Armando Morales
Armando Morales Sequeira (Granada, Nicaragua el 15 de enero de 1927 - Mami, Estados Unidos, 16 de noviembre de 2011) fue un pintor nicaragüense que ha sido reconocido con el premio Ernest Wolf como el "Mejor Artista Latinoamericano". Morales ha mostrado su obra a nivel internacional en diferentes pinacotecas como la Galería Claude Bernard de París, el Museo de Arte Moderno de México o la Galería Belcher de San Francisco.[1]En su país es considerado una figura relevante de las artes plásticas.[2]También fue representante de su nación ante la Unesco en los años 1980.[3]
| Armando Morales | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Armando Morales Sequeira | |
| Nacimiento | 15 de enero de 1927 Granada, Nicaragua. | |
| Fallecimiento | 16 de noviembre de 2011 (84 años) Miami, Estados Unidos. | |
| Nacionalidad | Nicaragüense | |
| Educación | ||
| Educación | Escuela de Artes Plásticas de Managua Managua, John Simon Guggenheim Memorial Foundation Nueva York | |
| Información profesional | ||
| Área | Pintura | |
| Distinciones | Premio Ernest Wolf | |
Carrera artística
Morales se mudó a temprana edad con su familia a Managua. Fue desde ese tiempo que empezaba a mostrar interés por el arte, pues a los 11 años pintaba paisajes imaginarios.[4] Cursó estudios en la Escuela de Artes Plásticas de Managua bajo la dirección de Rodrigo Peñalba.[5] A los 19 años fue becado para estudiar en Estados Unidos, pero sería aplazado por no contar con los gastos complementarios. .[4] A partir de 1959 participó en varias exposiciones internacionales en América y Europa, donde recibió varios premios.[5]
Una vez en Nueva York, Morales fue influido por la tendencia abstracta de artistas americanos y europeos del momento. Hacia 1966, dejó la abstracción para volver a lo figurativo, pintando paisajes tropicales y la figura humana, pero no dejando los elementos contemporáneos (gamas de colores impresionistas, la textura y los fondos misteriosos). Según la revista En Exclusiva el estilo de Morales era:
La combinación de lo contemporáneo con elementos de su tierra natal forma su estilo personal, un estilo realmente único y que le pertenece sólo a él. Y es que cuando un conocedor se encuentra frente a uno de sus cuadros sabe a primera vista, indiscutiblemente, que se trata de un Morales.[4]
En 1972 trabajó como profesor de pintura en el Cooper Union de Nueva York, y luego pasó a ser agregado cultural del Consulado de Nicaragua en esta ciudad. Morales vivió y trabajó durante muchos años en esta urbe, realizando innumerables viajes a Europa y Latinoamérica. En 1982 se trasladó a París.[5] El año siguiente (1983), Morales conoció al galerista Claude Bernard (uno de los más reconocidos dentro del mundo artístico), quien luego se convirtió en su principal representante. Con este galerista, Morales tuvo exposiciones individuales en la Galería Claude Bernard de París y en las ferias FIAC y Art Miami.[4] Morales también tuvo exposiciones en los principales museos de Lima, Bogotá, Caracas y Ciudad de México, entre otros.
De su obra, Morales opinó:
Aun si mi pintura no tiene los colores brillantes, vistosos que se identifican con la idea que se tiene de lo latinoamericano, es muy latinoamericana en la forma de acercarse a la pintura y a sus temas. El hecho que trabaje mis cuadros en París, Londres o Nicaragua es circunstancial. Siempre son mis bodegones, mis desnudos y mis selvas.[4]
Asimismo, en cuanto a su ambiente de trabajo, aseveró:
Prefiero evitar situaciones de la vida cotidiana, ver televisión o leer los periódicos. Tengo un almacén de imágenes y cuanto más limpio esté de basura, más probable es que las ideas útiles permanezcan allí.[6]
Uno de los comentarios de Gabriel García Márquez en el Prólogo del catálogo de la exposición en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo en París de 1992, asevera acerca del artista:
Armando Morales es capaz de pintar cualquier cosa, cualquier instante, cualquier sentimiento, sin someterlo a la servidumbre de ninguna moda. Es realista de una realidad que sólo él conoce y que lo mismo puede ser del siglo XVI que del siglo XXI: el tema determina el modo.[4]
Obras
Entre sus obras destacan:
- Desnudo sentado (1971).
- Dos mujeres, una con miedo (1972-1974)
- Bodegón, ciruela y peras (1981)
- Bañistas en la tarde y coche (1984)
- La saga de Sandino, que consta de 7 obras litográficas:[7]
- Las mujeres de Puerto Cabeza.
- Sandino en la Montaña.
- Adiós a Sandino.
- General Pedrón (Pedro Altamirano).
- La última cena del General Sandino.
- Rendimiento del General Sandino frente al "Hormiguero".
- El Asesinato del General Sandino detrás del viejo campo de aviación.
- Adiós a Sandino (1985)
- Selva (1987)
- Las bañistas (1995), etc.[5]
Referencias
- Armando Morales, artnet, consultado el 6/1/2010
- . El Nuevo Diario.
- . Marco.org.
- ↑ . En Exclusiva, consultado el 16/07/08]
- ↑ Datos Biográficos el 6 de mayo de 2004 en Wayback Machine., Busca Biografías, consultado el 16/07/08]
- Armando Morales cotizado en Nueva York el 16 de junio de 2008 en Wayback Machine.. El Nuevo Diario. Consultado el 7/1/2010.
- , de Armando Morales, Universidad Centroamericana (Managua), consultado el 17/7/08
Enlaces externos
- http://www.enexclusiva.com/Revista/articulos/2006-03/morales.htm Revista En Exclusiva
- Busca Biografías