fbpx
Wikipedia

Arquitectura románica

La arquitectura románica fue el primer gran estilo arquitectónico creado en la Edad Media en Europa después de la decadencia de la civilización grecorromana. Su desarrollo estaba completamente establecido alrededor de 1060, pero los primeros signos de cambio fueron diferentes según las regiones y no hay consenso sobre una fecha para sus inicios, que van desde el siglo VI hasta el siglo XI. Tendrá varias etapas, fundamentalmente dos, conocidas como primer románico (o románico temprano o lombardo) y segundo románico (o alto románico o románico maduro). La arquitectura gótica fue el estilo que le sucedió gradualmente a partir del siglo XII.

Iglesia Saint-Étienne de Nevers (1063-1097), para Viollet-le-Duc, por su pureza de estilo y disposición «el monumento más perfecto que el siglo XI ha dejado en Francia».[1]
Claustro de la abadía Saint-Pierre de Moissac (1100), con un total de 116 columnas, altenando sencillas y dobles, que soportan las arcadas de las cuatro galerías, con capiteles esculpidos en sus cuatro caras, verdaderas obras maestras del románico.
Basílica de Paray-le-Monial, da una imagen completa, aunque reducida en tamaño, de lo que fue la gran abadía de Cluny.
La tribuna del priorato de Serrabona, el más bello conjunto esculpido del románico del Rosellón
La basílica de San Sernín de Toulouse, la mayor iglesia románica de Francia

El dinamismo monástico, las profundas aspiraciones religiosas y morales y la espiritualidad de las rutas de peregrinación en una Europa que había recobrado la paz, presidieron el nacimiento del arte románico y contribuyeron a convertirlo en un estilo verdaderamente nuevo, dotado de una profunda originalidad. La voluntad de liberar a la Iglesia de la tutela de los poderes seculares, las cruzadas, la reconquista cristiana en España con el colapso del califato de Córdoba, la desaparición del patrocinio real y principesco hicieron del arte románico el arte de toda la cristiandad medieval.

La arquitectura románica se desarrolló en una vasta área que iba desde la mitad norte de España hasta Irlanda, Escocia y la mitad de Escandinavia. La Europa del Este, los países eslavos desde Polonia a Eslovaquia, Bohemia y Moravia, Hungría y Eslovenia también adoptaron este estilo así como el conjunto de Italia con sus islas. Este espacio correspondía a la influencia de la Iglesia romana en la Edad Media, al área ocupada por la gran familia de los pueblos romano-germánicos, de los eslavos occidentales y de algunas reliquias étnicas. Los primeros centros del arte románico ya eran visibles alrededor del año mil: en Cataluña, en las estribaciones norte y sur de la parte oriental de los Pirineos; en la Lombardía, que se extendía desde la llanura central del Po hasta la Italia meridional; en Borgoña, en la zona fluvial del Saona; en Normandía, cerca del Canal de la Mancha; en el curso del bajo Rin hasta el Mosela; en la Alta Renania, desde Basilea hasta Maguncia; y en la Baja Sajonia entre el Elba y el Weser. Otras regiones conocieron un desarrollo más tardío de la arquitectura románica, cuya originalidad eclosionó en el siglo XI, como Westfalia, Toscana, Apulia, Provenza y Aquitania. Entre 1042 y 1066, Eduardo el Confesor, cuya madre era normanda, introdujo el arte románico en Inglaterra y después de la conquista de Inglaterra en 1066, los normandos integraron aportes anglosajones en el arte anglo-normando.

En una Europa rural con escasos recursos materiales y técnicos, en ese período se construyeron muchos castillos y fortalezas, pero fueron muchas más las nuevas iglesias levantadas en ciudades y aldeas. Los monasterios y abadías constituían verdaderas factorías de desarrollo económico. Las más significativas fueron las grandes iglesias abaciales, muchas de ellas todavía en pie, más o menos completas y con frecuencia en uso,[2]​ destacando el empuje de una innovadora y ambiciosa abadía borgoñona, Cluny, que desde allí irradiara a todo el continente. La enorme cantidad de iglesias construidas en el período románico fue sucedida por el período todavía más ocupado de la arquitectura gótica, que reconstruyó, parcial o totalmente, la mayoría de las iglesias románicas en áreas prósperas como Inglaterra y Portugal. Los mayores grupos de edificios románicos que se conservan están en las áreas que fueron menos prósperas en los periodos que siguieron, incluyendo partes de la Francia meridional, de la España norteña y de la Italia rural. La supervivencia de casas y palacios románicos no fortificados seculares, y de los cuartos domésticos de los monasterios es mucho más rara, pero en ellos se utilizaron y adaptaron las mismas características encontradas en los edificios religiosos, a una escala doméstica.

A nivel técnico, se pasó de la piedra partida con martillo al aparejo de piedra tallada y al desarrollo del pilar compuesto. En el plano arquitectónico, el arte románico introdujo la fachada armónica, la cabecera con deambulatorio, las bóvedas de medio cañón y apuntadas, de aristas y crucería con sus contrafuertes. La arquitectura románica combinó varias características de los edificios antiguos romanos y bizantinos con otras tradiciones locales, siendo reconocible por su cualidad masiva, sus gruesos muros, la falta de la escultura, los arcos de medio punto y los pilares robustos, las bóvedas de aristas, las grandes torres y las arcadas decorativas, a veces con banda lombarda. Básicamente de esa época se conserva una arquitectura religiosa en piedra, que estilísticamente es posible caracterizar por el uso del arco de medio punto como la reinterpretación del antiguo arco romano. Las columnas que soportan los arcos son generalmente cilíndricas y están rematadas con capiteles a menudo tallados con representaciones de animales, plantas y símbolos o más o menos geométricos. Cada edificio tiene formas claramente definidas, con frecuencia de una planta muy regular y simétrica; el aspecto general es de simplicidad en comparación con los edificios góticos que les van a seguir. El estilo se puede identificar a través de Europa, a pesar de las características nacionales y regionales y de los diferentes materiales empleados.

El concepto de «arte románico» apareció en Francia por primera vez en 1818. Los especialistas alemanes hacen remontar el nacimiento del arte románico justo después del arte otoniano y reservan el término estilo románico para la última fase de su evolución arquitectónica. La arquitectura románica en Inglaterra se conoce tradicionalmente como arquitectura normanda.

El descubrimiento del arte románico

 
Abadía de Lessay

El descubrimiento del arte románico está relacionado con el arquitecto Philibert de l'Orme en el siglo XVI que habría realizado algunos levantamientos[3]​ y con los historiadores de los siglos XVII y XVIII. Después de la Revolución, los normandos emigrados a Inglaterra descubrieron algunas investigaciones —como las Anglo-norman Antiquities publicadas en 1767 y The Architectural Antiquities of Normands[4]​ de John Sell Cotman— y de regreso en Francia, el abad e historiador Gervais de La Rue (1751-1835), formó, junto con sus colegas de la «Sociedad de Anticuarios de Normandía» (fundada en 1824) —Charles de Gerville (1769-1853), Auguste Le Prévost y Arcisse de Caumont (1801-1873)— una «escuela en movimiento de especialistas de arquitectura»[5]​ que quisieron reapropiarse de ese patrimonio normando.

En 1818, el arqueólogo y erudito Gerville, en una carta a Le Prévost, tuvo la feliz idea de utilizar el término roman para describir ese arte —que coincidía en un momento en que la expresión langues romanes («lenguas románicas») comenzaba a usarse para designar esas lenguas que se habían desgajado del latín— que fue retomado y promovido por Caumont, que veía que en esa arquitectura de los primeros siglos de la Edad Media aparecían todas las características de la arquitectura romana en un estado de degeneración avanzado. En 1834 ya era de uso general y el románico sustituyó a la entonces habitual referencia al arte anterior al gótico, como «pregótico», «arte alemán» o incluso, a veces, «arte bizantino» o «neogriego»[6]​ y la arquitectura románica (romane) reemplazó rápidamente a las apelaciones entonces habituales de lombarda, sajona o anglonormanda, y se consideró como una primera tentativa de unificación artística de Europa.

El estudio de ese período arquitectónico sigue la evolución de la arqueología y de sus límites, y pasa de ser una historia del arte romántica e intuitiva al temprano establecimiento de tipologías. En un primer momento, Caumont y sus amigos definieron en el período románico tres fases desde la decadencia romana: desde el siglo V hasta el X; desde el final del X hasta el final del siglo XI; y el siglo XII, en el que el arco apuntado reemplazó al arco de medio punto, una diferencia capital en la forma de las arcadas, que unida a otras, estableció el carácter distintivo entre las arquitecturas románica y gótica.

Después de haber definido los límites en el tiempo, Caumont buscó definir características comunes en el espacio y esbozó, en territorio francés, siete regiones monumentales definidas en particular por la naturaleza del suelo pero también por las diferencias de gusto y de habilidad que no podían venir si no de las escuelas. Jules Quicherat, Viollet-le-Duc, Anthyme Saint-Paul, Auguste Choisy retomaron y completaron la idea. En 1925, François Deshoulières en el Bulletin Monumental[7]​ propuso nueve escuelas: Île-de-France y Campaña, Normandía, Lombardía-Renania, Bajo Loira, Suroeste y Poitou, Auvernia, Borgoña, Provenza y Languedoc. Después de los estudios de Caumont, que había datado la arquitectura románica del siglo V al siglo XII, se creó el concepto de Antigüedad tardía, que iría del siglo IV al VIII, adscribiendo la arquitectura carolingia a la Alta Edad Media y analizando el «siglo del año mil» en comparación con la época precedente y no más como un presagio del futuro.

En 1935, un arquitecto catalán Puig i Cadafalch (1867-1956) definió un «primer arte románico» realizado por pueblos diferentes que se extendió por una gran parte de Europa antes de que se desarrollaran las escuelas particuliares.[8][9]Pierre Francastel en 1942 replanteó las escuelas regionales, reemplazando el término de «primer arte románico» por la «primera edad románica» que incorporaba las ideas de Jean Hubert y Marcel Durliat. Para Louis Grodecki, hay un bloque de arquitectura con estructuras de cubierta de carpintería de madera, una especie de «primer arte románico» del Norte distinto y simétrico que se opondría al «primer arte románico meridional».[10][11][12]

En 1951, los benedictinos de la abadía de Sainte-Marie de La Pierre-qui-Vire fundaron las éditions Zodiaque y la colección La nuit des temps, especializada en el arte románico, que publicó sobre el conjunto del mundo románico 88 obras entre 1954 y 1999.

Dificultad de una definición precisa

Cualquier definición de arquitectura románica es necesariamente reduccionista en la medida en que esta arquitectura comprende logros de una gran variedad y se construyó durante un largo período. El término románico se atribuye a veces a edificios cuya datación es muy incierta, simplemente porque en ellos se encuentran técnicas o una atmósfera que parecen románicas al observador moderno: bóvedas de cañón, arcos de medio punto o capiteles historiados, por ejemplo. Pero hay edificios románicos con techumbres de madera y sin abovedar, y en otros la bóveda de cañón es más bien la excepción en comparación con el arco ligeramente apuntado; y también, muchos de los capiteles románicos no fueron historiados.

Por ello se define la arquitectura románica con criterios más subjetivos, más o menos bien respaldados según lo que se cree saber sobre las interpretaciones religiosas de esos tiempos. Se podría decir —incluso si esta presentación no se aplica bien al carácter ascensional de las grandes iglesias auvernesas— que la arquitectura románica, en particular en los edificios de pequeño tamaño, procuraba al visitante el sentimiento de una cierta masividad que evoca más la sombra, la penumbra o aquella «luz profunda» de la que hablaba el ensayista Yves Bonnefoy, que los luminosos vuelos de las vidrieras góticas.

Otra interpretación quiere que esa arquitectura no mostraría una ascendencia con una finalidad gloriosa, sino una «trascendencia hacia abajo», de una forma críptica e iniciática para lograr una atmósfera de misterio original. De hecho, la experiencia de la luz en la iglesia cristiana ya había quedado decidida desde la construcción de las primeras basílicas, pero el empuje debido a la elección de las pesadas bóvedas de piedra (que reemplazaron a las carpinterías de madera en los edificios grandes o para escapar de los incendios de las cerchas de madera) obligó a fortalecer las paredes y a perforar huecos estrechos: esa «luz profunda» fue, por lo tanto, más una restricción técnica que una elección litúrgica. Así, durante la segunda época románica, se crearon diferentes abovedamientos (de arista y crucería) y se reforzaron con diferentes contraempujes (semibóvedas de las tribunas) o refuerzos (contrafuertes), lo que permitió hacer entrar la luz perforando huecos más grandes en las superficies murales.[13]

Los historiadores del arte, sin embargo, han tratado de caracterizar la arquitectura románica por sus modos de cobertura (bóvedas de cañón y de crucería, cúpulas), por los tipos de soportes (muros gruesos provistos o no de arcadas y perforados generalmente por pequeñas ventanas con remates de medio punto, muros reforzados con pilastras adosadas en el interior o de contrafuertes en el exterior) y por su gramática decorativa (repertorio de ovas, perlas, grecas, palmeras y follaje, rosas y hojas de acanto, capiteles jónicos y corintios).[14]

Épocas del románico

La época en que se considera que se desarrolla el estilo románico comprende los siglos XI y XII, sin exclusión de otros siglos anteriores y posteriores, pues aunque algunos edificios del siglo X tal vez ya puedan calificarse de románicos, se erigieron otros verdaderamente tales en diversas zonas (especialmente, en Asturias y Galicia) durante la época gótica hasta casi alcanzar el Renacimiento.

 
Exterior de la Colegiata de Santa Cruz en Castañeda, en Cantabria.

La división más común que puede mantenerse del estilo románico es entre el románico sencillo y el románico de transición dando a este segundo grupo un valor secundario y considerándolo como una variante del primero, con tal de incluir en él los edificios de aspecto románico que ostenten algunos arcos ojivales o apuntados sin cubrirse con bóvedas de crucería. Este segundo grupo empieza en el siglo XI, pero no se hace común hasta mediados del mismo siglo e incluso entonces coexiste con el primero.

Cabe también distinguir por otro concepto el estilo románico en dos variantes, con los nombres de sencillo y rebelde, pues se observa que en la primera época del estilo, hasta ya entrado el siglo XII, se presentan los edificios con relativa ayudalidad en los adornos de puertas y ventanas y con cierto aspecto de pesadez y tosquedad, que van perdiendo a medida que avanza dicho siglo; mas no puede establecerse esto como una norma constante, por obedecer a muy diferentes causas: regionales o locales, la perfección y elegancia propia de cada construcción, o por corresponder su filiación a distinta escuela artística. No obstante, la división entre románico sencillo y románico florido servirá en multitud de casos para determinar la cronología de los edificios de este tipo en una misma región o localidad que haya de estudiarse; y desde luego se pueden atribuir en España al segundo grupo (correspondiente a mediados del siglo XII hasta bien entrado el siguiente) los edificios románicos que ostenten exuberancia ornamental o gran finura de ejecución de los detalles.

Arquitectura religiosa

Antecedentes paleocristianos y prerrománicos

Los componentes estructurales de la arquitectura románica —las cabeceras, las fachadas y espacios occidentales, las articulaciones de la nave con sus modos de cobertura y sus soportes, los transeptos, los tramos rectos del coro y el tratamiento de las paredes exteriores— están en germen en la arquitectura paleocristiana y prerrománica.

La evolución de la cabecera románica de los siglos XI y XII está vinculada a la multiplicación de altares para unos sacerdotes cada vez más numerosos. Fueron de dos grandes tipos: con absidiolos alineados o escalonados a cada lado del ábside, y con absidiolos que irradian desde un deambulatorio. Una temprana solución experimental se conserva en su estado del siglo VI en la basílica Eufrásica en Poreč, donde los tres altares paleocristianos y los mosaicos sugiere su ubicación en tres hemiciclos. Todavía en Croacia, pero en Dalmacia, también aparecen algunas cabeceras tripartitas en los siglos VI y VII.

En los siglos IX y X, están presentes las cabeceras de ese tipo: en Mistail, en Suiza, alrededor de 800; o en la iglesia de San Miguel de Escalada, en España, con tres altares originales de 913. En las décadas cercanas al año 1000 las cabeceras con absidiolos alineados a cada lado del ábside están presentes en Cataluña en el monasterio de Ripoll y en San Miguel de Cuixá; en Borgoña, en la iglesia de Saint-Vorles; en Chatillon-sur-Seine; y en Italia, en la catedral de Aosta. Hay cabeceras de absidiolos escalonados en la abacial de Cluny II y en el priorato de Perrecy-les-Forges, en Borgoña; en la abadía de Notre-Dame de Déols, en el Berry; y en Bernay, en Normandía. A partir de 817, la individualización del tramo recto del coro de Poreč parece haberse generalizado en Inden-Kornelimünster y luego en la arquitectura carolingia.

El transepto era conocido, sin que se sepa exactamente su función, desde el siglo IV en Roma, como en la antigua basílica de San Pedro, en San Juan de Letrán o en San Pablo Extramuros. Esa función ya estaba establecida perfectamente a principios del siglo XI en la iglesia de San Miguel de Hildesheim, donde acogió más altares dispuestos en los absidiolos. Entre esas dos fechas, en la planta de Saint-Gall (alrededor de 820) se ven altares en un transepto oriental, y cerca del año 1000, también hay un transepto con absidiolos que acogen altares en la abadía de San Miguel de Cuixá.

Las cabeceras con deambulatorio que prolongan las naves laterales y que permiten la circulación hacia los mausoleos o a las reliquias sin perturbar las celebraciones estaban presentes en la antigua Roma paleocristiana, en las basílicas de los Santos Pedro y Marcelino, en San Sebastián de las Catacumbas, en Santa Inés Extramuros y en San Lorenzo Extramuros. Anuncian la primera cabecera medieval de San Miguel de Hildesheim, de principios del siglo XI. En la época carolingia, la abadía de Saint-Germain de Auxerre y la iglesia de Saint-Genest de Flavigny-sur-Ozerain ya habían desarrollaron la circulación en dos niveles sirviendo a los absidiolos. En la abadía de Saint-Jean-du-Mont de Thérouanne, tres capillas radiantes insertadas en el deambulatorio anuncian a principios del siglo XI la solución de la abadía de San Filiberto de Tournus.

Las cabeceras de dos niveles se encuentran en el África paleocristiana en Benian, Tipasa y Djemila y en la Galia en los siglos VI y VII en Saint-Laurent de Grenoble con su planta trebolada. La evolución pasó desde las capillas cuadrangulares a las dispuestas en semicirculos alrededor de 1020 en la iglesia colegiata Saint-Aignan d'Orléans[15]​ y en la catedral de Chartres.[16]

El aspecto característico de los alzados de las cabeceras románicas está presente en la arquitectura paleocristiana de la basílica de San Vital de Rávena y en la arquitectura l carolingia en la abadía de Saint Germain de Auxerre y en la iglesia de Saint-Genest de Flavigny-sur-Ozerain. Esta forma piramidal se refuerza cuando hay una torre en el crucero del transepto, como en la iglesia de San Miguel de Hildesheim a principios del siglo XI. Los macizos occidentales carolingios o los westwerk otonianos del tipo de la abadía de Corvey se encuentran en la abadía de Jumièges, en Normandía, a principios del siglo XI y en Alsacia, en el corazón del siglo XII, en la colegiata de Saint-Michel-et-Saint-Gandolphe de Lautenbach, en la abadía de Saint-Étienne de Marmoutier y en la iglesia de Sainte-Foy de Sélestat.[16]

El tiempo de las experiencias

 
San Martín del Canigó, abovedada con arcos fajones

Desde unas décadas antes del año 1000 —momento del que solo hay vestigios o informes de excavaciones— y hasta el primer cuarto del siglo XI, fue el tiempo de la experimentación. Las evoluciones aparecen en particular en las cabeceras y en los sistemas de abovedamientos, en la nociones de tramo y de ritmo aportados por las columnas adosadas y los pilares compuestos, en el aparejo y la piedra tallada, en el desarrollo de las criptas-salas. A principios del siglo XI, Borgoña, el valle del Loira, Poitou, Auvernia y Cataluña eran las regiones más innovadoras en donde las investigaciones se reservaban para los grandes logros: la catedral de Clermont-Ferrand, las colegiatas Saint-Aignan de Orléans y de Saint-Vorles, en Chatillon-sur-Seine, las iglesias abaciales de San Filiberto de Tournus, de Saint-Bénigne de Dijon, de Cluny II, de San Miguel de Cuixá y de San Martín del Canigó, el priorato conventual de la abadía de Fleury en Perrecy-les-Forges y la iglesia de Saint-Généroux.

Las cabeceras

Las necesidades que hacían evolucionar la parte oriental de las iglesias estaban relacionadas con el número de sacerdotes, cada vez más numerosos, y con el encaminamiento de los fieles hacia las reliquias que debía hacerse sin perturbar la liturgia. La primera respuesta consistió en multiplicar las capillas yuxtaponiendo, en ambos lados del ábside axial, absidiolos alineados. Fue la organización adoptada en la abacial de San Miguel de Cuixá, en el Rosellón, una construcción iniciada en 956 y cuyo altar fue consagrado en 975, y en Chatillon-sur-Seine, donde se encuentra la iglesia Saint-Vorles, entre 980 y 1016, con una planta que no resolvió el problema de las circulaciones. La cabecera de capillas escalonadas fue una solución más sofisticada que se encontró a principios del siglo XI en Normandía, en Bernay, y en el priorato de Perrecy-les-Forges, que dependía de la abadía de Fleury, cercana a Orleans.

La respuesta al problema de una circulación independiente de los fieles para acceder a las reliquias pasó por la creación de un deambulatorio alrededor del coro que aislaba las celebraciones en el altar mayor y que permitía distribuir absidiolos radiantes en los que disponer altares secundarios. Si el ejemplo de la catedral de Clermont-Ferrand, que sirvió de modelo para la colegiata Saint-Aignan d'Orléans (1017-1029), no es conocido más que por las excavaciones, su cripta es un esbozo de la de la iglesia de San Filiberto de Tournus consagrada en 1019, cuya cabecera aún se conserva parcialmente. Fue construida sobre una cripta de la misma planta donde el coro y el ábside están rodeados por un deambulatorio que sirve a unas capillas cuadrangulares.

El deambulatorio con capillas radiantes definido en San Filiberto de Tournus no fue cuestionado en la arquitectura románica. Solamente variaron el número y la forma de las capillas, los pasajes visuales entre el deambulatorio, el coro y las capillas o las proporciones de los volúmenes que componen la cabecera.

Los primeros tramos abovedados

En la abadía de San Martín del Canigó donde la exigüidad del sitio impuso la construcción de dos iglesias superpuestas, la iglesia inferior, consagrada en 1009, mantiene en la parte occidental bóvedas de arcos fajones que definen los tramos. Esta iglesia parcialmente subterránea no supera los tres metros de altura con un luz central de 3,10 m de anchura y unas naves laterales de 2,20 m. Su construcción fue objeto de una primera campaña rápida en el Este, entre 997 y 1009, con una estructura de columnas soportando las bóvedas de aristas, una técnica empleada en las criptas, y con tres pequeños ábsides. Las columnas recibieron un refuerzo de mampostería para resolver los problemas de estabilidad, ya que las columnas inferiores sostendrían la iglesia superior, cuya nave principal estaba abovedada en cañón. La segunda campaña de construcción hacia el Oeste muestra el progreso de la arquitectura románica a principios del siglo XI, con el paso de la columna al pilar compuesto. Los seis tramos iguales y yuxtapuestos fueron cubiertos en cañón con arcos fajones sobre pilares cruciformes. Este espacio modular, que se repite tantas veces como tramos haya en el edificio, fue el pensamiento básico de los arquitectos de los siglos XI y XII.[17]

Una obra excepcional: San Benigno de Dijon

La catedral de San Benigno de Dijon es excepcional por su gran cripta-sala construida entre 1001 y 1009 que se reencontrará en el norte de Italia y en el Sacro Imperio Romano a mediados del siglo XI. Esta rotonda oriental, que recuerda a los mausoleos paleocristianos, tiene tres niveles abovedados conectados por escaleras dispuestas en unas torrecillas laterales. Un pozo de luz central ilumina los diferentes niveles y está rodeado por dos filas de columnas dispuestas en hemiciclos.[18][19][17][20]

El primer arte románico meridional

 
Basílica de San Martín de Aime
 
Colegiata de San Vicente de Cardona (1029-1040)

El primer arte románico meridional nace en el norte de Italia y en la mitad oriental de los Pirineos al final del siglo X y principios del XI. Se desarrolló rápidamente después del año 1000, probablemente gracias a los maestros lombardos. Desde Italia, ganó el valle del Ródano y la Borgoña. El límite norte parece ser la iglesia de Saint-Vorles de Chatillon-sur-Seine, donde favoreció el paso de la arquitectura otoniana al románico, pero debió competir con las fuertes tradiciones carolingias.

En el último tercio del siglo XI, en el sur de Europa, se podía reconocer un edificio del primer románico meridional por su aspecto exterior, hecho de pequeñas piedras partidas con martillo y dispuestas con esmero. Este estilo provendría de Italia y es probable que quisiera imitar a las construcciones de ladrillos. Los maestros albañiles que impusieron su técnica de construcción en Cataluña eliminaron la presencia de piedras talladas de la arquitectura local.

Este arte estaba marcado por su decoración de bandas lombardas, formadas por festones de pequeños arcos que resaltaban la altura de los muros, y encuadradas con lesenas o pilastras. Entre dos lesenas, el número de arcos era variable y podía llegar hasta formar frisos continuos. Esta decoración pasó de los ábsides hasta los muros acanalados de las naves, a los muros de los campanarios y a las fachadas para organizar la composición. Esas bandas lombardas se originaron en la arquitectura paleocristiana y en el arte prerrománico, en Rávena y en la llanura del Po. La arquitectura románica adoptó este motivo arquitectónico del siglo IV dándole un papel decorativo. Menos frecuentes que las bandas lombardas, se disponían pequeños nichos, presentes en Italia a principios del siglo XI, relacionados o no con la decoración de bandas lombardas. Este primer arte románico meridional de tradición mediterránea fue beneficiario de las contribuciones antiguas y bizantinas, incluidas las de un Oriente más lejano.

La planta de las iglesias es de lo más tradicional y retoma las de las basílicas de Rávena. Para satisfacer las nuevas demandas de la liturgia, los arquitectos minimizan la longitud y altura de los transeptos, pero se aplican a cubrir con bóvedas todas las partes de los edificios para protegerlas del fuego y, gracias a la reverberación de las bóvedas, crear una atmósfera milagrosa.

La construcción de bóvedas en todo el edificio entrañó una profunda mutación estética porque el apoyo de las bóvedas organizadas en crujías yuxtapuestas generaba una arquitectura articulada. El primer arte meridional desarrolló un tipo original de cripta, una sala con columnas, baja y abovedada con aristas, en el mismo plano que la cabecera. Las primeras criptas articuladas con el coro aparecen en Lombardía alrededor del año 1000, en la basílica de San Vicente de Galliano, en San Vincenzo en Prato de Milán, en San Pietro de Agriate, y luego se desarrollaron en el Piamonte, en Savoya en la Saint-Martin d'Aime, al igual que en Suiza en Amsoldingen y en Spiez, en Cataluña y en el Rosellón, y en el valle de Ródano, en la abacial de Sainte-Marie de Cruas.[21][22]

Si bien la torre octogonal sobre cúpula elevada en el crucero del transepto permitió un escalonamiento armonioso de los volúmenes de la cabecera, como en Santa María de Ripoll o en San Vicente de Cardona (1029-1040),[23]​ lo que caracterizó mejor esta arquitectura, fue el campanario. En el plano litúrgico, recibían capillas a menudo dedicadas al arcángel San Miguel que permitían elevar la plegaria, y disponer las campanas para la llamada al oficio divino, pero también constituían un espacio de decoración donde se usaba todo el repertorio del primer románico meridional. En San Miguel de Cuixá y en la abadía de Fruttuaria, una lesena central cruza los paneles para acentuar la verticalidad. La planta circular de Rávena se difundió en Italia central, pero la planta cuadrada utilizada en Milán y en su región fue ampliamente preferida por su aspecto masivo. El triunfo del primer arte románico meridional pasa por obras verdaderamente originales y prometedoras, como el monasterio de San Pedro de Roda (878-1022). [24][25]

Las creaciones fundamentales, 1020-1060

En el segundo cuarto del siglo XI, las fábricas en construcción se multiplicaron por el impulso de los señores que dotaron a los monasterios y a monjes que crearon nuevo prioratos e iglesias rurales. En Provenza y en el Languedoc se levantaron edificios interesantes. Esa fuerte actividad permitió a los arquitectos adquirir una cierta maestría y crear un vocabulario de formas que contribuiran a definir y difundir la arquitectura románica.

Las cabeceras

 
Cripta de Auxerre

La evolución de las cabeceras pasó por un aumento de las aberturas dispuestas entre el coro, el deambulatorio y las capillas, que aportó una cierta ligereza a los paramentos. También se buscaba una mejor armonía de los volúmenes exteriores mediante la superposición modulada de los elementos.

Los tramos

El tramo-célula, tan importante en la arquitectura románica, ya estaba perfectamente definido en la cripta de la catedral Saint-Etienne de Auxerre, fechada entre 1023 y 1035. El pilar compuesto también había reemplazado a la columna. El núcleo cuadrado recibe las entregas de las aristas de las bóvedas y las columnas soportan las grandes arcadas y los arcos fajones que reciben un arco toral en la parte central de sala.[26]

Las fachadas occidentales

Después de las cabeceras, los arquitectos se interesaron en las fachadas occidentales de las iglesias. En la abadía de Saint-Benoît-sur-Loire, el abad Gauzlin, hermanastro del rey Roberto el Piadoso, construyó una torre-pórtico capaz de servir de modèle à toute la Gaule. De factura tradicional pero ambiciosa, esta torre-porche está construida sobre una planta casi cuadrada con lados de unos 16 m, con una superficie de 260 m² en dos plantas. La planta baja tiene una altura de 6,60 m y la planta de piso de 10,35 m.

La planta baja está abierta en tres de sus lados por triples arcadas —siendo la del medio más ancha que las otras dos— y permanece cerrada al este por el propio muro de la nave. Estas arcadas de medio punto con dobles resaltos descansan sobre pilares rectangulares, en el norte y el sur, y cruciformes, en el oeste. Están reforzados con una media columna en cada lado y por poderosos contrafuertes en los pilares de los dos ángulos. Al este, las columnas están soportadas por grandes resaltos con el espesor suficiente para disponer en ellos escaleras de caracol. A cada lado de la puerta central, se conectaron arcos de medio punto de 6,10 m de altura. El porche está dividido en nueve tramos cubiertos con bóvedas de aristas en bloques separados por anchos arcos fajones de medio punto.

La planta de piso reproduce las divisiones de la planta baja. Los pilares están reunidos por anchos fajones de medio punto que soportan las bóvedas de aristas, excepto las orientales, las que tocan el muro de la nave, que tienen forma de cúpula. En ese muro oriental tres nichos de 8,80 m de arco de medio punto están cubiertos en bóveda de horno. Probablemente, albergaron altares, el del medio dedicado al arcángel san Miguel de acuerdo con la costumbre de las dedicatorias de las salas o capillas altas.[27][28]

En la abadía de San Filiberto de Tournus, la galilea construida alrededor de 1035-1040 es el primer testimonio de este tipo. Es parte de la suite de macizos de fachada carolingios con un santuario a menudo dedicado a san Miguel sobre una sala baja. La planta basilical tiene 20,0 m de largo por 17,0 m de ancho, en dos niveles, con una nave central de tres tramos y naves laterales. En la planta baja, la nave central está abovedada con aristas y las laterales con bóvedas de cañón transversales; y en el piso superior, la nave central tiene una altura de 12,50 m y se abovedó en cañón y se estabilizó a cada lado mediante bóvedas de medio cañón.[26]

Las innovaciones normandas en Jumièges

 
Planta de la hoy en ruinas abadía de Jumièges

La hoy en ruinas abadía de Jumièges, en Normandía, es parte del grupo de arquitectura de techumbre de madera que se encuentra en la arquitectura otoniana del Sacro Imperio Romano. El ducado de Normandía era, con el Sacro Imperio, el único Estado estable de la época con fronteras bien definidas. Los duques comenzaron a reconstruir los monasterios destruidos por sus antepasados normandos y después fueron los grandes señores los que dotaron muchas otras abadías.

En la iglesia abacial, el macizo occidental está precedido por un antecuerpo que evoca el westwerk carolingio de la abadía de Corvey. Tiene tres niveles, el primero da acceso a la nave, luego una tribuna se abre ampliamente sobre la iglesia y el tercero estabiliza las dos torres de 45 m de altura.

Para la nave, construida alrededor de 1050-1060, el alzado tradicional en dos niveles se amplió en un tercer nivel con una altura total de 25 m. Las tribunas ampliamente naves abiertas sobre la nave central se introducen entre las arcadas de la planta baja y las ventanas altas de la última planta. La estabilidad de la nave central está asegurada por las naves laterales abovedadas en arista y su extensión a las tribunas fue una novedad. El principio del tramo se afirmó mediante la alternancia de pilares fuertes y débiles, y en un tramo de cada dos, una columna adosada sube hasta el nivel de la carpintería de la techumbre. Esas pilas están compuestas de un núcleo cuadrado y de cuatro columnas adosadas, y están perfectamente coordinadas con las entregas, como en los edificios totalmente abovedados. Así, en el inicio del arte románico, para el tramo, la articulación esencial de la arquitectura medieval, la arquitectura abovedada y la arquitectura de techumbre de madera contribuyeron a la definición de una nueva plástica mural.

La técnica normanda del muro grueso se utilizó en el transepto de la abadía de Jumièges, cerca de la abadía de Bernay, que parece llevar el prototipo y en la que la influencia de la catedral de San Benigno de Dijon fue probablemente el origen de esta primera aplicación normanda del principio del servicio de circulación que se encuentra más adelante en el transepto de la iglesia de Saint-Etienne de Caen y que luego fue utilizado sistemáticamente en las construcciones del mundo anglo-normando.

Esta asociación de un aligeramiento visual del muro con un refuerzo de hecho de la estructura es uno de los mayores éxitos de los constructores normandos. Favoreció el lanzamiento de bóvedas aún más pesadas, incluso que en Bernay y en Jumièges. La concepción misma de los muros está perfectamente adaptada a un abovedamiento posterior.[29][30][31][26]

Una iglesia de peregrinación, Conques

En el siglo IX, en el Rouergue, subsistía el modesto y casi inaccesible monasterio de Conques, pero al final del siglo los monjes organizaron el rapto de las reliquias en otro monasterio, las de Santa Fe en Agen. Después de un siglo sin milagros, estos se multiplicaron y Bernard de Angers escribió Le livre des miracles de Sainte-Foy [El libro de los milagros de Santa Fe] que le aseguró su notoriedad. Ante la afluencia de peregrinos, debió construirse una nueva iglesia abacial alrededor de 1030-1050. Su planta, que sirvió como prototipo para las iglesias de peregrinación, fue concebida desde el principio en su conjunto. Tiene una nave con tres naves, un transepto muy saliente y una cabecera con deambulatorio con tres capillas radiantes asociadas a las capillas escalonadas de los cruceros del transepto. Las tribunas, diseñadas para contrarrestar los empujes horizontales de la nave, también fueron previstas y se construirán un poco más tarde, aunque la escalera de acceso se construyó en la misma campaña de trabajo que el transepto. Aportan una luz indirecta a la nave central.

Con la nueva abacial de Conques se entra en una nueva época de la escultura. Los capiteles del transepto son de un tipo carolingio, con entrelazados para evocar la antigüedad del lugar y para inscribirse en la antigüedad de la religión cristiana. En el deambulatorio y en las entradas de las capillas, se usan capiteles de un tipo nuevo, aún tosco, algunas veces engastados de entrelazados, con palmetas cóncavas, de follajes tratados con torpeza, donde se introducen figuras humanas, un centauro en la capilla axial y cuadrúpedos enfrentados en la capilla sur del ambulatorio. De la cabecera hasta el portal se puede seguir la progresión del arte de la escultura desde 1050 hasta alrededor de 1130 y su entrada en la era de los capiteles historiados.[17][32]

Las relaciones con la arquitectura otoniana

 
Cabecera de Morienval

La arquitectura otoniana se formó sola, casi en el vacío, haciendo evolucionar los modelos carolingios y resistiendo las contribuciones del primer arte románico mediterráneo. Las áreas de contacto en la Borgoña jurana y en los Alpes muestran que la fusión entre esos dos mundos de formas fue difícil. La progresión de la arquitectura meridional se detuvo en la zona de influencia otoniana que tomó prestados solo elementos de decoración para transformarlos y eso fue solo después de 1050, en un Imperio ya en descomposición, cuando los elementos decorativos y las esculturas meridionales se infiltraron en los edificios germánicos.

La influencia de la arquitectura otoniana en la Europa septentrional se puede sentir en los monumentos de las zonas noroeste y oeste de Francia, y cabría la pregunta sobre si los diferentes tipos regionales podrían reagruparse en un mismo conjunto formal que fuera desde el Océano hasta el Elba, y desde el mar del Norte hasta el Loira. Los transeptos bajos de Morienval y de las iglesias del Aisne probablemente provienen del Mosa, las cabeceras armónicas de Saint-Germain-des-Prés, de Melun y de Morienval, sin duda, derivan de Lorena; en Normandía, la fachada de Jumièges, con su macizo occidental y su tribuna, y la fachada desaparecida de Fécamp muestran una composición similar a la de los westwerks carolingios y otonianos, el porche de Saint-Nicolas-de-Caen es del tipo renano; en Campaña, entre la Francia real y el Imperio, se desarrolló alrededor del año 1000 una arquitectura diferente con algunas características típicamente francesas, pero similar en su estructura y en sus orígenes carolingios.[10][33][34]

Decoración monumental y capiteles

Desde la época de la arquitectura paleocristiana, las grandes superficies murales recibían pinturas y mosaicos. A principios del siglo XI, la visión estética de la arquitectura románica se manifiesta no solamente en la pila compuesta, si no también en la decoración escultórica.

Para animar los muros, se encuentran especialmente en Italia y en Cataluña lesenas o pequeños arcos sobre pilastras poco salientes, lo que se llama bandas lombardas. En el valle del Loira, placas y frisos tallados decoran las paredes exteriores. Obras raras están presentes en la iglesia de Santa Radegunda de Poitiers, con un Cristo bendiciendo, y sobre los dinteles de los portales del Rosellón, y en particular, en el de la abadía de Saint-Génis-des-Fontaines.

Los progresos técnicos entrañaron una proliferación de los emplazamientos disponibles para los capiteles. A principios del siglo XI, se cuestionan los motivos vegetales derivados de las capiteles corintios utilizados en la arquitectura carolingia. Algunos preferían un aspecto más masivo y desnudo, que obtendrán mediante una simple división de las cestas abatiendo los ángulos, o capiteles cúbicos, compuestos por la penetración de una esfera en un cubo. Otros redescubrieron el corintio antiguo y los modelos galorromanos.

A principios del siglo XI, los escultores románicos se interesaron por los capiteles figurativos e historiados. Comenzaron a incorporar figuras humanas en ellos y luego asociaron gustosamente seres humanos con animales fantásticos o salvajes y encontraron motivos en las iluminaciones y en las artes preciosas. Los capiteles historiados eran todavía raros, ya que el estilo no quedará bien definido hasta finales del siglo XI. En la primera mitad del siglo XI, los intentos de representar escenas complejas con las restricciones relacionadas con la forma del bloque eran titubeantes. Estas dificultades estimularon la invención e impusieron respuestas pragmáticas sobre las proporciones de los personajes y la yuxtaposición de las escenas.[26]

La expansión de la segunda mitad del siglo XI

 
Iglesia de Vignory
 
Saint-Étienne de Caen, la fachada armónica

En la segunda mitad del siglo XI se abrieron nuevos espacios para la arquitectura románica. La conquista normanda de Inglaterra en 1066 por Guillermo el Conquistador, la retirada del Islam en el norte de España y el desarrollo de las peregrinaciones, las relaciones del suroeste de Francia casi aislado con el Poitou y las provincias españolas, las contribuciones financieras de las posesiones inglesas y la reforma de la Iglesia católica que proporcionó más recursos a las comunidades, llevaron a una explosión de las edificaciones y a una evolución del estilo arquitectónico románico.

La arquitectura de techumbre de madera

Paralelamente a un primer arte románico meridional, que buscaba abovedar los edificios, se puede pensar que existió un primer arte románico del norte[10]​ que permaneció muy fiel durante cierto tiempo al uso de la carpintería de madera en las cubiertas, especialmente para las naves simplificando así los problemas del alzado.

Construida alrededor de 1049-1057, la pequeña iglesia Saint-Étienne de Vignory tiene una nave construida sobre un alzado perfectamente articulado con pilas coronadas por una imposta y una superficie mural con tres niveles de aberturas para aligerarla sin tener la justificación de una tribuna.[17]

El mundo anglo-normando
 
Saint-Étienne de Caen
 
Abadía de Lessay

Los duques de Normandía estaban marcados por una profunda necesidad espiritual y era necesario llenar el vacío dejado por las invasiones vikingas en esa región en la que muchos asentamientos prerrománicos no habían sobrevivido, y donde las nuevas fundaciones tardaban en florecer. Guillermo el Conquistador eligió Caen como segunda capital de su ducado. Se comprometió con su esposa a fundar dos monasterios que van a ser determinantes para la arquitectura normanda. A su muerte había construido 17 conventos de monjes y 6 de monjas. Quiso que los edificios a los que se unía su nombre superasen en magnificencia a los que se levantaban por todos lados.[35]

El 25 de diciembre de 1066, Guillermo fue coronado rey de Inglaterra y el extraordinario éxito material de los normandos se reflejó en la iglesia de Saint-Etienne de Caen. Si el ambicioso plan fue probablemente concebido antes de la conquista de Inglaterra, el éxito fulminante de 1066 permitió su rápida ejecución porque Guillermo no dudó en echar a perder, en beneficio de las abadías de Caen, la principal fundación de Haroldo II, la iglesia abacial de Waltam (en Essex), consagrada hacía pocos años (1060).[36]

En 1063, el duque encomendó la construcción a Lanfranc —que había aconsejado al beato Herluin para la reconstrucción de la abadía de Notre-Dame du Bec— y luego lo nombró abad de Saint-Étienne de Caen en 1066 y arzobispo de Canterbury en 1070. Durante su mandato se reconstruyó la catedral de Canterbury destruida por un incendio hacía tres años.[37]

En Inglaterra, después de 1066, la reconstrucción completa de las catedrales sajonas de Inglaterra por los normandos representó el programa más importante de construcciones eclesiásticas en la Europa medieval y las edificaciones más grandes erigidas en la Europa cristiana desde el final del Imperio romano. Todas las catedrales medievales de Inglaterra, excepto Salisbury, Lichfied y Wells, tienen vestigios de arquitectura normanda. La catedral de Peterborough, la catedral de Durham y la catedral de Norwich son casi completamente normandas y en otras todavía hay partes importantes: las naves de la catedral de Ely, de la catedral de Gloucester y de Southwell Minster, el transepto de la catedral de Winchester.[38]

La fachada armónica

La fachada de la iglesia de la abadía Saint-Etienne de Caen, que sorprendió por su pureza y su rigor, fue el primer ejemplo de una fórmula llamada a dominar la construcción de las iglesias más grandes de Occidente: la fachada armónica normanda. Consistía en dos torres occidentales de idéntico alzado dispuestas en el primer tramo de las naves laterales, alineadas con la puerta principal de la nave, para crear una fachada rectilínea.

Los tres niveles inferiores de la fachada forman un bloque cuadrado, que contribuye a la apariencia masiva del conjunto. Excepto por algunos ornamentos geométricos en las cresterías de los tres portales y al piñón de la nave, la desnudez de este bloque es sorprendente: la impresión de conjunto está sometida a las líneas arquitectónicas, a los cuatro contrafuertes masivos del principio, que acompañan la mirada desde el suelo hacia las torres; a las diez grandes ventanas, cuya base se prolonga con cordones salientes.

La técnica del muro grueso

La técnica normanda del muro grueso, iniciada en la abadía de Bernay,[39]​ se desarrolló en la abadía Saint-Etienne de Caen en los años 1070-1080. Interrumpió todas las experiencias tradicionales y consistió en crear pasajes dentro de los muros al nivel de las ventanas de la nave, del transepto, de la fachada occidental e incluso de la cabecera. Estos pasajes, que facilitaban la circulación, permitían efectos de transparencia desconocidos en la arquitectura románica gracias al desdoblado de los muros y a la multiplicación de soportes, columnas y columnillas adosadas a los pilares compuestos. Al mismo tiempo, los arquitectos normandos abandonaron los alzados de dos niveles por otros de tres niveles que integraban un nivel de tribunas, con techumbres de madera o abovedadas. Antes de la llegada de la arquitectura gótica, las búsquedas normandas se centraron más en los elementos de la estructura que en los muros.[29][30][31][40]

Las primeras crucerías de ojivas

Fue en el mundo anglo-normando, en el que las naves tradicionalmente se cubrían con carpinterías de madera y se daba la alternancia de pilares fuertes y débiles después de la iglesia de la abadía de Notre-Dame de Jumièges, donde aparecieron las primeras bóvedas de ojivas, perfectamente formadas, con una disposición diagonal de nervaduras que se cruzaban para descansar en las esquinas de los tramos.

Las bóvedas de crucería de la abadía de Sainte Trinité de Lessay, en Normandía (hoy departamento de Manche), que pueden ser fechadas con certeza antes de 1098 por la inhumación en el coro de la abadía de Eudes en Capel, hijo del fundador y senescal de Guillermo el Conquistador, presentan torpezas que atestiguan búsquedas un poco empíricas porque fue en el curso de la construcción cuando la voluntad de abovedar el transepto se tomó insertando muy torpemente las entregas de los nervios.

La catedral de Durham, en Inglaterra, construida alrededor de 1093 por el obispo Guillaume de Saint-Calais —antiguo abad de la abadía de St. Vincent du Mans y asesor de los duques de Normandía y reyes de Inglaterra, Guillermo el Conquistador y Guillermo el Rojo— aun ofrecía los soportes bastante torpemente diseñados para recibir las nervaduras, pero la complejidad de las molduras y la perfección de las formas ya muestra que se habría beneficiado de ensayos anteriores. Estas dos fábricas en construcción debieron de inspirarse en logros anteriores y probablemente muy diferentes.[41]

La arquitectura de arcadas y las nuevas cabeceras

El deseo de los arquitectos de construir edificios abovedados más importantes estaba limitado por los empujes horizontales generados por las bóvedas. La solución implicaba el uso de nuevas técnicas de contraempuje, con el auxilio de las naves laterales abovedadas y de un nivel de tribunas. Para garantizar la estabilidad de la nave central cubierta con una bóveda de cañón, se utilizaron naves laterales abovedas con aristas o en semicañón, pero estas soluciones eliminaban las ventanas altas y la iluminación directa de la nave.

Al agregar un nivel más al alzado de la nave central y superponer una tribuna abovedada de medio cañón sobre una nave lateral perfectamente estable abovedada de aristas, se garantizaba la estabilidad de la bóveda central. Además permitía mejorar las circulaciones y podía tener una función litúrgica. Las naves laterales de gran altura permitían aumentar considerablemente la altura de las naves centrales y también permitían doblar las naves laterales como en la [[basílica de San Sernín]basílica Saint-Sernin de Toulouse]]. En Saint-Philibert de Tournus, se encuentra una variante original en la que la nave central está cubierta con bóvedas de cañón transversales con naves laterales abovedadas con aristas.

Las nuevas cabeceras

Las construcciones de los arquitectos eran cada vez más variadas y particularmente las cabeceras, tanto en planta como en alzado, los espacios internos, los pasajes visuales y la luz. La cabecera de Saint-Benoît-sur-Loire ofrecía una interpretación original de la planta con deambulatorio con un alargamiento significativo del santuario. Probablemente se justificase por el deseo de construir una cabecera-relicario alrededor del santuario de san Benito, el fundador del monasticismo occidental. Las columnas del hemiciclo y los tramos del deambulatorio tienen intervalos reglados por las aberturas y, en particular, por la ventana axial.[40][42]

El tiempo de la madurez

 
Maqueta de la abadía de Cluny III.
 
Maqueta de Paray-le-Monial

El final del siglo XI estuvo marcado por el apogeo del poder de la abadía de Cluny, que alcanzó alrededor del año 1000 un millar de prioratos diseminados por toda Europa, con unos diez mil religiosos: nada era demasiado bueno para magnificar la casa de Dios. En reacción a ese derroche de medios, una crisis atraviesa el monasticismo con la creación de nuevas órdenes que desean renunciar a los bienes de este mundo lo que se manifestará en construcciones de una gran pobreza. Ese nuevo estado de ánimo tendrá una gran importancia en la creación artística y alrededor de 1130-1140, un nuevo ideal estético toma forma en esas comunidades.

Abadía de Cluny

La abadía de Cluny III era a la escala y a imagen del poder de la orden. Debía acomodar de dos a trescientos monjes residentes, a los conversos —que se ocupan de labores manuales y de los asuntos seculares de un monasterio, con el fin de permitir la plena vida contemplativa de los monjes—, al personal y a los visitantes. Si hoy no permanece más que el brazo sur del gran transepto, tres tramos de las naves laterales y dos capillas, los planos y las campañas de excavaciones muestran una iglesia de 187 m de largo con la antenave. La fiesta arquitectónica es de gran ambición, con un cabecera con deambulatorio y cinco capillas radiantes, un doble transepto dominado por cuatro torres, nave y coro con cinco naves, como en San Pedro de Roma. Era el edificio más grande de Occidente, y su abad, que dependía únicamente del papa, era una de las figuras más importantes de la cristiandad.

Paray-le-Monial, una réplica de Cluny

La basílica de Paray-le-Monial es una réplica relativamente fiel de la abadía de Cluny de dimensiones reducidas y una parte arquitectónica menos ambiciosa. Como en Cluny, su deambulatorio es más estrecho que la nave lateral correspondiente y ha una fuerte desnivel con el ábside. Las bóvedas del coro y de los pasillos tienen una altura idéntica a la de la nave y del transepto. El hemiciclo retoma el tipo de altas columnas de Cluny, los dos niveles de ventanas, las arcadas y las columnas adosadas. Paray-le-Monial como Cluny se caracteriza por su austeridad externa en oposición a una investigación plástica interna de una gran riqueza.

Una diferencia importante aparece con Cluny, donde el arquitecto tiene la voluntad de reducir el alcance de la nave central de una altura sin precedentes en la arquitectura románica. Crea un voladizo con cordones en fuerte saliente en cada nivel del alzado y emplea órdenes superpuestos con pilastras acanaladas. Esta superposición de órdenes que se encuentra en Paray-le-Monial sin tener la preocupación del voladizo se retoma a menudo en Borgoña y más allá.

Las iglesias de Auvernia

En Auvernia, los arquitectos permanecieron fieles a la bóveda de cañón, con un interés particular por las superficies murales inarticuladas y los arcos diafragmáticos que separaban la nave del transepto, perforados de huecos. La cripta, que en otros lugares ya tendía a desaparecer, sigue presente en algunos edificios de Auvernia. La difusión de la luz está especialmente elaborada, al igual que la decoración exterior con el ensamblaje de piedras diferentes y juegos de aparejos tomados de la Alta Edad Media. La basílica de Notre-Dame-du-Port de Clermont-Ferrand tiene una cripta y una cabecera con una decoración de piedras policromadas.

La bóveda de cañón apuntada

A principios del siglo XII, los arquitectos utilizaron en varios edificios de Borgoña, del Berry, del suroeste (en Saint-Pierre de Chauvigny) y en Auvernia la cobertura de los transeptos, y luego de las naves, mediante bóvedas de cañón apuntadas. Constituidas por dos arcos círculares que se juntan sobre una clave, reducían las fuerzas horizontales y eran más fáciles de contrarrestar, permitiendo así crear aberturas más grandes en los muros. Reemplazaron rápidamente a la bóveda de cañón semicircular. El arco apuntado también se impuso en las arcadas y en los arcos fajones. Esta nueva técnica marcó un importante punto de inflexión en la arquitectura medieval. Condujo al abandono de las tribunas de contraempuje y al éxito de las iglesias de tres naves de alturas casi idénticas, con las naves laterales abovedadas con aristas que retomaban los esfuerzos horizontales de la nave central y los llevaban al pie de las bóvedas de cañón apuntadas, como en Notre-Dame de Cunault en Anjou. Bóvedas de aristas de grandes luces, Vézelay

 
Bóvedas de aristas en Vézelay

Para cubrir la nave de la basílica Sainte-Marie-Madeleine de Vézelay con una altura de 18,50 m y de 10,00 m de anchura sin el acodalamiento de unas naves laterales elevadas y para obtener una iluminación alta directa sobre la nave, el arquitecto hizo una elección ingeniosa. Construyó en la nave central una serie de bóvedas de aristas hechas de materiales ligeros, de piedras falsas moldeadas, constituidas por una mezcla de cal, de escombros calizos pulverizados y de brezo. La parte central de las bóvedas de aristas está hecha con elementos concéntricos y las entregas fueron reforzadas con profundos arranques. Los arcos fajones fueron doblados y entregan en los muros. La solución probó tener problemas y pronto los muros empezaron a desplomarse, siendo primero estabilizados mediante tirantes que absorbían las fuerzas horizontales, que fueron luego retirados tras la construcción de arbotantes exteriores.

Las cúpulas

A partir de 1100-1110, se estaban desarrollando en Aquitania edificios que se cubrían con hileras de cúpulas. Permitían cerrar grandes áreas para reunir y visualizar una multitud en una región atravesada por los movimientos heréticos. Este tipo de cubiertas genera pocas fuerzas horizontales, se puede yuxtaponer y, aparte de los importantes macizos de los ángulos, las paredes exteriores no participan en la estructura portante. Las características del primer edificio románico cubierto con cúpulas, la iglesia Saint-Etienne de Périgueux, se retomaron en la catedral de Cahors con una cúpula más grande con un diámetro de 18,0 m y 32,0 m de altura. En la catedral de Saint-Pierre, en Angulema, las cúpulas se organizan según una planta de cruz latina. La nave, de 15,0 m de anchura, está compuesta por cuatro cúpulas de 10,0 m de diámetro, un transepto muy saliente con absidiolos orientados y un santuario muy profundo con cuatro absidiolos radiantes. Saint-Front de Périgueux, construida a partir de 1120 con su carácter bizantino, tomó como modelo a la basílica de San Marcos de Venecia.[43][42]

Del románico al gótico

En el siglo XII comenzó el declinar del arte románico en las regiones donde no se había desarrollado verdaderamente. En la Île-de-France y en el Valle del Loira, no se construyó más en este estilo después de los años 1140-1160. Se ve allí la aparición de un nuevo estilo. Los maestros albañiles de Île-de-France le dieron a la bóveda de ojivas su verdadero papel, extrayendo las consecuencias lógicas y llevando a su perfección las bóvedas que lanzan sobre naves más y más altas, con más y más luz, con más y más claridad de las grandes catedrales.

El área de desarrollo de esta nueva arquitectura gótica sigue aproximadamente el dominio real pasando por Reims, Provins, Sens, Etampes, Mantes, Gournay, Amiens y Saint-Quentin. Las bóvedas de ojivas más antiguas se encuentran alrededor de 1125 en el deambulatorio de la iglesia de la abadía Notre-Dame de Morienval, en las naves laterales de la iglesia de Saint-Etienne de Beauvais, en el porche de la iglesia prioral de Saint-Leu-d'Esserent, en el tramo derecho del coro de Saint-Pierre de Montmartre de París, en la sala inferior y en la capilla del obispo de Meaux y en el coro de la iglesia de Lucheux, en el Somme.[44]

El arte románico resistió mejor en Normandía, en Borgoña y en el Languedoc. Pero fue en las regiones del sur marcadas por la menor capacidad económica y por razones culturales relacionadas con una antigua romanización, donde la antigüedad había marcado fuertemente el paisaje donde la arquitectura románica todavía se utilizaba a finales del siglo XII, e incluso a mediados del XIII. La iglesia de San Trófimo de Arlés y la iglesia de la abadía de Saint-Gilles du Gard son ejemplos notables de la escultura románica de este período.

 
Abadía del Thoronet
 
Planta benedictina

Al mismo tiempo, las nuevas órdenes monásticas cistercienses, grandmontinos y chalaisiens definían una arquitectura ideal con formas depuradas, con especial atención a la calidad de la mampostería de piedra. En sus redes de abadías, difundieron esos principios independientemente de las modas locales y crearon una arquitectura románica atemporal que desafía el tiempo por su calidad de construcción.[45]

Pero la simplicidad deseada en el origen de la creación de esas órdenes se adaptó rápidamente a las nuevas realidades. Solo los cartujos respetaron el ideal original y concibieron una planta tipo para su vida de cenobitas y ermitaños. Las celdas independientes de los monjes constaban de tres salas: el Ave María; el oratorio con un asiento, una oficina y una cama en una alcoba; un taller con un jardín. Estas celdas fueron distribuidas por el claustro de la maison haute. La segunda parte del monasterio estaba reservada para la vida en común de los religiosos, con la iglesia, un pequeño claustro, la sala capitular, el refectorio y su cocina. Los edificios de los conversos y los anexos operativos estaban bastante distanciados.[8]

El ideal cisterciense

Robert de Molesme decidió en 1098 fundar un nuevo monasterio que llamó de Citeaux. El éxito llevó a la creación de nuevas abadías que estaban regidas por una carta que definía los objetivos de la nueva orden, la orden cisterciense, que se convertirá en una de las ramas de la Reforma gregoriana. Los cistercienses vivían en zonas desiertas, se ganaban la vida a través del trabajo y rechazaban lo superfluo. Al principio, se contentaban con vivir en edificios de madera, luego san Bernardo de Clairvaux imaginó una organización lo suficientemente flexible como para adaptarse a las limitaciones locales, pero aunque los edificios tenían características comunes, no existió una planta tipo.

En el monasterio cisterciense convivían en sencillez y consuelo dos comunidades humanas, los monjes de coro, que no abandonaban la abadía y los conversos. Se reunían en la iglesia separada en tres partes: el santuario, el coro de los monjes y los tramos occidentales de los conversos. La abadía se organizaba alrededor de un claustro, con los edificios de los conversos situados algo alejados, al oeste. La abadía cisterciense no tenía reliquias y no recibía a laicos.

Desde 1130-1140, los primeros cistercienses construyeron edificios en piedra con una sobriedad llevada al extremo, rechazando las curvas, buscando la pureza de la línea sobre la que se deslizaba el pensamiento pero con una calidad extraordinaria de la piedra. Aparte de un crucifijo de madera pintado, no debía haber pinturas ni esculturas en la iglesia y las vidrieras debían ser incoloras y no figurativas. Los campanarios de piedra estaban prohibidos.

En las abadías de Fontenay (1139-1147) y del Thoronet (1160-1175) se utilizaron las formas románicas y la bóveda de cañón apuntada sobre arcos fajones. Entre las dos abadías se pasó de una iglesia de cabecera plana con un ábside y capillas cuadrangulares alineadas a una de capillas hemisféricas alineadas en una cabecera plana con un ábside semicircular.

Después de la muerte de San Bernardo en 1153, se hicieron cambios en el esquema inicial: el santuario semicircular o rectangular fue reemplazado por una cabecera con deambulatorio y capillas, como en Claivaux y en Pontigny. Las abadías cistercienses en Europa son consideradas abadías hijas de Cîteaux (1098-1193), La Ferté (1113), Pontigny (1114), Clairvaux (1115-1135) y Morimond (1115).[42][8]·[45]·[46][47]

Durante un siglo y medio de arquitectura románica, cada generación de arquitectos y patrocinadores inventó sin ninguna barrera o límite en un mundo donde había una gran libertad para imaginar, innovar y crear. Todo se ponía al servicio de la idea, las técnicas, las formas y los medios. La arquitectura románica expresaba su tiempo y era solo la parte visible de la sociedad entera.

Permaneció fiel al muro como la arquitectura romana, pero trabajó sobre los ritmos, las articulaciones, los espacios, los pasajes visuales y luminosos, y los aparejos de piedra. Estos desarrollos condujeron a la arquitectura gótica y a la desaparición del muro. Reflejaron un profundo cambio en la sociedad y una nueva forma de entender la construcción.[42]

Prisioneros de sus prohibiciones, los monjes dejaron a los obispos y a los capítulos de las catedrales la responsabilidad de las innovaciones en el campo arquitectónico en un mundo muy diferente al de los monasterios: el mundo de las ciudades. El racionalismo del escolasticismo, que buscaba aprehender los misterios divinos por los meros recursos del intelecto, constituirá el sistema de pensamiento en el que se formara el estilo gótico, llamado a reemplazar al estilo románico.[48]

Tipos de edificios

Los edificios principales de la arquitectura eran: iglesias, monasterios, abadías y catedrales.

Componentes del estilo

Entre los elementos arquitectónicos que destacan en el estilo románico los más característicos del mismo son:

A continuación otros de los elementos arquitectónicos propios del estilo:

  • Contrafuertes muy desarrollados
  • Arcos fajones y arquivoltas
  • Capiteles decorados
  • Impostas, frisos decorativos
  • Escultura monumental aplicada a la arquitectura

Planta

 
Planta de la iglesia de San Martín en Frómista, Pallantia (s. XI).

La planta típica de una iglesia románica es la basilical latina con cuatro, tres o cinco naves y crucero de brazos salientes. En el testero o cabecera, que siempre mira a oriente, se hallan tres o cinco ábsides semicirculares de frente o formando corona, llevando cada uno de ellos tres ventanas en su muro. Y en los pies o entrada del templo se alza un pórtico o nártex flanqueado por dos torres cuadradas. Pero así como las iglesias rurales o menores solamente constan de una sencilla nave y un ábside sin crucero saliente y sin torres junto a la portada, así las mayores sobre todo, las de grandes monasterios o los santuarios visitados por numerosas peregrinaciones suelen ofrecer muy amplio el transepto y crucero, como también tienen prolongadas las naves laterales en torno a la capilla mayor constituyendo la girola o nave semicircular que da paso a diferentes capillas absidiales, abiertas en torno de ella a modo de corona. Algunas iglesias tienen los brazos del crucero convertidos en sendos ábsides que con el central forman una especie de gran trifolio. Las iglesias de templarios y de otras órdenes caballerescas afines se hallan, por lo común, sobre planta poligonal o circular y son de escasas dimensiones. Asimismo, existen pequeños oratorios de planta circular que fueron capillas funerarias o que estuvieron unidas a fortificaciones como oratorios militares y no faltan otras que siguiendo el estilo o inspiración bizantina se disponen a modo de cruz griega y de cuadrifolio.

Contrafuertes

Los soportes característicos de un edificio románico, son el pilar compuesto y el estribo o contrafuerte adherido exteriormente al muro. Los contrafuertes tienen por objeto reforzar los muros y servir a la vez de estribo o contrarresto a los arcos y bóvedas (servicio que también prestan los pilares compuestos): son visibles al exterior, lisos y de forma prismática. Pero cuando se adhieren a los ábsides aparecen frecuentemente a modo de columnas que sostienen el alero. Los muros están formados de sillarejo o de sillares desiguales con poca regularidad en las hiladas.

Pilares y arcos

 
Capitel románico.

El referido pilar monta ordinariamente sobre un zócalo cilíndrico o de poca altura y se compone de una pilastra simple o compuesta que lleva adosadas a cada frente o a alguno de ellos una o dos columnas semicilíndricas (o en vez de estas, otras pilastras más estrechas) con objeto de dar pie a los arcos formeros y a los transversales o fajones. Dichas columnas tienen basa y capitel igualmente adosados al núcleo central prismático. Hay también columnas exentas y pareadas, de dos en dos, o de cuatro en cuatro pero no se hallan de estas formas ordinariamente sino en los claustros, pórticos, galerías y ajimeces.

 
Arcos en la iglesia de Saint-Saturnin, Francia.

Los capiteles románicos ofrecen especial interés por lo variado de sus formas y por las curiosísimas labores con que suelen decorarse. Algunos de ellos conservan reminiscencias clásicas de sabor corintio degenerado pero en su gran mayoría se forman de un grueso prisma o de un tronco piramidal o de cono invertido en cuyos frentes lleva esculpidas labores geométricas entrelazadas o motivos vegetales que en forma de hojas le rodean o asuntos simbólicos e históricos. Va coronado el capitel por un ábaco grueso, denominado cimacio, el cual se halla casi siempre decorado con molduras u otros ornamentos propios del estilo y frecuentemente lleva por su parte inferior una serie de modillones cuadrados que parecen almenas. En las columnas geminadas o yuxtapuestas suele cubrir el ábaco a todo el grupo de ellas uniendo así sus capiteles.

Las bases de las columnas tienen la forma toscana o ática pero con el toro inferior ancho y aplastado y suelen llevar en las enjutas o ángulos del plinto una figurilla caprichosa o bien una garra que aparenta sujetar con el plinto la moldura curva o toro que en él descansa. En el siglo XII se ornamentan frecuentemente las basas con diferentes labores propias del estilo lo cual ya se usó alguna vez en la arquitectura visigoda (y mucho más en la romana) según se observa en la iglesia de San Pedro de la Nave.

Los arcos de construcción se apoyan inmediatamente sobre el referido ábaco y son de medio punto o peraltados y casi siempre dobles o triples, es decir, que cada uno de ellos consta de dos o tres semianillos adheridos uno debajo de otro siendo más ancho el de encima. Cuando se adorna con molduras propiamente dichas, se denuncia la segunda época del estilo y se presentan ellas en forma de un baquetón grueso, bordeando la esquina del arco. Propio asimismo de la segunda época (siglo XII) es el arco apuntado, también llamado ojival, que a veces se halla en edificios románicos como medio constructivo para disminuir el empuje lateral (sin que por esto sea indicio de estilo gótico si falta la bóveda de crucería) y nunca como ornamento. Se hallan, no obstante, en algunos edificios románicos, influidos por la arquitectura musulmana, arcos lobulados y entrelazados, ya ornamentales, ya constructivos. Pero estos últimos solamente en arcadas de claustros o en obras equivalentes.

Cubierta interior

 
Cubierta interior con bóveda de cañón

La cubierta interior de las naves y estancias diferentes consiste por lo general en la bóveda de medio cañón —a veces, apuntada como los arcos— para la nave central; de arista o de cuarto de cañón para las laterales y de concha o de cuarto de esfera para los ábsides, alzándose sobre el crucero una cúpula poligonal apoyada en trompas (a estilo persa) que se colocan en los ángulos o rincones resultantes del encuentro de los arcos torales. Dichas trompas se constituyen por una bovedilla semicónica o por una serie de arquitos en degradación que hacen el mismo oficio. Algunas veces, según la escuela a que pertenezca el edificio, la nave central lleva techumbre de madera o carece de cúpula o por el contrario, la tiene verdaderamente esférica y elevada sobre pechinas a estilo bizantino. La dificultad y la diferencia mayor que se hallan en estos edificios estriban en el problema de combinar el abovedamiento de todas las naves con la iluminación suficiente de la central y, además, en dar al crucero o al encuentro de las naves un equilibrio muy estable y una cubierta proporcionada: las soluciones varias que se dan a este doble problema constituyen las diferencias principales de la escuelas arquitectónicas del estilo románico.

Cubierta exterior

La cubierta exterior o tejado insiste sobre las bóvedas mediante una armadura sencilla de madera que se apoya en ellas, pero en el siglo XII se hace independiente esta armadura y es sostenida solo por los muros para no cargar de peso las bóvedas y cúpulas. Sobre la cúpula poligonal del crucero se eleva una linterna prismática ya formando cuerpo con ella, ya estando independiente a modo de domo. Dicha linterna se termina por una cubierta piramidal, semejando el conjunto una torre de base ancha y poca altura que, a veces, ejerce también funciones de campanario.

Puertas y ventanas

 
Puerta de la Almoina. Catedral de santa María de Valencia.

Las puertas se hallan formadas por una serie de arcos redondos concéntricos y en degradación, las arquivoltas, apoyados en sendas columnillas de suerte que todo el conjunto forma una especie de arco abocinado y moldurado contribuyendo al mayor efecto visual el mismo grosor del muro que suele formar allí un cuerpo saliente. Algunas portadas carecen de dintel y de tímpano pero por lo general se hallan provistas de uno y otro y entonces se esculpen sobre el último relieves simbólicos o iconísticos y a los lados de la portada o en las jambas y aun en el mismo arco abocinado se disponen variadas series de labores ornamentales en relieve, flanqueándose, a veces, con estatuas el ingreso en las iglesias más suntuosas.

Las ventanas se abren casi siempre en la fachada y en el ábside y algunas veces en los muros laterales. Son bastante más altas que anchas y terminan por arriba en arco doble, generalmente plano o de arista viva apoyado sobre columnitas como las de la portada y cuando estos arcos se rodean de molduras finas o baquetones o bien las ventanas han dejado la primitiva estrechez, pertenecen a la segunda época del estilo. Hay también ajimeces, óculos y pequeños rosetones, correspondiendo estos últimos al último periodo.

Se cierran las ventanas con vidrieras incoloras o de color en algunas iglesias suntuosas o con láminas traslúcidas de alabastro o yeso cristalino o con simples celosías de piedra perforada y en las iglesias pobres con simples telas blancas enceradas o impregnada con trementina. De aquí que hayan de ser poco extensas las ventanas de esta época (lo mismo que en la precedente) hasta que se fue ensayando y generalizando el uso de grandes vidrieras.

Cornisas

Las cornisas, forman como una imposta corrida sobre pilastras y muros y a continuación de los ábacos de los capiteles y adornan el frontispicio colocadas encima de la portada o debajo de las ventanas. Llevan adornos y molduras y a menudo (al igual que el frontón y el alero o tejaroz, que también son cornisas) están sostenidas por canecillos o por series de arquitos ciegos.

Ornamentación

 
Esculturas en el iglesia de Santa María, en Piasca, Cantabria.

La ornamentación típica del estilo románico se manifiesta principalmente en las cornisas, arquivoltas, capiteles, puertas y ventanas y consiste en un conjunto de líneas geométricas quebradas o en sisas, billetes, ajedrezados, dientes de sierra, puntas de diamante, lacerías, arquerías o arquitos ciegos, rosetoncitos, follaje serpenteante y otros motivos vegetales siempre estilizados o con escasa imitación de la naturaleza. También se utilizan los relieves y estatuas iconísticas, los mascarones o canecillos, los bestiarios (monstruosas figuras de animales) y los relieves simbólicos.

Se decoraban los muros interiores con varias pinturas de dichos motivos y de escenas religiosas o bíblicas y los pavimentos alguna vez con mosaicos. Por regla general, se halla íntimamente unida con la estructura en los edificios románicos su decoración escultórica, de modo que sirva esta para acentuar los miembros más salientes de aquella y no sea como vestidura postiza del edificio. No obstante, se observan en algunos edificios esculpidas varias figuras de monstruos como aplastados por las basas de las columnas o de relieve en el zócalo de las fachadas con idea evidentemente simbólica o moral ya que no la tienen arquitectónica.

Estructura

La estructura general de una iglesia románica puede inferirse de lo dicho sobre la planta, soportes y bóvedas. Solo falta advertir que toda la composición interior se acusa exteriormente por los contrafuertes que señalan los tramos de la planta. Asimismo, por las impostas corridas que indican las divisiones de la alzada. Por las ventanas y arquerías, que responden a los triforios interiores o a sus equivalentes y a las diferencias de altura en las naves, etc.

En las fachadas bien dispuestas se advierte una gran cornisa sostenida por canecillos sobre la portada, una o tres ventanas o un rosetoncito en lo alto, dos o tres series de arquerías ciegas a diferentes niveles y un frontón o piñón bordeado por una cornisa en el término superior del muro.

Arquitectura románica en Europa

Francia

 
La iglesia de Saint-Étienne, de la abadía de los Hombres de Caen, construida entre 1065 y 1077, con sus altas torres, tres portales y la cuidada definición de formas arquitectónicas se convirtió en un modelo para las fachadas de muchas catedrales posteriores en toda Europa (las agujas góticas son del siglo XIV).
 
Reconstrucción de la iglesia abacial de la abadía de Cluny que, durante tres siglos, fue el edificio religioso más grande en Occidente (con 187 m[49]​ de longitud) hasta la reconstrucción en 1506 de la basílica de San Pedro en Roma.
 
La basílica de Vézelay tiene un programa iconográfico esculpido en capiteles y pórticos que es una obra maestra de la escultura y arquitectura románica borgoñonas
 
Catedral de Périgueux, con su cinco cúpulas con torretas que muestran una relación directa con los arquitectura bizantina
 
El claustro de los Cordeleros (Saint-Émilion) está clasificado como patrimonio de la Humanidad por la UNESCO

La arquitectura románica en Francia es una denominación historiográfica con la que se designa un estilo arquitectónico de la Edad Media que surgió en lo que hoy es Francia a partir de una gran variedad de construcciones erigidas tras la muerte de Carlos el Calvo cuando se disgregaba el imperio carolingio y daba inicio la época feudal. Fue un momento en el que se produjeron grandes cambios en Europa y en el que los nacientes estados de lo que entonces se conoció como Cristiandad comienzan a estructurarse de una manera más estable. Cronológicamente, en esos territorios que llegaran a ser Francia, la arquitectura románica sucedió a la arquitectura carolingia y se desarrolló en paralelo a la arquitectura otoniana, siendo un estilo de amplia difusión en toda la Europa medieval que vivió su esplendor entre los siglos XI y XII. No hay consenso sobre la fecha de inicio del estilo románico, con propuestas que van desde el siglo VI hasta finales del siglo X, siendo esta última fecha la más común. Evolucionó y derivó en el siglo XII en la arquitectura gótica, marcada por los arcos apuntados. Ejemplos de arquitectura románica se pueden encontrar en todo el continente, siendo de hecho el primer estilo arquitectónico paneuropeo desde la arquitectura imperial romana. El estilo románico en Inglaterra, llevado por los normandos ya afincados en Francia, se conoce tradicionalmente como arquitectura normanda.

En una Europa rural con escasos recursos materiales y técnicos, se construyeron muchos castillos y fortalezas durante ese período, pero fueron muchas más las nuevas iglesias levantadas en ciudades y aldeas. Los monasterios y abadías contribuiran siendo verdaderas factorías de desarrollo económico. Las más significativas son las grandes iglesias abaciales, muchas de ellas todavía en pie, más o menos completas y con frecuencia en uso,[50]​ destacando el empuje de una innovadora y ambiciosa abadía borgoñona, Cluny, que desde allí irradiara a todo el continente. La enorme cantidad de iglesias construidas en el período románico fue sucedida por el período todavía más ocupado de la arquitectura gótica, que reconstruyó, parcial o totalmente, la mayoría de las iglesias románicas en áreas prósperas como Inglaterra y Portugal. Los grupos más grandes de edificios románicos supervivientes están en las áreas que fueron menos prósperas en periodos subsecuentes, incluyendo partes de la Francia meridional, de la España norteña y de la Italia rural. La supervivencia de casas y palacios románicos no fortificados seculares, y de los cuartos domésticos de los monasterios es mucho más rara, pero éstos utilizaron y adaptaron las mismas características encontradas en los edificios religiosos, a una escala doméstica.

La arquitectura románica combinó varias características de los edificios antiguos romanos y bizantinos con otras tradiciones locales, siendo reconocible por su cualidad masiva, sus gruesos muros, la falta de la escultura, los arcos de medio punto y los pilares robustos, las bóvedas de arista, las grandes torres y las arcadas decorativas, a veces con banda lombarda . Básicamente de esa época se conserva una arquitectura religiosa en piedra, que estílisticamente es posible caracterizar por el uso del arco de medio punto como la reinterpretación del antiguo arco romano. Las columnas que soportan los arcos son generalmente cilíndricas y están rematadas con capiteles a menudo talladas con representaciones de animales, plantas y símbolos o más o menos geométricos. Cada edificio tiene formas claramente definidas, con frecuencia de una planta muy regular y simétrica; el aspecto general es de simplicidad en comparación con los edificios góticos que les van a seguir. El estilo se puede identificar a través de Europa, a pesar de las características nacionales y regionales y de los diferentes materiales empleados. Tendrá varias etapas, fundamentalmente dos, conocidas como primer rómánico (o rómánico temprano o lombardo) y segundo románico (o alto románico o románico maduro).

Regionalmente, el románico francés tiene variedades reconocibles en el Languedoc, la Provenza, Borgoña y Auvernia, con elementos tipológicos distintivos, como la pirámide auvernesa de las cabeceras de las iglesias o la torre octogonal lemosina de los campanarios. Las fachadas de la escuela de Provenza son las más antiguas, construidas en piedra y con las naves laterales haciendo las veces de contrafuertes de la nave central. En el crucero se levantan torres o cimborrios de dos niveles. Su aspecto exterior es austero. Las iglesias más destacadas son las de San Trófimo de Arlés, San Víctor de Marsella y la catedral de Aviñón. En la escuela del Languedoc aparecen las primeras iglesias de peregrinación, con cinco naves y girola. Templos importantes son: San Sernin de Toulouse y Santa Fe de Conques. El tipo clásico románico se encuentra en la región central, en Auvernia. Las iglesias tienen ábside y girola, con naves laterales de dos pisos con triforio. La nave central tiene bóveda de cañón. Los arcos son de grandes dimensiones. Y la piedra utilizada tiene policromía. Destaca la catedral de Puy y la iglesia de Notre-Dame la Grande en Poitiers. La fachada de Le Puy-en-Velay, en Haute-Loire tiene una compleja disposición de aberturas y arquerías ciegas que luego se convertirá en una característica de las fachadas góticas francesas. Se hace aún más rica por el ladrillo policromado utilizado en diversos patrones, incluyendo en tablero de ajedrez, también una característica de la decoración con cerámica de las iglesias cristianas en la península ibérica de ese período. El perfil de las naves laterales se tamiza con arcos abiertos, tal vez por las campanas.

En la escuela de Aquitania y el Perigord aparecen las cúpulas, como en la catedral de Angulema y San Front de Périgueux. La catedral de Angulema es uno de los varios casos en que las iglesias bizantinas de Constantinopla parecen haber influido en el diseño, ya que los espacios principales están cubiertos con cúpulas. Esta edificación habría requerido el uso de muros muy gruesos y de enormes pilares desde los que arrancasen las cúpulas. Hay capillas radiales en todo el ábside, que es una característica típicamente francesa y que luego fue evolucionando hacia la cabecera. La catedral de Angulema es otra fachada ricamente decorada, pero aquí es de piedra labrada jugando ya la escultura el papel de adorno principal. La manera de disponer los distintos arcos no es diferente a Le Puy-en-Velay, pero la formación de cinco claras divisiones verticales sugiere que la nave central interior estará enmarcada por dos naves laterales a cada lado; sin embargo, la iglesia no tiene naves y está cubierta, como se ha mencionado ya, por cúpulas. La escultura figurativa, en común con mucha de la escultura románica, no está estrechamente integrada en los espacios en forma de arco en los que se ha dispuesto. La escuela de Borgoña desarrolló el modelo típico románico, el que más se difundió, como la abadía de Cluny, la catedral de Autun y la iglesia de Vezelay. En la catedral de Autun el patrón de los huecos de la nave central y las laterales se extiende más allá del crucero y en el presbiterio, cada nave lateral termina en un ábside. Cada tramo de la nave se separa en la bóveda por un nervio transversal. Cada transepto se proyecta hasta la anchura de los dos tramos de la nave. La entrada tiene un nártex que apantalla la portada principal. Este tipo de entrada va a ser reelaborada en la época gótica en los transeptos en Chartres. La abadía de Fongombault ya muestra la influencia de la abadía de Cluny, con una planta cruciforme claramente reconocible. Hay una cabecera de capillas que rodean la suerte de ábside; el crucero está coronado por una torre y los transeptos terminan con gabletes. Y la escuela de Normandía, que influiría mucho en la arquitectura normanda de Inglaterra. Sus iglesias son más altas, armoniosas y, por lo tanto, con más luz. En el exterior destacan las tres portadas, que corresponden a sendas naves. Destacan en Caen las iglesias de Sant-Etienne de la abadía de los Hombres y la Trinidad. Saint-Étienne presenta una de las fachadas románicas más conocidas del norte de Francia, con tres portales que conducen a las naves, y una disposición sencilla de ventanas idénticas entre los contrafuertes de las altas torres. Iniciada en la década de los 1060, fue un prototipo para las fachadas góticas. Las espiras y los pináculos, que parecen elevarse inevitablemente de las torres, son de principios del siglo XIII. La Trinidad puso un mayor énfasis en el portal central y en la disposición de las ventanas sobre él. La decoración de las torres comienza en un nivel inferior al de Saint-Étienne, dándoles peso y distinción. Las balaustradas superiores fueron adiciones en estilo clásico. Notre-Dame en Domfront es una iglesia cruciforme con un breve ábside en el extremo oriental. La nave ha perdido sus naves laterales, y tiene probablemente solo parte de su longitud. El crucero tiene una torre que se eleva en dos plantas diferenciadas y está coronada por una aguja piramidal de un tipo visto ampliamente difundido n Francia y Alemania, y también, en las torres normandas de Inglaterra.

Casi todos los edificios románicos franceses que se conservan han sido clasificados como monumentos históricos, apareciendo los más destacados ya en las listas de 1840 y 1875. Varias iglesias han sido individualmente declaradas patrimonio de la Humanidad, como la basílica de Vézelay (1979), la abadía cisterciense de Fontenay (1981), la iglesia abacial de Saint-Savin-sur-Gartempe (1983) calificada de «capilla Sixtina del arte románico», y la basílica de Saint-Remi de Reims (1991), además de algunos más recogidos en conjuntos, como un buen número de catedrales, iglesias y abadías en los Caminos de Santiago en Francia (1998).

Italia

 
Basílica de San Marcos de Venecia (1063-1092)
 
La Piazza dei Miracoli de Pisa, con la Torre inclinada, la Catedral (1063-1118) y, al fondo, el baptisterio (1152-1363). Fue declarada patrimonio de la humanidad en 1987.
 
Ábside de la basílica de San Abundio (1063-1095), en Como
 
Basílica de San Ambrosio de Milán (1088-1099)
 
La catedral de Módena (1099-1184)

La arquitectura románica italiana comprende un período de producción arquitectónica más amplio que el de otros países europeos: desde los precoces ejemplos de los últimos decenios del siglo XI hasta, en algunas regiones, todo el siglo XIII.

En ese periodo Italia estaba desmembrada políticamente, con muchos poderes regionales —cristianos en el norte y centro (reino de Lombardía, marcas de Toscana y de Verona, república de Venecia, Estados Pontificios, ducado de Spoleto) y más cercanos a los bizantinos y musulmanes, y luego a los normandos, en el sur (principados de Capua, de Benevento y de Salerno, ducado de Amalfi, catapanato de Italia y emirato de Sicilia)— que combatían entre ellos, debilitándose económica y socialmente. La Alta Edad Media fue en el país una época de miseria, que alcanzó también al monacato, corrompido y relajado, que apenas pudo dedicarse a la construcción de nuevos monasterios. Hasta mediados del siglo XI la situación no cambió, coincidiendo con el resurgimiento europeo, económico y demográfico, de los siglos XI y XII que tuvo un gran efecto en el país. En el norte de Italia confluían dos de los grandes ejes económicos de la cristiandad: la ruta que desde las ciudades comerciales del norte de Alemania y del Báltico (agrupadas en la Hansa) atravesaba el Rin y el Ródano, con las rutas marítimas que a través del Mediterráneo trasportaban las especias y productos de lujo de Oriente y los países musulmanes. Convertidas en emporios comerciales, muchas ciudades italianas experimentaron un desarrollo económico que les llevó a crear flotas mercantes y barrios comerciales en Oriente (Palestina, Bizancio, Egipto...). Fue la etapa de las Repubbliche marinare y, particularmente Génova y Venecia, extendieron su dominio a islas y puertos a lo largo del Mediterráneo y el mar Negro forjando auténticos imperios de ultramar. Dado el vacío de poder causado por la fragmentación territorial y la lucha entre el Imperio y la Santa Sede, las potencias locales buscaron formas autónomas de mantener la ley y el orden. La controversia de la investidura finalmente fue resuelta por el Concordato de Worms. En 1176, una liga de ciudades-estado, la Liga Lombarda, derrotó al emperador alemán Federico Barbaroja en la batalla de Legnano, asegurando una independencia efectiva de la mayoría de las ciudades italianas del norte y centro. Políticamente, supuso el ascenso social de los comerciantes, que formaron una oligarquía gobernante en muchas de esas ciudades que pudo emprender ambiciosos programas edificatorios, incluidos religiosos, pero en los que la reforma cluniacense tuvo poca influencia.

La arquitectura en esta época fue uno de los periodos más fructíferos y creativos de la arquitectura italiana, muy influida por lo que se hacía en Francia y Alemania, pero también hay una profunda influencia bizantina y de la arquitectura clásica. Dio lugar a muchas obras maestras[51]​ y variantes locales muy diversas, tanto en estilo como en construcción. Posiblemente la escuela más «artística» fuese la toscana —principalmente en Florencia y Pisa—, que hizo uso generalizado del mármol y que en el exterior destaca la combinación de elementos arquitectónicos repetidos: franjas horizontales, arquillos ciegos y frontones y columnas. El románico siciliano, con influencias normandas, también debe ser tomado en consideración así como el lombardo —más avanzado en sus estructuras arquitectónicas que el toscano, pero menos artístico— y el piamontés.

La arquitectura románica dejó de emplear las techumbres de madera y experimentó con el uso de bóvedas de cañón. La gran innovación italiana fue la bóveda de arista, que no se usaba desde los tiempos de la Antigua Roma.[51]​ El peso de los edificios se transmitía hacia el exterior y se solía recoger en contrafuertes para soportar el peso de la techumbre. Los gruesos muros, que también soportaban parte de ese peso, tenían ventanas pequeñas, con interiores bastante más banales y aburridos que las iglesias paleocristianas y bizantinas; solían consistir en paredes de mármol o piedra, con poca decoración, al contrario que los ricos interiores tapizados de mosaicos de las iglesias bizantinas.

Las innovaciones planimétricas introducidas en Francia y Alemania durante el período románico no llegaron inmediatamente a Italia, donde, entre los siglos XI y XII, la construcción de plantas basílicales continuó, generalmente sin un transepto. Sin embargo, los deambulatorios con capillas radiantes hicieron su aparición en la abadía de Sant'Antimo (1118-mitad del XII) y en la catedral de Aversa (1053-1090). Los tres edificios principales del románico temprano fueron iniciados el mismo año, en 1063, no muy alejados entre sí: la abadía benedictina de San Abundio (1063-1095), en Como, la catedral de Pisa (1063-1118) y la basílica de San Marcos (1063-1092), la catedral de Venecia. San Abundio fue consagrada en 1095 y muestra la relación de Lombardía con el románico transalpino, con rasgos cluniacenses tanto en planta como en el tratamiento exterior y exterior. Con cinco naves cubiertas con vigas de madera, presenta un doble campanario al estilo de los Westwerk alemanes y una decoración del muro exterior con arcos ciegos y lesenas, además de un notable corredor escultórico de los «comacini magistri».

La catedral de Pisa fue consagrada en el 1118 y puesto que la república mantenía fuertes contactos comerciales con Bizancio, recibió influencias orientales —los «matroneos» y la cúpula elíptica con coronamiento de bulbo— aunque reinterpretadas según el gusto local, con formas artísticas de notable originalidad, como el interior en cinco naves con columnatas (antiguamente de cruz griega, ampliado a planta latina), inspirado en la desaparecida catedral románica de San Martino en Lucca, que tenía una distribución de espacios típicamente paleocristiana.

La basílica de San Marcos, construida sobre un palacio preexistente, funcionaba como capilla palatina del palacio ducal y no dependía del patriarca de Venecia. La construcción se terminó en 1092, pero no concluyó en su estado actual hasta el siglo XIV, aunque el estilo se mantuvo unitario y coherente pese a las diversos influencias artísticas que sufrió a lo largo de los siglos, siendo una conjunción única entre arte bizantino y occidental. La planta es de cruz griega con cinco cúpulas distribuidas en el centro y a lo largo de los ejes de la cruz, rodeadas de grandes arcos. Las naves, tres por brazo, están divididas por columnatas que confluyen hacia los pilares que sostienen las cúpulas; no se hicieron como un bloque único de muro sino articulados a su vez con cuatro pilares y una cúpula más pequeña. (El tema de la cúpula también aparece en las Marcas y en el Sur, y en particular en algunas iglesias del románico apuliano (duomo de Molfetta, 1150-?), mientras que el tema de la cruz inscrita aparece en Stilo (Cattolica de Stilo), Otranto y Trani.)

En la segunda mitad del siglo XI, se construyó la iglesia abacial de Montecassino (1066-1071), dotada de un transepto que no sobresale del cuerpo del edificio y con ábsides al final de cada una de las tres naves. Sin embargo, el edificio más importante en el sur de Italia se encuentra en la basílica de San Nicolás de Bari (1087-1197), construida durante el dominio ítalo-normando de Apulia, que presenta un transepto, con soportes alternos a lo largo de la nave y con dos torres en la fachada según el uso normando.

En el centro-norte de Italia, por otro lado, se desarrollaron las galerías con arcadas (como en el duomo de Modena (1099-1184), con un transepto no sobresaliente, tres ábsides y un campanile (la Ghirlandina) aislado) que encontraron aplicaciones notables en el románico pisano (Duomo y campanile de Pisa, duomo (1063-1070) e iglesia de San Miguel en Foro (1070-?) en Lucca, duomo de Pistoia y otras iglesias toscanas, pero que en parte también influyeron en la arquitectura románica sarda y corsa. En cambio, en Lombardía, la basílica de san Ambrosio de Milán (1088-1099) es recordada por su cobertura con bóveda de crucería y nervaduras entre las más antiguas de Europa.[52]

De matriz germánica son, en Como, la basílica de Sant'Abbondio, rehecha por los benedictinos (1050-1095) (privada de transepto) y la iglesia de San Fedele (1120) (inspirada en las plantas trilobadas de Colonia). La planta de la catedral de Parma (1059-1116) aún se refiere a Alemania, con un transepto saliente y un ábside único terminal.[53]​ En la zona del Véneto destaca San Zenón de Verona.

Aún en la Italia septentrional, las principales catedrales se caracterizaron por la presencia de imponentes baptisterios exentos (como el baptisterio de Cremona (1167-?) y el baptisterio de Parma (1196-1270), aunque el baptisterio más famoso se encuentra en el centro de Italia, el baptisterio de Pisa (1152-1363).

Por otro lado, en Florencia fueron favorecidos los motivos arquitectónicos de la época romana, dando lugar a lo que los críticos llamaron el estilo proto-renacentista (basílica de San Miniato al Monte (1013-?), baptisterio de San Giovanni (1059), Iglesia de los Santos Apóstoles, abadía Fiesolana, en Fiesole). Un interés similar en la antigüedad se puede encontrar en y alrededor de Roma (fachadas del duomo de Civita Castellana y de San Lorenzo fuori le mura).

En Sicilia, los elementos bizantinos se unieron a los normandos y sarracenos, encontrándose en algunas iglesias de Palermo (San Cataldo (1154-1160) y otras) y en las catedrales de Cefalù (1131-1148) y Monreale (1172-1267) (las tres declaradas en 2015 patrimonio de la humanidad como «Palermo árabe-normando y las catedrales de Cefalú y Monreale»)

En la arquitectura civil, por otra parte, numerosas torres nobles hicieron su aparición; destacan las de San Gimignano y Bolonia.

Alemania

Después de la división del gran imperio carolingio, la feudalidad se estableció sobre un fondo de numerosos estados casi continuamente en guerra unos contra otros. En ese contexto, los monasterios fueron la única organización social que permanecía ajena a esa inestabilidad y en ellos, eruditos y artistas encontraban un lugar inviolable en el que se conservaban las preciadas obras ancianas.La arquitectura era entonces una disciplina sagrada. Cualquier abab era un buen maestro de obras, capaz de trazar una planta y dirigir la construcción de una iglesia, el monumento por excelencia del momento, al punto que a veces, a la arquitectura románica se le llama monástica.

En Alemania, el estilo se desarrolla en los siglos XI y XII y continua hasta mediados del XIII. De las tres escuelas románicas —lombarda, renana y francesa—, obviamente será la Renana la que estilísticamente marque la etapa, aunque tendrá préstamos de las otras en las zonas limítrofes. Estas diferentes escuelas tendrán varios centros artísticos ocupados en resolver el problema de la sustitución de los antiguos techos de madera de las basílicas latinas por abovedamientos en piedra. En un momento de frecuentes incursiones normandas, esas techumbres de los monasterios ardían fácil y rápidamente, causando el derrumbe de gran parte de las edificaciones. El problema se resolvió con métodos diferentes que dependían de los recursos locales, de las dificultades técnicas y de la pericia de los ejecutantes, lo que condujo a una gran variedad de manifestaciones, a pesar de la opinión mal fundada de unidad estilística. Las bóvedas si serán el elemento característico, no solo por su utilización sino por las disposiciones constructivas especiales que exigían. Al ejercer un importante empuje lateral, debían contrarrestarse con la construcción de espesos muros, contrafuertes y arcos fajones reposando sobre gruesos pilares. Esto dio a los edificios un carácter severo, austero y las iglesias parecían fortalezas precedidas de un poderoso nártex en forma de donjon. Todavía no es la iglesia triunfante, pero ya es una iglesia militante, símbolo de un tiempo en el que se constituiran las órdenes monásticas militares y las comunidades de monjes soldados: cruzados y caballeros teutónicos.

El abovedamiento de la nave principal requería el uso, en las naves laterales, bien de una semi-bóveda de cañón continua (cuarto de círculo), o bien de una serie de arcos que tienen su eje longitudinal perpendicular al de las laterales. Estos dos sistemas de contraempujes tienen la desventaja de dificultar la perforación de ventanas en las paredes altas; como resultado, la parte principal de la iglesia recibía la luz del día solo desde las ventanas de las naves inferiores y, por lo tanto, quedaba en relativa oscuridad.

El sistema de bóvedas se aplicó primero a la cripta (bóveda de cañón o bóveda de aristas), luego al ábside (bóveda de cul-de-four) y al coro, luego a las naves laterales y finalmente a la nave principal, pero después de tres siglos de prueba y error, ya a mediados del siglo XII, el arte románico había alcanzado su apogeo en casi todas partes. En general, las iglesias románicas fueron construidas sobre un planta en forma de cruz latina; las escasas que tuvieron plantas en cruz griega o en forma poligonal, fueron cubiertas con un abovedamiento de cúpulas con trompas o colgantes. Estaban siempre orientadas; el coro, al este y la torre, al oeste.

 
La cripta de la catedral de Espira
 
La catedral de Maguncia, uno de los mayoresedificios románicos que se conservan, vista desde el suroeste: en el centro, la torre barroca del transepto de Franz Michael Neumann; a la izquierda, flanqueando el coro, hay dos pequeñas torres escalonadas y entre ellas,la estatua del caballero Martin de Tours destaca contra el cielo.

De la iglesia abacial de San Ricario en Centula (cerca del actual Abbeville, en el norte de Francia), muy favorecida por Carlomagno, derivan muchas arquitecturas alemanas de finales del siglo X:[54]​ por ejemplo, la iglesia de San Pantaleón de Colonia, caracterizada por un severo westwerk (980). El tema del westwerk se retomó más tarde en la iglesia de San Miguel de Hildesheim, que comenzó inmediatamente después del año 1000: el edificio se basa en un esquema geométrico regular, con una nave central y tres naves laterales en la que se insertan dos transeptos, dos coros y dos ábsides. La particularidad de la nave de Hildesheim, todavía con techumbre plana de madera, son los soportes alternos que soportan una arcada de arcos de medio punto: este esquema, que proporciona una sucesión de pilares y columnas, tuvo una difusión considerable en toda Europa central.[55]

En Alemania, obviamente el arte románico se superpusó con el arte otoniano. El ducado de Sajonia experimentó, como región de origen de los otones, una explosión cultural, a causa de los depósitos de mineral y de los buenos suelos, especialmente en la región de Harz. Aquí las iglesias como la citada de San Miguel de Hildesheim y San Ciriaco de Gernrode surgieron a principios del románico. En Goslar comenzó en 1005 la construcción del Palacio Imperial (1005-1056), que será la corte regia de los emperadores germánicos (1050-1253). En el siglo XI también se comenzaron muchos castillos, como el de Núremberg y el de Wartburg, que se ampliaron posteriormente en estilo gótico.

A partir del siglo XI, se desarrolló plenamente el estilo románico renano, que se caracterizará por la existencia de tres ábsides que forman un trébol. En la sede episcopal renana se construyeron nuevas catedrales que marcaran el gusto por los edificios religiosos muy grandes, altos y desarrollados en longitud, construidos en ladrillo; como la temprana construcción románica de Willigis Bardo de la catedral de Maguncia (desde 1009), la catedral imperial de Espira (desde 1030) o también importantes iglesias monásticas como la de la abadía de Santa Maria Laach.

Un punto de inflexión[56]​ lo marcó la reconstrucción de la catedral de Espira (Espira II), reconstruida en 1080, solo veinte años después de la conclusión de la primera catedral (Espira I). En el nuevo edificio, el edificio románico más importante del país y en el siglo XI el edificio más grande en el mundo cristiano y un símbolo edificatorio del poder de los salios, se retomó la grandiosa planta de la iglesia anterior, con una nave igualmente ancha y alta, pero esta vez estaba cubierta por bóvedas de crucería en lugar de una cubierta plana. Además, el motivo decorativo de las semicolumnas muy altas, primero apoyado contra los pilastras y luego continuando en la pared casi hasta el techo, fue recogido nuevamente en la nave. Fue en ese momento cuando se construyó el edificio románico más importante del país, la catedral de Espira. En Espira II se mejoró este efecto plástico, llegando a crear tres niveles superpuestos de columnas y semicolumnas, cada uno de los cuales correspondía al desarrollo de un elemento sustentado: las bóvedas, los arcos de acceso a los naves laterales, las arcadas ciegas alrededor de las ventanas. En el exterior se construyó una galería que recorre alrededor la catedral a la altura del matroneo, caracterizada por las arcadas sobre columnas: sirvió para fusionar algunas de las partes más antiguas del edificio y se retomó en muchas construcciones de la región, más por el hermoso efecto del claroscuro que por un uso práctico real.

Otro hito de la arquitectura de este período es la iglesia abacial de Santa Maria Laach en Renania, que comenzó en 1093 y finalizó en el siglo XIII. A pesar del largo período de construcción, la apariencia del edificio es unitaria y se caracteriza por una combinación compleja de diferentes volúmenes.[57]​ La parte central está rodeada por la zona monumental del crucero y del westwerk, ambos flanqueados por dos torres (en un lado de base cuadrada, en el otro redonda); también en el cruce del transepto con la nave central se yergue un cuerpo octogonal, mientras el westwerk está dominado por una robusta torre central de volúmenes paralepipédicos superpuestos, culminando con un techo inclinado, que marca el punto más alto de la basílica. Los muros externos están animadas por lesenas de piedra más oscuras y arcos colgantes.

Importante para la afirmación del estilo románico[58]​ fue la llamada escuela de Colonia. Antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial en Colonia existían, de hecho, numerosas iglesias románicas caracterizadas por la terminación triconcha; ese es el caso, por ejemplo, de la basílica de Santa María del Capitolio, delimitada en el frente oriental por tres ábsides dispuestos ortogonalmente entre sí, en la que, aparte del coro, los brazos de la nave lateral también tienen ábsides. Aún hoy se conservan las llamadas doce basílicas románicas además de la catedral gótica.

Evidencias arquitectónicas románicas se pueden encontrar en todo el país, con muchas iglesias y monasterios fundados durante ese período. En Sajonia-Anhalt se encontrará la ruta del románico. El románico renano, con obras como la catedral de Limburg o la iglesia de la ciudad en Bacharach, trajo edificios que a menudo hacen uso del color. De particular importancia son la colegiata de San Servacio en Quedlinburg, patrimonio de la Humanidad desde 1994, y también la catedral de Lübeck (1173-1335), la catedral de Brunswick (1173-1195), la catedral de Tréveris (1235-1270) y la catedral de Bamberg (1081-1111), reformada en el XIII y cuya última etapa ya corresponde al período gótico. La catedral de Worms (1125-1181) y la catedral de Maguncia (ca. 975-1037) también son ejemplos citados de arquitectura románica.

También destaca el monasterio de Maulbronn, declarado patrimonio de la Humanidad en 1993, que se considera un importante ejemplo de arquitectura cisterciense. Fue construido entre los siglos XII y XV y, por lo tanto, también tiene componentes góticos.

Ya en la época del románico tardío, el duque de Sajonia Enrique el León fue un gran constructor, fundador de las ciudades de Múnich (1157-1158), Lübeck (1159) y Schwerin (1160); también fundó y desarrolló las ciudades de Stade, Luneburgo y Brunswick, donde hizo construir la catedral. A finales del románico, este edificio de ladrillo tomó inspiración del románico lombardo, introducido de forma esporádica en el sur de Alemania, pero que dio forma el paisaje en el norte de Alemania (véase románico del ladrillo en inglés).

Poco a poco, la arquitectura de las iglesias se vio influida por el estilo gótico: la catedral de Naumburgo y las iglesias de Limburgo, de Andernach, aunque mantienen su aspecto románico, tienen una estructura más cercana al gótico.[59]

España

 
Monasterio benedictino de San Pedro de Roda (878-1022), uno de los primeros ejemplos románicos en el país
 
Nuestra Señora de la Anunciada (Urueña, Valladolid). Arquitectura lombarda. Es el único ejemplar en estilo románico catalán en Castilla y León.

La arquitectura románica supone una manera de construir dentro del estilo conocido como arte románico desarrollado en Europa, con sus características propias y su especial evolución a lo largo de más de dos siglos, que comprende desde principios del siglo XI hasta la mitad del siglo XIII. Esa misma arquitectura en España adquiere sus propias peculiaridades dejándose influir tanto por las modas que le llegan desde el exterior a través de Italia y Francia como por la tradición y recursos artísticos antiguos en la península ibérica.

Mientras en el siglo VIII se pudo sentir en la Europa cristiana occidental la restauración carolingia, la España cristiana siguió apegada a la cultura tradicional hispanorromana y goda, sin dejarse influir por los movimientos culturales europeos, hasta la llegada del románico.

La arquitectura románica se extendió en España en la mitad norte llegando hasta el río Tajo, en plena época de Reconquista y repoblación, en especial tras la conquista de Toledo (1085) que aseguró la paz al norte del Duero y favoreció en gran medida su desarrollo. Entró tempranamente en primer lugar por tierras catalanas de los condados de la Marca Hispánica donde desarrolló un primer románico y se extendió por el resto con la ayuda del Camino de Santiago y de los monasterios benedictinos. Dejó su huella especialmente en edificios religiosos (catedrales, iglesias, monasterios, claustros, ermitas…) que son los que han llegado al siglo XXI mejor o peor conservados, pero se construyeron también en este estilo monumentos civiles correspondientes a su época, aunque de estos últimos se conservan bastantes menos (puentes, palacios) y militares (murallas como las de Ávila, castillos de Pedraza y Sepúlveda y torres). Tal esfuerzo constructor sólo puede entenderse como consecuencia de la pujanza de la sociedad de los reinos cristianos, capaces incluso de extraer recursos (pago de parias) de los divididos reinos taifas.

El románico se desarrolló tempranamente en los siglos X y XI, antes de la influencia de Cluny, en los Pirineos catalanes y aragoneses, simultáneamente con el norte de Italia, en lo que se ha llamado «primer románico» o «románico lombardo». Fue un estilo muy primitivo, caracterizado por los muros gruesos, la falta de escultura y la presencia de ornamentación rítmica con arcos, tipificada en el conjunto de las iglesias románicas del Valle de Boí, con piezas tan singulares como San Juan de Boí, San Clemente de Tahull o Santa María de Taüll (las dos últimas consagradas en 1123).

El primer románico catalán estuvo muy influido por el arte carolingio y el musulmán de la península ibérica, siendo modélica la fundación del monasterio benedictino de San Pedro de Roda (878-1022). A comienzos del siglo XI hubo una gran actividad arquitectónica por parte de grupos de maestros y canteros lombardos que trabajaron por todo el territorio catalán, erigiendo iglesias bastante uniformes. El gran impulsor y difusor (así como patrocinador) de ese arte fue el abad Oliba del monasterio de Santa María de Ripoll (880-1032), que mandó que se ampliase el monasterio con un cuerpo de fachada donde se levantaron sendas torres, más un crucero con siete ábsides, decorado al exterior con ornamentación lombarda de arquillos ciegos y fajas verticales. También patrocinó la reforma de los monasterios de San Martín de Canigó (997-1026) y de San Miguel de Fluviá (desde 1017). Las edificaciones suelen ser de una o más naves abovedadas, separadas por pilares; a veces llevan la construcción de un pórtico y siempre en el exterior se ve la decoración de arquillos ciegos, esquinillas y lesenas (franjas verticales). Las torres correspondientes son especialmente bellas; unas veces van unidas al edificio y otras son exentas, de planta cuadrada o excepcionalmente cilíndrica como la de Santa Coloma de Andorra. Este primer románico lombardo se extendió también por tierras aragonesas cuyas pequeñas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por las tradiciones hispánicas.

La arquitectura románica plena llegó a través del Camino de Santiago, la entonces más reciente de las tres grandes peregrinaciones cristianas creada después de que en el siglo IX se descubriera en Santiago de Compostela un sepulcro que, según se cree, encierra los restos mortales del apóstol Santiago el Mayor. Fue un estilo auténticamente internacional, con un modelo, la abadía de Cluny, y un lenguaje común al del resto de Europa. Aparecen las típicas iglesias de peregrinación —basadas en San Sernín de Toulouse—, con tres o cinco naves, crucero, girola, absidiolos, tribuna, bóvedas de cañón y arista, y se da la alternancia de pilares y columnas, el «ajedrezado» o «taqueado jaqués» como motivo decorativo y la cúpula en el crucero. El modelo de románico español del siglo XII fue la catedral de Jaca (1077-1130), modelo que se extendió con algunas variaciones por las áreas reconquistadas según los reinos cristianos avanzaban hacia el sur.

En España no se distinguen fácilmente escuelas geográficas, como ocurre en Francia, porque los tipos aparecen mezclados aunque si se presentan ejemplos de edificios que siguen claramente, si no en su totalidad sí en gran parte, algunas de las escuelas francesas: la auvernesa —catedral de Santiago de Compostela y la Basílica de San Vicente de Ávila—, la poitevina —Santo Domingo de Soria, uno de los mayores logros del románico español, y la mayoría de las iglesias catalanas del siglo XII, como Sant Pere de Roda y San Pedro de Galligans— y la de Perigord, cuyos ejemplos pertenecen ya a la transición hacia el gótico con novedades técnicas inducidas por la reforma cisterciense, como las cúpulas sobre trompas o pechinas—colegiata de Toro, salvo la cúpula que es de influencia bizantina, y en general el grupo de cimborrios del Duero.

El románico español también muestra influencias de los estilos prerrománicos, principalmente del arte asturiano y del arte mozárabe, pero también de la arquitectura árabe, tan próxima, sobre todo de los techos de la mezquita de Córdoba y los arcos polilobulados. Así se advierte en San Juan de Duero (Soria), en San Isidoro de León o en la peculiar iglesia poligonal de Eunate en Navarra (con muy pocos ejemplos comparables, como la Vera Cruz segoviana

En el reino de León el románico engarza con la tradición asturiana, con logros notables como la Cámara Santa de Oviedo, la Real Colegiata de Santa María de Arbas —en pleno puerto de Pajares— y la iglesia de Coladilla, por la poco usual temática erótica de los canecillos y por la simplicidad de sus líneas. También hacia el norte se extendió el románico, con un sentido más rural, con las catedrales de Tuy y Lugo, y las iglesias de la colegiata de Santillana del Mar y de Nuestra Señora de Estíbaliz de Argandoña.

En Castilla y León predominó la planta basilical de tres naves, con la central más alta y ancha, y con triple ábside. En las rutas jacobeas los principales edificios religiosos son urbanos: la ya mencionada catedral de Jaca, el monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos, la basílica Real de San Isidoro de León, la iglesia de San Martín de Frómista y la catedral de Santiago de Compostela; aunque también las hay rurales ya que se elevaron numerosas iglesias parroquiales, más pequeñas y de una sola nave, como las de San Esteban de Corullón, Santa Marta de Tera o San Esteban de Gormaz. En algunas zonas, hubo una verdadera fiebre constructiva, como el románico palentino del que hay más de seiscientas iglesias catalogadas. El románico segoviano se caracteriza por sus torres solemnes y por el pórtico de arquerías sobre columnas sencillas o pareadas, que cumplieron una importante función en la vida urbana medieval (San Esteban).

Destacan asimismo un grupo de iglesias castellanas por sus peculiares cimborrios y cúpulas, denominándose habitualmente el grupo de cimborrios del Duero, compuesto por la catedral de Zamora (1151-1174), la colegiata de Toro (1170-mediado del XIII), la catedral Vieja de Salamanca (fin del XII-1236), y la catedral Vieja de Plasencia (principios del siglo XIII-siglo XV). Algunas iglesias y catedrales, en el siglo XIII, ya anuncian la transición al gótico, como las de Ciudad Rodrigo o Ávila. En Navarra y Aragón se nota más la influencia de Cluny. Destacan las iglesias de San Juan de la Peña, San Salvador de Leyre, San Millán de la Cogolla (La Rioja) y San Pedro de Lárrede. Son iglesias rurales de una sola nave, ábside semicircular y arcos ciegos. Es frecuente la presencia de torres altas y cuadradas, con ventanas en lo alto, que recuerdan a los minaretes musulmanes.

En el sur aparecen las influencias arte islámico, pero donde más se nota esa influencia es en el románico mudéjar, un arte urbano cuyos templos tienen la estructura de las iglesias cristianas y los motivos decorativos islámicos. Sin embargo, ese arte no estaba dominado por la concepción cristiana de la vida, ya que fueron conversos, musulmanes y judíos, los que construyeronn estos templos. Destacan las iglesias de Sahagún, Arévalo, Olmedo y Toro. Aunque en su conjunto el arte mudéjar es contemporáneo del gótico.

En lo que será el reino de Valencia no existen edificios puramente románicos, ya que la reconquista durante el siglo XIII, y el cambio de gusto arquitectónico hicieron que algunos edificios de planta románica fuesen finalizados en período gótico. Ejemplo de ello es la iglesia de San Juan del Hospital[60]​ de Valencia, iniciada en 1238 por la orden hospitalaria tras la conquista de la ciudad de Valencia por Jaime I.

Casi todos los edificios románicos españoles que se conservan han sido clasificados como Bienes de Interés Cultural, apareciendo los más destacados ya en la lista de monumentos histórico-artísticos de 1931. Dos grandes conjuntos han sido declarados patrimonio de la Humanidad: «Caminos de Santiago: Camino de Santiago Francés y Caminos del Norte de España» (1993, amp. 2015[61]​) e «Iglesias románicas catalanas del Valle de Bohí» (2000[62]​).

El Centro de Estudios del Románico (CER) de la Fundación Santa María la Real —fundada en 1994 y que ha editado una «Enciclopedia del Románico», un trabajo de tres décadas para documentar todos los testimonios románicos de la península ibérica (más de 9000) y que alcanza ya los 55 volúmenes, avalada por un diploma del Premio Europa Nostra en «»2003—, puso en marcha, entre el 3 de noviembre y el 28 de diciembre de 2008, el concurso «Maravillas del Románico Español» para elegir los siete edificios preferidos por los internautas. Tras una primera selección realizada por un equipo de expertos,[63]​se eligieron los siguientes siete edificios (por orden): la colegiata de San Isidoro de León, la catedral de Santiago de Compostela, la catedral Vieja de Salamanca, los monasterios de San Juan de Duero, San Juan de la Peña y Santo Domingo de Silos y el castillo de Loarre.[64]

Hungría

 
Iglesia de Ják, en Hungría, construida en el siglo XIII.

En Hungría, el arte románico surgió propiamente luego de la cristianización de los húngaros en el 1000, bajo el rey San Esteban I de Hungría. Este arte evolucionó con profundas influencias germánicas y en enormes construcciones principalmente eclesiásticas, que fueron halladas en ciudades como Esztergom, Székesfehérvár y Veszprém, donde sus enormes catedrales (ahora ya destruidas tras las invasiones de los tártaros de 1241 y turcos después de 1526) fungieron de centros del Cristianismo en el reino. Todas estas catedrales fueron fundadas principalmente por San Esteban I y por sus sucesores Pedro Orseolo de Hungría, Andrés I, Géza I entre otros, quienes reinaron durante los siglos XI, XII y XIII.

De esta manera, para mediados y finales del siglo XI era un panorama común ver en Hungría tanto pequeñas construcciones como la iglesia de Egregy, como otras de enormes dimensiones, todas con ábsides cerrados, portales con tres arcos semicirculares sostenidos por pilares, así como la construcción de iglesias de tres naves. Entre las obras que han sobrevivido hasta la actualidad se halla la iglesia de Lébény, construida a finales del siglo XII y comienzos del siglo XIII, así como la iglesia de Ják, la cual halla sus orígenes a comienzos del siglo XIII, la iglesia de Velemér en el siglo XII y la iglesia de Felsőörs en el siglo XIII.

Reino Unido

En Inglaterra se siente la influencia normanda, hasta el punto de conocerse también como «estilo anglonormando». Los templos alcanzan una mayor altitud y longitud. Las naves laterales están separadas de la central por sendas hileras de pilares alternando con gruesas columnas. Los fustes tienen una decoración en zigzag. En el crucero aparece una torre que hace las veces de linterna. La cabecera suele ser cuadrada o utiliza el arco ojival. Destacan las catedrales de Winchester, Worcester y Durham, y la cripta de la catedral de Canterbury.

Escandinavia

En Escandinavia también se nota el influjo normando. Las plantas son de cruz latina, con una torre en el crucero que hace de linterna. Destacan las catedrales de Lund, Upsala y Trondheim.

Bélgica

En Bélgica, la catedral de Tournai anticipa el gótico.

Véase también

Referencias

  1. Ville de Nevers (ed.). (en francés). Archivado desde el original el 7 de octubre de 2014. Consultado el 23 de junio de 2015. 
  2. Bannister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method.
  3. Vista del Priorato de Saint-Gilles en Languedoc, en el Primer tomo de L'architecture de Philibert de l'Orme, página 123, digitalizado en Gallica.
  4. Digitalizado en Gallica.
  5. Matthias Noell, Classement und classification: Ordnungssysteme der Denkmalpflege in Frankreich und Deutschland, Berlin, 2 de abril de 2005.
  6. Historia de los Estilos Artísticos, de Ursula Hatje, pag. 221.
  7. Hay versión digitalizada en Gallica.
  8. Alain Erlande-Brandenburg (2005). L'art roman - Un défi européen. Gallimard. p. 159. ISBN 978-2-07-030068-6. 
  9. R. de Lasteyrie (1912). L'architecture religieuse en France à l'époque romane. Picard, Paris. .
  10. Louis Grodecki (1958). Au seuil de l'art roman. L'architecture ottonienne. Armand Collin, Paris. p. 342. 
  11. Puig I. Cadafalch (1935). La géographie et les origines du premier art roman. H. Laurens, Paris. p. 515. 
  12. Jean Valery-Radot (1929). «Le premier art roman de l'occident méditerranéen». Revue de l'art ancien et moderne 55. 
  13. Christine Le Goff, Gary Glassman, documentaire : Les cathédrales dévoilées, 2011.
  14. Hervé Kergall (2000). La France romane et gothique. Éditions de La Martinière. p. 172. 
  15. Ver páginas 49 a 79: Pierre Martin, Les premiers chevets à déambulatoire et chapelles rayonnantes de la Loire moyenne Xe-XIe siècles).Saint-Aignan d’Orléans, Saint-Martin de Tours, Notre-Dame de Mehun-sur-Yèvre, La Madeleine de Châteaudun, Sciences de l’Homme et Société. Université de Poitiers, 2010 (lire en ligne)
  16. Jean-Pierre Caillet (2000). «Le mythe du renouveau architectural roman». Cahiers de Civilisation Médiévales 43 (172): 341-172. 
  17. Quitterie Cazes (2007). «L'architecture romane - Le temps des expériences». Cité de l'architecture et du patrimoine. Consultado el 20 de enero de 2018. 
  18. Éliane Vergnolle (1994). L'art roman en France | Préfiguration 980-1020. Flammarion. pp. 49-75. ISBN 2-08-010763-1. 
  19. Éliane Vergnolle (2000). «Les débuts de l'art roman dans les royaumes francs». Cahiers de Civilisation Médiévale 43 (170): 161-194. 
  20. Louis Grodecki; Florantine Müther (1973). Le siècle de l'an mil (collection: Univers des formes). Gallimard, Paris. p. 436. ISBN 2-07-010785-X. 
  21. Joelle Tardieu (1984). «Reprise des fouilles en l'abbatiale de Cruas». Archéologie du Midi Médiéval (2): 97-106. .
  22. Jacques Thirion (1970). «L'influence lombarde dans les Alpes françaises du Sud». Bulletin monumental 121 (1): 7-40. .
  23. Eric C. Fernie (2000). «Saint-Vincent de Cardona et la dimension méditerranéenne du premier art roman». Cahiers de Civilisation Médiévale 47 (171): 243-246. .
  24. Marcel Durliat (2009). L'art roman | L'émergence du style. Citadelles & Mazenod, Paris. pp. 53-65. ISBN 978-2-85088-280-7. 
  25. Marcl Durliat (1989). «La Catalogne et le premier art roman». Bulletin monumental 147 (3): 209-238. 
  26. Eliane Vergnolle (1994). L'art roman en France | Création. Flammarion. pp. 77-109. ISBN 2-08-010763-1. 
  27. Marcel Aubert (1931). «L'abbaye de Saint-Benoît-sur-Loire». Congrès archéologique de France - Orléans - 1930: 588. 
  28. Georges Chenesseau (1931). L'abbaye de Fleury à Saint-Benoît-sur-Loire. | Son histoire. Ses institutions. Ses édifices. Paris: Van Oest. 
  29. Maylis Baylé (2001). L'architecture normande | Structure murales et voûtements dans l'architecture romane de Normandie 1. Charles Corlet - Presses universitaires de Caen. p. 50. ISBN 2-85480-949-1. .
  30. J. Bony (1939). «La technique normande du mur épais à l'époque romane». Bulletin Monumental XCVIII: 153-188. .
  31. Pierre Heliot (1959). «Les antécédents et les débuts des coursives anglo-normandes et rhénanes». Cahiers de civilisation médiévale 2 (8). .
  32. Paul Deschamps (1941). «Les sculptures de l'église Sainte-Foy de Conques et leurs décorations». Monuments et mémoires de la Fondation Eugène Piot 38: 156-185. .
  33. Ottonian architecture and its influence. in: Walkin, David. A history of Western architecture, page: 116. Laurence King Publishing, 2005. ISBN 1856694593
  34. Louis Grodecki; Florantine Müther (1973). Le siècle de l'an mil (collection: Univers des formes). Gallimard, Paris. 
  35. Gionanni Coppola, « L'essor de la construction monastique en Normandie au s. XIe : mécénat, matériaux et moines-architectes », Annales de Normandie, 1992, Vol. 42, Número 4.
  36. Lucien Musset. Normandie romane 1. Zodiaque - La nuit des temps. p. 51. 
  37. Georges Bouet (1868). «Analyse architecturale de l'abbaye de Saint-Etienne de Caen». google (Caen: Le Blanc-Hardel). Consultado el 25 de enero de 2018. 
  38. Alec Clifton (1967). The cathedrals of England (en inglés). Thames and Hudson. .
  39. Victor Ruprich-Robert. «L'architecture normande aux XIe et XIIe siècle en Normandie et en Angleterre, tome : 1. Planche XI, images C et 3, élévation et plan du mur épais». INHA Bibliothèque numérique. Consultado el 14 de noviembre de 2018. .
  40. Eliane Vergnolle (1994). L'art roman en France | L'explosion 1060-1090. Flammarion. pp. 143-191. ISBN 2-08-010763-1. 
  41. Mayli Baylé (2001). L'architecture Normande | Structures murales et voûtements dans l'architecture romane en Normandie 1. Charles Corlet, Presses universitaires de Caen. p. 56. ISBN 2-85480-949-1. .
  42. Quitterie Cazes. «L'architecture romane. Le temps de la maturité». Cité de l'architecture et du patrimoine / dailymotion. Consultado el 27 de enero de 2018. .
  43. Elian Vergnolle (1994). L'art roman en France | Maturité 1090-1140. Flammarion. p. 193-233. ISBN 2-08-010763-1. 
  44. Marcel Aubert (1934). «Les plus anciennes croisées d'ogives, leur rôle dans la construction». Bulletin monumental: 69. 
  45. Eliane Vergnolle (1994). L'art roman en France | Ruptures et mutations. Flammarion. pp. 285-351. ISBN 2-08-010763-1. 
  46. Lucien Bégule (1912). «L'abbaye de Fontenay et l'architecture cistercienne». wikisources. Consultado el 12 de marzo de 2018. 
  47. Collection La nuit des temps des éditions Zodiaque. Anselme Dimier : L'art cistercien et L'Art cistercien hors de France
  48. Marcel Durliat (2009). L'art roman | La fin de l'art roman. Citadelles & Mazenod, Paris. p. 351-361. ISBN 978-2-85088-280-7. 
  49. Gerhards, 1992, p. 46.
  50. Bannister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method.
  51. . ItalyTravel.com (en inglés). Archivado desde el original el 28 de marzo de 2013. Consultado el 22 de enero de 2012. 
  52. R. De Fusco, Mille anni d'architettura in Europa, Bari 1999, p. 51.
  53. N. Pevsner, J. Fleming, H. Honour, Dizionario di architettura, Torino, Einaudi, 1981, voce Italia.
  54. Nikolaus Pevsner, John Fleming John, Honour Hugh, Dizionario di architettura, Torino, Einaudi, 1992, ISBN 978-88-06-13069-5. voce Germania.
  55. Nikolaus Pevsner, Storia dell'architettura europea, Roma-Bari, Laterza, 2002, ISBN 978-88-420-3930-3, p. 36.
  56. Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, I tempi dell'arte, Milano, Bompiani, 1999, ISBN 978-88-451-7107-9., p. 262.
  57. Op. cit. De Vecchi-Cerchiari, 1999, p. 262.
  58. Op. cit. De Vecchi-Cerchiari, 1999, p. 263.
  59. Bajo la dirección de David Brabis, Allemagne, Le guide vert Michelin, 2004, pag. 74.
  60. «Conjunto Histórico del San Juan del Hospital». Consultado el 2009. 
  61. Véase en la entrada «Caminos de Santiago de Compostela: Camino francés y Caminos del Norte de España» del sitio oficial de la Unesco. Protege una «(...) red de cuatro itinerarios de peregrinación cristiana –el Camino costero, el Camino interior del País Vasco y La Rioja, el Camino de Liébana y el Camino primitivo– que suman unos 1.500 kilómetros y atraviesan el norte de la península ibérica. El bien cultural ampliado posee un rico patrimonio arquitectónico de gran importancia histórica, compuesto por edificios destinados a satisfacer las necesidades materiales y espirituales de los peregrinos: puentes, albergues, hospitales, iglesias y catedrales...», disponible en: [1]
  62. Véase en la entrada «Iglesias románicas catalanas de Vall del Boí» del sitio oficial de la Unesco. Protege un valle en el que «Todas las aldeas de este valle, rodeadas de campos cercados, poseen una iglesia románica». Disponible en: [2]
  63. Los 20 edificios preseleccionados fueron los siguientes: Santo Domingo de Silos, Catedral vieja de Salamanca, San Juan de Duero, Santa María de Eunate, San Miguel de Estella, San Salvador de Leyre, Sant Cugat del Vallés, San Pedro de Roda, Santa María de Ripoll, San Clemente de Tahull, San Vicente de Cardona, Catedral de Jaca, Castillo de Loarre, San Juan de la Peña, Catedral de Santo Domingo de la Calzada, Cámara Santa de Oviedo, Colegiata de Santillana del Mar, Catedral de Santiago de Compostela, San Isidoro de León, San Martín de Frómista. Véase en el sitio «Medievalum - La Historia Medieval en Internet», disponible en: [3].
  64. Véase en el mismo sitio «Medievalum - La Historia Medieval en Internet», disponible en: [4]

Enlaces externos

  •   Wikimedia Commons alberga una galería multimedia sobre Arquitectura románica.
  • Centro de Estudios Círculo Románico: Visigothic, Mozarabic and Romanesque art in Europe
  • Amigos del Románico: Inventario Románico
  • Arquitectura románica (ARTEGUIAS)
  •   Datos: Q46261
  •   Multimedia: Romanesque architecture

arquitectura, románica, arquitectura, románica, primer, gran, estilo, arquitectónico, creado, edad, media, europa, después, decadencia, civilización, grecorromana, desarrollo, estaba, completamente, establecido, alrededor, 1060, pero, primeros, signos, cambio,. La arquitectura romanica fue el primer gran estilo arquitectonico creado en la Edad Media en Europa despues de la decadencia de la civilizacion grecorromana Su desarrollo estaba completamente establecido alrededor de 1060 pero los primeros signos de cambio fueron diferentes segun las regiones y no hay consenso sobre una fecha para sus inicios que van desde el siglo VI hasta el siglo XI Tendra varias etapas fundamentalmente dos conocidas como primer romanico o romanico temprano o lombardo y segundo romanico o alto romanico o romanico maduro La arquitectura gotica fue el estilo que le sucedio gradualmente a partir del siglo XII Iglesia Saint Etienne de Nevers 1063 1097 para Viollet le Duc por su pureza de estilo y disposicion el monumento mas perfecto que el siglo XI ha dejado en Francia 1 Claustro de la abadia Saint Pierre de Moissac 1100 con un total de 116 columnas altenando sencillas y dobles que soportan las arcadas de las cuatro galerias con capiteles esculpidos en sus cuatro caras verdaderas obras maestras del romanico Basilica de Paray le Monial da una imagen completa aunque reducida en tamano de lo que fue la gran abadia de Cluny La tribuna del priorato de Serrabona el mas bello conjunto esculpido del romanico del Rosellon La basilica de San Sernin de Toulouse la mayor iglesia romanica de Francia El dinamismo monastico las profundas aspiraciones religiosas y morales y la espiritualidad de las rutas de peregrinacion en una Europa que habia recobrado la paz presidieron el nacimiento del arte romanico y contribuyeron a convertirlo en un estilo verdaderamente nuevo dotado de una profunda originalidad La voluntad de liberar a la Iglesia de la tutela de los poderes seculares las cruzadas la reconquista cristiana en Espana con el colapso del califato de Cordoba la desaparicion del patrocinio real y principesco hicieron del arte romanico el arte de toda la cristiandad medieval La arquitectura romanica se desarrollo en una vasta area que iba desde la mitad norte de Espana hasta Irlanda Escocia y la mitad de Escandinavia La Europa del Este los paises eslavos desde Polonia a Eslovaquia Bohemia y Moravia Hungria y Eslovenia tambien adoptaron este estilo asi como el conjunto de Italia con sus islas Este espacio correspondia a la influencia de la Iglesia romana en la Edad Media al area ocupada por la gran familia de los pueblos romano germanicos de los eslavos occidentales y de algunas reliquias etnicas Los primeros centros del arte romanico ya eran visibles alrededor del ano mil en Cataluna en las estribaciones norte y sur de la parte oriental de los Pirineos en la Lombardia que se extendia desde la llanura central del Po hasta la Italia meridional en Borgona en la zona fluvial del Saona en Normandia cerca del Canal de la Mancha en el curso del bajo Rin hasta el Mosela en la Alta Renania desde Basilea hasta Maguncia y en la Baja Sajonia entre el Elba y el Weser Otras regiones conocieron un desarrollo mas tardio de la arquitectura romanica cuya originalidad eclosiono en el siglo XI como Westfalia Toscana Apulia Provenza y Aquitania Entre 1042 y 1066 Eduardo el Confesor cuya madre era normanda introdujo el arte romanico en Inglaterra y despues de la conquista de Inglaterra en 1066 los normandos integraron aportes anglosajones en el arte anglo normando En una Europa rural con escasos recursos materiales y tecnicos en ese periodo se construyeron muchos castillos y fortalezas pero fueron muchas mas las nuevas iglesias levantadas en ciudades y aldeas Los monasterios y abadias constituian verdaderas factorias de desarrollo economico Las mas significativas fueron las grandes iglesias abaciales muchas de ellas todavia en pie mas o menos completas y con frecuencia en uso 2 destacando el empuje de una innovadora y ambiciosa abadia borgonona Cluny que desde alli irradiara a todo el continente La enorme cantidad de iglesias construidas en el periodo romanico fue sucedida por el periodo todavia mas ocupado de la arquitectura gotica que reconstruyo parcial o totalmente la mayoria de las iglesias romanicas en areas prosperas como Inglaterra y Portugal Los mayores grupos de edificios romanicos que se conservan estan en las areas que fueron menos prosperas en los periodos que siguieron incluyendo partes de la Francia meridional de la Espana nortena y de la Italia rural La supervivencia de casas y palacios romanicos no fortificados seculares y de los cuartos domesticos de los monasterios es mucho mas rara pero en ellos se utilizaron y adaptaron las mismas caracteristicas encontradas en los edificios religiosos a una escala domestica A nivel tecnico se paso de la piedra partida con martillo al aparejo de piedra tallada y al desarrollo del pilar compuesto En el plano arquitectonico el arte romanico introdujo la fachada armonica la cabecera con deambulatorio las bovedas de medio canon y apuntadas de aristas y cruceria con sus contrafuertes La arquitectura romanica combino varias caracteristicas de los edificios antiguos romanos y bizantinos con otras tradiciones locales siendo reconocible por su cualidad masiva sus gruesos muros la falta de la escultura los arcos de medio punto y los pilares robustos las bovedas de aristas las grandes torres y las arcadas decorativas a veces con banda lombarda Basicamente de esa epoca se conserva una arquitectura religiosa en piedra que estilisticamente es posible caracterizar por el uso del arco de medio punto como la reinterpretacion del antiguo arco romano Las columnas que soportan los arcos son generalmente cilindricas y estan rematadas con capiteles a menudo tallados con representaciones de animales plantas y simbolos o mas o menos geometricos Cada edificio tiene formas claramente definidas con frecuencia de una planta muy regular y simetrica el aspecto general es de simplicidad en comparacion con los edificios goticos que les van a seguir El estilo se puede identificar a traves de Europa a pesar de las caracteristicas nacionales y regionales y de los diferentes materiales empleados El concepto de arte romanico aparecio en Francia por primera vez en 1818 Los especialistas alemanes hacen remontar el nacimiento del arte romanico justo despues del arte otoniano y reservan el termino estilo romanico para la ultima fase de su evolucion arquitectonica La arquitectura romanica en Inglaterra se conoce tradicionalmente como arquitectura normanda Los grandes monumentos romanicos declarados Patrimonio de la Humanidad La basilica de Saint Remi en Reims Francia siglos XI XIII La basilica de Vezelay 1120 1150 obra maestra de la escultura y arquitectura romanica borgononas Duomo de Modena 1099 1319 obra de Lanfranco y Wiligelmus soberbio ejemplo de romanico temprano La Piazza dei Miracoli de Pisa con el Baptisterio 1152 1363 la Catedral 1063 1118 y al fondo la Torre inclinada uno de los mejores conjuntos urbanos del mundo Catedral de Espira 1030 1061 catedral imperial y edificio romanico en pie mas grande del mundo Catedral de Durham 1093 1104 conserva casi su aspecto desde la epoca normanda Iglesia de San Clemente de Tahull Lerida influencia lombarda en el romanico catalanIndice 1 El descubrimiento del arte romanico 2 Dificultad de una definicion precisa 3 Epocas del romanico 4 Arquitectura religiosa 4 1 Antecedentes paleocristianos y prerromanicos 4 2 El tiempo de las experiencias 4 2 1 Las cabeceras 4 2 2 Los primeros tramos abovedados 4 2 3 Una obra excepcional San Benigno de Dijon 4 2 4 El primer arte romanico meridional 4 3 Las creaciones fundamentales 1020 1060 4 3 1 Las relaciones con la arquitectura otoniana 4 3 2 Decoracion monumental y capiteles 4 4 La expansion de la segunda mitad del siglo XI 4 4 1 La arquitectura de techumbre de madera 4 4 1 1 El mundo anglo normando 4 4 1 2 Las primeras crucerias de ojivas 4 4 2 La arquitectura de arcadas y las nuevas cabeceras 4 5 El tiempo de la madurez 4 5 1 La boveda de canon apuntada 4 5 2 Las cupulas 4 6 Del romanico al gotico 4 6 1 El ideal cisterciense 5 Tipos de edificios 6 Componentes del estilo 6 1 Planta 6 2 Contrafuertes 6 3 Pilares y arcos 6 4 Cubierta interior 6 5 Cubierta exterior 6 6 Puertas y ventanas 6 7 Cornisas 6 8 Ornamentacion 6 9 Estructura 7 Arquitectura romanica en Europa 7 1 Francia 7 2 Italia 7 3 Alemania 7 4 Espana 7 5 Hungria 7 6 Reino Unido 7 7 Escandinavia 7 8 Belgica 8 Vease tambien 9 Referencias 10 Enlaces externosEl descubrimiento del arte romanico Editar Iglesia Saint Etienne de Caen Abadia de Lessay El descubrimiento del arte romanico esta relacionado con el arquitecto Philibert de l Orme en el siglo XVI que habria realizado algunos levantamientos 3 y con los historiadores de los siglos XVII y XVIII Despues de la Revolucion los normandos emigrados a Inglaterra descubrieron algunas investigaciones como las Anglo norman Antiquities publicadas en 1767 y The Architectural Antiquities of Normands 4 de John Sell Cotman y de regreso en Francia el abad e historiador Gervais de La Rue 1751 1835 formo junto con sus colegas de la Sociedad de Anticuarios de Normandia fundada en 1824 Charles de Gerville 1769 1853 Auguste Le Prevost y Arcisse de Caumont 1801 1873 una escuela en movimiento de especialistas de arquitectura 5 que quisieron reapropiarse de ese patrimonio normando En 1818 el arqueologo y erudito Gerville en una carta a Le Prevost tuvo la feliz idea de utilizar el termino roman para describir ese arte que coincidia en un momento en que la expresion langues romanes lenguas romanicas comenzaba a usarse para designar esas lenguas que se habian desgajado del latin que fue retomado y promovido por Caumont que veia que en esa arquitectura de los primeros siglos de la Edad Media aparecian todas las caracteristicas de la arquitectura romana en un estado de degeneracion avanzado En 1834 ya era de uso general y el romanico sustituyo a la entonces habitual referencia al arte anterior al gotico como pregotico arte aleman o incluso a veces arte bizantino o neogriego 6 y la arquitectura romanica romane reemplazo rapidamente a las apelaciones entonces habituales de lombarda sajona o anglonormanda y se considero como una primera tentativa de unificacion artistica de Europa El estudio de ese periodo arquitectonico sigue la evolucion de la arqueologia y de sus limites y pasa de ser una historia del arte romantica e intuitiva al temprano establecimiento de tipologias En un primer momento Caumont y sus amigos definieron en el periodo romanico tres fases desde la decadencia romana desde el siglo V hasta el X desde el final del X hasta el final del siglo XI y el siglo XII en el que el arco apuntado reemplazo al arco de medio punto una diferencia capital en la forma de las arcadas que unida a otras establecio el caracter distintivo entre las arquitecturas romanica y gotica Despues de haber definido los limites en el tiempo Caumont busco definir caracteristicas comunes en el espacio y esbozo en territorio frances siete regiones monumentales definidas en particular por la naturaleza del suelo pero tambien por las diferencias de gusto y de habilidad que no podian venir si no de las escuelas Jules Quicherat Viollet le Duc Anthyme Saint Paul Auguste Choisy retomaron y completaron la idea En 1925 Francois Deshoulieres en el Bulletin Monumental 7 propuso nueve escuelas Ile de France y Campana Normandia Lombardia Renania Bajo Loira Suroeste y Poitou Auvernia Borgona Provenza y Languedoc Despues de los estudios de Caumont que habia datado la arquitectura romanica del siglo V al siglo XII se creo el concepto de Antiguedad tardia que iria del siglo IV al VIII adscribiendo la arquitectura carolingia a la Alta Edad Media y analizando el siglo del ano mil en comparacion con la epoca precedente y no mas como un presagio del futuro En 1935 un arquitecto catalan Puig i Cadafalch 1867 1956 definio un primer arte romanico realizado por pueblos diferentes que se extendio por una gran parte de Europa antes de que se desarrollaran las escuelas particuliares 8 9 Pierre Francastel en 1942 replanteo las escuelas regionales reemplazando el termino de primer arte romanico por la primera edad romanica que incorporaba las ideas de Jean Hubert y Marcel Durliat Para Louis Grodecki hay un bloque de arquitectura con estructuras de cubierta de carpinteria de madera una especie de primer arte romanico del Norte distinto y simetrico que se opondria al primer arte romanico meridional 10 11 12 En 1951 los benedictinos de la abadia de Sainte Marie de La Pierre qui Vire fundaron las editions Zodiaque y la coleccion La nuit des temps especializada en el arte romanico que publico sobre el conjunto del mundo romanico 88 obras entre 1954 y 1999 Dificultad de una definicion precisa EditarCualquier definicion de arquitectura romanica es necesariamente reduccionista en la medida en que esta arquitectura comprende logros de una gran variedad y se construyo durante un largo periodo El termino romanico se atribuye a veces a edificios cuya datacion es muy incierta simplemente porque en ellos se encuentran tecnicas o una atmosfera que parecen romanicas al observador moderno bovedas de canon arcos de medio punto o capiteles historiados por ejemplo Pero hay edificios romanicos con techumbres de madera y sin abovedar y en otros la boveda de canon es mas bien la excepcion en comparacion con el arco ligeramente apuntado y tambien muchos de los capiteles romanicos no fueron historiados Por ello se define la arquitectura romanica con criterios mas subjetivos mas o menos bien respaldados segun lo que se cree saber sobre las interpretaciones religiosas de esos tiempos Se podria decir incluso si esta presentacion no se aplica bien al caracter ascensional de las grandes iglesias auvernesas que la arquitectura romanica en particular en los edificios de pequeno tamano procuraba al visitante el sentimiento de una cierta masividad que evoca mas la sombra la penumbra o aquella luz profunda de la que hablaba el ensayista Yves Bonnefoy que los luminosos vuelos de las vidrieras goticas Otra interpretacion quiere que esa arquitectura no mostraria una ascendencia con una finalidad gloriosa sino una trascendencia hacia abajo de una forma criptica e iniciatica para lograr una atmosfera de misterio original De hecho la experiencia de la luz en la iglesia cristiana ya habia quedado decidida desde la construccion de las primeras basilicas pero el empuje debido a la eleccion de las pesadas bovedas de piedra que reemplazaron a las carpinterias de madera en los edificios grandes o para escapar de los incendios de las cerchas de madera obligo a fortalecer las paredes y a perforar huecos estrechos esa luz profunda fue por lo tanto mas una restriccion tecnica que una eleccion liturgica Asi durante la segunda epoca romanica se crearon diferentes abovedamientos de arista y cruceria y se reforzaron con diferentes contraempujes semibovedas de las tribunas o refuerzos contrafuertes lo que permitio hacer entrar la luz perforando huecos mas grandes en las superficies murales 13 Los historiadores del arte sin embargo han tratado de caracterizar la arquitectura romanica por sus modos de cobertura bovedas de canon y de cruceria cupulas por los tipos de soportes muros gruesos provistos o no de arcadas y perforados generalmente por pequenas ventanas con remates de medio punto muros reforzados con pilastras adosadas en el interior o de contrafuertes en el exterior y por su gramatica decorativa repertorio de ovas perlas grecas palmeras y follaje rosas y hojas de acanto capiteles jonicos y corintios 14 Epocas del romanico EditarLa epoca en que se considera que se desarrolla el estilo romanico comprende los siglos XI y XII sin exclusion de otros siglos anteriores y posteriores pues aunque algunos edificios del siglo X tal vez ya puedan calificarse de romanicos se erigieron otros verdaderamente tales en diversas zonas especialmente en Asturias y Galicia durante la epoca gotica hasta casi alcanzar el Renacimiento Exterior de la Colegiata de Santa Cruz en Castaneda en Cantabria La division mas comun que puede mantenerse del estilo romanico es entre el romanico sencillo y el romanico de transicion dando a este segundo grupo un valor secundario y considerandolo como una variante del primero con tal de incluir en el los edificios de aspecto romanico que ostenten algunos arcos ojivales o apuntados sin cubrirse con bovedas de cruceria Este segundo grupo empieza en el siglo XI pero no se hace comun hasta mediados del mismo siglo e incluso entonces coexiste con el primero Cabe tambien distinguir por otro concepto el estilo romanico en dos variantes con los nombres de sencillo y rebelde pues se observa que en la primera epoca del estilo hasta ya entrado el siglo XII se presentan los edificios con relativa ayudalidad en los adornos de puertas y ventanas y con cierto aspecto de pesadez y tosquedad que van perdiendo a medida que avanza dicho siglo mas no puede establecerse esto como una norma constante por obedecer a muy diferentes causas regionales o locales la perfeccion y elegancia propia de cada construccion o por corresponder su filiacion a distinta escuela artistica No obstante la division entre romanico sencillo y romanico florido servira en multitud de casos para determinar la cronologia de los edificios de este tipo en una misma region o localidad que haya de estudiarse y desde luego se pueden atribuir en Espana al segundo grupo correspondiente a mediados del siglo XII hasta bien entrado el siguiente los edificios romanicos que ostenten exuberancia ornamental o gran finura de ejecucion de los detalles Arquitectura religiosa EditarAntecedentes paleocristianos y prerromanicos Editar Basilicas de San Juan de Letran antigua de San Pedro y San Pablo Extramuros Basilica de Santa Ines Extramuros Los componentes estructurales de la arquitectura romanica las cabeceras las fachadas y espacios occidentales las articulaciones de la nave con sus modos de cobertura y sus soportes los transeptos los tramos rectos del coro y el tratamiento de las paredes exteriores estan en germen en la arquitectura paleocristiana y prerromanica La evolucion de la cabecera romanica de los siglos XI y XII esta vinculada a la multiplicacion de altares para unos sacerdotes cada vez mas numerosos Fueron de dos grandes tipos con absidiolos alineados o escalonados a cada lado del abside y con absidiolos que irradian desde un deambulatorio Una temprana solucion experimental se conserva en su estado del siglo VI en la basilica Eufrasica en Porec donde los tres altares paleocristianos y los mosaicos sugiere su ubicacion en tres hemiciclos Todavia en Croacia pero en Dalmacia tambien aparecen algunas cabeceras tripartitas en los siglos VI y VII En los siglos IX y X estan presentes las cabeceras de ese tipo en Mistail en Suiza alrededor de 800 o en la iglesia de San Miguel de Escalada en Espana con tres altares originales de 913 En las decadas cercanas al ano 1000 las cabeceras con absidiolos alineados a cada lado del abside estan presentes en Cataluna en el monasterio de Ripoll y en San Miguel de Cuixa en Borgona en la iglesia de Saint Vorles en Chatillon sur Seine y en Italia en la catedral de Aosta Hay cabeceras de absidiolos escalonados en la abacial de Cluny II y en el priorato de Perrecy les Forges en Borgona en la abadia de Notre Dame de Deols en el Berry y en Bernay en Normandia A partir de 817 la individualizacion del tramo recto del coro de Porec parece haberse generalizado en Inden Kornelimunster y luego en la arquitectura carolingia El transepto era conocido sin que se sepa exactamente su funcion desde el siglo IV en Roma como en la antigua basilica de San Pedro en San Juan de Letran o en San Pablo Extramuros Esa funcion ya estaba establecida perfectamente a principios del siglo XI en la iglesia de San Miguel de Hildesheim donde acogio mas altares dispuestos en los absidiolos Entre esas dos fechas en la planta de Saint Gall alrededor de 820 se ven altares en un transepto oriental y cerca del ano 1000 tambien hay un transepto con absidiolos que acogen altares en la abadia de San Miguel de Cuixa Las cabeceras con deambulatorio que prolongan las naves laterales y que permiten la circulacion hacia los mausoleos o a las reliquias sin perturbar las celebraciones estaban presentes en la antigua Roma paleocristiana en las basilicas de los Santos Pedro y Marcelino en San Sebastian de las Catacumbas en Santa Ines Extramuros y en San Lorenzo Extramuros Anuncian la primera cabecera medieval de San Miguel de Hildesheim de principios del siglo XI En la epoca carolingia la abadia de Saint Germain de Auxerre y la iglesia de Saint Genest de Flavigny sur Ozerain ya habian desarrollaron la circulacion en dos niveles sirviendo a los absidiolos En la abadia de Saint Jean du Mont de Therouanne tres capillas radiantes insertadas en el deambulatorio anuncian a principios del siglo XI la solucion de la abadia de San Filiberto de Tournus Las cabeceras de dos niveles se encuentran en el Africa paleocristiana en Benian Tipasa y Djemila y en la Galia en los siglos VI y VII en Saint Laurent de Grenoble con su planta trebolada La evolucion paso desde las capillas cuadrangulares a las dispuestas en semicirculos alrededor de 1020 en la iglesia colegiata Saint Aignan d Orleans 15 y en la catedral de Chartres 16 Evolucion de las primeras cabeceras Basilica Eufrasica en Porec Inden Kornelimunster Abadia de San Miguel de Cuixa Iglesia de San Miguel de Hildesheim Saint Aignan de OrleansEl aspecto caracteristico de los alzados de las cabeceras romanicas esta presente en la arquitectura paleocristiana de la basilica de San Vital de Ravena y en la arquitectura l carolingia en la abadia de Saint Germain de Auxerre y en la iglesia de Saint Genest de Flavigny sur Ozerain Esta forma piramidal se refuerza cuando hay una torre en el crucero del transepto como en la iglesia de San Miguel de Hildesheim a principios del siglo XI Los macizos occidentales carolingios o los westwerk otonianos del tipo de la abadia de Corvey se encuentran en la abadia de Jumieges en Normandia a principios del siglo XI y en Alsacia en el corazon del siglo XII en la colegiata de Saint Michel et Saint Gandolphe de Lautenbach en la abadia de Saint Etienne de Marmoutier y en la iglesia de Sainte Foy de Selestat 16 Abadia de Corvey Abadia de Jumieges Lautenbach Abadia Saint Etienne de Marmoutier Iglesia Sainte Foy de SelestatArticulos principales Arquitectura paleocristianay Arquitectura prerromanica El tiempo de las experiencias Editar San Miguel de Cuixa con arcos diafragmaticos San Martin del Canigo abovedada con arcos fajones Cripta de San Benigno de Dijon Desde unas decadas antes del ano 1000 momento del que solo hay vestigios o informes de excavaciones y hasta el primer cuarto del siglo XI fue el tiempo de la experimentacion Las evoluciones aparecen en particular en las cabeceras y en los sistemas de abovedamientos en la nociones de tramo y de ritmo aportados por las columnas adosadas y los pilares compuestos en el aparejo y la piedra tallada en el desarrollo de las criptas salas A principios del siglo XI Borgona el valle del Loira Poitou Auvernia y Cataluna eran las regiones mas innovadoras en donde las investigaciones se reservaban para los grandes logros la catedral de Clermont Ferrand las colegiatas Saint Aignan de Orleans y de Saint Vorles en Chatillon sur Seine las iglesias abaciales de San Filiberto de Tournus de Saint Benigne de Dijon de Cluny II de San Miguel de Cuixa y de San Martin del Canigo el priorato conventual de la abadia de Fleury en Perrecy les Forges y la iglesia de Saint Generoux Las cabeceras Editar Las necesidades que hacian evolucionar la parte oriental de las iglesias estaban relacionadas con el numero de sacerdotes cada vez mas numerosos y con el encaminamiento de los fieles hacia las reliquias que debia hacerse sin perturbar la liturgia La primera respuesta consistio en multiplicar las capillas yuxtaponiendo en ambos lados del abside axial absidiolos alineados Fue la organizacion adoptada en la abacial de San Miguel de Cuixa en el Rosellon una construccion iniciada en 956 y cuyo altar fue consagrado en 975 y en Chatillon sur Seine donde se encuentra la iglesia Saint Vorles entre 980 y 1016 con una planta que no resolvio el problema de las circulaciones La cabecera de capillas escalonadas fue una solucion mas sofisticada que se encontro a principios del siglo XI en Normandia en Bernay y en el priorato de Perrecy les Forges que dependia de la abadia de Fleury cercana a Orleans La respuesta al problema de una circulacion independiente de los fieles para acceder a las reliquias paso por la creacion de un deambulatorio alrededor del coro que aislaba las celebraciones en el altar mayor y que permitia distribuir absidiolos radiantes en los que disponer altares secundarios Si el ejemplo de la catedral de Clermont Ferrand que sirvio de modelo para la colegiata Saint Aignan d Orleans 1017 1029 no es conocido mas que por las excavaciones su cripta es un esbozo de la de la iglesia de San Filiberto de Tournus consagrada en 1019 cuya cabecera aun se conserva parcialmente Fue construida sobre una cripta de la misma planta donde el coro y el abside estan rodeados por un deambulatorio que sirve a unas capillas cuadrangulares El deambulatorio con capillas radiantes definido en San Filiberto de Tournus no fue cuestionado en la arquitectura romanica Solamente variaron el numero y la forma de las capillas los pasajes visuales entre el deambulatorio el coro y las capillas o las proporciones de los volumenes que componen la cabecera Ejemplos de cabeceras Catedral de Clermont Ferrand 946 Abadia de San Miguel de Cuixa 956 975 San Benigno de Dijon 1002 1018 Abadia de San Martin del Canigo 1005 1016 Abadia de San Filiberto de Tournus 1008 1028 Iglesia de Saint Generoux 2 º cuarto del s XI Los primeros tramos abovedados Editar En la abadia de San Martin del Canigo donde la exiguidad del sitio impuso la construccion de dos iglesias superpuestas la iglesia inferior consagrada en 1009 mantiene en la parte occidental bovedas de arcos fajones que definen los tramos Esta iglesia parcialmente subterranea no supera los tres metros de altura con un luz central de 3 10 m de anchura y unas naves laterales de 2 20 m Su construccion fue objeto de una primera campana rapida en el Este entre 997 y 1009 con una estructura de columnas soportando las bovedas de aristas una tecnica empleada en las criptas y con tres pequenos absides Las columnas recibieron un refuerzo de mamposteria para resolver los problemas de estabilidad ya que las columnas inferiores sostendrian la iglesia superior cuya nave principal estaba abovedada en canon La segunda campana de construccion hacia el Oeste muestra el progreso de la arquitectura romanica a principios del siglo XI con el paso de la columna al pilar compuesto Los seis tramos iguales y yuxtapuestos fueron cubiertos en canon con arcos fajones sobre pilares cruciformes Este espacio modular que se repite tantas veces como tramos haya en el edificio fue el pensamiento basico de los arquitectos de los siglos XI y XII 17 Una obra excepcional San Benigno de Dijon Editar Cabecera de Tournus Cabecera de la iglesia Saint Vorles Cabecera de la abadia de San Martin del Canigo Perrecy les Forges Iglesia de Saint GenerouxLa catedral de San Benigno de Dijon es excepcional por su gran cripta sala construida entre 1001 y 1009 que se reencontrara en el norte de Italia y en el Sacro Imperio Romano a mediados del siglo XI Esta rotonda oriental que recuerda a los mausoleos paleocristianos tiene tres niveles abovedados conectados por escaleras dispuestas en unas torrecillas laterales Un pozo de luz central ilumina los diferentes niveles y esta rodeado por dos filas de columnas dispuestas en hemiciclos 18 19 17 20 El primer arte romanico meridional Editar Basilica de San Martin de Aime Colegiata de San Vicente de Cardona 1029 1040 Monasterio de Sant Pere de Rodes 878 1022 El primer arte romanico meridional nace en el norte de Italia y en la mitad oriental de los Pirineos al final del siglo X y principios del XI Se desarrollo rapidamente despues del ano 1000 probablemente gracias a los maestros lombardos Desde Italia gano el valle del Rodano y la Borgona El limite norte parece ser la iglesia de Saint Vorles de Chatillon sur Seine donde favorecio el paso de la arquitectura otoniana al romanico pero debio competir con las fuertes tradiciones carolingias En el ultimo tercio del siglo XI en el sur de Europa se podia reconocer un edificio del primer romanico meridional por su aspecto exterior hecho de pequenas piedras partidas con martillo y dispuestas con esmero Este estilo provendria de Italia y es probable que quisiera imitar a las construcciones de ladrillos Los maestros albaniles que impusieron su tecnica de construccion en Cataluna eliminaron la presencia de piedras talladas de la arquitectura local Este arte estaba marcado por su decoracion de bandas lombardas formadas por festones de pequenos arcos que resaltaban la altura de los muros y encuadradas con lesenas o pilastras Entre dos lesenas el numero de arcos era variable y podia llegar hasta formar frisos continuos Esta decoracion paso de los absides hasta los muros acanalados de las naves a los muros de los campanarios y a las fachadas para organizar la composicion Esas bandas lombardas se originaron en la arquitectura paleocristiana y en el arte prerromanico en Ravena y en la llanura del Po La arquitectura romanica adopto este motivo arquitectonico del siglo IV dandole un papel decorativo Menos frecuentes que las bandas lombardas se disponian pequenos nichos presentes en Italia a principios del siglo XI relacionados o no con la decoracion de bandas lombardas Este primer arte romanico meridional de tradicion mediterranea fue beneficiario de las contribuciones antiguas y bizantinas incluidas las de un Oriente mas lejano La planta de las iglesias es de lo mas tradicional y retoma las de las basilicas de Ravena Para satisfacer las nuevas demandas de la liturgia los arquitectos minimizan la longitud y altura de los transeptos pero se aplican a cubrir con bovedas todas las partes de los edificios para protegerlas del fuego y gracias a la reverberacion de las bovedas crear una atmosfera milagrosa La construccion de bovedas en todo el edificio entrano una profunda mutacion estetica porque el apoyo de las bovedas organizadas en crujias yuxtapuestas generaba una arquitectura articulada El primer arte meridional desarrollo un tipo original de cripta una sala con columnas baja y abovedada con aristas en el mismo plano que la cabecera Las primeras criptas articuladas con el coro aparecen en Lombardia alrededor del ano 1000 en la basilica de San Vicente de Galliano en San Vincenzo en Prato de Milan en San Pietro de Agriate y luego se desarrollaron en el Piamonte en Savoya en la Saint Martin d Aime al igual que en Suiza en Amsoldingen y en Spiez en Cataluna y en el Rosellon y en el valle de Rodano en la abacial de Sainte Marie de Cruas 21 22 Si bien la torre octogonal sobre cupula elevada en el crucero del transepto permitio un escalonamiento armonioso de los volumenes de la cabecera como en Santa Maria de Ripoll o en San Vicente de Cardona 1029 1040 23 lo que caracterizo mejor esta arquitectura fue el campanario En el plano liturgico recibian capillas a menudo dedicadas al arcangel San Miguel que permitian elevar la plegaria y disponer las campanas para la llamada al oficio divino pero tambien constituian un espacio de decoracion donde se usaba todo el repertorio del primer romanico meridional En San Miguel de Cuixa y en la abadia de Fruttuaria una lesena central cruza los paneles para acentuar la verticalidad La planta circular de Ravena se difundio en Italia central pero la planta cuadrada utilizada en Milan y en su region fue ampliamente preferida por su aspecto masivo El triunfo del primer arte romanico meridional pasa por obras verdaderamente originales y prometedoras como el monasterio de San Pedro de Roda 878 1022 24 25 Romanico meridional temprano Basilica de San Martin de Aime Cabecera con torre octogonal del monasterio de Ripoll 880 888 ampliado en campanas consagradas en 935 977 y 1032 Nave del monasterio de San Pedro de Roda 878 1022 Cripta de la colegiata de Cardona 1029 1040 Las creaciones fundamentales 1020 1060 Editar En el segundo cuarto del siglo XI las fabricas en construccion se multiplicaron por el impulso de los senores que dotaron a los monasterios y a monjes que crearon nuevo prioratos e iglesias rurales En Provenza y en el Languedoc se levantaron edificios interesantes Esa fuerte actividad permitio a los arquitectos adquirir una cierta maestria y crear un vocabulario de formas que contribuiran a definir y difundir la arquitectura romanica Las cabeceras Cripta de Auxerre Saint Benoit sur Loire Abadia de San Filiberto de Tournus La evolucion de las cabeceras paso por un aumento de las aberturas dispuestas entre el coro el deambulatorio y las capillas que aporto una cierta ligereza a los paramentos Tambien se buscaba una mejor armonia de los volumenes exteriores mediante la superposicion modulada de los elementos Los tramosEl tramo celula tan importante en la arquitectura romanica ya estaba perfectamente definido en la cripta de la catedral Saint Etienne de Auxerre fechada entre 1023 y 1035 El pilar compuesto tambien habia reemplazado a la columna El nucleo cuadrado recibe las entregas de las aristas de las bovedas y las columnas soportan las grandes arcadas y los arcos fajones que reciben un arco toral en la parte central de sala 26 Las fachadas occidentalesDespues de las cabeceras los arquitectos se interesaron en las fachadas occidentales de las iglesias En la abadia de Saint Benoit sur Loire el abad Gauzlin hermanastro del rey Roberto el Piadoso construyo una torre portico capaz de servir de modele a toute la Gaule De factura tradicional pero ambiciosa esta torre porche esta construida sobre una planta casi cuadrada con lados de unos 16 m con una superficie de 260 m en dos plantas La planta baja tiene una altura de 6 60 m y la planta de piso de 10 35 m La planta baja esta abierta en tres de sus lados por triples arcadas siendo la del medio mas ancha que las otras dos y permanece cerrada al este por el propio muro de la nave Estas arcadas de medio punto con dobles resaltos descansan sobre pilares rectangulares en el norte y el sur y cruciformes en el oeste Estan reforzados con una media columna en cada lado y por poderosos contrafuertes en los pilares de los dos angulos Al este las columnas estan soportadas por grandes resaltos con el espesor suficiente para disponer en ellos escaleras de caracol A cada lado de la puerta central se conectaron arcos de medio punto de 6 10 m de altura El porche esta dividido en nueve tramos cubiertos con bovedas de aristas en bloques separados por anchos arcos fajones de medio punto La planta de piso reproduce las divisiones de la planta baja Los pilares estan reunidos por anchos fajones de medio punto que soportan las bovedas de aristas excepto las orientales las que tocan el muro de la nave que tienen forma de cupula En ese muro oriental tres nichos de 8 80 m de arco de medio punto estan cubiertos en boveda de horno Probablemente albergaron altares el del medio dedicado al arcangel san Miguel de acuerdo con la costumbre de las dedicatorias de las salas o capillas altas 27 28 En la abadia de San Filiberto de Tournus la galilea construida alrededor de 1035 1040 es el primer testimonio de este tipo Es parte de la suite de macizos de fachada carolingios con un santuario a menudo dedicado a san Miguel sobre una sala baja La planta basilical tiene 20 0 m de largo por 17 0 m de ancho en dos niveles con una nave central de tres tramos y naves laterales En la planta baja la nave central esta abovedada con aristas y las laterales con bovedas de canon transversales y en el piso superior la nave central tiene una altura de 12 50 m y se abovedo en canon y se estabilizo a cada lado mediante bovedas de medio canon 26 Cripta de la catedral de Saint Etienne de Auxerre 1023 Abadia de Saint Benoit sur Loire Abadia de San Filiberto de Tournus Planta de la galilee TournusLas innovaciones normandas en Jumieges Planta de la hoy en ruinas abadia de Jumieges La hoy en ruinas abadia de Jumieges en Normandia es parte del grupo de arquitectura de techumbre de madera que se encuentra en la arquitectura otoniana del Sacro Imperio Romano El ducado de Normandia era con el Sacro Imperio el unico Estado estable de la epoca con fronteras bien definidas Los duques comenzaron a reconstruir los monasterios destruidos por sus antepasados normandos y despues fueron los grandes senores los que dotaron muchas otras abadias En la iglesia abacial el macizo occidental esta precedido por un antecuerpo que evoca el westwerk carolingio de la abadia de Corvey Tiene tres niveles el primero da acceso a la nave luego una tribuna se abre ampliamente sobre la iglesia y el tercero estabiliza las dos torres de 45 m de altura Para la nave construida alrededor de 1050 1060 el alzado tradicional en dos niveles se amplio en un tercer nivel con una altura total de 25 m Las tribunas ampliamente naves abiertas sobre la nave central se introducen entre las arcadas de la planta baja y las ventanas altas de la ultima planta La estabilidad de la nave central esta asegurada por las naves laterales abovedadas en arista y su extension a las tribunas fue una novedad El principio del tramo se afirmo mediante la alternancia de pilares fuertes y debiles y en un tramo de cada dos una columna adosada sube hasta el nivel de la carpinteria de la techumbre Esas pilas estan compuestas de un nucleo cuadrado y de cuatro columnas adosadas y estan perfectamente coordinadas con las entregas como en los edificios totalmente abovedados Asi en el inicio del arte romanico para el tramo la articulacion esencial de la arquitectura medieval la arquitectura abovedada y la arquitectura de techumbre de madera contribuyeron a la definicion de una nueva plastica mural La tecnica normanda del muro grueso se utilizo en el transepto de la abadia de Jumieges cerca de la abadia de Bernay que parece llevar el prototipo y en la que la influencia de la catedral de San Benigno de Dijon fue probablemente el origen de esta primera aplicacion normanda del principio del servicio de circulacion que se encuentra mas adelante en el transepto de la iglesia de Saint Etienne de Caen y que luego fue utilizado sistematicamente en las construcciones del mundo anglo normando Esta asociacion de un aligeramiento visual del muro con un refuerzo de hecho de la estructura es uno de los mayores exitos de los constructores normandos Favorecio el lanzamiento de bovedas aun mas pesadas incluso que en Bernay y en Jumieges La concepcion misma de los muros esta perfectamente adaptada a un abovedamiento posterior 29 30 31 26 Abadia de Jumieges Abadia de Jumieges Nave Vista aerea Pasajes del muroUna iglesia de peregrinacion Conques Abacial de Santa Fe de Conques En el siglo IX en el Rouergue subsistia el modesto y casi inaccesible monasterio de Conques pero al final del siglo los monjes organizaron el rapto de las reliquias en otro monasterio las de Santa Fe en Agen Despues de un siglo sin milagros estos se multiplicaron y Bernard de Angers escribio Le livre des miracles de Sainte Foy El libro de los milagros de Santa Fe que le aseguro su notoriedad Ante la afluencia de peregrinos debio construirse una nueva iglesia abacial alrededor de 1030 1050 Su planta que sirvio como prototipo para las iglesias de peregrinacion fue concebida desde el principio en su conjunto Tiene una nave con tres naves un transepto muy saliente y una cabecera con deambulatorio con tres capillas radiantes asociadas a las capillas escalonadas de los cruceros del transepto Las tribunas disenadas para contrarrestar los empujes horizontales de la nave tambien fueron previstas y se construiran un poco mas tarde aunque la escalera de acceso se construyo en la misma campana de trabajo que el transepto Aportan una luz indirecta a la nave central Con la nueva abacial de Conques se entra en una nueva epoca de la escultura Los capiteles del transepto son de un tipo carolingio con entrelazados para evocar la antiguedad del lugar y para inscribirse en la antiguedad de la religion cristiana En el deambulatorio y en las entradas de las capillas se usan capiteles de un tipo nuevo aun tosco algunas veces engastados de entrelazados con palmetas concavas de follajes tratados con torpeza donde se introducen figuras humanas un centauro en la capilla axial y cuadrupedos enfrentados en la capilla sur del ambulatorio De la cabecera hasta el portal se puede seguir la progresion del arte de la escultura desde 1050 hasta alrededor de 1130 y su entrada en la era de los capiteles historiados 17 32 La iglesia abacial de Santa Fe en Conques La cabecera La nave Las tribunas Capitel con cabezas y traceriaLas relaciones con la arquitectura otoniana Editar Articulo principal Arquitectura otoniana Cabecera de Morienval La arquitectura otoniana se formo sola casi en el vacio haciendo evolucionar los modelos carolingios y resistiendo las contribuciones del primer arte romanico mediterraneo Las areas de contacto en la Borgona jurana y en los Alpes muestran que la fusion entre esos dos mundos de formas fue dificil La progresion de la arquitectura meridional se detuvo en la zona de influencia otoniana que tomo prestados solo elementos de decoracion para transformarlos y eso fue solo despues de 1050 en un Imperio ya en descomposicion cuando los elementos decorativos y las esculturas meridionales se infiltraron en los edificios germanicos La influencia de la arquitectura otoniana en la Europa septentrional se puede sentir en los monumentos de las zonas noroeste y oeste de Francia y cabria la pregunta sobre si los diferentes tipos regionales podrian reagruparse en un mismo conjunto formal que fuera desde el Oceano hasta el Elba y desde el mar del Norte hasta el Loira Los transeptos bajos de Morienval y de las iglesias del Aisne probablemente provienen del Mosa las cabeceras armonicas de Saint Germain des Pres de Melun y de Morienval sin duda derivan de Lorena en Normandia la fachada de Jumieges con su macizo occidental y su tribuna y la fachada desaparecida de Fecamp muestran una composicion similar a la de los westwerks carolingios y otonianos el porche de Saint Nicolas de Caen es del tipo renano en Campana entre la Francia real y el Imperio se desarrollo alrededor del ano 1000 una arquitectura diferente con algunas caracteristicas tipicamente francesas pero similar en su estructura y en sus origenes carolingios 10 33 34 Decoracion monumental y capiteles Editar Abadia de Saint Genis des Fontaines Desde la epoca de la arquitectura paleocristiana las grandes superficies murales recibian pinturas y mosaicos A principios del siglo XI la vision estetica de la arquitectura romanica se manifiesta no solamente en la pila compuesta si no tambien en la decoracion escultorica Para animar los muros se encuentran especialmente en Italia y en Cataluna lesenas o pequenos arcos sobre pilastras poco salientes lo que se llama bandas lombardas En el valle del Loira placas y frisos tallados decoran las paredes exteriores Obras raras estan presentes en la iglesia de Santa Radegunda de Poitiers con un Cristo bendiciendo y sobre los dinteles de los portales del Rosellon y en particular en el de la abadia de Saint Genis des Fontaines Los progresos tecnicos entranaron una proliferacion de los emplazamientos disponibles para los capiteles A principios del siglo XI se cuestionan los motivos vegetales derivados de las capiteles corintios utilizados en la arquitectura carolingia Algunos preferian un aspecto mas masivo y desnudo que obtendran mediante una simple division de las cestas abatiendo los angulos o capiteles cubicos compuestos por la penetracion de una esfera en un cubo Otros redescubrieron el corintio antiguo y los modelos galorromanos A principios del siglo XI los escultores romanicos se interesaron por los capiteles figurativos e historiados Comenzaron a incorporar figuras humanas en ellos y luego asociaron gustosamente seres humanos con animales fantasticos o salvajes y encontraron motivos en las iluminaciones y en las artes preciosas Los capiteles historiados eran todavia raros ya que el estilo no quedara bien definido hasta finales del siglo XI En la primera mitad del siglo XI los intentos de representar escenas complejas con las restricciones relacionadas con la forma del bloque eran titubeantes Estas dificultades estimularon la invencion e impusieron respuestas pragmaticas sobre las proporciones de los personajes y la yuxtaposicion de las escenas 26 Abadia de Marmoutier Saint Aignan Orleans Catedral de San Benigno de Dijon Capitel de Hubertus abadia de Saint Benoit sur Loire La huida a Egipto en la misma abadia de Saint Benoit sur LoireLa expansion de la segunda mitad del siglo XI Editar Iglesia de Vignory Saint Etienne de Caen la fachada armonica En la segunda mitad del siglo XI se abrieron nuevos espacios para la arquitectura romanica La conquista normanda de Inglaterra en 1066 por Guillermo el Conquistador la retirada del Islam en el norte de Espana y el desarrollo de las peregrinaciones las relaciones del suroeste de Francia casi aislado con el Poitou y las provincias espanolas las contribuciones financieras de las posesiones inglesas y la reforma de la Iglesia catolica que proporciono mas recursos a las comunidades llevaron a una explosion de las edificaciones y a una evolucion del estilo arquitectonico romanico La arquitectura de techumbre de madera Editar Paralelamente a un primer arte romanico meridional que buscaba abovedar los edificios se puede pensar que existio un primer arte romanico del norte 10 que permanecio muy fiel durante cierto tiempo al uso de la carpinteria de madera en las cubiertas especialmente para las naves simplificando asi los problemas del alzado Construida alrededor de 1049 1057 la pequena iglesia Saint Etienne de Vignory tiene una nave construida sobre un alzado perfectamente articulado con pilas coronadas por una imposta y una superficie mural con tres niveles de aberturas para aligerarla sin tener la justificacion de una tribuna 17 El mundo anglo normando Editar Articulos principales Arquitectura normanday Arte romanico en Inglaterra Saint Etienne de Caen Catedral de Durham Catedral de Peterborough Abadia de Lessay Los duques de Normandia estaban marcados por una profunda necesidad espiritual y era necesario llenar el vacio dejado por las invasiones vikingas en esa region en la que muchos asentamientos prerromanicos no habian sobrevivido y donde las nuevas fundaciones tardaban en florecer Guillermo el Conquistador eligio Caen como segunda capital de su ducado Se comprometio con su esposa a fundar dos monasterios que van a ser determinantes para la arquitectura normanda A su muerte habia construido 17 conventos de monjes y 6 de monjas Quiso que los edificios a los que se unia su nombre superasen en magnificencia a los que se levantaban por todos lados 35 El 25 de diciembre de 1066 Guillermo fue coronado rey de Inglaterra y el extraordinario exito material de los normandos se reflejo en la iglesia de Saint Etienne de Caen Si el ambicioso plan fue probablemente concebido antes de la conquista de Inglaterra el exito fulminante de 1066 permitio su rapida ejecucion porque Guillermo no dudo en echar a perder en beneficio de las abadias de Caen la principal fundacion de Haroldo II la iglesia abacial de Waltam en Essex consagrada hacia pocos anos 1060 36 En 1063 el duque encomendo la construccion a Lanfranc que habia aconsejado al beato Herluin para la reconstruccion de la abadia de Notre Dame du Bec y luego lo nombro abad de Saint Etienne de Caen en 1066 y arzobispo de Canterbury en 1070 Durante su mandato se reconstruyo la catedral de Canterbury destruida por un incendio hacia tres anos 37 En Inglaterra despues de 1066 la reconstruccion completa de las catedrales sajonas de Inglaterra por los normandos represento el programa mas importante de construcciones eclesiasticas en la Europa medieval y las edificaciones mas grandes erigidas en la Europa cristiana desde el final del Imperio romano Todas las catedrales medievales de Inglaterra excepto Salisbury Lichfied y Wells tienen vestigios de arquitectura normanda La catedral de Peterborough la catedral de Durham y la catedral de Norwich son casi completamente normandas y en otras todavia hay partes importantes las naves de la catedral de Ely de la catedral de Gloucester y de Southwell Minster el transepto de la catedral de Winchester 38 La fachada armonicaLa fachada de la iglesia de la abadia Saint Etienne de Caen que sorprendio por su pureza y su rigor fue el primer ejemplo de una formula llamada a dominar la construccion de las iglesias mas grandes de Occidente la fachada armonica normanda Consistia en dos torres occidentales de identico alzado dispuestas en el primer tramo de las naves laterales alineadas con la puerta principal de la nave para crear una fachada rectilinea Los tres niveles inferiores de la fachada forman un bloque cuadrado que contribuye a la apariencia masiva del conjunto Excepto por algunos ornamentos geometricos en las cresterias de los tres portales y al pinon de la nave la desnudez de este bloque es sorprendente la impresion de conjunto esta sometida a las lineas arquitectonicas a los cuatro contrafuertes masivos del principio que acompanan la mirada desde el suelo hacia las torres a las diez grandes ventanas cuya base se prolonga con cordones salientes La tecnica del muro gruesoLa tecnica normanda del muro grueso iniciada en la abadia de Bernay 39 se desarrollo en la abadia Saint Etienne de Caen en los anos 1070 1080 Interrumpio todas las experiencias tradicionales y consistio en crear pasajes dentro de los muros al nivel de las ventanas de la nave del transepto de la fachada occidental e incluso de la cabecera Estos pasajes que facilitaban la circulacion permitian efectos de transparencia desconocidos en la arquitectura romanica gracias al desdoblado de los muros y a la multiplicacion de soportes columnas y columnillas adosadas a los pilares compuestos Al mismo tiempo los arquitectos normandos abandonaron los alzados de dos niveles por otros de tres niveles que integraban un nivel de tribunas con techumbres de madera o abovedadas Antes de la llegada de la arquitectura gotica las busquedas normandas se centraron mas en los elementos de la estructura que en los muros 29 30 31 40 Las primeras crucerias de ojivas Editar Fue en el mundo anglo normando en el que las naves tradicionalmente se cubrian con carpinterias de madera y se daba la alternancia de pilares fuertes y debiles despues de la iglesia de la abadia de Notre Dame de Jumieges donde aparecieron las primeras bovedas de ojivas perfectamente formadas con una disposicion diagonal de nervaduras que se cruzaban para descansar en las esquinas de los tramos Las bovedas de cruceria de la abadia de Sainte Trinite de Lessay en Normandia hoy departamento de Manche que pueden ser fechadas con certeza antes de 1098 por la inhumacion en el coro de la abadia de Eudes en Capel hijo del fundador y senescal de Guillermo el Conquistador presentan torpezas que atestiguan busquedas un poco empiricas porque fue en el curso de la construccion cuando la voluntad de abovedar el transepto se tomo insertando muy torpemente las entregas de los nervios La catedral de Durham en Inglaterra construida alrededor de 1093 por el obispo Guillaume de Saint Calais antiguo abad de la abadia de St Vincent du Mans y asesor de los duques de Normandia y reyes de Inglaterra Guillermo el Conquistador y Guillermo el Rojo aun ofrecia los soportes bastante torpemente disenados para recibir las nervaduras pero la complejidad de las molduras y la perfeccion de las formas ya muestra que se habria beneficiado de ensayos anteriores Estas dos fabricas en construccion debieron de inspirarse en logros anteriores y probablemente muy diferentes 41 Iglesia de San Esteban de Caen Catedral de Rochester Catedral de Winchester Catedral de Norwich El pasaje en el muro abacial de Cerisy la Foret Abadia de Lessay transepto abovedado de ojivas Catedral de Durham abovedada con ojivasLa arquitectura de arcadas y las nuevas cabeceras Editar Basilica de San Sernin de Toulouse abadia de Saint Benoit sur Loire El deseo de los arquitectos de construir edificios abovedados mas importantes estaba limitado por los empujes horizontales generados por las bovedas La solucion implicaba el uso de nuevas tecnicas de contraempuje con el auxilio de las naves laterales abovedadas y de un nivel de tribunas Para garantizar la estabilidad de la nave central cubierta con una boveda de canon se utilizaron naves laterales abovedas con aristas o en semicanon pero estas soluciones eliminaban las ventanas altas y la iluminacion directa de la nave Al agregar un nivel mas al alzado de la nave central y superponer una tribuna abovedada de medio canon sobre una nave lateral perfectamente estable abovedada de aristas se garantizaba la estabilidad de la boveda central Ademas permitia mejorar las circulaciones y podia tener una funcion liturgica Las naves laterales de gran altura permitian aumentar considerablemente la altura de las naves centrales y tambien permitian doblar las naves laterales como en la basilica de San Sernin basilica Saint Sernin de Toulouse En Saint Philibert de Tournus se encuentra una variante original en la que la nave central esta cubierta con bovedas de canon transversales con naves laterales abovedadas con aristas Las nuevas cabecerasLas construcciones de los arquitectos eran cada vez mas variadas y particularmente las cabeceras tanto en planta como en alzado los espacios internos los pasajes visuales y la luz La cabecera de Saint Benoit sur Loire ofrecia una interpretacion original de la planta con deambulatorio con un alargamiento significativo del santuario Probablemente se justificase por el deseo de construir una cabecera relicario alrededor del santuario de san Benito el fundador del monasticismo occidental Las columnas del hemiciclo y los tramos del deambulatorio tienen intervalos reglados por las aberturas y en particular por la ventana axial 40 42 Tournus Basilica de Saint Sernin de Toulouse St Benoit sur LoireEl tiempo de la madurez Editar Maqueta de la abadia de Cluny III Maqueta de Paray le Monial Paray le Monial Basilica Notre Dame du Port de Clermont Ferrand Catedral de Saint Pierre de Angulema Saint Front de Perigueux El final del siglo XI estuvo marcado por el apogeo del poder de la abadia de Cluny que alcanzo alrededor del ano 1000 un millar de prioratos diseminados por toda Europa con unos diez mil religiosos nada era demasiado bueno para magnificar la casa de Dios En reaccion a ese derroche de medios una crisis atraviesa el monasticismo con la creacion de nuevas ordenes que desean renunciar a los bienes de este mundo lo que se manifestara en construcciones de una gran pobreza Ese nuevo estado de animo tendra una gran importancia en la creacion artistica y alrededor de 1130 1140 un nuevo ideal estetico toma forma en esas comunidades Abadia de Cluny Articulo principal Abadia de Cluny La abadia de Cluny III era a la escala y a imagen del poder de la orden Debia acomodar de dos a trescientos monjes residentes a los conversos que se ocupan de labores manuales y de los asuntos seculares de un monasterio con el fin de permitir la plena vida contemplativa de los monjes al personal y a los visitantes Si hoy no permanece mas que el brazo sur del gran transepto tres tramos de las naves laterales y dos capillas los planos y las campanas de excavaciones muestran una iglesia de 187 m de largo con la antenave La fiesta arquitectonica es de gran ambicion con un cabecera con deambulatorio y cinco capillas radiantes un doble transepto dominado por cuatro torres nave y coro con cinco naves como en San Pedro de Roma Era el edificio mas grande de Occidente y su abad que dependia unicamente del papa era una de las figuras mas importantes de la cristiandad Paray le Monial una replica de ClunyLa basilica de Paray le Monial es una replica relativamente fiel de la abadia de Cluny de dimensiones reducidas y una parte arquitectonica menos ambiciosa Como en Cluny su deambulatorio es mas estrecho que la nave lateral correspondiente y ha una fuerte desnivel con el abside Las bovedas del coro y de los pasillos tienen una altura identica a la de la nave y del transepto El hemiciclo retoma el tipo de altas columnas de Cluny los dos niveles de ventanas las arcadas y las columnas adosadas Paray le Monial como Cluny se caracteriza por su austeridad externa en oposicion a una investigacion plastica interna de una gran riqueza Una diferencia importante aparece con Cluny donde el arquitecto tiene la voluntad de reducir el alcance de la nave central de una altura sin precedentes en la arquitectura romanica Crea un voladizo con cordones en fuerte saliente en cada nivel del alzado y emplea ordenes superpuestos con pilastras acanaladas Esta superposicion de ordenes que se encuentra en Paray le Monial sin tener la preocupacion del voladizo se retoma a menudo en Borgona y mas alla Las iglesias de Auvernia Articulo principal Arte romanico auvernes En Auvernia los arquitectos permanecieron fieles a la boveda de canon con un interes particular por las superficies murales inarticuladas y los arcos diafragmaticos que separaban la nave del transepto perforados de huecos La cripta que en otros lugares ya tendia a desaparecer sigue presente en algunos edificios de Auvernia La difusion de la luz esta especialmente elaborada al igual que la decoracion exterior con el ensamblaje de piedras diferentes y juegos de aparejos tomados de la Alta Edad Media La basilica de Notre Dame du Port de Clermont Ferrand tiene una cripta y una cabecera con una decoracion de piedras policromadas La boveda de canon apuntada Editar A principios del siglo XII los arquitectos utilizaron en varios edificios de Borgona del Berry del suroeste en Saint Pierre de Chauvigny y en Auvernia la cobertura de los transeptos y luego de las naves mediante bovedas de canon apuntadas Constituidas por dos arcos circulares que se juntan sobre una clave reducian las fuerzas horizontales y eran mas faciles de contrarrestar permitiendo asi crear aberturas mas grandes en los muros Reemplazaron rapidamente a la boveda de canon semicircular El arco apuntado tambien se impuso en las arcadas y en los arcos fajones Esta nueva tecnica marco un importante punto de inflexion en la arquitectura medieval Condujo al abandono de las tribunas de contraempuje y al exito de las iglesias de tres naves de alturas casi identicas con las naves laterales abovedadas con aristas que retomaban los esfuerzos horizontales de la nave central y los llevaban al pie de las bovedas de canon apuntadas como en Notre Dame de Cunault en Anjou Bovedas de aristas de grandes luces Vezelay Bovedas de aristas en Vezelay Para cubrir la nave de la basilica Sainte Marie Madeleine de Vezelay con una altura de 18 50 m y de 10 00 m de anchura sin el acodalamiento de unas naves laterales elevadas y para obtener una iluminacion alta directa sobre la nave el arquitecto hizo una eleccion ingeniosa Construyo en la nave central una serie de bovedas de aristas hechas de materiales ligeros de piedras falsas moldeadas constituidas por una mezcla de cal de escombros calizos pulverizados y de brezo La parte central de las bovedas de aristas esta hecha con elementos concentricos y las entregas fueron reforzadas con profundos arranques Los arcos fajones fueron doblados y entregan en los muros La solucion probo tener problemas y pronto los muros empezaron a desplomarse siendo primero estabilizados mediante tirantes que absorbian las fuerzas horizontales que fueron luego retirados tras la construccion de arbotantes exteriores Las cupulas Editar A partir de 1100 1110 se estaban desarrollando en Aquitania edificios que se cubrian con hileras de cupulas Permitian cerrar grandes areas para reunir y visualizar una multitud en una region atravesada por los movimientos hereticos Este tipo de cubiertas genera pocas fuerzas horizontales se puede yuxtaponer y aparte de los importantes macizos de los angulos las paredes exteriores no participan en la estructura portante Las caracteristicas del primer edificio romanico cubierto con cupulas la iglesia Saint Etienne de Perigueux se retomaron en la catedral de Cahors con una cupula mas grande con un diametro de 18 0 m y 32 0 m de altura En la catedral de Saint Pierre en Angulema las cupulas se organizan segun una planta de cruz latina La nave de 15 0 m de anchura esta compuesta por cuatro cupulas de 10 0 m de diametro un transepto muy saliente con absidiolos orientados y un santuario muy profundo con cuatro absidiolos radiantes Saint Front de Perigueux construida a partir de 1120 con su caracter bizantino tomo como modelo a la basilica de San Marcos de Venecia 43 42 ordenes superpuestos Paray le Monial Decoracion Basilica de Nuestra Senora del Puerto Clermont Ferrand Boveda de canon apuntada Chauvigny Nave de Cunault Nave lateral de Cunault Bovedas de arista en Vezelay Cupulas en Saint Front PerigueuxDel romanico al gotico Editar Portal de San Trofimo de Arles En el siglo XII comenzo el declinar del arte romanico en las regiones donde no se habia desarrollado verdaderamente En la Ile de France y en el Valle del Loira no se construyo mas en este estilo despues de los anos 1140 1160 Se ve alli la aparicion de un nuevo estilo Los maestros albaniles de Ile de France le dieron a la boveda de ojivas su verdadero papel extrayendo las consecuencias logicas y llevando a su perfeccion las bovedas que lanzan sobre naves mas y mas altas con mas y mas luz con mas y mas claridad de las grandes catedrales El area de desarrollo de esta nueva arquitectura gotica sigue aproximadamente el dominio real pasando por Reims Provins Sens Etampes Mantes Gournay Amiens y Saint Quentin Las bovedas de ojivas mas antiguas se encuentran alrededor de 1125 en el deambulatorio de la iglesia de la abadia Notre Dame de Morienval en las naves laterales de la iglesia de Saint Etienne de Beauvais en el porche de la iglesia prioral de Saint Leu d Esserent en el tramo derecho del coro de Saint Pierre de Montmartre de Paris en la sala inferior y en la capilla del obispo de Meaux y en el coro de la iglesia de Lucheux en el Somme 44 El arte romanico resistio mejor en Normandia en Borgona y en el Languedoc Pero fue en las regiones del sur marcadas por la menor capacidad economica y por razones culturales relacionadas con una antigua romanizacion donde la antiguedad habia marcado fuertemente el paisaje donde la arquitectura romanica todavia se utilizaba a finales del siglo XII e incluso a mediados del XIII La iglesia de San Trofimo de Arles y la iglesia de la abadia de Saint Gilles du Gard son ejemplos notables de la escultura romanica de este periodo Abadia de Pontigny Abadia del Thoronet Planta benedictina Al mismo tiempo las nuevas ordenes monasticas cistercienses grandmontinos y chalaisiens definian una arquitectura ideal con formas depuradas con especial atencion a la calidad de la mamposteria de piedra En sus redes de abadias difundieron esos principios independientemente de las modas locales y crearon una arquitectura romanica atemporal que desafia el tiempo por su calidad de construccion 45 Pero la simplicidad deseada en el origen de la creacion de esas ordenes se adapto rapidamente a las nuevas realidades Solo los cartujos respetaron el ideal original y concibieron una planta tipo para su vida de cenobitas y ermitanos Las celdas independientes de los monjes constaban de tres salas el Ave Maria el oratorio con un asiento una oficina y una cama en una alcoba un taller con un jardin Estas celdas fueron distribuidas por el claustro de la maison haute La segunda parte del monasterio estaba reservada para la vida en comun de los religiosos con la iglesia un pequeno claustro la sala capitular el refectorio y su cocina Los edificios de los conversos y los anexos operativos estaban bastante distanciados 8 El ideal cisterciense Editar Articulos principales Arte cisterciensey Anexo Abadias cistercienses en frances Robert de Molesme decidio en 1098 fundar un nuevo monasterio que llamo de Citeaux El exito llevo a la creacion de nuevas abadias que estaban regidas por una carta que definia los objetivos de la nueva orden la orden cisterciense que se convertira en una de las ramas de la Reforma gregoriana Los cistercienses vivian en zonas desiertas se ganaban la vida a traves del trabajo y rechazaban lo superfluo Al principio se contentaban con vivir en edificios de madera luego san Bernardo de Clairvaux imagino una organizacion lo suficientemente flexible como para adaptarse a las limitaciones locales pero aunque los edificios tenian caracteristicas comunes no existio una planta tipo En el monasterio cisterciense convivian en sencillez y consuelo dos comunidades humanas los monjes de coro que no abandonaban la abadia y los conversos Se reunian en la iglesia separada en tres partes el santuario el coro de los monjes y los tramos occidentales de los conversos La abadia se organizaba alrededor de un claustro con los edificios de los conversos situados algo alejados al oeste La abadia cisterciense no tenia reliquias y no recibia a laicos Desde 1130 1140 los primeros cistercienses construyeron edificios en piedra con una sobriedad llevada al extremo rechazando las curvas buscando la pureza de la linea sobre la que se deslizaba el pensamiento pero con una calidad extraordinaria de la piedra Aparte de un crucifijo de madera pintado no debia haber pinturas ni esculturas en la iglesia y las vidrieras debian ser incoloras y no figurativas Los campanarios de piedra estaban prohibidos En las abadias de Fontenay 1139 1147 y del Thoronet 1160 1175 se utilizaron las formas romanicas y la boveda de canon apuntada sobre arcos fajones Entre las dos abadias se paso de una iglesia de cabecera plana con un abside y capillas cuadrangulares alineadas a una de capillas hemisfericas alineadas en una cabecera plana con un abside semicircular Despues de la muerte de San Bernardo en 1153 se hicieron cambios en el esquema inicial el santuario semicircular o rectangular fue reemplazado por una cabecera con deambulatorio y capillas como en Claivaux y en Pontigny Las abadias cistercienses en Europa son consideradas abadias hijas de Citeaux 1098 1193 La Ferte 1113 Pontigny 1114 Clairvaux 1115 1135 y Morimond 1115 42 8 45 46 47 Abadias cistercienses en Francia Claustro de la abadia de Fontenay Iglesia de la abadia del Thoronet Claustro del Thoronet Abadia de FountainsDurante un siglo y medio de arquitectura romanica cada generacion de arquitectos y patrocinadores invento sin ninguna barrera o limite en un mundo donde habia una gran libertad para imaginar innovar y crear Todo se ponia al servicio de la idea las tecnicas las formas y los medios La arquitectura romanica expresaba su tiempo y era solo la parte visible de la sociedad entera Permanecio fiel al muro como la arquitectura romana pero trabajo sobre los ritmos las articulaciones los espacios los pasajes visuales y luminosos y los aparejos de piedra Estos desarrollos condujeron a la arquitectura gotica y a la desaparicion del muro Reflejaron un profundo cambio en la sociedad y una nueva forma de entender la construccion 42 Prisioneros de sus prohibiciones los monjes dejaron a los obispos y a los capitulos de las catedrales la responsabilidad de las innovaciones en el campo arquitectonico en un mundo muy diferente al de los monasterios el mundo de las ciudades El racionalismo del escolasticismo que buscaba aprehender los misterios divinos por los meros recursos del intelecto constituira el sistema de pensamiento en el que se formara el estilo gotico llamado a reemplazar al estilo romanico 48 Tipos de edificios EditarLos edificios principales de la arquitectura eran iglesias monasterios abadias y catedrales Articulo principal Edificios romanicosComponentes del estilo EditarVease tambien Catedrales de Espana Entre los elementos arquitectonicos que destacan en el estilo romanico los mas caracteristicos del mismo son El pilar compuesto y de nucleo prismatico El arco de medio punto La cubierta de boveda de medio canon y de arista La cupula poligonal sobre trompas Los absides semicirculares en planta de cruz latina en las iglesias La planta basilical es la tipica latina A continuacion otros de los elementos arquitectonicos propios del estilo Contrafuertes muy desarrollados Arcos fajones y arquivoltas Capiteles decorados Impostas frisos decorativos Escultura monumental aplicada a la arquitecturaPlanta Editar Planta de la iglesia de San Martin en Fromista Pallantia s XI La planta tipica de una iglesia romanica es la basilical latina con cuatro tres o cinco naves y crucero de brazos salientes En el testero o cabecera que siempre mira a oriente se hallan tres o cinco absides semicirculares de frente o formando corona llevando cada uno de ellos tres ventanas en su muro Y en los pies o entrada del templo se alza un portico o nartex flanqueado por dos torres cuadradas Pero asi como las iglesias rurales o menores solamente constan de una sencilla nave y un abside sin crucero saliente y sin torres junto a la portada asi las mayores sobre todo las de grandes monasterios o los santuarios visitados por numerosas peregrinaciones suelen ofrecer muy amplio el transepto y crucero como tambien tienen prolongadas las naves laterales en torno a la capilla mayor constituyendo la girola o nave semicircular que da paso a diferentes capillas absidiales abiertas en torno de ella a modo de corona Algunas iglesias tienen los brazos del crucero convertidos en sendos absides que con el central forman una especie de gran trifolio Las iglesias de templarios y de otras ordenes caballerescas afines se hallan por lo comun sobre planta poligonal o circular y son de escasas dimensiones Asimismo existen pequenos oratorios de planta circular que fueron capillas funerarias o que estuvieron unidas a fortificaciones como oratorios militares y no faltan otras que siguiendo el estilo o inspiracion bizantina se disponen a modo de cruz griega y de cuadrifolio Contrafuertes Editar Los soportes caracteristicos de un edificio romanico son el pilar compuesto y el estribo o contrafuerte adherido exteriormente al muro Los contrafuertes tienen por objeto reforzar los muros y servir a la vez de estribo o contrarresto a los arcos y bovedas servicio que tambien prestan los pilares compuestos son visibles al exterior lisos y de forma prismatica Pero cuando se adhieren a los absides aparecen frecuentemente a modo de columnas que sostienen el alero Los muros estan formados de sillarejo o de sillares desiguales con poca regularidad en las hiladas Pilares y arcos Editar Capitel romanico El referido pilar monta ordinariamente sobre un zocalo cilindrico o de poca altura y se compone de una pilastra simple o compuesta que lleva adosadas a cada frente o a alguno de ellos una o dos columnas semicilindricas o en vez de estas otras pilastras mas estrechas con objeto de dar pie a los arcos formeros y a los transversales o fajones Dichas columnas tienen basa y capitel igualmente adosados al nucleo central prismatico Hay tambien columnas exentas y pareadas de dos en dos o de cuatro en cuatro pero no se hallan de estas formas ordinariamente sino en los claustros porticos galerias y ajimeces Arcos en la iglesia de Saint Saturnin Francia Los capiteles romanicos ofrecen especial interes por lo variado de sus formas y por las curiosisimas labores con que suelen decorarse Algunos de ellos conservan reminiscencias clasicas de sabor corintio degenerado pero en su gran mayoria se forman de un grueso prisma o de un tronco piramidal o de cono invertido en cuyos frentes lleva esculpidas labores geometricas entrelazadas o motivos vegetales que en forma de hojas le rodean o asuntos simbolicos e historicos Va coronado el capitel por un abaco grueso denominado cimacio el cual se halla casi siempre decorado con molduras u otros ornamentos propios del estilo y frecuentemente lleva por su parte inferior una serie de modillones cuadrados que parecen almenas En las columnas geminadas o yuxtapuestas suele cubrir el abaco a todo el grupo de ellas uniendo asi sus capiteles Las bases de las columnas tienen la forma toscana o atica pero con el toro inferior ancho y aplastado y suelen llevar en las enjutas o angulos del plinto una figurilla caprichosa o bien una garra que aparenta sujetar con el plinto la moldura curva o toro que en el descansa En el siglo XII se ornamentan frecuentemente las basas con diferentes labores propias del estilo lo cual ya se uso alguna vez en la arquitectura visigoda y mucho mas en la romana segun se observa en la iglesia de San Pedro de la Nave Los arcos de construccion se apoyan inmediatamente sobre el referido abaco y son de medio punto o peraltados y casi siempre dobles o triples es decir que cada uno de ellos consta de dos o tres semianillos adheridos uno debajo de otro siendo mas ancho el de encima Cuando se adorna con molduras propiamente dichas se denuncia la segunda epoca del estilo y se presentan ellas en forma de un baqueton grueso bordeando la esquina del arco Propio asimismo de la segunda epoca siglo XII es el arco apuntado tambien llamado ojival que a veces se halla en edificios romanicos como medio constructivo para disminuir el empuje lateral sin que por esto sea indicio de estilo gotico si falta la boveda de cruceria y nunca como ornamento Se hallan no obstante en algunos edificios romanicos influidos por la arquitectura musulmana arcos lobulados y entrelazados ya ornamentales ya constructivos Pero estos ultimos solamente en arcadas de claustros o en obras equivalentes Cubierta interior Editar Cubierta interior con boveda de canon Catedral de Santiago de Compostela Transepto La cubierta interior de las naves y estancias diferentes consiste por lo general en la boveda de medio canon a veces apuntada como los arcos para la nave central de arista o de cuarto de canon para las laterales y de concha o de cuarto de esfera para los absides alzandose sobre el crucero una cupula poligonal apoyada en trompas a estilo persa que se colocan en los angulos o rincones resultantes del encuentro de los arcos torales Dichas trompas se constituyen por una bovedilla semiconica o por una serie de arquitos en degradacion que hacen el mismo oficio Algunas veces segun la escuela a que pertenezca el edificio la nave central lleva techumbre de madera o carece de cupula o por el contrario la tiene verdaderamente esferica y elevada sobre pechinas a estilo bizantino La dificultad y la diferencia mayor que se hallan en estos edificios estriban en el problema de combinar el abovedamiento de todas las naves con la iluminacion suficiente de la central y ademas en dar al crucero o al encuentro de las naves un equilibrio muy estable y una cubierta proporcionada las soluciones varias que se dan a este doble problema constituyen las diferencias principales de la escuelas arquitectonicas del estilo romanico Cubierta exterior Editar La cubierta exterior o tejado insiste sobre las bovedas mediante una armadura sencilla de madera que se apoya en ellas pero en el siglo XII se hace independiente esta armadura y es sostenida solo por los muros para no cargar de peso las bovedas y cupulas Sobre la cupula poligonal del crucero se eleva una linterna prismatica ya formando cuerpo con ella ya estando independiente a modo de domo Dicha linterna se termina por una cubierta piramidal semejando el conjunto una torre de base ancha y poca altura que a veces ejerce tambien funciones de campanario Puertas y ventanas Editar Portada de la Colegiata de Castaneda Cantabria Puerta de la Almoina Catedral de santa Maria de Valencia Las puertas se hallan formadas por una serie de arcos redondos concentricos y en degradacion las arquivoltas apoyados en sendas columnillas de suerte que todo el conjunto forma una especie de arco abocinado y moldurado contribuyendo al mayor efecto visual el mismo grosor del muro que suele formar alli un cuerpo saliente Algunas portadas carecen de dintel y de timpano pero por lo general se hallan provistas de uno y otro y entonces se esculpen sobre el ultimo relieves simbolicos o iconisticos y a los lados de la portada o en las jambas y aun en el mismo arco abocinado se disponen variadas series de labores ornamentales en relieve flanqueandose a veces con estatuas el ingreso en las iglesias mas suntuosas Las ventanas se abren casi siempre en la fachada y en el abside y algunas veces en los muros laterales Son bastante mas altas que anchas y terminan por arriba en arco doble generalmente plano o de arista viva apoyado sobre columnitas como las de la portada y cuando estos arcos se rodean de molduras finas o baquetones o bien las ventanas han dejado la primitiva estrechez pertenecen a la segunda epoca del estilo Hay tambien ajimeces oculos y pequenos rosetones correspondiendo estos ultimos al ultimo periodo Se cierran las ventanas con vidrieras incoloras o de color en algunas iglesias suntuosas o con laminas traslucidas de alabastro o yeso cristalino o con simples celosias de piedra perforada y en las iglesias pobres con simples telas blancas enceradas o impregnada con trementina De aqui que hayan de ser poco extensas las ventanas de esta epoca lo mismo que en la precedente hasta que se fue ensayando y generalizando el uso de grandes vidrieras Cornisas Editar Las cornisas forman como una imposta corrida sobre pilastras y muros y a continuacion de los abacos de los capiteles y adornan el frontispicio colocadas encima de la portada o debajo de las ventanas Llevan adornos y molduras y a menudo al igual que el fronton y el alero o tejaroz que tambien son cornisas estan sostenidas por canecillos o por series de arquitos ciegos Ornamentacion Editar Esculturas en el iglesia de Santa Maria en Piasca Cantabria La ornamentacion tipica del estilo romanico se manifiesta principalmente en las cornisas arquivoltas capiteles puertas y ventanas y consiste en un conjunto de lineas geometricas quebradas o en sisas billetes ajedrezados dientes de sierra puntas de diamante lacerias arquerias o arquitos ciegos rosetoncitos follaje serpenteante y otros motivos vegetales siempre estilizados o con escasa imitacion de la naturaleza Tambien se utilizan los relieves y estatuas iconisticas los mascarones o canecillos los bestiarios monstruosas figuras de animales y los relieves simbolicos Se decoraban los muros interiores con varias pinturas de dichos motivos y de escenas religiosas o biblicas y los pavimentos alguna vez con mosaicos Por regla general se halla intimamente unida con la estructura en los edificios romanicos su decoracion escultorica de modo que sirva esta para acentuar los miembros mas salientes de aquella y no sea como vestidura postiza del edificio No obstante se observan en algunos edificios esculpidas varias figuras de monstruos como aplastados por las basas de las columnas o de relieve en el zocalo de las fachadas con idea evidentemente simbolica o moral ya que no la tienen arquitectonica Estructura Editar La estructura general de una iglesia romanica puede inferirse de lo dicho sobre la planta soportes y bovedas Solo falta advertir que toda la composicion interior se acusa exteriormente por los contrafuertes que senalan los tramos de la planta Asimismo por las impostas corridas que indican las divisiones de la alzada Por las ventanas y arquerias que responden a los triforios interiores o a sus equivalentes y a las diferencias de altura en las naves etc En las fachadas bien dispuestas se advierte una gran cornisa sostenida por canecillos sobre la portada una o tres ventanas o un rosetoncito en lo alto dos o tres series de arquerias ciegas a diferentes niveles y un fronton o pinon bordeado por una cornisa en el termino superior del muro Arquitectura romanica en Europa EditarFrancia Editar Esta seccion es un extracto de Arquitectura romanica en Francia editar La iglesia de Saint Etienne de la abadia de los Hombres de Caen construida entre 1065 y 1077 con sus altas torres tres portales y la cuidada definicion de formas arquitectonicas se convirtio en un modelo para las fachadas de muchas catedrales posteriores en toda Europa las agujas goticas son del siglo XIV Reconstruccion de la iglesia abacial de la abadia de Cluny que durante tres siglos fue el edificio religioso mas grande en Occidente con 187 m 49 de longitud hasta la reconstruccion en 1506 de la basilica de San Pedro en Roma La basilica de Vezelay tiene un programa iconografico esculpido en capiteles y porticos que es una obra maestra de la escultura y arquitectura romanica borgononas Catedral de Perigueux con su cinco cupulas con torretas que muestran una relacion directa con los arquitectura bizantina El claustro de los Cordeleros Saint Emilion esta clasificado como patrimonio de la Humanidad por la UNESCO La arquitectura romanica en Francia es una denominacion historiografica con la que se designa un estilo arquitectonico de la Edad Media que surgio en lo que hoy es Francia a partir de una gran variedad de construcciones erigidas tras la muerte de Carlos el Calvo cuando se disgregaba el imperio carolingio y daba inicio la epoca feudal Fue un momento en el que se produjeron grandes cambios en Europa y en el que los nacientes estados de lo que entonces se conocio como Cristiandad comienzan a estructurarse de una manera mas estable Cronologicamente en esos territorios que llegaran a ser Francia la arquitectura romanica sucedio a la arquitectura carolingia y se desarrollo en paralelo a la arquitectura otoniana siendo un estilo de amplia difusion en toda la Europa medieval que vivio su esplendor entre los siglos XI y XII No hay consenso sobre la fecha de inicio del estilo romanico con propuestas que van desde el siglo VI hasta finales del siglo X siendo esta ultima fecha la mas comun Evoluciono y derivo en el siglo XII en la arquitectura gotica marcada por los arcos apuntados Ejemplos de arquitectura romanica se pueden encontrar en todo el continente siendo de hecho el primer estilo arquitectonico paneuropeo desde la arquitectura imperial romana El estilo romanico en Inglaterra llevado por los normandos ya afincados en Francia se conoce tradicionalmente como arquitectura normanda En una Europa rural con escasos recursos materiales y tecnicos se construyeron muchos castillos y fortalezas durante ese periodo pero fueron muchas mas las nuevas iglesias levantadas en ciudades y aldeas Los monasterios y abadias contribuiran siendo verdaderas factorias de desarrollo economico Las mas significativas son las grandes iglesias abaciales muchas de ellas todavia en pie mas o menos completas y con frecuencia en uso 50 destacando el empuje de una innovadora y ambiciosa abadia borgonona Cluny que desde alli irradiara a todo el continente La enorme cantidad de iglesias construidas en el periodo romanico fue sucedida por el periodo todavia mas ocupado de la arquitectura gotica que reconstruyo parcial o totalmente la mayoria de las iglesias romanicas en areas prosperas como Inglaterra y Portugal Los grupos mas grandes de edificios romanicos supervivientes estan en las areas que fueron menos prosperas en periodos subsecuentes incluyendo partes de la Francia meridional de la Espana nortena y de la Italia rural La supervivencia de casas y palacios romanicos no fortificados seculares y de los cuartos domesticos de los monasterios es mucho mas rara pero estos utilizaron y adaptaron las mismas caracteristicas encontradas en los edificios religiosos a una escala domestica La arquitectura romanica combino varias caracteristicas de los edificios antiguos romanos y bizantinos con otras tradiciones locales siendo reconocible por su cualidad masiva sus gruesos muros la falta de la escultura los arcos de medio punto y los pilares robustos las bovedas de arista las grandes torres y las arcadas decorativas a veces con banda lombarda Basicamente de esa epoca se conserva una arquitectura religiosa en piedra que estilisticamente es posible caracterizar por el uso del arco de medio punto como la reinterpretacion del antiguo arco romano Las columnas que soportan los arcos son generalmente cilindricas y estan rematadas con capiteles a menudo talladas con representaciones de animales plantas y simbolos o mas o menos geometricos Cada edificio tiene formas claramente definidas con frecuencia de una planta muy regular y simetrica el aspecto general es de simplicidad en comparacion con los edificios goticos que les van a seguir El estilo se puede identificar a traves de Europa a pesar de las caracteristicas nacionales y regionales y de los diferentes materiales empleados Tendra varias etapas fundamentalmente dos conocidas como primer romanico o romanico temprano o lombardo y segundo romanico o alto romanico o romanico maduro Regionalmente el romanico frances tiene variedades reconocibles en el Languedoc la Provenza Borgona y Auvernia con elementos tipologicos distintivos como la piramide auvernesa de las cabeceras de las iglesias o la torre octogonal lemosina de los campanarios Las fachadas de la escuela de Provenza son las mas antiguas construidas en piedra y con las naves laterales haciendo las veces de contrafuertes de la nave central En el crucero se levantan torres o cimborrios de dos niveles Su aspecto exterior es austero Las iglesias mas destacadas son las de San Trofimo de Arles San Victor de Marsella y la catedral de Avinon En la escuela del Languedoc aparecen las primeras iglesias de peregrinacion con cinco naves y girola Templos importantes son San Sernin de Toulouse y Santa Fe de Conques El tipo clasico romanico se encuentra en la region central en Auvernia Las iglesias tienen abside y girola con naves laterales de dos pisos con triforio La nave central tiene boveda de canon Los arcos son de grandes dimensiones Y la piedra utilizada tiene policromia Destaca la catedral de Puy y la iglesia de Notre Dame la Grande en Poitiers La fachada de Le Puy en Velay en Haute Loire tiene una compleja disposicion de aberturas y arquerias ciegas que luego se convertira en una caracteristica de las fachadas goticas francesas Se hace aun mas rica por el ladrillo policromado utilizado en diversos patrones incluyendo en tablero de ajedrez tambien una caracteristica de la decoracion con ceramica de las iglesias cristianas en la peninsula iberica de ese periodo El perfil de las naves laterales se tamiza con arcos abiertos tal vez por las campanas En la escuela de Aquitania y el Perigord aparecen las cupulas como en la catedral de Angulema y San Front de Perigueux La catedral de Angulema es uno de los varios casos en que las iglesias bizantinas de Constantinopla parecen haber influido en el diseno ya que los espacios principales estan cubiertos con cupulas Esta edificacion habria requerido el uso de muros muy gruesos y de enormes pilares desde los que arrancasen las cupulas Hay capillas radiales en todo el abside que es una caracteristica tipicamente francesa y que luego fue evolucionando hacia la cabecera La catedral de Angulema es otra fachada ricamente decorada pero aqui es de piedra labrada jugando ya la escultura el papel de adorno principal La manera de disponer los distintos arcos no es diferente a Le Puy en Velay pero la formacion de cinco claras divisiones verticales sugiere que la nave central interior estara enmarcada por dos naves laterales a cada lado sin embargo la iglesia no tiene naves y esta cubierta como se ha mencionado ya por cupulas La escultura figurativa en comun con mucha de la escultura romanica no esta estrechamente integrada en los espacios en forma de arco en los que se ha dispuesto La escuela de Borgona desarrollo el modelo tipico romanico el que mas se difundio como la abadia de Cluny la catedral de Autun y la iglesia de Vezelay En la catedral de Autun el patron de los huecos de la nave central y las laterales se extiende mas alla del crucero y en el presbiterio cada nave lateral termina en un abside Cada tramo de la nave se separa en la boveda por un nervio transversal Cada transepto se proyecta hasta la anchura de los dos tramos de la nave La entrada tiene un nartex que apantalla la portada principal Este tipo de entrada va a ser reelaborada en la epoca gotica en los transeptos en Chartres La abadia de Fongombault ya muestra la influencia de la abadia de Cluny con una planta cruciforme claramente reconocible Hay una cabecera de capillas que rodean la suerte de abside el crucero esta coronado por una torre y los transeptos terminan con gabletes Y la escuela de Normandia que influiria mucho en la arquitectura normanda de Inglaterra Sus iglesias son mas altas armoniosas y por lo tanto con mas luz En el exterior destacan las tres portadas que corresponden a sendas naves Destacan en Caen las iglesias de Sant Etienne de la abadia de los Hombres y la Trinidad Saint Etienne presenta una de las fachadas romanicas mas conocidas del norte de Francia con tres portales que conducen a las naves y una disposicion sencilla de ventanas identicas entre los contrafuertes de las altas torres Iniciada en la decada de los 1060 fue un prototipo para las fachadas goticas Las espiras y los pinaculos que parecen elevarse inevitablemente de las torres son de principios del siglo XIII La Trinidad puso un mayor enfasis en el portal central y en la disposicion de las ventanas sobre el La decoracion de las torres comienza en un nivel inferior al de Saint Etienne dandoles peso y distincion Las balaustradas superiores fueron adiciones en estilo clasico Notre Dame en Domfront es una iglesia cruciforme con un breve abside en el extremo oriental La nave ha perdido sus naves laterales y tiene probablemente solo parte de su longitud El crucero tiene una torre que se eleva en dos plantas diferenciadas y esta coronada por una aguja piramidal de un tipo visto ampliamente difundido n Francia y Alemania y tambien en las torres normandas de Inglaterra Casi todos los edificios romanicos franceses que se conservan han sido clasificados como monumentos historicos apareciendo los mas destacados ya en las listas de 1840 y 1875 Varias iglesias han sido individualmente declaradas patrimonio de la Humanidad como la basilica de Vezelay 1979 la abadia cisterciense de Fontenay 1981 la iglesia abacial de Saint Savin sur Gartempe 1983 calificada de capilla Sixtina del arte romanico y la basilica de Saint Remi de Reims 1991 ademas de algunos mas recogidos en conjuntos como un buen numero de catedrales iglesias y abadias en los Caminos de Santiago en Francia 1998 Arquitectura romanica Saint Nectaire en Puy de Dome con una torre de crucero poligonal como Cluny contrafuertes planos y un alto abside oriental con bajos absidiolos radiantes que forman una cabecera La abadia de Saint Georges Boscherville es muy tipica de la arquitectura normanda de principios del siglo XII con pisos de ventanas identicas arcadas ciegas y torreones pareados La fachada revela la forma de la nave y los pasillos La iglesia de la abadia de la Trinite de Caen muestra el desarrollo de las torres gemelas y la fachada de triple portal La catedral de Angulema muestra una fachada torreada que da poca indicacion de la forma del edificio y es tipica del sur de Francia Italia Editar Esta seccion es un extracto de Arquitectura romanica en Italia editar Basilica de San Marcos de Venecia 1063 1092 La Piazza dei Miracoli de Pisa con la Torre inclinada la Catedral 1063 1118 y al fondo el baptisterio 1152 1363 Fue declarada patrimonio de la humanidad en 1987 Abside de la basilica de San Abundio 1063 1095 en Como Basilica de San Ambrosio de Milan 1088 1099 La catedral de Modena 1099 1184 La arquitectura romanica italiana comprende un periodo de produccion arquitectonica mas amplio que el de otros paises europeos desde los precoces ejemplos de los ultimos decenios del siglo XI hasta en algunas regiones todo el siglo XIII En ese periodo Italia estaba desmembrada politicamente con muchos poderes regionales cristianos en el norte y centro reino de Lombardia marcas de Toscana y de Verona republica de Venecia Estados Pontificios ducado de Spoleto y mas cercanos a los bizantinos y musulmanes y luego a los normandos en el sur principados de Capua de Benevento y de Salerno ducado de Amalfi catapanato de Italia y emirato de Sicilia que combatian entre ellos debilitandose economica y socialmente La Alta Edad Media fue en el pais una epoca de miseria que alcanzo tambien al monacato corrompido y relajado que apenas pudo dedicarse a la construccion de nuevos monasterios Hasta mediados del siglo XI la situacion no cambio coincidiendo con el resurgimiento europeo economico y demografico de los siglos XI y XII que tuvo un gran efecto en el pais En el norte de Italia confluian dos de los grandes ejes economicos de la cristiandad la ruta que desde las ciudades comerciales del norte de Alemania y del Baltico agrupadas en la Hansa atravesaba el Rin y el Rodano con las rutas maritimas que a traves del Mediterraneo trasportaban las especias y productos de lujo de Oriente y los paises musulmanes Convertidas en emporios comerciales muchas ciudades italianas experimentaron un desarrollo economico que les llevo a crear flotas mercantes y barrios comerciales en Oriente Palestina Bizancio Egipto Fue la etapa de las Repubbliche marinare y particularmente Genova y Venecia extendieron su dominio a islas y puertos a lo largo del Mediterraneo y el mar Negro forjando autenticos imperios de ultramar Dado el vacio de poder causado por la fragmentacion territorial y la lucha entre el Imperio y la Santa Sede las potencias locales buscaron formas autonomas de mantener la ley y el orden La controversia de la investidura finalmente fue resuelta por el Concordato de Worms En 1176 una liga de ciudades estado la Liga Lombarda derroto al emperador aleman Federico Barbaroja en la batalla de Legnano asegurando una independencia efectiva de la mayoria de las ciudades italianas del norte y centro Politicamente supuso el ascenso social de los comerciantes que formaron una oligarquia gobernante en muchas de esas ciudades que pudo emprender ambiciosos programas edificatorios incluidos religiosos pero en los que la reforma cluniacense tuvo poca influencia La arquitectura en esta epoca fue uno de los periodos mas fructiferos y creativos de la arquitectura italiana muy influida por lo que se hacia en Francia y Alemania pero tambien hay una profunda influencia bizantina y de la arquitectura clasica Dio lugar a muchas obras maestras 51 y variantes locales muy diversas tanto en estilo como en construccion Posiblemente la escuela mas artistica fuese la toscana principalmente en Florencia y Pisa que hizo uso generalizado del marmol y que en el exterior destaca la combinacion de elementos arquitectonicos repetidos franjas horizontales arquillos ciegos y frontones y columnas El romanico siciliano con influencias normandas tambien debe ser tomado en consideracion asi como el lombardo mas avanzado en sus estructuras arquitectonicas que el toscano pero menos artistico y el piamontes La arquitectura romanica dejo de emplear las techumbres de madera y experimento con el uso de bovedas de canon La gran innovacion italiana fue la boveda de arista que no se usaba desde los tiempos de la Antigua Roma 51 El peso de los edificios se transmitia hacia el exterior y se solia recoger en contrafuertes para soportar el peso de la techumbre Los gruesos muros que tambien soportaban parte de ese peso tenian ventanas pequenas con interiores bastante mas banales y aburridos que las iglesias paleocristianas y bizantinas solian consistir en paredes de marmol o piedra con poca decoracion al contrario que los ricos interiores tapizados de mosaicos de las iglesias bizantinas Las innovaciones planimetricas introducidas en Francia y Alemania durante el periodo romanico no llegaron inmediatamente a Italia donde entre los siglos XI y XII la construccion de plantas basilicales continuo generalmente sin un transepto Sin embargo los deambulatorios con capillas radiantes hicieron su aparicion en la abadia de Sant Antimo 1118 mitad del XII y en la catedral de Aversa 1053 1090 Los tres edificios principales del romanico temprano fueron iniciados el mismo ano en 1063 no muy alejados entre si la abadia benedictina de San Abundio 1063 1095 en Como la catedral de Pisa 1063 1118 y la basilica de San Marcos 1063 1092 la catedral de Venecia San Abundio fue consagrada en 1095 y muestra la relacion de Lombardia con el romanico transalpino con rasgos cluniacenses tanto en planta como en el tratamiento exterior y exterior Con cinco naves cubiertas con vigas de madera presenta un doble campanario al estilo de los Westwerk alemanes y una decoracion del muro exterior con arcos ciegos y lesenas ademas de un notable corredor escultorico de los comacini magistri La catedral de Pisa fue consagrada en el 1118 y puesto que la republica mantenia fuertes contactos comerciales con Bizancio recibio influencias orientales los matroneos y la cupula eliptica con coronamiento de bulbo aunque reinterpretadas segun el gusto local con formas artisticas de notable originalidad como el interior en cinco naves con columnatas antiguamente de cruz griega ampliado a planta latina inspirado en la desaparecida catedral romanica de San Martino en Lucca que tenia una distribucion de espacios tipicamente paleocristiana La basilica de San Marcos construida sobre un palacio preexistente funcionaba como capilla palatina del palacio ducal y no dependia del patriarca de Venecia La construccion se termino en 1092 pero no concluyo en su estado actual hasta el siglo XIV aunque el estilo se mantuvo unitario y coherente pese a las diversos influencias artisticas que sufrio a lo largo de los siglos siendo una conjuncion unica entre arte bizantino y occidental La planta es de cruz griega con cinco cupulas distribuidas en el centro y a lo largo de los ejes de la cruz rodeadas de grandes arcos Las naves tres por brazo estan divididas por columnatas que confluyen hacia los pilares que sostienen las cupulas no se hicieron como un bloque unico de muro sino articulados a su vez con cuatro pilares y una cupula mas pequena El tema de la cupula tambien aparece en las Marcas y en el Sur y en particular en algunas iglesias del romanico apuliano duomo de Molfetta 1150 mientras que el tema de la cruz inscrita aparece en Stilo Cattolica de Stilo Otranto y Trani En la segunda mitad del siglo XI se construyo la iglesia abacial de Montecassino 1066 1071 dotada de un transepto que no sobresale del cuerpo del edificio y con absides al final de cada una de las tres naves Sin embargo el edificio mas importante en el sur de Italia se encuentra en la basilica de San Nicolas de Bari 1087 1197 construida durante el dominio italo normando de Apulia que presenta un transepto con soportes alternos a lo largo de la nave y con dos torres en la fachada segun el uso normando En el centro norte de Italia por otro lado se desarrollaron las galerias con arcadas como en el duomo de Modena 1099 1184 con un transepto no sobresaliente tres absides y un campanile la Ghirlandina aislado que encontraron aplicaciones notables en el romanico pisano Duomo y campanile de Pisa duomo 1063 1070 e iglesia de San Miguel en Foro 1070 en Lucca duomo de Pistoia y otras iglesias toscanas pero que en parte tambien influyeron en la arquitectura romanica sarda y corsa En cambio en Lombardia la basilica de san Ambrosio de Milan 1088 1099 es recordada por su cobertura con boveda de cruceria y nervaduras entre las mas antiguas de Europa 52 De matriz germanica son en Como la basilica de Sant Abbondio rehecha por los benedictinos 1050 1095 privada de transepto y la iglesia de San Fedele 1120 inspirada en las plantas trilobadas de Colonia La planta de la catedral de Parma 1059 1116 aun se refiere a Alemania con un transepto saliente y un abside unico terminal 53 En la zona del Veneto destaca San Zenon de Verona Aun en la Italia septentrional las principales catedrales se caracterizaron por la presencia de imponentes baptisterios exentos como el baptisterio de Cremona 1167 y el baptisterio de Parma 1196 1270 aunque el baptisterio mas famoso se encuentra en el centro de Italia el baptisterio de Pisa 1152 1363 Por otro lado en Florencia fueron favorecidos los motivos arquitectonicos de la epoca romana dando lugar a lo que los criticos llamaron el estilo proto renacentista basilica de San Miniato al Monte 1013 baptisterio de San Giovanni 1059 Iglesia de los Santos Apostoles abadia Fiesolana en Fiesole Un interes similar en la antiguedad se puede encontrar en y alrededor de Roma fachadas del duomo de Civita Castellana y de San Lorenzo fuori le mura En Sicilia los elementos bizantinos se unieron a los normandos y sarracenos encontrandose en algunas iglesias de Palermo San Cataldo 1154 1160 y otras y en las catedrales de Cefalu 1131 1148 y Monreale 1172 1267 las tres declaradas en 2015 patrimonio de la humanidad como Palermo arabe normando y las catedrales de Cefalu y Monreale En la arquitectura civil por otra parte numerosas torres nobles hicieron su aparicion destacan las de San Gimignano y Bolonia basilica de San Nicolas de Bari 1087 1197 Duomo de Lucca 1063 1070 iglesia de San Miguel en Foro 1070 en Lucca baptisterio de Parma 1196 1270 Catedral de Cefalu 1131 1148 San Zenon de Verona 1138 1389 Alemania Editar Esta seccion es un extracto de Arquitectura de Alemania Arquitectura romanica editar Despues de la division del gran imperio carolingio la feudalidad se establecio sobre un fondo de numerosos estados casi continuamente en guerra unos contra otros En ese contexto los monasterios fueron la unica organizacion social que permanecia ajena a esa inestabilidad y en ellos eruditos y artistas encontraban un lugar inviolable en el que se conservaban las preciadas obras ancianas La arquitectura era entonces una disciplina sagrada Cualquier abab era un buen maestro de obras capaz de trazar una planta y dirigir la construccion de una iglesia el monumento por excelencia del momento al punto que a veces a la arquitectura romanica se le llama monastica En Alemania el estilo se desarrolla en los siglos XI y XII y continua hasta mediados del XIII De las tres escuelas romanicas lombarda renana y francesa obviamente sera la Renana la que estilisticamente marque la etapa aunque tendra prestamos de las otras en las zonas limitrofes Estas diferentes escuelas tendran varios centros artisticos ocupados en resolver el problema de la sustitucion de los antiguos techos de madera de las basilicas latinas por abovedamientos en piedra En un momento de frecuentes incursiones normandas esas techumbres de los monasterios ardian facil y rapidamente causando el derrumbe de gran parte de las edificaciones El problema se resolvio con metodos diferentes que dependian de los recursos locales de las dificultades tecnicas y de la pericia de los ejecutantes lo que condujo a una gran variedad de manifestaciones a pesar de la opinion mal fundada de unidad estilistica Las bovedas si seran el elemento caracteristico no solo por su utilizacion sino por las disposiciones constructivas especiales que exigian Al ejercer un importante empuje lateral debian contrarrestarse con la construccion de espesos muros contrafuertes y arcos fajones reposando sobre gruesos pilares Esto dio a los edificios un caracter severo austero y las iglesias parecian fortalezas precedidas de un poderoso nartex en forma de donjon Todavia no es la iglesia triunfante pero ya es una iglesia militante simbolo de un tiempo en el que se constituiran las ordenes monasticas militares y las comunidades de monjes soldados cruzados y caballeros teutonicos El abovedamiento de la nave principal requeria el uso en las naves laterales bien de una semi boveda de canon continua cuarto de circulo o bien de una serie de arcos que tienen su eje longitudinal perpendicular al de las laterales Estos dos sistemas de contraempujes tienen la desventaja de dificultar la perforacion de ventanas en las paredes altas como resultado la parte principal de la iglesia recibia la luz del dia solo desde las ventanas de las naves inferiores y por lo tanto quedaba en relativa oscuridad El sistema de bovedas se aplico primero a la cripta boveda de canon o boveda de aristas luego al abside boveda de cul de four y al coro luego a las naves laterales y finalmente a la nave principal pero despues de tres siglos de prueba y error ya a mediados del siglo XII el arte romanico habia alcanzado su apogeo en casi todas partes En general las iglesias romanicas fueron construidas sobre un planta en forma de cruz latina las escasas que tuvieron plantas en cruz griega o en forma poligonal fueron cubiertas con un abovedamiento de cupulas con trompas o colgantes Estaban siempre orientadas el coro al este y la torre al oeste iglesia de San Miguel de Hildesheim La nueva catedral imperial de Espira La cripta de la catedral de Espira La catedral de Maguncia uno de los mayoresedificios romanicos que se conservan vista desde el suroeste en el centro la torre barroca del transepto de Franz Michael Neumann a la izquierda flanqueando el coro hay dos pequenas torres escalonadas y entre ellas la estatua del caballero Martin de Tours destaca contra el cielo De la iglesia abacial de San Ricario en Centula cerca del actual Abbeville en el norte de Francia muy favorecida por Carlomagno derivan muchas arquitecturas alemanas de finales del siglo X 54 por ejemplo la iglesia de San Pantaleon de Colonia caracterizada por un severo westwerk 980 El tema del westwerk se retomo mas tarde en la iglesia de San Miguel de Hildesheim que comenzo inmediatamente despues del ano 1000 el edificio se basa en un esquema geometrico regular con una nave central y tres naves laterales en la que se insertan dos transeptos dos coros y dos absides La particularidad de la nave de Hildesheim todavia con techumbre plana de madera son los soportes alternos que soportan una arcada de arcos de medio punto este esquema que proporciona una sucesion de pilares y columnas tuvo una difusion considerable en toda Europa central 55 En Alemania obviamente el arte romanico se superpuso con el arte otoniano El ducado de Sajonia experimento como region de origen de los otones una explosion cultural a causa de los depositos de mineral y de los buenos suelos especialmente en la region de Harz Aqui las iglesias como la citada de San Miguel de Hildesheim y San Ciriaco de Gernrode surgieron a principios del romanico En Goslar comenzo en 1005 la construccion del Palacio Imperial 1005 1056 que sera la corte regia de los emperadores germanicos 1050 1253 En el siglo XI tambien se comenzaron muchos castillos como el de Nuremberg y el de Wartburg que se ampliaron posteriormente en estilo gotico A partir del siglo XI se desarrollo plenamente el estilo romanico renano que se caracterizara por la existencia de tres absides que forman un trebol En la sede episcopal renana se construyeron nuevas catedrales que marcaran el gusto por los edificios religiosos muy grandes altos y desarrollados en longitud construidos en ladrillo como la temprana construccion romanica de Willigis Bardo de la catedral de Maguncia desde 1009 la catedral imperial de Espira desde 1030 o tambien importantes iglesias monasticas como la de la abadia de Santa Maria Laach Un punto de inflexion 56 lo marco la reconstruccion de la catedral de Espira Espira II reconstruida en 1080 solo veinte anos despues de la conclusion de la primera catedral Espira I En el nuevo edificio el edificio romanico mas importante del pais y en el siglo XI el edificio mas grande en el mundo cristiano y un simbolo edificatorio del poder de los salios se retomo la grandiosa planta de la iglesia anterior con una nave igualmente ancha y alta pero esta vez estaba cubierta por bovedas de cruceria en lugar de una cubierta plana Ademas el motivo decorativo de las semicolumnas muy altas primero apoyado contra los pilastras y luego continuando en la pared casi hasta el techo fue recogido nuevamente en la nave Fue en ese momento cuando se construyo el edificio romanico mas importante del pais la catedral de Espira En Espira II se mejoro este efecto plastico llegando a crear tres niveles superpuestos de columnas y semicolumnas cada uno de los cuales correspondia al desarrollo de un elemento sustentado las bovedas los arcos de acceso a los naves laterales las arcadas ciegas alrededor de las ventanas En el exterior se construyo una galeria que recorre alrededor la catedral a la altura del matroneo caracterizada por las arcadas sobre columnas sirvio para fusionar algunas de las partes mas antiguas del edificio y se retomo en muchas construcciones de la region mas por el hermoso efecto del claroscuro que por un uso practico real Otro hito de la arquitectura de este periodo es la iglesia abacial de Santa Maria Laach en Renania que comenzo en 1093 y finalizo en el siglo XIII A pesar del largo periodo de construccion la apariencia del edificio es unitaria y se caracteriza por una combinacion compleja de diferentes volumenes 57 La parte central esta rodeada por la zona monumental del crucero y del westwerk ambos flanqueados por dos torres en un lado de base cuadrada en el otro redonda tambien en el cruce del transepto con la nave central se yergue un cuerpo octogonal mientras el westwerk esta dominado por una robusta torre central de volumenes paralepipedicos superpuestos culminando con un techo inclinado que marca el punto mas alto de la basilica Los muros externos estan animadas por lesenas de piedra mas oscuras y arcos colgantes Importante para la afirmacion del estilo romanico 58 fue la llamada escuela de Colonia Antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial en Colonia existian de hecho numerosas iglesias romanicas caracterizadas por la terminacion triconcha ese es el caso por ejemplo de la basilica de Santa Maria del Capitolio delimitada en el frente oriental por tres absides dispuestos ortogonalmente entre si en la que aparte del coro los brazos de la nave lateral tambien tienen absides Aun hoy se conservan las llamadas doce basilicas romanicas ademas de la catedral gotica Evidencias arquitectonicas romanicas se pueden encontrar en todo el pais con muchas iglesias y monasterios fundados durante ese periodo En Sajonia Anhalt se encontrara la ruta del romanico El romanico renano con obras como la catedral de Limburg o la iglesia de la ciudad en Bacharach trajo edificios que a menudo hacen uso del color De particular importancia son la colegiata de San Servacio en Quedlinburg patrimonio de la Humanidad desde 1994 y tambien la catedral de Lubeck 1173 1335 la catedral de Brunswick 1173 1195 la catedral de Treveris 1235 1270 y la catedral de Bamberg 1081 1111 reformada en el XIII y cuya ultima etapa ya corresponde al periodo gotico La catedral de Worms 1125 1181 y la catedral de Maguncia ca 975 1037 tambien son ejemplos citados de arquitectura romanica Tambien destaca el monasterio de Maulbronn declarado patrimonio de la Humanidad en 1993 que se considera un importante ejemplo de arquitectura cisterciense Fue construido entre los siglos XII y XV y por lo tanto tambien tiene componentes goticos Ya en la epoca del romanico tardio el duque de Sajonia Enrique el Leon fue un gran constructor fundador de las ciudades de Munich 1157 1158 Lubeck 1159 y Schwerin 1160 tambien fundo y desarrollo las ciudades de Stade Luneburgo y Brunswick donde hizo construir la catedral A finales del romanico este edificio de ladrillo tomo inspiracion del romanico lombardo introducido de forma esporadica en el sur de Alemania pero que dio forma el paisaje en el norte de Alemania vease romanico del ladrillo en ingles Poco a poco la arquitectura de las iglesias se vio influida por el estilo gotico la catedral de Naumburgo y las iglesias de Limburgo de Andernach aunque mantienen su aspecto romanico tienen una estructura mas cercana al gotico 59 Romanico en Alemania Catedral de Worms 1125 1181 Iglesia abacial de Santa Maria Laach 1093 1235 Catedral de San Jorge Limburgo ca 1200 1235 Catedral de Treveris 1235 1270 Veanse tambien Planta romanica renanay Doce basilicas romanicas de Colonia Espana Editar Esta seccion es un extracto de Arquitectura romanica en Espana editar Iglesia romanica de San Martin de Fromista Palencia Basilica de San Isidoro de Leon Monasterio benedictino de San Pedro de Roda 878 1022 uno de los primeros ejemplos romanicos en el pais Iglesia de San Clemente de Tahull Lerida influencia lombarda en el Romanico catalan Nuestra Senora de la Anunciada Uruena Valladolid Arquitectura lombarda Es el unico ejemplar en estilo romanico catalan en Castilla y Leon La arquitectura romanica supone una manera de construir dentro del estilo conocido como arte romanico desarrollado en Europa con sus caracteristicas propias y su especial evolucion a lo largo de mas de dos siglos que comprende desde principios del siglo XI hasta la mitad del siglo XIII Esa misma arquitectura en Espana adquiere sus propias peculiaridades dejandose influir tanto por las modas que le llegan desde el exterior a traves de Italia y Francia como por la tradicion y recursos artisticos antiguos en la peninsula iberica Mientras en el siglo VIII se pudo sentir en la Europa cristiana occidental la restauracion carolingia la Espana cristiana siguio apegada a la cultura tradicional hispanorromana y goda sin dejarse influir por los movimientos culturales europeos hasta la llegada del romanico La arquitectura romanica se extendio en Espana en la mitad norte llegando hasta el rio Tajo en plena epoca de Reconquista y repoblacion en especial tras la conquista de Toledo 1085 que aseguro la paz al norte del Duero y favorecio en gran medida su desarrollo Entro tempranamente en primer lugar por tierras catalanas de los condados de la Marca Hispanica donde desarrollo un primer romanico y se extendio por el resto con la ayuda del Camino de Santiago y de los monasterios benedictinos Dejo su huella especialmente en edificios religiosos catedrales iglesias monasterios claustros ermitas que son los que han llegado al siglo XXI mejor o peor conservados pero se construyeron tambien en este estilo monumentos civiles correspondientes a su epoca aunque de estos ultimos se conservan bastantes menos puentes palacios y militares murallas como las de Avila castillos de Pedraza y Sepulveda y torres Tal esfuerzo constructor solo puede entenderse como consecuencia de la pujanza de la sociedad de los reinos cristianos capaces incluso de extraer recursos pago de parias de los divididos reinos taifas El romanico se desarrollo tempranamente en los siglos X y XI antes de la influencia de Cluny en los Pirineos catalanes y aragoneses simultaneamente con el norte de Italia en lo que se ha llamado primer romanico o romanico lombardo Fue un estilo muy primitivo caracterizado por los muros gruesos la falta de escultura y la presencia de ornamentacion ritmica con arcos tipificada en el conjunto de las iglesias romanicas del Valle de Boi con piezas tan singulares como San Juan de Boi San Clemente de Tahull o Santa Maria de Taull las dos ultimas consagradas en 1123 El primer romanico catalan estuvo muy influido por el arte carolingio y el musulman de la peninsula iberica siendo modelica la fundacion del monasterio benedictino de San Pedro de Roda 878 1022 A comienzos del siglo XI hubo una gran actividad arquitectonica por parte de grupos de maestros y canteros lombardos que trabajaron por todo el territorio catalan erigiendo iglesias bastante uniformes El gran impulsor y difusor asi como patrocinador de ese arte fue el abad Oliba del monasterio de Santa Maria de Ripoll 880 1032 que mando que se ampliase el monasterio con un cuerpo de fachada donde se levantaron sendas torres mas un crucero con siete absides decorado al exterior con ornamentacion lombarda de arquillos ciegos y fajas verticales Tambien patrocino la reforma de los monasterios de San Martin de Canigo 997 1026 y de San Miguel de Fluvia desde 1017 Las edificaciones suelen ser de una o mas naves abovedadas separadas por pilares a veces llevan la construccion de un portico y siempre en el exterior se ve la decoracion de arquillos ciegos esquinillas y lesenas franjas verticales Las torres correspondientes son especialmente bellas unas veces van unidas al edificio y otras son exentas de planta cuadrada o excepcionalmente cilindrica como la de Santa Coloma de Andorra Este primer romanico lombardo se extendio tambien por tierras aragonesas cuyas pequenas iglesias rurales se vieron influenciadas al mismo tiempo por las tradiciones hispanicas La arquitectura romanica plena llego a traves del Camino de Santiago la entonces mas reciente de las tres grandes peregrinaciones cristianas creada despues de que en el siglo IX se descubriera en Santiago de Compostela un sepulcro que segun se cree encierra los restos mortales del apostol Santiago el Mayor Fue un estilo autenticamente internacional con un modelo la abadia de Cluny y un lenguaje comun al del resto de Europa Aparecen las tipicas iglesias de peregrinacion basadas en San Sernin de Toulouse con tres o cinco naves crucero girola absidiolos tribuna bovedas de canon y arista y se da la alternancia de pilares y columnas el ajedrezado o taqueado jaques como motivo decorativo y la cupula en el crucero El modelo de romanico espanol del siglo XII fue la catedral de Jaca 1077 1130 modelo que se extendio con algunas variaciones por las areas reconquistadas segun los reinos cristianos avanzaban hacia el sur En Espana no se distinguen facilmente escuelas geograficas como ocurre en Francia porque los tipos aparecen mezclados aunque si se presentan ejemplos de edificios que siguen claramente si no en su totalidad si en gran parte algunas de las escuelas francesas la auvernesa catedral de Santiago de Compostela y la Basilica de San Vicente de Avila la poitevina Santo Domingo de Soria uno de los mayores logros del romanico espanol y la mayoria de las iglesias catalanas del siglo XII como Sant Pere de Roda y San Pedro de Galligans y la de Perigord cuyos ejemplos pertenecen ya a la transicion hacia el gotico con novedades tecnicas inducidas por la reforma cisterciense como las cupulas sobre trompas o pechinas colegiata de Toro salvo la cupula que es de influencia bizantina y en general el grupo de cimborrios del Duero El romanico espanol tambien muestra influencias de los estilos prerromanicos principalmente del arte asturiano y del arte mozarabe pero tambien de la arquitectura arabe tan proxima sobre todo de los techos de la mezquita de Cordoba y los arcos polilobulados Asi se advierte en San Juan de Duero Soria en San Isidoro de Leon o en la peculiar iglesia poligonal de Eunate en Navarra con muy pocos ejemplos comparables como la Vera Cruz segovianaEn el reino de Leon el romanico engarza con la tradicion asturiana con logros notables como la Camara Santa de Oviedo la Real Colegiata de Santa Maria de Arbas en pleno puerto de Pajares y la iglesia de Coladilla por la poco usual tematica erotica de los canecillos y por la simplicidad de sus lineas Tambien hacia el norte se extendio el romanico con un sentido mas rural con las catedrales de Tuy y Lugo y las iglesias de la colegiata de Santillana del Mar y de Nuestra Senora de Estibaliz de Argandona En Castilla y Leon predomino la planta basilical de tres naves con la central mas alta y ancha y con triple abside En las rutas jacobeas los principales edificios religiosos son urbanos la ya mencionada catedral de Jaca el monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos la basilica Real de San Isidoro de Leon la iglesia de San Martin de Fromista y la catedral de Santiago de Compostela aunque tambien las hay rurales ya que se elevaron numerosas iglesias parroquiales mas pequenas y de una sola nave como las de San Esteban de Corullon Santa Marta de Tera o San Esteban de Gormaz En algunas zonas hubo una verdadera fiebre constructiva como el romanico palentino del que hay mas de seiscientas iglesias catalogadas El romanico segoviano se caracteriza por sus torres solemnes y por el portico de arquerias sobre columnas sencillas o pareadas que cumplieron una importante funcion en la vida urbana medieval San Esteban Destacan asimismo un grupo de iglesias castellanas por sus peculiares cimborrios y cupulas denominandose habitualmente el grupo de cimborrios del Duero compuesto por la catedral de Zamora 1151 1174 la colegiata de Toro 1170 mediado del XIII la catedral Vieja de Salamanca fin del XII 1236 y la catedral Vieja de Plasencia principios del siglo XIII siglo XV Algunas iglesias y catedrales en el siglo XIII ya anuncian la transicion al gotico como las de Ciudad Rodrigo o Avila En Navarra y Aragon se nota mas la influencia de Cluny Destacan las iglesias de San Juan de la Pena San Salvador de Leyre San Millan de la Cogolla La Rioja y San Pedro de Larrede Son iglesias rurales de una sola nave abside semicircular y arcos ciegos Es frecuente la presencia de torres altas y cuadradas con ventanas en lo alto que recuerdan a los minaretes musulmanes En el sur aparecen las influencias arte islamico pero donde mas se nota esa influencia es en el romanico mudejar un arte urbano cuyos templos tienen la estructura de las iglesias cristianas y los motivos decorativos islamicos Sin embargo ese arte no estaba dominado por la concepcion cristiana de la vida ya que fueron conversos musulmanes y judios los que construyeronn estos templos Destacan las iglesias de Sahagun Arevalo Olmedo y Toro Aunque en su conjunto el arte mudejar es contemporaneo del gotico En lo que sera el reino de Valencia no existen edificios puramente romanicos ya que la reconquista durante el siglo XIII y el cambio de gusto arquitectonico hicieron que algunos edificios de planta romanica fuesen finalizados en periodo gotico Ejemplo de ello es la iglesia de San Juan del Hospital 60 de Valencia iniciada en 1238 por la orden hospitalaria tras la conquista de la ciudad de Valencia por Jaime I Casi todos los edificios romanicos espanoles que se conservan han sido clasificados como Bienes de Interes Cultural apareciendo los mas destacados ya en la lista de monumentos historico artisticos de 1931 Dos grandes conjuntos han sido declarados patrimonio de la Humanidad Caminos de Santiago Camino de Santiago Frances y Caminos del Norte de Espana 1993 amp 2015 61 e Iglesias romanicas catalanas del Valle de Bohi 2000 62 El Centro de Estudios del Romanico CER de la Fundacion Santa Maria la Real fundada en 1994 y que ha editado una Enciclopedia del Romanico un trabajo de tres decadas para documentar todos los testimonios romanicos de la peninsula iberica mas de 9000 y que alcanza ya los 55 volumenes avalada por un diploma del Premio Europa Nostra en 2003 puso en marcha entre el 3 de noviembre y el 28 de diciembre de 2008 el concurso Maravillas del Romanico Espanol para elegir los siete edificios preferidos por los internautas Tras una primera seleccion realizada por un equipo de expertos 63 se eligieron los siguientes siete edificios por orden la colegiata de San Isidoro de Leon la catedral de Santiago de Compostela la catedral Vieja de Salamanca los monasterios de San Juan de Duero San Juan de la Pena y Santo Domingo de Silos y el castillo de Loarre 64 Maravillas del Romanico Espanol Fachada de las Platerias 1103 1117 de la catedral de Santiago de Compostela Cimborrio de la catedral Vieja de Salamanca inicios del XI 1236 Monasterio de San Juan de la Pena 1026 s XII Castillo de Loarre s XI provincia de Huesca Veanse tambien Arte Romanicoy Romanico espanol Hungria Editar Iglesia de Lebeny en Hungria Iglesia de Jak en Hungria construida en el siglo XIII En Hungria el arte romanico surgio propiamente luego de la cristianizacion de los hungaros en el 1000 bajo el rey San Esteban I de Hungria Este arte evoluciono con profundas influencias germanicas y en enormes construcciones principalmente eclesiasticas que fueron halladas en ciudades como Esztergom Szekesfehervar y Veszprem donde sus enormes catedrales ahora ya destruidas tras las invasiones de los tartaros de 1241 y turcos despues de 1526 fungieron de centros del Cristianismo en el reino Todas estas catedrales fueron fundadas principalmente por San Esteban I y por sus sucesores Pedro Orseolo de Hungria Andres I Geza I entre otros quienes reinaron durante los siglos XI XII y XIII De esta manera para mediados y finales del siglo XI era un panorama comun ver en Hungria tanto pequenas construcciones como la iglesia de Egregy como otras de enormes dimensiones todas con absides cerrados portales con tres arcos semicirculares sostenidos por pilares asi como la construccion de iglesias de tres naves Entre las obras que han sobrevivido hasta la actualidad se halla la iglesia de Lebeny construida a finales del siglo XII y comienzos del siglo XIII asi como la iglesia de Jak la cual halla sus origenes a comienzos del siglo XIII la iglesia de Velemer en el siglo XII y la iglesia de Felsoors en el siglo XIII Reino Unido Editar En Inglaterra se siente la influencia normanda hasta el punto de conocerse tambien como estilo anglonormando Los templos alcanzan una mayor altitud y longitud Las naves laterales estan separadas de la central por sendas hileras de pilares alternando con gruesas columnas Los fustes tienen una decoracion en zigzag En el crucero aparece una torre que hace las veces de linterna La cabecera suele ser cuadrada o utiliza el arco ojival Destacan las catedrales de Winchester Worcester y Durham y la cripta de la catedral de Canterbury Escandinavia Editar En Escandinavia tambien se nota el influjo normando Las plantas son de cruz latina con una torre en el crucero que hace de linterna Destacan las catedrales de Lund Upsala y Trondheim Belgica Editar En Belgica la catedral de Tournai anticipa el gotico Vease tambien EditarEdificios romanicos Arquitectura cisterciense Arquitectura goticaReferencias Editar Ville de Nevers ed Nevers Ambiances architecturales en frances Archivado desde el original el 7 de octubre de 2014 Consultado el 23 de junio de 2015 Bannister Fletcher A History of Architecture on the Comparative Method Vista del Priorato de Saint Gilles en Languedoc en el Primer tomo de L architecture de Philibert de l Orme pagina 123 digitalizado en Gallica Digitalizado en Gallica Matthias Noell Classement und classification Ordnungssysteme der Denkmalpflege in Frankreich und Deutschland Berlin 2 de abril de 2005 Historia de los Estilos Artisticos de Ursula Hatje pag 221 Hay version digitalizada en Gallica a b c Alain Erlande Brandenburg 2005 L art roman Un defi europeen Gallimard p 159 ISBN 978 2 07 030068 6 R de Lasteyrie 1912 L architecture religieuse en France a l epoque romane Picard Paris a b c Louis Grodecki 1958 Au seuil de l art roman L architecture ottonienne Armand Collin Paris p 342 Puig I Cadafalch 1935 La geographie et les origines du premier art roman H Laurens Paris p 515 Jean Valery Radot 1929 Le premier art roman de l occident mediterraneen Revue de l art ancien et moderne 55 Christine Le Goff Gary Glassman documentaire Les cathedrales devoilees 2011 Herve Kergall 2000 La France romane et gothique Editions de La Martiniere p 172 Ver paginas 49 a 79 Pierre Martin Les premiers chevets a deambulatoire et chapelles rayonnantes de la Loire moyenne Xe XIe siecles Saint Aignan d Orleans Saint Martin de Tours Notre Dame de Mehun sur Yevre La Madeleine de Chateaudun Sciences de l Homme et Societe Universite de Poitiers 2010 lire en ligne a b Jean Pierre Caillet 2000 Le mythe du renouveau architectural roman Cahiers de Civilisation Medievales 43 172 341 172 a b c d Quitterie Cazes 2007 L architecture romane Le temps des experiences Cite de l architecture et du patrimoine Consultado el 20 de enero de 2018 Eliane Vergnolle 1994 L art roman en France Prefiguration 980 1020 Flammarion pp 49 75 ISBN 2 08 010763 1 Eliane Vergnolle 2000 Les debuts de l art roman dans les royaumes francs Cahiers de Civilisation Medievale 43 170 161 194 Louis Grodecki Florantine Muther 1973 Le siecle de l an mil collection Univers des formes Gallimard Paris p 436 ISBN 2 07 010785 X Joelle Tardieu 1984 Reprise des fouilles en l abbatiale de Cruas Archeologie du Midi Medieval 2 97 106 Jacques Thirion 1970 L influence lombarde dans les Alpes francaises du Sud Bulletin monumental 121 1 7 40 Eric C Fernie 2000 Saint Vincent de Cardona et la dimension mediterraneenne du premier art roman Cahiers de Civilisation Medievale 47 171 243 246 Marcel Durliat 2009 L art roman L emergence du style Citadelles amp Mazenod Paris pp 53 65 ISBN 978 2 85088 280 7 Marcl Durliat 1989 La Catalogne et le premier art roman Bulletin monumental 147 3 209 238 a b c d Eliane Vergnolle 1994 L art roman en France Creation Flammarion pp 77 109 ISBN 2 08 010763 1 Marcel Aubert 1931 L abbaye de Saint Benoit sur Loire Congres archeologique de France Orleans 1930 588 Georges Chenesseau 1931 L abbaye de Fleury a Saint Benoit sur Loire Son histoire Ses institutions Ses edifices Paris Van Oest a b Maylis Bayle 2001 L architecture normande Structure murales et voutements dans l architecture romane de Normandie 1 Charles Corlet Presses universitaires de Caen p 50 ISBN 2 85480 949 1 a b J Bony 1939 La technique normande du mur epais a l epoque romane Bulletin Monumental XCVIII 153 188 a b Pierre Heliot 1959 Les antecedents et les debuts des coursives anglo normandes et rhenanes Cahiers de civilisation medievale 2 8 Paul Deschamps 1941 Les sculptures de l eglise Sainte Foy de Conques et leurs decorations Monuments et memoires de la Fondation Eugene Piot 38 156 185 Ottonian architecture and its influence in Walkin David A history of Western architecture page 116 Laurence King Publishing 2005 ISBN 1856694593 Louis Grodecki Florantine Muther 1973 Le siecle de l an mil collection Univers des formes Gallimard Paris Gionanni Coppola L essor de la construction monastique en Normandie au s XIe mecenat materiaux et moines architectes Annales de Normandie 1992 Vol 42 Numero 4 Lucien Musset Normandie romane 1 Zodiaque La nuit des temps p 51 Georges Bouet 1868 Analyse architecturale de l abbaye de Saint Etienne de Caen google Caen Le Blanc Hardel Consultado el 25 de enero de 2018 Alec Clifton 1967 The cathedrals of England en ingles Thames and Hudson Victor Ruprich Robert L architecture normande aux XIe et XIIe siecle en Normandie et en Angleterre tome 1 Planche XI images C et 3 elevation et plan du mur epais INHA Bibliotheque numerique Consultado el 14 de noviembre de 2018 a b Eliane Vergnolle 1994 L art roman en France L explosion 1060 1090 Flammarion pp 143 191 ISBN 2 08 010763 1 Mayli Bayle 2001 L architecture Normande Structures murales et voutements dans l architecture romane en Normandie 1 Charles Corlet Presses universitaires de Caen p 56 ISBN 2 85480 949 1 a b c d Quitterie Cazes L architecture romane Le temps de la maturite Cite de l architecture et du patrimoine dailymotion Consultado el 27 de enero de 2018 Elian Vergnolle 1994 L art roman en France Maturite 1090 1140 Flammarion p 193 233 ISBN 2 08 010763 1 Marcel Aubert 1934 Les plus anciennes croisees d ogives leur role dans la construction Bulletin monumental 69 a b Eliane Vergnolle 1994 L art roman en France Ruptures et mutations Flammarion pp 285 351 ISBN 2 08 010763 1 Lucien Begule 1912 L abbaye de Fontenay et l architecture cistercienne wikisources Consultado el 12 de marzo de 2018 Collection La nuit des temps des editions Zodiaque Anselme Dimier L art cistercien et L Art cistercien hors de France Marcel Durliat 2009 L art roman La fin de l art roman Citadelles amp Mazenod Paris p 351 361 ISBN 978 2 85088 280 7 Gerhards 1992 p 46 Bannister Fletcher A History of Architecture on the Comparative Method a b Italy Architecture Romanesque ItalyTravel com en ingles Archivado desde el original el 28 de marzo de 2013 Consultado el 22 de enero de 2012 R De Fusco Mille anni d architettura in Europa Bari 1999 p 51 N Pevsner J Fleming H Honour Dizionario di architettura Torino Einaudi 1981 voce Italia Nikolaus Pevsner John Fleming John Honour Hugh Dizionario di architettura Torino Einaudi 1992 ISBN 978 88 06 13069 5 voce Germania Nikolaus Pevsner Storia dell architettura europea Roma Bari Laterza 2002 ISBN 978 88 420 3930 3 p 36 Pierluigi De Vecchi Elda Cerchiari I tempi dell arte Milano Bompiani 1999 ISBN 978 88 451 7107 9 p 262 Op cit De Vecchi Cerchiari 1999 p 262 Op cit De Vecchi Cerchiari 1999 p 263 Bajo la direccion de David Brabis Allemagne Le guide vert Michelin 2004 pag 74 Conjunto Historico del San Juan del Hospital Consultado el 2009 Vease en la entrada Caminos de Santiago de Compostela Camino frances y Caminos del Norte de Espana del sitio oficial de la Unesco Protege una red de cuatro itinerarios de peregrinacion cristiana el Camino costero el Camino interior del Pais Vasco y La Rioja el Camino de Liebana y el Camino primitivo que suman unos 1 500 kilometros y atraviesan el norte de la peninsula iberica El bien cultural ampliado posee un rico patrimonio arquitectonico de gran importancia historica compuesto por edificios destinados a satisfacer las necesidades materiales y espirituales de los peregrinos puentes albergues hospitales iglesias y catedrales disponible en 1 Vease en la entrada Iglesias romanicas catalanas de Vall del Boi del sitio oficial de la Unesco Protege un valle en el que Todas las aldeas de este valle rodeadas de campos cercados poseen una iglesia romanica Disponible en 2 Los 20 edificios preseleccionados fueron los siguientes Santo Domingo de Silos Catedral vieja de Salamanca San Juan de Duero Santa Maria de Eunate San Miguel de Estella San Salvador de Leyre Sant Cugat del Valles San Pedro de Roda Santa Maria de Ripoll San Clemente de Tahull San Vicente de Cardona Catedral de Jaca Castillo de Loarre San Juan de la Pena Catedral de Santo Domingo de la Calzada Camara Santa de Oviedo Colegiata de Santillana del Mar Catedral de Santiago de Compostela San Isidoro de Leon San Martin de Fromista Vease en el sitio Medievalum La Historia Medieval en Internet disponible en 3 Vease en el mismo sitio Medievalum La Historia Medieval en Internet disponible en 4 Enlaces externos Editar Wikimedia Commons alberga una galeria multimedia sobre Arquitectura romanica Centro de Estudios Circulo Romanico Visigothic Mozarabic and Romanesque art in Europe Amigos del Romanico Inventario Romanico Arquitectura romanica ARTEGUIAS Paginas didacticas sobre Arte Datos Q46261 Multimedia Romanesque architecture Obtenido de https es wikipedia org w index php title Arquitectura romanica amp oldid 139478371, wikipedia, wiki, leyendo, leer, libro, biblioteca,

español

, española, descargar, gratis, descargar gratis, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, imagen, música, canción, película, libro, juego, juegos