fbpx
Wikipedia

Batería (instrumento musical)

Batería
1) Platillo Ride
2) Tom de piso
3) Toms 1 y 2
4) Bombo
5) Caja o tarola
6) hi hat o contratiempos
7) El plato crash

En ocasiones suele añadirseles un cencerro y collares de canicas en los platos y hit hat. También existen diferentes accesorios para darle tonos más agudos, con brillo y graves y opacos a la batería.

El batería/baterista suele usar baquetas o escobillas para golpear los parches de los tambores y los platos.

La batería es un conjunto de instrumentos musicales de percusión usado por muchas agrupaciones musicales.

El término «batería» también se refiere al músico que toca estos instrumentos, al igual que el término «baterista», ambos equivalentes.[1][2]​ Este instrumento nació de la necesidad de producir diferentes percusiones en un solo sistema agrupado y cómodo para tocar simultáneamente por una sola persona.

Historia

 
Batería de 1935 con algunos elementos poco comunes hoy en día.

Los instrumentos de percusión son considerados los más antiguos de los instrumentos musicales junto a los de viento o armónicos. El origen de la batería se localiza en los Estados Unidos a finales del siglo XIX y radica en la unión, en 1890, de unos cuantos instrumentos que se tocaban por separado hasta el momento: el redoblante, el bombo y los platillos, popularizados por la música europea pero todos de origen turco.

En el siglo XIX, los músicos románticos comenzaron a utilizar baterías cada vez más grandes, que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos estadounidenses precursores del jazz.

Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su unión no era popular, eran tocados por varias personas (entre 2 y 4), cada una de las cuales se encargaba de alguno de los instrumentos de percusión. Pero las pérdidas durante la Primera Guerra Mundial afectaron a la alta burguesía, que solía contar con pequeñas orquestas privadas, y se vieron obligados a reducir el número de músicos, y en muchos casos estos, sobre todo los percusionistas, aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez.

Con la invención del pedal de bombo (primero, de madera; después, de acero), en 1910, por parte de Wiliam F. Ludwig, se permitió que casi todos los instrumentos de percusión pudieran ser tocados por un sola persona o músico.

Composición de una batería

 
Batería básica con caja, bombo con pedal simple, dos toms aéreos, una base, un plato hi-hat con su pedal, un Crash y un Ride.

La batería está compuesta por un conjunto de tambores, cubiertos por dos parches que están hechos comúnmente de un material derivado del plástico y dependiendo del tambor es un tipo de parche u otro. Hay desde parches muy básicos hasta los parches más complejos, compuestos por una capa de un plástico base, otra con aceite que guarda el sonido y crea un "reverb" y otra que es la sección de golpeo hecha de un material derivado del látex para la mayor duración del mismo. Un tambor está compuesto por dos parches, uno de golpeo (en la parte superior) y otro resonante (en la parte inferior). Estos tambores pueden variar su diámetro, afectando al tono, y la profundidad, variando la sensibilidad sobre el parche de resonancia.

Además la batería también es acompañada por los imprescindibles platillos, otros accesorios relativamente comunes (tales como el cencerro, panderetas, bloques de madera, entre otros) y ocasionalmente cualquier objeto que produzca un sonido con cierta músicalidad y del gusto del baterista. La batería se puede afinar con una llave de afinación y un sistema de capachos o lugs y pernos de afinación que tensan el parche. Mientras más tenso el parche, más agudo el sonido que emite, y cuanto menos tenso más grave el sonido emitido.

Piezas

 
Batería vista desde arriba. Consta de una caja en el centro, dos bombos cada uno con su pedal, dos Toms (tom 1 y tom 2) aéreos, dos Toms base a la derecha, un hi-hat con su pedal a la izquierda de la caja, un plato Ride (el más grande) a la derecha de la caja, varios Crash, un pequeño Splash y un China.
  • Bombo: Usualmente tiene un diámetro desde 45'7 a 66 cm (18 hasta 26”), y una profundidad de entre 35'6 a 55'9 cm (14” y 22”) aunque también se los encuentra desde las 16 pulgadas hasta las 28 pulgadas de diámetro. El más usado es el de 22×18”. El bombo generalmente se maneja con el pie a través de un pedal con una maza. También se puede manejar con un doble pedal, usando los dos pies que, comúnmente se conectan por medio de un sistema cardánico que activa la segunda maza, aunque existen diversos sistemas, incluso algunos de activación con el talón y la punta de los pies. El bombo posee la voz más grave y potente de todo el conjunto y, por ello, cumple una función de cimentación básica en la interpretación. En el Heavy Metal puede haber dos pedales situados delante del bombo para alcanzar mayor velocidad.
  • Caja, tarola o redoblante: Suelen tener un diámetro de 14”, pero los hay desde 10” a 17”. La profundidad estándar es 5,5”, pudiendo variar desde 3,5” (piccolo) hasta 8,0”. A diferencia de los otros tambores, la caja posee una bordona o conjunto de alambres que, colocada en contacto con el parche de resonancia, produce su vibración por simpatía y el característico sonido a zumbido de la caja. Su función es marcar los compases, lo que no impide que se use libremente, logrando cambios en la marcha y/o contratiempos
  • Tom toms o toms: Miden desde 6” hasta 15” de diámetro. Generalmente van montados sobre el bombo, pero si se usan más de dos, llevan soportes adicionales. Muchas veces los toms van sobre los pedestales de los platillos. Actualmente los toms o también llamados toms aéreos van en pedestales exclusivos para los toms y vienen en varios diseños uno de los más comunes son los que se parecen a los pedestales del redoblante.
  • Tom base o tom de piso (goliat o chancha): Miden desde 14” hasta 20” pulgadas de diámetro. Generalmente poseen patas individuales, pero algunas veces permiten ser anclados a un pedestal de platillo.

Platillos

 
Diversos platillos tipo hi-hat o charles. Nótese que cada hi-hat se compone de dos platillos, uno superior cuya altura se controla con el pedal y otro inferior, generalmente más pesado.
  • Crash o Remate: Platillo mediano de 12” a 22”. Se utiliza para dar énfasis en los pasajes musicales y para algunos ritmos.
  • Ride o Ritmo: Platillo grande cuyo diámetro varía entre 17” y 24”, aunque hay marcas a modo de curiosidad que los fabricaron de 26" e incluso hasta de 32”. Los más comunes son los de 20” 21" y 22”. Muchas veces se usan para llevar el ritmo en sustitución del hi-hat.
  • Splash: Platillo pequeño que varía de 5” hasta 13” pulgadas. Se usan para efectos especiales, comúnmente en pasajes de poca intensidad sonora.
  • China': Platillo que se fabrica desde 10” hasta 22”. También existe el china-splash, de 8” a 12” pulgadas. Se usan para efectos. Su diseño es característico pues son colocados del revés. Tiene una cierta similitud de sonido con el crash.
  • Bell: plato de entre 4 y 12 pulgadas de mucho grosor, usado para efectos y breaks, en muy pocas ocasiones para llevar el pulso. Es habitual encontrarlo en la configuración de los baterías de géneros como el Deathcore o el metal extremo. Su sonido es muy puro, parecido al de la campana del ride pero sin la base. Su forma es la de un splash con la campana enorme, y es casi irrompible; su sustain es muy prolongado y se suele colocar boca arriba.
  • Crash ride: Platillo mediano-grande de 18”-22”. Hay gente que los usa como Crash y como Ride, y gente que los usa solo como Crash, debido a su mayor potencia.
  • Hi-hats, Charleston, Charles, o Contratiempos: Sistema que consta de 2 platillos instalados en un soporte con pedal que permite que uno caiga sobre el otro haciéndolos sonar. Se fabrican de entre 10” y 15”, aunque se han llegado a fabricar incluso de 16" y 17". El más común es el de 14” y el de 15" pulgadas. Puede ser normal o edge (borde); este último consiste en que el plato que va abajo (bottom) tiene un borde corrugado que da un sonido mejor para ciertos géneros. Los Hi-hats se pueden tocar cerrado y abierto, usando el pedal.
  • También existen platillos de efectos "especiales", como los cup chime, los bell, los chopper, spiral trash, china-splash, etc. que producen sonidos verdaderamente únicos y característicos para ampliar las posibilidades musicales del instrumento.
  • También hay algunas baterías que incluyen en su set de platillos un gong (muchas veces de decoración). Estos suelen fabricarse desde los diminutos gongs de 6" a los de 60", aunque también se fabrican gigantescos gongs de 80".

Las configuraciones de tambores y platillos se hacen a gusto del baterista. Por tal motivo varían los tamaños y formas e incluso marcas, ya que cada una de ellas brindan un sonido único y fácilmente característico.

Pedales

 
Pedal de bombo simple con sistema de tracción doble cadena (nótese que la cadena que une la leva y la plataforma es doble) y maza con dos superficies intercambiables al girarla.

Los pedales se emplean para controlar con los pies distintos elementos de la batería, generalmente los platillos hi-hat y el bombo de la batería. En ocasiones, aunque no es tan común, algunos bateristas usan pedales en cajas, tambores u otros hi-hats que controlan con pedales remotos.

Los pedales de bombo constan básicamente de:

  • Una plataforma sobre la que el pie aplica la fuerza.
  • Una maza con un extremo pesado que golpea el parche del bombo, con superficie de diversos materiales como madera, plástico o fieltro.
  • Un sistema de muelles u otro sistema que provoque la tensión necesaria para que la maza del pedal vuelva a su posición de reposo.
  • Una leva que transforma el movimiento giratorio arriba-abajo de la plataforma en el movimiento giratorio atrás-adelante de la maza.
  • Una conexión mecánica entre el pedal y la leva. Generalmente se trata de una cinta de nailon, kevlar o una cadena simple o doble de acero. En los últimos años está ganando popularidad el sistema de tracción directa, en el que una pieza rígida une la plataforma y la leva.

El funcionamiento del pedal de platillo hi-hat es parecido, aunque su función es la de cerrar horizontalmente los dos platillos y volver a separarlos al soltar el pedal, por lo que carece de leva y maza.

Tradicionalmente se ha usado un solo pedal de bombo, aunque en las últimas décadas el pedal doble (un segundo pedal unido mediante una junta homocinética cardan) ha ganado bastante popularidad, al permitir al baterista tocar el bombo con dos pies, pudiendo así tocar patrones más complejos de la misma forma que toca con las manos. Además, tiene la ventaja de no tener que recurrir a un segundo bombo completo con su pedal (doble bombo) con el coste que ello acarrea.

El doble pedal es un aparato similar al pedal simple con la ventaja de poder controlar los golpes de bombo con ambos pies. El doble pedal articula dos mazas en la mayoría de las veces a un solo bombo, con lo cual se obtiene la ventaja de un sonido similar en cada golpe. La incorporación de este tipo de pedal dentro de la batería presenta ciertos retos ya que resulta complicado encajar el pedal dentro del conjunto ya existente. A veces el músico tiene que re-colocar los soportes de la caja con su encaje con el hi-hat o charles siendo especialmente difícil, dado que los pedales de ambos aparatos deberían posicionarse directamente bajo el pie del músico.

Uno de los pioneros del uso del pedal de doble bombo fue el baterista de jazz Louie Bellson.[3]​ Posteriormente, este tipo de pedal se ha utilizado principalmente en grupos de rock, metal, hardcore, y relacionados. Asimismo, muchos bateristas profesionales independientes de estudio destacan en el uso de este aparato.

Otros instrumentos

Otros instrumentos que pueden ir comúnmente en la batería son, entre otros:

La batería está muy abierta al gusto del propio músico por utilizar variedad de sonidos. Por ello, aunque generalmente se emplean piezas muy parecidas, cada baterista es libre de incorporar cualquier objeto que produzca un sonido digno de aplicar musicalmente.

Batería electrónica

 
Batería electrónica de gama media con pedal de bombo doble de tracción directa. Puede apreciarse que el hi-hat está en un soporte normal, igual que en una batería acústica.

La batería electrónica consta generalmente de parches virtuales, o pads electrónicos, similares a los de práctica (de material poco vibrante), que producen un sonido determinado y programable. Hay algunos modelos que permiten tocar encima de la música o de otros ritmos ya registrados anteriormente o ya incluidos en la caja de sonidos instalada en la batería electrónica. Muchas baterías ya llevan incluidos muchos sonidos para programar en los parches y no tener que incluir ningún instrumento más.

Las diferentes partes de una batería electrónica común son (en algunos tipos se pueden incluir más):

  • 1 caja o tambor o redoblante
  • 3 tom (normalmente 2 sobre el pad del bombo y otro al lado opuesto de la caja)
  • 1 bombo
  • 2 platillos (crash y ride)
  • 1 platillos de hi-hat (charles)
  • 1 pedal para el bombo
  • 1 pedal para el hi-hat, que generalmente no se encuentra en las baterías electrónicas de mayor gama, que suelen incluir un soporte normal de hi-hat al igual que las baterías acústicas.
  • Rack ("andamio" para montar los elementos)
  • Un módulo que procesa los sonidos que se tocan y genera la señal sonora.
 
Neil Peart usando la parte electrónica de su kit de 360º.

En su mayoría, son baterías "alternas" que son utilizadas para ritmos contemporáneos electrónicos, son muy versátiles pero a veces, muy limitadas en cuanto a sonido, afinación y sensación, ya que como lo hemos mencionado anteriormente, en general sus "parches" son electrónicos y de sonido programabable y por lo tanto no brindan respuesta ni sensación muy buena.

En todo caso, hoy en día los fabricantes de baterías electrónicas disponen de muchas tecnologías que buscan homologar sonidos, apariencia y sensación al golpe, llegando incluso a tener sonidos que imitan diferentes tipos de maderas, sonidos diferentes en las áreas de los pads (imitando rimshots o golpes en la campana, centro y borde del plato, aleaciones de metales, y/o marcas en el caso de los platillos). También hay algunas que usan parches tradicionales y algunas híbridas o electroacústicas, que pueden usarse de ambas formas.

Otra ventaja es que pueden ser fácilmente conectadas a una computadora, con lo que se pueden experimentar una infinidad de sonidos y es fácil de grabar. Hay bateristas como Phil Collins, Neil Peart de Rush y Rick Allen de Def Leppard, que usan kits con ambos sistemas.

Técnica

La manera de tocar la batería ha ido evolucionando con el tiempo, dado que las necesidades de los bateristas cambian.

En primer lugar cabe destacar que actualmente no solo existen las baquetas de madera para tocar, sino que también hay escobillas o escobetillas, baquetones de goma o de fieltro, etc.

A la forma de agarrar las baquetas se le llama agarre o en inglés, "grip". La forma de tomarlas más común hoy en día es el Matched Grip, que aunque tiene variantes, básicamente consiste en:

  1. Buscar en la baqueta el punto en el que el rebote se da con mayor facilidad y tenga la mayor duración posible. Aproximadamente se encuentra entre el primer cuarto y el primer tercio de la baqueta (en el extremo que no es la punta), por ser el punto en el que se anulan las fuerzas de reacción en nuestra mano al golpear, permitiendo un golpeo de mayor contundencia con el mínimo esfuerzo.
  2. Cerrar la mano sosteniendo la baqueta con los dedos pulgar e índice, tratando de que quede un espacio para que la baqueta pueda pendulear fácilmente cuando golpee.
  3. Hacer rebotar la baqueta en la palma de la mano y el tom, para así conseguir una mayor velocidad.

Se emplean movimientos de dedos y muñecas principalmente, también se usan codos y brazo, dependiendo de la distancia, fuerza y técnica de cada baterista.

El músico

El término «percusionista» se refiere al músico que toca percusión académica (música clásica) o latina, aunque la persona que toca la batería se la denomina «batería» o «baterista», indistintamente.[1][2]

Es raro que la batería (junto con la guitarra eléctrica o acústicas y el piano digital o acústico) no forme parte de las formaciones de música popular occidental del siglo XX con influencias norteamericanas (ragtime, cakewalk, jazz, blues, rock, pop, reggae, heavy metal, etc.) Ya que la batería es el instrumento más importante y que forma la base fundamental para estos géneros musicales.

Cabe destacar que en sus inicios, los bateristas mayormente eran de color blanca, pues en los años 1930 los afroamericanos no tenían conocimiento de cómo se tocaba dicho instrumento, sino que sus instrumentos de preferencia solo fueron de pieles de animales disecados, no fue sino hasta 1945 donde una minoría comenzaron a juntarse con los músicos profesionales blancos, e interesarse por su música, y aprendieron de este instrumento y de sus notas y acordes como muchos otros.

Se asume que el mismo necesita tener coordinación, musicalidad, capacidad de crear-mantener el tiempo y energía, ya que por lo general tiene que tocar a la vez varios elementos de percusión. Una de las funciones más importantes del baterista es la de mantener el tempo o pulso de la canción, bien sea para "generar" el tiempo y que los demás músicos le sigan, bien sea para crear diferentes ritmos alrededor de ese tempo, dándole a la canción dinámicas muy distintas.


Se denomina «batería de estudio» o «de sesión» a los profesionales capaces de desenvolverse en cualquier estilo de música, además de estar preparados para interpretar la mayor parte de las obras musicales con unos pocos minutos de analizar la partitura maestra o una partitura de batería.[4]

Un elemento fundamental en un baterista es poseer una condición física apropiada, dada la naturaleza mecánica del instrumento de percusión. Según un estudio realizado en la Universidad de Chichester, Inglaterra, un baterista en un concierto de una hora de duración puede quemar entre 400 y 600 calorías, lo cual lo pone a la altura de un futbolista profesional. El estudio realizado por el doctor Marcus Smith, especialista en medicina deportiva, arrojó otros datos interesantes sobre el extraordinario esfuerzo físico que realizan estos músicos en cada presentación.


El baterista encargado de ayudar en este estudio fue Clem Burke de Blondie.[5]

Referencias

  1. Real Academia Española y Asociación de Academias de la Lengua Española. «baterista». Diccionario de la lengua española (23.ª edición). 
  2. Fundéu BBVA (21 de enero de 2010). batería/baterista. Consultado el 7 de abril de 2014. 
  3. Mattingly, Rick (2006). All About Drums: A Fun and Simple Guide to Playing Drums, unpaginated. Hal Leonard. ISBN 9781476865867.
  4. Thomas Lang. «Thomas Lang talking about work as a musician.». YouTube (en inglés). Consultado el 29 de diciembre de 2012. 
  5. BBC Mundo.com. «El baterista, un atleta de élite». BBC Mundo. Consultado el 4 de mayo de 2014. 

Enlaces externos

  •   Datos: Q128309
  •   Multimedia: Drum-kits

batería, instrumento, musical, este, artículo, sección, necesita, referencias, aparezcan, publicación, acreditada, este, aviso, puesto, agosto, 2013, batería1, platillo, ride2, piso3, toms, bombo, caja, tarola6, contratiempos7, plato, crash, ocasiones, suele, . Este articulo o seccion necesita referencias que aparezcan en una publicacion acreditada Este aviso fue puesto el 15 de agosto de 2013 Bateria1 Platillo Ride2 Tom de piso3 Toms 1 y 24 Bombo 5 Caja o tarola6 hi hat o contratiempos7 El plato crash En ocasiones suele anadirseles un cencerro y collares de canicas en los platos y hit hat Tambien existen diferentes accesorios para darle tonos mas agudos con brillo y graves y opacos a la bateria El bateria baterista suele usar baquetas o escobillas para golpear los parches de los tambores y los platos La bateria es un conjunto de instrumentos musicales de percusion usado por muchas agrupaciones musicales El termino bateria tambien se refiere al musico que toca estos instrumentos al igual que el termino baterista ambos equivalentes 1 2 Este instrumento nacio de la necesidad de producir diferentes percusiones en un solo sistema agrupado y comodo para tocar simultaneamente por una sola persona Indice 1 Historia 2 Composicion de una bateria 2 1 Piezas 2 2 Platillos 2 3 Pedales 2 4 Otros instrumentos 3 Bateria electronica 4 Tecnica 5 El musico 6 Referencias 7 Enlaces externosHistoria Editar Bateria de 1935 con algunos elementos poco comunes hoy en dia Los instrumentos de percusion son considerados los mas antiguos de los instrumentos musicales junto a los de viento o armonicos El origen de la bateria se localiza en los Estados Unidos a finales del siglo XIX y radica en la union en 1890 de unos cuantos instrumentos que se tocaban por separado hasta el momento el redoblante el bombo y los platillos popularizados por la musica europea pero todos de origen turco En el siglo XIX los musicos romanticos comenzaron a utilizar baterias cada vez mas grandes que fueron utilizados a principios del siglo XX en el cakewalk y otros estilos estadounidenses precursores del jazz Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su union no era popular eran tocados por varias personas entre 2 y 4 cada una de las cuales se encargaba de alguno de los instrumentos de percusion Pero las perdidas durante la Primera Guerra Mundial afectaron a la alta burguesia que solia contar con pequenas orquestas privadas y se vieron obligados a reducir el numero de musicos y en muchos casos estos sobre todo los percusionistas aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez Con la invencion del pedal de bombo primero de madera despues de acero en 1910 por parte de Wiliam F Ludwig se permitio que casi todos los instrumentos de percusion pudieran ser tocados por un sola persona o musico Composicion de una bateria Editar Bateria basica con caja bombo con pedal simple dos toms aereos una base un plato hi hat con su pedal un Crash y un Ride La bateria esta compuesta por un conjunto de tambores cubiertos por dos parches que estan hechos comunmente de un material derivado del plastico y dependiendo del tambor es un tipo de parche u otro Hay desde parches muy basicos hasta los parches mas complejos compuestos por una capa de un plastico base otra con aceite que guarda el sonido y crea un reverb y otra que es la seccion de golpeo hecha de un material derivado del latex para la mayor duracion del mismo Un tambor esta compuesto por dos parches uno de golpeo en la parte superior y otro resonante en la parte inferior Estos tambores pueden variar su diametro afectando al tono y la profundidad variando la sensibilidad sobre el parche de resonancia Ademas la bateria tambien es acompanada por los imprescindibles platillos otros accesorios relativamente comunes tales como el cencerro panderetas bloques de madera entre otros y ocasionalmente cualquier objeto que produzca un sonido con cierta musicalidad y del gusto del baterista La bateria se puede afinar con una llave de afinacion y un sistema de capachos o lugs y pernos de afinacion que tensan el parche Mientras mas tenso el parche mas agudo el sonido que emite y cuanto menos tenso mas grave el sonido emitido Piezas Editar Bateria vista desde arriba Consta de una caja en el centro dos bombos cada uno con su pedal dos Toms tom 1 y tom 2 aereos dos Toms base a la derecha un hi hat con su pedal a la izquierda de la caja un plato Ride el mas grande a la derecha de la caja varios Crash un pequeno Splash y un China Bombo Usualmente tiene un diametro desde 45 7 a 66 cm 18 hasta 26 y una profundidad de entre 35 6 a 55 9 cm 14 y 22 aunque tambien se los encuentra desde las 16 pulgadas hasta las 28 pulgadas de diametro El mas usado es el de 22 18 El bombo generalmente se maneja con el pie a traves de un pedal con una maza Tambien se puede manejar con un doble pedal usando los dos pies que comunmente se conectan por medio de un sistema cardanico que activa la segunda maza aunque existen diversos sistemas incluso algunos de activacion con el talon y la punta de los pies El bombo posee la voz mas grave y potente de todo el conjunto y por ello cumple una funcion de cimentacion basica en la interpretacion En el Heavy Metal puede haber dos pedales situados delante del bombo para alcanzar mayor velocidad Caja tarola o redoblante Suelen tener un diametro de 14 pero los hay desde 10 a 17 La profundidad estandar es 5 5 pudiendo variar desde 3 5 piccolo hasta 8 0 A diferencia de los otros tambores la caja posee una bordona o conjunto de alambres que colocada en contacto con el parche de resonancia produce su vibracion por simpatia y el caracteristico sonido a zumbido de la caja Su funcion es marcar los compases lo que no impide que se use libremente logrando cambios en la marcha y o contratiempos Tom toms o toms Miden desde 6 hasta 15 de diametro Generalmente van montados sobre el bombo pero si se usan mas de dos llevan soportes adicionales Muchas veces los toms van sobre los pedestales de los platillos Actualmente los toms o tambien llamados toms aereos van en pedestales exclusivos para los toms y vienen en varios disenos uno de los mas comunes son los que se parecen a los pedestales del redoblante Tom base o tom de piso goliat o chancha Miden desde 14 hasta 20 pulgadas de diametro Generalmente poseen patas individuales pero algunas veces permiten ser anclados a un pedestal de platillo Platillos Editar Diversos platillos tipo hi hat o charles Notese que cada hi hat se compone de dos platillos uno superior cuya altura se controla con el pedal y otro inferior generalmente mas pesado Crash o Remate Platillo mediano de 12 a 22 Se utiliza para dar enfasis en los pasajes musicales y para algunos ritmos Ride o Ritmo Platillo grande cuyo diametro varia entre 17 y 24 aunque hay marcas a modo de curiosidad que los fabricaron de 26 e incluso hasta de 32 Los mas comunes son los de 20 21 y 22 Muchas veces se usan para llevar el ritmo en sustitucion del hi hat Splash Platillo pequeno que varia de 5 hasta 13 pulgadas Se usan para efectos especiales comunmente en pasajes de poca intensidad sonora China Platillo que se fabrica desde 10 hasta 22 Tambien existe el china splash de 8 a 12 pulgadas Se usan para efectos Su diseno es caracteristico pues son colocados del reves Tiene una cierta similitud de sonido con el crash Bell plato de entre 4 y 12 pulgadas de mucho grosor usado para efectos y breaks en muy pocas ocasiones para llevar el pulso Es habitual encontrarlo en la configuracion de los baterias de generos como el Deathcore o el metal extremo Su sonido es muy puro parecido al de la campana del ride pero sin la base Su forma es la de un splash con la campana enorme y es casi irrompible su sustain es muy prolongado y se suele colocar boca arriba Crash ride Platillo mediano grande de 18 22 Hay gente que los usa como Crash y como Ride y gente que los usa solo como Crash debido a su mayor potencia Hi hats Charleston Charles o Contratiempos Sistema que consta de 2 platillos instalados en un soporte con pedal que permite que uno caiga sobre el otro haciendolos sonar Se fabrican de entre 10 y 15 aunque se han llegado a fabricar incluso de 16 y 17 El mas comun es el de 14 y el de 15 pulgadas Puede ser normal o edge borde este ultimo consiste en que el plato que va abajo bottom tiene un borde corrugado que da un sonido mejor para ciertos generos Los Hi hats se pueden tocar cerrado y abierto usando el pedal Tambien existen platillos de efectos especiales como los cup chime los bell los chopper spiral trash china splash etc que producen sonidos verdaderamente unicos y caracteristicos para ampliar las posibilidades musicales del instrumento Tambien hay algunas baterias que incluyen en su set de platillos un gong muchas veces de decoracion Estos suelen fabricarse desde los diminutos gongs de 6 a los de 60 aunque tambien se fabrican gigantescos gongs de 80 Las configuraciones de tambores y platillos se hacen a gusto del baterista Por tal motivo varian los tamanos y formas e incluso marcas ya que cada una de ellas brindan un sonido unico y facilmente caracteristico Pedales Editar Pedal de bombo simple con sistema de traccion doble cadena notese que la cadena que une la leva y la plataforma es doble y maza con dos superficies intercambiables al girarla Los pedales se emplean para controlar con los pies distintos elementos de la bateria generalmente los platillos hi hat y el bombo de la bateria En ocasiones aunque no es tan comun algunos bateristas usan pedales en cajas tambores u otros hi hats que controlan con pedales remotos Los pedales de bombo constan basicamente de Una plataforma sobre la que el pie aplica la fuerza Una maza con un extremo pesado que golpea el parche del bombo con superficie de diversos materiales como madera plastico o fieltro Un sistema de muelles u otro sistema que provoque la tension necesaria para que la maza del pedal vuelva a su posicion de reposo Una leva que transforma el movimiento giratorio arriba abajo de la plataforma en el movimiento giratorio atras adelante de la maza Una conexion mecanica entre el pedal y la leva Generalmente se trata de una cinta de nailon kevlar o una cadena simple o doble de acero En los ultimos anos esta ganando popularidad el sistema de traccion directa en el que una pieza rigida une la plataforma y la leva El funcionamiento del pedal de platillo hi hat es parecido aunque su funcion es la de cerrar horizontalmente los dos platillos y volver a separarlos al soltar el pedal por lo que carece de leva y maza Tradicionalmente se ha usado un solo pedal de bombo aunque en las ultimas decadas el pedal doble un segundo pedal unido mediante una junta homocinetica cardan ha ganado bastante popularidad al permitir al baterista tocar el bombo con dos pies pudiendo asi tocar patrones mas complejos de la misma forma que toca con las manos Ademas tiene la ventaja de no tener que recurrir a un segundo bombo completo con su pedal doble bombo con el coste que ello acarrea El doble pedal es un aparato similar al pedal simple con la ventaja de poder controlar los golpes de bombo con ambos pies El doble pedal articula dos mazas en la mayoria de las veces a un solo bombo con lo cual se obtiene la ventaja de un sonido similar en cada golpe La incorporacion de este tipo de pedal dentro de la bateria presenta ciertos retos ya que resulta complicado encajar el pedal dentro del conjunto ya existente A veces el musico tiene que re colocar los soportes de la caja con su encaje con el hi hat o charles siendo especialmente dificil dado que los pedales de ambos aparatos deberian posicionarse directamente bajo el pie del musico Uno de los pioneros del uso del pedal de doble bombo fue el baterista de jazz Louie Bellson 3 Posteriormente este tipo de pedal se ha utilizado principalmente en grupos de rock metal hardcore y relacionados Asimismo muchos bateristas profesionales independientes de estudio destacan en el uso de este aparato Otros instrumentos Editar Otros instrumentos que pueden ir comunmente en la bateria son entre otros Cencerros Pandereta Bongos Conga Caja china Octoban Bateria electricaLa bateria esta muy abierta al gusto del propio musico por utilizar variedad de sonidos Por ello aunque generalmente se emplean piezas muy parecidas cada baterista es libre de incorporar cualquier objeto que produzca un sonido digno de aplicar musicalmente Bateria electronica EditarArticulo principal Bateria electronica Bateria electronica de gama media con pedal de bombo doble de traccion directa Puede apreciarse que el hi hat esta en un soporte normal igual que en una bateria acustica La bateria electronica consta generalmente de parches virtuales o pads electronicos similares a los de practica de material poco vibrante que producen un sonido determinado y programable Hay algunos modelos que permiten tocar encima de la musica o de otros ritmos ya registrados anteriormente o ya incluidos en la caja de sonidos instalada en la bateria electronica Muchas baterias ya llevan incluidos muchos sonidos para programar en los parches y no tener que incluir ningun instrumento mas Las diferentes partes de una bateria electronica comun son en algunos tipos se pueden incluir mas 1 caja o tambor o redoblante 3 tom normalmente 2 sobre el pad del bombo y otro al lado opuesto de la caja 1 bombo 2 platillos crash y ride 1 platillos de hi hat charles 1 pedal para el bombo 1 pedal para el hi hat que generalmente no se encuentra en las baterias electronicas de mayor gama que suelen incluir un soporte normal de hi hat al igual que las baterias acusticas Rack andamio para montar los elementos Un modulo que procesa los sonidos que se tocan y genera la senal sonora Neil Peart usando la parte electronica de su kit de 360º En su mayoria son baterias alternas que son utilizadas para ritmos contemporaneos electronicos son muy versatiles pero a veces muy limitadas en cuanto a sonido afinacion y sensacion ya que como lo hemos mencionado anteriormente en general sus parches son electronicos y de sonido programabable y por lo tanto no brindan respuesta ni sensacion muy buena En todo caso hoy en dia los fabricantes de baterias electronicas disponen de muchas tecnologias que buscan homologar sonidos apariencia y sensacion al golpe llegando incluso a tener sonidos que imitan diferentes tipos de maderas sonidos diferentes en las areas de los pads imitando rimshots o golpes en la campana centro y borde del plato aleaciones de metales y o marcas en el caso de los platillos Tambien hay algunas que usan parches tradicionales y algunas hibridas o electroacusticas que pueden usarse de ambas formas Otra ventaja es que pueden ser facilmente conectadas a una computadora con lo que se pueden experimentar una infinidad de sonidos y es facil de grabar Hay bateristas como Phil Collins Neil Peart de Rush y Rick Allen de Def Leppard que usan kits con ambos sistemas Tecnica EditarLa manera de tocar la bateria ha ido evolucionando con el tiempo dado que las necesidades de los bateristas cambian En primer lugar cabe destacar que actualmente no solo existen las baquetas de madera para tocar sino que tambien hay escobillas o escobetillas baquetones de goma o de fieltro etc A la forma de agarrar las baquetas se le llama agarre o en ingles grip La forma de tomarlas mas comun hoy en dia es el Matched Grip que aunque tiene variantes basicamente consiste en Buscar en la baqueta el punto en el que el rebote se da con mayor facilidad y tenga la mayor duracion posible Aproximadamente se encuentra entre el primer cuarto y el primer tercio de la baqueta en el extremo que no es la punta por ser el punto en el que se anulan las fuerzas de reaccion en nuestra mano al golpear permitiendo un golpeo de mayor contundencia con el minimo esfuerzo Cerrar la mano sosteniendo la baqueta con los dedos pulgar e indice tratando de que quede un espacio para que la baqueta pueda pendulear facilmente cuando golpee Hacer rebotar la baqueta en la palma de la mano y el tom para asi conseguir una mayor velocidad Se emplean movimientos de dedos y munecas principalmente tambien se usan codos y brazo dependiendo de la distancia fuerza y tecnica de cada baterista El musico EditarEl termino percusionista se refiere al musico que toca percusion academica musica clasica o latina aunque la persona que toca la bateria se la denomina bateria o baterista indistintamente 1 2 Es raro que la bateria junto con la guitarra electrica o acusticas y el piano digital o acustico no forme parte de las formaciones de musica popular occidental del siglo XX con influencias norteamericanas ragtime cakewalk jazz blues rock pop reggae heavy metal etc Ya que la bateria es el instrumento mas importante y que forma la base fundamental para estos generos musicales Cabe destacar que en sus inicios los bateristas mayormente eran de color blanca pues en los anos 1930 los afroamericanos no tenian conocimiento de como se tocaba dicho instrumento sino que sus instrumentos de preferencia solo fueron de pieles de animales disecados no fue sino hasta 1945 donde una minoria comenzaron a juntarse con los musicos profesionales blancos e interesarse por su musica y aprendieron de este instrumento y de sus notas y acordes como muchos otros Se asume que el mismo necesita tener coordinacion musicalidad capacidad de crear mantener el tiempo y energia ya que por lo general tiene que tocar a la vez varios elementos de percusion Una de las funciones mas importantes del baterista es la de mantener el tempo o pulso de la cancion bien sea para generar el tiempo y que los demas musicos le sigan bien sea para crear diferentes ritmos alrededor de ese tempo dandole a la cancion dinamicas muy distintas Se denomina bateria de estudio o de sesion a los profesionales capaces de desenvolverse en cualquier estilo de musica ademas de estar preparados para interpretar la mayor parte de las obras musicales con unos pocos minutos de analizar la partitura maestra o una partitura de bateria 4 Un elemento fundamental en un baterista es poseer una condicion fisica apropiada dada la naturaleza mecanica del instrumento de percusion Segun un estudio realizado en la Universidad de Chichester Inglaterra un baterista en un concierto de una hora de duracion puede quemar entre 400 y 600 calorias lo cual lo pone a la altura de un futbolista profesional El estudio realizado por el doctor Marcus Smith especialista en medicina deportiva arrojo otros datos interesantes sobre el extraordinario esfuerzo fisico que realizan estos musicos en cada presentacion El baterista encargado de ayudar en este estudio fue Clem Burke de Blondie 5 Referencias Editar a b Real Academia Espanola y Asociacion de Academias de la Lengua Espanola baterista Diccionario de la lengua espanola 23 ª edicion a b Fundeu BBVA 21 de enero de 2010 bateria baterista Consultado el 7 de abril de 2014 Mattingly Rick 2006 All About Drums A Fun and Simple Guide to Playing Drums unpaginated Hal Leonard ISBN 9781476865867 Thomas Lang Thomas Lang talking about work as a musician YouTube en ingles Consultado el 29 de diciembre de 2012 BBC Mundo com El baterista un atleta de elite BBC Mundo Consultado el 4 de mayo de 2014 Enlaces externos Editar Wikimedia Commons alberga una categoria multimedia sobre Baterias Datos Q128309 Multimedia Drum kits Obtenido de https es wikipedia org w index php title Bateria instrumento musical amp oldid 139127075, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos