Johnny Winter
John Dawson «Johnny» Winter (Beaumont, Estados Unidos, 23 de febrero de 1944-Zúrich, Suiza, 16 de julio de 2014) fue un guitarrista estadounidense de blues y de rock. Winter se convirtió en una estrella del blues eléctrico a finales de los años 1960 y en el momento del festival de Woodstock ya era una leyenda. Durante la última etapa de Muddy Waters, produjo sus tres últimos discos.
| Johnny Winter | ||
|---|---|---|
| Johnny Winter en 2007. | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | John Dawson Winter III | |
| Otros nombres | Johnny Winter | |
| Nacimiento | 23 de febrero de 1944 Beaumont, Estados Unidos Beaumont (Estados Unidos) | |
| Fallecimiento | 16 de julio del 2014 (70 años) Zúrich, Suiza Zúrich (Suiza) | |
| Causa de muerte | Enfermedad | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Educación | ||
| Educado en | Beaumont High School | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Músico, compositor, productor | |
| Años activo | 1959-2014 | |
| Seudónimo | Johnny Winter | |
| Géneros | Blues rock, rock and roll, blues eléctrico, Texas blues | |
| Instrumentos | Voz, guitarra, mandolina, armónica | |
| Discográfica | Columbia Records | |
| Web | ||
| Sitio web | ||
Carrera musical
Primeros años
Nació albino, al igual que su hermano menor Edgar Winter.[1] Desde muy joven, Winter mostró una fuerte atracción por la música. De los cuatro a los ocho años, tocaba el clarinete en su ciudad natal, pero fue obligado a dejarlo por recomendación de su ortodoncista debido a un problema de maloclusión producido por el instrumento. Fue entonces cuando empezó a aprender a tocar el ukelele de su padre pero, a pesar del talento que mostraba con el instrumento, fue su propio padre quien le indujo a dejarlo y cambiarlo por la guitarra a la edad de 11 años.[2] En ese entonces, Winter se aficionó a un programa de radio titulado The Big Bopper of Chantilly Lace, que daba un recorrido por el mundo del blues, presentado por un DJ local llamado J. P. Richardson.[3]
A los 14 años, ya empapado de blues con una larga colección de discos que había ido reuniendo, forma Johnny and the Jammers, su primera banda, junto a su hermano Edgar. Pasó su temprana juventud grabando temas para discográficas de proyección regional y presentándose en bares buscando ser escuchado y obtener una reputación dentro del mundo del blues, por su habitual colaboración con locales como Clarence Garlow o Calvin Johnson.[4] Llegó a tocar, en 1962, ante B.B. King, con la guitarra de este, en una visita a un famoso local de Beaumont.[3] Durante ese tiempo formó un trío, The Cyrstaliers and It and Them, que intentó hacerse un espacio en los clubes locales, y también visitó otras ciudades satélite del blues como Chicago, tratando de escuchar a otros artistas y captar la esencia del género.
Estrellato
Su descubrimiento a nivel nacional llegó a través de un artículo en la revista Rolling Stone, en 1968, lo que le valió un contrato con un propietario de un club neoyorquino y una grabación con Columbia. Su disco de debut oficial, Johnny Winter, fue publicado en 1969, año en el que también tocó en distintas presentaciones y festivales, incluyendo el de Woodstock.
Más tarde, formó una banda con antiguos componentes de The McCoys, llamada Johnny Winter And. Consiguió buenas ventas entre 1969 y 1970 con los álbumes Second Winter y Johnny Winter, respectivamente. Durante ese tiempo, Winter sufrió una fuerte adicción a la heroína, de la que se recuperó rápidamente, y grabó en 1973 Still Alive and Well. Sus discos fueron cada vez más orientados al blues duro, y a finales de los setenta produjo también varios álbumes de Muddy Waters, con quien consiguió un par de Premios Grammy, entre otras colaboraciones.
Década de 1980
En los ochenta, luego de una larga pausa grabó tres discos para el sello de blues Alligator. El primero, en 1984, contenía relanzamientos de viejos temas R&B y contó con la ayuda de la Albert Collins Icebrakers Band, compañeros de disquera, logrando su segunda candidatura a los premios Grammy. En 1986 lanza Third Degree, un disco compartido con antiguos compañeros de gira. Alternativamente mantiene sus habituales giras por distintos locales, ofreciendo conciertos y colaborando con otros artistas.
1990
Marca su regreso a los estudios con una nueva nominación a los Grammy gracias a su álbum Let Me In. Vuelve al año siguiente con Hey, Where's Your Brother?, también nominado a los premios Grammy. Ese mismo año sale también a la venta el recopilatorio Scorchin' Blues mientras continua de gira. También colaboraría en 1996 con su hermano en el disco The Real Deal manteniendo sus giras. En 1998 producto de su trabajo en vivo sale a la venta Live In NYC '97 disco que recopila cinco años de concierto. Las canciones de este disco fueron escogidas por sus seguidores a manera de tributo,[3] año en el que también se cumplían 30 años de su llegada al estrellato.
2004
Winter regresó en 2004 con su primer álbum en ocho años I'm a Bluesman con el que logró de nuevo una excelente crítica y otra candidatura a los Grammy. Winter continua maravillando con su peculiar estilo a sus seguidores, manteniendo sus giras, aunque en últimos años se había visto afectado por problemas de salud y se ve obligado a realizar las presentaciones sentado, producto de un problema de Síndrome Túnel Carpiano así como problemas en la cadera.[5] Aun así mantiene su carrera artística. En mayo de 2009 lanzó un nuevo recopilatorio denominado The Johnny Winter Anthology distribuido por Sony Music Entertainment.
Muerte
Durante su gira estival en Europa, el 16 de julio de 2014, trascendió su imprevista muerte. Al parecer, murió en un hotel de Zúrich, Suiza, de madrugada. Aunque su portal no lo informó, la prensa europea anticipó la noticia.[6] La esposa de Rick Derringer, Jenda, fue de las primeras personas cercanas al artista que confirmó el deceso.[7]
Discografía
Álbumes oficiales
- The Progressive Blues Experiment (1968, Sonobeat)
- Johnny Winter (1969)
- Second Winter (1969)
- Johnny Winter And (1970)
- Live Johnny Winter And (1971)
- Rock N' Roll (1972) - con Edgar Winter
- "Roadwork" (1972) - con Edgar Winter's White Trash
- Still Alive and Well (1973)
- Saints & Sinners (1974)
- John Dawson Winter III (1974)
- Thunderhead (1975)
- Captured Live! (1976)
- Together (1976) con Edgar Winter
- Nothin' But the Blues (1977)
- White, Hot and Blue (1978)
- Raisin' Cain (1980)
- Guitar Slinger (1984)
- Serious Business (1985)
- Third Degree (1986)
- The Winter of '88 (1988)
- Let Me In (1991)
- Hey, Where's Your Brother? (1992)
- Scorchin' Blues (1992)
- Live In NYC '97 (1998)
- I'm A Bluesman (2004)
- The Johnny Winter Anthology (2009) vía Shout! Factory
- The Woodstock Experience (2009)
- Roots (2011)
- Step Back (2014)
Recopilatorios (algunos no son oficiales)
- The Johnny Winter Story (1969)
- About Blues (1970)
- Early Times (1970)
- Before The Storm (1970)
- Birds Can't Row Boats (1988)
- The Texas Tornado (1992)
- A Rock n' Roll Collection (1994)
- White Hot Blues (1997)
- Winter Blues (1997)
- The Return of Johnny Guitar - best of 1984-86 (2000)
- Deluxe Edition (Alligator) (2001)
- The Best of Johnny Winter (Sony) (2002)
Álbumes no oficiales
- Austin, TX también conocido como The Progressive Blues Experiment (1972)
- Dervish Blues (live San Bernadino, Ca.) (1975)
- Whole Lotta Love (1978)
- Ready for Winter (1981)
- Still Blues After All These Years/Live In Chicago (1990)
- A Lone Star Kind of Day (Relix- Roy C. Ames production) (1991)
- Jack Daniels Kind of Day (1992)
- White Lightning (1996)
- Back in Beaumont (2000)
Referencias
- «100 Greatest Guitarists» (en inglés). 18 de diciembre de 2015.
- ↑ Biografía de la web oficial de Johnny Winter.
- Herzhaft, Gérard: La gran enciclopedia del blues, Edic. RobinBook, Barcelona, 2003, ISBN 84-95601-82-6, pág. 53.
- . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2010. Consultado el 2009.
- Spiegel online, Bluesrock-Größe: «Johnny Winter ist tot.» («Johnny Winter ha muerto»).
- . Archivado desde el original el 20 de julio de 2014. Consultado el 17 de julio de 2014.
Enlaces externos
(inglés)