacioli En Mantua realizo un retrato de Isabel de Este Una carta del 4 de abril de 1501 en la que Pierre de Nuvola responde a la duquesa de Mantua en relacion a Leonardo afirma que sus estudios matematicos lo han alejado de la pintura Leonardo continuaba llevando a cabo grandes investigaciones 14 En 1501 recibio en el convento de la Santissima Annunziata la aprobacion para hacer un boceto de lo que seria La Virgen y el Nino con santa Ana y san Juan Bautista una obra que provoco tal admiracion que hombres y mujeres jovenes y viejos acudian a observarla como si estuvieran participando en un gran festival 18 35 Realizo una breve estancia en Roma en la villa Adriana en Tivoli 33 Estuvo trabajando en la Virgen de los husos un encargo de Florimond Robertet el secretario de Estado de Luis XII de Francia 33 En 1502 fue solicitado por el principe Cesar Borgia duque de Valentinois e hijo del papa Alejandro VI y obtuvo el cargo de capitan e ingeniero general 9 Se quedo en las Marcas y en la Emilia Romana para inspeccionar las fortalezas y los territorios recientemente conquistados llenando sus cuadernos de multiples observaciones cartas croquis de trabajo y copias de obras consultadas en las bibliotecas de las ciudades que visitaba 14 Alli se reencontro con Nicolas Maquiavelo espia de Florencia al servicio de los Borgia El 18 de octubre de 1503 regreso a Florencia donde ejercio las funciones de arquitecto e ingeniero hidraulico 14 Se volvio a inscribir en el gremio de San Lucas y le dedico dos anos 1503 1505 a la preparacion y ejecucion de La batalla de Anghiari una pintura mural de siete por diecisiete metros 9 33 mientras Miguel Angel pintaba La batalla de Cascina en la pared opuesta 33 Las dos obras se han perdido La obra de Miguel Angel se ha conocido a partir de una copia de Aristotole da Sangallo de 1542 36 y la pintura de Leonardo a partir de croquis preparatorios y de varias copias de la seccion central de las cuales sin duda la mas destacada es la de Rubens 9 Parece ser que las causas de la alteracion de la obra fueron el fuego que se utilizo para secar mas rapidamente la pintura o la calidad del material usado posteriormente fue recubierta probablemente por un fresco de Giorgio Vasari 33 A menudo se consultaba a Leonardo como experto por ejemplo para estudiar la estabilidad del campanario de San Miniato al Monte y en el momento de la eleccion del emplazamiento del David de Miguel Angel 33 sobre lo cual su opinion se oponia a la de este Fue en este periodo cuando presento a la ciudad de Florencia su proyecto de desviacion del rio Arno destinado por una parte a crear una via navegable capaz de conectar a Florencia con el mar y por otra a permitir el control de las terribles inundaciones 14 Este periodo fue importante para la formacion cientifica de Leonardo De Milan a Roma La Mona Lisa es el retrato que mas literatura ha generado a lo largo de toda la historia del arte ha dado origen a cuentos novelas poemas y hasta operas Fue una obra famosa desde el momento de su creacion el joven Rafael bebio en ella Se ha visto en ella crueldad y se le ha considerado la sonrisa despiadada de la mujer que esclaviza al hombre Otros se han sentido deslumbrados por su encanto por su dulzura Para Walter Pater simboliza el espiritu moderno con todos sus rasgos patogenos 14 Existe tambien una explicacion mas prosaica fundada en las propias anotaciones de Leonardo el maestro hizo aflorar esa expresion a su modelo con el tanido del laud 33 Citando a Vasari Monalisa era muy bella y Leonardo mientras pintaba procuraba que siempre hubiese alguien cantando tocando algun instrumento o bromeando De esta manera la modelo se mantenia de buen humor y no adoptaba un aspecto triste fatigado 18 En 1504 volvio a trabajar en Milan que en aquella epoca se encontraba bajo el control de Maximiliano Sforza gracias al apoyo de los mercenarios suizos Muchos alumnos e interesados en la pintura conocieron o trabajaron con Leonardo en Milan entre ellos Bernardino Luini Giovanni Antonio Boltraffio y Marco d Oggiono Nota 7 Su padre murio el 9 de julio y Leonardo fue apartado de la herencia debido a su ilegitimidad sin embargo mas tarde su tio haria de el su heredero universal 33 El mismo ano Leonardo realizo estudios anatomicos e intento clasificar sus innumerables notas Tambien es la epoca en que empieza a trabajar en La Gioconda 1503 1506 y despues 1510 1515 obra habitualmente considerada un retrato de Lisa Gherardini o por el nombre de casada Monna Lisa del Giocondo Sin embargo hay numerosas interpretaciones sobre este cuadro que aun son motivo de debate y discusion En 1505 se dedico a estudiar el vuelo de los pajaros a partir de lo que redacto el Codice sobre el vuelo de los pajaros 37 Desde entonces observaciones experiencias y reconstrucciones se sucedieron con mucha intensidad 14 Un ano mas tarde el gobierno de Florencia le permitio reunirse con el gobernador frances de Milan Carles d Amboise que lo retuvo con el pese a las protestas por parte de Florencia Leonardo quedo en medio de disputas entre franceses y toscanos y fue presionado por el tribunal para que acabara La Virgen de las rocas con su alumno Ambrogio de Predis mientras se encontraba trabajando en La batalla de Anghiari 33 En 1507 Leonardo quedo como unico heredero de su tio Francesco pero los hermanos de Leonardo empezaron un procedimiento para modificar el testamento 33 Leonardo apelo a Charles d Amboise y a Florimond Robertet para que intervinieran en su favor 33 Luis XII regreso a Milan y Leonardo se convirtio de nuevo en el organizador de las fiestas que se celebraban en la capital lombarda En 1508 vivio con el escultor Giovanni Francesco Rustica en casa de Piero di Braccio Martelli en Florencia 38 pero luego se marcho y se fue a vivir a Milan en la Porta Orientale en la parroquia de Santa Babila 9 Luis XII volvio pronto a Italia y en mayo de 1509 entro en Milan Pronto dirigio sus ejercitos contra Venecia y Leonardo siguio al rey en calidad de ingeniero militar y asistio a la batalla de Agnadel 14 En 1511 murio el gobernador Charles d Amboise y en 1512 tras la batalla de Ravena Francia se marcho del territorio italiano Este segundo periodo milanes le permitio a Leonardo profundizar en sus investigaciones de ciencia pura En 1509 la aparicion de De expendentis te fugiendis rebus de Giorgio Valla tuvo una gran influencia sobre el 14 En septiembre de 1513 Leonardo se fue a Roma donde trabajo para el papa Leon X miembro de la rica y poderosa familia de los Medici En aquellos momentos en el Vaticano Rafael y Miguel Angel tenian mucho trabajo 9 Ante el exito de Sangallo Leonardo no recibio mas que encargos modestos y parece que no participo ni en la construccion de las numerosas fortalezas romanas poco relevantes ni en el embellecimiento de la capital Tampoco tuvo exito su pintura y se refugio en otra especialidad quiza su preferida la hidraulica y realizo un proyecto de secado de las Lagunas Pontinas que pertenecian al duque Juliano II de Medicis 14 En 1514 realizo la serie de los Diluvios que fue una respuesta parcial a la gran obra que Miguel Angel desarrollo en la boveda de la Capilla Sixtina Los Medici me han creado los Medici me han destruido escribio Leonardo sin duda para subrayar las decepciones de su estancia en Roma Penso que nunca se le dejaria mostrar su capacidad con la realizacion de un encargo importante Probablemente tambien era conocida su inestabilidad su facil desanimo y su dificultad para finalizar lo que habia empezado 14 Ultimos anos en Francia Anciano pensativo Hay quien considera que este dibujo es el ultimo autorretrato de Leonardo Royal Library Windsor En septiembre de 1515 el nuevo rey de Francia Francisco I reconquisto Milan tras vencer en la batalla de Marignan 39 En noviembre del mismo ano Leonardo diseno un nuevo proyecto sobre la disposicion del barrio de Medici en Florencia El 19 de diciembre estuvo presente en la reunion entre Francisco I y el papa Leon X que se celebro en Bolonia 16 40 41 Francisco I le encargo a Leonardo un leon mecanico que pudiera andar y con el detalle de que el pecho se abriera para mostrar la flor de lis 18 No se sabe para que ocasion fue concebido este leon pero puede tener relacion con la llegada del rey a Lyon o con las conversaciones de paz entre el rey y el papa Nota 8 En 1516 se marcho a Francia junto con su ayudante el pintor Francesco Melzi y tambien con Salai quien los acompano hasta Milan 42 38 Su nuevo mecenas y protector el rey de Francia Francisco I los instalo en la casa donde este vivio en su ninez el castillo de Clos Luce cerca del castillo de Amboise Fue el primer pintor primer ingeniero y primer arquitecto del rey 13 y recibio una pension de 10 000 escudos 9 En la corte francesa estaban mas interesados por el pintor que por el ingeniero que en Italia era lo mas valorado 14 El hecho de que Francisco I le diera el castillo de Clos Luce se puede entender como un mensaje a Leonardo para que hiciera lo que el quisiera No fue el primer artista en recibir este honor pues Andrea Solario y Giovanni Giocondo lo habian precedido unos anos antes 38 Leonardo proyecto el palacio real de Romorantin que Francisco I pretendia erigir para su madre Luisa de Saboya seria una pequena ciudad para la cual previo el desvio de un rio que la enriqueciera con agua y fertilizase la campina vecina En 1518 participo en las celebraciones del bautizo del delfin y de las bodas de Lorenzo de Medici con una sobrina del rey frances Ese mismo ano Salai abandono de nuevo a Leonardo y retorno a Milan donde el 19 de enero de 1524 murio en un duelo 14 El 23 de abril de 1519 Leonardo enfermo desde hacia varios meses redacto su testamento ante un notario de Amboise Pidio un sacerdote para confesarse y recibir la extremauncion 18 Murio el 2 de mayo de 1519 9 14 18 33 38 en Cloux a la edad de 67 anos La tradicion cuenta que murio en brazos de Francisco I pero probablemente esto se basa en una interpretacion erronea de un epigrafe redactado por Giorgio Vasari 43 LEONARDUS VINCIUS QUID PLURA DIVINUM INGEIUM DIVINA MANUS EMORI IN SINU REGIO MERUERE VIRTUS ET FORTUNA HOC MONUMENTUM CONTINGERE GRAVISSIMIS IMPENSIS CURAVERUNT Leonardo de Vinci que mas se puede decir Su genio divino y su mano divina le merecieron expirar sobre el pecho de un rey La virtud y la fortuna velan premio a los grandes gastos en este monumento que le corresponde Giorgio Vasari 18 Tumba de Leonardo da Vinci en la capilla de Saint Hubert en Amboise Francia Este epigrafe que nunca se ha visto escrito en ningun monumento contiene las palabras sinu regio que pueden significar en el sentido literal sobre el pecho de un rey pero tambien en un sentido metaforico en el afecto de un rey y puede ser una alusion a la muerte de Leonardo en un castillo real 44 En esa epoca la corte estaba instalada en el castillo de Saint Germain en Laye donde el 31 de marzo la reina Claudia de Francia dio a luz a Enrique y el diario de Francisco I no indica ningun viaje del rey hasta el mes de julio Por otro lado Francesco Melzi el discipulo de Leonardo que heredo sus libros y sus pinceles y que fue depositario de su testamento le escribio una carta al hermano de Leonardo donde cuenta la muerte de su maestro En ella no hace ninguna alusion a la circunstancia mencionada ni a la presencia del rey 45 Segun su ultima voluntad sesenta mendigos siguieron su sequito y fue enterrado en la capilla Saint Hubert en el recinto del castillo de Amboise Leonardo nunca se caso y tampoco tuvo hijos lego el conjunto de sus obras para que fueran publicadas por su discipulo preferido Francesco Melzi alumno desde los diez anos Le dio sobre todo sus manuscritos cuadernillos documentos e instrumentos Francesco despues de haberlo acompanado durante su estancia en Francia se quedo con Leonardo hasta su muerte y administro su herencia durante los cincuenta anos posteriores Sin embargo no publico nada de las obras de Leonardo ni vendio ninguna de las numerosas pinturas como por ejemplo La Gioconda que se encontraba todavia en su taller Los vinedos de Leonardo fueron divididos entre Gian Giacomo Caprotti da Oreno otro alumno y discipulo muy apreciado por Leonardo que habia entrado a su servicio a la edad de quince anos y su sirviente Battista di Vilussis El terreno fue legado a los hermanos de Leonardo y su sirvienta recibio un abrigo negro 46 La muerte de Leonardo es tambien el comienzo de la dispersion y la perdida de dos tercios de los cincuenta mil documentos originales multidisciplinarios redactados en viejo toscano y codificados por el Cada carne manuscrito pagina croquis dibujo texto y nota fue considerado plenamente como una obra de arte No han quedado mas que unos trece mil documentos de los cuales la mayoria se conserva en el archivo de la Ciudad del Vaticano Veinte anos despues de la muerte de Leonardo Francisco I le confeso al escultor Benvenuto Cellini Nunca ha habido otro hombre nacido en el mundo que supiera tanto como Leonardo no tanto en pintura escultura y arquitectura sino en filosofia Mario Lucertini et al 47 Relaciones e influenciasLeonardo en Florencia maestros y contemporaneos Las Puertas del Paraiso de Lorenzo Ghiberti 1421 1452 orgullo de los artistas florentinos y en la que unos cuantos mas participaron Articulo principal Renacimiento En 1466 cuando Leonardo comenzo su aprendizaje con Andrea del Verrocchio murio el escultor Donatello a su vez maestro de Verrocchio El pintor Paolo Uccello que habia experimentado con la perspectiva e influyo en el desarrollo de la pintura de los paisajes ya era muy viejo y los pintores Piero della Francesca y Fra Filippo Lippi el escultor Luca della Robbia y el arquitecto y escritor Leon Battista Alberti tenian unos 60 anos Los artistas mas famosos de la generacion siguiente fueron Andrea del Verrocchio Antonio Pollaiuolo y el escultor Mino da Fiesole La juventud de Leonardo se desarrollo en una casa de Florencia en cuyas paredes colgaban las obras de esos artistas y de los contemporaneos de Donatello Masaccio cuyos frescos figurativos y realistas estan impregnados de emocion y Lorenzo Ghiberti cuyas Puertas del Paraiso muestran una gran complejidad compositiva aunando el trabajo como arquitecto con el esmero en los detalles Piero della Francesca habia hecho un estudio detallado de la perspectiva y fue el primer pintor en llevar a cabo un estudio cientifico de la luz Sus trabajos asi como los tratados de Leone Battista Alberti debieron haber tenido un profundo efecto en los jovenes artistas y en particular en el observador Leonardo y en sus obras 48 49 50 La representacion del desnudo de Masaccio en La expulsion de Adan y Eva del Paraiso con un Adan cuyos genitales no estaban cubiertos con una hoja de parra crea una imagen muy expresiva de las formas humanas que tendria una gran influencia en la pintura sobre todo por estar representados en tres dimensiones gracias a un novedoso empleo de la luz y la sombra que Leonardo desarrollo en sus propias obras El humanismo del Renacimiento y su influencia a traves del David de Donatello puede ser apreciado en las pinturas mas tardias de Leonardo en particular en su San Juan Bautista 48 En aquel tiempo Florencia estaba dirigida por Lorenzo de Medici y su joven hermano Juliano 1453 1478 muerto durante la conspiracion de los Pazzi Ludovico Sforza que goberno Milan entre 1479 y 1499 y a cuya corte fue enviado Leonardo como embajador de los Medici era tambien su contemporaneo 48 49 Es tambien por intermediacion de los Medici que Leonardo tomo contacto con los viejos filosofos humanistas como Marsilio Ficino adscrito al Neoplatonismo y Cristoforo Landino autor de comentarios de obras clasicas Giovanni Pico della Mirandola estuvo igualmente vinculado a la corte de los Medici 50 51 Leonardo escribio mas tarde una nota marginal en su diario Los Medici me han creado los Medici me han destruido el significado de ese comentario es todavia motivo de controversia 19 Si bien suelen citarse juntos a los tres gigantes del Renacimiento Leonardo Miguel Angel y Rafael no son de la misma generacion Leonardo tenia 23 anos cuando nacio Miguel Angel y 31 cuando nacio Rafael Rafael murio en 1520 un ano despues que Leonardo Cuando fallecio Miguel Angel Leonardo ya llevaba 45 anos muerto 49 50 Asistentes y alumnos Articulo principal Gian Giacomo Caprotti da Oreno Salai sirvio de modelo para el San Juan Bautista pintado entre 1513 y 1516 Se ha llegado a considerar que Leonardo tenia una relacion con este 9 18 Era uno de sus alumnos preferidos lo cual le hacia estar con el casi todo el tiempo 19 Gian Giacomo Caprotti da Oreno 52 llamado il Salaino el diablillo o Salai fue descrito por Vasari como un simpatico y bello jovencito de cabellos finos y ensortijados que encantaba a Leonardo 18 Salai entro al servicio de Leonardo en 1490 a la edad de 10 anos Su relacion no fue facil Un ano mas tarde Leonardo hizo una lista de las faltas del joven y lo califico de ladron mentiroso obstinado y de gloton El pequeno diablo habia robado dinero y objetos de valor en al menos cinco ocasiones y habia dilapidado una fortuna en ropa y en veinticinco pares de zapatos 53 Sin embargo las anotaciones de Leonardo de los primeros anos de su relacion con el joven contienen numerosas imagenes del adolescente Salai fue su oficial sirviente y asistente durante los treinta anos siguientes 9 En 1506 Leonardo tomo como alumno a Francesco Melzi de 15 anos hijo de un aristocrata lombardo Melzi se convirtio en companero de la vida de Leonardo y es considerado su alumno favorito Permanecio en Francia con Leonardo y Salai y estuvo con el maestro hasta su muerte 19 Salai abandono Francia en 1518 y regreso a Milan donde construyo una casa en el vinedo de una finca de Leonardo que finalmente el pintor dejo en herencia En 1525 Salai murio violentamente quizas asesinado o a consecuencia de un duelo 54 Salai ejecuto un cierto numero de cuadros bajo el nombre de Andrea Salai pero si bien Vasari pretendio que Leonardo le enseno muchas cosas sobre la pintura 18 su obra se considera menos valiosa que la de otros alumnos de Leonardo como Marco d Oggiono o Giovanni Antonio Boltraffio En 1515 pinto una version desnuda de La Gioconda llamada Monna Vanna 55 A su muerte en 1525 la Gioconda propiedad de Salai se taso en 105 liras lo que supone un valor excepcionalmente elevado para un retrato de talla pequena 54 Ademas de Giovanni Antonio Boltraffio y Marco d Oggiono otros alumnos formaron parte del taller de Leonardo cuando este regreso a Milan como Ambrogio de Predis Bernardino dei Conti Francesco Napoletano o Andrea Solario estos ultimos menos conocidos Vida privada Articulo principal Vida privada de Leonardo da Vinci Estudio de un retrato de Isabel de Este hacia 1500 Isabel parece haber sido la unica amiga de Leonardo Leonardo da Vinci tuvo muchos amigos que gozaron reconocimiento en sus respectivos campos o tuvieron una influencia importante en su epoca Por ejemplo el matematico Luca Pacioli con el que colaboro en un libro Cesar Borgia a cuyo servicio paso dos anos Lorenzo de Medici o el medico Marcantonio della Torre Conocio a Nicolas Maquiavelo con quien tuvo una estrecha amistad y a su rival Miguel Angel Entre sus amistades tambien se encontraban Franchino Gaffurio e Isabel de Este Leonardo no parecio haber tenido relaciones estrechas con ninguna mujer salvo Isabel de quien hizo un retrato en el transcurso de un viaje que le llevo a Mantua retrato que parece haber sido la base para un cuadro hoy perdido 19 Fue tambien amigo del arquitecto Jacopo Andrea da Ferrara hasta su asesinato 33 Mas alla de la amistad Leonardo guardo su vida privada en secreto Su vida sus capacidades extraordinarias de invencion su excepcional belleza fisica su gracia infinita su gran fuerza y generosidad la formidable amplitud de su espiritu tal y como las describe Vasari han despertado curiosidad 18 Numerosos autores han especulado sobre los diferentes aspectos de la personalidad de Leonardo Su sexualidad ha sido objeto de estudios y analisis Esa tendencia comenzo a mediados del siglo XVI y se incremento en el transcurso de los siglos xix y xx pudiendose destacar entre los estudiosos a Sigmund Freud 56 Las relaciones mas intimas de Leonardo fueron con sus alumnos Salai y Francesco Melzi Melzi dejo escrito que los sentimientos de Leonardo eran una mezcla de amor y de pasion Despues del siglo xvi se han descrito esas relaciones como eroticas A partir de entonces se ha escrito mucho sobre esa presunta homosexualidad y sobre el papel de esta en su arte en particular en la impresion androgina que se manifiesta en su Baco y mas concretamente en alguno de sus dibujos 57 Leonardo fue un apasionado admirador de la naturaleza y los animales hasta el punto de convertirse en vegetariano 58 y de comprar aves enjauladas para luego ponerlas en libertad 59 Fue tambien un excelente musico Era zurdo lo que explicaria la utilizacion que hacia de la escritura especular 33 ObraPintura Veanse tambien Categoria Cuadros de Leonardo da Vinciy Cuadros de Leonardo da Vinci Carton de Burlington House A pesar de la relativa toma de conciencia y la admiracion que Leonardo desperto como cientifico e inventor en los ultimos anos su fama ha descansado sobre sus creaciones como pintor de varias obras autentificadas o que se le atribuyen y que estan consideradas grandes obras maestras del patrimonio universal 60 Nota 9 Sus pinturas son celebres Por un lado han sido copiadas e imitadas por los estudiantes y por otro han sido el centro de debate y controversia entre los especialistas Entre las cualidades cabe destacar las tecnicas pictoricas innovadoras que empleo el sentido de la composicion y el uso sutil de los esfumados de colores el conocimiento profundo de la anatomia humana y animal de la botanica y la geologia la utilizacion que hacia de la luz el interes por la fisonomia la capacidad de reflejar la forma en que los humanos utilizan el registro de las emociones y las expresiones gestuales Dominaba sobre todo la tecnica del esfumado y la combinacion de sombras y luces Todas estas cualidades aparecen reunidas en obras como La Gioconda La Ultima Cena y La Virgen de las rocas 61 Primeras obras Anunciacion Leonardo Uffizi El primer trabajo de Leonardo que se conoce es una parte del Bautismo de Cristo de Verrocchio y sus alumnos Otra pintura que parece datar de este periodo es La Anunciacion Uno de ellos es pequeno de 59 centimetros de largo y 14 centimetros de alto Se trata de una predela para ir en la base de una gran composicion en este caso un cuadro de Lorenzo di Credi del cual se ha separado El otro es un trabajo mucho mas grande 217 centimetros de largo 62 En estas dos Anunciaciones Leonardo ha representado a la Virgen Maria sentada o de rodillas a la derecha de la imagen y un angel de perfil que se acerca a ella desde la izquierda Gran parte del trabajo es realizado en el movimiento de la ropa y las alas del angel Aunque anteriormente dicho trabajo fue atribuido a Domenico Ghirlandaio el trabajo es ahora casi universalmente atribuido a Leonardo 63 Entre 1478 y 1482 pinto Madona Benois una obra que le ha sido atribuida pero es muy debatida en cuanto a su fecha de ejecucion Fechada hacia 1474 1476 otra pintura que ha sido atribuida al pintor florentino es un pequeno retrato Ginebra de Benci La Virgen del clavel cuya fecha de ejecucion se presume entre 1478 y 1480 es otra de sus obras de este periodo Decada de 1480 En la decada de 1480 Leonardo recibio dos grandes encargos y comenzo a trabajar para otra obra que fue igualmente de gran importancia en terminos de composicion Dos de ellas nunca fueron terminadas y la tercera fue sometida a un proceso de negociacion para la finalizacion y el pago Uno de estos cuadros fue el de San Jeronimo Liana Bortolon asocia este cuadro a un periodo dificil de la vida de Leonardo los signos de la melancolia se pueden leer en su diario Pensaba que aprendia a vivir aprendia solo a morir 16 La fijacion audaz e innovadora de la composicion de San Jeronimo con los elementos del paisaje y el drama personal aparece igualmente en otra gran obra inacabada la Adoracion de los Magos un encargo de los frailes de San Donato en Scopeto Fue un cuadro muy complejo y Leonardo realizo numerosos dibujos y estudios preparatorios entre ellos uno muy detallado para la perspectiva lineal de una ruina de arquitectura clasica que sirve de fondo a la escena En 1480 el pintor florentino hizo La dama del armino pero en 1482 a peticion de Lorenzo de Medici marcho a Milan para ganar los favores de Ludovico Sforza por lo que abandono dicho cuadro 9 64 La tercera obra importante de este periodo fue La Virgen de las Rocas de esta obra hubo dos versiones ambas atribuidas a Leonardo 65 que fue un encargo de la cofradia de la Inmaculada Concepcion de Milan La pintura serviria para rellenar un gran retablo ya construido 39 y tuvo una elaboracion casi tan compleja como la Adoracion de los Magos pese a tener solo cuatro personajes y describe un paisaje en lugar de un fondo arquitectonico El cuadro pudo ser terminado se hicieron dos versiones de la pintura la que ha quedado en la capilla de la cofradia y una segunda version hecha algunos anos mas tarde con el anadido de las aureolas y el baston de Juan Bautista Decada de 1490 Entre 1495 y 1498 Leonardo pinto La Ultima Cena que representa la ultima comida compartida por Jesus con sus discipulos fue ejecutada directamente sobre un muro del convento de Santa Maria delle Grazie en Milan Trabajaba del alba al crepusculo sin detenerse para comer para asi dejar de hacerlo los tres o cuatro dias siguientes 39 que topo con la incomprension del prior del convento 33 Es una obra maestra en su concepcion y caracterizacion 33 que ha recibido la admiracion de artistas como Rubens y Rembrandt 27 La obra ha tenido que ser restaurada constantemente debido a la tecnica utilizada por Leonardo Nota 10 al cabo de un tiempo ya fue descrita por un testigo como una obra totalmente danada 9 Es una de las obras de arte mas reproducidas Nota 11 Entre 1499 y 1500 Leonardo dibujo la obra Santa Ana la Virgen el Nino y san Juanito tambien conocida como el Carton de Burlington House Decada de 1500 Entre 1503 y 1506 trabaja en un pequeno retrato La Gioconda 66 67 68 69 probablemente el cuadro mas famoso de la pintura occidental 70 La obra representa a Lisa Gherardini esposa de Francesco del Giocondo Fue un cuadro muy querido por Leonardo y que tuvo con el hasta su muerte Su aspecto actual es enganoso debido a una gruesa capa de barnices oscurecidos cuya eliminacion se esta demorando por los riesgos que implica A pesar de ello es una obra en estado de conservacion inusual ya que no tiene ningun signo visible de reparaciones sobrecapa o repintes lo cual es un hecho muy raro en una pintura de esta epoca 9 Otra obra destacable es La Virgen el Nino Jesus y santa Ana pintada hacia 1510 y que ha sido copiada muchas veces La obra influyo sobre todo en Miguel Angel Rafael y Andrea del Sarto 9 y a traves de ellos en Pontormo y Antonio da Correggio El estilo de la composicion ha sido adoptado en particular por pintores venecianos como Tintoretto y Paolo Veronese Una de las ultimas pinturas de Leonardo fue la de San Juan Bautista en la que uso como modelo a Salai 71 Dibujos La Virgen el Nino Jesus y santa Ana Leonardo no fue un pintor prolifico pero en cambio fue un dibujante muy productivo llego a llenar sus diarios de pequenos croquis y dibujos muy detallados para dejar constancia de todo lo que habia atraido su atencion Ademas de sus notas existen numerosos estudios de sus pinturas del que algunas son bocetos preparatorios de obras como Adoracion de los Magos La Virgen de las Rocas y La Santa Cena 72 Su primer dibujo fechado fue Paisaje del valle del Arno de 1473 donde se puede observar el rio las montanas el castillo Montelupo y mas alla las explotaciones agricolas hechas con gran detalle 16 72 Entre los dibujos mas celebres esta el Hombre de Vitruvio un estudio de las proporciones del cuerpo humano el Jefe del angel La Virgen de las Rocas y La Virgen el Nino Jesus con santa Ana y san Juan Bautista que fue un gran dibujo 160 x 100 cm en yeso blanco y negro sobre un papel de color 72 en el utiliza la tecnica del esfumado Este tema de Santa Ana junto con el de la Sagrada Familia predominaria en la obra de Leonardo de 1500 a 1517 33 No parece que Leonardo hubiera hecho ninguna pintura a partir de este dibujo pero un cuadro bastante proximo es La Virgen el Nino Jesus y santa Ana 9 Entre otros dibujos de interes cabe destacar numerosos estudios caricaturescos que aunque exagerados parecen estar basados en la observacion de modelos vivos Vasari refiere que cuando Leonardo veia una persona que tenia una cara interesante la seguia durante todo el dia para poder observarla y dibujar con detenimiento 33 Tambien existen numerosos estudios de jovenes de gran belleza con una cara poco habitual caracteristica del llamado perfil griego perfil caracteristico de muchas estatuas griegas las cuales se han asociado con Salai Leonardo habia pintado a Salai llevando diferentes trajes y disfraces hay que recordar que Leonardo era famoso por haber creado decoraciones y vestimentas para procesiones tradicionales Otros dibujos a menudo minuciosos muestran estudios sobre ropas Otro ejemplo de la curiosidad de Leonardo es un dibujo de Bernardo di Bandino uno de los asesinos de Juliano de Medici en la conspiracion de los Pazzi despues de ser colgado en una de las ventanas del Palazzo del Capitano di Giustizia de Florencia el 29 de diciembre de 1479 73 Escultura No se conserva ninguna de sus esculturas El proyecto escultorico de Leonardo del que mas se sabe es el de una estatua ecuestre que representara a Francisco Sforza padre de Ludovico el Moro Sobrepasaba en tamano las otras dos estatuas ecuestres de bronce del Renacimiento Gattamelata de Donatello en Padua y Bartolomeo Colleoni de Verrocchio en Venecia Leonardo ejecuto en arcilla el modelo conocido como el Gran Caballo Estaba previsto que fuera una estatua en bronce de ocho metros de altura y se alzaria en Milan Se prepararon 70 toneladas de metal para moldearla El monumento quedo sin acabar durante varios anos lo que no era inusual en Leonardo 74 En 1495 el bronce se uso para fabricar canones para el duque en un intento de salvar Milan de los franceses bajo el reinado de Carlos VIII de Francia en 1495 Por iniciativa privada se construyo en 1999 en Nueva York una estatua construida segun sus planos que fue donada a la ciudad de Milan donde se erigio Leonardo como observador cientifico e inventorLibros de notas Codex del vuelo de las aves redactado con escritura especular 1485 1490 El humanismo renacentista no ve polaridades mutuamente excluyentes entre la ciencia y las artes Los estudios de Leonardo en ciencias en ingenieria son tan impresionantes e innovadores como su obra artistica y fueron registrados en sus diarios y cuadernos de notas que comprenden 13 000 paginas de texto y dibujos asociando arte y filosofia natural precedente de la ciencia moderna Tales notas eran realizadas y puestas al dia de manera cotidiana a lo largo de toda la vida y viajes de Leonardo De manera constante se esfuerza por hacer observaciones del mundo que le rodea 75 consciente y orgulloso de ser como el se definia un iletrado autodidacta y lucido observador de fenomenos naturales a menudo alejados de lo que se aprendia en la escuela 27 Estos diarios estan en su mayor parte redactados usando escritura especular tambien llamada en espejo lo que pudo haberse debido mas a razones practicas por ser este metodo de escritura mas rapido que a razones de cifrado como se ha sugerido tantas veces Dado que Leonardo escribia con la mano izquierda le resultaba mas comodo hacerlo de derecha a izquierda Sus notas y dibujos estando fechados los mas antiguos en 1475 76 muestran una gran variedad de intereses y de preocupaciones incluso simples listas de la compra o de dinero prestado Hay composiciones de cuadros estudios de detalles y de tapices estudios sobre las expresiones faciales animales disecciones bebes estudios de botanica y geologia maquinas de guerra maquinas voladoras y trabajos de arquitectura 75 Estos carnets inicialmente hojas volanderas de diferentes tamanos y tipos regalados a su muerte por sus amistades han encontrado su lugar en colecciones importantes como las expuestas en el Castillo de Windsor en el Museo del Louvre en la Biblioteca Nacional de Espana en la Biblioteca ambrosiana de Milan o el Victoria and Albert Museum y la British Library de Londres La British Library ha puesto en internet una seleccion BL Arundel MS 263 El Codex Leicester o Codex Hammer es el unico gran trabajo de estas caracteristicas que se encuentra en manos privadas Los diarios de Leonardo parecen haber sido destinados a su publicacion dado que muchas hojas tienen una forma y un orden que facilitan la edicion En muchos casos un solo tema por ejemplo el corazon o el feto humano estan tratados en detalle tanto en el texto como en los dibujos en una sola hoja 77 Este modo de organizacion minimiza igualmente las perdidas de aquellas hojas que fueron posteriormente distribuidas La razon por la que no fueron publicadas en vida de Leonardo es todavia desconocida 75 si bien se piensa que pudo deberse a que la sociedad de su epoca y especialmente la Iglesia catolica no estaban preparadas para recibir los estudios anatomicos Estudios cientificos Estudio sobre las turbulencias El metodo cientifico de Leonardo se basaba fundamentalmente en la observacion la ciencia fue el capitan la practica fue el soldado 27 Sus investigaciones cientificas no se refieren exclusivamente mas que a lo que ha estado acompanado de la practica 14 Leonardo intento comprender los fenomenos describiendolos e ilustrandolos con mucho detalle no insistiendo demasiado en las explicaciones teoricas Sus estudios sobre el vuelo de los pajaros o el movimiento del agua son sin duda muy destacables Como le faltaba formacion basica en latin y en matematicas los investigadores contemporaneos ignoraron al sabio Leonardo sin embargo su sorprendente autodidactismo lo llevo a aprender latin solo En la decada de 1490 estudio matematicas al lado de Luca Pacioli y realizo una serie de dibujos de solidos regulares en una forma esqueletica para que formaran parte del libro Divina Proportione 1509 19 Estaba fascinado por la idea de lo absoluto y lo universal 27 Sin embargo su cultura matematica era fundamentalmente practica con las limitaciones propias de los abacistes de su tiempo con algunos conocimientos de la geometria euclidiana de perspectiva y de mecanica en la linea de lo que sabian los teoricos de su tiempo Sin embargo Leonardo concibio un instrumento con un sistema articulado destinado a permitir una solucion mecanica para el problema de Alhazen una cuestion esencialmente tecnica que testimonia un conocimiento profundo de las propiedades de la conica 14 Su nivel de fisica fue bastante limitado no fue nunca artillero y nunca formulo teoria alguna relativa a la balistica Sin embargo como lo atestiguan algunos de sus esquemas Leonardo pudo intuir como se podia observar en un surtidor de agua arguyendo que no existia parte rectilinea en la trayectoria de un proyectil de artilleria al contrario de lo que se creia en aquel tiempo Pero no profundizo en una via que Tartaglia y Benedetti desarrollaron y que culmino Galileo 14 De igual manera estudio los temas relacionados con la luz y la optica 14 y en hidrologia la unica ley que llego a formular tuvo relacion con los cursos de agua En cuanto al ambito de la quimica puso a punto de un alambique y algunas investigaciones sobre alquimia que practico en Roma 33 Si en arquitectura Alberti o Francesco di Giorgio se preocuparon por la solidez de las vigas no lo hicieron desde formulaciones matematicas como Leonardo que se intereso por el problema de la flexion y consiguio definir leyes aun imperfectas por ejemplo en relacion a la linea elastica en el caso de vigas de secciones diferentes Nota 12 Asi eliminaba el modulo elastico y el momento de fuerza al que habia aludido Jordanus Nemorarius 14 Anatomia y medicina Hombre de Vitruvio dibujado alrededor de 1490 Estudio del embrion humano hecho entre 1510 1513 La formacion inicial de Leonardo sobre anatomia humana comenzo mientras aprendia con Andrea del Verrocchio quien insistia en que todos sus alumnos tuvieran conocimientos de anatomia Nota 13 Como artista pronto fue un maestro de la anatomia topografica realizando numerosos estudios sobre musculos tendones y otras caracteristicas anatomicas visibles Disecciono cadaveres de criminales como parte de sus estudios anatomicos Las condiciones de trabajo fueron particularmente penosas debido a los problemas de higiene y conservacion de los cuerpos Como artista reconocido recibio la autorizacion para diseccionar cadaveres humanos en el hospital de Santa Maria Nuova de Florencia y mas tarde en los hospitales de Milan y de Roma De 1510 a 1511 colaboro con el medico Marcantonio della Torre y juntos compilaron un conjunto de investigaciones sobre anatomia con mas de doscientos dibujos hechos por Leonardo los cuales fueron publicados bajo el titulo enganoso de Tratado de pintura en 1680 Realizo muchos dibujos sobre anatomia humana de huesos musculos y tendones del corazon y el sistema vascular del sistema reproductivo y otros organos internos y graficos sobre la accion del ojo Estas observaciones contienen a veces inexactitudes debidas a los conocimientos de la epoca 13 por ejemplo un estudio hecho por el sobre el flujo sanguineo 14 Realizo uno de los primeros dibujos de un feto dentro del utero 72 y la primera comprobacion cientifica conocida de la rigidez de las arterias en respuesta a una crisis cardiaca Como artista Leonardo observo de cerca los efectos de la edad y de la emocion humana sobre la fisiologia estudiando en particular los efectos de la rabia Dibujo igualmente numerosos modelos algunos de ellos con importantes deformaciones faciales o signos visibles de enfermedad 19 72 Tambien estudio la anatomia de numerosos animales Disecciono vacas pajaros monos osos y ranas con el unico fin de comparar la estructura anatomica de estos animales con la del hombre Tambien hizo estudios sobre los caballos Ingenieria e inventos El tornillo aereo arriba 1486 considerado el antecesor del helicoptero y un experimento sobre la fuerza de sustentacion de un ala abajo Cuantas biografias se habran escrito que solo mencionan esta actividad cientifica o tecnica para mostrar la extension de un saber que se pretende universal Todo esto solo pudo hacerse penosamente por una busqueda constante de lo que habian escrito los antiguos o los predecesores inmediatos Y a falta de conocer todo este pasado que lo habia formado se ha presentado a Leonardo como un inventor fecundoLos ingenieros del Renacimiento Bertrand Gille Leonardo da Vinci se inscribe en la corriente tecnicista del Renacimiento y como tal tuvo predecesores inmediatos o mas lejanos Entre estos se puede citar a Konrad Kyeser Taccola Roberto Valturio Filippo Brunelleschi Jacomo Fontana o Leon Battista Alberti a quien probablemente le debe mucho 14 Algunos de ellos fueron personalidades mas potentes con un espiritu aun mas completo y una curiosidad aun mas amplia que los de Leonardo Fue el caso por ejemplo de Francesco di Giorgio Martini que fue su superior durante la construccion del Duomo de Milan y del cual Leonardo tomo muchas cosas 14 Probablemente por estar menos ocupado que Martini debido a una lista menor de pedidos Leonardo fue a la vez mas prolijo y sobre todo capaz de un cambio de metodo Junto a Heron de Alejandria se considera a Leonardo un precursor importante de un cierto numero de maquinas modernas Sin embargo mas alla del asombro que provoca la imaginacion prospectiva del autor se puede constatar rapidamente que el funcionamiento real de las maquinas no debio ser su principal preocupacion Al igual que el monje Eilmer de Malmesbury que en el siglo XI olvido poner una cola a su maquina voladora los inventos de Leonardo chocan con numerosas dificultades el helicoptero habria girado sobre si mismo como una peonza el buzo se habria asfixiado y el barco de palas nunca habria podido avanzar 78 Sin embargo se ha postulado tambien que Leonardo introdujo intencionalmente errores especificos en sus disenos para evitar que otros pudieran realizar la construccion viable de sus artefactos 79 En una carta dirigida a Ludovico Sforza afirma ser capaz de construir todo tipo de maquinas tanto para la proteccion de ciudades como para su asedio Tras su fuga a Venecia en 1499 encontro empleo como ingeniero y desarrollo un sistema de barreras moviles para proteger la ciudad de los ataques terrestres Tambien proyecto el desvio del rio Arno para irrigar los campos toscanos facilito el transporte e incomodo el acceso maritimo a Pisa la rival de Florencia 33 Maquina para pulir espejos Sus cuadernos presentan un gran numero de inventos a la vez practicos y realistas destacando las bombas hidraulicas mecanismos de manivela como la maquina para mecanizar tornillos aletas para obuses de mortero un canon a vapor 75 el submarino varios automatas el carro de combate el automovil flotadores para caminar sobre el agua la concentracion de energia solar la calculadora la escafandra el casco doble para barcos y los rodamientos de bolas En cuanto a la bicicleta su paternidad no esta clara Nota 14 Un examen cuidadoso de los bocetos indica sin embargo que varias de estas tecnologias fueron o bien tomadas prestadas de predecesores inmediatos la turbina hidraulica de Francesco di Giorgi Martini la cadena de transmision articulada de Taccola o bien la herencia de una tradicion mas antigua el martillo hidraulico se conocia en el siglo xiii los sifones y los acueductos ya eran visibles en la obra del romano Frontino los automatas recreativos ya habian sido descritos en la epoca helenistica 14 Pero Leonardo tambien fue innovador Fue probablemente uno de los primeros ingenieros de su epoca que se intereso por el trabajo mecanico de los metales y en particular del oro el mas maleable Su originalidad se pone de manifiesto en la maquina voladora y en unas cuantas maquinas textiles en las que tuvo la oportunidad de aplicar su sentido de la observacion a la regularidad de los movimientos El telar mecanico la maquina de cardar y la de afeitar las sabanas lo convierten probablemente en el primero que trato de mecanizar una fabricacion industrial La maquina para pulir espejos que supuso la resolucion de un cierto numero de problemas para obtener superficies regulares planas o concavas la concibio durante su estancia en Roma mientras estudiaba la produccion de imagenes Paradojicamente Leonardo da Vinci se intereso poco por inventos de su epoca hoy considerados muy importantes como la imprenta si bien es autor de una de las mas tempranas representaciones graficas de una prensa de imprenta 14 Si la guerra puede responder a una necesidad es la pazzia bestialissima locura salvaje 27 Leonardo estudia las armas a la vez que guarda sus distancias sobre su uso Planos para una maquina voladora 1488 Institut de France Paris En 1502 Leonardo diseno un puente de 240 metros para un proyecto de ingenieria civil del sultan otomano Beyazid II El puente debia servir para franquear el estuario conocido como Cuerno de Oro Beyazid abandono el proyecto porque considero que la construccion seria imposible La vision de Leonardo fue resucitada en 2001 cuando se construyo en Noruega un pequeno puente basado en su concepto El 17 de mayo de 2006 el gobierno turco decidio construir el puente de Leonardo sobre el Cuerno de Oro 80 Durante la mayor parte de su vida Leonardo estuvo fascinado por el vuelo Produjo numerosos estudios sobre el vuelo de los pajaros asi como planos de varios aparatos voladores como un helicoptero primitivo denominado tornillo aereo un paracaidas y un ala delta de bambu 75 Pese a que la mayoria se considera irrealizable el ala delta ha sido construido y tras anadirle unos estabilizadores ha volado con exito Es posible sin embargo que Leonardo estimase que los sistemas de vuelo similares a los de los murcielagos eran los que presentaban mayor potencial 27 Tambien invento el tunel de viento aerodinamico para sus experimentos El museo del clos Luce de Amboise Francia el museo Il Castello del castillo de los condes de Guidi en Vinci Italia y el Museo de Ciencia y Tecnica Leonardo da Vinci de Milan contienen numerosas maquetas construidas en tamano real basadas en las indicaciones de los bocetos y los cuadernos asi como explicaciones sobre el trabajo de Leonardo Leonardo tambien estudio arquitectura Estuvo influido por la obra de Filippo Brunelleschi y proyecto sobreelevar el Baptisterio de San Juan de Florencia 76 asi como crear una torre linterna para la catedral de Milan 27 Utiliza a menudo la forma octogonal para los edificios religiosos y el circulo para los militares 33 A raiz de la epidemia de peste que azoto Milan entre 1484 y 1485 diseno una ciudad perfecta teorica con ejes de circulacion optimizados y condiciones de vida de calidad en una vision marcada no por las distinciones sociales sino por las funcionales a imagen de los organos del cuerpo humano 27 Trabajo tambien sobre los jardines 33 Por desgracia muchos de sus estudios sobre arquitectura se han perdido EponimiaEl crater lunar Da Vinci El crater marciano Da Vinci El asteroide 3000 Leonardo Finmeccanica fabricante italiano especializado en la industria aeronautica modifico su razon social en 2017 cuando paso a ser conocida como Leonardo S p A La decision de este cambio de nombre obedecio a un homenaje a Leonardo Da Vinci y su reconocimiento como ideologo del helicoptero producto principal de este industrial metalmecanico Vease tambienCodices Madrid I II mapamundi de Leonardo ornitoptero Tratado de la pinturaNotas Este dibujo trazado con tiza roja es comunmente aceptado como un autorretrato original No obstante muchos no lo consideran legitimo debido a que Leonardo tenia 67 anos cuando murio por lo que no corresponderia con el individuo de la tercera edad que aparece en el mismo Aunque pudiera existir la posibilidad de que el pintor haya hecho un retrato de si mismo aumentandose la edad para parecer mas venerable para La Escuela de Atenas de Rafael Aunque hay que tener en cuenta que la media de edad del siglo XV era bastante inferior a la actual y la gente envejecia prematuramente por las condiciones de vida Algunos de los inventos mas practicos de Leonardo da Vinci se exponen en funcionamiento en los museos La vision cientifica moderna de la metalurgia y de la ingenieria se hallaba en estado embrionario en el Renacimiento En Anchiano se exhibe hoy la supuesta Casa natale di Leonardo da Vinci ser Piero se refiere a su padre ser es una contraccion del latin senior signore y era un pequeno titulo para notarios y clerigos El gran caballo era uno de los muchos seudonimos que recibio Leonardo da Vinci tras ser reconocido en toda Italia Marco d Oggiono es conocido por las copias de La Ultima Cena de Leonardo Se ha construido una copia de este leon que esta expuesta en el museo de Bolonia Desde la decada de 1490 Leonardo ya ha sido descrito como un pintor divino No es un fresco tradicional sino un mural ejecutado al temple y oleo sobre dos capas de preparacion de yeso extendidas sobre enlucido Simon Ushakov realizo una reproduccion de La Ultima Cena de Leonardo da Vinci aproximadamente 50 anos despues Lucas Cranach el Joven y Lucas Cranach el Viejo juntos pintaron su version propia sobre La Ultima Cena en el ano 1547 Entre 1555 y 1562 el pintor valenciano Juan de Juanes pintaria una version del mural en oleo sobre tabla para el retablo mayor de la iglesia de San Esteban de Valencia Para las vigas cuadradas horizontales y apoyadas en sus extremos Leonardo habia observado que la resistencia varia en relacion al cuadrado del lado e inversamente a su longitud Para muchos historiadores y expertos en la vida de Leonardo consideran que la mejor representacion o dibujo sobre anatomia hecho por Leonardo es el Hombre de Vitruvio La paternidad de la invencion de la bicicleta por Leonardo divide a la comunidad cientifica Procedente del Codice Atlanticus se discute el diseno porque segun Daniel Arasse la bicicleta tiene una forma que solo se encontrara hacia 1900 es decir con las dos ruedas a la misma altura y sobre todo el pedal y la cadena de transmision que vuelve la rueda posterior motriz Puede quizas tratarse del trabajo de uno de sus alumnos Salai de un dibujo original o de una copia del dibujo original Sin embargo Leonardo ya dibujo maquinas con cadenas y sistemas de transmision por engranajes en concreto en el Codice de Madrid que no son discutidos y muestran su interes por estas cosas Referencias Biblioteca Real de Tori a b Friedenthal pag 9 Stephen Jay Gould 1998 Leonardo s Mountain of Clams and the Diet of Worms N Y Harmony Books La montana de almejas de Leonardo Critica ISBN 978 84 7423 991 1 Levi Orban Silvana 1980 El fin del mundo En Vinicio de lorentiis ed Leonardo da Vinci Juana Bignozzi trad Leonardo de Vinci Protagonistas de la civilizacion Verona Italia Edizioni Futuro pp 70 72 ISBN 84 226 1462 6 El 2 de mayo de 1519 en su morada de Cloux moria leonardo asistido por el fiel amigo y alumno Francesco Melzi y no como escribe Vasari entre los brazos del rey Francisco I El soberano en ese momento se encontraba en Saint Germain en Laye festejando el nacimiento de su segundo hijo pero al saber de la noticia de la muerte efectivamente estallo en sollozos ya que habia perdido no solo a uno de sus artistas sino sobre todo a un gran y docto amigo Helen Gardner Art through the Ages Harcourt Brace and World 1970 Segun Vasari Boltraffio Castiglione Gaddiano Berensen Taine Fuseli Rio Bortolon etc Veanse las citas especificas en la parte La leyenda de Leonardo The Hundred Greatest Men Nueva York D Appleton amp Company 1885 Este grabado basado en una pintura de un artista desconocido que seguia un dibujo en yeso rojo que se cree era un autorretrato de Leonardo es una imagen que representa a Leonardo no un verdadero retrato a b c d e f g h i j k l en frances Capitulo 1 Il etait une fois a Vinci de Alessandro Vezzosi Leonard de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 a b c d e f g h i j k l m n n o p q en ingles Ottino della Chiesa Angela The Complete Paintings of Leonardo da Vinci Penguin 1967 Vezzosi Alessandro en ingles Leonardo da Vinci Renaissance Man Segun Alessandro Vezzosi director del museo Leonardo da Vinci esta probado que Piero era propietario de una esclava de Oriente Medio llamada Caterina que fue madre de un nino llamado Leonardo Esta tesis de que Leonardo tenia sangre arabe esta soportada por la reconstruccion de una huella digital en ingles Marta Falconi Experts Reconstruct Leonardo Fingerprint 1 de diciembre de 2006 Associated Press El nacimiento documentado de Leonardo y la sifilis de Mona Lisa El Mundo 21 de julio de 2017 a b c d Les grandes decouvertes serie connaissances et vie editions Christophe Colomb 1984 a b c d e f g h i j k l m n n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah Gille Bertrand en frances Les ingenieurs de la Renaissance Leonardo da Vinci Fundeu Consultado el 21 de abril de 2018 a b c d e f g h i j k Liana Bortolon The Life and Times of Leonardo Paul Hamlyn London 1967 Freud Sigmund Un sueno de infancia de Leonardo da Vinci a b c d e f g h i j k l Vasari Giorgio Le Vite 1568 reeditado por Penguin Classics con traduccion de George Bull en 1965 a b c d e f g h i j Arasse Daniel Leonardo da Vinci Konecky amp Konecky 1997 Gille Bertrand Les ingenieurs de la Renaissance Segun este historiador su renombre ya fue apreciado por Maties Corvo el rey hungaro que tenia un interes particular en cuanto a los escritos tecnicos Hale J R Renaissance Europe 1480 1520 Fontana 1971 Martindale Andrew The Rise of the Artist Thames and Hudson Cennini Cennino Il Libro dell Arte edicion de D V Thompson Jr New Haven Yale University Press 1933 a b c d Friedenthal Richard La vida de Leonardo da Vinci genio artista ingeniero arquitecto y hombre Biblioteca Salvat de Grandes Biografias ISBN 98 345 8235 X Popham A E Les dessins de Leonard de Vinci Editions de la Connaissance Bruselas 1947 a b Capitulo 2 Dans la Florence des Medicis d Alessandro Vezzosi A Leonard de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 a b c d e f g h i j k l m n n o p Capitulo 3 A Milan au temps des Sforza de Alessandro Vezzosi En Leonardo de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 Kemp Martin 2004 Leonardo Rossi Paolo en ingles The Birth of Modern Science Blackwell Publishing 2001 p 33 Leonardo s Letter to Ludovico Sforza Leonardo history Consultado el 9 de setembre de 2007 Biografia de Giuliano da San Gallo en Las vidas de G Vasari edic 1550 discusion sobre la imposibilidad de realizacion Codex II 95 r Victoria and Albert Museum citado por Angela Ottino della Chiesa a b c d e f g h i j k l m n n o p q r s t u v w Capitol 4 L art et la guerre d Alessandro Vezzosi A Leonard de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 En 1999 en Nueva York se creo una copia de la estatua segun los estudios de Leonardo vease el Caballo de Leonardo En 2005 el estudio preparatorio fue redescubierto durante la restauracion de un edificio ocupado durante cien anos por la seccion geografica del ejercito Owen Richard Found the studio where Leonardo met Mona Lisa The Times Ludwig Goldscheider Michelangelo Phaidon 1953 Pedretti Carlo 1962 A Chronology of Leonardo Da Vinci s Architectural Studies after 1500 Geneva E Droz p 37 a b c d Capitol 5 Milan Rome Amboise A Alessandro Vezzosi Leonardo de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 a b c Wasserman Jack Leonardo da Vinci Abrams 1975 Georges Goyau Francisco I traducido por Gerald Rossi The Catholic Encyclopedia volumen VI Nueva York Robert Appleton Company 1909 Miranda Salvador The Cardinals of the Holy Roman Church Antoine du Prat 1998 2007 Levi Orban Silvana 1980 Un dorado ultimo exilio En Vinicio de lorentiis ed Leonardo da Vinci Juana Bignozzi trad Leonardo de Vinci Protagonistas de la civilizacion Verona Italia Edizioni Futuro p 69 ISBN 84 226 1462 6 Leonardo se fue de nuevo de viaje Escoltado por el amado Salai sic hasta Milan llego poco despues a territorio frances junto con el alumno predilecto Francisco Melzi en el otono de 1516 Levi Orban Silvana 1980 El fin del mundo En de Lorentiis Vinicio ed Leonardo da Vinci Juana Bignozzi trad Leonardo de Vinci Protagonistas de la civilizacion Verona Italia Edizioni Futuro pp 70 72 ISBN 84 226 1462 6 El 2 de mayo de 1519 en su morada de Cloux moria Leonardo asistido por el fiel amigo y alumno Francesco Melzi y no como escribe Vasari entre los brazos del rey Francisco I El soberano en ese momento se encontraba en Saint Germain en Laye festejando el nacimiento de su segundo hijo pero al saber de la noticia de la muerte efectivamente estallo en sollozos ya que habia perdido no solo a uno de sus artistas sino sobre todo a un gran y docto amigo Biographie universelle t 49 Paris Michaud 1827 pp 156 157 Google Books qui redirigeix a A L Millin Voyage dans le Milanais vol I p 216 i a Venturi Grand Carteret John Reference L Histoire la vie les mœurs et la curiosite par l Image le Pamphlet et le document 1450 1900 Sopar Librairie de la curiosite et des Beaux Arts 1927 La voluntad de da Vinci Leonardo History 18 de mayo de 2009 Lucertini Mario et al Technological Concepts and Mathematical Models in the Evolution of Modern Engineering Systems En Google Books Consultado el 23 de mayo de 2009 a b c en ingles Hartt Frederich A History of Italian Renaissance Art Thames and Hudson 1970 a b c Brucker Gene A en ingles Renaissance Florence Wiley and Sons 1969 a b c Rachum Ilan en ingles The Renaissance an Illustrated Encyclopedia Octopus Williamson Hugh Ross en ingles Lorenzo the Magnificent Michael Joseph 1974 Oreno ed Site internet de Oreno en italiano Consultado el 28 de septiembre de 2007 Leonard Codex C 15v Institut de France Traduction Richter a b Rossiter Nick abril de 2003 Could this be the secret of her smile The Telegraph Consultado el septiembre de 2007 Tom Gross Paintingsdirect com ed Mona Lisa Goes Topless Archivado desde el original el 3 de abril de 2007 Consultado el septiembre de 2007 Freud Sigmund Un recuerdo de infancia de Leonardo da Vinci publicado en 1910 e inspirado en Le roman de Leonard de Vinci de Dimitri Merejkovski Paris 1930 Rocke Michael Forbidden Friendships epigraphe p 148 amp N120 p 298 Richter Jean Paul en ingles The Literary Works of Leonardo da Vinci 1883 MacCurdy Edward en ingles The Mind of Leonardo da Vinci 1928 Leonardo da Vinci pp 11 15 Hartt Frederick A History of Italian Renaissance Art pp 387 411 della Chiesa pp 88 90 Berti Luciano 1971 The Uffizi pp 59 62 Luciano Berti The Uffzi Scala 1971 Vasari Giorgio Lives of the Artists 1568 Penguin Classics trans George Bull 1965 ISBN 0 14 044164 6 Antoccia Luca Leonardo Arte e scienza Roma Ed Giunti 2000 ISBN 88 09 01510 X Brion Marcel Leonard de Vinci Mexico D F Ed B 2002 ISBN 84 666 0970 9 Caparros Martin Valfierno Buenos Aires Ed LSF 2004 ISBN 987 43 8624 X Muntz Eugenio Leonard da Vinci Madrid Ed Circulo Latino 2005 ISBN 84 96129 62 4 Magarinos M Laura 2007 La Gioconda de Leonardo da Vinci Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2008 Consultado el 10 de diciembre de 2008 Romano Eileen dir Leonardo Los grandes genios del arte n º 17 Unidad Editorial S A 2005 ISBN 84 89780 69 2 a b c d e Royal Library castell de Windsor fulls RL 19073v 19074v i RL 19102 respectivament Dibujo que se conserva en el Museo Leon Bonnat de Bayona que fue adquirido por Leon Bonnat en 1884 como aparece en el Inventaire general des dessins des musees de province Bayonne dessins italiens Editions des Musees Nationaux 1960 Bortolon Liana The Life and Times of Leonardo Paul Hamlyn Londres 1967 a b c d e Arasse Daniel en ingles Leonardo da Vinci Konecky amp Konecky 1997 a b Chapitre 2 Dans la Florence des Medicis de Alessandro Vezzosi Leonard de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 Royal Library castillo de Windsor hojas RL 19073v 19074v y RL 19102 respectivemente Gras Alain Fragilite de la puissance Se liberer de l emprise technologique Fayard 2003 ISBN 2 213 61535 7 http www tudiscovery com web davinci Serie de Documentales sobre sus invenciones Da Vinci en la Practica Discovery Channel Levy Daniel S 4 de octubre de 1999 Dream of the Master Time Archivado desde el original el 12 de septiembre de 2007 Consultado el septiembre de 2007 BibliografiaCapra Fritjof La Ciencia de Leonardo Anagrama 2008 ISBN 978 84 339 6278 2 Clark Kenneth Leonardo de Vinci International Book Creation 1968 ISBN 978 84 7113 007 5 Freud Sigmund Un recuerdo de infancia de Leonardo de Vinci 1910En frances Alessandro Vezzosi Leonard de Vinci art et science de l univers Gallimard 1996 ISBN 978 2 07 053353 4 Bertrand Gille dir Histoire des techniques Gallimard col La Pleiade 1978 ISBN 978 2 07 010881 7 Bertrand Gille Les Ingenieurs de la Renaissance TD Paris 1960 reed Seuil col Points Sciences 1978 ISBN 2 02 004913 9 Brigitte Labbe Michel Puech y Jean Pierre Joblin Leonard de Vinci Toulouse Milan jeunesse col De vie en vie no 18 58 pp 2005 ISBN 2 7459 1631 9 Charles Nicholl Leonard de Vinci Biographie 704 pp Arles Actes Sud 2006 ISBN 2 7427 6237 X Daniel Arasse Leonard de Vinci Le rythme du monde Hazan 1997 ISBN 2 85025 542 4 Dimitri Merejkovski Le roman de Leonard de Vinci Paris 1930 Source d inspiration pour Un souvenir d enfance de Leonard de Vinci de Sigmund Freud Marcel Brion Leonard de Vinci Albin Michel Paris 1995 Les Guides Millenium Art Factorie Leonard de Vinci Volumen 1 France y volumen 2 Toscane Paul Valery Introduction a la methode de Leonard de Vinci Gallimard Paris 1894 Serge Bramly Leonard de Vinci Jean Claude Lattes Paris 1988 Silvia Alberti de Mazzeri Leonard de Vinci Payot Paris 1984 Sophie Chauveau Leonard de Vinci Biographie 279 pp Gallimard col Folio Biographie ISBN 978 2 07 034159 7 En ingles Popham A E The Drawings of Leonardo da Vinci Jonathan Cape 1946 ISBN 0 224 60462 7 Angela Ottino della Chiesa The Complete Paintings of Leonardo da Vinci Penguin 1967 ISBN 0 14 008649 8 Nicholl Charles Leonardo da Vinci The Flights of the mind Penguin 2005 ISBN 0 14 029681 6 Frank Zollner amp Johannes Nathan Leonardo da Vinci The Complete Paintings and Drawings Taschen 2003 ISBN 3 8228 1734 1 Wasserman Jack Leonardo da Vinci Abrams 1975 ISBN 0 8109 0262 1 Bortolon Liana The Life and Times of Leonardo Paul Hamlyn Londres 1967 O Malley amp Saunders Leonardo on the Human Body Dover Publications Nueva York 1982 Cremante Simona Leonardo da Vinci Artist Scientist Inventor Giunti 2005 ISBN 88 09 03891 6 En italiano Anonyme Gaddiano Codex Magliabecchiano XVII 17 version proveniente de 1540 Giorgio Vasari Le Vite 1 ª edicion en 1550 2 ª edicion en 1568 Giuseppe Bossi Del Cenacolo di Leonardo Libri Quattro Milan 1810 Paolo Giovo Leonardi Vincii vita version proveniente de 1540Documentales Leonard de Vinci en dos partes de 60 minutos L homme qui voulait tout savoir et Liaisons dangereuses Royaume Uni 2003 Leonard de Vinci La biographie Nacarat 2006 Leonardo s dream machines sur les tests d une reproduction a l echelle d un dessin d une machine volante de Vinci 2005Libros Christian Combaz Lion ardent ou la confession de Leonard de Vinci Fayard 2003 Le Livre de Poche 2004 de julio 21ªEnlaces externos Wikimedia Commons alberga una categoria multimedia sobre Leonardo da Vinci Wikiquote alberga frases celebres de o sobre Leonardo da Vinci Wikisource contiene obras originales de Leonardo da Vinci Elogio de Leonardo conferencia leida por Leopoldo Lugones para celebrar el cuarto centenario de Leonardo da Vinci Piezas de la exposicion David el genio Madrid 2011 2012 Dibujos de Leonardo en la Royal Collection Datos Q762 Multimedia Leonardo da Vinci Citas celebres Leonardo da Vinci Textos Autor Leonardo Da VinciObtenido de https es wikipedia org w index php title Leonardo da Vinci amp oldid 136871732, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

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