Agnès Varda
Agnès Varda (Ixelles, Bélgica, 30 de mayo de 1928 - París, 29 de marzo de 2019) fue una actriz, directora, guionista y artista cinematográfica francesa, la gran voz femenina[1] de la Nouvelle vague[2] y una de las pioneras del cine hecho por mujeres y del cine feminista. Sus películas, documentales y vídeo-instalaciones guardan un carácter realista y social. Toda su obra presenta un estilo experimental distintivo. A lo largo de su trayectoria recibió numerosos premios, entre ellos en 1985 con la película Sans toit ni loi (Sin techo ni ley) obtuvo el León de Oro del Festival de Cine de Venecia, y su biografía documentada en Las playas de Agnès el Premio César en 2009 o el Premio René Clair de la Academia francesa. En 2017 recibió el Óscar Honorífico por su carrera.[3][4]
| Agnès Varda | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Arlette Varda | |
| Nacimiento | 30 de mayo de 1928 Ixelles (Bélgica) | |
| Fallecimiento | 29 de marzo de 2019 (90 años) XIV Distrito de París (Francia) | |
| Causa de muerte | Cáncer | |
| Sepultura | Cementerio de Montparnasse | |
| Nacionalidad | Francesa | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Jacques Demy (1962-1990) | |
| Hijos | Rosalie Varda | |
| Educación | ||
| Educada en | Escuela del Louvre | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Fotógrafa, artista visual, directora de cine, guionista, artista, profesora de universidad, pedagoga, directora de fotografía, productora de cine, profesora, editora de cine, actriz, activista, realizadora y editora | |
| Años activa | 1955-2019 | |
| Empleador | European Graduate School | |
| Movimiento | Arte feminista | |
| Miembro de | Real Academia de Bélgica | |
| Distinciones | Oscar Honorífico 2017 • Premio a la Trayectoria Profesional César Honorífico 2001 • Premio a la Trayectoria Profesional Premio Donostia 2017 • Premio a la Trayectoria Profesional | |
| Web | ||
| Sitio web | www.cine-tamaris.com/agnes-varda | |
Biografía
Agnès Varda nació con el nombre de Arlette Varda en Ixelles, localidad en la región capital de Bruselas, Bélgica. Su padre pertenecía a una familia de refugiados griegos de Asia Menor y su madre era francesa.
Estudió Historia del Arte en la École du Louvre antes de conseguir un trabajo como fotógrafa oficial del Teatro Nacional Popular (Théâtre National Populaire, TNP) de París. Le gustaba la fotografía, pero estaba más interesada en el cine. Después de pasar unos días grabando la pequeña ciudad pesquera francesa de Sète, en el barrio de La Pointe Courte, para un amigo con una enfermedad terminal que no podía visitarla por sí solo, Varda decidió hacer una película. De este modo aparece en 1954 su primera película, La Pointe Courte, que narraba la historia de una triste pareja y su relación en la pequeña ciudad. La película fue la precursora estilística de la «Nouvelle vague» francesa.
Varda fue pionera en la apertura de la dirección cinematográfica a las mujeres. «Sugerí a las mujeres que estudiasen cine. Les dije: "Salid de las cocinas, de vuestras casas, haceos con las herramientas para hacer películas"».[5][6][7]
Más tarde se la encuadraría definitivamente en este género, asemejándosela así a autores como Chris Marker, Marguerite Duras, Alain Robbe-Grillet, Jean Cayrol y Henri Colpi. Este grupo estaba fuertemente ligado a la corriente literaria del «Nouveau roman», posicionado políticamente en la izquierda.
Vida personal
Varda se casó en dos ocasiones, primero con el actor y director teatral y operístico Antoine Boursellier, con quien en 1958 tuvo una hija, Rosalie Varda, creadora de vestuario y directora artística; y en 1962 se casó con el director cinematográfico Jacques Demy, a quien acompañó hasta su muerte en 1990. En la película Jacquot de Nantes (1991) Varda traza un relato de la infancia de Demy y su amor por el teatro y el cine. Le rindió homenaje también en Les Demoiselles ont eu 25 ans (1993) y L'Univers de Jacques Demy (1995). Tuvieron un hijo en común, el actor Mathieu Demy, nacido en 1972.
Obra
Su obra ha tenido un marcado carácter realista y social. [8]
Varda dirigió una cuarentena de piezas entre cortometrajes, documentales y largos de ficción. Su formación previa en fotografía le permitió captar los pequeños detalles de la realidad que la circundaba. «La combinación de la textura documental con un desarrollo narrativo (tan utilizado en el cine realista actual) puede ser el rasgo más característico de su extensa obra, lo mismo que la irrupción de la subjetividad del autor (por medio de la voz en off, de la presencia física, del metalenguaje) en el universo objetivo que se retrata», señala el crítico Sergio Fernández Pinilla.[9]
Su primera película fue La pointe courte, donde se observa la influencia de Rosellini. Sus primeras obras reflejan el impacto del cine francés de la Nueva Ola, destacando Cleo de 5 a 7 (1961).[9]
La segunda fase de su obra se sitúa a partir del Mayo del 68, contagiada según la crítica del espíritu optimista de la época. La felicidad (1965), Las criaturas (1966) y Lion's Love (1969), cuestionan la rigidez de la sociedad burguesa. Destaca Una canta, otra no (1977), con un estilo jovial transformando las luchas feministas en una danza de colores kitsch.[9]
Uno de sus trabajos más destacados fue Sin techo ni ley (1985), protagonizado por Sandrine Bonnaire, dando vida a una vagabunda que sobrevive sometida al azar. En la película cohabitaron actores y personas del lugar, siendo el germen de toda una corriente de cine realista contemporáneo, encabezado por los hermanos Dardenne y Ken Loach. Black Panthers (1968), Daguerréotypes (1975), Murs, murs (1980), Jane B. par Agnès V. (1987), Cinévardaphoto (2004), por no hablar de Los eespigadores... y su secuela Dos años después (2002), están consideradas por la crítica pequeñas obras maestras del género y testimonios históricos y del paso del tiempo.[9]
En 2017 presentó su película, Caras y lugares, realizada junto al artista JR, y en la que vuelve a plantear esa intersección entre documental, juego y exploración social de su cine. La película logró financiarse a través de un crowdfunding y el apoyo de su hija, que buscó financiación en el MoMA, el cual compró una copia para su fondo archivístico antes de que empezase el rodaje, y la Fundación Cartier.[5]
En 2019 se presenta Varda por Agnès, un documental que refleja su experiencia como directora, brindando una visión personal de lo que ella llama «escritura de cine», viajando desde la Rue Daguerre de París a Los Ángeles y Pekín.[10]
Largometrajes
| Año | Título español | Título original | Créditos |
|---|---|---|---|
| 1956 | La Pointe Courte | La Pointe Courte | Directora, guionista |
| 1961 | Cleo de 5 a 7 | Cléo de 5 à 7 | Directora, guionista |
| 1965 | La felicidad | Le bonheur | Directora, guionista |
| 1966 | Las Criaturas | Les Créatures | Directora, guionista |
| 1967 | Loin du Vietnam | Loin du Vietnam | Codirectora |
| 1968 | Lions Love | Lions Love | Directora, guionista, productora |
| 1975 | Daguerréotypes | Daguerréotypes | Directora, guionista |
| 1977 | Una canta, otra no | L'une chante, l'autre pas | Directora, guionista |
| 1981 | Murs Murs | Murs Murs | Directora, guionista |
| 1981 | Documenteur | Documenteur | Directora, guionista |
| 1985 | Sin techo ni ley | Sans toit ni loi | Directora, guionista, editora |
| 1988 | Kung-fu Master | Le petit amour | Directora, guionista |
| 1988 | Jane B. par Agnès V. | Jane B. par Agnes V | Directora, guionista |
| 1991 | Jacquot de Nantes | Jacquot da Nantes | Directora, guionista |
| 1993 | Les demoiselles ont eu 25 ans | Les demoiselles ont eu 25 ans | Directora, guionista |
| 1994 | Las cien y una noches | Les cent et une nuits de Simon Cinéma | Directora, guionista |
| 1995 | El universo de Jacques Demy | L'Univers de Jacques Demy | Directora, guionista |
| 2000 | Los espigadores y la espigadora | Les glaneurs et la glaneuse | Directora, guionista, productora, editora |
| 2000 | Short 4: Seduction | Short 4: Seduction | Directora, Cortometraje |
| 2002 | Los espidadores y la espigadora... dos años después | Les glaneurs et la glaneuse... deux ans après | Directora, guionista |
| 2004 | Cinévardaphoto | Cinévardaphoto | Directora, guionista |
| 2005 | Quelques veuves de Noirmoutier | Quelques veuves de Noirmoutier | Directora, guionista |
| 2008 | Las Playas de Agnès | Les Plages d'Agnès | Directora, guionista, productora |
| 2017 | Caras y lugares | Visages villages | Directora, guionista |
| 2019 | Varda por Agnès | Varda par Agnès | Directora, guionista |
Cortometrajes
- L’ Opera Mouffe (1958)
- La cocotte d´azur (1958)
- O saison, o chateaux (1958)
- Du coté de la coté (1958)
- Les fiancés du pont Mac Donald ou (Méfiez-vous des lunettes noires) (1958)
- Elsa la rose (1966)
- Oncle Yanco (1967)
- Black Panthers (1967)
- Salut les Cubains (1963)
- Réponse de femmes: Notre corps, notre sexe (1971)
- Placer de amor en Irán (1976)
- Ulysse (1983)
- Les dites cariátides (1983)
- 7p.,cuis.,s. De b., … á saisir (1984)
- Histoire d´une vieille dame (1985)
- T´as de beaux escaliers, tu sais (1985)
- Le lion volátil (2002)
- Hommage á Zgougou (et salut á Sabine Mamou) (2002)
- Ydessa, les ours et etc. (2003)
- Viennale Walzer (2004) – para la Viennale
- Les dites cariátides bis (2004)
- Cléo de 5 á 7: souvenirs et anecdotes (2005)
- Vive les courts metrajes: Agnés Varda presente les siens en DVD (2006)
- Les 3 boutons (2011)
Premios y distinciones
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2017[11] | Premio Donostia | - | Ganadora |
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1985[13] | León de Oro | Sin techo ni ley | Ganadora |
- Gran oficial de la Legión de Honor
- Gran Cruz de la Orden Nacional del Mérito
- Honorary Doctor, University of Liège
- Premio Louis Delluc (1964)
- César al mejor cortometraje documental (1984)
- León de Oro (1985)
- European Film Award for Best Documentary (2000)
- Konrad Wolf Prize (2001)
- Honorary César (2001)
- National Society of Film Critics Award for Best Non-Fiction Film (2001)
- Prix René-Clair (2002)
- César Award for Best Documentary Film (2009)
- National Society of Film Critics Award for Best Non-Fiction Film (2009)
- 2009, Commandeur de la Légion d'Honneur.[14]
- 2010, Las Playas de Agnès Premio del público Festival de Cine 4+1.[15]
- Carrosse d'or (2010)
- 2011, Las Playas de Agnès Premio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina. Premio Cóndor de Plata como Mejor Filme Extranjero.
- Leopardo de Honor (2014)
- Palme d'honneur (fr) (2015)
- Premio Max Beckmann (2016)
- Noviembre 2017 Óscar Honorífico.[16]
Publicaciones
- La Côte d'Azur, d'azur, d'azur, d'azur, collection lieu dit, Les Éditions du Temps, 1961.
- Varda par Agnès, Éditions des Cahiers du Cinéma, Paris, 1994, réédition 2005 (ISBN 2-86642-440-9).
- Sara Cortellazzo et Michele Marangi, Agnès Varda, Edizioni di Torino, 1990.
- Bernard Bastide, Les Cent et une nuits, chronique d'un tournage, Pierre Bordas et fils, 1995.
- Sandy Flitterman-Lewis, To Desire Differently: Feminism and the French Cinema, Columbia University Press, 1996.
- Alison Smith, Agnès Varda, Manchester University Press, 1998.
- Imma Merino, Agnès Varda. Espigadora de realidades y de ensueños, Donostia Kultura y Filmoteca Vasca, 2019.[17]
Referencias
- Mullor, Por Mireia (29 de marzo de 2021). «Agnès Varda, la cineasta incorruptible». Fotogramas. Consultado el 12 de febrero de 2022.
- SA, Baigorri Argitaletxea (29 de marzo de 2019). «Agnès Varda, la pequeña gran dama de la Nouvelle Vague». GARA. Consultado el 12 de febrero de 2022.
- «Fallece la cineasta francesa Agnès Varda, figura de la «Nouvelle Vague»». www.efe.com. Consultado el 5 de mayo de 2019.
- Muere a los 90 años Agnès Varda, directora mítica de la Nouvelle Vague
- ↑ «Agnès Varda: «Me he pasado la vida buscando dinero, pero he conseguido que mi cine sea libre»». ELMUNDO. Consultado el 12 de noviembre de 2017.
- EFE. «La Berlinale homenajea a Agnès Varda, feminista, sabia y generosa». eldiario.es. Consultado el 5 de mayo de 2019.
- Igualdad. «Agnès «Primera» Varda, la cineasta pionera por naturaleza». eldiario.es. Consultado el 5 de mayo de 2019.
- «Fallece la cineasta Agnès Varda». Tribuna Feminista. 29 de marzo de 2019. Consultado el 5 de mayo de 2019.
- ↑ Pinilla, Sergio F. . www.cineparaleer.com. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2017. Consultado el 12 de noviembre de 2017.
- «Varda by Agnès».
- Palmarés de la 65 edición del Festival de San Sebastián, 2017
- «Cannes: Agnes Varda's 'Faces Places' Takes Golden Eye Documentary Prize». The Hollywood Reporter. 27 de mayo de 2017. Consultado el 27 de mayo de 2017.
- «Venice Festival awards top prize to Varda film». New York Times. 7 September 1985.
- «Légion d'honneur : plusieurs proches de Sarkozy promus». Le Monde.fr (en francés). 12 de abril de 2009. ISSN 1950-6244. Consultado el 12 de noviembre de 2017.
- http://www.festival4mas1.com
- «Premios Oscar 2018: Donald Sutherland y Agnès Varda recibieron estatuillas honoríficas». Consultado el 12 de noviembre de 2017.
- «La obra vitalista y observadora de Agnès Varda, en un libro». El Diario Vasco. 29 de mayo de 2019. Consultado el 12 de febrero de 2022.
Enlaces externos
- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Agnès Varda.
- Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Agnès Varda.
- Agnès Varda en Internet Movie Database (en inglés).
- , Faculty Page at the European Graduate School Bio y clips.
- Reseña biográfica
- Agnès Varda. el 9 de agosto de 2011 en Wayback Machine.
- Películas de Agnès Varda en FilmAffinity